| ° CENTRO INTERNAZIONALE DI STUDI* | seeueueuaueness sulla Fisarmonica NOTIZIARIO DI INFORMAZIONE MUSICALE Anno 1, Numero 1 uglio 1993 "MUSEO INTERNAZIONALE DELLA FISARMONICA’ CASTELEIDARDO (ANCONA) - ITALIA " Centro Internazionale di Studi sulla fisarmonica . Piazza della Repubblica - 60022 CASTELFIDARDO (Ancona) - Italia sein _1OTH/T82O1L9- tel, 071/7822325 sour i — oepag. sesseecesscescesceses NOTIZIARIO Di INFORMAZIONE Anno 1, N° MUSICALE Luglio 1989 Suoplementoa —_“IIComune d Casteidardo” ‘Mensife d inforrnazione del Comune di Castelfidardo Civica Residenza - Piazza della Repubbica, 8 - CASTELADARDO Autorizzazione Trbunale di Ancona 6458 R. Stampa del 17. soterore 63 Ohetore resporsable:——Zalo Frat | Redazione e coordinamento: Eugenia Marini Paolo Picchio Hanno collaborato a questo numero: BENLAMINO BUGIOLACCHI CLAUDIO CALISTA | GIANNI COSCIA ADOLFO DEL.CONT CLAUDIO JacoMUCCI ECGENIA MARIN MIRCO PATARINI PAOLO PICCHIO CORRADO ROJAC | | CENTRO STUDI SULLA FISARMONICA MUSEO INTERNAZIONALE DELLA FISARMONICA Castelfidardo (alia) Nimrerwatsa pag 2 Notiziario N’ 1, Anno 1, Luglio 1993 SOMMARIO: *pag. 3 “pag. 4 pag. 9 *pag. 10 pag. 13 pag. 14 pag. 17 pag. 18 pag. 20 ‘pag. 24 *pag. 27 “pag. 34 “pag. 36 “pag. 38 “pag, 42 EE Eee 20, —————————— $$ | I Presentazione (Beniamino Bugiolacchi) International Accordion Celebration (Eugenia Marini) Percorso di un musicista - R. Galliano (Paolo Picchio) Risposte a anne Il problema del giorno (Paolo Picchio) Ancora sulla standardizzazione (Mogens Ellegaard) Corsi e concorsi Bruno Bettinelli La rinascita della fisarmonica (Eugenia Marini) Recensioni (Paolo Piechio) V.ASolotarjov e il suo tempo (Claudio Calista) Letera ad un amico (Gianni Coscia) La fisarmonica nell'evoluzione deta musica "commerciale" (Mirco Patarini) Notizie in breve (Claudio Jacomucci) Cosa dicono i giornali Con Vinaugurazione de] Museo Internazionale della Fisarmonica avvenuta nel 1981 nei cinquecenteschi locali del Palazzo Comunale di Castelfidardo, gli appassionati di questo popolarissimo strumento hanno potuto finalmente trovare un punto di riferimento in pid per approfondire le loro conoscenze storico- musicali. Eravamo perd perfettamente consci che la sola visione dei 140 strumenti musicali esposti non poteva assolutamente essere sufficlente agli scopi di studio e di evoluzione musicale della fisarmonica e fin dal giorno di apertura del Museo, con la collaborazione di appassionati e cultori di tutto i] mondo, ci siamo messi alla ricerca di tutto quanto fosse inerente al nostro strumento per troppo tempo relegato al ruolo di cenerentola nel mondo musicale che conta, Erto allora che son nate come dal nulla importanti collezion| iconografiche, filateliche, numismatiche, raccolte di partiture musicali d’epoca e non, raccolte di brani musicali su dischi e cassette, video, ecc. In dodici anni dunque l’obiettivo dj un “museo in movimento” sui generis non sembra pit irraggiungibile specie oggl che in una sala attigua opera il Centro Internazionale di Studi sulla Fisarmonica voluto con caparbieta ed ottimamente indirizzato da Eugenia Marini Oggi, con l'uscita del primo numero del *Notiziario”, Castelfidardo amplia ulteriormente i propri orizzonti: non solo verranno messe in luce turte quelle activita concrete quali i Convegni di studio, il Concorso Internazionale, le attivita. museali, ma speriamo questo possa costituire un “foglio” in cui potranno essere confrontate rutte le opinioni. Con questo spirito auguro ad Eugenia Marini e a tutti i collaborator’ gli auguri di un proficuo lavoro assfcurando fin d’ora i] mio pid convinto appoggio alliniziativa. BENIAMINO BUGIOLACCHI Direttore Museo della Fisarmonicane pag INTERNATIONAL ACCORDION CELEBRATION Toronto (Canada) - 26 Marzo/4 Aprile 1993 di Eugenia Marini 10 giorni” fisarmonicistica in terra canadese, con un programma di con la presenza di quanto di meglio il fisarmonicisino internazionale offre quanto ad interpreti e a letteratura, costituiva un’occasione troppo ghiotta perché me la lasciassisfuggire, tanto pit che in tale sede era prevista la continuazione della Conferenza sulla standardizzazione della fisarmonica (iniziata con il Congresso di Castelfidardo del ottobre 1992 Un calendario quindi ricchissimo di incontri e di grande interesse per ogni cultore della fisarmonica che fosse interessato a “tastare il polso” di questo Ui esecuziori in prime mondiali, strumento. Vorganizzazione, particolare nella persona di un curata dalla “Classical Accordion Society of Canada”, in ‘grande artista nonché organizzatore come Joseph Maceroll é stata impeccabile; imponente é stato il numero di Enti.Istituzioni tnusicalie culturali che gli organizzatori sono riusciti_a convogliare intorno a questa reanifestazione, segno tangibile dellalta considerazione che Macerollo ha fella vita musicale canadese non owviamente solo fisarmonicistica, ¢ Gell apprezzamento di cui gode lo strumento in quell'ambiente musicale. Ii fto programma di concerti si é svolto nelle sedi pit prestigiose che la cittt poteva offrire, con notevolerisalto dela stampa locale e nazionale che @ seta prodiga Er intervent e recensioni, da quel che ho potuto leggere, molto attente e puntuali ‘Si é trattato di una manifestazione preparata da lungo tempo da Joseph Macerollo con lintenzione di lasciare un segno nel panorama del fisarmonicismo incesnazionale, di favorire un‘ulteriore emiancipazione dello strumento e di stimolare la creazione di nuova letteratura, “Tutti obiettivi che direi sono stati raggiunti, grazie anche alle riotevol risorse finanziarie che gli organizzatori sono riusciti a far convergere su questo ambizioso progetto culturale: la disponibilita culturale e la collaborazione offerta dalle pi Important! istituzioni concertistiche locali (tra le quali la ‘Toronto Symphony Orchestra, fa snellezza degli apparati burocratici canadesi e una disponibilita da invidiare ad investire in cultura, specie in quella non massificante 0 prodowa esclusivamente dal Gotha delle istituzioni, come avviene in Italia, hanno farro it resto. Lo strumento che abbiamo ascoltato in Canada, anche perché era stata favorita la sceltadi brani di produzione cameristica, é una fisarmonica perfettamente integratse dialogante con gli alti strumenti, quasi mai in veste di prima donna (it che fa cententa la sottoscritta oltre che Gianni Coscia), una fisarmonica artentamente 9.5 scavata nelle ste possibilita timbriche e foniche dalle nuove generazioni di compositori, con un vigile dosaggio negli equilibri e con un’ancora pid accurata ricerca di logiche emozionali colleganti le diverse sensazioni timbriche emanate dai diversi strument:insomma una fisarmonica compost disretaesolidamente 7 E’ difficile, cosi di primo acchito, saper cogliere in tanta comemporanea propesa, ha prsena del apblavors ols che fa fas le carte in regola perché un domani possa venire considerato un classico fisarmonicistico; si puo comunque annotare che una parte non irrilevante del repertorio eseguito, specie quello di produzione tedesea e nord-europea, si mantiene a stretto contatto con la migliore produzione musicale d'avanguardia e la ricerca di partiolari effet timbrici prettamente fisarmonicistici o delle pit svariate gamme parametrali del suono - magistralmente esaltati in particolare da interpreti quali Hugo Noth e Mogens Ellegaard - non risulta mai essere sterile o fine a se stessa, ma sempre inserita in un intelligente nesso dialogico, formale, funzionale ed emozionale delle parti. ‘Ancora una volta annotiamo la mancanza di una presenza itali manfesacion ci grande levaturs ntemasionale Senea somes i potent con larcerca di intendimenti persecutori perpetrati