CULTURAS

MESOAMERICANAS

INTEGRANTES.
JOSMIR LUGO HISTORIA
ANTONELLA SIGNORELLI DEL ARTE
Elizabeth Marrero
MARIA SHAND
OSBRIAN OCHOA
NERIO PEREZ
AMARANTHA ZAPATA
 CONTENIDO
1. OLMECA
1.1. ¿Quienes fueron?
1.2. Caracteristicas
1.3. Manifestaciones
2. AZTECA
2.1. Arte Azteca
2.2. Caracteristicas
2.3. Manifestaciones
3. ZAPOTECAS
3.1. ¿Quienes fueron?
3.2. Caracteristicas
3.3. Manifestaciones
4. TOLTECA
4.1. Arte Tolteca
4.2. Manifestaciones
5. CHIBCHAS
5.1. ¿Quienes fueron?
5.2. Manifestaciones
6. INCAS
6.1. ¿Quienes fueron?
6.2. Manifestaciones
7. MAYA
7.1. ¿Quienes fueron?
7.2. Caracteristicas
7.3. Manifestaciones
1. OLMECAS
1.1.¿Quienes fueron?
Olmeca es también conocida como la madre de las culturas de
Mesoamérica y representa una de las más antiguas que poblaron y
florecieron en el Continente Americano, especialmente en el Trópico.
Existe evidencia Olmeca desde hace al menos 3,000 años.

1.2. Caracteristicas
Los olmecas se caracterizaron por:

• Ser considerados como “la cultura madre” de la región mesoamericana.

• Conformar una estructura política centralizada y dividida en diferentes estratos sociales.
• Ser los primeros americanos en construir edificios ceremoniales.
• Dominar la técnica de tallado sobre piedra.
• Realizar un ritual o juego de pelota (de hule sólido).
• Desarrollar un sistema de calendario y de escritura, precursor de los jeroglíficos.
• Desarrollar una red comercial por toda la región mesoamericana.

1.3. Caracteristicas

De las realizaciones artísticas olmecas, lo más destacable es, sin duda, la escultura y el relieve.
A pesar de no existir una cantera de piedra cercana, se cree que las transportaban de la provincia
de Tuxtlas y de las laderas de la sierra de Chiapas, realizaron enormes monumentos de piedra y
esculpieron colosales figuras.
Trabajaron con piedras volcánicas, así como con piedras duras y semipreciosas,
principalmente con jadeítas traslúcidas de color verde esmeralda, azul verdoso o grisáceo y, en
menor escala, la serpentina, la hematita y hasta se han encontrado en La Venta cuentas de
amatista y de cristal roca.
La búsqueda de esas piedras a las cuales atribuían valor supremo, llevó a los Olmecas a
emprender expediciones y tal vez, a crear colonias a grandes distancias de su centro principal,
en dos direcciones: hacia el oeste y el norte, a través del Altiplano Central, hacia las serpentinas
de Puebla y los jades de Guerrero; hacia el sur y el este, a través de Oaxaca y el Istmo de
Tehuantepec, a lo largo de las costas de Chiapas y de Guatemala, hasta El Salvador y Costa
Rica. Esto se debe a que los yacimientos de jade que los Olmecas pudieron explotar se
encuentran situados muy lejos de su territorio: sin duda a una centena de kilómetros al oeste de
Taxco, en las montañas de rocas metamórficas de Guerrero, en la cuenca del Balsas.
 En cuanto a la serpentina, fue en el actual Estado de Puebla donde casi con toda seguridad
pudieron hallarla. La magnetita de que se sirvieron para producir sus extraordinarios espejos
provenía, sin duda, de yacimientos situados al sur de la zona Olmeca ‘metropolitana’, en Oaxaca
y en la extremidad meridional del Istmo de Tehuantepec.
En cuanto a la producción de obras escultóricas que se han hallado en los principales focos
olmecas, se pueden dividir en cuatro apartados:

Cabezas monumentales: han sido descubiertas en los yacimientos de La Venta, San Lorenzo,
Tres Zapotes, Nestepe y Cerro Vigía.

