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Las proporciones del cuerpo humano

La preocupacin por las proporciones del cuerpo humano por unas leyes que regulen la belleza, en su representacin, se remonta a los comienzos de la llamada cultura occidental. Desde el arte se buscan explicaciones y respuestas; si en la poca prehistrica la representacin surge por cuestiones mgicas y de invocacin, en pocas posteriores cuando es el propio placer esttico el generador. El intento de representar al hombre ideal, al modelo de belleza, es el motor de la bsqueda de las proporciones que expresen esa idea. A esto se le va a sumar el deseo de concretar, describir y, por lo tanto, retratar identidades concretas, personajes y modelos reales que, a su vez, representen o simbolicen la idea concebida por los artistas que evoca la armona universal.

Este concepto de armona, como fruto de un orden universal, pervive tambin en el arte contemporneo con aplicaciones en muy diversos campos. El arquitecto Le Corbusier se refiere a esta armona en un tono ciertamente mstico en su obra El Modulor.

A lo largo de la historia el estereotipo de belleza utilizado por los griegos en las representaciones de la figura humana resurgir posteriormente. El artista en el Renacimiento aadir a esa tendencia idealista, el estudio racional de la anatoma humana, la aplicacin de las normas de la perspectiva y una tcnica ms perfeccionada. Para representar el cuerpo humano debemos tener en cuenta que su forma externa se caracteriza por una simetra con pequeas irregularidades que son las que dan carcter personal e individual. Adems se ha podido comprobar que presenta una gran regularidad en las relaciones del tamao de las distintas partes entre s y con el todo, es decir, en las proporciones. Al realizar el anlisis formal de las estructuras naturales, en este caso del cuerpo humano, se plantea la comparacin utilizando figuras geomtricas o nmeros y series numricas para establecer las relaciones entre las partes. El primer mtodo es el que se utiliz por los gremios de la Edad Media y que podemos ver en los famosos dibujos del arquitecto Villard de Honnecourt donde superpone una norma preestablecida sobre las figuras.

El segundo mtodo, fruto de los estudios de Leonardo da Vinci, tiende a extraer una norma mtrica a partir de observaciones de hechos naturales, midiendo y comparando individuos. El concepto de trazado regulador qued consolidado con la formulacin terica llevada a cabo por Le Corbusier, que el mismo aplic en sus obras. Denominamos canon al conjunto de proporciones que hacen que todas las partes estn en su justa relacin entre s y con el todo. La medida determinante o de referencia es el mdulo, y las relaciones entre las distintas partes sern las proporciones. Los cnones y mdulos han variado a lo largo de la historia, con los distintos periodos artsticos. El arte egipcio representa las figuras tomando como referencia la longitud de los dedos: 19 dedos equivalen a unas 7 cabezas; las figuras resultan esbeltas

porque tienen las piernas extremadamente largas y el tronco es especialmente corto. Este canon es naturalista y corresponde a proporciones frecuentes entre los egipcios.

Los griegos del Periodo Arcaico tambin representaban sus figuras con las piernas largas y el tronco corto, unidos a un hieratismo similar al egipcio. Sin embargo, el Periodo Clsico asume totalmente el ideal de belleza en las representaciones que hacen del cuerpo humano cuyo canon es dictado de modo ejemplar en el Dorforo de Policleto que emplea una altura entre 7 cabezas y 7 y3/4 segn se tome como modulo la altura de toda la cabeza o se tome desde el nacimiento de pelo hasta la barbilla.

Dorforo; Policleto, S V a. de C.

De esta obra solamente se conservan copias romanas hechas en mrmol, se supone que el original estaba hecho en bronce lo cual repercute en el tratamiento formal ya que la percepcin de volmenes es distinta en cada material. La representacin de msculos, vasos sanguneos y articulaciones es de tal exactitud anatmica que nos permite admitir que el canon se dedujo por estudios comparativos extrado de modelos naturales de cuerpos de atletas. Posteriormente, en el siglo IV a. de C., Praxteles utilizar un canon algo ms estilizado de 8 cabezas que ser el que predomine a partir de entonces. El tratamiento formal que emplea es ms suave y flexible lo que nos acerca a la calidez de los cuerpos vivos. En la Venus de Cnido encontramos de nuevo aplicado este canon. Los griegos tambin tenan en cuenta los puntos de vista y la colocacin de la obra, la iluminacin que reciba o el material en que sera hecha son determinantes en el tratamiento, incluso en el canon aplicado como podemos apreciar en la Venus de Milo que representa a la diosa de la belleza y sin embargo tiene las medidas del rostro y del tronco asimtricas y su altura es de 8 cabezas y media ya las piernas son ms largas de lo habitual debido a que deba estar puesta sobre un pedestal.

Canon de Praxteles.

El Romnico las figuras carecen de importancia como tales y su representacin no pasa de ser una figuracin esquemtica, sin intencin naturalista o realista.

En el periodo gtico las figuras se alargan intencionadamente de manera artificiosa, aunque se alejen as de las formas reales; intentan reproducir el natural a pesar de que carecen de conocimientos anatmicos, la observacin y le percepcin de las formas les guan en la descripcin de las figuras.

