Contexto y creación[editar]

En 1963, con el éxito de Spider-Man, Hulk, Thor, Iron Man y los Cuatro Fantásticos, el

cocreador Stan Lee quería crear otro grupo de superhéroes, pero no quería tener que
explicar cómo obtenían sus poderes. En 2004, Lee recordaba que: «No podía hacer que a
todos los mordiera una araña radiactiva o que fueran expuestos a una explosión de rayos
gamma. Y tomé la salida cobarde. Me dije: '¿Por qué no digo simplemente que son
mutantes? Que nacieron así'».4
En una entrevista de 1987, Kirby afirmó:
Con los X-Men, hice lo más natural. ¿Qué se podía hacer con mutantes que eran simples
chicos y chicas y ciertamente no eran peligrosos? Los pones a estudiar. Desarrollas sus
habilidades. Así que les di un profesor, el Profesor X. Por supuesto, era lo más natural, en
lugar de desorientar o alienar a la gente que era diferente a nosotros, hice que los X-Men
formaran parte de la raza humana, como lo eran. Posiblemente, la radiación, si es
beneficiosa, podría crear mutantes que nos salven en lugar de que nos hagan daño.
Sentía que si entrenamos a los mutantes a nuestra manera, nos ayudarán, y no sólo nos
ayudarán, sino que lograrán una medida de crecimiento en su propio sentido. Y así,
podríamos vivir todos juntos.5
Lee ideó el título de la serie después de que el editor de Marvel Martin
Goodman rechazara el nombre inicial, «Los Mutantes», afirmando que los lectores no
sabrían lo que era un «mutante».6
Dentro del Universo Marvel, se considera que los X-Men se llamaron así en honor
al Profesor Xavier mismo. La explicación original del nombre, proporcionada por Xavier
en The X-Men #1 (1963), es que los mutantes «poseen un poder extra... ¡uno que no
tienen los humanos ordinarios! Por eso llamo a mis alumnos... X-Men (hombres equis), por
su poder EX-tra!».7
Arnold Drake, creador de la Doom Patrol de DC Comics, que debutó varios meses antes
que los X-Men, y sus fans, han sospechado que el concepto básico de los X-Men fue
copiado en gran medida de aquellos por Marvel Comics para crear los X-Men, incluyendo
un líder en silla de ruedas. Otros fans también especulan que la Doom Patrol comparte
similitudes con otro equipo de superhéroes de Marvel que les precedió, los 4 Fantásticos.

Trayectoria editorial[editar]
Nombre[editar]
Después de establecer los fundamentos de la serie, Stan Lee propuso que, tanto los
héroes como los villanos, serían mutantes. En un principio, la serie se llamó The
Mutants (Los Mutantes) pero ese nombre fue rechazado por el editor Martin Goodman,
quien consideraba que los lectores más jóvenes no sabrían qué es un mutante. Buscando
otro nombre, Stan Lee pensó en llamarlos "X-men", y se basó entonces en la X del famoso
activista social afroamericano Malcolm X (que luchaba por los derechos de los ciudadanos
negros en EE. UU). Así, el profesor pasaba a ser el "Profesor X" ("Xavier" fue elegido por
ser un nombre que empezara con dicha letra), y sus alumnos serían los "X-Men"
(Hombres-X), un nombre que sí fue aprobado por Goodman. 8