La primera de ellas fue descubierta en 1862 en Tres Zapotes. Sin embargo, San Lorenzo fue
un centro de poder territorial importante y por ello es este lugar donde se han encontrado el mayor
número de cabezas colosales.

Altares pétreos: encontrados en los yacimientos de La Venta, San Lorenzo y La Laguna de

los Cerros. Estos altares se caracterizan por ser piedras monolíticas de forma prismática y con
un tamaño aproximado de 2’50 x 1’60 cm.
 Hachas ceremoniales: otra de las representaciones típicas de los Olmecas. Su tamaño es
bastante reducido, a pena superan los 30 centímetros de alto. Se decoran en la parte frontal con
la figura de un extraño personaje, una mezcla entre real y fantástico.

Figuras humanas de bulto redondo: son muy abundantes y poseen unas características
muy avanzadas para la época, el escultor olmeca no se conformó con copiar meramente la
realidad, sino que optó por la simetría y la monumentalidad de las formas.

También existe una pequeña muestra de

pintura mural, aunque fuera del área central. En
las cuevas de Oxtotitlán y Juxtlahuaca
(Guerrero) existen escenas que representan
posibles ceremonias elitistas con simbología
olmeca.

En cuanto a sus edificaciones, estaban

construidas con materiales perecederos, como son
el adobe, el barro y la paja. Sus calles estaban
dispuestas de norte a sur, sus edificios más
importantes se situaban en torno a grandes espacios
abiertos, y el resto de edificios se disponían en torno
al centro ceremonial.
2. AZTECA
2.1. Arte Azteca
El arte azteca, también conocido como arte mexica, fue un estilo desarrollado durante el Imperio
Azteca en la región Mesoamericana, durante el periodo prehispánico o precolombino. La
cúspide de estas manifestaciones artísticas fue durante los siglos XV y XVI.
Las formas en las que se desarrolló esta cultura a través del arte, fue especialmente en
arquitectura, escultura y pintura, así como diversas artesanías en tanto a cerámica, joyería y
diversas figurillas, así como algunos elementos utilitarios como jarrones y demás.
En tanto los aztecas lograron conquistar gran parte de Mesoamérica, sus creaciones artísticas
se expandieron por gran parte del continente.

2.2. Caracteristicas
Es posible encontrar nexos que caractericen el desarrollo cultural y artístico con otras culturas
mesoamericanas, esto ha sido así considerando que lograron heredar otras tradiciones
artísticas de culturas anteriores a ellos. Uno de ellos es la monumentalidad de sus creaciones,
así como las múltiples decoraciones en tanto a artesanía.
Los olmecas y los mayas fueron fuentes importantes de inspiración para la civilización azteca.

2.3. Manifestaciones

Migración de aztecas desde Aztlán a Tenochtitlán, Códice Boturini.

Finura, joyería y vestimenta en el Códice Mendoza.

Escultura Azteca Chac mool.

Escultura de Cihuateotl. Museo Británico, Londres.

Monolito de Coyolxauhqui. Museo del Templo Mayor, Ciudad de México

Escultura de guerrero águila. Museo del Templo Mayor, Ciudad de México.

La pirámide de la luna: Teotihuacán

La pirámide del sol: Teotihuacán

3. ZAPOTECA

3.1. ¿Quiénes fueron?

Los Zapotecas se autodenominan Binniza (binni, gente; za, nube: gente que proviene de las
nubes). Para los mexicas, los zapotecos eran los zapotecatl, “gente que proviene de la región de
Teo Zapotlán”, o “lugar de los dioses”.

3.2. Manifestaciones
Los Zapotecas trabajaban la piedra,
especialmente realizaban diseños decorativos
que
abundan en su arquitectura. Los
bajorrelieves y las pinturas murales
constituyen
algunos de los fragmentos más preciosos del
arte prehispánico de México. Destacan
especialmente los motivos de guerreros y
cautivos, en los que pueden observarse la
importancia de los conflictos bélicos en la
sociedad. Cabe mencionar los diseños
denominados ‘danzantes’, que presentan
personajes en actitud de sacrificio y
sometimiento.

