A LA CAZA DE

BONOLA
“Códice Bonola. Dibujos italianos de los siglos
XVI y XVII” Colección MNBA
22 de junio al 21 de agosto de 2016
Javier Godoy Gonzalez
Una historia a
retazos …
■ 2002 - Milan Ivelic comenta a Bernardino Osio sobre la
existencia de “Una colección de dibujos italianos que todavía
no se había estudiado ni atribuido de manera científica a
ninguna escuela o periodo de la historia del arte” (MNBA, 10)
■ 2004 – María Teresa Caracciolo confirma la atribución de los
dibujos a una parte del Códice Bonola.
■ 2008 – Tras cinco años se publica “I disegni del Codice
Bonola del Museo Nazionale di Belli Arti di Santiago del Cile”.
Exposición de los primeros ocho dibujos entre Junio y Agosto.
■ 2013 – Tasación de los dibujos por la Casa Christie’s
■ 2016 – Revisión del CNCR: Nuevos encuadres, refuerzos de
bisagras de montaje y limpieza superficial.
¿G.M?
■ Nacido el 26 de Julio de 1657 (Leo) en
Corconio, cerca de Milán.
■ Estudia en la Academia Ambrosiana de
Milán con Antonio Busca y en los talleres de
Luigi Scaramuccia y Carlo Maratti en Roma.
■ Realiza cuadros y frescos en iglesias
Romanas y Milanesas, entre ellas “San
Carlos destina sus posesiones a los pobres”
y “Milagro de Marco Spagnolo” en la
Catedral de Milán en 1690.
■ Autor de tratados teóricos e históricos
principalmente sobre Lombardía.
■ Fallece a los 43 años el 11 de Enero de 1700
(Keller, 2016, 17)
“Colección de dibujos según la Serie de
tiempos y Escuelas comenzando por los
antiguos …”
■ Influenciado por las colecciones de la Biblioteca Ambrosiana, Carlo Maratti y
Sebastiano Resta.
■ Galleria Portatile (Códice Resta) – 300 dibujos desde Giotto a principios del
siglo XVIII
■ Bonola crea una colección con un objetivo didáctico: Fundación de la
Academia de Corconio en 1695 para “Todos los amantes de arte” (MNBA, 19)
■ Busca escribir una historia de la pintura italiana ilustrada con ejemplos
directos de sus autores: Se integran “Erudiciones” sobre escuelas, estilos,
biografías, criticas y genealogías artísticas. (Keller, 2016, 21)
■ Integrar en la tradición y circuitos artísticos italianos a la Academia de
Corconio y al mismo Bonola. (Keller, 2016, 21)
 Portada: Leyenda del
pintor de Hanán (Anverso)
Carboncillo y sanguina sobre papel marfil 29x23 cm

■ Auto comentarios sobre arte y la profesión

artística.
■ Creación del Mandylion o lienzo-imagen de
Edesa.
■ Imágenes Aquiropoietas: Objetos
milagrosos creados sin la intervención
humana
■ Carácter divino del arte: Manifiesto de arte
naturalista “En la persecución de realismo
y a través de los estudios de la naturaleza
(…) reproducen ellos el modelo y la
imagen de la creación divina (MNBA, 22)
 Gloria de los santos
artistas (reverso)
Sanguina sobre papel marfil 43x31 cm