a danno della nostra immagine, bisogna ammettere che la nostra produzione cameristica risulta ancora essere troppo esigua per essere presentata in “prime internazionali*, nonostante non cl manchino ottimi interpret; un motivo, tra gli altri, che ci fa assaporare ancora pitt intensamente la notiziatrasmessaci da Gianni Coscia. Per l'interesse del fisarmonicista italiano, sem i t it , sempre giustamente avido di conoscenze in merito alla letteratura esistente, elenco qui di seguito i brani eseguit, correlato con Yiorganico utilizzato e con git interpret (fsarmonicist. Da sequaie come “peo forte” il “Concerto per fisarmonica e orchestra sinfonica” di . Murray Schafer eseguito in prima assoluta da J. Macerollo alla con la Toronto Symphony Orchestra Rey"Temson Ha “Klaus Huber (1924)/Svizzera EIN H AUCH VON UNZETT (1972/73) * Fisarmonica. as Nc WINTER SEED (1993) * Fisa sola * H. Noth a te Eagle (1949) / Canada 'RILLIUM WIND (1989) * Fisarmonica, cello, sioni *. ought Pagh-Paan (1953)/ Corea > PON aoe MAN-NAM (1977) * Fisarmonica, violino, viola, cello * Hugo NothSS Aira Fag. “Jukka Tiensuu (1948) / Finlandia. saree 1985)" per 3 fisarmoniche * M. Rantanen, H. Velama, R. Ahonen: SINISTRO (1977) * Fisa, chitarra * M. Rantanen PLUS (1993) * Fisa, clarinetto, cello * M. Rantanen “Hope Lee (1953) / Canada 7 : INTHE BEGINNING WAS THE END (1989) * Fisa, clavicembalo * M.Rantanen ymakov (1927) / Russia THREE INVEN IONS for accordion and harpsichord (1985)* Fisa, clavicembalo *M. Rantanen “*Pagh-Paan/ Huber 7 COOPERATIVE WORK (1993) * Fisa, flauto, percussione, chitarra * H, Noth “Jacob ter Veldhuis ae . MANDALA (1992) * fisa sola * M, cers NIGHT AND DAY (1992) * fisa, clarinetto basso * M. Dekkers “Bernard van Beurden (1933) / Olanda ee LECHEVAL (1990) su testo di J. Prevert * fisa, mezzo-soprano, cel M.Dekkers SONATINE (1993) * Ly sax * M, Dekkers. “Harry Freedman (1922) / Canada DOWN IND (1992) * fisa, clarinetto basso ¥ J. Macerollo “P. van Soh! / Olanda CLOTHES (1993) * fisa, clarinetto basso * M, Dekkers * Riccardo Piacentini /Italia MATINEE (1993) * fisa, clarinetto basso e sax * M. Dekkers “Norman Symonds /Canada PERSUASION (1992) * fisa, clarinetto basso * M. Dekkers “Erkki Jokinen (1941) / Finlandia ne. CONCERTO PER. FISARMONICA E ORCHESTRA (1987 } *M. Rantanen: “Magnus Lindberg (1958) / Finlandia - METALWORK (1984) * fisa, percussioni * M. Rantanen_ JEUX D‘ANCHES (1990) cares *™. Rantanen “Miklos Maros (1943) / Ungheria ‘A BASSO A PASSO (2992) 5 fix, percussion * Mz Bene, M, Begaard “Ole Buck (1945) / Danimarca. . VERYOVOCHKOY (1993) *2 fis, percussion) * M. Rene, M. Elegaard “Alexina Louie (1949) / Canada : EARTH CYCLES (1987/93) * 2 fise, percussioni * M, Bene, M. Ellegaard REFUGE (198i) * fisa, vibrafono, arpa * J. Macerollo “Bent Lorentzen (1935) / Danimarca TEARS (1992) * fisa sola * M. Ellegaard “Georg Katzer (1935) / Ungheria - JUXA TROIS (1989) * 2 fise, percussioni * M. Bene, M. Ellegaard “Hans Jurgen von Bose (1953) / Germania ese SETE TEXTOS DE MIGUEL ANGEL BUSTOS (1991) * soprano, cello, isa * H. Noth BIN BRUDERMORD NACH FRANZ KAFKA (1990) * baritono, cello, fsa" HN “Uros Rojko (1954) / Germania £7 PUIS PLUS RIEN LE REVE (1992)* baritone, cello, fisa* H. Noth “Peter Hurst a FAIRY TALE (1993) * fisa e orchestra * J. Macerollo ‘Sofjia Gubaidwlina (1931) / Russia DE PROFUNDIS (1978) * fisa sola * F. Lips ET EXPECTO (1986) * fisa sola * F. Lips * Eugeny Derbenko (1949) / Russia PRELUDE AND TOCCATA (1.989) * Fisa sola * F. Lips SUITE IN FOUR MOVEMENTS (1981) * fsa sola * F. Lips TOCCATA (1987) * fisa sola * F. Lips ‘Serguia Rerinsky (1946) / Russia ALSO SPRACH ZARATHUSTRA * fsa sola * F. Lips “Yuji Takahashi (1938) / Giappone LIKE 4 WATER BUFFALO * fisa sola * F. Lips ‘Jacob Straesser / Olanda FRESH AIR (1993) * Fisa sola * M. Dekkers “Rob du Bois /Olanda AWINTER'S TALE (1993) * Fisa, clarinetto basso * M, Dekkers “Enrique Raxach /Olanda DECADE (1993) * Fisa, clarinetto basso * M. Dekkers “Chie! Meijering (1954) / Olanda NO PAIN, NO GAIN (1992) * fisa, sax * M. Dekkers “Robert Murray Schafer (1933) / Canada CONCERTO PER FISARMONICA E ORCHESTRA (1992) * J. Macerollo LA TESTA D’ADRIANE (1977) * soprano, fisa * J. Macerollo “Herman Rechberger (1947) / Finlandia MINL-RENDEZVOUS (1990) * 2 fise * M. Rantanen, H. Velamo “Owen Underhill (1954) / Canada ‘TENEBROSO * fise sola *M, Rantanen “Heikki Valopa (1946) / Finlandia MARILINA for accordion and piano * M. Reneanen “Ginojuhani Rautavaara (1928) / Finlandia FIDDLERS op. 1 & 91 (1952/1978) * 2 fise * M, Rantanea, H. Vetamo THE DEVIL. AND THE ORUNKARD op. 91/a (1978) * fisa cola“ M, Rantanen ‘Lasse Pihlajamaa (1916) / Finlandia THE DRAGONFLY (1947/1972) * isa sola * M, Rantanen THE DANCE OF THE WIND (1949) * fisa sola * M. Rantanen “George Fiala (1922) / Canada SONATA FOR TWO (1971) * Fisa, sax alto * studenti dell Universita di Toromo “Ion Cage (1912-1992) / USA,eee Nocae x 29.8 2 0 * studenti dell Universiti di Toronto | THE WONDER WIDOW OO ELIHTEEN SPRINGS * soprano, fisa * student ‘Gerhard Wuensch (1925) / Canada ‘SIX SONGS (1970) * fisa, soprano, flauto * studenti ‘Isang Yun (1917) / Giappone . INTERMEZZO (1986) "fis, cello * student “Chester Jankowski (1967) / Canada aoe BUILDING NETWORKS (1993) * 2 fise, percussioni * studenti 28)/ Notvegia CONCERTO FOR ACCORDION AND CHAMBER ORCHESTRA * MElegaard “Jesper Koch (1967) / SEEBOWS fo scordon and Orcheswa (1993) *M. Ellegaard Elenco delle orchestre collaboratrici: + Esprit Orchestra = Direttore Alex Pauk + Pro-arte Orchestra - Direttore Victor Di Bello wi ~ The Toronto Symphony Orchestra - Direttore Gunther Herbig I concerti sono stati effertuati nefle seguenti safe. * Du Maurier Theatre Centre ' * Betty Oliphant Theatre * Church of the Redeemer * Roy Thomson fail * Walter Hall, Edward Johnson Building 1 i i n Society) li appuntamend(International Accordion, Society) * 1 Aprile * University Room * I! punto sulla standardizzazione . 23 Sprite Univers Room * Notazione e codificazione della simbologia Meal 7 Lfidardo, "Associazione resent per lItalia, oltre al Centro Studi di Castelfidardo e Curae B21 ela Hppresetanca a Pacis Angeloni, Ivano Burtision, Francesc Visentin, il M’ Paolo Gandolfi il M* Aldo Pagani Ne edeeneene 1a Casa itrce ED/-PAN i Roma (Viale Mazin. 6 -speilizara in musica contemporanca ha pubblcats i wane “Canzone da viaggio" del ompestore di | Recut Stefano Crucianell per fsarmonica a bas so (Cod. EP 8158) ano malo gusto ¢rafinato,@ serio in modo adilonae © pu essere classfcato sedi dficole.E con anipa sodcslzione che prendaive ato dell interese che la Gsarmonica ha susctato per la prima volta presso questa case editrice, Finomata ne) campo della musica contemporines. ose peg. 9 PERCORSO DI UN MUSICISTA: RICHARD GALLIANO di Paote Picchio Richard Galliano nasce a Cannes il 12 Dicembre 1950 figlio del Professore di fisarmonica Lucien. inizia a suonare alleta di 4 anni, trai 12 edi 20 anni vince t suoi “bravi” concorsi (Jeunes Prodiges, 2 edizioni del Trophée Mondial), seudia Composizione e Trombone in Conservatorio diplomandos{ a pieni vot, all'ecd al 23, anni decide di trasferirsi nel cuore pulsante della cultura francese: Parigi. Nella capitale Vativits di Richard volge in diverse direzioni: lanciatos! inigiimente gzazie alla collaborazione con le pit grandi stars della canzone (Juliette Greco, Rourles Agnavour, Mirelle Mathieu, Dee Dee Bridgewater, ed anche Parachon, agsians Barbara Le Forester, Moustaki, Barouh, Lazlo, ed ancora altri ta cu gi italiani Claudio Baglioni e Angelo Branduardi), collabora poi con compositori at ‘musiche per il Cinema (Cosma, Legrand, Delerue, Sarde), compone e dirige