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- Editorial
El juglar
Au
MATE
A p
CHARLY GARCIA

Daniel Chirom

LIBRERIA Y
EDITORIAL
EL JUGLAR


jor
a

SUR
“ ¿QUIÉNES SON?” preguntó un porteño veterano. 3
“*¿Gardel?”, se contestó bromeando. “Ni con Loche”
se sorprendió uno de los quiosqueros del Luna z
Park. “Ni con Monzón”, precisó un cliente que le Up x

compraba cigarrillos. Y era cierto, en esas peleas


á
>
ALA “dl

hubo entre veinte mil y veinticinco mil espectado-


4

res... Con estos testimonios, un periodista del dia-


p

rio La Opinión, Roberto García, daba cuenta del


asombro“que había despertado entre los porteños -
el grupo de rock Sui Generis que en una sola noche
fue capaz de convocar a treinta mil espectadores
que para ingresar al primer recital que comenzaba
a las 20,30 horas, empezaron a hacer cola a las 7
de la madrugada.
da

No hay duda alguna de que a partir de ese 7 de


Ip

septiembre de 1975, el rock nacional comenzaba a


Ñ

tener carta de ciudadanía. No hubo ningún medio de


'

5
eA ER, AS A >
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Sá (

va
difusión que no se hiciese eco de ese multitudinario
recital que había conmovido a la opinión pública.
Antes de esa histórica fecha, para la mayoría deb,
público, los grupos de rock y sus seguidores eran
una “minoría de inadaptados que hacían música
extranjerizante”. Luego de esa jornada, ya nadie *
podía poner en tela de juicio el poder de convoca-
toria del rock nacional. Ñ
Los héroes de ese día fueron Charly García y Ni-. -
to Mestre. Juntos integraban lo que hasta hoy en

¿ud
día se puede calificar como el grupo musical argenti-
no más popular de los últimos tiempos. No había

"de?
adolescente que no conociera las canciones del

y”
dúo de memoria. Para ellos, lo que Charly y Nito -
le decían era lo que en realidad les estaba sucedien-

yr
do y no lo que les “debería suceder” de acuerdo a

y”
las pautas que las instituciones trataban de imponer-
les a través de modelos prefabricados como un Palito
Ortega o un Cacho Castaña.
El autor de la mayoría de los temas de Sui Gene- *
“e

ris era Charly García, un joven que en ese entonces .


contaba 24 años. El camino que él y Nito habían*
Y ir

recorrido fue largo y difícil. Sui Generis se formó y


en 1967 y sin embargo, tardó cinco años en grabar
AS

su primer disco (*“Vida”, 1972). Como Charly ex- f


plica detalladamente en este libro, la tardanza se
debió a las sucesivas negativas de las compañías gra- É
badoras que pensaban que los músicos jóvenes te- z
nían que ser prolijitos y con una imagen familiar.
Sui Generis no tenía nada que ver con esa imagen
prefabricada que los medios de difusión tratan de Kk
imponer a la juventud. Charly y Nito eran ellos mis-
mos, o sea, eran igual a cualquier otro adolescente
¿que se paseara por cualquier calle de una ciudad
"argentina. Ninguno de ellos dos se prestó nunca a
ninguna farsa publicitaria que los mostrara con al-
guna vedette en un romance o bailando frenética-
mente en una boíte de moda a la que concurre to-
do el “mundillo artístico”. No, Charly y Nito no
podían vivir de otra forma que como sentían la vi-
da. Y ellos la sentían como cualquier joven real-
mente la entiende: como un desafío constante,
un inconformismo casi natural que lleva a que la ado-
lescencia y la juventud sean las etapas más creativas
de la vida de un hombre. (“He muerto muchas ve-
ces, acribillado en la ciudad, / pero es mejor ser
muerto, que un número que viene y va.. >
fantasma de Canterville”.)
Los medios periodísticos y publicitarios argenti-
nos tuvieron que aceptar a regañadientes que algo
había cambiado. Ya no había más lugar para las
L
“nuevas olas” ni para los maniquíes idiotas de “Mú-
sica en libertad”. No, la juventud comenzaba a ex-
presarse por sí misma. Era ella quien imponía lo que
le gustaba y no las compañías grabadoras y demás
medios de difusión. Con el surgimiento masivo del
rock en la Argentina, las instituciones y afines ya
no podían hacerse los condescendientes otorgándo-
le un lugar pequeño a la juventud. Era ésta la que
tomando conciencia de su fuerza, pedía a gritos un
lugar por propio peso.
El rock nacional no nació con Sui Generis y sería
injusto atribuirles a ellos solos todo el mérito de
haber creado un auténtico cauce para la juventud.
12
Y

Sin embargo, son Charly y Nito quienes catalizan


y dan forma definitiva al movimiento. La explica-
ción fundamental de esta aseveración hay que bus-
carla, sin duda alguna, en quien realizaba la gran
mayoría de los temas del dúo: Charly García.
Charly supo encontrar a través de su talento una
conjunción ideal entre el rock y la melodía. Antes
de él, muchos adolescentes eran ajenos al rock pues
la gran mayoría de los grupos de este movimiento te-

pa
nían letras “cerradas” que manejaban un argot que
muy pocos adolescentes entendían. Las letras de
García eran más fáciles de comprender, su lenguaje
era directo. Esto no quiere decir que fueran tontas,
por el contrario, por sólo citar un ejemplo, habría
que caminar bastante para encontrar en el reperto-
rio de la música popular argentina un tema de la
madurez conceptual de “Canción para mi muerte”.
Esta letra, de dulce resignación ante la Parca, mar-"
ca una actitud que por la fuerza de los acontecimien-
tos qu sufrió el país, tuvieron que vivir todos los
“jóvenes. Por otro lado, las canciones de Charly
son sólo simples en apariencia. Tras ellas hay un
trabajo constante por parte del autor para lograr
un producto que sea bueno musicalmente pero que
sw

a su vez no descuide la comunicación con el públi-


ASP

co. Y es que Charly, a diferencia de la casi mayoría


“de los músicos de rock argentino, tiene una forma-
e

ción basada en la música clásica. Él sabe mucho más


que cualquiera manejar acordes y armonías.
Otra de las explicaciones del constante éxito de
Charly García, es que él nunca hace lo que no tiene
“Po,

ganas de hacer. Esta expresión, que podría ser una


e

simple frase hecha, adquiere carne en García. De


allí la fidelidad —fidelidad conmovedora— del pú-
blico para con él. Si Charly estima que su música
debe tener muchos teclados, los utiliza. Si tiene ne-
cesidad de tocar más rock, lo hace. Él no acepta
* presiones de sus productores. Sabe que el público
¿ nunca se equivoca, especialmente su público, al que
muchos mercaderes de turno han tratado de vender
demasiadas cosas sin ningún resultado debido al ex-
2 cepcional “olfato” que le permite distinguir lo ho-
%
'
nesto de lo puramente comercial.
Hay otra actitud que es importante remarcar pa-
ra comprender las razones del “éxito” de Charly
García: sus bufonadas cargadas de nihilismo. Para
Charly, como para la mayoría de los de su genera-
ción, no hay otra actitud posible que no tomarse la
vida al pie de la letra. Ante una sociedad en la que
muchos de los valores morales ya están caducos y
sin embargo, se siguen promocionando como si
tuvieran vigencia (¡en Argentina aún no hay ley de
$
divorcio!), una de las pocas posibilidades que exis-
»
te, además de luchar, es parodiando todo. Esto no
es nuevo, lonesco y Lennon lo hicieron en diferentes
épocas. Aquí, es el rock el que trae esa actitud. La
? risa, la ironía, son muy buenas armas para combatir
) los valores del establishment. Cuando Charly se sube
>

al escenario, y salta, baila y dice bromas, está di-


ciendo: “No se tomen el rock y su filosofía demasia-
do en serio, lo importante es que vivan sus vidas co-
-? mo las sienten y no como las dictan los dogmas de
h cualquier color o especie”. Este mensaje forma ya
3 parte de una juventud que ha sido “explotada” en
A

todos los sentidos en los últimos años de la historia


del país. El último y triste ejemplo fue la guerra de
las Malvinas, en que muchos jóvenes perecieron en.
aras de la locura de unos pocos. “No nos utilicen
más” , “no queremos ser más los chivos expiatorios
de nadie”, es lo que gritan los jóvenes argentinos. :
Esto no significa de manera alguna la evasión de la
realidad. “No bombardeen Buenos Aires” es una
prueba evidente de ello.
En los días que corren, ya nadie puede dudar de
la masividad del rock nacional. Todas las semanas
aparece un nuevo disco o se realiza un multitudina-
rio recital. Sin duda alguna, Charly es el rey de estos
gigantescos conciertos. El que realizó en diciembre
pasado en la cancha de Ferro Carril Oeste es una
prueba de ello. Un mes antes, todos los demás gru-
pos de rock, sólo lograron convocar quince mil per-
sonas en B.A.Rock. Charly, en Ferro, llevó veintisie=
te mil. Los que asistieron a ese recital jamás podrán
olvidarlo. Particularmente emocionante fue cuando
Charly cantó junto a Mercedes Sosa “Inconsciente
dim

colectivo”. Esta unión entre Charly y Mercedes no


es fruto de la casualidad. Es el resultado inevitable
e

de dos corrientes musicales que jamás le escaparon


al bulto, que siempre quisieron decir, cada uno a su
A

: manera, las cosas que estaban sucediendo en nuestro


país.
El público que asistió a esos recitales no es “nue-
>

va ola” a la que arrastra la corriente del mar. Son


adolescentes y jóvenes que han crecido en los años
más duros que le tocó vivir al país a lo largo del si-
A

glo. Son muchachos que han tenido constantemente


'
A

%
15
ó

una,mordaza sobre sus bocas y una venda sobre los


ojos. En medio de una Argentina que se desangraba
día a día. casi ningún medio de difusión “se les ani-
mó a decir una verdad”, aunque el miedo no haya
sido tonto. El único lugar en que esos jóvenes po-
dían desenvolverse y la única voz que hablaba por
ellos era la del rock nacional. Las letras de esos con-
juntos seguían marcando una realidad que todo el
país callaba. Los recitales de rock (en los que recién
hace un año la policía no reprime) eran el único
refugio en donde podían expresarse y sentir que per-
tenecían a una comunidad. Una vibrante prueba de
ello era que aquellos que no tenían medios económi-
cos para ingresar a los conciertos, finalmente siem-
pre lo hacían pues el grueso de la concurrencia les
prestaba dinero. Otra prueba mucho más actual del
fenómeno fue el recital de solidaridad latinoameri-
cana, que el año pasado se organizó en Obras Sanita-
rias y que reunió cuarenta mil almas tras un solo obje-
tivo: expresar gratitud al apoyo de los países latino-
americanos en la guerra por las Malvinas. El pelo lar-
go, las mostacillas, eran símbolos para identificar a
gente que no quería de ninguna manera “ser un nú-
mero más”. Ese público, los “rockeros”, fue la única
brecha que el sistema represivo no cubrió, quizá
pensando que a “esos melenudos” no les importaba
otra cosa que la música. Se olvidaron de un pequeño
detalle: la música de rock es ante todo y por sobre
todo, un mensaje de libertad, un llamado a la acción.
Ese axioma recién hoy es comprendido cuando mi-
les y miles de muchachos, ya sin ningún temor, gri-
tan a voz de cuello (antes sólo silbaban) consignas

A Mu
d
antimilitares en cada uno de los recitales de rock
que se realizan.
Charly García es el músico de rock que más discos

hr
vende y que más gente convoca. Ello no es debido a
la casualidad. Charly sabe captar las ““ondas” de los

¡e
muchachos y chicas y es quizá quien más ayudó al cre-
var”

- cimiento del rock nacional. Sin la vibrante aparición


'

de Sui Generis, probablemente el rock local conti-


>
nuaría siendo música para un reducido núcleo
É de gente.
PR

RAR

La entrevista que contiene este libro fue realizada


durante dos meses en los cuales Charly García y yo
tuvimos charlas muy prolongadas. Las mismas se
realizaron, por lo general, en la tarde, hora en que
Charly se sentía con más energías para emprender
un diálogo que a veces resultó extenuante para am-
bos, pues no hubo tema que quedase sin tocar.
Todas las entrevistas las realicé en el departamen-
to de Charly. Está ubicado en el barrio Norte y es un
semipiso de un edificio de la década del 30. El de-
partamento cuenta con un espacioso living (“Yen-
>

do de la cama al living”) que en una de sus esqui-


14»
.,

nas tiene un enorme estéreo rodeado por una disco-


Br

teca muy poblada. En ese mismo rincón está el telé-


fono que no deja nunca de sonar, a tal punto que
muchas veces tuvimos que recurrir al simple expe-
e me.
10

diente de desconectarlo para continuar con nuestra


...
7
NSY

18

charla. Estos dos aparatos (tocadiscos y teléfono)


son los únicos que se escuchan en el departamento
de Charly. Lo demás es silencio. El hogar en donde
vive es normal, el que cualquier muchacho podría
tener. No hay ningún objeto extraño. La decora-
ción es muy sencilla. Hay dos posters, uno de ellos
es la tapa del disco de Milton Nascimento “La banda
de la esquina”. Éste está ubicado en la otra esquina
del living, lugar en donde se mantuvieron nuestros
diálogos. En este acogedor rincón hay una mesa de
madera de pino, una pequeña biblioteca y un amplio
ventanal por donde sólo se puede ver la pared del
edificio vecino, pese a lo cual el departamento siem-
pre está inundado por el sol. (“No miro el techo pa-
ra ver más que yeso / y la ventana me sirve para mi-.
rar /[ un edificio con gente que desayuna, | se pei-
na y fuma en la rutina de continuar, / Yo estoy aquí
tan tranquilo, / revuelvo mi pelo, me miro los pies;

$
/ ellos están allí, | no sé cómo los puedo ver”, “In-"
forme de un día”, de Javier Martínez.) »

En otro sector de la casa hay una pequeña habita-f


ción en donde García tiene un pequeño y casero ess
tudio de grabación. En él hay varios instrumentos. +
+

Vale la pena remarcarlo. La sencillez que exhibe la «


CS

decoración del departamento es un fiel reflejo de %

la personalidad del músico que lo habita. En todas las

)
charlas que mantuvimos, Charly siempre se mostró
>

franco. Jamás se negó a opinar sobre algún tema.


Más bien quien esto escribe, acostumbrado a un pe-
riodismo temeroso que omite casi siempre la vyer-
dad, hizo reiteradas advertencias a Charly sobre la
conveniencia o no de referirse a ciertos tópicos.
Charly siempre hizo caso omiso a mis advertencias.
Él tenía ganas de que el libro reflejara lo que él era i
y por lo tanto. insistió vehementemente en que no Sl
quedara nada sin publicar. Ante hechos tan concre-
tos como la política o su paso por el servicio militar,

A
García, con envidiable valentía. dejó bien claras sus

AA
opiniones y los hechos que las determinaron. Si a

mt
EAN
alguien molestan éstas, tendrá que enfrentarse a una

e
verdad: si bien no todas las opiniones de Charly son

py
compartidas por su público (y eso se debe a que él

Ñ
no quiere un rebaño que lo siga sino gente despier-
ta), muchas de ellas reflejan lo que siente gran canti-
dad de gente de su generación, Su casi desdén hacia
los políticos es consecuencia directa de una serie de
experiencias frustrantes por las que atravesó toda
una generación (y en estos momentos me acuerdo
del tema de Raúl Porchetto “Che pibe”),
Charly García nació un 23 de octubre de 1951,
Actualmente tiene 31 años.
tud no es la que la sociedad
Sin embargo, su acti-
espera de un joven de
3
esa edad. Charly no está seco ni se volvió serio. Con-
serva intactos el sentido del humor, la rebeldía y el
desparpajo de la adolescencia. Esto no significa que
cada cosa que dice es producto del instante y que
no tiene opiniones fundadas por carecer de madu-
-rez. Por el contrario, cada respuesta suya es parte
ES Le CTE
A

de su manera de vivir y por lo tanto surge de la re-


AER

flexión que la experiencia otorga. Simplemente que


García no fue “tragado” por el sistema. Él, al igual
que otros muchos artistas, sabe muy bien lo que sig-
TS
M

nifica vivir “para el arte y por el arte”. Su éxito ac-


tual no se debe a una 'campaña de promoción muy

mn dll
20

bien planificada sino a años de luchar constantemen-


te contra puertas que siempre se cerraban. El secreto
del éxito en esta lucha fue nunca desconfiar en lo
que creía. Charly García creció en el rock, luchó por
él y actualmente tiene la dicha de vivir de él. Esto
último sólo lo puede comprender un artista en todo
el sentido de la palabra.
Mientras mantenía las entrevistas, pude observar
de reojo el mundo cotidiano de Charly García. Él le
escapa a todo el circo para poder dedicarse más
tiempo a su familia y a sus amigos.
La esposa de Charly es Zoca, una brasileña de
una belleza suave y callada. Su hijo, de cinco años,
es un fanático de la música del padre. Charly me
explicó que el niño no se pierde ningún recital y
que junto a otros pibes de esa edad “forma una ban-
da de rockeros que son nuestra semilla del mañana.
En todos los recitales se forma una especie de guar-
dería en donde hay muchos como él que disfrutan
con la música y a mí me parece bárbaro”.
Cuando se habló de proyectos, García hizo suya
la frase de Luis Alberto Spinetta: “Aunque me fuer-
cen yo nunca voy a decir que todo tiempo por pa-
sado fue mejor, ¡mañana es mejor!”. Charly siem-
pre está pensando en hacer algo nuevo. Nunca se
encuentra tranquilo con lo que acaba de realizar.
Piensa que debe entregar aún mucho más a su públi-
co. En esta actitud se puede apreciar muy bien el
inconformismo propio de todo auténtico creador.
Conozco muy pocas personas que hubiesen sido
capaces de dejar un barco como el de Sui Generis
cuando aún estaba en lo más alto de la marea. Pero
Charly lo hizo y su fe pudo contra todos los malos
augurios.
Quien piense que Charly García es un “loquito
que tuvo suerte pero que no tiene nada en la cabe-
za”, se equivoca de medio a medio. Él sabe qué es
lo. que quiere y qué le gusta a su público. Conoce
dónde está parado y sabe prevenirse muy bien de los
cuervos de turno. Por otro lado, su profesionalismo
es ejemplar. Cada vez que va a organizar un recital
o a grabar un disco cuida hasta los mínimos detalles,

Y
y
. nada es producto del azar por más que sus espec-
táculos parezcan tan espontáneos. Y aquí hay otra

E
clave de su éxito: conservar intacta la frescura de su
propuesta mediante una preparación minuciosa y

A
hasta histérica de cada uno de sus pasos.

40
Charly es consciente de las expectativas que mu-

a A A
cha gente tiene puestas sobre él. Por esta razón,
por no querer defraudar a nadie, constantemente
se desmitifica pero a su vez cuida su arsenal con su-
o

¿ mo cuidado pues sabe la avidez con que su público


espera cada una de sus palabras.
Detrás de sus bicolores bigotes (“juro que no son
teñidos”), la personalidad de Charly es seductora.
Enfrente suyo, uno comprende por qué miles de
e

muchachos concurren a sus recitales y les gusta la


sk

forma en que actúa.


Este libro, que forma parte de una valiosa colec-
ción que enfrentará uno por uno a los músicos más
representativos de la música popular argentina, con-
a

tiene no sólo un extenso reportaje a Charly García,


y

sino también sus letras más importantes, aun aque-


llas que la censura ha prohibido. Por otra parte, es
o
A
í

hdd
y
,

de
1h
Ñ

” 4
A
un invalorable testimonio para comprender la géne-

dd
sis y desarrollo del movimiento del rock nacional.

2 AN
Este libro no sólo será útil para aquellos seguidores
de Charly García que deseen penetrar más en sus se-

his
cretos, sino también para quienes pretendan com-
prender el por qué de un magnetismo personal que

¿ei
es multitudinario. >
Una vez terminado el legendario recital del Luna é
Park que realizó Sui Generis, Charly García decla- 7
ró a la prensa: “Fuimos un aporte importante por-
que llegamos a gente que jamás escuchó rock y en-
tonces empezó a pensar más lúcidamente. Sí, creo .
que ése fue nuestro mejor logro: es divino que, de
repente, un chico no compre más discos de Palito
7
Ortega, ni vea televisión y salga con su chica y : Es
E ga el amor sin represión”. Para quellos que aún du- j
dan de los cambios que el rock produjo en las cos- >
E tumbres de gran parte de la juventud argentina, es“
tas declaraciones sirven sobradamente para ejem- ¿
3 plificar el cómo y el por qué de un móvimiento
po que día a día gana más adeptos. pS.
el DANIEL CHIROMS, :
É Es
iÍ 2
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E E 5
E A 4
|
I. DE CÓMO APRENDER A ZAPAR CHOPIN =
EN UN REFORMATORIO

de
rn

—Charly, ¿vos tenés una formación clásica? 5


Sí, a los cuatro años tocaba el piano de oído,a —
los cinco ya leía música y a los doce me dieron un
_diploma de profesor elemental de piano, teoría
y solfeo.
- —¿Tus estudios se deben a que vos provenís de —
una familia de músicos? 3
—No. Supe de un abuelo que tocaba el piano.
Yo empecé a tocar instintivamente, como si fuese al-
go natural. Tenía una niñera que se llamaba María y
? que se pasaba el día escuchando música española. A
mí me gustaban esas canciones y me las pasaba tara-
= reando todo el tiempo. Entonces, mis padres me re= y
ES galaron un pianito de juguete con el cual yo jugaba
3 todo el tiempo. Me acuerdo que una de las primeras $
3 cosas que saqué fue “Torna a Sorrento”. Mis padres, 2
: dE al observar mi entusiasmo, me llevaron al piso de = =
CONSERVATORIO 'THIBAUD-PIAZZINI mn
do en 1204

HUDICIQU N* 965

E DO SALON DE DEL CONSERVATORIO

pS Sábado 24 de Octubre de 1964


E - A las 18.30 bocas

< PROGRAMA

> Protuho
y Foza en De Mente. sirio rnaricicaio BAC
Es? Soma OA ca co. BEETHOVEN
8 Andante

Aira de goto ALAN coso NAPCUITANO


O Carlos
A Garcia Moreno

3 Protudis
y Tuza en Da Mayol o rciccco ro orina BACH.
ps Marni Op +8 N' 2 AA ti -- CHOPÍN
a Valeo Cp. 2NT 1 ida 0 CHDFIN
e Dansa de amo dinos... . CONASTERA
bo

INVITACION

Programa anunciando al concertista


Moreno (Charly).

. = Ñ mi á

x
A e 9
AE Ñ
z y ET pt
A

arriba en donde unos vecinos tenían un piano, Que-


rían saber si podía tocar con un piano más grande
que-eMde juguete. ¡Y toqué! Me silbaban cosas, yo
buscaba las notas y las hilaba de alguna manera. A
partir de ese momento me pusieron profesora de
piano. Tenía cuatro años. A veces, cuando pienso
todo lo que sucedió en ese momento, creo que uno
viene con algo de fábrica. como que hay un desti-
no, aunque yo no crea en la predestinación,
=¿Estudiabas composición?
—NO, yo no estudiaba composición ni nada que se
== le parezca. Lo único que estudié fue piano, Yo me
pasaba el día tocando el piano. No era el típico pibe
al qu:e los padres le pcnen un profesor de piano y el
chico tien que estudiar a la fuerza. A mí me encan- -
taba. Además, no esjuchaba música popular. Sólo
ds escuchaba lo que tocaba, que era Bach, Mozart y
Chopin. Sobre todo este último me encantaba. Te-
ría uny educación muy ortodoxa y antigua en pia-
O. Mi profesora se llamaba Julieta Sandoval. Me
quería mucho, todos los días me traía bombones
“porque yo era un súper buen alumno que la hacía
quedar muy bien en el conservatorio. Pero viéndo-
-— lo en retrospectiva, ella sólo me enseñó un pedazo
de la música, llegó hasta Beethoven.
i —¿Tocadas en las fiestas del colegio?
—Todos los años, los alumnos del conservatorio
] hacíamos un recital en el que debíamos demostrar-
les a padres y profesores nuestros progresos musica-
a
bh

les. El conservatorio se llama Thibaud-Piazzini, y


queda en la calle Sarmiento. Recuerdo que mis
as

amigos venían a escuchar mis conciertos y decían


qee
a

(
E
PA E
algo que ya se había convertido en una frase típi-

nda
ca: “Vamos a ver a Charly al reformatorio”. Y algo
NFPAPATA

de razón tenían. Mis padres y mi profesora me que-

a,
rían programar para que yo fuese concertista y los
concertistas son aquellos que tocan ocho horas por
día, llevan una vida metódica y no trasnochan casi
e

ds
nunca. Comencé a darme cuenta de que ser concer-
A

ge
tista significaba un sacrificio que yo no estaba dis-

E
puesto a realizar. Incluso, en los últimos conciertos.
que di en el Thibaud-Piazzini, aprendía de memo-
ria la primera y la última parte de la escritura,
en

a MÍ
el medio zapaba. Sólo se daban cuenta los profeso-
res pero el público no, todos esos padres estaban
chochos viendo cómo un niño prodigio tocaba Bach
A

ML
al pie de la letra. Era un show que hacía sólo para mí.