La arquitectura del período final de esta cultura se caracteriza por una

profusa decoración tipo mosaico, tableros y grecas. Los zapotecas desarrollaron un
calendario y un sistema logo fonético de escritura que utilizaba un carácter
individual para representar cada sílaba del lenguaje, el logro más importante
de esta cultura.
Este sistema de escritura perduró durante más de mil años en
Mesoamérica. Como en casi todas las culturas, la escritura sólo estaba al
alcance de unos pocos, y se llevaba a cabo en los más diversos materiales,
como hueso, concha, cerámica y piedra.
Se piensa también que debieron haber escrito en materiales perecederos
como madera, tejidos de algodón, papel o pieles. Esta escritura consistía en
glifos que narran sucesos históricos y fechas. Probablemente fueron muy
usados por las clases dominantes para llevar un registro vigente de sus
hechos, así como para controlar los bienes y contar con una memoria de las guerras.
Arte Funerario.

Los zapotecas enterraban a sus familiares dentro del espacio

doméstico, bajo el suelo de su casa o en un sitio cercano a ella.
Estas tumbas eran sencillas y no están asociadas a ningún tipo
de construcción. Más tarde los enterramientos fueron más
complejos. Se edificaron con cubierta abovedada, poseían
jambas y dinteles con bajorrelieves, vestíbulos, cámaras
funerarias y murales.
El ‘Juego de Pelota’ era una escena muy representada, ya que
poseía una especial relevancia en materia ritual y simbólica. Las
representaciones en bajorrelieve de piedra de los jugadores eran
sumamente detalladas y compartían el espacio con
representaciones de sacerdotes, ofrendas y jaguares, animal que
tuvo enorme
significación en todas las religiones mesoamericanas. Los sacrificios también tenían
gran relevancia en la vida religiosa, dada la cuantiosa cantidad de bajorrelieves
encontrados, que representan personajes agonizantes o sacrificados, tal como la
conocida galería de ‘Los Danzantes’, en Monte Albán. Por último, se llegó a la tumba
con escalinatas con fachada con tablero doble, un nicho central para la colocación de
una divinidad, una antecámara y una cámara funeraria con un nicho en el fondo y otro a
los lados.

Pintura.

Los bajorrelieves y las pinturas murales constituyen algunos de los

fragmentos más preciosos del arte prehispánico de México. Destacan
especialmente los motivos de guerreros y cautivos, en los que pueden
observarse la importancia de los conflictos bélicos en la sociedad.
4. TOLTECA
4.1. Arte Tolteca
Los artistas toltecas eran hábiles en el trabajo del metal, el tejido y la cerámica. Pero posiblemente
el arte tolteca más impresionante fue la escultura en piedra, gran parte de ella adornando la
arquitectura de Tula. Impresionantes tallados en
relieve, donde los guerreros sobresalían
ligeramente de la superficie mientras aún estaban
adheridos a ella, forraban las columnas
interiores. Los murales incluían escenas de guerra;
imágenes de animales peligrosos como
jaguares, lobos y serpientes de cascabel; e imágenes
de sacrificios, incluyendo águilas comiendo corazones
humanos.
Una gran escultura, llamada Muro de las Serpientes,
representa serpientes devorando esqueletos humanos,
rodeadas de diseños geométricos. ¡No es arte para los
débiles de corazón! Algunas de estas tallas fueron una
vez pintadas con colores. Dos importantes tipos de
escultura antropomorfa de piedra fueron encontrados
en Tula. Una forma, llamada chac mool, era de un
guerrero de piedra reclinado de tamaño real. La
escultura estaba de espaldas, con los codos abajo, la
cabeza girada y las rodillas arriba. Tenía una vasija en
la que se colocaban las ofrendas para los dioses.
Algunos eruditos piensan que las esculturas de chac
mool se originaron con los Toltecas, pero también fueron encontrados en Chichen Itza, un sitio
Maya al este. Otro gran tipo de escultura se llamó Atlante. Los atlantes se encontraron en la
cima de la Pirámide B. Eran esculturas humanas independientes de 15 pies de altura tallados
en trozos individuales de una roca llamada basalto.
Se cree que una vez sostuvieron una estructura de techo sobre ellos. Los atlantes son muy
estilizados. Se puede decir que representan a los humanos, pero están representados de una
manera muy geométrica. Tienen altos tocados de piel de serpiente y plumas, lo que sugiere una
conexión con Quetzalcoatl, y son representados llevando armas y usando escudos. El Imperio
Tolteca desapareció a principios del siglo XII, y Tula fue abandonada. Las razones por las que
fue abandonada siguen siendo un misterio. A pesar de ello, hoy en día las esculturas como el
chacmool y los atlantes permanecen, representación de una cultura perdida.