musiche aa paett € musiche di scena per le “Folies Sergeres” e if “Moulin Rouge” La collaborazione pid duratura (e di conseguenza fruttuosa) si instaura con il fameos cantante Claude Nougaro del quale Richard diviene Yarrangiatore e compositoe di sue canzoni e direttore della sua orchestra. Sian aggiunta a quelle con Nougaro, le esperienze che hanno segnato la Personalita di Richard Galliano (e la sua musica) sono state quelle con Chet Baker £, Brasiliani del Boto Novos Tempos, jimmy Gourley, Ron Carter, Marcel Azzoln, Michel Portal, Eddy Louiss, Steve Fons, Daniel Goyone e soprattutto Astor Phaoliy {og fuse il rapporto é stato di profonda amicizia-ricordiamo che Piazzolla git ha dedicato il “Ballet Tango” per 4 fisarmoniche). Non ultima va ricordata la sua attivita di Direttore Artistico del Festival di Tulle “ults de nacre", oggigiomo I'unico festival al mondo dove la fisarmoniea viene Presentata in tutte (e sottolinen tutte) le sue sfaccettarure, Perché parlare qui i Richard Galliano? Per due motivi. | primo @ che quanti non hanno ancora avuto mado dl incontraro, 0 potanno fare ta sera di Sabato 16 Ottobre prossimo a Castelfidardo in occasjone del reo concerto con Gianni Coscia, Antonello Salis e Marcel Azzola, che le recension ultime descrivono come la vera novici musicale dell'ultimo periowo. 11 secondo @ quello di spingere i lettori ad una riflessione: l'affievolimento dellimmagine dells Psarmanica net nostro paese é dovura principalmente a decent di gestione clientelare e separatist intesaciot a considerare i vari genes in cui peo —— NitounsBig 10 festarsi la fisarmonica a compartimenti stagni) degli addetti del settore, ma ehealla nancanss dune figura leader, di un vero trascinatore come Richard Galiano, La forcuna a lvelo dl immagine) del strumenti nel vari period si sempre legata a dei “personaggi-faro”. In Italia, specialmente ora. si sente la mancanza ci un fisarmonicista che proponga lo strumento in tutti suo} aspen, con grande versatilita ed intelligenza. dal jazz al leggero, da solo o in orchestra. € soprattutto con musica per tutti gli usi. In Francia Richard Galliano ha dimostrato che la fisarmonica non solamente musette o classico, ma uno strumento capace di trascinare il pubblico pit everogeneo, senza limit post da fasce di etio di preparazione musicale, Sarebbe ora di capire quale vuoto (o meglio voragine) é ancora da colmare nel fisarmonicismo italiano. Ltalia vanta perd un credito non da poco nei confront di Richard Galliano: in molti dei suoi concerti egli prende la parola rivolgendosi al pubblico per raccontare di aver scelto di suenare la fisarmonica perché enrusiasmatosi per un certo brano; quale?? il ‘nostro” Acquarelli Cubani di Luciano Fancelli. RISPOSTE A... MUSICALL aoe se) STRUMENTI Caro dontalenti, eee ; mi é "capitato sotto gli occhi” I'articolo apparso sul N* 149 di Strumenti Musicali. Chi lavora é sottoponibile a critiche e devo dire serenamente che la Sua "critica non mi é apparsa affatto sgradita, come Lei da invece per certo nel Suo articolo, anzi la considero stimolante ai fini di un dibattito sullo stato A i fisarmonica italiana, dibattito che io stessa ho sollecitato dalle pagine delle relazioni presentate al Congresso sulla standardizzazione di Caan 2 Gli organizzatori del Congresso. vale a dire ill Centro Studi di aa fi lardo eI'lnternational Accordion Society hanno valutato con grande attenzione ee | dea scl del Congresist Ne la prova la prefazione alla presenazion det ‘mosicst invitati che qui ripropongo-.. @ stata operata una scelta tra coloro che ee Peat ‘ormai da anni vivono ed operano con la fisarmonica in ambienti musicali non solo fisarmonicistici, forti di un’esperienza vissuta a contatto con le nuove realty musicali e con un’ampia visione didattica e culturale maturata in centri musicall i indubbio prestigio, in Paesi che hanno avuto un ruslo trainante nella moder cultura della fisarmonica classica’. La invito inoltre a leggere un‘altra parte della documentazione (*Situazione internazionale della fisarmonica classica” pag. 5 ) in cui si lamenta lo scarso peso che if movimento fisarmonicistico italiano ha attualmente a livello internazionale, Visto che la Sua cortese critica me ne offre Yoccasione, vorrei comungue Puntualizaare alcuni aspetd relativi alforganizzazione del Congresso in questione: 1) la discussione sulla standardizzazione é emersa a livello internazionale alincirea due anni fa in occasione del Simposio di Varsavia. Da allora Vargomento, @ stato dibartuto in varie sedi e in varie siunioni internazionall alle quali hanno artecipato i nomi pit di spicco del fisarmonicismo intemnazionale. Castelfidarclo ¢ stata quini solo una tappa di un movimento di opinione nato altrove, tappa resa obbligatoria dalla presenza in tale sede di molte prestigiose ditte costruttric|, Nessun docente di Conservatorio italiano purtroppo ha mai mostrato interesse per questo movimento di opinione, né in sede internazionale né locale. Le fast di preparazione del Congreso, sono state seguite per Mtalia dalla sottoseritta in rappresentanza del Centro Studi di Castelfidardo e dall’Assoclazione Culturale Folo. 2) larosa degli espert che si # andare formando durante quest uftim{ due anni di preparazione é stata stilata proprio con ll preciso intento ci portare al Congresso uei nomi che piu hanno tracciato un solco indelebile nella cultura della fisarmroniea a bass scold questo nel modo pid oggettivo passibiesrtengo che nessuno possa negare che un Lips, un Macerollo, un Ellegaard, un Puchnowski, tanto per citarne alcuni, non rappresentino quanto di meglio la cultura fisarmonicistica mondiale abbia espresso neglt ultimi 20 anni. & quest! nomi cappresentavano fa migliore garanzia anche nel confronti dei costruttori presenti. E il fisarmonicismo nazionale? Un armata di tiramantici? No tutt'altro: abbiamo una nutrita schiera di giovani di grande talento, inolire alcune realta fisarmonicistiche nazionali in questi ultimissimi anni stanno lavorando in mode intelligente ed elimineranno , credo in poco tempo, i! divario che ei separa da realta pit evolute. Purtrappo il nostro fisarmonicismo non ha avuto recentemente un roolo {rainante e per ruolo trainante si intende principalmente l'evoluzione della lenerarura ¢ un contatto stretp con le reales musicali conremporanes. Chiunque del Testo puo constatare che la produzione significativa di letteratura per fisarmonica @ ferma da 30 anni ai mitici nomi di Fugazza, Ferrari Trecate, Melocchi e che i nosut miglior! giovani vanno a specializearsal'excero dai vari Lips, Hlegaard, Noth Manca, ec. mentre le nostre miglion scuole(anche quelle che denunciano una presunta esterofilia degli organizzatori del Congresso)programmano corsi di perfecionamento renuti da doventi straniesi, norando quelli nostrani. —S— Noneee ag. 42 Utilizzando e parafrasando le Sue argomentazioni mi permetta di farLe notre che lanostra lira non si @ svalurata a causa di un complotto internazionale, ma perche edebole. Lo scopo di questo Congresso é stato quello di contribuire alla diffusione dello serurmento cercando di eliminare alcuni di quet fattori dl disturbo (la frammentarieta dei niodelli da studio é sicuramente da ascrivere a quest fartori) che hanno Impedtito uns maggiore diffusione della fisarmonica. Una discreta standardizzazione permenera di avere sul mercato modelli pit uniformi a prezzl inferiori, permertera 3j costruttori di riservare le proprie energie ed attenzioni alla qualita dello strumento e non ad assecondare le bizze di chi vuole il tasto, il registro la perlina in pity, attenuando la speculazione di alcuni” insegnanti La sua paura di una colonizzazione