Vanguardias Artsticas del Siglo XX (seleccin)

Expresionismo
Enciclopedia Britnica) (tomado de:

La primaca de lo subjetivo, fantstico, deforme o irracional caracteriza a la esttica expresionista que, aunque se desarroll principalmente en la Alemania del primer tercio del siglo XX, recorri en distintas pocas la historia del arte, como lo atestiguan, por ejemplo, algunas obras de Goya. El expresionismo contemporneo se desarroll, en distintas fases, desde 1905 hasta finales de la dcada de 1920 y sufri el tremendo impacto de la primera guerra mundial. Posteriormente, sus representantes fueron perseguidos por los nazis, que calificaron las obras expresionistas como arte degenerado.
La esttica expresionista

El deseo de Ansiedad, Edvard Munch, subjetividad 1894 constitua la base de la esttica expresionista, materializada tanto en las artes plsticas como en la literatura y la msica. En pintura, el expresionismo surgi como reaccin al impresionismo y la visin objetiva de la naturaleza. Los pintores expresionistas propugnaban una visin ms subjetiva, una interpretacin personal y apasionada de lo que la naturaleza les sugera. Expresin se opona, pues, a impresin. Por otro lado, esta esttica supona tambin un rechazo de los valores de la sociedad burguesa de la poca del kiser alemn Guillermo II y, ms tarde, de la de entreguerras, y planteaba el arte como un instrumento de crtica poltico-social. Las culturas primitivas proporcionaron a los expresionistas un modelo para la renovacin artstica, basada en el poder de la intuicin y la creatividad sin trabas. Aquellos recibieron adems la influencia de algunos pintores postimpresionistas, como Vincent van Gogh, y de sus contemporneos fauvistas. Los dibujos

infantiles y el arte de los enfermos mentales pasaron, asimismo, a formar parte de las investigaciones de estos artistas, por ser manifestaciones espontneas, no sujetas a aprendizajes acadmicos. El concepto tradicional de belleza qued negado por la creacin expresionista, que deform las figuras para extraer de ellas una visin cruda y personal de la realidad en la que se resaltaban la soledad, el dolor y el horror de la guerra. Existieron notables diferencias entre las distintas fases del expresionismo. Sus precursores fueron artistas sin relacin alguna entre ellos, pero coincidentes en reflejar la realidad de forma subjetiva y pattica. Dichos precursores fueron el noruego Edvard Munch, el belga James Ensor y el francs Georges Rouault. La primera generacin expresionista, propiamente germana, estuvo compuesta por los grupos Die Brcke (El Puente), creado en Dresde en 1905, y Der Blaue Reiter (El Jinete Azul), constituido en Munich en 1911. Despus de la primera guerra mundial, un nuevo movimiento, Neue Sachlichkeit (Nueva Objetividad), fue el heredero alemn de la esttica expresionista, en un tono agresivo y crtico. Por otro lado, aparecieron tambin en diversos pases europeos artistas expresionistas como el checoslovaco Oskar Kokoschka y el lituano Chaim Soutine.
Die Brcke y Der Blaue Reiter

Fueron Die Brcke y Der Blaue Reiter los dos grupos La calle, Ernst Kirchner, 1915 artsticos alemanes que sentaron las bases de las principales inquietudes de la esttica expresionista. Die Brcke. Estaba compuesto por Ernst Ludwig Kirchner, Fritz Bleyl, Erich Heckel y Karl SchmidtRottluff, todos ellos estudiantes de arquitectura que decidieron organizar un taller colectivo. Estos artistas revivieron la tcnica alemana del grabado en madera, que influy en el trazo de las lneas de sus dibujos y en las pinceladas

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incisivas y quebradas. El trmino Brcke (puente), con que se design el grupo, haca referencia a la idea de puente o unin entre diversos sectores revolucionarios. La especulacin en busca de los contenidos espirituales constitua la base del trabajo de Kandinsky, cuyo principal mrito fue iniciar el camino de la abstraccin pictrica, esttica que tuvo gran xito en los aos posteriores. En cambio, para Franz Marc, autor, por ejemplo, de Los grandes caballos azules, la pureza de las formas estaba condensada en la imagen del animal, cuya energa y esencia se propona captar a travs del simbolismo del color.
El expresionismo en otros campos artsticos

