Elementos arquitectónicos y urbanos durante el Siglo XX.

Brutalismo y Metabolismo.
Profesor:
CARLOS MARTINEZ AYALA
Alumno:
Nuño Izquierdo José Alberto
Código:
217140574
Neo Racionalismo
Racionalismo
• Después de la Segunda Guerra Mundial, surgió • Arquitecto italiano
un nuevo movimiento racionalista en la nacido en Milán en
arquitectura, que se inspiró tanto en la Ilustración 1931 y fallecido en
como en los racionalistas de principios del siglo su ciudad natal en
XX. Al igual que los racionalistas anteriores, el 1997. (Vie, 03 May
movimiento, conocido como Tendenza, se centró 2013)
en Italia. Los practicantes incluyen a Carlo
• Aldo Rossi es uno de lo
Aymonino (1926-2010), Aldo Rossi (1931-97) y arquitectos más conocidos del
Giorgio Grassi. La revista de diseño italiana momento, convirtiéndose en
una de las principales figuras
Casabella presentó el trabajo de estos arquitectos de la segunda mitad de siglo -
y teóricos. El trabajo del historiador tanto por sus escritos como
por su arquitectura- y ganando
arquitectónico Manfredo Tafuri influyó en el diversos concursos como el
movimiento, y la Universidad IUAV de Venecia organizado para el Teatro
surgió como un centro de la Tendenza después Carlo Felice de Génova, Museo del Mar de Galicia (Vigo).
(1984), el concurso para La
de que Tafuri se convirtiera en presidente de la Villette-Sud, París (1987) o el
Historia de la Arquitectura en 1968. et seq. Se concurso para el Museo de
Historia Alemana de Berlín
organizó una exposición de Tendenza para la (1988), entre otro
Trienal de Milán de 1973.
Brutalismo
 Marcel Breuer

Introducción
Nacido en Hungría y fallecido en estados unidos a los 79 años,
acudió a la bauhaus y recibió instrucción en diseño industrial,
artesanía y arquitectura.
Funda una firma de arquitectos junto a Gropius en america, sin
• El estilo surge en la Gran Bretaña de los 50´s, embargo, se separa de este y al tiempo funda su propia firma de
dentro de las obras de la reconstrucción de la arquitectos.
postguerra con las particulares características Algunas de sus obras destacables son:
de tener tanto sus elementos estructurales
como sus materiales de construcción en
general, completamente aparentes.

Este estilo se ve
asociado desde su
concepción en Gran Museos de Arte: El fantástico diseño escalonado de la antigua sede del Museo de Whitney (Nueva York, USA, 1963), donde actualmente
funciona el Museo Met Breuer. Además de la ampliación que realizó al Museo de Cleveland (USA, 1971).
Bretaña con la
vivienda social, los
edificios públicos y
una filosofía de
corriente socialista.
Edificio de la UNESCO (París, Francia, 1953). Una imponente y exigente obra, en la que Breuer diseñó los espacios exteriores y las fachadas
de los edificios. 
Las características de los edificios brutalistas
• El mayor ejemplo de este estilo
es la barbican state donde se
realizo un proyecto monumental
de renovación urbana,
reconstruyendo todo un distrito
londinense empleando desarrollos
de estilo brutalista.
• Su decadencia como corriente
llego al final de los años 70´s,
llegando algunos a relacionar a
estas estructuras con el
totalitarismo.
- Teodoro González de León, entre sus obras se
encuentran la remodelación del Auditorio Nacional, un
máximo exponente de esta arquitectura; el Museo Tamayo,
junto con Zabludovsky; el Museo Universitario de Arte
Contemporáneo; el edificio de Infonavit en Cdmx; el
complejo Reforma 222, y las Torres Arcos Bosques I y II,
en Bosques de Las Lomas.
El Colegio de México (1976)
Diseñado en colaboración con Abraham
Zabludovsky, esta edificación llegaría a
convertirse en una de las construcciones
más representativas de la arquitectura
brutalista mexicana.
Conclusiones:
• Este estilo es un reflejo de los
tiempos que le fueron
contemporáneos, desde vivienda
social impulsada por gobiernos de
izquierda o derecha, hasta
regímenes totalitarios de estados
desaparecidos, el brutalismo fungió
como un emblema además de una
solución fácil, rápida y económica
a esos problemas, los cuales
solucionaron de forma efectiva en
su momento.
Paul Marvin Rudolph fue un arquitecto
estadounidense.También fue el decano de
la Yale School of Architecture durante seis
años.Su obra más conocida es el Yale Art
and Architecture Building, un edificio de
hormigón diseñado usando un estilo
brutalista
Rudolph Hall es uno de los primeros y
más conocidos ejemplos de
arquitectura brutalista en los Estados
Unidos. Terminado en 1963 en New
Haven, Connecticut, el edificio alberga
la Escuela de Arquitectura de la
Universidad de Yale. Hasta el año 2000
también albergó la Escuela de Arte.
Metabólica