Series[editar]
Serie original[editar]
La serie original, The X-Men (luego publicada bajo el nombre de Uncanny X-Men) apareció
en septiembre de 1963, como una analogía de la tensión racial que se vivía en los Estados
Unidos en la época, siendo los líderes de la raza mutante, Magneto, y el Profesor
Xavier (haciendo alusión a los líderes afroamericanos Martin Luther King y el ya
mencionado Malcolm X).
Los primeros números de X-Men presentaron al equipo original, compuesto
por Cíclope, Marvel Girl, Bestia, Ángel y Hombre de Hielo, junto con su
archienemigo Magneto y su Hermandad de Mutantes Malvados, a la que
pertenecían Mente Maestra, Quicksilver, Bruja Escarlata y Sapo. El cómic se centraba en
un tema humano común, el del bien contra el mal, y posteriormente incluyó argumentos y
temas sobre los prejuicios y el racismo, todos los cuales han persistido a lo largo de la
serie de una forma u otra. El lado malvado en la lucha se mostraba en forma humana y
bajo unos inicios simpáticos a través de Magneto, un personaje del que posteriormente se
reveló que había sobrevivido a los campos de concentración nazis solo para perseguir el
odio a la humanidad normal. Sus principales seguidores, Quicksilver y la Bruja Escarlata,
eran romaníes. Solo se añadió un nuevo miembro de los X-Men, Mimic/Calvin Rankin,9
pero pronto dejó el equipo debido a su pérdida temporal de poder. 10
El título tuvo bajas ventas respecto a las otras franquicias de cómics de Marvel. En 1969,
el escritor Roy Thomas y el ilustrador Neal Adams rejuvenecieron el cómic y dieron
papeles regulares a dos personajes recién introducidos: Havok/Alex Summers (que había
sido introducido por Roy Thomas antes de que Adams comenzara a trabajar en el cómic) y
Lorna Dane, más tarde llamada Polaris (creada por Arnold Drake y Jim Steranko). Sin
embargo, estos últimos números de X-Men no lograron atraer las ventas y Marvel dejó de
producir nuevas historias con el número 66, reimprimiendo posteriormente una serie de
cómics antiguos como los números 67-93.11
Era Claremont[editar]
En el número 1 de Giant-Size X-Men (1975), el escritor Len Wein y el artista Dave
Cockrum introdujeron un nuevo equipo que protagonizó un reavivamiento de los X-Men, a
partir del número 94. En Giant-Size X-Men # 1, el Profesor X recluta a un nuevo equipo
formado por varios extranjeros para salvar a los X-Men. Con el número 94, la revista fue
revivida. Este nuevo equipo sustituyó a los miembros anteriores, a excepción de Cíclope,
que permaneció. Este equipo difería mucho del original. A diferencia de los primeros
números de la serie original, el nuevo equipo no estaba formado por adolescentes y tenía
asimismo un origen más diverso. Los propietarios de la empresa Marvel, Cadence
Industries, habían sugerido que el nuevo equipo fuera internacional, pues consideraban
que se necesitaban personajes con «atractivo extranjero». 12 De forma que cada personaje
era de un país diferente, con distintas creencias culturales y filosóficas, y todos estaban ya
muy versados en el uso de sus poderes mutantes, y varios tenían experiencia en combate.
Los «all-new, all-different X-Men» («Los totalmente nuevos y diferentes X-men») 13 estaban
liderados por Cíclope, del equipo original, y estaban conformados por los recién
creados Coloso (de la Unión Soviética/Rusia), Nightcrawler (de Alemania
Occidental/Alemania), Tormenta (de Kenia) y Ave de Trueno (un nativo americano de
ascendencia apache), así como tres personajes introducidos previamente: Banshee (de
Irlanda), Fuego Solar (de Japón) y Wolverine (de Canadá). Wolverine acabó
convirtiéndose en el personaje más prominente del equipo y, en términos de ventas de
cómics y apariciones, en el personaje más popular de los X-Men, llegando a tener su
propio título en solitario. Sin embargo, este equipo no permanecería completo durante
mucho tiempo: Fuego Solar, que nunca aceptó realmente a los demás miembros,
abandonó el equipo poco después de su primera misión, y Ave de Trueno murió en la
