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Alejandro Abaca

El curso de MG en el segundo cuatrimestre


profundiza y desarrolla los contenidos del
espacio abstracto y el espacio concreto.

Estudia en particular las estructuras


abstractas y las geometras que subyacen en
la forma.

Realiza lecturas crticas de la forma abstracta.


Experimenta las nociones de gravedad y de
peso de la materia a travs de un ensayo de
las espacialidades que emergen de la
verticalidad.
> Entender la Polisemia de la Forma.

> Realizar operaciones de reconocimiento y generacin de


formas en su nivel entitativo es decir nivel primero,
primordial y fundante de las distintas producciones.

> Reconocer y operar conjuntamente el par


concreto/abstracto de las Formas. En tal sentido el dibujo
deber concebirse como instrumento de reconocimiento y
produccin.

> Operar con destreza el dibujo proyectual. Los sistemas


grficos tradicionales de dibujo: conocidos como dibujos
organizativos, conceptuales y perceptuales.
Laboratorio: Morfologa de la Verticalidad
Un laboratorio es un lugar que se encuentra
equipado con los medios necesarios para
llevar a cabo experimentos, investigaciones o
trabajos de carcter cientfico, tcnico,
artstico o proyectual.

En un sentido ms amplio, la nocin de


laboratorio se refiere a cualquier lugar o
realidad en la cual se elabora algo o se
experimenta.

De esta forma, puede hablarse de laboratorio


de morfologa para nombrar al centro de
enseanza donde los estudiantes aprenden y
practican la forma arquitectnica.
La novela pionera de Shelley planteaba la analoga entre cientfico y creador
divino, combinando el terror gtico con planteamientos propios de la ciencia
ficcin moderna.
Con Frankenstein naci una figura esencial en la literatura y la cultura popular:
la del cientfico loco, el doctor chiflado, el mad doctor.
El laboratorio del Dr. Frankestein
La primera pelcula que nos mostr un laboratorio de un doctor
demente
Pociones burbujeantes, aparatos elctricos, muestras, experimentos
fallidos, todo caba en este lugar.
El laboratorio de Parque Jursico
Quin no se acuerda de la escena donde vemos a un pequeo dinosaurio
saliendo de su caparazn?
El laboratorio de Parque Jursico tena de todo para traer el pasado al
presente.
laboratorio de Biotecnologa, donde el material gentico
permite a los investigadores devolver a la vida a los
dinosaurios procede de la sangre presente en el abdomen
de mosquitos que picaron a estos animales en el Jursico -
hace ms de 145 millones de aos- y que se conservaron
incluidos en mbar hasta la actualidad.
El nuestro ser un laboratorio de ideas.
Su funcin es plantear propuestas como si fueran
hiptesis
y analizar su espacialidad.
La perspectiva y la imprenta
La fotografa y el fongrafo
La informtica y la clonacin
representacin
reproduccin
Duplicacin

Visin cclica del tiempo


Visin ascendente del tiempo (origen y final)
Visin fragmentada del tiempo
dispositivos de verticalidad
1 Casa C 2 Museo del Ojo 3 Palacio de Itamaraty.
Francesco Librizzi Oscar Niemeyer Oscar Niemeyer

4 Casa G 5 Olivetti, Venecia 6 Museo Castelvecchio


Francesco Librizzi Carlo Scarpa Carlo Scarpa
7 Museo de la Memoria de Andaluca. 8 cedar house
Campos Baeza airbnb + go hasegawa's yoshino
9 Escalera 'Casa del Grande'
Rafael Iglesia

10 Fondazione Querini Stampalia in Venice


CARLO SCARPA, MARIO BOTTA & VALERIANO PASTOR
El Lissitzky
Lzar Mrkovich Lisitski 1890 -1941
artista ruso, diseador, fotgrafo, maestro,
tipgrafo, y arquitecto.
Fue una de las figuras ms importantes
de la vanguardia rusa, contribuyendo al
desarrollo del suprematismo junto a su
amigo y mentor, Kazimir Malvich.

arte abstracto - constructivismo

Su obra influy grandemente en los


movimientos de la Bauhaus, De Stijl, y
experiment con tcnicas de produccin y
recursos estilsticos que posteriormente
dominaron el diseo grfico del siglo XX.
La cua Roja, 1919
Proun 6. Interpenetracin de planos (1919-1920)
PROUN 30-T, 1920
Proun room 1923
Un Proun , c.1925 Proun 1923 Proun 19D , 1922
Joaqun Torres
Garca
Montevideo, 1874-1949

pintor, profesor, escritor, escultor y


terico del arte uruguayo.