Mar de otoo VII, Emil Nolde, 1910

En 1906 se unieron al ncleo principal Emil Nolde y Max Pechstein y, ese mismo ao, se organiz la primera exposicin colectiva. Sus cuadros, generalmente paisajes y figuras, posean una tcnica de gruesos empastes y evidenciaron contactos con el fauvismo y el

El expresionismo no fue una tendencia nicamente plstica, sino que abarc otros campos como el literario, gracias a la revista berlinesa Der Sturm (La Tormenta); el cinematogrfico, con directores como Robert Wiene, F. W. Murnau y Fritz Lang; el musical, con el compositor Arnold Schoenberg; y el teatral, impulsado por los escritores Friti. Von Uruh, Carl Sternheim o Reinhard Sorge. El expresionismo fue, de este modo, una intensa bsqueda de la expresin de los propios conflictos y pasiones que, aunque prcticamente desapareci por la persecucin nazi, dej sentir sus influencias en las posteriores manifestaciones artsticas y, sobre todo, se convirti en el reflejo perfecto de una poca difcil y apasionada.
Expresionismo abstracto

Composicin, Kandinsky

cubismo. El grupo se disolvi hacia 1913. Der Blaue Reiter. Se form por la asociacin de los rusos Wassily Kandinsky y Alexei van Javlenski; los alemanes Gabriele Munter y Franz Marc; y el suizo Paul Klee. Munich, escenario de una intensa actividad artstica desde fines del XIX, se convirti entonces en capital europea del arte. Los miembros de Der Blaue Reiter editaron un almanaque, celebraron exposiciones de artistas alemanes extranjeros, y rechazaron la esttica impresionista; pero, sobre todo, indagaron en la subjetividad humana, en un intento ms introspectivo que Die Brcke y, tambin, de claves ms puramente artsticas, menos comprometidas socialmente.

Los ideales del original expresionismo alemn se vieron reflejados, despus de la segunda guerra mundial, en otro Mountain village (Autumnal), movimiento artstico que Paul Klee, 1934 se volvi dominante en los Estados Unidos. Los estilos de los artistas usualmente agrupados en lo que se denomin expresionismo abstracto eran diferentes entre s, pero coincidan en el rechazo a los valores estticos y sociales tradicionales y en la bsqueda de una expresin libre, espontnea y personal. Diversas corrientes se encuadraron dentro de este movimiento general, como la

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pintura de accin (action painting) de Jackson Pollock y Willem de Kooning o el impresionismo abstracto de Philip Gutson. Robert Motherwell lIev el expresionismo abstracto a cauces ms intelectuales y controlados al ejecutar imgenes abstractas de gran definicin o pinturas de color puro sobre superficies amplias; por este sendero lo siguieron Mark Rothko y otros. Algunos expresionistas abstractos, como Arshile Gorky, quien proceda del surrealismo europeo, se mantuvieron aparte de estas tendencias predominantes. planas, cuyas siluetas aparecen como fracturadas, y los trazos que las delimitan son siempre rectilneos y angulares. Al mismo tiempo se acomete el intento de representar, a la vez, un rostro humano de frente y de perfil.
Las seoritas de Avignon, Pablo Picasso, 1907

Cubismo
Britnica)

(tomado de: Enciclopedia

De un cilindro hago una botella, deca el pintor espaol Juan Gris, quien, junto con otro compatriota, Pablo Picasso, y un francs, Georges Braque, fue uno de los exponentes ms destacados del cubismo, movimiento artstico del primer cuarto del siglo XX que, con su descomposicin de la figura y su renuncia a la perspectiva tradicional, revolucion el mundo de la pintura. El nombre de cubismo fue acuado por vez primera por el crtico de arte francs Louis Vauxcelles al referirse a los paisajes de Braque expuestos en la galera parisiense Kahnweiler en 1908.
Proceso de formacin

Simultneamente a las investigaciones desarrolladas por Picasso, Braque haba realizado una serie de paisajes de L'Estaque, caracterizados por la escasez de colorido y un volumen facetado, a base de planos inclinados, que se presentaron en Pars en la exposicin que dio origen al nombre de cubismo.
El estanque, Georges Braque, 1910