4.2. Manifestaciones
Los Atlantes son una de las obras más conocidas de la civilización Tolteca. Se trata de unos
guerreros de piedra que se encuentran aún en Tula; los cuales se encontraban decorados con
plumas y mosaicos. Otra de las atribuciones a esta cultura son las representaciones de
Quetzalcóatl que se ubican en Chichén-Itzá.
La escultura y el relieve están muy ligados a la arquitectura; destaca el Chac Mool, una gran
figura sentada en forma reclinada, sosteniendo en el vientre un recipiente y con la cabeza
mirando hacia un costado. También realizadas en
piedra destacan esculturas que muestran escenas
militares y de sacrificios humanos.

La arquitectura tolteca de Tula incluía pirámides,

grandes palacios y densas viviendas urbanas. Los
aztecas escribieron sobre la gran belleza y el
impresionante carácter de Tula, pero hoy en día es
un misterio para nosotros saber cómo se veía. No
queda mucho de ello.
5. CHIBCHA
5.1. ¿Quiénes fueron?

La civilización Muisca (o Chibcha) floreció en la antigua Colombia entre el 600 y el 1600. Su

territorio abarcaba lo que hoy en día es Bogotá y sus alrededores. Ganó una fama duradera
como el origen de la leyenda de El Dorado. Los Muiscas también han dejado un importante
legado artístico con su magnífico trabajo de orfebrería, gran parte de ésta incomparable con
otra cultura de las Américas.

5.2. Manifestaciones
•Arquitectura:
Los chibchas construían sus casas utilizando como principal material la caña y el barro
para hacer las tapias llamadas bahareque. Las casas comunes eran de dos formas: unas
cónicas y otras rectangulares. Las primeras consistían en una pared en círculo hecho de
palos enterrados como pilares más fuertes sobre los
cuales se sostenía de lado y lado un doble entre
tejido de cañas cuyo intersticio era tupido de barro. El
techo era cónico y cubierto de pajas aseguradas
sobre varas la profusión de tales construcciones en
forma cónica en la sabana de Bogotá, dio origen a
que Gonzalo Jiménez de Quezada le diera a esta
altiplanicie el nombre de Valles de los Alcázares. Las
construcciones rectangulares consistían en paredes
paralelas también de bahareque, como las anteriores,
con techo en dos alas en forma rectangular.

•Cerámica:
Hicieron vasijas para las ofrendas en los templos, figuras
antropomorfas que simbolizaban sus deidades tutelares y
personajes principales y grandes vasijas para el intercambio
comercial. Elaboraron su cerámica modelando directamente el
barro, o por medio de rollos de arcilla en espiral
•Orfebrería:
Se distinguen las bellas representaciones antropomorfas y
zoomorfas de los tunjos u ofrendas propiciatorias a las
deidades. La diversidad de adornos en oro para los caciques y
señores principales y los adornos para las residencias, eran
muestra de gran belleza.
Utilizaron también el cobre, para la elaboración de figuras
antropomorfas y bastones ceremoniales, e hicieron narigueras,
zarcillos, pectorales y otros objetos en cobre.
6. INCAS
6.1. ¿Quiénes fueron?
Los incas fueron una civilización
indígena americana que ocupó el
territorio de los Andes, desde
Colombia hasta Chile, pasando por
Ecuador, Perú, Bolivia y el norte de
Argentina entre los siglos XII y XVI
de nuestra era.
La capital era Cuzco (Perú) y su
forma de gobierno era la monarquía
teocrática, en la que la máxima
autoridad era el inka, que en
quechua quiere decir soberano.