■ Referentes artísticos e índice de temáticas

■ Fra Angélico: Pintura como un ejercicio espiritual
■ San Giulio: Arquitectura
■ San Lucas: Pintura
■ 1696 – La misma escena es pintada en la iglesia
Santo Stefano en Corconio.
■ “Parte de un amplio programa didáctico
pensado por Giorgio Bonola para el desarrollo de
la educación artística en su ciudad natal”
(MNBA, 49)
Contenidos
generales
■ Siglos XVI, XVII y XVIII
■ Comienza la colección en 1695
■ Referentes estilísticos y técnicos de cada escuela-
zona: Lombarda, Romana, Florentina, Veneciana,
Sienesa, Boloñesa y Nórdica.
■ Pintura aplicada a la arquitectura: Soluciones y
estudios (fachadas, cornisas, cariátides, frescos en
pechinas, capiteles y espacios entre ventanas)
■ Estudios de proporciones, perspectivas, grupales e
individuales, luces y sombras.
■ Modelos para abordaje de diversas técnicas:
Fresco, Grabado, Tejido, Oleo.
■ Carboncillo, sanguina, punta metálica, lápiz de
color, tiza blanca, albayalde, pluma con tinta y
pincel con acuarela u oleo sobre papeles de colores
o tintados.
De Corconio a
Santiago
■ 1840-1850 Manuel Aldunate y Avaria adquiere los
dibujos durante su viaje a Italia, en Florencia o
Roma.
■ 1918 – Santiago Aldunate Bascuñán registra 120
dibujos en 65 paginas de álbum, más 2 hojas sin
dibujos y varios de estos sueltos, sin numero ni
orden.
■ 1955 – Ramon Campos Larenas realiza un listado-
catalogo para ser ofrecidos al Estado: Cataloga 131
dibujos (anversos y reversos)
■ 1979 – Realización de estudio tentativo y primera
exposición con atribuciones incorrectas. Separación
de dibujos de sus hojas originales.
■ 2016 – 131 dibujos en 36 paginas numeradas, de
las cuales solo 4 paginas conservan estructura
original, 6 conservan la mitad de ellas y 2 sin
numerar son restos de la hoja del álbum.
Conservación y
puesta en valor
■ 1986 – 1990 CNCR realiza primeros
tratamientos de conservación: Estabilizar y
rescatar unidad del conjunto.
■ Operaciones de desinfección,
■ Limpieza superficial,
■ Eliminación de intervenciones recientes,
elementos extraños,
■ Unión de rasgados y zonas desprendidas,
■ Reintegración del soporte y recuperación
del plano.
 El “Capricho” de
Marianne Wacquez
Entrevista realizada a Marianne Wacquez el 14 de Jun 2019

■ 1950 – 2002 Siempre se sabe de la existencia de los

dibujos aunque no se han estudiados. Existe una
atribución de Romolo Trevi a Leonardo y Miguel Ángel.
■ 2004 - 2008 María Teresa Caracciolo y su equipo no
cumplieron compromiso para investigar la colección:
No se entregaron resultados específicos de los dibujos
ni una publicación en español como se prometió.
■ 2008 – Tras la exposición de los primeros ocho dibujos
diversas instituciones y particulares empiezan un
acoso a la colección para itinerancias.
■ 2011 – 2012 Roberto Farriol desestima las
consideraciones del equipo de conservación en torno
a la permanencia de la colección en el MNBA.
■ A pesar de la primera conservación, las obras no
podían ser desmontadas y no poseían las
condiciones técnicas necesarias para un viaje
■ Posteriormente se integrarían carpetas nuevas,
marcos, carillas con ventanas en cartón Crescent
y Passepartout (Este trabajo Farriol no lo
consideraba necesario)
■ Lugares de exposición Tipo B que no entregan
garantías de seguridad necesarias ni optimas
condiciones de conservación.
■ El resguardo y gestión debían ser del MNBA:
Conflictos de financiamiento y proselitismos
■ El trabajo del museo y funcionarios queda
relegado frente a los intermediarios extranjeros.
■ La primera exposición debía ser en Chile y
serviría para frenar la presión de caza colecciones
e instituciones internacionales (Unión Latina)
■ Si la Embajada de Italia hubiera presionado, es
muy probable que la colección habría salido del
país.
■ “Lo importante es mostrar estas obras, que antes se mostraron
como dibujos, como parte de un conjunto mayor, mostrar su
intencionalidad. El montaje deja los bordes de los dibujos a la
vista y la intención es mostrar que no son dibujos estéticamente
lindos, sino que formaron parte de un corpus que tenía un formato
y una intencionalidad. No son valiosos en sí mismos, sino como
conjunto” Marianne Wacquez (Alarcón, 2016)
■ “Patrimonio Mundial (…) Una
sorprendente colección de dibujos
del Renacimiento, Manierismo y
Barroco italiano (…) El valioso
patrimonio se mantuvo, sin
embargo, hasta hace pocos años
rodeado de incógnitas. Era
identificado solo por las
misteriosas iniciales G.B” (El
Mercurio, 12 junio 2016)
■ “Esta invaluable colección (…) nos
permite vislumbrar la creación
artística del Renacimiento y el
Barroco, así como la manera en
que trabajaban los artistas de la
época” (El Mostrador, 28 junio
2016)
■ “No es la primera vez que se
exponen, pero esconden una
desconocida y centenaria historia
de viajes, rastros perdidos e
investigaciones para reconstruir
su recorrido. ¿Cómo fue que esos
dibujos llegaron desde el pequeño
pueblo de Corconio, al norte de
Italia, hasta Santiago de Chile?
Eso es lo que intenta responder la
exposición” (DiarioUchile, 26 junio
2016)
■ “El caso de este códice –un álbum de importancia
histórica con ilustraciones y/o textos, entre los que
sobresalen los códices mayas, el Códice Vaticano y el
Códice Da Vinci- fue concebido mas allá de su valor
artístico, como un documento de gran valor histórico y
académico”
■ “Sobre el pintor Carlo Maratti –artista de seis papas y
gran interprete del clasismo-, “el códice presenta el
núcleo en cantidad de obras mas consistente”
■ “Bonola siguió al gran códice “Galleria Portatile”
■ “La parte chilena representa una de las mas valiosas
colecciones de este estilo en Latinoamérica. Y es,
claramente, uno de los varios tesoros de valor
patrimonial que mantiene en sus bodegas el Museo
Nacional de Bellas Artes y que solo en raras ocasiones,
como esta, salen a la luz publica”,
■ “La parte que esta en Santiago es en este sentido
[Enfoque histórico] mas valiosa que la de Varsovia”