/
—¿Por qué te empezaste a cansar de Chopin y =

Ls?
compañía?
F

—Yo siempre capté la onda hiperromántica de


mm” TRE

e - ho
Chopin. El problema no era su música sino la for-=—
viu

ma en que me la enseñaban. Por otro lado, ya había


escuchado algunos twists y rock and roll. Al princi-
xi TON

pio me pareció una música rara pero luego me en- E


Art ik

ganché enseguida. E
Ti

—¿Cuál fue el primer rock and roll que escu-


"
+

14 ¡HPA

chaste?
—Fue un disco de Chuby Cheker. Recuerdo que
li

apenas aparecieron Los Beatles yo me copé con el


tema “There is a place” (“Hay un lugar”). Fui a
MA

comprarlo en la disquería y el vendedor me pre-


guntó: “¿Quiere el disco simple o el doble?”, y
q
y

yo le dije: “El doble”, porque creía que los discos


simples tenían una sola canción. Ese doble tenía
AO
LR
“Twist y gritos”, “Un gusto a miel”, “¿Quieres co-
.e

nocer un secreto?” y “Hay un lugar”. Salvo “Twist


y gritos”, los demás temas me parecían música rara,
me sonaban a árabe o algo por el estilo. Pero luego,
cuando entré en la onda que proponían Los Beatles,
empecé a comentar con mis amigos esa música. Me
convertí en un fan, ese típico personaje que recorta
y pega en un cuadernito cuanta nota se publique
de sus ídolos.
—¿Cuándo decidiste dejar tus clases de piano?
—Fue un drama en mi casa cuando dije: “No
quiero estudiar más piano, cómprenme una guita-
rra eléctrica”. Me acuerdo de que mis padres llora-
ban. Ellos veían mi futuro como el de un gran con-
certista y de pronto todos sus sueños se derrumba-
ban. Si hubiera seguido de músico clásico, en mi cá-
sa nunca me hubieran pedido que fuese a trabajar.
- Pero como largué, empezaron a insistir sobre el te- *
ma. Era la típica angustia paterna de “¿qué va a
«ser del nene?”. Pues una cosa es ser un músico clá-
sico que usa frac y otra ser un reventado que anda
por la calle.
—¿Cómo te compraste la primera guitarra eléc-
trica?
—Primero tuve una acústica a la que luego le puse
un micrófono. Después, mi viejo me compró la eléc-
trica. De equipo utilizaba una vieja radio que había
en casa. Yo hacía cosas rarísimas. Por ejemplo, en-
chufaba la radio al televisor y mientras los viejos es-
taban cómodamente sentados viendo un programa,
de pronto se les cortaba la transmisión y empezaban
a escuchar mi viola eléctrica.
Y, dl
d
7

—O sea que a pesar de los lagrimones, tus viejos


AMA
E

te seguían bancando. ..
—Sí, hasta que terminé la escuela secundaria no
A

me hicieron mucho problema. En la secundaria me


TITO
A

iba más o menos bien, no era un portento pero


E y

tampoco era un desastre.


—¿A qué colegio ibas?
—A uno rarísimo. Se llamaba Instituto Social-
Militar Doctor Dámaso Centeno. Lo bueno que te-
nía ese colegio eran las chicas. Siempre es mejor
ir a un colegio mixto. Cuando yo entré allí parecía
todo bastante tranquilo, no había represión alguna.
A
y

Pero cuando estaba en segundo año, vino un militar


AN

a dirigirlo y en ese momento se dio vuelta todo. Se


' 4
y

empezó a exigir el pelo hipercorto y las chicas te-


al

nían que alargar la minifalda. Pero igual seguí en— ==


) IRTE

ese colegio pues en él estaban todos mis amigos.


—¿A tus compañeros les gustaba el rock?
PA

—Sí, no eran tan fanáticos como yo pero casi


*

todos curtían a Los Beatles y a los Byrds, mi con-


PA

junto favorito.
»
yy

—¿Advertías que a través de esa música estaba


e
PA

pasando algo nuevo? 4


—La onda era que pasaba algo raro. Yo lo adver-
tía totalmente. Me sentía identificado con Los Bea-
tles, el pelo largo y la ropa colorida. Yo no fumaba
pr

drogas, pero igualmente me daba cuenta de que


'
mth,.
F

sucedía algo completamente distinto. Había ganas


Ñ
>
>

de hacer cosas nuevas. Era un poco la reedición de

(
la época dadaísta. Había que destruir todo porque
era una basura, todo era mentira. Yo pensaba que
con una guitarra eléctrica podía dar vuelta todo. Yo
e

¡
f
a
e
sabía que estaba pasando algo en otros lados, no en

A
la Argentina ni en Buenos Aires pero sí en Inglaterra
y Estados Unidos. Yo quería desparramar esa onda
entre mis amigos. Por ejemplo, yo iba al colegio y

pa
tenía que llevar el pelo supercorto, pero con mucha'

he
gomina me hacía un jopo de tres metros y cuando
salía del colegio me sacaba esa bola de caspa y me
dejaba el pelo largo. Me vestía en una forma rara
para la época. A veces me pegaban por la calle. Re-
cuerdo que un día yo estaba en el subte y dos tipos
pasaron y me gritaron “puto”. Entonces yo reaccio-
né y los tipos me patearon, me dejaron en el piso

eN
totalmente gastado. Era una mano racista. Pero to-
dos estos hechos te sirven para darte polenta, para
seguir adelante. Y cuando encontrás a gente que db

rey
gr piensa más o menos como vos, el mundo parece E
ls
a tar en tus manos. Quizá no hayas leído los mismos
E
libros pero al escuchar la misma música tenés una

añ 7
€a
AA

sensibilidad diferente, más abierta.


'

e
RA

v
A
PA
E q
E + y

II. TO WALK SPANISH + THE CENTURY


INDIGNATION = SUI GENERIS

) :
a =3

z
ee

AY

—¿Cuándo se te ocurrió unir tus fuerzas a lasde


otros chicos y formar un conjunto? : E
—Tenía catorce años y era muy insistente porno
Leo otra palabra. A cualquiera del colegio que se zi
ES

$ “Omprara una guitarra eléctrica, inmediatamente yo Aa


Eo incluía en mi conjunto. El asunto no era “¿sa-
y bés tocar?” sino “¿tenés plata para comprarte una - ==

)
euola
5 eléctrica?”, Cuando ensayábamos, yo les de-
cía: “Bueno,poné un dedo acá, y cuando yo mueva 3
E : la cabeza cambialo allí ”. Todo el tiempo era lo mis- á
bo mo, ya que nadie sabía tocar ni la guitarra ni el
bajo.
NES

p —¿Cómo se llamaba tu conjunto? 3


ide

4 —To Walk Spanish (Caminar en Español). Era una |


expresión irlandesa que había leído en un dicciona-
y

Y
y

rio y como me pareció rarísima me gustó. Significa3—

%
q “los que hacen lo que no quieren”. Éramos cuatro |
== q
o . SÉ =
=
o cinco en el grupo. Siempre entraba gente nueva y
- muchos se iban por presión de los padres. Teníamos
un Órgano Farfisa.
—¿Qué tipo de música hacían?
—En esos años (*65,*66 y *67). curtíamos muchos
Byrds, Stones y Beatles. Yo recién empecé a compo-
ner seguido en el año 1967. Los primeros temas que
realicé los compuse con el “pipi” Alejandro Correa,
que luego-fue bajista de Sui Generis. Como Alejan-

*
dro sabía inglés, escribíamos temas en inglés. Algu-

¿ha
nos de esos temas, traducidos al castellano. forma-

A
ron parte del repertorio de Sui Generis. Eran temas

e
simples, pero había una vueltita en ellos que todavía *
tiene vigencia. Por ejemplo, “Seminaré” es un tema
que tiene parte de una canción que escribí a los
16 años. pe
—¿Los profesores del colegio sabían de tu voca-
ción musical? .
—Sí, y me apoyaban mucho. El de música me.
mandaba todos los años a marzo. Me tenía ura bron- *
ca bárbara. Siempre me increpaba: “¿Qué sabés vos
de música con tu guitarrita eléctrica y todo ese rui--
4

do?”, pero yo ya no estaba más allí y le respondía


cualquier cosa pues sus preguntas eran superficiales ¿
A

a propósito. Lo único que enseñaba ese profesor era


la biografía de los músicos, de música para tocar,
E

nada.
A

—En ese entonces, ¿vos ya tocabas en las fiestas?


A]
;
e

—Sí, ya tocaba en las fiestitas de mis amigos y


en algunas del colegio. Recuerdo que un día hicie-
,

ron un festival de fin de año en el colegio y no sé*


Rs

por qué extraña razón nos invitaron a tocar. Fue un


escindalo porque habían traído como invitado de
honor a un profesor de música clásica que era muy
importante. Él tenía que tocar después de nosotros.
pero después de nuestro grupo todo fue un caos y
: Ja nadie prestó atención a la música. En esa fiesta
ya éramos Sul Generis.
¿Cómo nació Sui Generis?
—Se formó en tercer año. Nito Mestre y Carlos
Pieeari estaban en el mismo año pero en otra divi-
sión. Tenían un conjunto que se llamaba The Cen-
tury Indignation (La Indignación del Siglo). Nito le
hacía la segunda voz a Piegari. Con Carlos nos hici- -
mos muy amigos y empezamos a componer. Así
nació Sui Generis. de la unión de To Walk Spanish
y The Century Indignation.

d. ¿Quiénes formaban el grupo en esa época?


- —framos Nito. Carlos Piegari. Rolando y Jorge-
Bellia y Beto Rodríguez. Bellia era el único que
no
»)
era del colegio. En cuanto a los bateristas. cam-
- e todo el tiempo. Inclusive. para hacer nues-
ros shows, contratábamos bateristas profesionales,
O sea que la única plata que sacábamos de los
shows, se la teníamos que dar al batero.
- ¿Escuchaban a Los Gatos?
Sí. y también a Los Shakers. de quienes éramos
todos superfanáticos. Pero los mejores eran Los Ga-
tos. Aunque mucha gente no pone a Los Gatos co-
» mo precursores del rock en castellano, sino que ha-
blan de Almendra y Manal, yo creo que Los Gatos
Teatro Diagonal
A ms. de Aw. Colór+y
Av. Independencia
Diagonal Pueyrredón 3338

6, 7, 8, 9 Enero- Trasnoche

Recitales Beal
Litto Nebbia
y El Tempo Trio

Julio Alfil.
1ra. Figura de “Hais” en Bs. As.

Sui - Generis
—Te espeorálnas
—¿Qué pasó la primera vez que escuchaste “La
banda del sargento Pepper”?
—La primera vez que escuché el disco no enten-
dí nada. Sólo después de un tiempo me di cuenta
de cómo era la cosa. Aunque, pensándolo bien,
...

“Los Beatles empezaron a cambiar con “Rubber


Soul”. Basta recordar el clavicordio con onda clási-
i ca en el tema “En mi vida” “Ahí yo me dije: “Pero
== si yo tocaba esa música de chico”. Con Los Bea-
= tles aprendí que la música clásica puede convivir
+ conelrock y que no hay tantas diferencias armónicas.
—¿Solamente Los Beatles fueron importantes co-
2 mo influencia para vos?
—Mucho después, Elton John fue importantísimo.
Yo sólo tocaba el órgano y la guitarra eléctrica y no
ba el piano porque pensaba que no tenía nada
e ver con el rock. Creo que Sui Generis tiró mu-
“cho para el sonido acústico por influencia de Elton
John. Otro músico al que escuchaba mucho era Bob
Dylan. Me formé mucho con sus letras. En ellas en-
ndí muchas cosas que yo suponía. Bajo la influen-
* cia de Dylan comencé a realizar letras más depura-
das. Leí un poco a Allen Grinberg y Dylan Thomas
sólo porque Dylan en sus reportajes decía que le -
gustaban. También comencé a leer a Antonin Ar-
| taud. Como guitarrista, mi gran influencia fue Jim
+ Mcguinn, el violero de los Byrds.
o —¿Cuál fue el primer tema que compusiste?
“+ —El primero que me pareció bueno lo hice con E
-— Piegari y se llamaba “Monoblock”. La letra era de y
Carlos y la música mía. Hablaba de un poeta que vi
$ vía en el último piso. de un monoblock y cantaba
- Piazzola y un buen día fue crucificado. 3
: : —¿Cómo componías? a
3 —Yo hacía las melodías y Correa y Piegari las le- :
y tras. Correa las hacía primero en inglés y luego las
traducía. Pero ya en la época de “Monoblock” can
A tábamos en español. -3
0 —¿Por qué no escribías letras? E
A Me gustaba trabajar con alguien. Decirle a un
y amigo: “Haceme la letra de una tema” era como de-
cir “vamos a formar un conjunto”. Para ésa época z
>- Ccompusimos muchos temas de rock pesado con on-
da psicodélica. También hicimos “Natalio Ruiz”.
SR 7
— AAA y us
z + q

E
Por este motivo, nuestro repertorio estaba com-
puesto por canciones en inglés y en español, pro-

DN
pias y ajenas.
—¿Cómo realizaban los recitales?

ei
—Tocábamos en fiestas, pero muy poco. Una vez.

E:
fuimos a una galería de arte que quedaba por el ba-
jo y se llamaba Nexo. Alquilábamos teatritos e iban /

a
nuestros amigos. Repartíamos tarjetas para anunciar
nuestros recitales. Siempre perdíamos plata pero era

E
ye
lo que menos importaba. Lo principal era tocar, di-

E
vertirnos mucho y también expresarnos a través

AS
de la música.
—¿Intentaron grabar un disco?
—Era una rutina nuestra ir a golpear seguido las
puertas de todas las grabadoras. Nunca pasaba nada.


DE
Era una bajón, teníamos que esperar días y meses
para que un tipo nos diera una entrevista. A algunos
les interesaba un poco lo que hacíamos pero igual
no pasaba nada. Íbamos con nuestras guitarras y le -

cantábamos al productor cinco o seis canciones, to- >


do dependía de la paciencia del tipo. Después, éste
llamaba a su secretaria y le preguntaba qué le pare-
A

cía. Siempre era la misma escena, siempre hacían ix


bromas a nuestra costa. Nuestra música no les
importaba. Una vez, en Phonogram, entramos en la t
oficina del productor y le cantamos cuatro temas.
—_—

El hombre nos dijo que podíamos grabar pero que


teníamos que ser más profesionales y no andar con
ha
chicas. Al otro día volvemos a Phonogram dis- ES

puestos a grabar y nos enteramos de que ese produc-


tor no existía, era una persona que vaya a saber có-
mo se coló en la oficina pero que no trabajaba
allí. A la semana el personaje en cuestión nos lla-
mó y nos pidió plata para comprar whisky y dárse- 4
lo a un representante. Otra anécdota increíble que =
nos sucedió fue con una Ópera que habíamos com-
«puesto.
— ¡Una ópera!
—Sí, la hicimos en 1968, creo que antes de
“Tommy” de The Who. Se llamaba “Teo” y era
la historia de un hombre que era hijo de la luna y .
de un gato. La letra era de Piegari y la música mía.
Recuerdo que en una grabadora nos dijeron que
íbamos a grabarla y nosotros no entendíamos nada;
nadie nos quería hacer grabar una mísera canción
y resulta que ahora nos grababan una ópera de
quince minutos de duración. Los empresarios nos
ofrecieron un contrato por quince años y nos dije-
ron que el disco iba a ser lanzado en Australia y
Nueva Zelandia pues el mercado argentino no es-
taba preparado para una ópera. Después nos dije-
ron que el contrato incluía barrer y pintar las ofi-
cinas. Francis Smith nos dijo algo así como que
nuestro “Monoblock” era muy moderno y que la
L-3 FE . .
¿Música era como los garbanzos, no importaba si
era buena o mala sino que se vendiera. En R.C.A.
Victor nos dijeron que podíamos grabar pero en
el lado B del simple tenía que ir una canción de
Jacko Zeller. Era una situación terrible, nos dijeron
. que íbamos a grabar y cuando ya estábamos en la
% sala de grabación nos tratan de imponer un tema
espantoso.
—¿Y por qué no iban a Mandioca que era el sello
en el que grababa Manal? -
A Zo AA =D A
EM PIRATAS E,
== ==

—La mano de Mandioca era muy lejana para no-


sotros. Éramos muy pibes y no estábamos en ese
ambiente. Tampoco íbamos a La Cueva. Veníamos
de otra onda. Jorge Alvarez era un personaje mítico
para nosotros. Habremos ido sólo un par de veces,
Creo que Piegari dejó una cinta pero no pasó nada.
E Lo nuestro era diferente. Por ejemplo, un día fui-

Fa
mos a dar un recital en la Boca y Piegari no pudo
E ir porque la madre no lo dejó. Nosotros recién cam-
biamos cuando Pierre Bayona empezó a ser nuestro +
manager un par de años después. Él entendía nues-
tra manera de ser. Claro que al principio las cosas *
no fueron nada fáciles. Íbamos a tocar a pueblos
| como Vedia, en donde nos tiraban monedas para
2 que nos calláramos. Pero no nos importaba nada,
sólo queríamos tocar y lo demás era otro planeta.
E Gracias al gordo Pierre hicimos temporadas en Mar
del Plata. Una de ellas la realizamos junto a Pedro y |
Pablo. Era el momento en que ellos estaban dejan-
do de hacer “La marcha de la bronca” y empezaban
con “Catalina Bahía” y todo el nuevo material.
—¿En el colegio estaban al tanto de sus aventuras? *.
E —Sí. Yo tenía mis fans en el colegio porque siem- +
E pre el que toca la guitarra y canta temas de Los Bea- t
a a

tles atrae a las chicas. Además. como habíamos em-


- pezado a: ir por las grabadoras, en el colegio había
TIA

expectativa por ver cuándo íbamos a grabar. Casi


DADA

| todos mis compañeros apoyaban lo que yo hacía.


—¿Por qué no participaron del festival Pin Up que
dido

se realizó en 1969?
—Sui Generis se inscribió en ese recital pero nos-
bocharon. La canción que habíamos presentado era
WITT

O
E
»
rx
41

nal A
k” . Te ní amos una bronca fenome
«“Mo no bl oc
* unto al que
en nu es tr a di vi sión había un conj
pues ojas).
ac ep ta do . Se llamaban Leaves (H
sí habí an a
mente. en esos tiempos nues-
Pero pensándolo tría as
no era bu en o. La batería eran dos clav
tro sonido si-
y un re do bl an te . pues nuestra mú
con un platil lo
época los
era “p si co dé li ca «xperimental”. En esa
ca a
an ÉXIto po seían uN bajo y un
conjuntos que tení
os.
batería muy marcad
on “Monoblock”?
- ¿Por qué nunca grabar Estaba en la
n tan buena.
No era una canció
onda de Los Gatos.
Generis: con Nito
Mestre.
== A p<

IV.5—3 = APARECE EL VERDADERO.


SUI GENERIS

cy
mal
ns
A
ha,

y
A

eS/
-
FDA —¿Cuándo deja de ser psicodélica la música de
ustedes para transformarse en el sonido Sui Generis
que los hizo famosos?
—Estábamos haciendo una temporada en lar del
Plata junto a Pedro y Pablo y La Cofradía de la Flor
Solar. Para Nito y para mí era lo mejor que nos ha-
bía sucedido hasta entonces. Estábamos junto a mú- —
sicos que eran como nosotros pero que ya tenían
mucha más experiencia. Nosotros veníamos de los
bailes y las minitas. Esto era diferente. Teníamos
que dormir siete en una pieza en la que había un
perro y varios porros. A varios de los pibes del grupo -
Po

no les gustó nada el asunto. Por ejemplo, el bajista


se fue porque una chica quemó en un auto. Carlos
Piegari ya no estaba y el batero, sin bajista, no po-
día. tocar. Entonces, cuando llega el día del debut,
AE los únicos que nos quedamos fuimos Nito y yo. To-
——x AT RA TER E
== A =>

camos las mismas canciones que hacíamos con el


grupo, sólo que no teníamos ni un bajo, ni batería,
ni Farfisa. Y para nuestra sorpresa, ¡a la gente le
gustó! Con sólo un piano y una flauta sonábamos
mucho mejor que con varios instrumentos o al me-
nos se entendía más.
—¿Qué temas hicieron en ese recital?
—“*Un hada, un cisne”, “Natalio Ruiz”, “Ma-
riel y el capitán” y “Dime quién me lo robó”.
En definitiva, casi todos los temas que formaron
parte de nuestro primer LD “Vida”. También ha-
bía otros que nunca se grabaron.
ARTIE

—¿Cómo eran esos recitales?


—Se hacían en hipertrasnoche, empezaban a las
3 de la madrugada y terminábamos todos juntos .

tomando el desayuno. Y justo cuando estaba en lo


mejor, .. me llamaron para la colimba.
—¿Cómo te sentiste? Ñ pracy

—Mal. Yo tenía el pelo largo sin gomina por pri-


mera vez en mi vida. Estaba haciendo la música que
a mí me gustaba con gente macanudísima y de
pronto, tuve que cortarme el pelo para entrar a la
colimba. Por suerte, pude zafar rápido y sólo es-
tuve dos meses.
—¿Por qué?
—Insulté a un teniente y me iban a mandar al sur
como castigo. Entonces me escapé en un camión al
Hospital Militar diciendo que tenía soplo al cora-
zón. Se pusieron a investigar y de allí fui a psiquia-
tría, y me declararon neurótico, histérico, con per-
*

sonalidad esquizoide, y me dieron la baja. En ese


hospital, una noche en que me sentía muy mal por
..
TP
A
A,

A — AAA
El de la izquierda, con anteojos, es Charly, épo-
ca de “Botas locas”.
unas anfetas que había tomado, compuse “Canción
para mi muerte”. La cabeza me daba vueltas y el pe-
cho me latía muy fuerte, pensaba que era mi fin. En
diez minutos, mientras todo el hospital estaba dur-
- miendo, compuse “Canción para mi muerte”, el
primer éxito de Sui Generis.
—¿Qué sucedió cuando saliste de la colimba?
—Piegari ya no estaba más en el grupo y era él
- quien se ocupaba de conseguir los shows en los boli-
ches. Fui a verlo al gordo Pierre Bayona que como

¡PO
nos tenía fe, nos llevó a Jorge Álvarez, que ya estaba

/
en Microfón.
—¿Quién decide grabar como lanzamiento del gru-
po “Canción para mi muerte”?
—Jorge Álvarez. Recuerdo que una mañana fui-
mosy le cantamos con Nito cuatro canciones y nos
dijo: “Mañana graban”. No le creímos, nos pareció
el mismo verso que nos hacían todos los producto-
res. Pero cuando al otro día, en la sala de graba-
ción aparecieron Alejandro Medina y Claudio Ga-
bis, me di cuenta-de que la cosa iba en serio. Estaba
? contentísimo pues grababa junto a mis ídolos.
5 — ¿Cuándo grabaron el LD*“Vida”?
A

—Cuando grabamos “Canción para mi muerte””


y
Lo hicimos todo junto, de un tirón. “Canción para
mi muerte” salió primero porque Jorge Álvarez
ja
O E

hizo que nos filmaran en la película “Hasta que se


tb
ponga el sol”, que era sobre B.A. Rock ”72, No
E

éramos conocidos. El director nos filmó por imposi-


ción de Alvarez. Y justo cuando sale el disco, apa-
4

rece la película. Y ahí se empezó a armar la bola -


Ñ Sui Generis.
Es

e,
ue
-—¿A qué atribuís el increíble éxito que muaa e
Sui Generis en ese momento: ? :

en una separación y Sui Generis hizo una onda y A


James Taylor o Simon and Garfunkel, algo que
nadie había hecho antes acá. 3
—¿Cómo era el público de Sui Generis de 10%
primeros tiempos?
—Era muy mezclado. Convivían en las plateas 5
las chicas de la secundaria con los rockeros. Pero

nos rockeros dejaron de venir a vernos.


—¿Por qué? +
—Por habernos hecho famosos. Incluso la revis-Í
ta Pelo cuestionaba porque a nuestros recitales iban
tantas chicas, lo mostraban como cosa negativa. No
soportaban que vinieran los chicos de la secundaria.
con el pelo corto. El público rockero de esos tiem-
pos era cerrado. ] Br
—¿Pensaste alguna vez que “Canción para muer- |
?

te” iba a gustar tanto? $7


FANTA

—Lanzar primero esa canción fue decisión dea


Alvarez. Yo pensaba que podían gustar “Quizás pora

punto de vista, todas las canciones de nuestro pri- á


mer larga duración fueron éxito. “Canción para mi
muerte” fue sólo el primer empujón. Lo que sí pue-
do notar ahora es que ése es el tema más maduro 2
del álbum. a
—Del álbum “Vida”, ¿se vendieron todas las
copias?
e
a
Ag
—Si, salió con mucha polenta. como el primer

un
disco de Almendra.

a
—Escuchando ahora a “Vida”, ¿hay algo de lo
que te arrepentís ?
—No. Yo no entendía nada de cómo hacer un dis-
co y a los músicos que tocaron en él les costaba ho-
rrores aprender una canción que tuviera muchos

do
acordes pues estaban acostumbrados al blues. Fijate

hor
que cuando grabamos “Canción para mi muerte”
estuvimos más de veinte horas en la sala de graba-
ción porque tenían cuatro O cinco acordes. Clau-
dio Gabis era más receptivo. Venía a mi casa para
E

que yo le mostrara los temas antes de grabar. Creo
que nuestra música era evolucionada para ese mo-
e
HR

mento del rock argentino. Manal, Pappo y todos


5

esos grupos sólo tocaban tres tonos con mucha ra-


.
A

pidez y sonido fuerte. Cuando yo tocaba los ucor-


E

des en el piano, el resto de los músicos no entendía


nada. No estoy arrepentido del disco a pesar de que
suena desafinado, está fuera de tiempo y el sonido es
malo. Tiene todos los defectos que pueda tener un
disco pero a su vez tiene toda la polenta de al-
wi

guien” que recién empieza y tiene muchas cosas


para decir.
—¿Pero a vos te gustaba que Alejandro Medina to-
cara con vos o era imposición de Jorge Álvarez?
—Me parecía fantástico que mis ídolos tocaran
conmigo. Hasta ese momento, yo no me perdía un
solo recital de ellos. Lo que sucedía era que mi mú-
A

sica tenía cambios de tiempo. Entonces yo decía:


7

“Ahora viene la parte suave”, y ellos no entendían


a
4

nada pues su música no tenía partes suaves.