culturale straniera mi sembra poi infondata, dato che il Congresso ha preso atto di una situazione internazionale ormai consolidatasi nel tempo che constata I'affermarsi, per la fisarmonica a bassi scott, del sistema cromatico. Chiunque se n’era accorto, anche prima del Congresso. I Congresso ha solo cercato di mettere ordine in un coacervo infinito di model cercando di operare una standardizzazione, sulla base di motivazione pedagogiche e tecrico-costruttive, su quei modelli che gia il mercato aveva provveduto a promuovere(mercato italiano compreso), come avviene in qualsivoglia processo di standardizzazione. Laver fissato alcuni standards su modelii di largo consumo non implica poi la cancellazione della produzione di altri modelli di fisarmoniche che continueranno owiamente ad essere prodotti nel rispetto delle tradizioni nazionali che nessuno si & mai sognato di mortificare. Lei i augura che queste personalita di spicco invitate al Congresso si facciano poi carico di creare un vasto movimento di opinione nei loro rispeitivi paesi a favore degli strument italiani; io mi auguro che lo facciano nei confronti di quelli standardizzati che saranno owviamente in gran parte di produzione italiana), dato che i musicisti presenti al Congresso non sono titolari di agenzie di pubbiicita. Per promuovere sul mercato intemnazionale gli strumenti italiani bastano la serieta e le Capacita professionali dei nostri artigiani italiant ai quali il Congreso con le sue conclusioni, ha cercato di offrire una nuova linfa vitale: anteporre dei “no” pregiudiziali ai risultati raggiunt dal Congresso (del quale con tanta arrenzione, competenza e fiducia { nostri produuttori sono stati protagonist), dire “nt. perché noi non eravamo invitati, questa si sarebbe l'ennesima beffa ai loro danni. Ritengo che il Congresso abbia rappresentato una tappa necessaria nel proceso evolutive deo strumento, una tappa iniziale di un lungo camino, come harimarcato Mogens Hllegaard nella sua relazione introduttiva. Nulla vietera, lungo questo camminojdi prendere atto di nuove situazioni emergenti e di camminare insieme a tanti altri fisarmonicisti, italiani e non, di procedere con quanti si riveleranno interessati a questa spinta culturale. Ringrazio per Vospitalit& Eugenia Marini Centro Studi sulla fisarmonica pag. 43 IL PROBLEMA DEL GIORNO i Paolo Picchio Quanti stanno seguendo i lavori della International Accordion Society (in particolare gli incontri canadese e finlandese), 0 comunque il “vociferare” Internazionale attomno al tentativo di standardizzazione della notazione (0 comunque rentativo di una disamina critica degli atteggiamenti scritturali della letteratura gia esistente soprattutto con manuale sinistro a note sciolte), si troveranno di fronte a due termint inglesi di non sempre facile comprensione: “actual pitch” e “loco rastature™ “Actual pitch” sta ad indicare la grafia dell'altezza reale del suono che si vuole ortenere, lasciando poi all'esecutore lo spostamento di ottava necessario con i vari registri per ottenere I'altezza indicata. Infatt l'esecutore deve tenere ben presente cche cut i registri del manuale destro che contengono il 16’ piedi danno un risultaro sonoro di un’ottava inferiore rispetto al riferimento del tasto che viene premuto (ipoteticamente ponendo tutto in relazione a quello che viene considerato il “Do centrale”). Caso esattamente opposto al registro 4’ piedi con il quale si ortengoxo suoni di un’ottava pits alti, Nei brani scritti invece con il criterio della “loco tastature” vi é un’esatta corrispondenza tra note scritte ¢ tasti (e non suoni). Quindi il compositore indicando la registrazione si dichiara cosciente degli spostamenti di ortava (sul piano sonoro) che ne saranno conseguenza. Cid vale a dire che, nel caso di una fisarmonica cromatica a 64 note, i tasti saranno indicati nell’ambitus Ml 1 SOL6 e, in quello di una fisarmonica a piano i 45 note, nell’ambito M! 2 DO 6 ( wa Taltro, anche su questo versante esiste una simbologia indicante le altezze delle varie ontave diversa per la fisarmonica tispetto agli altri strumenti; l'abbiamo verificato al Congresso sulla standardizzazione dell'ottcbre scorso attraverso I'uso di numerazioni di ortave in maiuscolo e minuscolo, per il basso pedale).. Se di primo acchito non si dovrebbero avere dubbi circa la maggior semplicita della “loco tastature*, non si possono perd non riconoscere due enormi pregi alla actual pitch": 1) facilitare il lavoro ai compositori che non sono profondi conoscitori della fisarmonica e comunque scrivono per essa. 2) favorire una pil corretta lettura della partitura nei brani di musica cameristica e sinfonica con inserimento della fisarmonica. A supporto delfaltra tesi si pud dire che uno strumento di antiche tradizioni quale organo, adotta un equivalente della “loco tastature”, ‘Una possibile soluzione - a mio modesto parere - @ comunque tutaltro che Yontana: infard nel caso in cui rutt i registri con 16’ dovessero portare lindicazione di 8a sopra e quelli con 4" Vindicazione di 8a sotto, si pud notare che in questo modo'c al piteh a colncdere co care ce aletterarache not oima (ein gr loco tastature” viene a col nt Gyest te rol brani gia avvieneesta.a signi rispetta il principio dell”actual pitch” non & comenqie Ingen pant dei casi, piuttosto retrodatatal- fere coscienza di importante, per ogni fsarmonicista, @ comunque prendre STC ste problematiche, in anesa ce fo auguriame, i tempi miglior {alla prossima qui atiche, ferenza. standard ill'ottobre prossimo. aCasweifdardo ny Hiavor li soci licata a Conferea aulla sandnermonl Accordion ace See questo argomento). ne che si terra nel tional ANCORA SULLA STANDARDIZZAZIONE di Mogens Ellegaard is igull* ttimista quando scrissi s 1 cif aenira Comitato Esecutivo (dell Intemational rire all'unanimita sulla oe noetiy nid.t) sarebbe stato in grado di aderire allunaniThitt seer Gevarene dela one indicante actual pitch alvello internazionsi. seancspo un concerto al "Big Squeeze Accordion Fesoval’ di Tororre Et | Sexemire “91, capt dt Joseph Macerollo, seduti im un delizioso risorati "Ooi. tun'enorme pizza e una birra canadese a0bia0 digcussa, a Tato, So vezazione della notazione ... con 'autorizzazi mn eg standardization Sows a dscutere a sua posizioe in mero nonesane Ee esto @ avvenuto esartamente alcunt giorni dopo il colpo | EA saa Noe 10 sollevati che F. Lips non ne fosse stato coinvolto. Nel Lee ey aca ‘anni avevamo abbattuto le bartiere che ci dividevano. S pe ae rete Ee aaron a a nc on a te vero vant di vista divergent su alcuni problem: in Russia Pet mt yenerazioni € prevalso Tutilizzo della notazione “loco taste S Soe i el ’ eseguita sul tasto ¢1 ~ameno che un segno di ottave Pema aSeht CIrececutore ai trasporre 'esecuzione un‘ottava sopra o Soko, AT sono tonnellate di letteratura per bajan e per fisarmonica a P' res Zh hi questa tradi “ero apo dl notazione. Ne pub ie che manchi questa Saeco Care di probabilmente sono stato eccessivamente 01 numero del nostro Bollettino @ impossibi : Cambiare questa levers ttrori, gli editori dl tutte [e nazionalita e fader sitori, j trascrit Heute Te nazonalta Ferner ore per una via alla Hoco casauar” ad accerare dP actual pitch”, pianco! \ | Pg-45 Per questa ragione il nostro collega russo non ha potuto aderire all'uso incondizionato della notazione “actual pitch” anche se come musicista ci ha manifestato tutta la sua comprensione pef i nostri punti di vista. Un compromesso potrebbe essere rappresentato dal fatto che, chiunque manifesti preferenze e promuova l'uso dell' "actual pitch", quanéo collabora con compositori ed editori, o quando scrive in prima persona, si