siguiente. Para cubrir la vacante, una modernizada Jean Grey pronto se unió a los X-Men
bajo su nueva persona del «Fénix». Ángel, Bestia, Hombre de Hielo, Havok y Polaris
también hicieron importantes apariciones como invitados.
La serie revivida a partir del número 94 fue ilustrada por Cockrum, y más tarde por John
Byrne, y escrita por Chris Claremont. Claremont se convirtió en el colaborador más
extenso de la serie.14 La serie fue aclamada por la crítica y dio lugar a historias que se
convirtieron en hitos, como la muerte de Ave de Trueno, la aparición del Fénix, la saga de
los Starjammers y el Cristal M'Kraan, la introducción de Alpha Flight y la saga de Proteus.15
Otros personajes introducidos durante esta época son Amanda Sefton, Mystique y Moira
MacTaggert, con su centro de investigación genética en la Isla Muir. Los X-Men se
convirtieron en uno de los cómics de superhéroes de mayor éxito, impulsando docenas de
otros títulos y las carreras de los artistas y guionistas que trabajaban en como uno de los
sellos distintivos de la compañía Marvel Comics.
La década de 1980 comenzó con el arco argumental más conocido del cómic, la Saga de
Fénix Oscura, en la que Fénix fue manipulada por el ilusionista Mente Maestra y se ve
corrompida con un ansia de poder y destrucción abrumadora como la malvada Fénix
Oscura. Otros arcos argumentales importantes fueron Días del futuro pasado, la saga
de Ave de Muerte y los Brood, el descubrimiento de los Morlocks, la invasión de los Dire
Wraiths (Espectros) y El juicio de Magneto, así como X-Men: Dios ama, el hombre mata,
que inspiró en parte la película X2: X-Men United de la 20th Century Fox, estrenada el 2 de
mayo de 2003.16
A principios de la década de 1980, X-Men era el título de cómic más vendido de Marvel.
Sus ventas eran tales que los distribuidores y minoristas empezaron a utilizar un «índice X-
Men», que calificaba cada publicación de cómics según el número de pedidos que obtenía
en comparación con el número de X-Men de ese mes.17 La creciente popularidad
de Uncanny X-Men y el auge de las tiendas especializadas en cómics condujeron a la
introducción de varias series derivadas apodadas «X-Books» (Libros X). El primero de
ellos fue The New Mutants, al que pronto siguieron Alpha Flight, X-Factor, Excalibur y un
título en solitario de Wolverine. Cuando Claremont concibió un arco argumental,
la Masacre de los Mutantes, que era demasiado largo para publicarlo en el X-
Men mensual, la editora Louise Simonson decidió que se presentara a la vez en varios X-
Books. La historia fue un gran éxito financiero, 18 y cuando la posterior La Caída de los
Mutantes tuvo un éxito similar, el departamento de marketing declaró que la línea de X-
Men celebraría tales crossovers anualmente.19
A lo largo de la década, Uncanny X-Men fue escrito únicamente por Chris Claremont, e
ilustrado durante largas temporadas por John Byrne, Dave Cockrum, Paul Smith, John
Romita Jr. y Marc Silvestri. Las incorporaciones a los X-Men durante esta época incluyeron
a Kitty Pryde/Shadowcat, Rogue, Jean
Grey/Fénix, Psylocke, Dazzler, Longshot, Júbilo, Forja y Gambito. En un movimiento
controvertido, el Profesor X se trasladó al espacio exterior para estar con Lilandra
Neramani, Majestrix del Imperio Shi'ar, en 1986. Magneto se unió entonces a los X-Men en
el lugar de Xavier y se convirtió en el director de los Nuevos Mutantes. Este periodo
también incluyó la aparición del Club Fuego Infernal, la llegada de la misteriosa Madelyne
Pryor y los villanos Apocalipsis, Mister Siniestro, Mojo y Dientes de Sable.
Azul y dorado[editar]
En 1991, Marvel revisó toda la línea de títulos de cómics de los X-Men, centrándose en el
lanzamiento de una segunda serie de X-Men, titulada simplemente X-Men. Con el regreso
de Xavier y los X-Men originales al equipo, la plantilla se dividió en dos fuerzas de ataque:
El «Equipo Azul» de Cíclope (apareciendo en X-Men) y el «Equipo Dorado» de Tormenta
(en The Uncanny X-Men).
Los primeros números de la segunda serie de X-Men fueron escritos por Claremont y