FIBA


w

id cl
¡A
Am
sa
- ¿Qué pasó por tu mente cuando viste que “Vi
da” vendía tantas copias” y
—A mí me parecía que estaba bien. Es que si vos
estás todo el tiempo tras aleo y al final se te da, te
sentís bien, Además, en ese año yo me había ido
de casa y vivía en una pensión con María Rosa Yo-
rio. No teníamos ni para pagar el alquiler del cuarto, -
Y justo sale “Vida” y empezaron a venir los shows
y el dinero. Hacfamos cosas muy locas. Yo me en-
volvía en una frazada y salía a pasear en remisse.
Estaba viviendo la fantasía del remisse y la fama.
Y en los reportajes decía cualquier cosa. lo primero
que se me cruzara por la cabeza. En el fondo. me
gustaba el underground, dos recitales, los groupies
y todo use circo.
¿Esas actitudes respondían a tus descos de que
el sistema no te chupara la sangre?
-En cierto modo. sí. Yo era muy idealista y anali-
zaba todo el tiempo si me estaba vendiendo o no.
Por eso me causa gracia cuando la gente dice que yo
soy comercial. Yo nunca hice nada que no quisiera
EN

hacer. Por ejemplo, Jorge Álvarez no quería grabar


Mu

“Instituciones” porque cambiaba la línea de Sui Ge-


neris y yo igual lo grabé. Y lo peor de todo es que
Álvarez tenía algo de razón.
- ¿Por qué no cantás más los temas que hacías
con Sui Generis”
—Cuando se separa un grupo es difícil que se vuel- E E
van a hacer sus temas. Por ejemplo, La Máquina de
Hacer Pájaros tenía sus propios temas y Serú Girán
también. A mí siempre me gustó pelar lo último. To-
car ahora un viejo tema de Sui Generis no estaría
,

>
mal. Era la onda del piano y la flautita lo que me
nsó. Algunas letras me siguen pareciendo buenas.
:
%

MA
1

'
A
r”

¿Aye
ll”
jo

—A partir del éxito de “Vida” te podés acercar E


»
1

po más a tus ídolos. 5


—Sí. Pero había unas ondas rarísimas. Nosotros
- <
E
éramos nuevos, habíamos salido de un lado que no
tenía nada que ver con La Cueva y toda la tradición ps

rockera argentina. Y de golpe, vendemos más que E


cualquiera de ellos. En un principio, no nos porto >a
ron mucho nuestro éxito. Recuerdo que una vez,
estaba cenando en Pipo y se acerca Spinetta y me di 2
Nogils

Se

ce: “Vos tenés mucho talento, cuidate que te están 4 SE


a la sangre”. Esa onda que me tiró el flaco —*
qu

- del tipo “ojo, que no te destruyan” me vino muy


A
N il

bien. Era un poco lo que me estaba sucediendo con E


Jorge Álvarez y su mundo. Pero yo estaba contento »
con mis shows y no le daba mucha importancia al
_ problema. También Billy Bond estaba en la mano. ad
eS
de la producción. MS
no
$Pa

5 A
Ñ
ES
Ed
-Y vos te desquitaste con Billy en la canción
“Las nuevas olas” en la que decías: “Te acuerdas,
Billy Bond. cuando cantaba la del limón... .”
—Sí. Todos estaban en una mano repesada. La
Pesada del Rock and Roll era realmente muy pe-
sada. Yo tocaba el piano en esc grupo porque me
gustaban músicos como Pinchevsky y Kubero Díaz. j
Pero había mucho reviente y locura. y yo me abu- 4
rría en esc ambiente. SE
—¿Pero la música que vos hacías con Sui Generis
no tenía nada que ver con La Pesada?
—A mí me gustaban los temas de La Pesuda. Sui
Generis fue un accidente. éramos cinco y de pronto
quedamos dos, tuvimos éxito y todo salió bien. Pero
en realidad, yo quería hacer otra cosa, un conjunto ¿
con más rock y más arreglos. porque no se pueden
hacer muchas cosas con un piano y una flauta.
AR


-Pero Sui Generis era bueno desde el punto
Y y

de vista musical. ...


NE
E

—Lo que me sucedía es el mismo caso de un ar-


na

quitecto que sueña con hacer edificios estrafalarios. + 5


*
FIL
19]
ye

y de golpe tiene éxito con un chalecito. ma


—¿Y “Confesiones de invierno”?
A]
ITA

—Fue como “Vida”, pero mejor grabado, tenía


mejor sonido y arreglos. Por ejemplo. “Aprendiza-
>»)
ue
jor

je” era un poco “Canción para mi muerte”. El tema


A
e

no me gusta, sobre todo el final que fue hecho a las


Le

apuradas. Pero de ese disco tuvieron éxito otros te-


.
¡CA

mas como “Rasguña las piedras”. La música de


“Aprendizaje” me gusta, pero Ese final con “la
h

casa pobre y años de aprender...” tenía que ver 9


más con la pensión que con la canción.
EA elo

< a
=
EA
Pa
A
e
"¿Después de “Vida” vos seguías viviendo en
la pensión?
—Sí, yo no veía un solo peso porque el dinero se
repartía en forma un tanto extraña, pero además, yo
tenía como terror de comprar una casa o hablar por
teléfono. Recién hoy me atrevo a hablar por teléfo- -
no, soy muy tímido. No conocía otro lugar que la
pensión. me parecía que allí tenía que estar pues
me sentía bien, conocía a todos los vecinos. Tam-
bién cuento en la historia que yo iba a alquilar ca-
sas y no me las alquilaban por la pinta que tenía.
Por el primer departamento que alquilé tuve que
pagarle al dueño dos años adelantados. ¡Y lo peor.
de todo es que el lugar era horrible! Todo este des-
pilfarro obedece a que yo estaba muy influido por
Alvarez, cuya filosofía era “no tengas guita y gastá
mucho”. Álvarez pudo haber hecho una gran fortu-
na pero gastaba todo en remisses y en burros.
e
ÓN

¿Cómo compusiste “Confesiones de invierno”?


—La hice en la casa de María Rosa. Era algo que
viví entre “Canción para mi muerte” y el segundo
o

LD. Todos los temas del disco eran nuevos, excepto


“Un hada, un cisne”. En el segundo disco había co-
"sas que no existían en el primero. A mí nunca me ha-
bían llevado preso, recién en esa época se comienza
a llevar. Había dos factores que eran determinantes:
la gran represión que había entonces y cómo yo
salía a la calle. Recuerdo que tenía el pelo larguísi-
mo y encima salía a caminar envuelto en una frazada.
Claro, los canas me veían y me llevaban pero a mí
no me importaba, les gritaba “cerdos” y no sé cuán-
tas cosas más. Cada dos por tres tenía problemas,
e Ar

de di de
—Vos dijiste que una de las mejores canciones
que compusiste fue “Cuando ya me empiece a

A”
quedar solo”...
- —Sí, pienso que es una canción que tiene una
música y una letra muy lindas. Me gusta la ver-
'
AAA

sión que realizó Mercedes Sosa.


"

—Y ¿cómo se te ocurrió “Yo era un rey”, con


todo el coro atrás?
-.

—Hay mucha musicalidad en ese tema. Yo que-


A

ría que los coros los hiciera Buenos Aires 8 pero


al final no sé qué pasó. En el coro y la orquesta-
a,
1

ción se ve la mano de Bejtelman. Él era arreglador,


OA

yo le decía: “Quiero que aparezca un coro y haga


tal cosa” y él lo escribía, Creo que “Yo era un rey”
fue un cambio importante. Era una canción más
-

tipo “Películas”; con más argumento. Yo había


visto un filme de un rey que no entendía nada y
- no se daba cuenta de que era un tirano. Yo me
puse en el lugar del rey. Es una canción irónica.
Mucha gente me dijo que era un tema fascista por-
que yo me ocupaba del rey y no del pueblo.
mb

—¿No había influencia de Quilapayún o de Cé-


sar Isella?
—No, yo no escuchaba esa onda. Sólo la curtía
en casa de amigos universitarios. Pero Sui Generis
en su última época fue político. Tocábamos en
A

facultades y en festivales políticos y llenábamos el


ta

escenario de consignas políticas.


—También tocaron en el *73, en la cancha de
A

Argentino Juniors, festejando el triunfo del FRE-


Pl FO

JULI...
—Sí, yo no quería ir a tocar allí, pero como fue-
*
ron odos los grupos de rock, yo también fui. No
me gustaba la onda. Recuerdo que estaba Solano
Lima y se decía cualquier pavada. Detrás del escena-
rio había un muchacho que estuvo en Trelew. Quiso
hablar y nadie lo dejó. la gente lo cargaba. Fue
todo de última.
—Y ahora que la política volvió, ¿que pensás?
—Yo estoy un poco afuera de todo eso. Me parece
bárbaro que vayan los pibes y canten consignas. Pero
de alguna manera yo ya pasé por eso, vi muchas co-
sas y ya no quiero enroscarme más en esa mano. Me
di cuenta de que la juventud es utilizada. Gente que
yo conocía desapareció, eran todos tipos con mucha -
polenta y por un ideal fueron torturados y muer-
tos. No quiero que me utilicen desde un escenario
para vender al peronismo o al radicalismo ni ningún
“ismo”. Lo que pasa, es que tanto aquellos tiempos
como éstos son el fin de una época. Puede ser que
mañana mismo haga una canción que diga: “Revolu-
lución, rompan todo, quemen todo”, pero no voy
a ir a tocar para un partido político o un mitín.
Cuando la gente agrede a la policía en los recitales
no se da cuenta de que nada cambia con esa actitud,
pues la policía no decide por sí misma, el estado de
cosas viene de arriba. Entonces, si tenemos un buen
gobierno, la policía, por más dura que sea, va a te-
a

ner que portarse bien. Además, yo siempre tuve mis


AN!

ondas raras con los peronistas. Reconozco que es


trio

un movimiento mayoritario pero no es claro.


—¿Volverías a actuar en esos recitales políticos?
—No sé, salvo que encontrara algo que realmente 3
me guste. No quiero estar ni a favor ni en contra pe-
es

ro no deseo estar en todas. Actualmente estoy en la


música y a través de ella digo todo. Además, y esto
no lo digo por nadie en especial, hay muchos que se
anotan en la recta final. Es una forma en que pueden
tocar para quince mil personas.
A

—Hay muchos que comparan la actual situación


== FASES

del rock y del país con la que vivieron Los Beatles


cuando Harold Wilson les dio la mano, la fotografía
dio la vuelta por todo el Reino Unido y Wilson ganó
las elecciones. En nuestro país hay muchos pibes
que están en condiciones de votar y nunca lo han
hecho. ¿Qué sucedería si Charly le diera la mano a
Alfonsín o a Luder? ¿Sos consciente de tu in-

..
fluencia?
—Creo que el rock es también masivo e influyen-

15d
te. La gente confía en mí pues yo vengo haciendo

e
música desde hace mucho tiempo con un mis-
mo lenguaje. Creo que muchos de los pibes que me
escuchan no entienden parte de mis letras pero de
¿0

alguna manera creo que les gusta mi manera de ser,


Me dijeron que Alfonsín piensa legalizar la mari-
huana, ¿será verdad?
—¿Pensás que el rock puede cambiar al mundo?
—No creo que el rock vaya a cambiar el mundo,
pero creo que cambió al mundo de alguna manera,
A

que ni John Lennon ni Bob Dylan fueron al pedo.


de

—Pero John Lennon terminó diciendo que nada


ra

había cambiado excepto que unos cuantos chicos


¡ii

usaban el pelo largo. .


Je

—Bueno, lo que pasa es que Lennon lo veía des-


ne

de su punto de vista pero yo creo que él a mí sí me


cambió y entonces yo puedo decir que cambió al

he y
mundo. Si no hubiera sido por él, yo estaría hacien-
do ¡Otra cosa. Lennon hizo que se cayeran un mon-
tón de caretas. La música, el pelo largo, el grito,
lo psicodélico y lo místico tuvieron mucha in-
fluencia sobre la gente de mi edad. Si eso no te
cambia, ¿qué te puede cambiar? Sucede que ahora
el rock se ha convertido en un entretenimiento ma-
sivo y entonces hay buenos y malos discos de rock.
—El rock, en estos últimos seis años, fue el único
aspecto en que la juventud no se sentía atada, cada
recital era una reafirmación de un sentimiento co-
mún contra la represión. Ahora que vamos a tener
libertad política, ¿vos creés que el rock va u perder
ese lugar de preeminencia que ocupaba ?
—Sería fantástico que pasara eso. Creo que el
rock, en cierta medida, ocupó el vacío dejado por
la política. Pero hay que tener cuidado cuando se
dice esto, pues el rock también fue reprimido. Hace
apenas tres años, ser rockero era ser medio kami-
kaze pues en los recitales la cana se llevaba hasta a
los músicos. El rock ganó ese espacio vacío pero lo
ganó en buena ley, fue el único que aguantó. Los pi-
bes que iban a los recitales sabían que podían vol-
vera dormir a sus casas como también pod ían dor-
mir en prisión. Creo que hubo una valentía increí-
ble en el sentido de aceptar que “yo no soy igual
$ a los demás” e ir a un recital con la paranoia que
te agarraba un cana y te mataba a trompadas simple-
pat porque estabas en un recital de rock. HN
A|

Z
8

4
A
o DD

3 VI. “PEQUEÑAS ANÉCDOTAS DE LAS


INSTITUCIONES”: EL GRAN CAMBIO
Ye
Pe:
Y

Y?
7
deta
34
A
Í

ar

—¿Por qué el cambio musical de “Instituciones”, 3


In
at

>
- con respecto de los discos anteriores ? *“S
: HA
—Es algo que se dio en forma natural. Había dos
7 e,

motivos poderosos: el primero era que yo me había-


-
OS
1d

eS

comprado un melotrón y un moog y estos instru-


- mentos cambiaban mi perspectiva como intérprete.
e

El segundo es que ya estaba cansado de la onda


>

folk de Sui Generis y quería destruirla a toda cos-


;

ta. Ya estaba cansado de tocar en los clubes y de


iS
b

Bd nadie escuchara nada. Siempre me pedían las


ismas canciones. Quería cambiar, volverme más
- salvaje, quería realizarme como músico. Con Sui
Generis me faltaba lo que me gustaba, me faltaba
rock. Además, yo quería una cosa más organizada.
Por eso entraron Rino y Juan y empezamos a tocar
como banda. Repartíamos la plata entre los cua-
tro aunque en los affiches siempre salíamos Nito y - —
ES
dl
A ¿ci PA
yo. La razón era que a la gente le importaba 1 ble-
do que hubera batería y bajo, lo e era
que estuviéramos Nito y yo. Todo el círculo vicio-
so que se había formado en torno de Sui Generis
me impedía ser yo, hacer la música que me gustaba.
—O sea que Sui Generis te ahogaba. ..
Ñ
He
—Sí. Soy una persona que cuando tiene algo muy
ue
seguro ya no le gusta más. Estaba aburrido de que
4
apenas comenzaba el recital y tocaba el sol mayor
A

con que empieza “Canción para mi muerte”, el esta-


KART

dio se viniese abajo. Quería terminar con la imagen


yes

de chico cándido que tenía con Sui Generis, quería p


-

dar un paso más. Ese paso era hablar directamente


de las instituciones. Quería que mi música transmi-
tiera sensaciones porque con Sui Generis yo trans-

+
hs
mitía sensaciones con las letras y las melodías, pero

“ol
a nivel sonoro... Tuve bastante negativa por parte

1.
de la grabadora cuando expliqué mi proyecto para
el nuevo LD, pero igual seguí adelante. Llegó un dt
19900, AO

momento en que Sui Generis no ensayaba más, está-


bamos podridos de tocar siempre lo mismo. ¡Y en-
cima gustábamos a las madres!
"Pe

—¿Por qué se llamó “Pequeñas anécdotas de las


instituciones”, cuando se había anunciado que el tí-


tulo iba
a ser “Instituciones
”? Í
—Los discos anteriores de Sui Generis no tuvieron
las trabas que tuvo el último. Álvarez consideró que
el nombre “Instituciones” era demasiado fuerte.
Además, tuvimos mucha censura. A muchos de los
temas del disco tuvimos que cambiarles las letras a; +
último momento por problemas de censura. Por
ejemplo, “Las increíbles aventuras del señor Tije-
ras”, tenía un final completamente diferente. Jor-
ge Álvarez estaba en contra de grabar “Institucio-
nes” porque cambiaba la imagen del grupo.
A

—¿Te gustaban las tapas que Gatti te hacía?


—Me gusta él como persona, era un genio dentro
AS

de lo que pasaba acá. Pero esas tapas las digitaba


O

Álvarez para que mostraran una imagen bucólica


de Sui Generis. Y finalmente, yo me rebelé contra
o
tn

esa imagen,
—De lo que contás se desprende que la relación
A

entre Alvarez y vos se tornaba cada día más tensa. ..


—Sí. Mientras grabábamos “Instituciones” lo te- -
jui ¿O
4

nía a Álvarez y a Bond controlándome permanen-


A

temente. El tema “Tango en segunda” lo hicimos en


e

el estudio porque había quedado un bache en el dis-


e

co. Mientras yo lo tocaba iba inventando la letra.


el
p*

Billy grababa y Nito cantaba: “A mí no me gusta


A

tu cara | y no me gusta tu olor, / hay tres o cuatro


»

mamarrachos con los que yo estoy mejor”. En reali-


A

dad, Álvarez nunca le prestó atención a Sui Generis.


Y

fi
nn

No le gustaba nuestra música, nos veía simplemente


como un producto comercial. Él elogiaba a La
AT”

Pesada y decía que era seria y nosotros éramos


blanditos. Ya en esa época estaba medio loco.
E. E
“Pequeñas anécdotas” se vendió bien?
»2¿+=A1 principio sí, pero cuando la gente escu-
chaba el disco no le gustaba y las ventas para-
ron. Recién ahora, con el transcurso del tiempo,
el disco se comenzó a vender nuevamente.
—¿Y después de “Pequeñas anécdotas ”?
—El último LD de Sui Generis se iba a llamar
“Ha sido”. Eran canciones que tenían que ver
1
cai
ts
A

in
con el ácido. Pero no lo grabamos pues ens reali-

e y
dad ya no teníamos ganas de hacer nada. Las le-

dm
tras hablaban de ir al mar y ver peces de colores aun-

%
que en realidad, el disco tenía muy pocas letras, era

hb
pura música. Yo estaba con polenta para hacerlo pe-
ro a Nito no le interesaba tanto pues casi no canta-

e ed
ba. Fue entonces cuando le dije a Álvarez: “Eso
no va más, hacemos un recital de despedida y chau”.

A
Yo me daba cuenta de que la gente no iba a acep-

AIN ADS
5
ta a Sui Generis si seguía cambiando. Iba a sentir
que nosotros traicionábamos la esencia del grupo.

A
,
—¿De quién fue la idea del Luna Park?

se
—De Jorge Álvarez.

mmbo
—¿Y vos creíste que ibas a juntar tanta gente?
—No. Un Luna creía que llenábamos pero nunca

rn o po A
»
pensé en dos. En realidad, yo no tenía mucha no- -
ción de la gente que arrastraba Sui Generis, por-

Ñ
que el grupo estaba súper mal manejado. En vez de
Ñ

le: O
hacernos tocar cinco veces al año en grandes esta- A

dios con buen sonido, nos hacían tocar en bailes


eA

en los que yo veía gente por todos lados pero pensa-


so ¿A
/
8

ba que sólo venían a bailar, no a ver a Sui Generis.


En mi fantasía, Sui Generis era seguido por un gru-
Mb
.

po de intelectuales que entendía de música y lo de-


do MA

más era el baile, gente que le daba lo mismo que es-


is

tuviera Sui Generis o La Joven Guardia. >


O

—¿Cuándo te enteraste de que ibas a llenar dos


e

Luna Park?
A

—Dos semanas antes. Álvarez llamó para decirme


de

que estaban vendidas todas las entradas del prime-


ld

ro y me preguntó si queríamos hacer otro. Le dije


e

que sí con la condición de que él nos asegurara que


spedida de S ui Gene-
086 7 de seti
AA
íbamos a llenarlo nuevamente. Álvarez me pa
que creía que sólo íbamos a llenar la mitad pere

a
"
otro día llamó para decirme que se habían s00lEEz
las localidades para el segundo.
—¿Qué sentiste cuando te enfrentaste a toda esa.
AT
TT

IS
4
/

gente?
—Me sentí bien. Me acuerdo de que cuando termi-
NAPA
4

nó el recital, y me volví a casa. estuve toda la noche


;

sin dormir, solo.


A
Y
ARA

—¿Fue en ese recital cuando empezaste a soltarte


41,419

en el escenario?
TORN
POS

—No, venía de antes. Empecé cuando tuve mi


AL

grupo y no tenía que estar atado todo el tiempo al


MM

pianito.
AA
ATA

—¿Ese recital cambió tu visión en cuanto a VOS


'

como músico ?
AAA
PART
TN

—No sé. Me dio mucha polenta. A la vez, fue un


garrón porque teníamos mucha polenta pero ya ha-
'

bíamos dicho que nos separábamos y no podíamos


dar marcha atrás. Me di cuenta de cómo un conjunto
se puede gastar por falta de aliciente, porque si en
lugar de tocar en esos bailes de última hubiésemos to--
cado en grandes escenarios, todavía estaríamos cre-
ciendo. Pero nosotros sólo crecíamos en nuestra ca-
beza, el medio que nos rodeaba seguía siendo igual.
—¿Qué te pareció la reacción de la prensa”?
—Fue del tipo “se juntaron treinta mil hippies en el
>

Luna Park y además tocó Sui Generis”. Las notas es-


All plo

taban llenas de fotos que mostraban la manera en


que se vestían mis amigos. Me dio mucha risa.
—¿Y los posters que vendían afuera?
e
Ñ
)

—Eran parte de la onda que la gente quería que si-


,
|
E eS == a A == = a
E a -- > a > Al A
Mr
EO =
a
. A =K
= PE
Ao - bi -q -A s z
. = 3

< éramos. Sólo faltaba que nos pusiéramos una gasa


E hs que pareciéramos ángeles. Creo que separar Sui
E neris en ese momento es una de las cosas de las
=— cuales nunca me voy a arrepentir en mi vida. Me
5 permitió crecer. E
53 —¿Se vendió bien el LD doble de “Adiós Sui
Generis”? ;
== —Se vendió volando. El sonido era malo pero se
E notaba el delirio. a
—¿Qué te pareció la película? - 4
—No tuve nada que ver. Me dijeron que la película
iba a salir bien y dije: “Bueno, que salga”.
—¿Qué pensaste cuando la prohibieron para me-
: E -nores de 18 años? A
+ —Fue una reafirmación de que yo estaba diciendo
7 Cosas que no eran muy digeribles para el sistema. Yo E
3 ko Quería poner algunas partes pornográficas para apro-
+ vechar la prohibición. S
. —¿Viste algo del dinero de “Adiós Sui Generis”? |
—De la película no vi un mango y del recital poco,
sólo me alcanzó para vivir un año sin hacer nada. 3
Sui (, eneris
OMen 2ó
» “tando
a ensanchar
—¿Qué hiciste durante ese año?
5 al analista. igonido un año componiendo y a

quería hacer. 3
—¿Por qué fuiste al analista? 3
- —No me sentía bien. Estaba muy desubicado y Á
E E confundido. Había logrado lo que yo quería: ser 23
SS. - popular, que la gente cantara mis canciones. Y de 3
n “repente todo se había cortado y nuevamente esta- 3
ba solo. Tenía muchas inseguridades, me costaba
mucho hacer cosas comunes como hablar por tele
“fono. Me sentía bajoneado, sin polenta. Ñ
o Te hizo bien ir al analista ? 3%
de -—Me ayudó bastante. No me dieron el alta pero :
pude arreglar un poco mejor mis asuntos. Por .
e “ejemplo, mis asuntos económicos eran un desastre,-
Jn?

godo el mundo me debía plata y yo no me atrevía


0]

£ AE y

] EN E
E e
a pedirla. Y bueno, el analista siempre ayuda en eso.
Él me decía: “Vos tenés que pagarme así que andá
y conseguí dinero”. Era un cable a tierra.
—¿Tuvo alguna influencia el psicoanálisis en las
letras que después escribiste?
Bo. —Puede ser, pero sobre todo me ayudó en mi vi-
da de todos los días, a sacarme la paranoia que tenía
metida en mi cabeza. Gracias, Lerer.
P —¿Mucha gente se te acercaba por el éxito y el
dinero?
—Sí, y yo no sabía poner límites. No es que no
me diera cuenta, lo que pasa es que los Álvarez me
e agarraron muy nuevito. Gran parte de la culpa en
| no saber manejar esa relación fue mía.
E —¿Por qué Porsuigieco ?
Ey —Fue algo que no duró nada. Nunca fue un gru-
po. Lo único que hicimos fueron dos recitales, uno
en una casa, otro en el Auditorio Kraft, que lo
anunciamos como “León Gieco y la banda de aves-
truces”, una gira por Mar del Plata y Necochea y
un disco. La gira fue muy loca porque la hicimos
Con amigos, perros, etcétera. Fue del tipo de Joe
Cocker. El disco vendió mucho.
—¿De qué época es la canción “Quiero ver, quie-
ro ser, quiero estar”?
) —Es una. canción que compuse antes de que se
; creara Sui Generis. Como es muy romántica, a los
integrantes del grupo no les gustaba tocarla. A mí
es una de las que más me gusta, me parece muy
sentida.
—¿Te gustó el LD?
—Sí, pero era muy delirado. Le faltaba madurez
TEA
=R
FT.
Y Fs
,
pero tenía canciones lindas como “La colina de la
vida”, que si no es el mejor tema que compuso
León le pega en el poste. En principio, Porsuigieco
iba a ser una editorial para nuestros temas, pero
luego, como armar una editorial era muy complica-
do, sólo hicimos el LD para no perder esa onda,
—¿Nito siguió con la onda Sui Generis?
—Sí, al principio Los Desconocidos de Siempre
era ese sonido, pero ahora está más despegado. De
cualquier manera, a él siempre le gustó ese tipo de
música.
—¿Por qué compusiste temas para Nito y para
León?
—Nito estaba empezando con Los Desconocidos
y cuando cualquiera de nosotros dos encara un pro-
yecto nuevo, siempre le muestra las cosas al otro.
Cuando le falta un tema para completar un LD,
yo le muestro cuatro o cinco míos y él elige. Segui-
mos siendo muy amigos y me alegró muchísimo que
“Fabricante de mentiras” fuera su primer éxito.
A mí me gusta que otros interpreten mis temas.
Con “El fantasma de Canterville”” pasó algo pare-
cido. El tema era muy folk y cuadraba perfecta-
mente en el estilo de Gieco. La canción está basa-
da en el libro de Wilde que yo había leído de chi-
co. Me pareció un buen argumento para una can-
ción. Es un poco la historia de los desclasados,
los tipos que están fuera de lugar y a los que la gente
agrede o ignora. En una parte del tema digo: “He
muerto muchas veces acribillado en la ciudad /
si pudiera matarlos lo haría sin ningún temor. ..”.
Yo estaba con bronca. Yo ya había zafado de ser
70
|
a: “Por qué a mí me to-
un desconocido pero pensab
r de la música y con un
có la suerte de poder vivi
y talento no
montón de gente que tiene ganas
que do 1
puedo. avu
pasa lo mismo”. Siempre
quien vien mpujando de atrás.