preoccupi che il manoscritto o la parte edita indichi chiaramente che le altezze scritte sono vincolanti indifferentemente dalla registrazione specificata, ad esempio attraverso una “legenda” di questo genere: "osservare l'altezza effettiva della notazione seritta". E sarebbe parimenti di altretcanta utilita per l'esecutore, se tutte le future edizioni scritte con la “loco tastatur” lo inidicassero chiaramente nella prefazione. Ma in quelt'incontro questa non fu I'unica divergenza emersa: nel dizionario occidentale il segrto V indica: chiudere il mantice; in Russia invece V sta ad indicare apertura del mantice. E qui non vi nego che ’8 da rompers il capo a capire le logiche che presiedono ai due sistemi: i russi (Lips e compagni) sostengono che V graficamente indica un mantice chiuso che deve venire aperto, mentre noi cccdentali interpretiamo i grafico come sn mantice aperto che deve venire chiuso. | russi preferiscono anche i segniLoppuref per chiudere il mantice, mentre i te colleghi occidentali non avevavo dubbi dall'eficacia del segno Tper aprire il mantice. ‘A questo punte le nostre pizze si erano raffreddate, le birte diventate meno spumeggiant, i camerieri impazienti, Era inevitabile che si cambiasse discorso, 50 che cadde sulla simbologia dei registri relativi ai bassi sciolt; finalmente come non andare d'accordo sul fatto che la preferenza crescente dei fisarmonicisti a livello internazionale nei confronti del sistema bassi sciolti con convertitore, aveva reso necessario il trovare un adeguato sostituto all‘obsoleto simbolo riportato afianco. Questo segno non puo infatti ) venire Usato per gli strumenti con bassi sciolti a tre voci - sia che la disposizione delle vori sia $+8+2 che S+4+2. Nel frattempo avevamno finito il caffé e riempito tutti tovaglich disponibili sui tavoli con tutte le possibili ed impossibili forme e proporzioni e non abbiamo potuto fare altro che rimandare a nuovi incontri i problemi. Comunque vorrei portare a conoscenza di tutti gli addetti ai lavori quanto @ emerso da molte discussions avveniste in Scandinavia a tiguardo di un nuovo simbolo peri registri dei bassi sciolti. Questa simbologia @ stata usatain Danimarca per un paio d'anni ed é risultata abbastanza pratica: un simbolo quadrato, invece che rondo, é facilmente distinguibile rispetio ai simboli tnd i registri della tastiera destra. La divisione del quadrato parti rende possibile specificare la richiesta registrazione su tipi esistenti di strumento con convertitore .... compreso il $-4. In altre parole anche chi usa i modelli 29 file possono saPrgblenn di questa simbologia. oO vecchio sistema awalersi senza09-16 Pag 1F Noi preferiamo disporre jl simbolo sotto il rigo dei bassi (sciolt) seguendo la pratica generale: CORSI:“B::CONCORSE, Il simbolo a“ strat" non é né nuovo né rivoluzionaior Alain i) “Abbott lo ha usato sanche se in tondo, per i registri della tastiera 7 Gesteae sinistra per anni. La differenza con quello da noi proposto 76 “a partela forma -& che Abbott indica in basso il 16" mentre noi inéichiamo in quella posizione 8" (suono in loco). ‘Noi rteniamo che sia pits logico parlare di un registro S++2 sul manuale dei infate la nostra nota pid bassa é E1 (sul manwale destro la nostra nota one) pis bassa é £), Con ['uso di un registro traspositore 16" noi possiamo spostare IE un‘ottava pit n basso, cioé a El in Russia si @ usata i] basso sciolto all unisono per parece anni, ¢ negl ulin dieci anni si @ cominciato a richiedere quello a tre voci, ma non ho visto pubbiicaziont russe per bayan indicat una simbologia peri registri dei bassi Poole. Credo che il motivo sia da ricercare nel fatto che vi sono troppo poche Fsarmonizhe con | regis al bast sciolti perche diventi una tradizione pensare alla simnbologia della registrazione. in ondente - per quanto mi risulta-i bisogno di un nuovo simbolo peri registr! gel bass! sclolt ¢ di cost recente emersione che non abbiamo ancora Sluppato different scuole” nazional locall in difesa cocciuta delle proprie convinzion! Prima di arrvare a queso punto di non toro” suggerisco di unire le nostre forze per glungere ad una codificazione Internazionale di questo simbolo. Se Gqualcuno dovesse mettere sul tavolo alte idee che rsultino miglior di quelle da foi sostenute, sard disponibile ac essere convinto. Sarebbe veramente apprezzabile poter arrivare a risolvere questo ed altri problemi inerent la notazione. (da "Bulletin N* 2 - 1992 - International Accordion Society) (cratuzione ai E Marini) * SEMINAJRE INTERNATIONAL D‘ACCORDEON ‘Thonon les Bains (Maute Savoie) - Francia Docent: Hans Luck (Conservatorio di Zinnowitz - Germania) Oleg Sharov (Conservatorio di S. Pietroburgo - Russia) Gaby Lacroix (Ginevra - Svizzera) Raymond Kakoni (Conservatorio di Bratislava ~Slovacchia) Fernand Lacroix (Ginevra - Svizzera) Con la partecipazione del "TIMBRE RUSSIAN ACCORDIONS GROUP" di Mosca. Per informazionis CENTRE DIDACTIQUE DE MUSIQUE LACROIX, 49, Av. de , LES BAINS (Francia) es ste RE DIDACTIOUE DE MUSIQUE LACRON, 6, Cours de Rive, 1204 Ginewra (Svizzera) Data di effertuazione: 15-22 Agosto 1993 “cd pCONCORSO, INTERNAZIONALE PER FISARMONICA "citva di Arrasate” - Arrasate - Mondragon (Gi a) - Spay 4-8 Dicembre 1993 can camels * Concorso per solisti - concertisti di et non superiore a 32 anni Selezione: * Pezzo d'obbligo: Preambulo y Toccata di Bogdan Prece - Ed. Opera 3 *Un brano in forma ciclica Prova Anate: Un programma a libera scelta che includa brani in stile diverso, uno dei quali deve appartenere alla letteratura del 1700. La durata del programma poa varare trai 25 e 35 minut, ‘Sono richieste 5 copie del programma a libera scelta Iscrizione: 7000 pesetas ine ultimo per I'scrizioné: 31 Agosto 1993 1" premio: 500.000 pesetas, 2° premio: 250.000 7 2 eae Pr pesetas, 3° premio: Per informazionk: CONFEDERACION GUIPUTZCOANA DE ACORDEON T CERTAMEN INTERNACIONAL DE ACORDEON “Vila de Arasater Apdo. de Correas 106 - 20.800 ZARAUTZ (Spagna) - fax. 34/-43/133283 SS Noe nt_ pag. 4€ BRUNO BETTINELLI Che un compositore della levatura di Bruno Bettinelli abbia rivolto la sua attenzione e il suo slancio creativo alla fisarmonica, non puo che essere notizia che ci procura tanta gioia. Musicista colto, raffinato, attento, sensibile, oltre che persona squisita ¢ discreta nei rapporti umani, Bruno Bettinelli ha esplorato le possibilita sonore del nostro strumento con la disponibilita di colui che si pone servitore di un'arte ‘compositiva scevra da pregiudizi, attentamente rivolta a saper cogliere la novita, il mutamento, con grande sensibilitA istintiva e allo stesso tempo con severo rigore intellertuale. Tracciamo qui una sua breve biografia. Bruno Bettineli (1913) ha compiuto gli studi musical al Conservarorio di Milano conseguendovi i diplomi di pianoforte (1932), di musica corale e,allievo prima ci G.C. Paribene e poi di R. Boss, ci composizione (1937) oltre che di direzione d'orchestra. Nel “#1 ha vinto il Premio del!'Accademia di S. Cecilia con ill concerto per Orchestra, nel '$2.