Introducción
• Fue el movimiento urbano,
arquitectónico, artístico y filosófico
materializado en el marco del periodo
de la postguerra japonesa.
• Fue el sincretismo entre la
modernidad y la tradición
• La influencia del movimiento
sobrepaso los conceptos utopistas de
una sociedad que experimento un
vertiginoso crecimiento económico en
la década de los 60´s y se materializo
en proyectos específicos no solo en
Japón si no mas allá de sus fronteras.
Nacido en Kanie, Aichi, Kurokawa estudió
arquitectura en la Universidad de Kyoto y se
graduó con una licenciatura en 1957. Luego
asistió a la Universidad de Tokio, bajo la
supervisión de Kenzo Tange. Kurokawa
recibió una maestría en 1959. Kurokawa
luego estudió para obtener un doctorado en
filosofía, pero posteriormente lo abandonó
en 1964.
Kisho Kurokawa recibió un Doctorado
Honoris Causa en Arquitectura por parte del
Canciller de la Universiti Putra Malaysia
(UPM), Malasia, el 7 de septiembre de
2002.
Nakagin Capsule Tower
¿Qué inspiró a Kisho Kurokawa?
Sin embargo, la arquitectura de Kurokawa
evolucionó a partir de la tradición japonesa y
existe una estética japonesa en el contexto de su
trabajo. Su arquitectura se centró en mantener
invisibles los conceptos japoneses tradicionales,
especialmente la materialidad, la
impermanencia, la receptividad y el detalle.
Contexto
• Surge en 1959 con el fin de proyectar
la ciudad del futuro habitada por una
sociedad en constante movimiento, los
ciclos metabólicos deben ser
propuestos como seres vivos y crecer
como respuesta a las nuevas
necesidades de sus habitantes.
• Creado en 1960 por un grupo de
arquitectos y diseñadores que crearon
cuatro ensayos: ocean city, space city,
towards city, towards group form y
material and men.
Kenzō Tange fue un arquitecto japonés
y ganador del Premio Pritzker de
Arquitectura de 1987. Fue uno de los
arquitectos más importantes del siglo
XX, combinó los estilos tradicionales
japoneses con el modernismo y diseñó
importantes edificios en los cinco
continentes.
NEW TOKYO PLAN 1960
 La primera respuesta de Tange propone la
construcción de un suelo artificial bajo un
patrón complejo sobre el agua de la bahía
de Tokyo, intercalado con dos grandes
autopistas que cruzan la bahía, y otro carril
subterráneo que transcurre por debajo del
suelo artificial, así cómo un eje de
comunicación que rodea toda la bahía.
Entre las autopistas principales se
encuentra el distrito de negocios, gobierno,
comercio y cultura, mientras que la
vivienda se aloja en las alas laterales que se
extienden a lo largo de la bahía siguiendo
una forma piramidal.
Conclusiones
• El metabolismo ha de entenderse como el fruto
arquitectónico definitivo de una modernización
del país que había arrancado con la
occidentalización iniciada en las ultimas
décadas del siglo XIX.
• Es una respuesta a ese boom económico que
buscaba dar mayor funcionalidad y
occidentalidad, modernidad y funcionalidad a
los espacios que serian edificados, a la par llega
a combinar esos elementos tradicionales que e
sincretismo con las nuevas técnicas
constructivas, crean espacios únicos, futuristas
y utópicos de un estilo muy característico.
• https://teoriaehistoriadelaarquitectura.wordpress.com/2016/11/01/aldo-rossi/
• https://4dezainblog.wordpress.com/tag/neoracionalismo/
• https://www.youtube.com/watch?v=peOeDNEwQQ8
• https://arquine.com/empezar-de-cero-los-metabolistas
-japoneses/#:~:text=Con%20orígenes%20en%20la%20arquitectura,urbana%20como
%20arquitectónica%20del%20país
.
• https://oa.upm.es/46031/1/Tange_Metabolistas.pdf
• https://www.youtube.com/watch?v=I9hgTIwVVZI
• https://en.wikipedia.org/wiki/Kisho_Kurokawa#/media/File:Nagoya_City_Art_Museu
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