Gieco grabando “Porsuigieco *.


Con León
E VIII. COMIENZAN A VOLAR LOS PAJAROS -
ys DE LA MAQUINA

0 ¿Cómo empezó La Máquina de Hacer Pájaros? 3


Ss - —Quería hacer algo más musical que Sui Generis. e
Empecé a ensayar a fines de 1975. Me junté con Os-
ES z car Moro y José Luis Fernández. Utilizábamos para - á
ensayar la sala de Crucis. Yo coproduje el primer dis- z 3
pS - co de ellos. Nos prendimos en una gira de Crucis y
de antes de que tocaran ellos, hacíamos un par de te-- a 3
a mas. Lo hacíamos sin anunciarnos. Al volver a Bue-
"nos Aires, decidimos que necesitábamos un guitarris- 4
ta. Así pintó Gustavo Bazterrica. Él había grabado +
:
eS E el disco con Porsuigieco. Gustavo estaba en el grupo a ;
ei” “de Porchetto pero no estaba muy decidido. Al final-
se vino con nosotros. Después apareció Carlos Cutaia
pues queríamos hacer un grupo con dos tecladistas. 3
te. —¿De dónde conocías a Moro? Pues entre él y vos
hay una diferencia generacional.
dá > - 10 conocía de siempre, de verlo en casa de ami-
A
UAARIPY AN

gos y en festivales, A mí me gusta como toca la bate-


ría. En esa época, Moro estaba con León en La Ban
AS

da de los Caballos Cansados. Un día Moro me dijo


que le gustaría tocar conmigo y ahí nomás engan-
E

chamos. Los miembros originales de La Máquina


;

fuimos Moro y yo.


APTA
y)

—¿La Máquina la seguía produciendo Jorge


Alvarez?
EEN

—Sí, Alvarez más Oscar López. Él me prestó un


estudio que tenía con Eduardo Plá. Era una salita
ARIAS

que quedaba en la calle Viamonte. Allí empecé a


componer. Había un piano, un órgano con batería
eléctrica y un grabador. Con eso empecé a compo-
ner. Cuando ya tuve suficientes temas, comencé a
ensayarlos con Moro y José Luis.
—¿Cómo pensabas que iba a reaccionar tu públi-
co con una música tan diferente?
—Yo siempre tengo confianza en la gente. Yo no
VO
Ea

pienso que la gente no va a entender nada, yo parto


AYTO

de la premisa que la gente entiende todo. Por ahí


iba a haber un shock inicial por la diferencia entre La
DOI PE

Máquina y Sui Generis, pero siempre creí que ha-


/

ciendo cosas buenas, la gente me iba a responder.


EN
E

—¿Por qué te gustó el nombre “La Máquina de


NN

Hacer Pájaros ”?
IO DE

—Era un dibujo de Crist. Me sugería dos cosas que


a mí me gustaban mucho: la idea de máquina, una
m
nl

cosa perfecta donde todo está arreglado, y la idea de


los pájaros, la cosa volada. La historieta aunaba dos
"AY

elementos que aún están en mi cabeza: la técnica y -


la poesía.
—¿Dónde hiciste el primer recital?
La Máquina de Hacer Pajaros. De izquierda a
derecha: Gustavo Bazterrica, Carlos Cutaia,
Charly García, José Luis Fernández y Moro.
E —Fue en el teatro Astral, de la avenida Corrientes.
El recital salió bien y tuvimos muy buenas críticas
de movida.
= —¿Ganaron otro público con La Máquina?
2 —Sí, nos ganamos al público rockero. Quizás
haya abandonado a un público muy apegado a la
línea de Sui Generis, pero al final unimos los dos ti-
pos de público, ya que igualmente llenábamos el
Luna Park.
- —Hubo críticas a varias de las letras porque de-
Í

= cían que eran pesimistas, como “Ruta perdedora ”.


E —La música de ese tema era de José Luis. Yo ha-

ba. Reflejaba a esa clase de personas a la que todo


le va muy bien pero que tiene esquizofrenia pues no
3
sabe a ciencia cierta quiénes son sus amigos y quié-
nes la quieren usar. La letra tenía que ver con la
historia de Sui Generis. Uno empieza como un idea-
lista y cuando llega a cierto punto se para a mirar
- y se da cuenta de que suceden cosas raras mientras
todo el mundo te está presionando y vos tenés que
decir sí a todos. En definitiva, la letra significa que
el rock no es un paraíso, puede ser todo lo contra-
y

rio: una ruta que vaya a cualquier lado.


—¿Con La Máquina eras más dueño de tus accio-
nes?
—Más o menos. Al estar en algo nuevo, con gen-
te nueva, te rodea un círculo diferente. Con La Má-
Quina ya no tenía nada que ver con Alvarez. Ade-
. más, a él no le copaba el sonido de La Máquina.
—¿Qué temas te gustan más del primer disco de
La Máquina? | de
TT

—El problema de ese LD es que el grupo aún no A


estaba ensamblado y la parte de las voces salió horri- A
ble. Yo había empezado a cantar solo y tenía mucha
timidez. Los temas que más me gustan son “Bubuli-
na”, “Cómo mata el viento norte” y “Ah, te vi en-
tre las luces” (nadie en la sala / nadie de pie / estás a z
lista para viajar...” era como si yo viera alguna per-
sona especial del “público y comenzara a tener una
relación diferente con ella).
—¿Quién es Bubulina?
—María Rosa Yorio. q
—¿Cómo fueron tus giras con La Máquina? A
—Con La Máquina hice mi primera gira nacional.
Fue una buena gira, tocábamos todos los días. Por 2
ejemplo, si entre una ciudad y otra había tres pue-
blos, los hacíamos también. Y fue muy bueno. Me 3
ayudó mucho porque La Máquina en dos meses >>
agarró un afiate increíble. Una cosa es ensayar y
otra tocar todas las noches. E
—¿Cómo es el público del interior? S E
—Hay mucha gente que no sabíamos quiénes Se 20 -a
mos pero iba igual por ver algo. Pero siempre hay = e
rockeros, no importa el lugar donde uno vaya,
siempre va a ver algunos fanáticos del rock. Es
hermoso ir al interior pues uno está tocando para
un público diferente, incluso para gente grande. Con z
La Máquina era una risa porque mucha gente venía
a vernos creyendo que éramos un espectáculo cir-
cense. Parte del público se sentía deccpcionaa
porque no veía “la máquina de hacer pájaros”.
35. _ Otros esperaban que del sintetizador salieran pá ;
ros, Recuerdo que mientras tocábamos en un pue- .

e ALIS Y
blito de la provincia de Santa Fe, todo el tiempo te-
nía atrás de mí, sobre el escenario, un paisano vesti-
do a lo gaucho que no sacaba los ojos del sintetiza- :
dor. Entonces yo empecé a hacer ruidos raros, hacía
ruidos de pájaros, de viento, de lluvia, etcétera.
a - Cuando termina el recital, el paisano se me acerca y |
| mirándome a los ojos dice: “Che, ¡rarísima la V
acordeona!”. La gira fue muy buena porque me per- )
mitió conocer el país y tener una idea precisa de có- '
mo es la gente del interior. Como mercado, el inte- 23
rior nunca tuvo mucha importancia. No se pueden ]
vender más de doscientos discos por pueblo. Pero | 4
hay lugares, como Córdoba y Mendoza, en que hay )
una polenta bárbara. Hay grupos con muchas ga- 4
nas de hacer cosas nuevas. El problema que tienen
que enfrentar es que no cuentan con los medios
adecuados para desarrollarse. No tienen grabadoras ¡
y las guitarras y las cuerdas tienen que venir a com- 3
prarlas a la Capital. 1
—¿Con La Máquina cambiaste la manera de pre- A
sentar tus espectáculos? A
—Con La Máquina hacíamos un juego de luces y 4
bombas de humo. Creo que eso ayudaba al espec- 54
- táculo. La razón es que no todo el público está cer-
ca de vos en un recital, y si encima de verte chiquito
a

te escuchan chiquito, el recital no tiene sentido para


is

ellos. Con La Máquina éramos un poco, los Yes del


a
4

de
074

subdesarrollo.
qe. 3

—¿Los discos de La Máquina vendían tan pi


«como los de Sui Generis? A
4
dd,

Mo
if

—No, vendían mucho menos, pero pa


A

te me sentía más cómodo. No me preocupaba as


A

De.
A
SS
A
Generis era el que seguía vendiendo. La Máquina —
existía por el esfuerzo nuestro, éramos un grupo
humano muy unido, Recuerdo que en esos tiempos —
comenzaron a aparecer varias notas que decían que *
el rock nacional no vendía más. Pero se equivoca-*

ces decían: “Si Charly no vende mucho, los demás :


no venden nada”. Y era un razonamiento equivo-
cado. Lo que pasaba es que cualquier empresario >
pensaba que con poner el nombre de Charly Gar-

ponías a sumar, resulta que por semana yo juntaba


seis mil personas. 3
—¿“Películas” lo graban con las mismas ganas
del primer disco ? 3

socio. Ese sótano se inundaba cada dos por tres.


Creo que “Películas” es mucho mejor que el pri-
mer disco de La Máquina. E .

—En una de las letras de ese LD vos decís: “Que?


se puede hacer sino ver películas”. Eso fue en el
año 1977, plena época de la represión. Diez años-
=—
A Se - e
> 5 o E |
pe 0 j

E que fue famoso en su generación y que decía: ““Des- )


de mañana iré más seguido al cine / puede ser que
nos hayan filmado / y con la boca abierta”. La épo-
ca de Barros era parecida por la represión a la
tuya. ¿Qué te sugiere esta coincidencia? ,
Zo —Que en esa época, como cuando yo escribí
3 la letra, lo único que se podía hacer en la Argenti-
É na era ir al cine, no se podía realizar nada salvo vivir 229
- sueños de otros, mirar los sueños de la civilización. $
E —¿Por qué La Máquina dura sólo dos años? =:
E. —En esa época yo conocí a Zoca, fue un shock 2
muy violento para mí. El otro motivo fue que Gus- 4
tavo ya no venía a los ensayos, por eso lo echamos 2
ES. del grupo y sin Gustavo ya no era lo mismo. El ter- 343
- cer motivo es que todos querían componer y a mí A
ES
n no me gustaba eso. La idea de que todos somos igua- e
Eoles
Ss y que cada uno va a componer dos o tres temas 3
para un disco no me gustaba. Yo sé que lo mejor ==
- que hago es componer y creo que no cualquier A
músico puede componer. Un músico puede ser ds
pS- brillante con su instrumento pero cuando realiza
un tema puede ser un ejercicio de composición, 3
Bana melodía rebuscada y dos o tres tonos. Yo, 1054
le a las composiciones las siento, son un medio para :
- comunicarme y me agrada que esa comunicación - ¿
sea buena. Pero con los arreglos, en La Máquina, j
E el asunto era más democrático. Yo planteaba el |
tema, daba ciertos lineamientos generales y luego 7
le ed
e

cada uno hacía su aporte. Los soles casi nunca los E


É- hacía yo. No quiero hacer todo en un grupo pero sé pa
AE

a que componer es lo mío.


al
a -
Y
IX. BRASIL, ZOCA Y SERÚU GIRÁN:
a UN AMOR NUEVO, UNA-
MÚSICA RENOVADA -

E 3

E —¿Cuándo se separa definitivamente La Máquina?


des —Yo me separé de La Máquina después de un show.-
Es Terminó y me fui al hotel en donde estaba 203
(ella bailaba en el ballet “María, María””), y nos dimos
manija para ir al Brasil. Yo había empezado a escu-
char a Milton Nascimento y su música me dio vuelta -
== la cabeza. Entonces, con Zoca, empezamos a ira la
E casa de David Lebón y tratábamos de convencerlo
por todos los medios de que dejara de ocuparse del
gurú y se viniera con nosotros a Brasil y empezara]
a tocar la guitarra nuevamente. A mí me gusta mu--
cho como canta y toca David. Es una persona muy —
inspirada, tiene mucha “vibreta”, es un tipo fuerte.-$
2 En la casa de David hablamos de ir a Buzios que
E para mí era como hablar de ir al Matogrosso, y em
E pezar a componer en una choza. Pero antes de irn
ed a Brasil, organizamos un festival en el Luna P
que se llamó Festival del Amor. El título estaba
inspirado en la onda de David que era muy amoro-
- sa y en mi amor por Zoca. Aunque ella ya no esta-
- ba en Buenos Aires, yo quería demostrarle todo
. mi amor. Ensayamos en una quinta y se prendió to-
do el mundo: Nito Mestre, León Gieco, Gustavo
Santaolalla, Raúl Porchetto, Rino, Juan y otros
músicos amigos. Le pagamos a todo el mundo y con
la plata que juntamos nos alquilamos una casa en
Buzios en donde se suponía que íbamos a ensayar
tres meses. Lo que sucedió fue todo lo contrario.
No ensayamos nada. Oscar. López, que para ese en-
tonces era nuestro manager, me dejó solo en Uru-
guayana para que pasara los equipos, ¡como si yo

,
entendiera algo de todo eso! No los pudimos pasar.
'
o

- Además, habíamos comprado unos grabadores en


TAtr
,

á
Av

_ Estados Unidos que nunca nos llegaron. Fue todo


e]

- un delirio,

cria
"A

2
Y
—¿Se podría decir que te robaron? y
as A

—Yo no quiero usar esa palabra, no sé qué pasó PE


con el dinero. Lo cierto es que lo único que estuvo
Y
A

fue la casa. Llegó un momento en el que Oscar


AA
ó

López regresó a Buenos Aires y nos dejó sin un


'

solo peso. Era un delirio chino, teníamos que ir


PA
ERA

hy ?

a pescar para poder comer. Estábamos en Buzios,


DIT Y

en una casa increíble, pero no teníamos ni un


v
MTI

- solo mango. David había llevado a su mujer e


PTI

hijos, estaban Zoca y un par de invitados. El que


1)
$

E, ”
pa

pr “pescaba era David y un amigo, yo no sirvo para


DADA

== eso. Nuestras comidas eran feijoada, arroz y pan.


de

E Y por la noche los pescaditos que pescaba David.


y
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—¿Qué pasó con Oscar López?


,
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y
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4

Y, 2

ML
—Yo conseguí plata de no sé dónde y me vine
a Buenos Aires. Lo encontré a López y le pregun-
té qué le pasaba. Su explicación fue que se había
vuelto loco. En ese tiempo, Oscar estaba con Billy
Bond. Entre ambos, aprovechando mi desespera-
ción, me hicieron firmar un contrato que es el
peor que firmé en mi vida. Era un contrato horri-
ble por el cual no tenía ninguna defensa. ¡Los
gastos de grabación corrían por mi cuenta! Ese
contrato me enganchó por dos años. A Billy Bond
nunca le importó nada, él sólo quería su parte de
dinero. Con el anticipo que me dieron, regresé a
Buzios. Allí alquilé un camión para que llevara
todos nuestros equipos a San Pablo en donde
íbamos a grabar un disco. También le mandé un
pasaje a Moro para que se viniera a San Pablo.
—¿Y Pedro Aznar?
—Justo cuando yo había regresado a Buenos
Aires, lo vi a Pedro tocando en un boliche con
el grupo de Parentella. Me pareció el mejor bajista
que había escuchado en mi vida y esa misma no-
che le di mil dólares que había sacado del contra-
to y le dije: “En cualquier momento viene a bus-
carte Billy Bond para llevarte a Brasil”. Moro y
Pedro llegaron a San Pablo a las tres de la madru-
gada. Esa misma noche tocamos por primera vez
juntos y decidimos armar Serú Girán.
—¿Qué significa Serú Girán?
—Nada, absolutamente nada. El nombre salió
- de un tema que hicimos en Buzios y que se llama-
ba “Serú Girán”. La letra decía: “Cosmigonón,
gisofanían, Serú Girán paraía”. Teníamos un te-

paa ED
a Sa az
níamos un lindo tema sin letra. Entonces dijimos:
“Hagamos una letra hermosa en el sentido de escu-
charla, como si fuera un instrumento”, Al principio,
el grupo se iba a llamar Bicicleta, a mí me gustaba
más, pero a los demás les copaba Serú Girán. Y final-
mente, el grupo se llamó Serú Girán.
—¿El primer LD de Serú Girán se hace en Brasil?
—Lo empezamos a grabar en Brasil y lo termina-
mos en Estados Unidos. Había aparecido Daniel
Goldberg que hizo los arreglos orquestales y lo gra-
bamos en Los Angeles. Teníamos dos pesos, pero
conseguimos buena orquesta, un poco por la bue-
na onda y otro poco porque los músicos se copa-
ron con lo que estábamos haciendo y tocaron fue-
ra de los horarios de los sindicatos, razón por la
que nos cobraron más barato. Lo hicimos en Nor-
teamérica no porque pensáramos entrar al merca-
Mr

do yanqui, sino por gusto. En Serú Girán componía-


E

mos David y yo. Él hacía las melodías y yo las


letras o viceversa. Juntos hicimos temas como *“No-
veDASpS,

che de perro” y “F.M.”. Todos los demás que com-


IR

puse con David son muy lindos.


—¿Qué panorama te abrió la música brasileña?
—Me dio una nueva información que no la tenía á
0 q

a .

computada. Es una música muy lírica. Me gustan


nd ie 0

mucho las letras de Caetano Veloso y las de Milton


'
y

Nascimento. A mí me sonaba a rock a pesar de que


=E>
iS

cd

los músicos brasileños lo nieguen. Serú Girán sonaba


A

en muehas partes como si fuese un jazz rock influido


$, A

por la música brasileña. Esto se debe a la influencia


de Aznar y a que Serú Girán nació en una casa de E
TdAA

San Pablo. Después, tuve la suerte de tocar en Obras


tii
MD

CA
Heatro Coliseo: Seru Giran y toda la polenta de
Charly.
junto a Gilberto Gil. No éramos amigos, nos había
unido el productor. Pero a partir de allí surgió una
corriente de simpatía mutua.
—¿Cómo fue el debut de Serú Girán ante el
- público porteño?
—Nosotros veníamos con una manija bárbara.
- Pensábamos que íbamos a matar, y el primer recital
en Obras con orquesta y circuito cerrado de tele-
visión fue un fracaso. Teníamos un tema disco
(“Disco shock”) que era una cargada a los temas
de ese tipo. Pero la gente se lo tomó en serio y pen-
saron que nos habíamos cambiado de bando. En-
. tonces comenzaron a pedirme “Blues del levante”,
que es un tema que yo hice en joda para el recital
IN ÓN

- de despedida de Sui Generis, pero parece que la


a
*

gente lo convirtió en una especie de himno. El


»
RE

-- tema me había parecido bueno la primera vez. Es


POROS APTA1 AO

como cuando te cuentan un chiste: la primera vez


IS

lo festejás, la segunda te sonreís y la tercera decís:


“Pará de contarlo que estoy podrido de oír siempre
Jo mismo”. Además, en un determinado momento
del recital, David se acercó al micrófono y dijo:
“Cuando era chiquito no, pero ahora, ¡qué puto
que soy!”. Se cayó todo el estadio, la gente estaba
en silencio porque desconfiaba. Al día siguiente,
ddDa o
yt4

salió en el diario La Opinión una nota en la que se


17
k
NRO

decía que lo peor que había en la Argentina era Serú


LA

Girán. La nota decía que teníamos voces homosexua- 7

les. Luego de esas críticas, nos costó muchísimo


¿
qe

remontar nuestra imagen. Pienso que esa reacció


.— o

del público se debe a que los rockeros son muy crí-


as

ticos y muy celosos. Esto, por un lado, es e


o
a ”
2 ' z
San Pablo (Brasil). Un breve descanso mientras
está grabando el primer disco de Serú Girán.

Con Mercedes Sosa, después de cantar “In-


consciente colectivo ”.
- porque no te dejan que te estanques, pero por otro
lado, no te permiten el humor. Ahora ya no es tan
duro, pero en esa época en que todos los grandes
grupos se habían separado, el público esperaba que
yo dijera: “Bueno, nos hemos reencontrado después
de tanto tiempo”, pero yo sólo subí al escenario y
- toqué música. Además, mientras yo estuve en Bra-
sil, hubo toda una campaña de los medios de difu-
sión en contra de mí. Las notas eran del tipo ““Char-
ly está en Brasil y se olvidó de nosotros”. Hubo una
revista que tituló su tapa con “Charly García: ¿ído-
E: - lo o qué?”, y empapelaron la ciudad con el aviso de
la revista. Creo que la gente y Serú, empezaron
cruzados.
—¿La música de Serú Girán era diferente a la de:
La Máquina?
E- —Ante todo, me gustaría decir algo que viene a
sy?
y
e We

|
cuento de tu pregunta. Mi amor por Zoca me cam-
e
y
1

"
E
0%

bió el panorama de muchas cosas y por ende, tam-


eh .
9

E bién de mi música. Zoca me dio seguridad. Por otro


y
,

EE lado, saliendo un poco de Buenos Aires, me di cuen-


y
Sa
td

A
'

ta de muchas cosas que aquí se toman por muy osa-


(
!

E das y en otros lugares son bien comunes. Y esas co-


>
Lil

sas son por las que estuve peleando siempre, pero


30
-E cuando las ves cara a cara comenzás a tener otra rela-
a'

a?

ción con ellas. En lo que respecta a la música de


e

PENA

- Serú Girán, la misma era más suave que la de La


ae e Mis.
" ía

ESO

E a Máquina. El primer LD de Serú Girán fue compues-5 ==


to mirando el mar. Creo que ese LD fue muy bueno
3 lo que pasa es que no cuajaba con la onda que se lo
LALO,

peraba que yo hiciera.


: —¿Vendió bien ese disco?
yn

A pr
A -
o.
-

—Al principio no, pero luego comenzó a marchar E


bien. Fue una risa, porque la gente después dijo que y
los larga duración de Serú Girán no eran tan buenos-
como el primero. Y eso que ese disco fue recriticado
al principio. 3
—¿En “La grasa de las capitales”, la tapa del dis-
co era una imitación en broma de la revista Gente?
—Sí. La idea fue mía. Yo estaba podrido de esas
revistas tipo Gente que son tan caretas. El disco fue -
para ir al choque directamente. Las canciones eran—3
más pesadas, más contestatarias. Yo siempre me in
fluyo por lo que estoy viviendo, y el clima de *
Baires con las críticas a Serú Girán, me parecía y -
a
NN

una grasada y me tenía los nervios de punta. Había —


Ñ que salir de la grasa, de la mediocridad. Incluso, 2
. el título era un palo para el rock, había que salir E
de que “somos diez rockeros, tenemos el pelo largo - 3 a

y no queremos juntarnos con nadie”. Por suerte, >


el público de rock cambió. Está más abierto a otro:
tipo de propuestas y además, ahora va a los recitales a >
otro tipo de público que antes no iba. Es un público,
me parece, al que le gusta tanto el fútbol como el*
rock o el cine. 3 a
—¿Cómo se te ocurrió la letra de “Canción para - :
Hollywood ”? > |
—La hice en Hollywood, cuando estaba grabando. ES
el primer disco de Serú Girán. Estaba parando en la| Fe.
> casa de una cantante amiga de Pino Morrone. Y una E E
noche en el piano de esa casa, que era de las típicas
h Hollywood,con una vista increíble, la compuse, — e

Sucede que esas casas increíbles son todas de cartón SA


+ y todos los días se incendia una. La decoración de 8
“» 8 a ES te
2 A : o
de A * mA
pes
Y Í
MAA EI y Ñ
E =
2
— Ha
a
eoliohl
e
. 10
ra
las mismas es muy mersona. Esa canción era la vi-
sión de un latinoamericano sobre Hollywood. Re-

e
cuerdo que Gustavo Santaolalla se enojó mucho
pensando que la canción la había compuesto por

rMa
= él, pero no era así, la había hecho para los tipos de
cartón pintado de Hollywood.