€ nel '45 j concorsi dell'Angelicum di Milano rispettivamente con la Fantasia e fuga su temi gregoriani e con la Messa da Requiem. nel $8 {"Premio Borgonuovo" con le 5 liriche di Montale. Altri important riconoscimenti gli sonio poi venuti dai concorsi dele citta di Bologna ¢ Trieste e dal "Premio F. Busoni nel 1955 (per la "Fantasia" per pianoforte), Per qualche tempo ha esercitato la critica musicale per un giomnale milanese e su periodici. Ha insegnato al Conservatorio di Milano, ove ha ricoperto la cattedra di Composizione: alla sua scuola si sono formati, tra gli altri, A. Corghi, C. Abbado, R. Chailly, A. Ceccato, M. Pollini, F. Degradia, A. Gentilucci, R. Muti, U. Ughi- Dal Neoclassicismo iniziale, Bettinelli ha progressivamente preso fe distanze per svolgere, con coerenza concettuale e linguistica, una sensibile evoluzione regolata dall'invidiabile mestiere ¢ dalla genuina tensione artistico-morale. La severa disciplina Stilistica e espressiva delle prime composizioni per archi eI'indagine timbrica di quelle per orchestra (da “Movimento sinfonico N° 1") esplicano gia loriginale appropriazione della tradizione: sintomatico anche il precipuo pensare per linee contrappuntistiche ma con spiceati caratteri melodici e siingemte vitalita ritmica Noa —§<—<— Pag 9 Le migliori opere del primo periodo (tra cut il Concerto n* 2) accentuano linteresse per la dimensione timbrica e per la ricerca armonica che gradatamente porteri al libero utilizzo del totale cromatico (Musica, 1958), mentre il contrappunto si rassoda in_ senso pi moderno. Nella successiva fase creativa BB, sfodera ottimi risultati tra cui Episodi, dove il timbro si radicalizza come vertore espressivo, e il Concerto n*3, dove il ripensamento personale della lezione weberniana si sposa all'irrinunziabile intelaiatura ritmica discorsiva. Nelle opere pit recenti ( Varianti, Studio, Sinfonie nn. 5 €7) il suo stile, che privilegia fa tecnica della variazione come motrice del distorso, si & sensibilmente consolidato, ‘ma non rinunzia ad ulterior! approfondimenti e sviluppi, cosi ribadendo le costanti dell'artista Bettinelli, consistenti in una ponderata ricerca sonora e in un problematico rapporto dialettico con le sempre nuove Istanze della musica contemporanea. Le sue composizioni, numerosissime, vengono eseguite nei piti prestigiosi appuntamenti musicali e riguardano: opere teatrali, concerti per orchestra da camera e sinfonica, concerti per pf. e orchestra, per violino e orch. e per chit. € orchestra, per ciavicembalo. Inoltre notevole la produzione di musica vocale sacra, di liriche con pianoforte, di musica da camera per svariate formazioni, di opere didattiche e di revisioni Per fisarmonica: “IMPROVVISO per fisarmonica da concerto" (1993) Edizioni Curci Milano-E 11018 C. DEL MSL: tt Ronraie aLA RINASCITA DELLA FISARMONICA di Eugenia Marini (da “Rassegsta Musicale Cura” anno XLVI, n. 1 - gennaio 1993) Fisormonica, strumento giovane, affascinante, moderno; attributi questi che contrastano con limmagine stereotipata che si ha dello strumento, Utilizzala effcacemente nella musica leagera, nel folk, nel jazz e recentemente anche nel rock, offre ona le sue ance ed il su0 mantice la sua voce ei suo respi, alla mica ae che ormai si scoperto tutto sugli sit celebrati fin noe aneocarl per tarre da es [elfeto-novita, la sarmonica sl ore ala fratasia degli autori contemporanei, pronta a farsi sollevare quel velo Cl incomprensione nel quale é stata troppo a lungo aviluppata ed a mentere & disposizione tutto il suo ventaglio di colori e di suoni, oltre alla sua gr: year nscota la fisarmonica, se ben suonata, musicista o profano che sa difficile che non rimanga affascinato e che non rimeta in discussione pregiuditt scatfieat,I grande divario tra immagine dimessa di questo strumeno ® ita musicali ci stimola a curiosare nel on . real appa remnonics dversamente da quanto si crede, ha avuto i suc albor in ambienti aristocratici, ambienti che non volevano lasciarsi sfuggire la ghiotta Sccasione di essere padrini di uno strumento dall‘awvenire prevedibilinens brillance Chi avrebbe detto che tutti gli studi effereuati a partire dal "00 sullutilizzo dell'ancia metallica per conferire una voce espressiva, una "Vox jrumana”allorgano, avrebbero portato nel primo 800 allideazione di uno strumento nuovo, lz fisarmonica, ¢ alla reinvenzione dell utilizzo di un principio sonore intichissimo, quello dell’ancia libera, conosciuto da millenni in Oriente, praticamente ignorato in Occidente) nora annunciata quindi, reas mug naa ee ener Ehinente fsico e matematico tedesco che un po! per Sold un po’ per bisogno ci fara. decise ci partecipare a un curioso concorso indetto nel 1779 dalf Accademia delle Scienze dS. Pietroburgo Si trattava di costruire una macchina parlante in grado df imitare con i suoni le 5 vocali dell'alfabeto.Kratzenstein raccolse rutile suc cogniziomi sui fenzionamento dell'apparato vocale umano ¢ probabilmente si eordd di un’esperienza musicale risalente a qualche anno prima: 'ascolo di ‘Teheng, antichissimo aerofono cinese ad ancia libera, suonato da un patire gesuita i ntomo dalla Cina, strumento sul quale si puo presumere abbia fatto un‘spezione, ‘Gad suo} interessi in campo acustico. I risultato fu una curiasa “talking-machine) Sd ancia ia grado oi vocaligzare, un marchingegno che diventé involontariamente i unto di riferimento di ricerche successive, pitt musicale meno onomatopeiche, Sull'utilizzo dell'ancia libera. Molte botteghe artig compresa furono pervase da un grande fervore nel ventatvo di anche frutto di una certa casualita, se jane di tutta Europa. tralia dare una veste ed una Ap pag. 24 voce cccidentali al fascino esotico del Tcheng: sembra che non sia risultato estraneo il consiglio di un attento maestro orologiaio che aveva notato che un antico orologio ad ancia metallica posto su di una torre di S. Pietroburgo era in grado di emettere piacevolissimi rintocchi flautati, La fisarmonica era ben lungi dallessere strumento demodé ai primi dell “800. Non si sentiva demodée M.lle Reisner quando si esibiva con jl suo primitive accordéon nei saloni parigini del Conservatorio o delt'Hotel de la Ville riscuotendo entusiastici pareri della critica e del pubblico, ne si sentiva demodée una certa contessa Sveichina nell'esibirsi nei pid ambiti e contesi salotti letterari pietroburghesi: tanto meno si sentiva demodé quell abate Vogler che, bazzicando i teatri pietroburghesi quale organista di grido, affascinato dalla nuova creazione degli artigiani Kirschnik e Rackwitz, decise di botto di abbandonare il suo solenne ed austero organo per il pit agile e sensuale “orchestrion” (tno dei progenitori della, fisarmonica), calcando con. questa i teatri pid importanti di mezea Europa. “Il vit", pare abbia esclamato con estatico stupore. Certo il repertorio era quelle che era, anche se le recensioni dell’epoca ci descrivono il brano eseguito dalla Reisner “assez compliqué”, una sorta di temna e variazioni da lei tessa scritto, forma compositiva ‘ost cetto originale in quel tempo. E chi altri, se non lo stesso esecutore, poteva scrivere per uno strumento che cambiava estensione, tastiera, scala, dimensioni e nome nel passaggio da una bottega artigiana al’altra? E chi poteva capire, se non Tesecutore, quella strana alchimia di cifre nella notazione degli accordi che trasformava la parte in una intavolatura per iniziati? Le prime raccolte di brani consistevano in arie popolari, in melodie tratte da semplificazioni di arie celebri e dal vaudeville, valzer, galops, polkas, parisiennes, can can, ecc. {primi strumenti, quelli che dovevano divenire di uso popolare, alcuni det quali volgarmente chiamati “orgues & cent francs”, potevano disporre di un’unica, tastiera con 8 tasti con i quali si potevano realizzare 16 suoni (sistema bisonoro).. Llesecutore spessa doveva interrompere la melodia per ottenere un minimo di accompagnamento armonico ¢ la scale otenibil, definita “barbara” da Berlioz, era tuna specie di scala diatonica incompleta. L’esecuzione in una sola tonalita perduro anche quando si cominci a suonare con la mano sinistra su una tastiera di soli due tasti, uno per l'accord di dominante ed uno per quello di tonica. “Unaclama scozzese si mise a suonare con wna concertina delle arie orripilanti. Dio