Particip de los movimientos rupturistas


de principios del siglo XX en Europa y
desarroll su propia teora y prctica de
las artes plsticas.

En Uruguay, despus de 43 aos en


Europa y Estados Unidos, y fund una
escuela que se transform en la
academia nacional.
Composicin abstracta tubular (1937).
Composicin Universal, 1937
Sin ttulo
Julio Le Parc
Julio Le Parc
Mendoza,1928.

En 1943 ingres a la Escuela Nacional


de Bellas Artes Prilidiano Pueyrredn;
donde pudo observar los murales que
Antonio Berni, Juan Carlos Castagnino,
Manuel Colmeiro Guimaraes, Lino Enea
Spilimbergo y Demetrio Urrucha
realizaban para las Galeras Pacfico en
pleno microcentro de la ciudad portea,
por el planteo de tales murales lleg a
la intuicin de la importancia del
"espectador".

Superficie de color, 1997


Crculos virtuales por la transicin
del espectador, 1966
Volumen virtual. 1974
Lygia Clark
(Belo Horizonte, 23 de octubre de 1920 - Ro de
Janeiro, 26 de abril de 1988) fue
una artista brasilea, co-fundadora del Movimiento
Neoconcreto, comprometida con redefinir la relacin
entre el arte y el ser humano a nivel conceptual y
sensorial. Realiz pinturas, esculturas y acciones
sensoriales vinculadas al arte y a la psicoterapia.

La primera dcada de su carrera artstica la dedic a


la abstraccin geomtrica en la creacin de
pequeas pinturas en blanco y negro y esculturas
neoconcretas.

Sus esculturas de piezas mviles articuladas con


bisagras permiten desdoblar los planos, se
comportan como organismos geomtricos en los que
cada espectador decide cmo presentarlo al
siguiente. A partir de 1960 comenz a realizar una
obra de carcter ms conceptual donde se refleja la
evolucin que le imprime Clark al arte neoconcreto
hacia una dimensin ms social y participativa.
abstraccin
geomtrica en la
creacin de
pequeas pinturas
en blanco y negro.
Serie Bichos
organismos geomtricos en los que cada
espectador decide cmo presentarlo al
siguiente. Obra de carcter conceptual donde
se refleja la evolucin al arte neo-concreto
hacia una dimensin ms social y participativa.
Serie Bichos
Serie Bichos
Max Bill
(Winterthur, 22 de diciembre de 1908-
Berln, 9 de diciembre de 1994) fue
un arquitecto, pintor, escultor, diseador
grfico, tipogrfico e industrial, publicista y
educador suizo. Estudi en la
Kunstgewerbeschule de Zrich y en
el Bauhaus de Dessau. Fue el primer
rector de la escuela HfG de Ulm y form
parte del grupo "abstraction-cration"
desde 1932 a 1937. Organiz la
exposicin circulante "Die gute Form"
(1949).

Bill defendi el funcionalismo y


el formalismo geomtrico de la Bauhaus,
ya que crea que las formas basadas en
las leyes matemticas posean una pureza
esttica, y por lo tanto, universalidad.