6
Le
vto
— ¿“La grasa de las capitales” vendió bien?

4
mA
.
—Sí, vendió bien. Y después vino “Bicicleta”.

e
—¿A quién y por qué se le ocurrió pedirle a Re-
nata Schusheim que hiciera la escenografía para


el show de “Bicicleta”?


/
—Yo soy muy amigo de Renata. Fue por ella
que conocí a Zoca. Pensé que sería bueno hacer

odo
ES
algo juntos, salir un poco de la de siempre. Por eso

ó
A
le encargué la parte visual de mis shows a ella.

de f
Pienso que fue un paso adelante en el sentido que

alf
pu
- dije: “No soy omnipotente, es necesario trabajar

Me
-- en equipo con otra gente”. El público recibió muy

dc
bien la propuesta escénica. A partir de “Bicicleta”
SS empezaron los grandes shows de Serú Girán. A

—¿Cómo te sentís mejor? ¿tocando en un reci-


yA

tal grande o en uno chico?


—Las dos cosas son buenas. En un recital chico
tenés la ventaja de que podés hablar mucho más 1
con el público. Pero Obras es un lindo estadio, para
mí ya no es muy grande. Con “Peperina” hicimos
seis Obras seguidos. Creo que Serú Girán superó a
Sui Generis en popularidad. Lo que pasa es que aho- ¿”> ¿a |
ya el rock ya no es tan nuevo. Una vez hicimos un.
recital en la Rural, al que fueron sesenta mil pe
sonas. ¡Me moría de miedo! Nosotros esperábam j
3
veinte mil, y fueron sesenta mil. Hay que tener
dado porque en esos sesenta mil siempre hay gente 3
que no va a escuchar música sino a armar lío. Re-
cuerdo que la gente se subía a los focos de luces y
eso era un peligro ya que estaban todos electrifica-
dos. Pero por suerte no pasó nada malo y todos nos -
fuimos contentos.
—¿Quiere decir que el público de rock no es cohe-
sionado, se forma con diferentes grupos?
—Hay siempre una parte densa en el público de ——
rock, gente con campera negra, tachuelas y todas
esas cosas. Esa gente va a los recitales sólo a hacer
lío. Porque está en contra de la música. Les gusta
pero no se bancan que les guste. Por ahí están ha-
ciendo quilombo pero siguiendo el ritmo con los pies.
Yo no creo que el rock tiene que ser para algunos,
que el rock es más importante que otra cosa, que va
POT

a salvar al mundo. Yo creo que en Buenos Aires hay


y

mucha gente con mentalidad underground. Por suer-


te, me parece que ahora hay un nuevo underground
que no es pesado, que es más new wave, más pop,
como en la época del Instituto Di Tella.
—¿Qué pensás de “Peperina ”?
—Pienso que fue el mejor LD de Serú Girán. Está
tocado con criterio y bien grabado. Es una de las
mejores cosas que hice hasta ahora. Fijate que has-
ta a Mercedes Sosa le gusta. ..

ell
pa E
Vegrn pasan bos anos
A A SS A - ey E EN > IO AL
PA AA Se e <= A AS E == Es 3

-
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E

“x FESTIVAL DE JAZZ EN RIO DE JANEIRO:


LA PRUEBA DECISIVA
ee
» e

va

—¿Cómo te fue en el festival de jazz en Río de E


=> Janeiro? A
ES: —Se llamaba “Río-Monterrey Jazz Festival”. El
-— público no sólo era jazzero. En Brasil, cuando se .
| - promociona algo, sea lo que sea, siempre hay mucha
== gente. Además, en Río, no hay una tradición jazze--
ra. Sólo hay pubs como el Club 21 en donde tocan
== Wivaldo, los músicos de Milton. Es un círculo como
“aquí es Jazz € Popp. En un mismo día había dos
programas distintos. Nosotros teníamos que tocar
de tarde pero nos fue tan bien que nos pusieron a 3
- Ja noche de nuevo. De noche era más importante, —
a
Sd
$ porque imaginate que a las cuatro de la tarde en
-— Río, todo el mundo está en la playa y.a la música
3 ni bolilla. A la tarde tocamos con George Duke y -
Pat Metheny. A la noche con John Mc Laugh! hs: y
“— Hermeto Pascoal, Edgberto Gismonti y Weather
A
Report. Increíblemente, la gente se copó con nues-
tra música. Lo que sucede es que teníamos más
marcha que los demás. Nuestros primeros tres temas
fueron lentos y la gente sólo aplaudió, pero cuando
empezamos con “Las nuevas olas” el público se paró

A
y comenzó a seguir el ritmo y a bailar. Cuando to-
caba Mc Laughlin la gente patinaba y le tiraba avion-

PP —
citos de papel. ¡Yo me quería morir! Si a Mc Lou-
ghlin le hacían eso, a nosotros nos achuraban. Pero

O
no. Allá pocos conocen quién es Mc Laughlin o

'
Weather Report, no están tan informados como el

to Dec
público argentino. Para ellos, ese recital del Mara-
cazinho era más un acontecimiento social que otra

da
at
cosa. Tocamos sin nuestros equipos pero había un

.
stagemanager que era buenísimo. Le hicimos un
planito de cómo tenían que estar ubicados los ins-
CO

AOS
A
trumentos sobre el escenario, y cuando subimos,
S. IPPOAATARA

, AM,
¡estaban todos en el lugar donde debían estar! El
tipo te decía: “El show de ustedes dura 25 minu-
tos, al 26 les corto la luz”. A todo el mundo le ha-
cía eso, fueras o no conocido. Por la noche toca-
BRIARET

mos cuarenta minutos pero el tipo no nos dijo na-


4

da. Después nos contó que si hubiéramos seguido


tocando estaba todo bien. Éramos el único grupo
A

argentino en ese festival pero no tuvimos ningún


problema de comunicación por las letras, mucho
PAye

caipirinha.
—¿No pensás, después de la experiencia de ese
festival, que podés tener éxito en Brasil?
ALI
EN,
TUN

—Sí, pero hay varias maneras de conseguir el


alas

éxito en Brasil. Una es trabajando de hormiga,


v/

pueblo por pueblo, hasta hacerte conocido. Con


7

a
: ==
$” S,
e

este sistema tardás mucho tiempo. La otra forma de - E


copar el mercado brasileño es que una compañía co-
mo O Globo o Bandeirantes, te edite un disco y te
haga aparecer en la televisión. Yo estoy tratando de
realizar esta segunda variante. En Brasil no hay mo-
vimiento de rock. Hay gente que me conoce por
la revista Pelo. Pienso que sería importantísimo que
nuestro rock sea aceptado en Brasil. Empezaría un
intercambio de música e ideas que nos haría crecer
tanto a los músicos de la Argentina como a los de
Brasil. Lo malo de esto es que tenés que hacerlo to-
do por tu cuenta. No tenés ningún apoyo oficial y
lo que nosotros intentamos hacer es exportar mú-
sica argentina. Pero a pesar del auge y difusión que
ha cobrado actualmente el rock en nuestro país,
hay muchos funcionarios que aún no lo ven como
“una música nacional, siguen pensando que somos
extranjerizantes. Pero a pesar de todos estos incon-
venientes, me tengo fe, creo que se puede copar el
público brasileño. Es sólo cuestión de tocar los tim-
- bres correctos, no dar un paso en falso. El rock ar-
gentino tiene grandes posibilidades en Brasil. El
tiempo dirá. .
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XI. ADIOS SERÚ GIRÁN, HOLA -


CHARLY GARCÍA.
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; 3
+ e
tez a

Pes Ei
0 —¿Por qué se separa Serú Girán? =
== —Se separa en el concierto del teatro Coliseo, por-
- que Pedro se va. Entonces, con David y Moro, al
principio, dijimos que íbamos a seguir. Me fui tres >
meses a Brasil de vacaciones. Cuando volví a Buenos
== Aires tenía una polenta increíble para seguir con Se- 3
-ú Girán, pero David ya no tenía la misma polenta.
-Me ponía muchas trabas, demasiados límites. En- 4
tonces empecé con la idea de hacer algo solo. Y así
fue como comencé a componer la música del filme
“Pubis angelical”. Cuando me propusieron hacer
la música de esa película, ya tenía compuestos
gunos temas como “Yendo de la cama al living”.
qe cuando empecé a grabar esos temas me olvidé
de Serú Girán como grupo musical. ¡Saludos a —
i 5: David y Pedro! E
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Ei ho VR: ALS A AA .= E ¿CESA


a
—¿Qué pensaste cuanto te vinieron a ofrecer

e
que compusieras la música de un filme?
—Ya me habían ofrecido antes hacer la música
de varias películas pero no me gustaba ninguna
idea. Sólo hice una canción para la película “Ali-
cia en el país de las maravillas”, la primera parte
de la canción de Alicia (“Bicicleta”) Pero no
compuse más pues el proyecto era medio delira-
do. En cambio, cuando Raúl de la Torre me vino
PTET

a ofrecer que yo hiciera la música de su filme,


me pareció un tipo serio y que sabe respetar el
trabajo de los demás. Además, tuvo una explica-

y y
EN

ción coherente de las razones por las cuales que-


ría que fuese mi música la que acompañara la

película. Me dio el libro de “Pubis angelical” pa-


EN

ra leerlo y me gustó. Cuando me preguntó qué


tipo de música yo encontraba adecuada para su
e
Nr
TITAN

filme le respondí: “Tango, pero tango a lo Pink


Nu
Floyd”. Yo no vi la película hasta que estuvo ter-
EG

minada, pues él trabajaba antes con la música.


Avit

Él me contaba cada escena. Por ejemplo, me decía:


apo

“Ahora entra la chica a la habitación, quiero músi-


A

My

ca para esa escena”. Y en realidad, esa forma de


INEA

"iy:

trabajar es mucho mejor porque sino está todo


Y muy digerido. Con este método de trabajo, yo me


y,
?

bepe
ho
imaginaba cosas que no estaban y muchas esce-
?

nas del filme las sugería la música. Hice toda la mú-


Uco
o

sica de la película, las partes instrumentales y los


RN

temas. Hay un solo tema que no es mío. Es


canción de los años 20 que Patricio Bisso la
SN Ei.

con un ukelele.
—¿Quedaste conforme al ver filme?
97 y |

—Sí, muy conforme. Primero, porque todo lo


que De la Torre me había contado estaba, y segun-
do porque pienso que la fotografía y la dirección |
eran buenísimas. De la Torre revalorizó mi música,
hay mucha música mía en el filme. Hay temas a los
- que él les sacaba la parte instrumental y dejaba sólo
la voz por los veinticuatro canales, o sea que en
parte también modificó mi música y lo hizo con
mucho oído y respeto. Me interesa este tipo de cine
que tiene más imágenes y música que diálogos. Ha-
cer la música de esta película significó un paso ade-
TIP

lante. Pude componer un montón de música instru- =


mental que de otra forma jamás la hubiera hecho.
Me dio fuerzas para componer más cosas.
—¿Y el disco “Yendo de la cama al living”?
—Lo grabé casi solo y lo saqué con la banda de
sonido del filme.
"A 7

—¿Cómo hiciste la grabación ?


—Lo primero que hice fue grabarlo en un graba-
E

dorcito que tengo en mi casa. Con esa cinta hice


los “demos” y después iba al estudio y los copiaba.
Lo primero que hacía era poner la voz y el piano.
mr

Mis discos anteriores los hacía al revés, lo último


e

que grababa era la voz y pienso que por esa razón


no se entendían mucho mis letras. Ahora la voz
está más revalorizada. Todos los espacios que no
ocupaba la voz o los dejaba en blanco o grababa
tros instrumentos. Es el disco que más me gusta de
dos los que he hecho y por suerte es el que más

|
vendido en mi carrera.
“Yendo de la cama al living” tiene mucho que
e UE
er
¿bla
dee
ver con “Estoy solo durmiendo”, de Lennon-Mc

0 ¡de
Cartney.
—Sí, tiene mucho la onda de componer en mi ca-

—hericidn
sa. Lo voy a seguir haciendo. Pienso seguir grabando
y componiendo solo. me sale mejor. Incluso, si

saño
quiero tocar el disco en vivo, es mucho mejor. Le
doy la cinta a los músicos y ellos escuchan y sólo
tienen que copiar lo que yo hice. Por ahí agregan
algo, pero estoy trabajando más en un concepto de

A
música que es “expresémonos todos a través de la
música”, me expreso yo y no sólo queda una can-
AFD

do cb
ción sino toda una bola de música. También apren-
WERE

dí a manejarme con los silencios. Antes no había

al
lugar en blanco, siempre alguien metía algún dedito.
—¿Cuál es la razón para que ahora te dediques
VWERNAVAT

más a la guitarra que al teclado?


—En este último disco, la mitad de los temas es-
tán hechos con guitarra y la mitad con piano. Lo
que ya casi no utilizo es el sintetizador. Antes toca-
ba el piano con muchos sintetizadores pero ahora
toco el piano eléctrico pelado. Esto obedece a una
cuestión de imagen, quiero que me vean como un
tipo que toca el piano y no como un músico rodea-
do de instrumentos. Sólo en un par de temas, para
mis recitales, voy a tocar un minisintetizador que se
cuelga. Andrés Calamaro hará las partes sinfónicas.
Mi música actual es menos orquestada, más rockera,
aunque sólo haya un rock. Mi sonido actual es del
tipo del de los años 60, más parecido al de Los Bea*
tles. Además, en vivo, haré varios temas de La Má-
quina como “Hipercandombe” y “Marilyn”. Tam:
bién haré un tema nuevo que aún no está gra
14d
ae
o
| y que trata sobre los desaparecidos. Se va a llamar -
Los desaparecidos” o “Los dinosaurios”. Es una
especie de comparación entre los dinosaurios y los
desaparecidos. La letra del tema dice: “Los amigos
del barrio pueden desaparecer | los que cantan por
3 la radio pueden desaparecer”. Y sigue así un tiempo

o dei
-— largo, nombrando todo lo que puede desaparecer.
—¿El tema vos lo hacés porque sentís que ahora

Al
se puede hablar de eso?

ed
—La letra la había hecho para un tema de David
Lebón. Al principio no lo hice con la onda políti-
ca sino con la onda de que no hay que atarse a na- $
da, porque cuando te apegás a las cosas, cuando
más tenés, sentís más la falta de algo, y lo de los di-
o

nosaurios es porque como dice la letra: “Cuando el


q mW

mundo tira para abajo es mejor no estar atado a na-


mv

da, imaginen a los dinosaurios”.


de
la

—En tu último disco, Spinetta toca la guitarra.


»

¿Es la primera vez que tocás junto a él?


—En disco sí. Pero nosotros ya habíamos toca-
RT

do juntos en un recital que hicimos en Obras a raíz


de que ciertas publicaciones tiraban la onda de que
estábamos peleados. Recuerdo que en la tapa de la
¡OTAN

revista Hurra salimos Luis con la camiseta de River


y yo con la de Boca y el título decía “¿El rock
ANAE

es un partido de fútbol?”, Por la tapa, pensé en un


primer momento que la nota era irónica, sin embar-
WTA

go, era todo lo contrario. Decía que en el rock na


RR
Y

bía dos ramas, los “decadentes” que eran los qu


IOUPU

me escuchaban a mí, y los “puros” que eran los que


ai

seguían a Luis Alberto Spinetta y a M.I.A.. Además,


se decía que yo tenía un clan “tipo Sinatra” con
apro Al

5. n_n
León Gieco, Porchetto y Nito Mestre. Era algo total-
mente ridículo. Justo en ese entonces, nos veíamos
bastante seguido con Luis Alberto. Cuando vimos la
nota nos dijimos: “Hagamos un recital juntos y ta-
pemos la boca a todo el mundo”. El recital salió fe-
nómeno. Fue Spinetta Jade y Serú Girán. Zapamos
juntos y sobre el final los dos grupos tocamos ““Cri-
= sálida” y “El mendigo en el andén”. ¡Éramos como
veinte sobre el escenario! Esta vez me di el gusto de
grabar con Luis Alberto. El hizo la viola en los temas
“Canción de dos por tres” y “Peluca telefónica”.
Este último, fue el único en el que realmente zapa-
mos un poco y cada uno tocó lo que sentía ya que
el resto del disco estaba muy marcado de antemano.
Me siento contento de ser amigo de Luis. A partir
de ese recital, se rompió el hielo. Siempre me im-
presionó su música. “Crisálida” es un tema súper.
Hace un tiempo, al que le gustaba mi música no le
gustaba la de Luis, pero ahora todo cambió. Cuando
me quieren joder me gritan “¡Viva Pappo!”, mien-
tras que antes me gritaban “¡Viva Spinetta!”. No
entiendo. Yo, con Pappo, nunca tuve ningún proble-
ma, inclusive una vez hicimos juntos una gira a Pun-
ta del Este y zapamos juntos. Personalmente, creo
' que Pappo no tiene demasiado que ver con esa
imagen de superpesado que la gente se hace de
él, Lo que sí puedo decir. es que el público de
>Pappo es medio jodido. Pienso que esto arranca de
cuando Pappo hizo unas declaraciones en las que de-
cía que el rock era él y que Sui Generis había ca-
gado el rock. Pero yo intuyo que en el fondo él no
piensa de esa manera, no creo que sea tan cuadrado
A
fi a. A
102

para pensar que la mú


sica que él hace es
la otra no existe. Papp lo más y
o es MÚSICO y por eso
de ignorar el resto de no pue-
las corrientes de] rock.
te que lo sigue a Pappo cre La gen-
e al pie de la letra sus
claraciones Y de-
POr eso tira monedas
de otros grupos. Siem en los recitales
pre. en cualquier rec
dos o tres fans de Papp ital. hay
o que no van d escuch
Ca sino a joro ar músi-
bar. A my me parece
que Pappo se de-
be cagar de risa de to
do eso per o de alguna manera
también vive de esos
tipos que hacen un culto
la campera de cuero de
A E AS EPIA -
ns a A y 2
3 a pa £, E E Es
E z Ss == HE > aE

XII. SUI GENERIS FOR EXPORT

2=
$3

le
,
10
(e
ds
Si
/
' JlMt
Ay
h
—¿Para qué Sui Generis se volvió a unir?

nl
—Fue para tocar en Chile y Uruguay. Es una ma-

Meda
mera de abrirnos el mercado como solistas en esos 3
0 países. Allí nadie conoce ni lo que hace ahora Char-. te
lo: ly García ni lo que hace Nito Mestre. En Uruguay,
para dar un ejemplo, Sui Generis llenó, hace muy
poco, un estadio con veinte mil personas. Pero nues-
tros recitales no son sólo con música de Sui Generis.
Los conciertos son así: empieza Nito con su banda
y hace todo su material nuevo, sobre el final de la
- parte de Nito subo al escenario y cantamos dos te-
E - mas de Sui Generis. Luego nos quedamos Nito y yo *
solos y hacemos cuatro temas más de Sui Generis. Se
ya Nito y sube mi banda con la que hacemos todos
mis temas nuevos y sobre el final entra la banda
- de Nito nuevamente y hacemos dos temas más de
Sui Generis. A partir de que nosotros fuimos a Uru-

IA a Ea . «>
AAA Y
rd Ss”
E

+ Ge
rt
guay, después fueron David y León. La gente reci-

la cl
be muy bien nuestra nueva música, Es que en esos

din em
países sólo se editó el material de Sui Generis. Pero
antes, en Uruguay, sólo iban doscientas o trescien-

4
=

tas personas por recital. Desde que fuimos nosotros, ¡


4

la cosa se empezó a mover de nuevo.


ie

—¿Piensan hacer lo mismo en otros países de


44.)
PT

América latina?
—No, los únicos lugares en donde se conoce a Sui a
a,

Generis son Uruguay y Chile. A Venezuela, da lo


Y E

mismo que vaya Sui Generis o que vaya yo con


UN TED A

mi nueva banda. Pensamos editar “Yendo de la ca-


ma al living” en todos los países de América latina.
Es el primer disco mío que despierta tanto interés,
“Peperina” también había despertado expectativas,
NT

pero como Serú Girán se separó no pudo ser.


—¿Qué te parecen las continuas recopilaciones
y

quese hacen de los temas de Sui Generis?


ES —Es algo graciosísimo. Sui Generis tiene tres dis-
cos oficiales pero hay cinco recopilaciones diferen-
VAR

tes. En cuanto a las recopilaciones de La Máquina,


me gustan más. La compañía grabadora no me con-
sulta para hacer la selección de los temas, ellos lo
WWW

pueden hacer por su cuenta debido al contrato que j


vw

para ese entonces firmé. ]


Y!

—¿Qué te dio tu relación con el productor Daniel


Grinbank?
PATO

-—Es otra cosa, Daniel es mi socio. Él propone, por


ejemplo, lo de Sui Generis en el Uruguay, pero lo
,.“

nuestro se arregla charlando. Grinbank no tiene nin-


n
e

gún contrato conmigo, todo es de palabra, nuestra


relación es amistosa. Él se hizo conmigo, cuando vi-
]
AO

»
A?
ar.
5

)
'

|
no a hablarme Serú Girán no existía como grupo
porque nos iba muy mal y Grinbank estaba con gru-
pos con los que no pasaba nada. Serú Girán y Grin-
bank fueron dos cosas que crecieron paralelamente.
Él tiene una visión muy parecida a la mía de lo que es
el rock y de cómo hay que manejarlo. En otra pro-
ductora no cuidan al músico. Con Daniel comenza-
mos con la política de producir nuestros propios
espectáculos e invertir el dinero de esos shows en
espectáculos mejores. Lo nuestro es producción in-
dependiente. La concretamos definitivamente cuan-
do, a partir de “Bicicleta”, tuvimos nuestro pro-
pio sello discográfico. A partir de ese momento,

cambió mi vida. Yo tenía un gran peso encima que


era el de ir a las compañías grabadoras y pelearme
porque las tapas no me gustaban o el sonido era
malo. Yo me sentía humillado y cansado de espe-
rar. Cuando uno recién empieza, está bien esperar.
Pero cuando tenés toda una carrera detrás y tenés
que esperar dos horas a alguien y encima ese alguien
decide más que vos, el asunto se torna insoportable.
Mi relación con Daniel es muy clara: él hace los nú-
meros y yo la música, funcionamos como un dúo.
Yo pienso que hay dos clases de managers: los que
están a la cola del artista y aprovechan el éxito y ha-
cen mil bailes, y los que provocan un éxito con de-
terminado artista.
—¿Fue Daniel Grinbank quien te dio la idea de ser
el productor de Los Abuelos de la Nada?
—Surgió cuando empezamos a tener nuestro pro-
pio sello discográfico. El sello que utilizamos los Se-
rú Girán es S.G. y los que le gustan a Daniel gra-
ME=S<, o
E
= A
ban en D.G. En S.G. sólo graban aquellos que
los “serugiraneses”” decidimos. Los demás van a D.
G. Es algo así como el sello que hizo Led Zeppelin.
La idea no es crear un monstruo tipo Apple, sino
algo que podamos manejar. Además, de números yo
no entiendo nada. Mi producción para el disco de
Los Abuelos de la Nada es puramente amistosa.
Pienso que con mi experiencia, yo los puedo ayu-
dar a grabar mucho mejor. Si yo hubiese tenido un
buen productor cuando fui a grabar “Vida”, ese

MaY
disco aún sonaría bien. Recién con “Peperina”

A
supe cómo grabar correctamente. Cuando un gru-

iva
h
po nuevo va a una sala de grabación. por inexpe-
riencia pierde tiempo innecesario. No es sólo ir;

a
=A poner el enchufe y tocar la guitarra, hay que saber

Y
.d
explicarle al técnico de la consola qué es lo que vos

ALÍ vrai
Bci
querés. Por ejemplo, vos le pedís al técnico que te
haga un sonido volado con la viola pero hay mil

caA
- maneras de hacer ese sonido. Se puede poner eco,
flanger, doblar la guitarra, filtrarla, comprimir-
y

la, etcétera. En cambio, es mucho más preciso de-


cirle al técnico: “Poné el MXR y cortame $0 ci-
kia

clos y enfatizame tal cosa”, etcétera.


fi

—Desde que sos independiente, ¿siempre tenés el


mismo técnico en la consola?
—Yo tengo la suerte de tener un tipo como Amíl-
car Gilaverti. Él graba todos mis discos. Somos ami-
gos. Es una persona como Daniel, le gusta estar a la
vanguardia y pelar sonidos nuevos. Él se queda hasta
LA

las 8 de la mañana cuando nosotros estamos muer-


0

tos y no podemos más, y todavía está esperando


tu mejor toma y tu mejor solo. La escena anterior.
107

os.
o t i p o s enloquecid
a cuat r UN
i n d e p e n diente er v e n í a de grabar
a ser ía pu e s ue
c n i c o q u e Se dorm q u e e s p e raba era q
un té nico tudio.
de c u m b ia y lo ú f u e ran del es
c u a r t e l o larg o ” se nues-
s “ p l o m o s de pelo k . T a m b i én hace
eso en ro c
c a r Se e specializa
Amíl
en vivo.
tro sonido

su lado “Ca-
A
el escenario.
Charly «viviendo ” e2 en ba jo .
chorro” Lóp
—¿El rock es serio? ES ns
3
—Es serio en el sentido que ocupa un lugar en la
sociedad, que tiene su público. Pero la imagen ques5
la prensa creó del rock tuvo mucho que ver con
DEP

que nadie nos prestara atención. Sólo se fijaban en


LR

nosotros cuando en un recital se armaba lío. Enton-


ces sí, sacaban fotos y hablaban de los “hippie
degenerados”. Los triunfos del rock se omitían.
prensa daba un mensaje del tipo: “Señora, no deji
que sus hijos vayan a un recital de rock pues los
pueden pervertir”.
—O sea que el rock no tenía difusión o cuando la.
tenía era para atacarlo.. 8
—Escuchar un tema de La Máquina por la radio
era rarísimo. Hacíamos un programa de televisió n-
por año. Ahora es otra cosa. El rock no existíaa
nivel comercial. Yo pienso que su difusión vien . E
a raíz de que los productores se dan cuenta de—
- que hay muchos conjuntos que llenan estadios y
e ahora, con motivo del conflicto de las Malvinas,

> En la época de Sui Generis había un poco, había


- varios programas de radio. Pero cuando empezó el
ó gobierno militar se pudrió todo. .
—¿No creés que el problema de la difusión del
rock tiene que ver con cierto periodismo muy om-
= nipotente como el de la revista Gente?
—Recuerdo que en una nota que nos hicieron pa-
z - ra esa revista, los periodistas nos trataron como si
fuéramos unos tarados. Por ejemplo, nos decían:
“Vayan a la costanera, pónganse a hacer payasadas
y les sacamos una foto”. Nosotros nos negamos ter-
NTE

minantemente y los periodistas nos decían: “¿Pero


Y A
A
ps

ustedes creen que son Beethoven?”. No, loco, ya


¿
17

sé que no soy Beethoven, pero sí soy un artista


d
ne
'
m

y ellos no son nada más que unos chismosos a suel-


4
.
we

do. Con esas actitudes, ellos te creaban una especie


.