Se ha situado el origen de este movimiento en dos fuentes muy distintas: de una parte, el impacto que caus en los crculos artsticos de Pars la escultura primitiva africana y, en opinin de muchos crticos, la ibrica; de otra, la influencia del pintor francs Paul Czanne y su tendencia a reducir los volmenes de los objetos reales a elementos esenciales como el cilindro, el cubo y la esfera. Hay que aadir a estos antecedentes la reaccin contra el fauvismo, tendencia pictrica en la que el estallido del color era uno de los aspectos ms sobresalientes. Los creadores que iniciaron las experimentaciones cubistas fueron Picasso y Braque. El primer cuadro cubista, pintado por Picasso en 1907, fue Las seoritas de Avignon. Las figuras femeninas representadas en este lienzo estn singularmente tratadas. Son formas

El estilo cubista reclam una pintura plana, bidimensional, opuesta a las tcnicas tradicionales de la perspectiva y el claroscuro. Rechaz, asimismo la antigua teora, mantenida y seguida durante siglos, de que el arte era una imitacin de la naturaleza. Quiz por esto, aunque inicialmente los pintores cubistas tomaron como modelos los temas de la naturaleza y representaron rostros y figuras humanas, pronto centraron su temtica en naturalezas muertas. Estas eran composiciones formadas con objetos usuales, agrupados casi siempre sobre una mesa, que carecan de profundidad, y en los que todos los elementos

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ocupaban el primer plano, gracias a una tridimensionalidad del mundo real con la bidimensionalidad de la obra artstica. descomposicin en facetas. Desde los primeros aos se estableci una En una primera etapa de la fase analtica, todas estrecha relacin estas formas aparecieron entre Picasso y generalmente compactas y Braque, que densas, para irse haciendo cada permiti pasar al vez ms amplias y fluidas hasta cubismo de una fase difuminarse en los bordes del previa de lienzo. Los elementos preferidos experimentacin a fueron instrumentos musicales otra ms madura, en especial la guitarra, entre los aos 1910 botellas, pipas, vasos y y 1912. En los inicios peridicos, aunque nunca se de este movimiento excluy la figura humana. Entre tuvo tambin gran las obras ms destacadas de Naturaleza muerta con busto y paleta, importancia el estos momentos cabe sealar Pablo Picasso, 1925 marchante Daniel Muchacha con mandolina de Kahnweiler, cuya galera se convirti en el centro Picasso y Hombre con guitarra de Braque. de difusin del cubismo. Por otra parte, la teora Cubismo sinttico acerca del movimiento cubista iba tomando forma en las reuniones en el edificio BateauLa fase sinttica trajo consigo la Lavoir, donde vivan Picasso, Juan Gris reconsideracin de seudnimo de Jos Victoriano Gonzlez y el algunos de los modos escritor francs Max Jacob. Asistentes asiduos a expresivos de la las reuniones del grupo eran tambin el francs anterior. El color Henri Matisse y Diego Rivera, que sera uno de volvi ahora a tener los principales pintores muralistas mexicanos, mayor protagonismo. as como los escritores franceses Jean Cocteau y Las superficies, GuiIlaume Apollinaire. Fue precisamente este aunque seguan ltimo quien en mayor medida contribuy, con apareciendo siempre textos como el de Les Peintres Cubistes, fragmentadas, eran publicado en 1913, a elaborar la esttica ms amplias y sustentadora del movimiento cubista. decorativas. La novedad ms singular Cubismo analtico fue, sin duda, el uso En la evolucin de este movimiento se de materiales no Gran cabeza de mujer, pictricos. Esta establecieron dos pocas claramente marcadas, Picasso, 1962 tcnica, conocida denominadas fase analtica y sinttica. El perodo analtico transcurri entre 1910 y 1912. como collage, Los lienzos de esta poca se caracterizaron por incorpor al lienzo elementos cotidianos como el anlisis de la realidad y la descomposicin en cajetillas de cigarrillos, pginas de peridicos, planos de los distintos volmenes de un objeto trozos de vidrio, telas y, en no pocas ocasiones, para que la mente captase su totalidad. Desde el incluso arena. Con la utilizacin de estos principio se pretenda un arte ms conceptual inusitados materiales en el lienzo, el cubismo, a que realista. Predominaban los ngulos y las la vez que aprovech las diferencias de textura lneas rectas y la iluminacin no era real, ya que y de naturaleza de sus componentes, plante, la luz proceda de distintos puntos. Las gamas desde un ngulo original, la cuestin, siempre inquietante, de qu era realidad y qu ilusin. de colores se simplificaron notablemente, en una radical tendencia al monocromatismo: En este estilo cubista, Braque realiz sus famosos papiers colls y Picasso obras como El castaos, grises, cremas, verdes y azules. Con todo ello se intentaba combinar la jugador de cartas o Naturaleza muerta verde.