ce ne liberi! esclamd Chopin in un salotto, inorridito per I’asfissiante mono-tonalita, Non ci fu salotto in cui non si esibisse un accordéon e, dato che le mode trasmigrano facilmente da un ceto sociale ll'altro, ben presto lo strumento divenne tanto popolare che quasi ogni famiglia ne possedeva uno, Un annuncio apparso sull"Aftenbladet” di Oslo nel 1860 propagandava 'accordéon tra le merci di cui wn agricoltore pud avere bisogrio e che 10 reperire allo spaccio del villaggio: “cavalli, spole, fisarmoniche, petini alluminio in vendita’. Strano a dirsi, le critiche pid feroci la fisarmonica se le prese in quelle zone dove pit) penetrante era diventata la sua presenza nella musica folkloristica, allorquande invase il repertorio tradizionalmente suonato con il violino. Gli Apeeare eePeat adattamenti di pezzi tradizionali del repertorie folkloristico nordico vennero ritagliati su misura per le esigue capacita dello strumento: eliminate le tonalita minor‘ ineseguibili, spazzati via gli ornamenti, i ritmi le modulazioni, questi pezzi divennero irriconoscibili e disgustosi. Per fortuna venne in aiuto dello strumento un curiaso fatto storice: gli adept di un fanatico movimento religioso in Scandinavia istigarono a mettere al bando tutti quegli strumenti che potevano costituire una fonte di peccato, a causa del divertimento indorto nel popolo: per liberarsi dalle tentazioni del demonio si bruciarono sui roghi i violini, ma furono risparmiate le fisarmoniche, troppo giovani per potere essere responsabili della conduzione de! popolo nelle braccia di Satana. La fisarmonica, pur zoppicante e spesso bastonata, riesce a sopravvivere ai ‘olgimenti artistici e social, grazie a quel legame ormai non pit recidibile instaurato con Yanima della gente comune; lontana e ormai estromessa dai salott, rimane portavace delle vocazioni musicali pit autentiche del popolo, capace pits di rinsaldare un contatto umano che di esereitare un‘influenza artistica, La vediamo nei primi decenni di questo secols, sempre in ruta umilts agli angoli dei boulevards parigini; la vediamo sulle banchine dei porti esprimere tutta Ja struggente nostalgia dell'emigrante, con un suono dal timbro a volte stridulo per quel suo eccesso di armonici st alcuni fondamentali: la vediamo, effimera star. esibirst sui palcoscenici americani nel tentativo di rimuovere il proprio complesso di inferiorita attraverso un repertorio ridondante, a volte carico di Kitch, impregnato di velleita sinfoniche e di virtuosismi accattivanti, patetico nei suoi tito: la vediamo commentatrice efficace di fms mut! nef cinema di mezza Europa e potente evocatrice dei bisogni degli umili e dei diseredati nelle partiture di Kurt Weill: strumento non eroico, ma ne! quale la guerra trova le sue lacrime. In Italia € strumento dell'aia e deli'osteria, luogo quest'ultimo di estrema difesa dei valori pit profondi dei fatti comunicativi La asserviamo neliarco di circa un secolo nella sua este sempre un po’ dimessa, mai in prima linea, mai all'avanguardia 0 al passo con arte del comporre del proprio tempo, quasi avesse la volonta deliberata di non voler recidere quel cordone ombelicale che la legava alla tradizione, al proprio passat con quell’abbraccio stretto e simbofico tra esecutore e strumento, che rende quest'ultimo propaggine immediata del cuore e del respiro umano, Quatche “grande” la degna di un‘occhiata: Ciaikowsky, Berg, Hindemith, Giordano, Respighi, Shostakowitch, Prokofiev a utilizzano in alcune loro pagine, ma sivartadi un uso anedkdotico che non la emancipa. Anche se in ritado, la fisarmonica arriva agli anni*30/0 ormai evoluta nella sua tecnica costruttiva, dotata ormai di due tastiere estese e iberata da quegii accordi fissi che non avrebbero potuto farla sopravvivere al tramonto del sistema tonale. Ef proprio levoluzione nell’estensione della tastiera sinistra che determind il “Rinascimento” della fisarmonica ¢ che le permise. 2 100 anni circa dalla sua nascita di entrare nella musica del suo tempo. rion pilin veste di comparsa dal volto patetico, mada comprimaria La grande possibilitaeffettistica del mantice, le nuove capacita timbriche e gli inusitati impasti di voci rappresentano un terreno fertile Se Neen Fegolato da precisi intendimenti sintattiei tes in enti sintattici e formali, con una poliritint rn dl consuct “un-pa-pa wamandato da generzion, con hes eno degli equilibri, proiettato in una i proienato in tna nuova seas enka lo stutemo nen pis daemon “ouet de bates pe ,, Moiti nomi di spicco della musica co dale gamme espresve dello rumen e dalla sa fanatce concen een Archi, ae oatele”,brano scritto da S. Gubaidulina per fsarmontica, vislore tect Ree Sa yment© assurge a simbolo del Dio-Padre, senza sembrere tony trios eon [at della musica di Kagel o di Murray Schafer lo strumento a teens, coon Iattore/esecurore econ ll st identifica nella rapes eR tale creazioni det "grand"? {hala ot t i"? list del recente ci taney dinate he risultato musicale é a di . secondo A. Schweitzer, sriveva per une heen i potest aver la maestesita del’ organo ela fesousia dl are te gu oee ‘sla. questo strumento la fisarmonica? wolines che non Bitograa P. Gersason:taccordéon- instrument ds M. Glegaard- A Mirek- AAVV 2 at del Srnec prospetuve dela Bsarmonic idle” - Ed, Mazo Subdel Symposium di Varsavia “Bvoluzone eRECENSIONI di Paolo Picchio “LA PUPILLA Dt RANIERI” (CHRISTINE ROSSI ACCORDEON DE CONCERT ci vari _ Caigpact disc DDD - Edizioni REM (Lyon Francia REM n. 311172 XCD durata: 61’ 19" Progr is in Mi maggiore - Sonata mma: D. Scarlact: Sonata in re in La maggiore / Bach-Busoni (trascr. Lips) Clacsone faganini-uset La Campanella Sem nov Kalina Krasnaias aganint Ls? iagioni su "Occhi Neri” / Astier: Fantasia ip More 7 Pushkarenko: Skifi dei XX’ secolo / Get asoni Minimétisme- Note intro Gervasoni durtive ¢ presentazione critica Plerre Sori alt (ed censioni con un CD di ortima gs i alle recetllo presente in copertina), registrar | fanciatasi negli anni 86- | portant cOncOrsi | Apriamo questo spazio dedicaro “perme co, pace al preevole acquarel Pres Sails Glovane fisarmonicista monegasea Chaise FT (7 gall giao grave alle brillant prestazioni [Orne rye di rue) 90 0p? facto si aprecon due bellisime (© di eseutrice lrermedi Domenico Scarlatti forse “mangiate” con ce stan: Tessa settee ng alee ta ee di questa musi 7 Linterpretazione ella hale sree oe! nee maestoso (ne & | aScaeaisegectcreny Sere cme marion Claecoma ten oe fatto che la Cura Cele eso eel | onianza ane vette a sonorita sempre comungue ben serene | raggiungenes ano pero comoletamiente assensi gi sane US's mantice: risu mi 1 i cots mrascrittore clavevano avverzat. sopra le Ine onferma de capaci teciche dell rues i on ea presenza cella famosissims “Campane™e Oh can che \ accontentat co ore cnt Nerd Wurthne’ £010 ST Tena | Sadi maggiormente al'indole ppassionale della Rossi tL primo brane te aan aaa Tin pArECO Te ae ee maggie ansita ci emozioni, La “Fantasiain Mi minors’ © reun omc | a gente dela fsarmoni in Franc Buona & YS questo brano agile e gustoso che comungue si rif ad una sorpassata concefl fe dello Srumemofsvtenis Sngeramentesmbraeser un po eager afermazione i Getvasonl nelle note di presentazione che inseriace Aster Fauré-Ravel-Debussy (712). p . eahimebianaiaal Lo “Skifi_ del XX* secolo” é un brano per certi versi strano: molto riunaro, con una fisarmonica che presenta tutto un alternarsi di effetti e di sonorita, puutiosto appariscemte « coreografico, sembra quasi rimandare a suont elettronici. Che Pushkarenko stesse pensando ad un sintetizzatore al momento della stesura? Luldmo brano & stato dedicao dal musicologo e compositore Plerre Gervason alla stessa Christine Rossi. II titolo é “Minimétisme”: ovvero fusione di minimalismo € mimetismo. interamente cosiruito su tuna Piccola sequenza di note, reco di “effetti stereo” (stessa nota proveniente prima dal manuale destro,poi dal sinistroe viceversal, vibrati e distorsioni, é uno di quei brani di cui il nostro strumento ha bisogno: scrittura intelligente ¢ ricercata. ‘Un'ultima nota all’indirizzo di Pierre Gervasoni, questa volta in veste di redattore delle note introdutive: egli asserisce a proposito della trascrizione “al fine di evitae il passaggio dalla trascrizione al ‘racimento’ il isarmonicista deve Niminare la ua " approptiacioe’ Aristhio dl soffire un confronto savorevole, eg siasterra dalla lefteratura per organo, ...”