- de coraza. Por eso, cuando vienen a pedir notas para


E

ese tipo de revistas, yo siempre digo no, ¿aunque a


veces acepte esos reportaje con algún tipo de con-
Ñ
4
Al

- trol.
5

—¿Pero ahora cambiaste?


>

|
y

—No, no cambié. Sucede que ahora está de onda


a

- decir que el rock mata y todo eso. Además, yo exi-


Aris

o que se respete lo que digo, sobre todo con esas


29 revistas.
e=

—¿Para vos es lo mismo salir en la revista Gente


que en el Expreso imaginario?
—No es lo mismo. El Expreso es una revista
|
para gente de rock, por lo tanto yo puedo a 3
que afino la guitarra de tal o cual forma, son cosas —
que sólo le interesan a ese público. A la revista Gente -
yo también le podría decir muchas cosas, lo que>
pasa es que te cambian todo lo que decís. Me acuer- |
do de una vez que, en ese tipo de revistas, salió una
nota en la que se decía que mis vacaciones eran en —
Pinamar, donde me gustaba ver las dunas y el sol.
Era mentira. yo nunca había estado en Pinamar. 3
Cuando hablé con el periodista, me dio como excu-
sa que había perdido el reportaje y por eso lo ha-
bía hecho nuevamente como le parecía a él. Hace —
dos semanas me llamaron de Gente porque querían- 3 :
E E

un reportaje y yo les dije: “Bueno, lo doy, pero ha=-


cemos un reportaje por contrato para que no me
cambien nada de lo que digo y además quiero ir
en la tapa y en camiseta”.
Al.

ginal o porque la gente lo menosprecia?


—Yo creo que lo menosprecia porque piensan que d
no es serio, o por desconocimiento, o porque no les
guta la música. :

ca que cuestiona ciertos valores del sistema?


—Lo que pasa es que mucha gente aún tiene me-
tida en la cabeza la imagén de los chicos de “Músi-
ca en libertad”. Además, esos periodistas miran todo
de arriba. Son tipos que quizá viajaron un poquito
por Europa y se creen que se las saben todas. Pienso
que el rock, en cierto modo, va contra algunos valo- á
res de nuestra sociedad. Hasta hace poco, vos salías o
la la calle con pelo largo y te agredían. 3
Con Renata S chuscheim.
e

—¿Recién a partir de un año atrás las madres de-


jan ir tranquilas a sus hijos a un recital de rock? ]
—Sí, antes sólo iban los pibes más osados. Ahora,
la represión que hay en los conciertos es mucho me-
nor. Antes era terrible, ir a un recital era un riesgo.
Es feo que mientras uno está tocando música, se Ñ
lleven a todo el público en cana. Al final, llegás a 7
pensar que vos le tendés a esos chicos una trampa.
—¿Vos tenés un cuerpo de seguridad que te pro-
teje?
—Sí, estoy protejido, ya no me llevan en cana.
Nosotros mismos contratamos policías para que
E: cuiden el teatro pero, fundamentalmente, para que
cuando vengan otros policías no nos molesten.
2 Contratamos a tipos que ya son medio amigos
2 nuestros. En la cana, como en todos lados, hay per-
“2 sonas buenas y personas malas. Estos canas que tra-
bajan con nosotros tienen una visión más humanita-
ria de las cosas. Por ejemplo, si un pibe se para sobre
una silla, en vez de bajarlo de un garrotazo, van y le.
piden por favor que se baje. :
—¿Qué pensás del punk?
—Creo que tiene que ver con otros lugares y que
nació sinceramente. Pero después se convirtió en
moda y como tal no me gusta porque que una
persona se ponga fea y agresiva por moda me parece
tonto. Para aquellos que están de última, okey,
pero hacerse el malo porque sí no lo entiendo,
—¿O sea que vos sostenés los principios hippies?
. —No sé si los sostengo, pero yo soy muy pacífico.
3 No creo en la violencia gratuita de los punk, nienla
jipijapa tampoco.

- , A e = A dd
D
(
y

Y
n
H
e
y

077
y
A

—¿Hubieras ido a El Bolsón a vivir en comunidad? i


|
—Yo hubiera ido aunque no sirvo para vivir en co-
'
UY

munidad porque soy bastante introvertido. !/íc cues-


Le
ES

ta compartir, me gusta estar solo. Pero me parece


,

genial que un grupo de gente se borre porque no es


vea!
4
AS

feliz en un lugar y se vaya a otro. Incluso, en Brasil,


Ñ

hay mucha gente que sin estar en comunidades, vive


b

en chozas en medio de la selva. Cada uno tiene que


AENA

encontrar su camino. Por eso digo que no soy hippie


ni punk, respeto todas las filosofías, pero no me gus-
tan los uniformes, ordenar mi vida a partir de lo que
WR EPIA 207 DA.

piensa otra persona.


—¿Por qué no actuaste en B.A.Rock?
—Sentía que no iba a venir bien. El festival lo or-
ganizaron tres personas: Pitti, Oscar López y Daniel
Ripoll. Con Pitti jamás tuve problemas, es un tipo
la,

macanudo, pero con los otros dos. .. No me gusta la


HZ

línea de Pelo, pero no quiero hablar del tema por-


e

que siempre le estoy tirando palos. En realidad,


el motivo fundamental es que no quiero hacer
un show más o menos. En B.A. Rock no se pueden*
PP. 3
4
y

hacer bien las cosas, tódos usan los mismos equipos


y me parece que no tiene nada que ver. Tendría que
haberse hecho de otra manera: dos días y con la
gente que tiene que estar, no con cinco mil grupos
que no vale la pena oír. No es por los grupos nuevos,
no tengo prejuicios contra ellos, pero si vos -pagás
una entrada quince palos tenés que ver un espectácu-
lo bien hecho y con grandes figuras. Quizá podría
haber dos o tres grupos nuevos, pero los demás tie-
nen que ser de los grandes. Además, no hablaron
conmigo. Creo que si me hubiesen hablado antes,
EEN Pa A Y e

hubiera ido. Pero ir a B.A.Rock como a un show


cualquiera sólo porque me pagan. no. Los B.A.-
Rock anteriores tenían otra polenta. Pienso que las
cosas no se tienen que volver a repetir. Este B.A. -
Rock trató de vender un recuerdo y creo que la
gente no necesita de recuerdos para juntarse. Creo -

e
que hay motivos mucho más poderosos como la

dl
música. Cuando yo doy un recital no lo hago por-

aid
que sf, lo hago porque quiero presentar un disco a

IN
=—— nuevo o promover algo. Entonces, la gente que
me viene a ver sabe que se va a encontrar con algo

IN
-— NUevo, canciones nuevas y escenografía. Y en

AN
El B.A.Rock todo eso no se puede hacer. Es impo- .a
- sible montar un show en media hora. 5
—¿No te gusta la nostalgia en el rock? s
—No, no me gusta. Me parece que la nostalgia =>
en el rock es algo que tira contra. Es como con el - 3
tango, cuando entra la mano de la nostalgia. Hay —
muchos rockeros que cultivan una nostalgia del
rock, muchos dicen que rock era el de antes y se 2
Le

quedan con toda esa sanata y no aceptan la música = EE


nueva. Esta actitud no viene bien para el rock. To-
dos sabemos quién fue Litto Nebbia o John Lennon,
ellos marcaron el camino porque fueron los prime- ES
ros, su música fue original y llevaron todo un movi-—-
miento adelante. Pero la música cambia todos los
días como el mundo y no podés estar hablando
ahora de las mismas cosas que hace quince años,
Al menos, en el aspecto social, las estructuras se han
== movido un poco, no se puede seguir hablando de -
A ¿los hippies. Ya sabemos qué pasó con ellos y lo que
s > pero ahora hay que construir algo nue- 3 E

A “A
a y > : E
== 2 : —>
É vo. Woodstock fue lindo pero no pasó de eso, pues
nadie se quedó a vivir allí. Cuando terminó todo
== el mundo desarmó sus carpas y se volvió a sus casi-
tas a ver televisión. Me parece que andar siempre so-
soñando con paraísos sensoriales, con camperitas,
pelo largo y mostacillas es inútil. En todo caso, es
algo folklórico del rock. Lo importante es crear
cosas nuevas,
—¿Por qué se te ocurrió grabar “No bombar-
deen a Buenos Aires” ?
—Yo estaba podrido de escuchar a mis amigos
o gente conocida que se la habían creído. Re- -
cuerdo que yo estaba grabando en el estudio y me
parecía que había una irrealidad que se estaba ha-
ciendo más fuerte que la realidad. Existía una reali- -
dad subyacente que era nuestra tremenda inferiori-
Ñ

dad. Ellos tenían y tienen el mundo y todo el po-


ANA

der tecnológico. El tema habla del terror de cuando


WMRITIA

vos sentís que se viene una mano renegra y aparen-


SAN

temente todo está bien. Además, la gente tomaba


PSA

a la guerra como si fuese un partido de fútbol,


ANITA

era horrible. Recuerdo que un día fui a una cancha


ZE TETEA

de fútbol y la gente gritaba: “No pasa nada, no pasa


nada, si no tenemos armas los cagamos a patadas”.
Es gracioso pero es terrible, ¡cómo que los cagamos
4 y

a patadas!, viene un gurkha con un rayo láser y te


'

desintegra y tu patada no existe.


V
Y

—¿Te vas a comprar una casa en Brasil?


Se
AA

—Sí, es un proyecto que tengo. A mí me sucede


0
mt y

algo muy curioso aunque en realidad es muy co-


et

mún. A medida que sos más famoso perdés más


libertad. Ganás libertad artística y creativa para ha-
MA
IN
En el recital de Ferro Carril Oeste.
cer lo que más te guste, podés poner toda tu profe- 1
-—sionalidad al servicio de algo creativo, pero a la vez
ya casi no podés salir a la calle pues en seguida estás
8]

rodeado de gente. Yo soy un tipo medio paranoico, a

me gusta que la gente me reconozca porque es algo


que busqué, sería falso si lo negara. Pero como todo
el tiempo no puedo estar hablando con todo el >
mundo, Brasil es un lugar diez puntos. 3d
—¿Cómo se comporta la gente con vos en la A
calle? 7 ]
—Bien. Por ahí hay algunos que me tiran ma-
las ondas gritándome: “¡Viva Pappo!”, pero en
E
- general, la gente me tira ondas buenísimas. Eso
-sí, ya no puedo ir a cualquier lugar a tomar un ca-
fé con un amigo, tengo que elegirlo muy bien
a. pues si no me paso todo el tiempo firmando ser-
-—villetitas.
—Lennon salía a caminar por Nueva
bufanda y sombrero para que nadie lo York
reconcon
o-
b

e ciera. .
—Me- encantaría salir disfrazado, pero en este
país salís a la calle disfrazado y te gastan por salir
así en lugar de lucirte porque sos Charly García.
riy> e

- Por ejemplo, el teléfono: de cada diez llamadas,


cinco son de conocidos y cinco no sé de quién.
'

Algunos te dicen que son el primo de la abuela de


DETER

no sé quién. Otros son fans que me llaman para


VA

criticarme, putearme O tirarme buenas ondas. Hay


épocas en que un grupo de minitas consigue mi te-
Sy *s 3
POS '

-
_Jléfono y me llama todos los días y por ahí no
hablan sino que te pasan música O te hacen ruidos
extraños. Y si vivís con alguien, el asunto se torna
Con Gilberto Gil, en el recital que dieron en
Obras.
«Md
añu
e.
pesado. Es un gasto. De repente son las dos de la

qe
madrugada, estoy durmiendo, suena el teléfono”y
se escucha una voz que dice: “Qué hacés, Charly,
vos sabés que te vi en el club Morón en el año
*74,..”. ¡Y qué vas a decirle! No los podés putear.
== Y toda esta mano te predispone contra la gente. Al
final, sólo pasás bola cuando te llaman para criti-
carte, los elogios terminan siendo nada. Por eso me
gusta, de vez en cuando, borrarme y hacerme un la-
- vado de cerebro. Luis Alberto Spinetta me carga
diciéndome que vamos a acabar como John Lennon,
- sólo que en vez de que el tipo nos mate con un
revólver, nos va a esperar en la puerta de nuestra
casa con una honda y nos va a dejar tuertos. ¡El
atentado a un ídolo del subdesarrollo!
—¿Te gusta el folklore?
—Sólo me gustan Ariel Ramfrez, tocando la vio-
Falú, y cantando lfercedes Sosa y Yupanqui. -
Los conjuntos folklóricos con el bombo no me gus-
tan. Yo tengo más influencia del tango y del bolero.
Ahora estoy componiendo temas con la onda latina
y
A
sin llegar a la salsa. Creo que a través de los años
fui asimilando un montón de vertientes musicales
y

y pienso que en todas partes del mundo pasó lo


mismo. Hoy día, los músicos de cualquier parte
se conectan mucho más fácil entre sí. El folklore
E localista va a seguir, pero la música con futuro es
el rock o la canción internacional,
E —¿Cómo ves al rock dentro de veinte años?
E . —Por ahí no se va a llamar rock, o sí, pero se va
a fusionar. Creo que el rock tiende a ser una músi-
ca internacional. Creo que la música de Sudámerica
se:Mmezclará con el rock y que todo va a ser diferen-
te, Es la música de los medios de comunicación mo-
dernos. En él las influencias van y vienen. Lo que va
a desaparecer es el rock pesado, pues es un campo
muy restringido. Las cosas que vayan despacio van
a desaparecer. Lo que sobrevivirá en este mundo
tecnológico será lo liviano y lo rápido. La onda tipo
wagneriana gigantesca también va a desaparecer,
espero.
—La canción “Cuando ya me empiece a quedar
solo”, ¿es la imagen que tenés del futuro de Charly
García?
—Puede ser. Si uno lee la biografía de muchos ar-
tistas se da cuenta de que a varios les pasó eso, en
un momento determinado .tenían un éxito terrible
pero luego se quedaron solos. Por ahí, cuando yo
tenga 80 años, estaré con mis recuerdos de lo que +
me sucedió con Sui Generis o Serú Girán y me co- EZ
mo la galocha. Intuyo que voy a seguir tocando to-
da mi vida y voy a seguir componiendo, me escuche
o no me escuche la gente. Quizás aún existan algunas
personas que se interesan por mi música. Pero cuan-
do uno está conectado a la creatividad siempre tie-
ne su tabla de salvación. Pienso que lo peor que exis-
te para una persona es dedicarle toda una vida a
determinada actividad y que en algún momento se
corte todo. El otro día hablaba con Guillermo Vilas
de este tema y él me explicaba que cada vez se
tenía que entrenar más para dar lo mismo que daba-
antes. Con un músico no es lo mismo. Quizás la
mejor música que componga la haga a los 60 años.
Siempre hay una esperanza de crear algo nuevo aun- ao
.

ANTOLOGIA
DE “VIDA” (1972)

CANCION PARA MI MUERTE

Hubo un tiempo en que fui hermoso 3


y fui libre de verdad, 3
==. guardaba todos mis sueños É
en castillos de cristal. 3
= Poco a poco fui creciendo ==
y mis fábulas de amor a
se fueron desvaneciendo :
como pompas de jabón E
Estribillo 3
Te encontraré una mañana 8
dentro de mi habitación >
y prepararás la cama para dos.
ps z Es muy larga la carretera 3
cuando uno mira atrás >2
-yas cruzando las fronteras 3
sin darte cuenta quizás. : 3
Tómate del pasamanos $
porque antes de llegar. $
se aferraron mil ancianos -2
pero se fueron igual. =3
Estribillo 3
Quisiera saber tu nombre, 3]
k - tu lugar, tu dirección,
- y si te han puesto teléfono
+ también tu numeración. >
Te suplico que me avises |
si me vienes a buscar,
no es porque te tenga miedo
sólo me quiero arreglar. Ss

E Es Estribillo

NECESITO

Necesito alguien
E que me emparche un poco
y me limpie la cabeza
que cocine guisos de madre,
postres de abuela, red de caramelos.
- Que ponga tachuelas en mis zapatos
2 para que me acuerde que voy caminando,
.

y que cuelgue mi mente de una soga


meo
e

hasta que se seque de problemas, y me lleve...


EY que esté en mi cama viernes y domingo
2 para estar en su alma todos los demás días de mi vida.
b Y que me quiera cuando estoy, cuando me voy,
E [cuando me fui,
E y que sepa servir el té, besarme después a
y echar a reír.
Y que conozca las palabras que jamás le voy a decir
y que no le importe mi ropa. si total me voy a
3 / desvestir
y para amarla, para amarla. .

Necesito alguien que me emparche un poco


7 A a
-= AA A
PS ES ESA 5

. AS Fa
ao

y que limpie mi cabeza,


que cocine guisos de madre,
postres de abuela, red de caramelos.
- Si conocen alguien así,
yo se los pido. : A
que me avisen porque es así, 3
“totalmente, quien necesito. 3

a DIME QUIÉN ME LO ROBÓ 3


e j 3
— Mirábamos de pie por la ventana al sol, 3
al cielo, las nubes y a Dios. 3
== Sabía yo creer el cuento sin razón, 3
al hada, la bruja y a vos, E
sabía correr, podía reír, SS
y creo también, <=
era feliz. 8
La escuela estaba ahí, =]
esperando por mí, S
mi patio, mi banco marrón A
Todo estaba muy bien, sí, 3
“sabía la lección =
- de historia, de inglés o de amor. e.
Siempre fue igual 34
mi profesor, 3
siempre tuvo él la razón. . 3

- Un día descubrí 3
que empezaba a crecer, A
reí, lloré y creí. 33
- De pronto fui un varón 3
, =D
A
" que no tenía mujer
y quise poderla conseguir.
¡Qué tonto fui! Se rió de mí.
Y que iba a hacer, me reí también.

Y ahora miro atrás un poco


y hace tanto que pasó,
y todo lo que yo amaba
ya no es mío y se escapó.
Y ahora estoy tan confundido,
y ahora hay humo alrededor,
¿dónde está el sol?
¿dónde está Dios?
Dime quién me lo robó.

q.

AA >,
Y vuelvo a caminar

y
y empiezo a recordar:

mo
"A
mi casa, mi padre Jesús,

ye
y tengo que elegir,
es tiempo de partir, yan pu
"

mi vida, mi amor y mi luz.


No sé muy bien
Y p

qué voy a hacer,


DY

quiero a mi fe, quiero creer,

Y ahora miro atrás un poco,


y hace tanto que pasó,
* K
'

y todo lo que yo amaba


ya no es mío y se escapó.
Y ahora estoy tan confundido
y ahora hay humo alrededor.
BSAS
*

¿Dónde está el sol?


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¿Dónde está Dios?


-Dime quién me lo robó.
e i
==
a

No sé muy bien qué voy a hacer.


di ¿Quiero a mi fe, quiero crecer.
a

> NATALIO RUIZ

1. ¿Y cuando pasó el tiempo


+ alguien se preguntó
me.

= adónde fue a parar Natalio Ruiz.


+ el hombrecito del sombrero gris.
e.

¿— Caminaba por la calle mayor


¿ del balcón de su amada
asu casa a escribir
. OS versos de un tiepo
4 - que mi abuelo vivió.
F-— ¿Dónde estás ahora, Natalio Ruiz,
el hombrecito del sombrero gris?
Te recuerdo hoy con tus anteojos,
- ¡qué hombre serio paseando por la plaza!
¿De qué sirvió cuidarte tanto de la tos?,
no corras más de lo que el médico indicó,
cuidar la forma por el que dirán,
-y hacer el amor cada muerte de obispo.
3 Y nunca atreverte a pedirle la mano
3 por miedo a esa tía con cara de arpía.

: ¿Y dónde estás, a dónde has ido a parar?


4 ¿Y qué se hizo de tu sombrerito gris?
X= Te»
4
m7 Hoy ocupás un lugar más Tm.
acorde con tu alcurnia en la Recoleta.

E. QUIZAS PORQUE

- Quizás porque no soy un buen poeta


puedo pedirte que te quedes quieta
hasta que yo termine estas palabras.
Quizás porque no soy un buen artista
-- puedo decirte “tu pintura está lista”
y la pego, orgulloso, este mamarracho.

Quizás porque no soy un buen soldado


dejo que ataques de frente y costado
- cuando discutimos nuestros proyectos.
- Quizás porque no soy de la nobleza
puedo nombrarte mi reina y princesa
- y darte coronas de papel de cigarrillos.
- Quizás porque no soy buen comerciante
no pido nada a cambio de darte
O

lo poco que tengo: mi vida y mis sueños.


Quizás porque no soy nada de eso
es que estás aquí en mi lecho.

AMIGO, VUELVE A CASA PRONTO


A

Vieja es la historia que te cuento


amigo que desde siempre fue igual,
ANI

el poderoso tiempo que nos toca


nos va arrastrando el tiempo que nos da.
agy

A
p

h
" Siempre lo viejo es deshechado,
amigo, lo que no sirve no va
==y quedan algunas pocas cosas nuestras
para seguir a flote. mada más.

Tusípalabras ya son muy lejanas


y tu voz de paridad se va;
amigo mío, vuelve a casa pronto,
cuéntame todo, cámbiame todo,
necesito hoy tu resurrección.
o :
uo es que hoy estemos juntos 2
hablando de las cosas por llegar.
Sabemos que pronto va a llover fuerte,
mejor estemos juntos esta vez. Eos
Tus palabras ya son muy lejanas, 3
o y tu voz de paridad se va,
e amigo mío, vuelve a casa pronto, 3
cuéntame todo, cámbiame todo, 3
necesito hoy tu resurrección, tu liberación, 3
tu revolución. E
Re. AS

CUANDO COMENZAMOS A NACER E


Cuando comenzamos a nacer
la mente empieza a comprender
- que vos sos vos y tenés vida.
Qué poca cosa es la realidad, > 3
- mejor seguir, mejor soñar, 3
que lo que vale no es el día.
Pero el sol,
pero el sol,
A
A
está, no es de papel es de verdad.
4
,
Ha !
Tenés una boca para hablar
3
2

o Fo

y comenzás a preguntar AA
y conocés a la mentira.
F ¿e rr a
e —
Con tus piernas vas a caminar
y te comienzan a encerrar,
. 4

8 1
y te quedás con tu rutina. 4

¿Y qué vas a hacer?


Uno se cansa de correr. 4

Llenás tus valijas de amor


y te vas
j
a buscar el huerto de una mujer,
=
y descubrís que amar es más que una noche
y juntos ver amanecer. :
Poco a poco vos te conformás,
>

,
3d
-
si no es amor es tuya igual
y vos le das lo que te pida,
, 5
na
Ear pero si te ofrecen el final,
dirás:
or =

a Igual me he de quedar,
“ porque soy yo, porque.es mi vida.
E

7%
=>

>
ESTACION

Todos sabemos que fue


>. ;
PS
un verano descalzo y rubio,
bs
que arrastraba entre los pies
gotas claras de mar oscuro.
E,
a,A 2
En el pecho dos médanos eternos
y en los ojos un cielo transparente
que miraba detrás del sol
serena y furiosamente. 3

Ed, sepan que tenía ¿3


una eterna compañera. 3
qué reía y se entregaba 3
desnuda sobre la arena, =
o, que volaba cuando estuba 3
“en algún sueño. A
para despertarse dentro de su , dueño, E
al que le daba su amor 3
== hermosa y salvajemente. 3

pe z Z 3
qa DE “CONFESIONES DE INVIERNO” (1973)
Due 3

42 CUANDO YA NE EMPIECE A QUEDAR SOLO

Tendré los ojos muy lejos : 9


> y un cigarrillo en la boca, Eh >
el pecho dentro de un hueco " l E
y una gata medio loca.
Un escenario vacío,
un libro muerto de pena,
un dibujo destruido
+ y la caridad ajena.
+. Un televisor inútil
= —eléctrica compañía— Tí

la radio a todo volumen


y una prisión que no es mía.
Una vejez sin temores,
y una vida reposada,
ventanas muy agitadas
y una cama tan inmóvil.
- Y un montón de diarios apilados
- y una flor cuidando mi pasado
y un rumor de voces que me gritan
y un millón de manos que me aplauden
y el fantasma tuyo, sobre todo,
cuando ya me empiece a quedar solo.

BIEN VENIDOS AL TREN

Recoge tus cosas y largo de aquí,


en nombre de Cristo, no quieras seguir:
-— Si nadie me acepta, okey, ya me iré,
estoy esperando que llegue mi tren.

Si tú eres mi dama, jamás lo sabré,


: —siyo no te río, pues bien, mátame,
-— recógete el pelo, ven a la estación,
sino me acompañas, puedes decirme adiós.