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Desarrollos del cubismo

Adems de los dos grandes maestros mencionados hubo otra serie de artistas que realizaron un cubismo cercano al de Picasso o Braque, pero con toques personales, como Juan Gris y los pintores franceses Fernand Lger, Albert Gleizes y Jean Metzinger. Cuando esta esttica se difundi por toda Europa aparecieron una serie de grupos o tendencias con sus propias caractersticas: el cubismo rfico, del francs Robert Delaunay, que daba una gran importancia al color y empleaba elementos compositivos inventados por el artista; el grupo de Puteaux, con el tambin francs Marcel Duchamp, que aport un cubismo dinmico y muy intelectual; el neoplasticismo, del holands Piet Mondrian; el suprematismo ruso de Kazimir Malivich; el constructivismo escultrico de su compatriota Vladmir Tatlin; y el purismo, esttica racional y geomtrica impulsada por los franceses Amade Ozenfant y Charles-Edouard Jeanneret. Este ltimo, de origen suizo y llamado Le Corbusier, aplic luego sus principios a la arquitectura. Se puede decir que, con la guerra de 1914, el cubismo, que haba tenido una vida intensa desde 1907, se desintegr como vanguardia artstica, aunque su influencia fue enorme a lo largo del siglo XX. De hecho, la mayor parte de los pintores citados ejercieron un decisivo impulso en el desarrollo de la abstraccin geomtrica.

La tcnica y la velocidad, el movimiento y la vida urbana, la mquina y la guerra, fueron los aspectos ms destacados por los futuristas, quienes, al mismo tiempo, manifestaron su desprecio por las formas tradicionales. Queremos destruir los museos, las bibliotecas, las academias..., lleg a decir Marinetti en un deseo de renovacin total. El programa marinettiano inclua, adems de los deseos de renovacin, un ferviente nacionalismo y una defensa a ultranza de la guerra como forma de higiene, lo cual pona de manifiesto ciertas concomitancias con el fascismo, al que ms tarde se unira el escritor. Sin embargo, no se dio una coincidencia ideolgica total entre los miembros del movimiento, ya que se recibieron tambin influencias socialistas y anarquistas. El ncleo originario del futurismo estuvo constituido, entre otros, por el mismo Marinetti y por los artistas Umberto Boccioni, Carlo Carr, Las palabras en Libertad, Giacomo Balla y Gino Marinetti, 1919 Severini. En 1910 se public en Miln el Manifiesto de los pintores futuristas y, un ao despus, se celebr en dicha ciudad la primera exposicin del movimiento. El salto internacional se produjo con una exposicin celebrada en 1912 en una galera parisiense. De ah, el movimiento se extendi pronto a varios pases de Europa.
El futurismo en las artes plsticas

Futurismo
Britnica)

(tomado de: Enciclopedia

Surgido en Italia a principios del siglo XX, el movimiento futurista, que se inici como un fenmeno esencialmente literario, termin por englobar a otras artes, como la pintura, la escultura e, incluso, la msica.
El programa futurista

El futurismo parti de los postulados del escritor Filippo Tommaso Marinetti, expresados por primera vez en un manifiesto que se public en el diario parisiense Le Figaro, en 1909. El trmino futurismo expresaba un rechazo de la cultura tradicional y propona la transformacin de la sociedad.