dibujados por Jim Lee. Los vendedores minoristas pidieron por adelantado más de 8,1
millones de copias del número 1, generando y vendiendo casi 7 millones de dólares
(aunque los minoristas probablemente vendieron una cifra más cercana a los 3 millones de
copias),20 convirtiéndolo, según el Libro Guinness de los Récords, en el cómic más vendido
de todos los tiempos. Guinness concedió los honores a Claremont en la Comic-Con de
San Diego de 2010.212223
Otro nuevo libro X lanzado en ese momento fue X-Force, que incluía personajes de Los
Nuevos Mutantes, liderados por Cable; fue escrito por Rob Liefeld y Fabian Nicieza. Las
fricciones internas pronto dividieron a los equipos creativos de los libros X. En un
movimiento controvertido, el editor de X-Men, Bob Harras, se puso del lado de Lee (y del
dibujantee de Uncanny X-Men, Whilce Portacio) en lugar de Claremont en una disputa
sobre la trama. Claremont se marchó tras apenas tres números de X-Men, poniendo fin a
su carrera de 16 años como escritor de los X-Men.24 Marvel sustituyó brevemente a
Claremont por John Byrne, que guionizó ambos libros durante algunos números. Byrne fue
luego sustituido por Nicieza y Scott Lobdell, que se encargaría de la mayoría de las tareas
de guiones de los X-Men hasta que Lee también se retiró meses después, cuando él y
varios otros artistas populares (incluyendo a los antiguos dibujantes de títulos X, Liefeld,
Portacio y Marc Silvestri) abandonaron Marvel para formar Image Comics. Los diseños de
los X-Men de Jim Lee serían la base de gran parte de la serie animada de los X-Men y de
la línea de figuras de acción, así como de varios videojuegos de Capcom.
En la década de los noventa se produjo un número aún mayor de libros X, con numerosas
series y miniseries que se publicaban simultáneamente. Los crossovers de libros X
continuaron publicándose anualmente, con «The X-Tinction Agenda» en 1990, «La Saga
de la Isla Muir» en 1991, «X-Cutioner's Song» en 1992, «Fatal Attractions» en 1993,
«Phalanx Covenant» en 1994, «Legion Quest»/«Age of Apocalypse» en 1995,
«Onslaught» en 1996, y «Operation: Zero Tolerance» en 1997. Aunque los frecuentes
crossovers fueron criticados por los fans, así como por el personal editorial y creativo, por
ser artificialmente regulares, perturbar la dirección de las series individuales y tener un
impacto mucho menos duradero de lo prometido, siguieron teniendo éxito financiero. 25
Hubo muchas incorporaciones a los X-Men en la década de los 90,
como Gambito, Cable y Bishop. Gambito se convirtió en uno de los X-Men más populares,
rivalizando incluso con Wolverine en cuanto a número de fans tras su debut en Uncanny
X-Men #266 (agosto de 1990). Muchas de las últimas incorporaciones al equipo llegaron y
se fueron, como Joseph, Maggott, Marrow, Cecilia Reyes y un nuevo Ave de Trueno.
Los Nuevos Mutantes de Xavier crecieron y se convirtieron en X-Force, y la siguiente
generación de estudiantes comenzó con Generación X, con Júbilo y otros mutantes
adolescentes dirigidos y escolarizados por Banshee y la ex-villana Emma Frost en su
Academia de Massachusetts. En 1998, Excalibur y X-Factor terminaron y esta última fue
sustituida por Mutant X, protagonizada por Havok, varado en un universo paralelo. Marvel
lanzó varias series en solitario, como Deadpool, Cable, Bishop, X-Man y Gambit, pero
pocas de las series sobrevivirían a la década.
Era Morrison a la época actual[editar]
Con la llegada del afamado guionista Grant Morrison, de 2001 a 2004 la serie X-Men fue
renombrada New X-Men. A partir de 2002 todos los títulos de las colecciones retiraron el
artículo The de sus títulos.
Durante breves momentos de la serie, han existido algunos otros títulos alternativos
como X-Treme X-Men o Astonishing X-Men, aunque su duración ha sido relativamente
breve. Actualmente se publican cinco colecciones regulares: Amazing X-Men, Uncanny X-
Men (volumen 3), X-Men (volumen 2), All-New X-Men y Wolverine and the X-Men.
Además de estas series, han existido muchas otras series regulares relacionadas, entre
las que destacan:

