EL

ROMANTICISIM
O
NOMBRE:FERNANDO
MENDEZ
SECCION:G413
PROFESOR:EDWARD
GUTIÉRREZ
 ¿QUE ES EL
ROMANTICISMO?
El Romanticismo fue el movimiento artístico, cultural y literario que
se produjo a finales del siglo XVIII en Inglaterra y Alemania,
extendiéndose luego a otros países de Europa y América. El
Romanticismo rompió con las ideas de la Ilustración y
el Neoclasicismo y buscó destacar a través de la música, el arte y
la literatura la emoción que despiertan los espacios agrestes,
la naturaleza y la melancolía que genera. Sus principales
representantes se valieron de lo increíble, lo onírico y lo inverosímil
para la creación artística.
1. Los sentimientos primero que la razón
2. 2. La infancia como paraíso perdido
3. 3. La exaltación del nacionalismo
4.
5.
4. La rebeldía estética CARACTERISTICAS
5. Regreso al cristianismo y a la experiencia de
Dios
6. 6. La apreciación de la fantasía y de lo
DEL
grotesco
7. Culto del yo y del individualismo
ROMANTICISMO
8. Rebeldía ante las reglas del arte y la
literatura
9. Rechazo al neoclasicismo y a la Ilustración
10.Exaltación de la fantasia
11.Nostalgia por el pasado
 IMPORTANCIA DEL
ROMANTICISMO
El romanticismo impulso el auge del
estudio de la literatura popular y la
literatura en las lenguas regionales tales
como el gaélico, el escoces, la catalana, la
gallega, la vasca y la bretona. Los autores
de esta época despreciaron el materialismo
burgués y preconizaba el amor libre y el
liberalismo en la política. El romanticismo
le dio a la expresión de los sentidos una
gran importancia. Permitió sentir y adorar a
la naturaleza, la vida y al hombre tal y
como son.
 ¿COMO ERA EL ARTE EN EL
ROMANTICISMO?
El tema de la pintura romántica es el paisaje, en su aspecto
más salvaje y misterioso, así como cuadros con temática
exótica, dramática, melancólica. La noche y los cementerios
fascinaban a los románticos. El Clasicismo deja de regir en
el arte. La pintura romántica apela al subjetivismo y la
originalidad. Se inspira en escenas violentas como en La
carga de los Mamelucos de Goya, tiene un gusto por el
dramatismo, que utiliza para remover el sentimiento del
público. En cuanto la expresión, utiliza con frecuencia
fuertes contrastes de luz y sombra (claroscuro).
La Balsa de la Medusa
(Géricault, 1819)
LA DAMA DE SHALOTT O LA SEÑORA DE
SHALOTT(1888)  JOHN WILLIAM
WATERHOUSE
 EL AMOR Y LA
MUERTE EN EL
ROMANTICISMO
En el Romanticismo el amor y la muerte son dos caras de la
misma moneda. Las pasiones brotan a la superficie del hombre
romántico y la mujer idealizada simboliza el sentimiento
amoroso más puro, el fin inalcanzable. Los artistas no solo
expresan el amor-muerte en sus obras: incomprendidos por la
sociedad, llevan al máximo sus actitudes de rebeldía llegando
incluso al suicidio. En esta visita descubriremos trágicas historias
de amor, tristes finales y muertes muy románticas.
 SATIRAS DEL SUICIDIO
ROMANTICO
AMBAS PIEZAS FUERON ADQUIRIDAS EN PARÍS EL 23 DE DICIEMBRE
DE 1878 (APROX.) POR ENRIQUE AGUILERA Y GAMBOA, MARQUÉS DE
CERRALBO. AÑOS DESPUÉS DE COMPRARLAS, EL MARQUÉS LAS DONARÍA AL
ENTONCES RECIÉN CREADO MUSEO ROMÁNTICO EN EL AÑO 1921. EN LA
ÉPOCA EN LA QUE FUERON CREADOS, ESTOS LIENZOS ERAN CONOCIDOS POR
EL TÍTULO ¡LOS ROMÁNTICOS!.
AMBAS OBRAS SON LAS MÁS RECONOCIDAS DE TODA LA PRODUCCIÓN DEL
AUTOR Y TAMBIÉN ES CONSIDERADA COMO UNA DE LAS OBRAS MÁS
ROMÁNTICAS DEL ARTE ESPAÑOL.
A PESAR DE SU TAMAÑO REDUCIDO, AMBAS OBRAS CUENTAN CON UN ALTO
DETALLE Y UNA GRAN CANTIDAD DE ELEMENTOS SIMBÓLICOS. ES UNA DE
LAS OBRAS QUE MEJOR REFLEJA LA IDEA DE LA ÉPOCA ROMÁNTICA,
APROXIMÁNDOSE DIRECTAMENTE A LA TRAGEDIA, EL DRAMA Y LO TERRIBLE
DEL ROMANTICISMO.
 SATIRAS DEL SUICIDIO
ROMANTICO Y SATIRAS DEL
SUICIDIO ROMANTICO POR
AMOR
 EL ROMANTICISMO EN
EL DISEÑO GRAFICO
El romanticismo como cualquier otra etapa social siempre dejarán
propuestas en diferentes puntos de vista, el diseño ha sido una de las
disciplinas con mayor herencia en estos contextos de movimientos
artísticos, sociales, políticos y hasta religiosos.
Es para un diseñador gráfico de vital importancia tratar de identificar todos
esos elementos característicos de la contextura social para ser adaptados
como medio comunicativo. Cuando un estilo gráfico se basa bajo alguna
de las tendencias sociales, siempre representará una identificación
importante por parte de los espectadores.
EJEMPLO:
La aerolínea de Turquía a través de
la agencia Mc.Cann nos hacen esta
propuesta gráfica de modo
Horizontal con colores rojizos y
tipografía script bastante tenue, el
manejo de los elementos visuales
está muy bien logrado, vinculando
sensación de romanticismo con dos
de los íconos monumentales más
importantes del mundo.
FIN