La pintura y escultura futuristas se basaron en la esttica de la velocidad y en la sensacin de dinamismo. Para ello utilizaron procedimientos similares al cubismo, como la representacin simultnea de los objetos o la descomposicin de figuras por planos. Los motivos se repetan en ocasiones para describir su trayectoria de movimiento en el espacio, de modo que objeto y ambiente creaban formas sin lmites definidos.

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Este sistema de representacin fue llevado a la de 1918, verdadera declaracin de principios del escultura por Boccioni, autor de Desarrollo de dadasmo. una botella en el espacio. En pintura, Severini y El movimiento dadasta se desarroll en Europa Carr, con su y los Estados Unidos en la Funeral del segunda dcada del siglo XX, anarquista Galli, con un propsito lograron plasmar el abiertamente opuesto a las dinamismo mediante concepciones tradicionales lneas de fuerza, del arte y una ideologa que simulaban el antiburguesa, que oscilaba movimiento general entre la anarqua y el de la composicin. nihilismo. Balla intent captar Durante una reunin en el lo dinmico y caf Voltaire de Zurich, Suiza, simultneo a travs El jinete rojo (Caballo y jinete) 1913 en 1916, un grupo de jvenes de pequeas intelectuales exiliados e pinceladas, con las inconformistas, contrarios a la primera guerra que imitaba tcnicas fotogrficas (Dinamismo mundial, decidi constituir un movimiento de un perro con atadura). artstico y literario completamente subversivo. El Otras manifestaciones del futurismo origen del trmino dada castellanizado como dad fue producto del azar, al abrir por una El teatro futurista, llamado teatro sinttico, pgina cualquiera un diccionario de francsbusc, por su parte, la simultaneidad de alemn y sealar con un abrecartas una palabra, acciones y tiempos con una puesta en escena que result ser dada (caballito de juguete, en muy reducida de elementos. En msica, los francs). experimentos de Luigi Russolo avanzaron ciertos aspectos de la msica electrnica posterior. En El grupo estaba compuesto, entre lo que respecta a la literatura, Marinetti dio otros, por el pintor y escultor paso a una generacin de escritores que francs Hans Arp, los escritores emplearon una esttica liberada de los usos y alemanes Hugo Ball y Richard lgicas tradicionales. Hlsenbeck, el poeta rumano Tristn Tzara, autor del Manifiesto Los futuristas llegaron a organizar, adems, Dada de 1918, y algunos otros como luego hicieron los dadastas, una serie de artistas plsticos, como el tambin veladas y actuaciones de intencin provocadora, rumano Marcel Janco. Sin con una total integracin de la poesa, el teatro, embargo, el movimiento dadasta el sonido y otras muchas experiencias. haba tenido como precursor al El estallido de la primera guerra signific el fin francs Marcel Duchamp, quien del movimiento futurista. A la movilizacin de Rueda de bicicleta sobre en 1913 present su Rueda de muchos de sus representantes se uni tambin un taburete, Marcel bicicleta , una simple rueda la radical acusacin que los desastres de aquel Duchamp, 1913 montada verticalmente sobre una gran conflicto blico formularon contra varias de banqueta de cocina, que supona las ideas de Marinetti. el inicio de la desmitificacin de la obra artstica. El citado cabaret Voltaire se convirti pronto en foco de una variada actividad literaria, artstica y Dadasmo (tomado de la enciclopedia poltica, caracterizada por su pesimismo, su Britnica) negacin del arte, su intencin rupturista e La magia de una palabra Dada que ha puesto innovadora, su inters por promover escndalos a los periodistas ante la puerta de un mundo y derribar las normas y su defensa de lo imprevisto no tiene para nosotros ninguna irracional. El dadasmo propugn la libertad del importancia. As comenzaba el Manifiesto Dada individuo, la espontaneidad y la destruccin.