Este alargamiento de las figuras es evidente en el San Sebastin de Boticelli que tiene 9 cabezas, sin embargo el resultado est proporcionado ya que el centro del cuerpo est situado donde corresponde, mientras que si observamos la Eva de Van Eyck encontramos una clara desproporcin ya que el cuerpo es demasiado largo y las piernas muy cortas aunque el total mida 8 cabezas y media.

En el Renacimiento la revolucin cultural afecta a todos los sectores, el arte se libera e independiza de las ataduras religiosas, la representacin del cuerpo desnudo va unida a los temas profanos y mitolgicos que resurgen. Los estudios sobre las proporciones en el hombre, unido al afn dictar normas que permitan explicar racionalmente estas relaciones las encontramos por doquier. Durero, en sus dibujos y esquemas sobre la estructura corporal precis que no exista un solo canon al aplicar clculos tericos a las proporciones y generalmente representa el tronco corto y brazos y piernas largos, en un

canon de 8 cabezas de altura. En su grabado de Adn y Eva quiso establecer las proporciones normales que haba estado buscando, a pesar de ello empequeeci la cabeza por lo que las figuras tienen una altura de 9 cabezas, lo que las aparta de lo natural.

De entre los grandes artistas italianos a Miguel ngel se le atribuye el hecho de partir en sus obras del tronco al que despus aade brazos y piernas por lo que el resultado final no suele responder a un canon.

No sucede lo mismo con Leonardo da Vinci que presenta en su Tratado de la Pintura una figura modelo que dice haber calculado expresamente sobre 8 cabezas de altura.

En esta reproduccin de la copia de una obra perdida de Leonardo, la figura de Leda se ajusta exactamente a este canon y se adapta perfectamente al contraposto clsico, mientras que su anatoma responde perfectamente a la de una modelo viviente, con lo que responde al espritu predominante renacentista en el que la una figura se idealiza dentro del espritu clsico, utilizando conocimientos cientficos de anatoma. El ideal de belleza se adapta a los cambios sociales, de manera que en pocas posteriores vemos la exhuberancia de los desnudos de Rubens, el naturalismo de Rembrandt y de Goya, la influencia de la moda en las figuras del rococ de Boucher, el nacionalismo que impregna las figuras del neoclasicista Thorwaldsen para llegar al soberbio naturalismo de Rodin muestra su profundo conocimiento de la anatoma del cuerpo humano a pesar de mostrar menosprecio hacia formas y proporciones clsicas Sabios y artistas han inventado numerosos sistemas segn los cuales debe ser construido el canon; como mdulo suele utilizarse, como hemos visto, la cabeza. Estos sistemas de proporcin se fundan en especulaciones tericas. Tienen ante todo un valor histrico, porque representan la figura ideal a la que ha llegado determinado artista o determinada poca artstica, e incluso puede juzgarse hasta qu punto la representacin de la figura humana ideal se aproxima a la figura humana real. Algunos estudios basados en mediciones de individuos reales dan como resultado cnones que se aproximan a los de uso tradicional.

Canon de Richer para un individuo de tipo normal o medio.

Canon de Richer para un individuo de tipo heroico.

Se puede tambin encontrar cnones distintos a stos a los que se suele denominar como occidentales y que constituyen nuestro soporte estructural para la representacin de la figura humana. As en el arte hind, incluso en la actualidad, toda representacin de carcter religioso debe someterse a unos cnones de medida estrictos -tal como suceda en el arte egipcio-, no sucede lo mismo con otro tipo de representaciones ms frvolas en las cuales se permiten todo tipo de licencias. En la iconografa hind existen diferentes medidas, una de ellas seria aqulla en la que una figura se divide en nueve partes iguales que se llaman talas. Un cuarto de la tala se denomina amsa, por lo tanto la figura tendra treinta y seis amsas. Algunas de las medidas seran, en sentido vertical: Del centro de la frente a la barbilla 1 tala De la clavcula al pecho. 1 tala Del pecho al ombligo. 1 tala Del ombligo a la cadera.. 1 tala De la cadera a las rodillas.. 2 talas De las rodillas al tarso. 2 talas El cuello 1 amsa La rtula 1 amsa Los pies.. 1 amsa En sentido horizontal: La cabeza. 1 tala El cuello.. 2 amsas De un hombro a otro 3 talas El pecho 6 amsas La cintura 5 amsas La cadera.. 2 talas Las rodillas.. 2 amsas Los tobillos.. 1 amsa Los pies. 5 amsas Todos los aspectos relativos a las proporciones empleadas para representar el cuerpo humano, estn sujetos a leyes y cnones codificados, ms estrictos en el caso de la representacin de divinidades, y ms laxo en otras ocasiones. En cualquier caso, Al igual que la obediencia a los dogmas no hace al creyente, del mismo modo ningn hombre llega a ser artista sirviendo servilmente el cdigo de su arte (Abanindra Nath Tagore; Arte y Anatoma hind)

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