Sus proyectos intentaban representar la


complejidad matemtica de la Nueva
Fsica de principios del siglo XX. Trat de
crear objetos a fin de que esta nueva
ciencia de la forma puede ser entendido
por los sentidos. Un buen ejemplo de ello
es su trabajo con la banda de Moebius.
"La configuracin romboidal del lienzo la concibi entre 1926
y 1931 Piet Mondrian, a quien Bill conoci en 1932
"El constructivismo colorista como leccin visual
Desde finales de los aos cuarenta Max Bill utiliza
lienzos de forma romboidal, como en Verdichtung zu
caput mortuum, que l denomina cuadros
puntiagudos. En esa poca comienza tambin a
trabajar en sus pinturas de sucesiones seriadas y
movimientos del color basndose en formas geomtricas
fundamentales
"Rotacin en torno a blanco en expansin" (1971-78)
Toms Maldonado
(25 de abril de 1922, Buenos Aires, Argentina),
es un pintor, diseador industrial y terico del
diseo argentino. Es conocido por su
considerable influencia en el pensamiento y la
prctica del diseo en la segunda mitad del
siglo XX y es considerado como uno de los
principales tericos del llamado enfoque
cientfico del diseo. Fue miembro fundador
del Movimiento de Arte Concreto y uno de los
protagonistas de la renovacin plstica de la
dcada de los 1940 en la Argentina.
Durante su juventud en los aos 40 tom
contacto con pintores, filsofos, msicos,
inmigrantes europeos que cultivaron en la
Argentina, las ideas de los movimientos de
vanguardia como
el cubismo, futurismo, dadasmo, constructivis
mo, abstractismo.
4 temas circulares. 1953
Tres zonas y dos circulares. 1953
Composicin, 1950
the fall and wake of tim finnegan 2005
Vctor Vasarely
Vctor Vasarely
Vsrhelyi Gyz, conocido como Victor
Vasarely (Pcs, Hungra, 9 de abril de 1906-
Pars, Francia, 15 de marzo de 1997) fue un artista al
que se ha considerado como el padre del op art.

A pesar de esta aparente monotona, tiene una larga


evolucin y diversas etapas en su produccin artstica:
intentar darle a sus experiencias artsticas una base
exacta, cientfica y terica.
1929-1939: trabajos publicitarios con efectos pticos
1939-1948: "perodo menstrual" investigaciones
previas al Op Art.
1948: "Abstraccin memtica"
1948- 1958: "Perodo Blanco/negro: los considera los
mejores colores para trascender a travs de la
fotografa, y porque son los mejores para conseguir el
efecto post- retiniano.

Sin ttulo
Citra, 1955-1959
Unique Gouache on Paper, 1960
Torke-Uy, 1956-1973
Acrylic Gouache Signed, Duo-2, 1967
Hexagone 1969, srigraphie
Xul Solar
Oscar Agustn Alejandro Schulz Solari, ms conocido
como Xul Solar (San Fernando, 14 de diciembre de 1887-
Tigre, 9 de abril de 1963), fue un pintor, escultor, escritor e
inventor de idiomas imaginarios argentino, que estuvo
vinculado a la vanguardia portea de los aos veinte. Fue
amigo de artistas y escritores como Jorge Luis
Borges, Macedonio Fernandez, Oliverio Girondo y Leopoldo
Marechal, entre otros.

Fue un personaje excntrico, versado en astrologa, ciencias


ocultas, idiomas y mitologas

La pintura de Xul Solar es fantstica, antes que surrealista,


como a veces se la defini. Xul Solar era un profundo
conocedor de la astrologa y a partir de 1939 comenz a
disear cartas astrolgicas.
Puerto Azul, 1927
Palacio Almi, 1932
Rua Ruini, 1949
Proyecto Fachada para una ciudad
Proyecto Fachada para una ciudad
Lu Diablo sabe piu viejo, ke por Diablo, 1962
Yaacov Agam
(Rishon LeZion, Israel, 11 de mayo de 1928) es un artista cintico, plstico
y escultor israel.
Su obra se destaca por la interactividad que existe entre artista y espectador ya que las
obras de Agam suelen tener una pantalla y pequeas perforaciones por las cuales la
obra se ve de distintas maneras segn el enfoque de quien mira su arte.
Double Metamorphosis, II, 1964
Alphabetisch nach Namen
Untitled (polymorph serigraph), 1979
Doble metamorfosis III (1980)
Metamorphosis Medium
Infinite Reach, 1985
Explore Abstract Shapes
Untitled, 1988
Cele Carnival, (sin fecha)
BIENVENIDOS AL
LABORATORIO
DE
MORFOLOGIA

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