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En los Estados Unidos, concretamente en Nueva York, se desarroll un movimiento paralelo al dadasta, cuyos centros fueron el estudio de Walter Arensberg y la galera de arte de Alfred Stieglitz, llamada 291. Este nmero dio tambin ttulo a una revista en la que ocup lugar principal el precursor de la tendencia, el ya citado Duchamp, que se haba iniciado en el mundo artstico como un futurista, Fuente, de Marcel Duchamp, con su Desnudo 1917 bajando una escalera, que en 1917 cre una de sus obras ms provocadoras, la famosa Fuente, que no era otra cosa que un urinario pblico. Otros personajes sealados del dadasmo neoyorquino fueron el fotgrafo Man Ray y, sobre todo, el francs de origen cubano Francis Picabia, editor de la revista 291 y autor de diferentes composiciones en las que dominaban elementos mecnicos como ruedas, tornillos o hlices. En Alemania, el movimiento dad, llevado por Richard Hlsenbeck, uno de los miembros del grupo de Zurich, tom pronto un carcter marcadamente poltico, y se desarroll sobre todo en las ciudades de Berln, Hannover y Colonia. La principal aportacin del dadasmo Fotomontaje de Raoul alemn fue la Hausmann, 1923 invencin del fotomontaje, tcnica artstica basada en la combinacin de textos y fotografas recortadas, que haba sido iniciada por Raoul Hausmann. El uso del fotomontaje permiti al grupo berlins realizar un arte de marcada propaganda poltica y de protesta contra el nazismo, faceta en la que destac John Heartfield que cambi su nombre original, Helmut Hezzfelde, para mostrar su rechazo al militarismo alemn. Importantes fueron tambin los dibujos satricos de George Grosz. En Hannover trabaj Kurt Schwitters, que ide el trmino merz, aplicado a un tipo de esculturas dadastas, construidas con desperdicios y productos de desecho, que presentaban algunas reminiscencias cubistas. Y en Merz Gurnfleck, de Kurt la ciudad de Colonia destac Schwitters, 1920 Max Ernst, que dio un gran impulso al fotomontaje y difundi el collage, o mezcla de imgenes extraas, en un estilo provocador y absurdo, propio de la esttica dadasta. El dadasmo de Pars se inici con la llegada de Tzara en 1919 y tuvo un marcado carcter literario, reflejado en la publicacin de numerosos panfletos y revistas. Entre estas, la ms notable fue Littrature, que apareci entre 1919 y 1924, en cuyas pginas se expresaron las figuras ms sobresalientes de la vanguardia francesa, como Picabia, Louis Poema Dada Aragon, Paul luard y Andr Breton, que daran origen al surrealismo movimiento en el que participaran dadastas como Max Ernst, Francis Picabia y Man Ray. Al igual que en Alemania, el grupo francs tuvo ciertas connotaciones polticas por su afinidad con el comunismo. Pese a su corta existencia, el movimiento

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venta de gruesas cantidades de tocino, por cuenta de una nacin de cerdos y de perros." Al borde del dadasmo afirman, todava, que "no queda en pie ms que una idea moral: a saber, por ejemplo, que uno no puede ser a la vez embajador de Francia y poeta". Y el grupo se despide de Claudel, en fin; con estas recomendaciones: "nosotros os abandonamos a vuestras beateras infames. Que ellas os aprovechen de todas maneras: engordad an, reventad en medio de la admiracin y respeto de Surrealismo (tomado de: Jorge vuestros conciudadanos. Escribid, rezad, babead; Albistur, Literatura del siglo XX, y Enciclopedia nosotros reclamamos el deshonor de haberos Britnica) tratado de una vez por todas de pedante y de Es el nombre que suele darse a una de las canalla." vanguardias ms Pese a toda esta violencia, el poderosas y de mayor surrealismo tuvo mucho ms claro que influencia, incluso en el el dadasmo el contenido de su rea de la literatura programa de accin creadora. Produjo latinoamericana. La tres manifiestos: el primero, de 1924, palabra, sin embargo, es el que mejor define a la corriente; el tiene sentido en lengua segundo, de 1930, al propiciar las francesa "surrealisme" relaciones del movimiento con el y debera ser traducida comunismo abrazado por Aragon y por "superrealismo", luard, en tanto Breton lo rechazaba para indicar claramente dividi irremediablemente al grupo; el que este movimiento se tercer manifiesto, de 1942, fue un propone estar ms all, o infructuoso intento de revitalizar un por encima, de la movimiento que, hacia 1939, haba La condicin humana, Ren realidad. Magritte, 1933 perdido su condicin de punta de lanza Vinculado en sus races e importaba ms por su influencia con el dadasmo, cuyo fuera de Francia que en el pas de origen. absoluto nihilismo intenta superar, el El primer manifiesto define al surrealismo en surrealismo tiene, en lo que a la vida social los trminos respecta, la misma agresividad que aquella siguientes: corriente. Ella se puso de manifiesto no solo en "Automatismo los lemas contra la familia, el Estado y la psquico puro, religin, sino en el enfrentamiento con Paul por el cual se Claudel, el poeta catlico que declar no intenta expresar encontrar en la corriente sentido alguno, salvo el verbalmente, pederstico. El grupo se defendi diciendo: sea por escrito, "Nuestra actividad no tiene de pederstica, ms sea de cualquier que la confusin que introduce en el espritu de otro modo, el aquellos que no participan en ella." Y luego, funcionamiento como Claudel era por entonces embajador de real del Francia en Japn, los veintinueve firmantes pensamiento. llaman a la insurreccin de las colonias para Dictado del "aniquilar esta civilizacin occidental por vos pensamiento, en defendida en Oriente" En alusin a los negocios ausencia de franceses en aquellas latitudes, los surrealistas todo control Salvador Dal encuentran a la poesa incompatible con "la dadasta, por su valoracin de lo irracional, desempe un papel importante, segn queda dicho, como precursor del surrealismo; y, por otra parte, al reivindicar cualquier material como objeto artstico, constituy una de las fuentes de movimientos desarrollados en la segunda mitad del siglo XX, como el arte povera y el arte conceptual.