-— Pueden venir cuantos quieran,


que serán tratados bien.
Los que estén en el camino:
¡bien venidos al tren”
REIS .. En 0
RES ez A a > E A JE
E
y A GO
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Es] HS$ >,
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IA Jr Lada .- — «> APR a - pá
E , o A SA Po
. AAA

Si vendo mi alma, quién la comprará;


si compro tu tiempo nunca mía serás,
por eso es que vago, y ésa es la verdad,
si miento un poquito ya me perdonarás. z

CONFESIONES DE INVIERNO 3
Me echó de su cuarto gritándome:
No tienes profesión”. 3
Tuve que enfrentarme a mi condición, 3
“A invierno no hay sol, +3
hace frío y me falta un abrigo E
e Ty me pesa el hambre de esperar. ... >

ES -¿ ¿Quién me dará algo para fumar 3 Ñ


0 casa en qué vivir? $6
7 Sé que entre las calles debés estar, 3
p ¿pero no sé partir. |
hs Y la radio nos confunde a todos,
=> sin dinero la pasaré mal, -3
7 si se comen mi carne los lobos "28
no podré robarles la mitad. 3

Dios es empleado en un mostrador, 3


da para recibir. E
¿Quién me dará un crédito, mi señor? 3
Sólo sé sonreir. E
Y tal vez esperé demasiado, FE
quisiera que estuvieras aquí, 3
|2 cerraras las puertas de este infierno, . 3
ES _ y es posible que me quiera ir. A
ESA - : 3
EA
PUNA
RI
y
e
sr ¿LO
E)

h
hola e
a
Conseguí licor y me emborraché
- enel baño de un bar.
— Fuia dara la calle de un puntapié
y me sentí muy mal. |
- Y si bien yo nunca había bebido
= en la cárcel tuve que acabar,
la fianza la pagó un amigo, -
las heridas son del oficial.

Hace cuatro años que estoy aquí


- y no quiero salir.
E Ya no paso frío y soy feliz,
mi cuarto da al jardín.
2 Y aunque a veces me acuerdo de ella
| (dibujé su cara en la pared)
E - solamente muero los domingos
Ey los lunes ya me siento bien...

E RASGUÑA LAS PIEDRAS

Detrás de las paredes


que ayer te han levantado
te ruego que respires todavía.
Apoyo mis espaldas
- y espero que me abraces
atravesando cl muro de mis días.

Y rasguña las piedras


y rasguña las piedras .
y rasguña las piedras hasta mi:
Apenas perceptibles
escucho tus palabras,
se acercan las bandas de rock and roll
y sacuden un poco
las paredes gastadas
y siento las preguntas de tu voz.

Y si estoy cansado de gritarte


es que sólo quiero despertarte.

fin veo tus ojos


Bos,
- que lloran desde el fondo
er empiezo a amarte con toda mi piel. »

ls Y escarbo hasta abrazarte


==
- y me sangran las manos >
y
A
e] pero qué libres vamos a crecer. A

Y rasguña las piedras


y rasguña las piedras
BS y rasguña las piedras hasta mí.
Sy > r
NA,

APRENDIZAJE

pS Aprendí a ser formal y cortés


-—cortándome el pelo una vez por mes,
y si me aplazó la formalidad
- es que nunca me gustó la sociedad.

pes Viento del sur y lluvia de abril,


ES
: quiero saber dónde debo ir,
no quiero estar sin poder crecer
aprendiendo las lecciones para ser.
m7

Y tuve muchos maestros de qué aprender, f


sólo conocían su ciencia y el deber,
Or

nadie se atrevió a decir una verdad,


siempre el miedo fue tonto. . .
TEST

Y el tiempo traerá alguna mujer,


O

una casa pobre, años de aprender


TEA

cómo compartir un-tiempo de paz,


nuestro hijo traerá todo lo demás.
Él tendrá nuevas respuestas para dar.
Dm

Ea
p..

A
AN
pan:

ba
'
€E

MR. JONES O PEQUEÑA SEMBLANZA DE

A
UNA: FAMILIA TIPO AMERICANA
as
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TI

k
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Mr. Jones abrió la puerta


E?
1%.

ny
Ñ
>

vio a su madre recién muerta


, MS

Ñ
VES

y la sangre en el chaleco se limpió.


A ta
AN s
ARNM

Guardó a su madre en el ropero, ?


de Mn

le puso más leña al fuego,


LS
TA

y el invierno muy crudo se avecinó.


Gli.
y

Llamó a su esposa y le dijo:


1
É de

li

—Mamá está muerta en el ropero,


E l,
e

—Por supuesto, si yo la asesiné,


Jo

IS
mi

ella puso mal la mesa,


Y

le hundí un hacha en la cabeza,


E ii

y la sangre el tapizado me manchó—


¡Ay qué pena, nena!
pe
GS O : e .
É Es Ja =P IA a Sa e e ==
A
EA
PA
AA -? >
A xx.
La 1 < A

Y Mr. Jones trabajaba y su esposa asesinaba


y los chicos correteaban por ahí,
se comían los pajaritos, los perros y los gatitos
y otros bichos que vagaran por ahí.
Y llegó la policía con dos carros y un tranvía
para a toda la familia encarcelar,
—Yo no sé por qué, sargento,
me lleva al departamento,
si somos una familia muy normal,

2 TRIBULACIONES, LAMENTO Y OCASO


ES DE UN TONTO REY IMAGINARIO
e O NO
5 Yo era el rey de este lugar,
53 vivía en la cima de la colina,
desde el palacio se veía el mar,
- y en el jardín la corte reía.
-— Teníamos sol, vino a granel,
y así pasábamos los días,
tomando el té, riéndonos al fin,
porque murió la gente mía.

Yo era el rey de este lugar


aunque muy bien no lo conocía,
y me habían dicho que atrás del mar,
el pueblo entero pedía comida.
-— No los oí, ¡qué vil razón!,
les molestaba su barriga.
A
y E Yo era su rey, así lo dijo Dios,
yo era el amor, la luz divina.

que destrozó el mundo nuestro.


- “Revolución, revolución”,
- cantaban las furiosas bestias.
La corte, al fin, fue muerta sin piedad,
y mi mansión hoy es cenizas.

“¡Libertad! ¡Libertad!”
, z Yo era el rey de este lugar,
tenía cien capas de seda fina,

LUNES OTRA VEZ

Lunes otra vez sobre la ciudad,


la gente que ves vive en soledad.
- Sobre el bosque gris veo morir al sol
que mañana sobre la avenida nacerá,

desde mi ventana veo el verde tapiz


de una plaza que mañana morirá,
y muerto el verde sólo hierro crecerá.
Viejas en la esquina mendigan su pan,
en las oficinas muerte en sociedad,
todos ciegos hoy sin saber mirar
la espantosa risa de la pálida ciudad.

Lunes otra vez sobre la ciudad,


la gente que ves vive en soledad,
siempre será igual, nunca cambiará.
Lunes es el día triste y gris de soledad.

DE “PEQUEÑAS ANÉCDOTAS DE —
LAS INSTITUCIONES” (1974)

INSTITUCIONES

Yo miro por el día que vendrá


hermoso como un sol en la ciudad,
y si me escuchas bien
creo que entenderás,
porque yo esperé en vano
que me dieras tu mano.
De mis huesos la humanidad
debes salvar.

Los magos, los acróbatas, los clowns


mueven los hilos con habilidad. .
¿Pero no es el terror a la soledad
lo que hace a los payasos,
uno rojo, otro blanco,
Sn .
2
AA
+ A S i > 3

y alos viejos romper la voz


para cantar?

“Oye hijo las cosas están de este modo. pun


= una radio en mi cuarto me lo dice todo.”
¡No preguntes más!
Eto.
rr

“Tenés sábados, hembras y televisores,


- tenés días para amar aun sin los pantalones.”
¡No preguntes más!

Siempre el mismo terror


ala soledad
- me hizo esperar en vano
que me dieras tu mano
cuando el sol me viene a buscar
E a llevar mis sueños al justo lugar. 50 =

E PARA QUIÉN CANTO YO ENTONCES


Para quién canto yo entonces
si los humildes nunca me entienden,
si los hermanos se cansan
de oír las palabras que oyen siempre.
A
qe

Si los que saben no necesitan


- que les enseñen.
== Si el que yo quiero todavía está
dentro de tu vientre.

Yo canto para la gente

MES ios
E
y
E pr
OS
a
ARES
TOTO
sr ES o => 5
KI » = E - -
AI
2.250 7
que

porque también soy uno de ellos.


Ellos escriben las cósas
y yo les pongo melodía y verso.
Si cuando gritan vienen los otros
y entonces callan.
Si sólo puedo ser más honesto
que mi guitarra.

Y yo canto para usted,


el que atrasa los relojes,
el que ya jamás podrá cambiar
y no se dio cuenta nunca
que su casa se derrumba.
¡Para quién canto!

LAS INCREÍBLES AVENTURAS DEL


SEÑOR TIJERAS

Escondido atrás de su escritorio gris,


un ser bajo, pequeño, correcto y gentil,
atiende los teléfonos y nunca está,
mira a su secretaria imaginándola
desnuda y en su cama,
y vuelve a trabajar.

11

Entra en el microcine y toma ubicación,


hace gestos y habla sin definición,
"
A
Ad
se va con la película hasta su hogar, E
le da un beso a su esposa y se vuelve a encerrar
a oscuras y en su sala
de cuidar la moral.

$55.»
(Entra ella y se va desvistiendo,
= lentamente y casi sonriendo,
alta, blanca, algo exhuberante,
dice: “¡Hola!” y camina hacia adelante. : $
Mira al hombre pequeño que se raya . >
cuando ella sale de la pantalla.
Y el hombre la acuesta sobre la alfombra,
la toca y la besa pero no la nombra,
se contiene, suda y después,
con sus tijeras plateadas, recorta su Cuerpo,
Je corta su pelo, deforma su cara,
y así mutilada la lleva cargada hasta la pantalla
justo a la mañana.) 1d

ahr
Je De

Mm
=
. poz

No conozco tu cuerpo ni sé más quién sos,


vi tu nombre en los diarios y nadie te vio,
la pantalla que sangra ya nos dice adiós,
te veré en veinte años en televisión,
cortada y aburrida,
a todo color.
a
Mo

pe PEQUEÑAS DELICIAS DE LA
o VIDA CONYUGAL

p Tenés todo y nada para dar,


¿das calles bajaste antes de llegar”?
¿cuántos timbres tocaste antes de entrar?

Falsificadora de querer, 3
tenés tanto tiempo para recorrer. 8
tenés un instante para renacer. 3

Estribillo E
No llores nena que no es la muerte. 3
bajo los techos alumbra el sol, a
estoy en busca de algo naranja y verde, 3
Pe bajo las sábanas pasa la noche azul, —A

E Vendrá la luna por la mañana. : E


y tal vez todo termine en nada SS
y QUÉ te importa si fuiste mía, : -— E
y qué te-importa la policía.

Tendremos un gato en el jardín,


- tendremos un hijo si quiere venir, ]
- muchos desayunos y ningún clarín. E

No sólo del hombre vive el pan, e


cuando tenga ganas iré a trabajar, —
cuando tenga canas no me importará. : da

Hz MÚSICA DE FONDO PARA CUALQUIER


ES FIESTA ANIMADA

S Había una vez (resultado de un juez que era


ES amante de los jueves)

. IE E PE — —,
E Ae : > EMEA AR > == 2
A e ANS
E E un gran señor que sufría el deshonor
de sus sirvientas infieles,
- y una mujer neurótica sirviendo el té
en las habitaciones de algún juez,
disponible el primer jueves del mes.

- Había una vez


una casa con tres personas en una mesa,
uno en inglés, otro hablaba en francés,
y el otro hablaba en caliente.
Cada uno mantenía su conversación,
- que giraba en tres temas en cuestión:
amor libre, propiedad y represión.

Y en la casa la noche pasa amablemente,


el señor con el juez y el juez indiferente
- si alguien se ríe.

Había una vez


un país al revés
y todo era diferente,
todo el dolor, el oro y el sol,
pertenecían a la gente.
En esa casa dividieron el pastel
y no dejaron nada sin comer,
la bandeja se la llevó la sirvienta.

EL TUERTO Y LOS CIEGOS

Desnuda de frío y hermosa como ayer,


tan exacta como dos y dos son tres,
qE PAEA AIRIS
Sn ISP ES eDET E A:
DS o 3 e P/E E >
AS n E E AÑ = ES PS A Ey a
Ea a “E 2 ' 6d
LS > La TT
e
$2
e »

ella llegó a mí y a apenas la pude ver


aprendí a disimular mi estupidez.

¡Bien venida, Casandra!


Bien venido el sol y mi niñez,
sigue y sigue bailando alrededor,
aunque siempre somos pocos los que ,
aún te podemos ver.
a
Les contaste un cuento sabiéndolo contar
po y creyeron que tu alma andaba mal.
o La mediocridad para algunos es normal,
ll * la locura es poder ver más allá,

7 ¡Baila y baila, Casandra!


> ¡Digo bien, bien, bien!
-— La pude ver:
- 2 no hablo yo de fantasmas ni de Dios
sólo te cuento las cosas que
se te suelen perder...

TANGO EN SEGUNDA

Son cuatro casas sin ventanas,


cuatro cadáveres que van
a renacer entre los muertos
Jas visiones del final.

-—Esuna loca sin mañana,


así es la loba que me cuida
- cuando empiezo a despegar.

- Alguna gente que conozco


vive metida en un baúl,
—teleteatro del futuro.
patafísica del sur.

A mí no me gusta tu cara
y no me gusta tu olor,
hay tres o cuatro mamarrachos
con los que yo estoy mejor.

E| | EL FANTASMA DE CANTERVILLE .
- Yo era una hombre bueno
Es - si hay alguien bueno en este lugar,
pagué todas mis deudas, -
pagué mi oportunidad de amar.
Sin embargo, estoy tirado,
y nadie se acuerda de mí,
- paso a través de la gente
como el fantasma de Canterville,

Me han ofendido mucho


> És
y nadie dio una explicación,
¡ay! si pudiera matarlos
lo haría sin ningún temor.
Espero siempre fui un tonto 5
hs que creyó en la legalidad, ;
ahora que estoy afuera
ya sé lo que es la libertad. q

Ahora que puedo amarte =


yo voy a amarte de verdad, =
mientras me quede aire E
e calor nunca te va a faltar, 5
y jamás volveré a fijarme
en la cara de los demás,
esa careta idiota que me tira
2 y tira para atrás.

He muerto muchas veces 8


acribillado en la ciudad, 5
pero es mejor ser muerto ES
que un número que viene y va, -
y en mi tumba tengo discos
|

o
y cosas que no me hacen mal,
después de muerto, nena, A E
-yos me vendrás a visitar.
nn A

q 3
dE. FABRICANTE DE MENTIRAS 3

Él era un fabricante de mentiras, =


él tenía las historias de cartón. 17
eS -Su vida era una fábula de lata, 3
sus ojos eran luces de neón. : Z

Y nunca tengas fe que sus mentiras puedan traer - q


/dolor.
E Algunos lo podrán imaginar, ¿
la niña que sin pena y sin gloria, is
perdió sus medias y su castidad. o

Mas

Cierro mis ojos


Soy tan alto como el sol,
entiendo sin saber
que una cúpula se acerca
hasta mis pies. 3

Sé que mis brazos S


fe apresan bien, Z
la luna vuelve a crecer, 3
Lo - bajo nuestro $
todo el universo 3
empieza a arder. E

ENTRA* A
Entra, seas bien venido a casa, 3 h
deja tu tapado en cualquier lugar Ea —
+ y pasa. a $
pez E E
Veo que no has cambiado mucho, :
to
me da gusto poder verte otra vez 3
sl
poz
Mr ee - fan cerca, HS
cuéntame de tus cosas, 0
creo que has viajado un poco + 8
2
pero no sé a dónde.
Yo estoy bastante vivo, -<S

o Simple de Sui Generis junto con “Alto en la torre”. Simp le


de Nito Mestre y Los Desconocidos de Siempre junto
a “
alma contenta cantará”. LD “Con los ojos cerrados” de M
ría Rosa Yorio. 5
] - a A — ¿A
t engO algunas canciones . da ia
que quiero mostrarte. ; aos |
po más. = s
Mira qué sucio que está el piano. pan
: me conoces demasiado bien 2
E a extrañar.
-Qué tal si cantamos un rato, |
“tengo tu voz dando vueltas
en mi cabeza.
.0 e, ya casi es de madrugada,
dl éjame invitarte a pasar la noche
y mañana,
si quieres, puedes irte otra vez.

AFUERA HACE FRÍO*

ze p ero hay sol en mi ventana.


Cuarenta pisos más abajo
'a no pasa nada.

es la gran tentación.
Vos esperás en la cama,
—Vermú,
E noche y madrugada.
eE > > El —a
ETAPA
RH A A SS= ol
D ==
A
ELLE mo:
E A AZ q. e A ' jo
5% O A y , ñ a
HES pta 1 a
>= e
A :
.s

E
: espera que te vuelva a ver.
- — La noche se deshace fría,
llega la mañana,
el subterráneo está de luto
esta madrugada; E
la sirvienta está indispuesta, qué contrariedad. -
no me gusta verle sucio el blanco delantal. 3
Nena, dame tu mano izquierda, 3
qué cosa maravillosa 3 e
- hacer el amor entre tus piernas.

h si

cal]

ES Presentame al señor tiempo, . 3


se fue con vos, murió en abril. E
a Si se lo contaste al viento, : E
yo no lo vi, yo no lo vi. 3
3 Si me preguntas quién ha ocupado mis días; 8
-yo no lo sé, yo no lo sé. ¿8
ES Si me preguntas qué ha pasado entre mis manos, iS
E yo no lo sé, no lo toqué. 3

EE Imvitame a ver tu historia,


o Eipnca diré que ya la sé.
¡AS di

154

Escondeme, en tu memoria y

quiero vivir, quiero vivir.


>

Y describime los lugares donde has ido,


quiero viajar, quiero seguir.
Y explicame hasta dónde hasta llegado,
quiero saber dónde morir.

Quiero ver, quiero ser, quiero entrar;


quiero andar, penetrar, quiero estar.

— Remontame en un barrilete,
quiero volar, quiero volar.
- Contame un cuento de hadas,
quiero soñar, quiero soñar.
Y recordame si alguna vez te he mirado,
quiero llorar, quiero llorar,
y abrime ahora las tres puertas de tu vida:
quiero ver, quiero ser, quiero entrar.

e ANTES DE GIRA
Ella corre a abrir la puerta
con el vestido de ayer,
y tendré sus brazos
a través de mi alegría
E
por volverla a ver.

AA A
TELDE GEI E
AN AE E 30 - 5
E AR AZ = y E
AAA A >
¿A A SA 3 -_ E
; e : AS
Ry" * ps HE

- temblándole en las manos


besando el cristal.

Hablamos un rato de Río, A


de los campos de Santa Fe, 3
riendo y riendo
nuestro frío se fue.

Oímos un par de nuestros discos,


os un rato de T.V., 3
o y alguien de afuera nos llamó después, Q
- ya despiértense, es hora de irnos, RES
NOS espera el tren. 5-3
ES po = - Z pe

E =

DE “LA MÁQUINA DE HACER y—


PAJAROS” (1976)
BUBULINA Z
| A
AE Navidad én el cielo,
Bubulina se llevó mi amor, 2
gs
Á
-
0 elnunc a po
tiem ó. to entre los dos
muriexac 3

Máscara de luna E
3
E esa puerta no debiste abrir,
eso ya abierta es tan real,
¿cómo se resuelve Re, Do, Si, Sol, La..
e ara hacer esta armonía es preciso un nuevo ser,
capaz de nacer mil veces sin crecer,
Cuatro notas separadas y la oscuridad total,
ya no queda tiempo de mirar atrás.
Pero veo el horizonte esta mañana
y de pronto todo parece estar bien,
es que no hay nada que pueda hacer?
es que no hay nada que pueda ver?
Dama de colores, lávame la cara y llévame
tan alto como para ver todo mi mal.

$“

Ñ
Diosa y heroína, déjame la llave antes de ir,
no esperes a la muerte aquí. e

NA”
'
A
y
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7, A a?AN
CÓMO MATA EL VIENTO NORTE

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ES

- Cómo mata el viento norte


A
.

y
Ma €,

o
cuando agosto está en el día,

>

,
y el espacio nuestros cuerpos ilumina.
zz

Aaa pera
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- Un mendigo muestra joyas
TRATO

a los ciegos de la esquina,


rl
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y un cachorro del señor nos alucina.
Mi

E
“er,y
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Háblame solo
A 2 A
¡$
'

de nubes y sal,
0

no quiero saber nada


NAAA

con la miseria del mundo hoy.


e

Hoy es un buen día


uz

hay algo de paz,


la tierra es nuestra hermana.

Marte no cede
al poder del Sol,
Venus no enamora,
la luna sabe de su atracción.
Mientras nosotros
- morimos aquí,
y con los ojos cerrados
p no vemos más que nuestra nariz.
e Cómo mata el viento norte
¿cuando agosto está en el día
E y el espacio nuestros cuerpos ilumina.

Señor noche, sé mi cuna,


señor noche, sé mi día,
>
mi pequeña almita baila
de alegría, de alegría.
E

pi
e

$ Z ROCK
Als

Hon el patín deshecho está mirando


E sus temores hechos gente que baila
Z+ alrededor de su bondad.
“Perdón, no hay nada que me salga bien.”
EBeCorre a la ventana, no mires tu sombra

[comprenderme. TA
a
Y

> ¡ves cómo sale el Sol!


—Vamor al mar en un buen Cadillac,
- crema y frutilla en aaa.
a o RA E o
E

| 3
BOLETOS, PASES, ABONOS $
E »
¡Uh! Me quitan el Sol, me sacan a Dios, j
"ASP

me secan el sudor y el sabor. o ]


y

¿Quién puede reír de tanto sufrir el frío y el calory


ri

el dolor? > ]
TA

¿Quién escupe los ojos sin resistencia


de el que trajo el vino dulce para podernos ver?
TESTA

¿Quién por poco dinero te supo hacer feliz? a


¿Quién fue amigo de tus hijos y quién j s
consiguió los boletos para verme cantar, AE
quién les dio un acabado cuadro de su mamá? ¿Eh?
nr

Madres, hijas, hermanas, van a escuchar Ss


el llanto del adiós, del adiós(Sui Generis). 3
—u

Pronto en esta ciudad me van a nombrar ciudadano


/legal, como vos.
Soy el hijo de todas y el amante también,
¿no se atreve, dulce mamá, a ser mi mujer infiel?
Soy el mendigo azul, el que cantó para el rey,
AFA

no es verdad, noble señora, soy quien...

PARA PROBAR EL VINO Y EL AGUA SALADA

Julia que baila con tachos y callos y el mar ya será


+

la prometida del rey de los seres, quizá, o tal vez


A)

[partirán
en la madrugada con el nuevo sol en la nariz z
IO

para probar el vino y el agua salada,


para olvidarse de ser rey y ser feliz.
uN me SIT ES
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Li ls Ñ
o

Los cucús lloran, los diarios no salen jamás, ya no


[hay pan, ya no hay sal,
las niñas han regalado sus piernas al mar, 3
= Satanás volverá a bien castigarnos por dudar

'
de
del rey de este lugar,

da do
ds
3 por probar el vino y el agua salada
2 gente murió nuestro rey en paz.

bart
A
+ ¿Cómo te puedes reír así, hermosa,
$ cuando forzaste mi mente,
<
4 'Ómo te puedes reír así, hermosa, y
p «cuando mataste a mi gente 3
- por probar el vino y la mermelada. . .?

e
HE DE “PELÍCULAS” (1977)

14 oY
1 MARILYN, LA CENICIENTA Y LAS MUJERES >
PS
E Marilyn tomó demasiadas pastillas, ayer
= la habían dejado sola, le habían mentido, E
con pollera blanca flotando en el viento E
7 - sobre los subterráneos había nacido «
y cuando la vimos morir A
la vida nos vino a decir: 8
“Esto no es un juego, nena, estamos atrapados”. 3
'or eso, quémate en el fuego, S 3
- báñate en el verde lugar Z
+ pero vuelve pronto a casa 3
sana y salva. 3
La cenicienta nunca fue feliz, S
7 siempre fue una fregona vuelta princesa. 7
2 A S
> A
«e A OEA E
— A E A
| q
a a > " “l
— a

po

- sin saber por qué,


ni ellas tampoco entienden el significado .
y viven en campos sin sol
y aman con el corazón.
Esto no es juego, nena, estamos atrapados.
= Poreso, quémate en el fuego fatuo,
—— báñate en el verde lugar,
pero vuelve pronto casa,
todos tenemos hogar.
A

NUNCA TE DEJES DESANIMAR

+ Nunca dejes de abrirte,


no dejes de reírte,
no te cubras de soledad
y si el miedo te derrumba
si tu luna no alumbra,
si tu cuerpo no da más,
no te dejes desanimar,
basta ya de llorar
- para un poco tu mente
y ven acá.

Estás harto de ver los diarios


estás harto de los horarios,
estás harto de estar en tu lugar,
ya no escuchas el canto de los mares,
ya no sueñas con lindos lugares,
para descansar una eternidad.
No te dejes desanimar,
Y no te dejes matar,
quedan tantas mañanas por andar.

ELÍCULAS (Qué se puede hacer salvo ver)


] Ella €s una actriz,
' se seca y mira el mar,
¿se yiste de plata,
nadie la viene a buscar,
no espera que toquen el timbre,
se monta en un convertible
pS y se va, ya verán.