 Nuevos Mutantes (1983-1990) (2009-2011): Una especie de versión juvenil

de los X-Men. Tras un largo período de vida editorial, el cómic fue relanzado
como Fuerza-X.

 Factor-X (1986-1998) (2006-2011) (2014-2015): Nombre que usaron los

primeros X-Men tras volver a reunirse tiempo después de haberse retirado. La
serie sufrió su propia evolución y se creó su propio nicho como super grupo
mutante más vinculado al gobierno estadounidense. En épocas recientes
resurgió como una agencia de detectives privados: Agencia de
investigadores X-Factor (2006-2013)

 Excalibur (1988-1998) (2006-2007): Grupo británico de mayoría mutante

(algunos de ellos antiguos X-Men). Eventualmente el título se relanzó
como New Excalibur (2006-2007).
  Fuerza-X (1990-2001) (2008-2010) (2010-presente): Organización mutante
paramilitar con un enfoque más agresivo y relativamente violento que el resto
de los grupos-X. Su primera encarnación fue liderada por Cable.
Encarnaciones recientes han sido dirigidas por Wolverine y Psylocke.

 Generación-X (1994-2001): Tercera generación juvenil mutante de la escuela

de Xavier. La serie fue un intento de realizar un híbrido entre los cómics de
mutantes Marvel, con populares series televisivas estadounidenses
(como Beverly Hills, 90210).

 New X-Men (2003-2008) (antes New Mutants o New X-Men: Academy-X),

protagonizada por los estudiantes adolescentes del Instituto Xavier en su
cuarta generación.
Diversos X-Men han obtenido además sus propias series. Algunas de las más duraderas
han sido:

 Wolverine
 Cable
 Gambito
 Deadpool
También han existido numerosas series limitadas, especiales o tomos ajenos a la
cronología de la serie principal. Así mismo, en el marco de la apuesta editorial de Marvel
por lanzar un nuevo Universo con los mismos personajes fuera de la continuidad y la
historia ya escrita, se lanzó Ultimate X-Men, donde se vuelve a contar la historia de los X-
Men, partiendo desde tiempos más modernos.

Autores destacados[editar]
Los creadores de The X-Men fueron Stan Lee y Jack Kirby. El primer número de The X-
Men salió a la venta en septiembre de 1963. Stan Lee permaneció al frente de la colección
hasta el nº19 y Jack Kirby hasta el número 18. En el apartado artístico, tras la partida
de Jack Kirby trabajaron en la serie Don Heck (con diferentes entintadores) o Neal Adams,
que sin duda marcarían el final de esta época. Los primeros guiones estuvieron a cargo
de Stan Lee, y tras su marcha le relevó Roy Thomas, aunque Stan siguió ejerciendo
control sobre los guiones de su sucesor. Contrariamente a los deseos de Thomas, Stan
Lee obligó a que Banshee fuera un hombre, y que Mímico no se sumara como nuevo
miembro estable del grupo.26
Sin embargo el autor más importante de los X-Men ha sido Chris Claremont que empezó
colaborando en los guiones en el The Uncanny X-Men # 93 y estuvo en la colección hasta
el # 280 de forma ininterrumpida. La gran virtud de este guionista fue dotar a estos
personajes de una humanidad que nunca antes se había visto en el mundo del cómic
americano. La popularidad de los mutantes hoy en día se debe a las bases que cimentó
Claremont. Poco después, el dibujante Dave Cockrum es sustituido por el dibujante
canadiense John Byrne, que junto con Claremont llevaría al grupo a los mayores niveles
de popularidad desde su creación. Es en esta etapa cuando tiene lugar el nacimiento
de Fénix (evolución del personaje de Jean Grey), uno de los momentos más recordados
de la época de Claremont, y que en general supon