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ejercido por la razn, fuera de toda preocupacin esttica o moral. "La ausencia de todo control ejercido por la razn" deba traducirse en la "escritura automtica", experiencia siempre un poco forzada, porque el escritor no puede anular la conciencia de estar escribiendo; Tristn Tzar, entusiasmado con estas novedades, incitaba a estos procedimientos de creacin: "Tomad un peridico; tomad tijeras; escoged un artculo, recortad, recortad enseguida cada palabra, ponedla en una bolsa, sacudid...". Los puntos claves de la esttica surrealista son los siguientes: a) Fusin de la realidad y el sueo, para alcanzar una sobrerealidad. Aunque influidos por Freud Breton era mdico y admirador del fundador del psicoanlisis los surrealistas se apartan aqu de l. En lugar de tomar al sueo como smbolo vlido para el hombre, creen en su absoluta singularidad. Aceptan pues, de Freud, como se ha dicho, no el mtodo sino la mitologa. b) Esta fusin debe significar una nueva forma de conocimiento, experiencia sin la cual la propia expresin "surrealismo" dejara de tener sentido. c) Del nuevo conocimiento debern surgir una nueva ciencia, una nueva moral y una nueva belleza, de modo que el surrealismo desborda el campo de lo meramente esttico. d) Es necesario ir al conocimiento por la va del desconocimiento; es decir, vivir el ser pero no lcidamente, sino en el estado de mayor alienacin posible. "Yo persigo un desorden razonado de todos mis sentidos", haba dicho Rimbaud. e) Los caminos hacia el desconocimiento son lo inconsciente, lo onrico, la magia, la infancia, el automatismo psquico, la demencia, los estupefacientes, el humor, el amor, el culto de lo instantneo y el ver a los objetos como mitos. f) El Surrealista debe escribir sin conciencia de que escribe. g) La poesa debe procurar "la estupefaciente imagen". Paul Eluard aconseja "desensibilizar el universo" y el surrealismo, en general, quiere una imagen que equivalga a un regreso al caos. Aragon, por su parte, hablaba de "la provocacin sin albedro de la imagen por s misma y por todo lo que aporta al dominio de la representacin, ya que cualquier imagen, a cada embate, invita a revisar lodo el universo. "Los campos magnticos" (1921), obra escrita conjuntamente por Andr Breton y Philippe Soupault, es el primer texto que los propios surrealistas consideran representativo de la corriente. A partir de all, cada escritor se desenvolvi de manera singular. Entre los innumerables autores cercanos al surrealismo estn Blaise Cendrars, Cocteau, Max Jacob, Pierre Reverdy y el franco-uruguayo Jules Supervielle.

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