6.1. Manifestaciones
Los incas destacaron por su arquitectura, con la construcción
de ciudades fortificadas, aprovechando las irregularidades
del terreno y las laderas de las montañas.
Su máxima representación es la ciudad sagrada de Machu-
Picchu, construida a más de 2.000 metros sobre el nivel del
mar y protegida por un abismo de 600 metros, consta de 140
construcciones y 100 escalinatas hechas en piedra pulida. Se
divide en dos zonas, la urbana, lugar de culto y residencia, y
la agrícola, con terrazas dedicadas al cultivo regadas por un
sistema de canales tallados en la piedra.
Los incas no disponían de un sistema de escritura, realizaban
los registros administrativos a
través de los quipus. Consistía en una
cuerda de la que colgaban una serie de
cordeles de colores con nudos
que representaban las cantidades.
La escultura de los incas se realizó
principalmente en piedra y tenía
carácter ceremonial,
representaba animales, plantas
y figuras humanas, su tamaño variaba en función de su propósito.
La cerámica destinada al uso ceremonial se decoraba con colores y
figuras de varios tipos; también fabricaban elementos cerámicos
como utensilios para el hogar.
Los tejidos, principalmente de lana y algodón, se trabajaban para uso doméstico y religioso,
como indumentaria para el Inca o como ofrecimiento para los dioses.
Además, trabajaron los metales, con los que fabricaban utensilios para trabajar la tierra y
armas, pero también elaboraban finas piezas en oro y plata con las que decorar los templos.
7. MAYAS
7.1. ¿Quiénes fueron?
La civilización o cultura maya fue una de las principales
civilizaciones que se desarrolló en la antigua Mesoamérica.
Cultura muy destacada por sus elaborados sistemas de
escritura, numéricos y por el uso del calendario, así como por su
impresionante arte y arquitectura. Los antiguos mayas son bien
conocidos por sus escritos, de los cuales se puede leer una gran
parte pues fueron descifrados luego de haber sido encontrados,
así como por sus avanzados cálculos matemáticos,
astronómicos y calendáricos.

7.2. Características
En lo Social los mayas estaban divididos en 3 Clases (Familia real, Servidores del Estado y
Agricultores).
La economía se basaba en la agricultura, principalmente de maíz, frijoles y tubérculos. Sus
técnicas de irrigación del
suelo eran muy avanzadas para la época. Practicaban el comercio de mercancías con pueblos
vecinos y en el interior del
imperio.

7.3. Manifestaciones
Se levantaron pirámides, templos y palacios,
demostrando un gran avance arquitectónico. La
artesanía también se destacó: hilado de tejidos, uso
de tintas en tejidos y ropa.
La religión de este pueblo era politeísta, pues creían
en varios dioses ligados a la naturaleza.
Elaboraron un eficiente y complejo calendario que
establecía con exactitud los 365 días del año.
Así como los egipcios, usaron una escritura basada
en símbolos y dibujos (jeroglíficos). Registraban acontecimientos, fechas, recuento de
impuestos y cosechas, guerras y otros datos importantes.
Desarrollaron mucho las matemáticas, con destaque para la invención de las cifras decimales y
el valor cero.
Esta Cultura se basaba económicamente en la agricultura del maíz, producción realizada por
campesinos que vivían en los alrededores de las ciudades y estados.
La sociedad estaba rígidamente dividida en tres clases a las que el individuo pertenecía desde
el nacimiento. Primero, la familia real, incluyendo ocupantes de los principales puestos del
gobierno y los comerciantes. A continuación, servidores del Estado, como dirigentes de las
ceremonias y responsables de la defensa y cobranza de impuestos, en la capa más baja, los
brazaletes y agricultores.

Anexo

Trabajo de Antonella Signorelli

Trabajo de Josmir Lugo

Trabajo de maría shand