é se puede hacer salvo ver películas,

HIPERCANDOMBE
do la noche te hace desconfiar

ES A de o E >
E EA Z
3
- 162 y == AS

yendo por el lado del río AS


la paranoia es quizá ; :¿
nuestro peor enemigo. e
Cubrís tu cara y tu pelo también 3 E”
- comosi tuvieras frío, Í
pero en realiad $ .
te querés escapar de algún lío. $ :
Déjenme en paz, E 277
no quiero más, 1 ES
no hay esperanza en la ciudad. :
Mi amada está lejos de acá,
en un país hipernatural.
Cuando la lluvia de gas y alquitrán
Ie

- cubra tu cuerpo podrido,


toda tu caretez, mi amigo, no tendrá sentido,
- y si te asusta este canto final
o no le encuentras sentido,
podés cambiar el dial
y escuchar algo más divertido.

E EL VENDEDOR DE LAS MUÑECAS


_ DE PLÁSTICO |
p- Compren mi muñeca inflable, s ÉS
la más dulce y más amable
E
de las jugueterías, terror
de las industrias del amor,
siempre sonríe, siempre de buen humor,
como las chicas que se pasan
los días en las confiterías.
.
<=
10
una da mujer que no piense. ni coma.
No piense más, señor,
que no hay nada mejor que una nena de goma.

Las hay con labios gigantes. 3


también con pechos brillantes. =
no oculte más su perversión.
acá le doy la solución. — A
Hay un modelo para cada moral. E
E haga la prueba, llévela hasta su hogar, Es
vaa ver que se la queda. 3

)mprese hoy 3
una linda mujer, que no piense ni coma. 3
) piense más, señor. 8
jue no hay nada 'mejor que una nena de goma. ea

RUTA PERDEDORA 3
Sé de un amigo que habla con los peces, A
sé de un mundo en el espacio habitado por un dios é

nuestra ciudad será hermosa desde hoy,


ahora escucho que la casa grita:
“Bien venidos a la ruta perdedora”.
lg

A
E
p
A
-
E

E Sé que nunca seré un b |


sé que mi vida es tristey que vivo con dolor,
sé que a veces ni siquiera soy yo,
y no sé quién es el tonto en el espejo, 7 ¡
== y mialma no me quiere y se va lejos, ]
y busco un sonido en las paredes
- y me escapo con todos los trenes
- y en las calles me persigo sin razón
y por las calles luminosas me gritan:
“Bien venido a la ruta perdedora”.

- ”
Y VA ACABÁNDOSE EL VINO

Iba acabándose el vino


hasta el fondo de su corazón,
bebió diez vusos seguidos
apoyado en su viejo balcón
Qué pequeño que está todo desde aquí
0 acaso todo debe ser así.
Siete balcones abajo
> aprendí a ser hombre y fui feliz.
Un día dijo que me amaba
== al otro sólo se echó a reír.
= Alcanzo a ver su casa desde aquí
"7 como la primera vez que la vi.
NE

E Hombres de gorras azules


dispersan a la gente del lugar
AZ APT
“a DEI

sobre el asfalto hay un hombre.


pero a quién le puede importar.
Hoy se vendieron cuatro diarios más.
27%
+8

) e
; DE SERÚ GIRÁN (1978)
. 3
EITf-LEDA

drillando como una esclava negra.


sonriendo con ganas,
'

Z.

z.
a
6

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O

E
$
Y

a
>

no tengo nadie que me acompañe a ver la mañana,


AS

ni que me dé la inyección a tiempo 3


antes que se me pudra el corazón,
"ni caliente esos huesos fríos, nena.

que no digan nada. -


Y realmente quiero que te rías 3
y que digas que es un juego nomás, 3
) me mates este mediodía, nena. E
itrando al cuarto (volando bajo)
la alondra ya está cerca de tu cama, nena,
quiero quedarme (no digas nada),
era que las sombras se hayan ido, nena.
--
—_ .. _ e we

E
-mi pelo hasta los hombros, o A
la luz fatal, E a
la espada vengadora, :
¿no ves que blanco soy, no ves? $8 -
Quiero quemar de a poco í 2%
las velas de los barcos anclados en mares helados ES
E (ena ;
Este invierno fue malo, > L 9
* y creo que olvidé mi sombra en un subterráneo. ¿>
Y tus piernas cada vez más largas a
saben que no puedo volver atrás,
la ciudad se nos mea de risa, nena.

Y:

A EL MENDIGO EN EL ANDÉN

Serpentina de carnaval
- cuando los días buenos pasen
en qué esquina me encontrarás?
¿Cómo sabrás qué es lo que quiero?
Si suave es tu corazón.
ya no volverás aquí,
yO sé que me quieres
está bien. -

Yo seré siempre
- el mendigo en el andén,
de un pueblo fantasma
- donde nunca pasa el tren.
Yo te veía caminar
dentro de mi cárcel de cristal.
SS así fue, seguro así será.
¡Yo sé que puedes sacarme!

; SEPARATA

Algo raro me estabaa pasando en el hotel,

llo como un hombre a veces debe estar.


abía que mi casa, mi casa,
taba lejos, lejos, lejos de todo,
faltaba poco para subir otra vez a tocar.
" tal vez no tuve ganas
verlos,

rd
lo en mi cuarto

está cambiando de rumbo?


Por el Ecuador y el trópico
el Sol saluda a nueve vagabundos

A AR
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- porque en tierra nadie queda.

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la verdad es que se está yendo todo el mundo. ¿

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3 SERÚ GIRÁN

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- Cosmigonón
gisofanía pe

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Serú girán


—paralía
- narcisolón
-solidaría
Serú girán
-serú girán
- Y

- paralía
eiti leda
—lumineria.
caracó
ah... lirán marino
ah... lirán ivino
-—parastána nesari eri desi oia
-seminare narcisolesa desi oia serilerilán
-eiti leda lumineria caracó.
0

$ SEMINARE

Quiero ver, quiero entrar,


«nena, nadie te va a hacer mal,
excepto amarte.
= pero nunca te encontrarás
= al escaparte.
No hay fuerza alrededor,
E : a
dE no hay posiciones para el amor.
¿A dónde estás?
== ¿Dónde voy?
> Porque estamos en la calle 4
“de la sensación eS
27, muy lejos del sol 3
5 que quema el amor. = 3
e doy pan, Y
ieres sal, 3
, nunca te voy a dar e
que me pides. 3
doy Dios, 3
res más, 3
que nunca comprenderás >
in pobre pibe. 3
motos que van a mil 4
Ólo el viento te harán sentir, 3

Si pudieras olvidar tu mente ,


ente a mí, sé que tu corazón Ñ

DE “LA GRASA DE LAS CAPITALES” (1979)

_—

>

é importan ya tus ideales


é importa tu canción”

ET IE
A
je
E La grasa de las capitales
Cubre tu corazón.

- ¿Por qué tenés que llorar?


es que hay otro en tu lugar que dice:
3 - “Vamos, vamos, la fama, «
la oportunidad está aquí”
lo mismo me pasó a mí, lo tienes
- todo, todo, y no hay nada.
ES carl pan y el vino
ya fui muchas veces
a sembrar ese camino
Que nunca florece, no transes más.
- Cómla cantina, con la cantora,
con la T.V, gastadora,
con esas chicas bien decoradas,
> con esas viejas todas quemadas
e gente re-vista, gente careta,
¡la grasa inunda cual fugazzetta!
¡No se banca más!
La grasa de las capitales no se banca más.

VIERNES, 3 AM Mi
E La fiebre de un sábado azul
y un domingo sin tristezas
esquivas a tu corazón
he - y destrozas tu cabeza,
- y en tu voz, sólo un pálido adiós
- y el reloj en tu puño marcó las 3,
mi”

Aa >
.

e 4 : ” 5
1

A AAA AS
y"
Ino de un sol y de un mar
y una vida peligrosa
e lo amargo por miel
y la gris ciudad por rosas
te hacen bien, tanto como hacen mal,
te habe odiar, tanto como querer y más.

e 3 Cambiaste de tiempo y de amor. -2


) de nmúsica y de ideas. -—3

ipretando bien las muelas


“y cierras los ojos y ves Se
todo el mar en primavera E

LOS SOBREVIVIENTES

stamos ciegos de ver


asados de tanto andar,
Nunca tendremos raíz,
nunca tendremos hogar,
- y sin embargo, ya ves,
somos de acá.

- Vibramos como las campanas


como iglesias que se acercan desde el sur,
como vestidos negros que se quieren desvestir.
E *
Yo siempre te he llevado
] bajo mi bufanda azul
por las calles como Cristo a la cruz.

PERRO ANDALUZ

Me : dejo atravesar
soy como un túnel donde corre el tren,
te hacés mi amiga,
si estás conmigo.
Er ero-cuando estás con otro me deshacés.

RE Te encanta caretear,
ser aceptada donde te odian más.
Velocidad mental,
—estratagemas y saber actuar.
] Q sién más, quien menos
conoce el juego.
NS así es como nos tratamos esto va mal,
E m 1Y mal!

a di A y
A ES A AA
HE A

Soy un tonto en seguirte


como un perro andaluz,
pero mi amor se acabará
alguno de estos días,
alguna de estas noches. : j

: ? 3

+ CANCION DE HOLLYWOOD 3
e el fin A
e una comedia americana, 03
in jardín, dos que se aman, Sl
lúsica para violín,

=3 ollwyood: está desierta, tengo que volver al sol.


es - Quién querrá tu corazón de marquesina,

: tiempo de meditación.
Adiós, adiós,

“Ves la tierra en que naciste, sos vOS, A


tb s películas no existen, adiós. y HE
A

¿de 4
dl Y
>

DE “BICICLETA” (1980)

0
“Y,MS A
«ve
>
J
: MIENTRAS MIRO LAS NUEVAS OLAS — E
- Te acuerdas de Elvis cuando movió la pelvis, bo =>
cel mundo hizo “plop”, y nadie entonces podía e
S. Jent e GS

Qué era era furia.


Pues bien, el muchacho se hizo rico y entonces +
las dulces canciones conquistaron las señoritas,
Ea papá y a mamita.
¿Te acuerdas del Club del Clan y la sonrisa de Jolly ¿ :
/Land?
E Bla música sigue pero a mí me parece igual. ..

Pe¿Te acuerdas los bailes de los palos de escoba?


= re acuerdas que entonces era la nueva ola?
YY bien, ¿qué es esto de nuevo?
: ¿Te acuerdas del tipo que rompía las guitarras
cuando nadie tenía un miserable amplificador”
$ Hay miles ahora: corbatas con saco gris,
flequillo sólo hasta la nariz,
la historia prosigue pero yo ya la vi.

Qué bueno estar en la playa cuando se han ido


los que tapan toda la arena con celofán,
e
y recordar las estrellas que hemos perdido
- y pensar a ciencia y verdad nuestro porvenir,
pe
E iserá. como yo lo imagino o será un mundo feliz?
Amo estar bien, bien solo lejos del ruido, .
A«lyscubriendo por qué olvidamos y volvemos a am
estaa qué sería de nuestra vida
SHA
ñ
AR
e
;

- Mientras miro las nuevas Olá>


YO 8 soy parte del mar.

> DESARMA Y SANGRA


3 Tu tiempo es un vidrio
tu amor un faquir, 2
S
-tu cuerpo una aguja, E
mentsane guiunjuetap
tui las iz,
las no pueden herirte, 4
3
o existe una escuela j
que enseñe a vivir.

3
ES ll ángel vigía,
3
ubre al ladrón
>esc
corta las manos, ES
ue quita la voz,
| gente se esconde
“apenas existe
> olvida del hombre

idas que vienen


echas que van,

ma y sangra.
.
o ;
EA :
Ñ o
AG Qs : 2 es

as - E EA De
_ A
A simple vista puedes ver 7 2
como borrachos en la esquina de algún tango
3 a los jóvenes de ayer. :

E Empilchan bien, usan tupé,


- se besan todo el tiempo y lloran el pasado,
como vieja en matinée.

- Míralos, miralos, están tramando algo.


] pEicaros, pícaros, quizá pretenden el poder, oh...

-Cuídalos, cuídalos, son como inofensivos.


- Díganlo, díganlo, son nuestros nuevos Dorian Gray E :

En una remisse
en SADAIC,
E -con sus bronceados de domingos familiares
Ea sus caras de kermesse,
andes valores de ayer
serán los jóvenes de siempre,
:los eternos,
Jos que salen por T.V.

CANCION DE ALICIA EN EL PAÍS


Quién sabe, Alicia, este país,
A
no estuvo hecho porque sí.
eS e vas
a ir, vas
a salir”,
Pero! te quedás,
¿dónde más vas a ir?
2 Y esque aquí,
5 sa y ,

e el trabalenguas, trabalenguas,
te asesina, te asesina,
y es mucho para ti,
- se acabó ese juego que te hacía feliz.

-Ng cuentes lo que viste en los jardines, el sueño acabéÓ,


ya no hay morsas y tortugas.
| Un río de cabezas aplastado por el mismo pie
juega al cricket, bajo la luna
estamos en la tierra de nadie —pero es mía—
*

pl
ily
MA)

E abogados, ni testigos. |
Enciende los candiles que los brujos pueden volver
5 A
e a II
A

Sobre el pasado y sobre el futuro z 3


S a a sobre ruina,
a
DE «PEPERINA”.

PEPERINA

Quiero contarles una buena historia,


lo la de una chica que vivió la euforia
de ser parte del rock tomando té de peperina.

Típica mente pueblerina,


no tenía. .. para la oficina subterráneo lugar
de rutinaria ideología.
Romántica entonaba sus poemas más brillantes,
urrando al oído de mi representante.
ps

Te amo, te odio, dame más.


“Por ver el campo se olvidó del hombre,
mirando al rico se vistió de pobre
un.
A saber lo que chusmeaban las vecinas.
7

En su cabeza lleva una bandera,


. ella no quiere ser como cualquiera,

su príncipe era un hippie de los años 60.

[Te amo, te odio, dame más.

— Trabaja en los recitales, vive escribiendo postales,


z uerme con los visitantes y juega con los pes
E Hering- Chanel- Discoshow.

: de Mercado para ahorrar el pasaje,

CINEMA VARIETÉ

E Anteojos negros de carey,


uriculares en laE
E que está tirado ahí nomás
e sólo una cosa en mente:
ES Sólo una chica tonta más bajo el sol
A“como una propaganda de bronceador.

- El sabe cómo impresionar


- caminando como Tarzán,
él es Eva y ella Adán
y yo estoy en cualquier planeta,

$ Y yo estoy con la máquina de mirar


ki E en el Paraíso para filmar.

A Yo nací para mirar


pos que pocos quieren ver,

Ahora él le ofrece una manzana,


ahora le insiste en probar,
ahora estimula sus membranas
Z op or la Hot Line.

En escenarios solitarios
la gente se abre un poco más,
y hasta dos pobres millonarios
se pueden encontrar.
a baja
los telones
"noche otra vez.

¡ce todo para amarte


¡ embargo pide perdón,
eña que vos sos como quiere él

Quisiera una canción para un amigo


que no puede salir
“la melancolía eterna de sufrir

z quieres un consejo,
10 la cuides desde lejos,
a qué tiene que hacer.
- Rompe las cadenas
que te atan a la eterna pena
de ser hombre y de poseer,
Es un peso grande en la ruta de crecer.

LLORANDO EN EL ESPEJO
- Te siento respirar,
lejos de tu lugar,
hoy tuve un sueño con vos,
qué locos éramos los dos
en los buenos tiempos.

Vos deseabas salir


de tu eterno jardín,
yo de mi tonto fulgor,
- cuándo encontraremos el fin
y la vida el motor.
o

La línea blanca se terminó,


no hay señales en tus ojos,
y estoy llorando en el espejo
y no puedo ver.

A un hábil jugador,
trascendental actor,
en busca de aquel papel
que justifique la acción
>E e ls el AS
: mientras s su inspiración
- baila tu forma de ser
que integra con un blues

O LLORES POR MÍ, ARGENTINA” (1981)

NO LLORES POR MÍ, ARGENTINA

amor te espera, no esperes más


qué perdiste tanto tiempo,
decisa al hablar,
dura como Humphrey Bogart?

:ntre lujurias y represión


te los discos de moda
a tu diversión
arte de los ilusionistas.

No llores por las heridas


que no paran de sangrar,
no llores por mí, Argentina,
de quiero cada día más.

f en tu locura no hay acuerdo,


ma hiena al reír
) a la mierda con los cerdos.
en de tus movimientos,
es preciso mentir
negro que hay en sus pensamientos.

No llores por las heridas


jue no paran de sangrar,
no llores por mí, Argentina,
te quiero cada día más.
guien se quiere ir,
ien quiere volver,
ien que está atrapado
el medio de un recuerdo,
yo ya lo vi,
o yo ya lo escuché,
a no quiere ser amiga

cortar las flores del jardín,


odés cambiar el sol

caviar desde un hotel,


no tenés ni un poquito de amor
; SS A a ==
s

A _Yendo de la cama al living


E —sientesel encierro
= yendo de la cama al living.

run récord de patín,


és Hacer un gol
dés llevar tu nombre al cielo.
des ser un gran campeón,
en la selección,

ás mezclando el dulce con la sal


ocurando informaciones
s cajas de metal,
tás comprando al mundo en un bazar.
o rvintas en la plaza,
S »
fs pera enamorar,
viviendo cien años de soledad,
.

no pasa nada nadie para,


sólo una banda militar,
desafinando el tiempo y el compás.

“Entonces mírame a mí,


tratando que se muevan esos pies,
jo la luz tocando hasta el amanecer,
te quedes en casa
JOrque el baile va a empezar
| - quiero verte, verte otra vez.
.

Hay un horrible monstruo con peluca


que es dueño en parte
de esta ciudad de locos,
hace que baila con la banda en la ruta,
pero en verdad les roba el oro
: y les da unas prostitutas.

Están limpiando las cenizas


de nuestro breve carnaval,
Eya estamos en camino a otra ciudad.
Ya ves, no somos ni turistas
ni artistas de sonrisa y frac,
ormamos parte de tu realidad.
"or eso estamos aquí,
désen casa, -
baile va empezar,

' temiendo a un rubio ahora,


o temeré después,

uerés escuchar a la B.B.C. =


que quieras que lo hagamos de noche, <=
é 's darme un beso e vez,

SS
ET
quiero al mando de Cinzano,
tengo que perder la fe
- Quiero treparte pero no pasa nada,
fe Mi siquiera puedo comer un bife :
y sentirme bien, sentirme bien, ST
tengo hambre, tengo miedo.

Efetos ghurkas siguen avanzando,


los viejos siguen en T.V.,
Elos jefes de los chicos
- toman whisky con los ricos,
nas los obreros
hacen masa en la plaza
como aquella vez.

Ei querés escuchar a la B.B.C.,


- aunque quieras que lo hagamos de noche,
si querés darme un beso alguna vez,
es posible que me suba a tu coche,
- pero no bombardeen barrio Norte.

E Buenos Aires, Buenos Aires, Buenos Aires.


No bombardeen Buenos Aires.
1

YO NO QUIERO VOLVERME TAN LOCO


3 (PENA EN EL CORAZON)
Yo no quiero volverme tan loco,
yo no quiero vestirme de rojo,
yo no quiero morir en el mundo hoy.
E: Yo no quiero ya verte tan triste,
E

E esolación de una radio

o quiero meterme en problemas,


quiero asuntos que queman, "
p
UN
n sólo les digo que es un bajón, 3

ento que soy yo


4 ver al mundo de fiesta,
que ya no hay tiempo de más,
Ja alegría no es sólo brasileña.
Yo no quiero vivir paranoico,
yo no quiero ver chicos con odio,
yo no quiero sentir esta depresión.
Voy buscando el placer de estar vivo
- nO me importa si soy un bandido,
voy pateando basura en el callejón.

No tengo nada que hacer,


no tengo nada que dar,

) quiero volver nunca más.

- Todos podemos perder,


todos podemos ganar,
entre las sogas del circo
y las tijeras del mal,
- no quiero olvidarme de hablar.

: as pálidas figuras
acercaron hasta mí,
i mente tuvo dudas,
m os algo para decir,
incanción de dos por tres,

ce una flor,
s días sale el sol,
| cuando escuchás aquella voz,
de pan gustosa de cantar,
leros de la mente

> consume lo mejor que tenés,


ra atrás, te pide más y más,
a punto en que no querés,
¡ sopla buen viento, se irá con vos,
emontando mis penas cerca del sol.

“a que vos las guardes, cuando te vayas,


unque al querer decirlas
te quiebre la voz,
O
= Y te daré mi sangre, cuando te vayas, ”

para que vos la guardes, cuando te vayas,


- y esa sangre
en tu cuerpo, se convertirá en flor
y así cuando te vayas, me iré con vos.

pan -DE “CoN LOS OJOS CERRADOS” DE-


pe MARÍA ROSA YORIO

Sé que tendrá us Ojós s, por la mañana,


ya mi sonrisa triste, al atardecer.

e ur abierta bajo los pies. a


- Mil SS obre los hombros 3%

antirlo dentro mío, E a


a mí, todo de vos. a
ce tiempo que lo estamos fabricando E

LOS DINOSAURIOS*
los que están en el aire
e desaparecer en el aire,

No estoy tranquilo, mi amor


e hoy es sábado a la noche,
un amigo está en cana,
; oh, mi amor!

¡0h, mi amor! yo quiero estar liviano


- Cuando el mundo tira para ca
+8 A
zo LESS
=
SES |
|
]

3 3

>
¿Al
A

SS on
el delcoalo insultan, yo siempre callado,
5
»

¡sé muy poco y me puso malo,


pideces comienzan temprano.
olerantes no entendieron nada,
decían: “Guerra”; yo decía: “No, gracias”,
mar a la patria bien nos exigieron,
son la patria, yo soy extranjero.
AAA , y de
les grité bien fuerte lo que yo creía
:3 “acerca de todo lo que ellos hacían.

-Si todos juntos tomamos la idea... .


de que la libertad no es una pelela, sá
se cambiarían todos los papeles E >
Ns y estarían vacíos todos los cuarteles;
porque usar las armas bien nos enseñaron

3 Había una vez en la casa de un juez


pe una fiesta impresionante,
vino y caviar, mujeres sin bailar
IS y marihuana en los cuartos, .
— yun presidente hablando
sobre un pueblo en paz,
E y la manera de pacificar a las bocas
se.
: pedían libertad,
, Abe ele ponlo. OS
ya de lejos este pueblo en paz A
plato no había nada para mí: 52 E d
cia habrá entonces para el pueblo? o ,7

INCREÍBLES AVENTURAS DEL 3


SEÑOR TIJERAS* E ko:
A
Ñ -. A

esto a la gente que tiene el poder 0 ==


r lo que es bueno y lo que es malo también,
sd
2

A
- PARA QUIÉN CANTO YO ENTONCES*

E
Y yo canto para usted,

Mois
señor del reloj de oro,

IA
- sé que a usted nada lo hará cambiar,

a
pero quiero que se entere |,
que su hijo no lo quiere. E

INSTITUCIONES'

Yo miro por el día que vendrá, $9


hermoso como un sol en la ciudad, : E
-y si me escuchas bien
creo que entenderás, LN ES
-porque yo esperé en vano a és ES:
que me dieras tu mano, ad E :
de mis huesos la humanidad ; eS es
debes salvar. :

Los magos, los acróbatas, los clowns,


mueven los hilos con habilidad
pero es que ya me harté de esta libertad
y no quiero más padres que acaricien mi espal

* Parte censurada,
la del final.
1 Las letras prohibidas de este LD fueron cedidas*” e genfiA E» E eS
- mente por José Luis García (Conejo), quien me E
RS E

== «Oye, hijo , están


las cosas «
e dame el poder y deja que
¡No preguntes más!
>
“Tenés sábados, hemb ras y televisores,
- tenés días para amar aún sin los pantalones.”
¡No preguntes más!

Pero es que ya 'me harté desesta libertad,


-y no quiero más padres
que acaricien mi espalda,

¿La censura vino de bien arriba y no había otraalter-- e


cambiar las letras y poner nuevas canciones ya A
Y o amenazaban con no dejar salir al disco sino con
' a grabadora. Hay temas como “El tuerto y los ciegos”.
AleCharly realizó en un día en el estudio. Yo creo que po- Pe e
eS Es letras se va a concosr la real dio Sl
, estudiar pmo a los dos años. Toc: > )
un piano verdadero en lo de su y
iba: el actor Ernesto Bianco.
204
y Eu Sr

-- En 1971 se separan Piegari y Vedia de Sui Ge-


neris.
- En 1972, noviembre, aparece el primer larga dura-
ción de Sui Generis: “Vida”.
o - En 1973, octubre, se graba “Confesiones de in-
vierno”, el segundo disco, á
=> En noviembre de 1974 aparece “Pequeñas anéc-
dotas de las instituciones”, Aercer y último LD
de Sui Generis.
- En setiembre de 1975 se realiza la apoteótica des-
pedida de Sui Generis en el Luna Park. Un mes des-
pués aparecen dos larga duración grabados en vivo
en esos conciertos que se titulan “Adiós Sui Gene-
ris”.

- En 1976 aparece el primer LD del n S gl


de Charly García: La Máquina de Hacer Pos.
El disco se-llama “Bubulina”.
- En 1977 aparece el segundo LD de La Máqu
na: “Películas”.
- Unos meses después, en el mismo año, aparece un
disco de Charly como solista: “Música del alma”, E
- En 1978 se forma otro grupo liderado por Charly
luego de la separación de La Máquina: Serú GGi irá n.
En ese mismo año aparece el primer LD de la agru-
pación, que lleva por título “Serú Girán”.
- En 1979 aparece el segundo LD de Serú Girán:
“La grasa de las capitales”. j
- En 1980 aparece el tercer disco: “Bicicleta”, *
- En 1981 aparece “Peperina”, el excelente cuar
. LD de Serú Girán, E
-——- En 1982 aparece “No llores por mí, Argenti na”,
"disco de Serú Girán grabado en vivo con motivo de —
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