El Mercurio – 12 Junio 2016

■ “La intención principal de Giorgio Bonola era didáctica. Él era un
pintor muy involucrado en fomentar la educación artística en su
región. Estuvo muy involucrado en los trabajos de la Academia de
Milán y siguiendo ese modelo, creó una Academia de San Lucas en
Corconio. Justo ese mismo año terminó su códice, entonces se puede
suponer que éste era parte de un programa más amplio para
fomentar la educación artística en su lugar natal” Natalia Keller
(Alarcón, 2016)
Bibliografía
■ María Teresa Caracciolo, Colecciones y pintura italiana del Seiscientos: A la luz del álbum sellado “G.B.” del
Museo Nacional de Bellas Artes de Santiago de Chile, texto de conferencia en el MNBA, 7 de octubre de
2014, manuscrito en el Departamento de Colecciones, MNBA, Santiago.
■ Elisa Cárdenas, “Chile guarda valiosísimo tesoro de maestros italianos” El Mercurio, 17 Oct 2004, p. 19
■ Rodrigo Alarcón, “La desconocida historia de los dibujos italianos que expone el MNBA” DiarioUchile, 26 Jun
2016, https://radio.uchile.cl/2016/06/26/la-desconocida-historia-de-los-dibujos-italianos-que-expone-el-mnba/
■ El Mostrador, Cultura+Ciudad, “Curso Gratuito "Códice Bonola, miradas críticas al Renacimiento y al Barroco"
en MNBA , 5 de julio al 9 de agosto” El Mostrador, 28 Jun 2016,
https://www.elmostrador.cl/cultura/2016/06/28/curso-gratuito-codice-bonola-miradas-criticas-al-renacimiento-
y-al-barroco-en-mnba-5-de-julio-al-9-de-agosto/
■ Cecilia Valdez Urrutia, “Dibujos del Códice Bonola se exhibirán en el Museo de Bellas Artes”, El Mercurio, 12
Jun 2016,
http://images.elmercurio.com/MerServerContents/NewsPaperPages/2016/jun/12//MERSTAT012OO1206.webp
■ Marianne Wacquez, Proyecto Conservación para la Exposición y Almacenaje de los Dibujos del Códice Bonola
del Museo Nacional de Bellas Artes en Santiago de Chile (Manuscrito), Departamento de Colecciones, Museo
Nacional de Bellas Artes, Santiago (2008)
■ MNBA, Códice Bonola. Dibujos italianos de los siglos XVI y XVII. Colección MNBA en Santiago de Chile, 2016
(Catalogo).
■ Burckhardt, Jacob. La Cultura Del Renacimiento En Italia. Editorial Porrúa, 1984.
■ Sebastián, Santiago. Contrarreforma y Barroco : Lecturas iconográficas e iconológicas. Alianza, 1989.