. Su questa mai risolta questione si por tomare maga in un numero futuro, ma non si pub certo concordare pienamente con Unvaffermazione eccessivanente categorica, Se si paria dell organo ol Wider, Boellmann, si pud essere d'accordo, pero sara certo pid oculato il poter valutare i casi ad uno ad une, inoltre perché estraniarsi completamente da quella che é stata la pratica della trascrizione nella storia e anche oggigiorno quando si parla di altri ‘strumenti? Credo sia abbastanza fisiologico che uno strumentw “giovane” ricorra un po' di pit alle trascrizioni rispetto agii altri “DALLA SPAGNA CON Fisarmonicis EL LUIS CASTANO altri interpreti: Raquel Ruiz (fisarmonica) - Carlos Apellaniz (piano) compact disc ELKAR / KD-328 / LG. D-859/92 durata: 32’ 05" Brané Gubaidulina: De Profundis / Gurbindo: Fantasia / O. Schmidt: Toccata N* ? op. 28 / Nordheim: Flashing / Hvoslef: Duo per fisarmoniche / Takahashi : Like a Water-Buffalo / Valpola: Marilina pet ‘isarmonica e pianofore (Preludio - Energico- Teneramente - Misterieso, Con brio}, _ Quanti si aspestavano il consueto “...con furore” e trascrizioni di Albéniz, Granados ¢ De Falla sono stati sicuramente disingannati. Angel Luis Castano, nato 24 anni fa a San Sebastian, non colpisce certo per la passionalita = Aoeurws*focosit da sempre attribuite al suo popelo, ms Pr la precisione, ’accuratezza &- ja *risetiosita” dell’ tc cia “sciensificica” delle sue eSecuzion’ Pet capire , Pauto, clarinetto, (da ebeguitmbone, tuba, 2 fisarmoniche, pianoforte ¢ percussion) ricavati da Trompe quslodte popolari fine-ottocento che all’epoca dellaffaire Dreyfus erano state wilizzate con testi ad hoc Accusato ingiustamente di essere spia dei juogo per il solo fatto di essere ebreo. mai a descrivere la titubanza, 'umilta, Ia gioia, insomma wall ho collaborato alla stesura delle partiture (non vamento ricavato dall'imparegsiabile Non riuscird Vinsieme dei sentimenti con iq ti dico anche del prezioso consiglio e insegn: Maesto). esperienza, sei anche due fixarmoniche. Vi spagaano la cantante serzaintervento Ma so che tu, oltre agioire da amico per questa mia “artratio dal fatto che Berio abbia pensaro non solo dl una, ma Sono moment in cui i nostri strament accom dialer. pag.35 Non ha imporzanza il numero degli esecut i ea anza il muy tori: avrei potuto in pit aol cere scare a ses Here as », drammatico della partitura, sempre scevra da implicazioni virtuosistiche, Lo strumento inteso veramer veramente come mezzo € non c i wil 2 come fine - e cid vs gnviamente non solo pe le Ssarmoniche, ma per turd jpartecipand Maca masa npre alla commozione, al sorris, alla provocazione, mai alc pore per tecnicismo fine a se stesso. nana A te i ti soi iach Eine el lavoro el sav, cones da tempo e abbastanza Tope ae ormai maturato la convinzione che se da ‘un lato non ne @ pose Fapprcc eet Seea una sola prepare ic altro lato x10 viene evidenziato con mis i fruit lerament sito da et che a musea proven n nss nwo Hl fritore completamente Berio @ molto attratto dalla fisarmonica: lo interessario i Asarmenic, Te expresiviaimbrche ela‘avaa Galsccuorese sure a ere il mantice. snes sta oie Nea somatic ala Sala Mano ero ose Suc nel paleo a la reervate Ha reno orchestra snfoica della Toscana con i pareipsalone dela cata Ue Lemper.P saa ua sera In omaggo all prima mol del Maestro a ita Kath rian, lo stesso ha presentato in larga parte composizioni swolksongs) ‘© comunque Sue elaborazioni (Kurt Weill). ieee par REGS Ste emmagrar aia toa uncetn oano fae aaa a nee cate Una fisarmonica pero dal timbro inconfondibile e insostituibile i eee aor onli e insosttubile in quel contester Con la promessa di aggiom: ‘luppi di senna Bromessa dl aglomart sugh slap di ld che W ho raconmo, 1 Gianni Coscia Alessandria, 21 Giugno 1993 Nevcuno NEee LA FISARMONICA NELL'EVOLUZIONE DELLA MUSICA "COMMERCIALE" di Mirco Patarini innegabile come la fisarmonica sa vivendo un particolare ed esremssner covtruttivo momento della sua storia. i giungono da ogi parte notizie dl asoc ST! Singoli che operano sforzi ammirevoli per metters insieme ioc®, OF Tn, Scberienze di didatti e compositori per cercare di illuminare 0 Tevaks Co Seeumento. Cit incammina verso la sandaizzazione, verso il pono Tease Sala fsarmnonica nel contesto della musica “impegnata” o‘noblle”. anne Pee Siaggettivi al pid frequente ulizzo Si pub altresi notare con profonde placer re Fe eerertista di fisarmonica non ha pits nulla da invidiare a nessuno 6 We © Gualitativ e, anche se con una qualche fatica, ci8 si ripercuote immanes Teo dui giovani studenti che, anche se non in numero elevatissimo, sone SUETE Tt precisi nelle loro esecuzioni, sempre pit raffinati nelle loro interprotaeat Sempre pili possono vantare una buona cultura musicale gener ‘conoscenza tecnica del loro strumento. fain tutto questo proliferare di iniziatve e di movimenti veri e propri, a mio eno ino cogle i problema fondamentale. fl bacino di senza della fsarmoica Fea ultimi tempi sista abbassando pericolosamente. I! problema deg! © coe Gegli strumenti da studio deriva si dalla mancanza di standardizzasiers oF Stessi, ma anche e soprattutio dalle limitate quantita di produzione: ivestimenti volti ad industrializzare ‘on giustificano in alcun modo grossi investimenti volti a¢ in izzar pesantemente | pezzi pli costosi. Il guaio é quind che il mercato & TopPE cco: ee parte ¢ quello della musica “impegnats” altro é queio che pone ie at: hellé musica leggera di diversi anni fa o in tradizioni proprie dela feet paricolari Paesi (come Francia e Germania), Quello che a nessuno viet ae EMfare e che invece potrebbe dare, sia pure indirettamente, | Sulit Fit fnteressantié tentare di rivalutare e modernizzare immagine deila Reamer ifserendola nel contesto della musica commerciale i ogg: coe neal arrans tr: par canzoni, per colonne sonore di films ospet pubblictar, musiche Pe di intrattenimento o di varieta, ece~ so contribuirebbe come null'altro a far dei g Giveechio™ di feor spare, soprattuto agi occhi dei giovan, quella sensazione orden Sari, sop ee maneabilmence suseita rappasire di una fisarmonica ¢quesie da cep ore mene ad inwertie i tend negative cel bacino di urenza Ql Pere ajutercDbe sicurare ner aplesc, Vediamo ogni tanto tentav di usare la sarmonica pro Te Se canonl ad ezempio da pate dl Eduardo De Crescenzo) €or er accom Pag ae Gere in televisiorte qualche musicsta imbracciarla per qualche inate ee stgroperaione per un “look” piv originale che pet Una rivalutazione in questo sen 9.33 siruttare le possibilita timbriche dello strumento. La verita @ che il giovane fisarmonicista vive spesso la musica leggera come musica “passiva” proprio alla pari con i suoi coctanei non musicisti; permane una barriera difficilmente penetrabile tra la musica che studia e che suona e quella che ascolta nei dischi e nei locali e che é innegabilmente la vera colonna musicale del suo tempo. Sia chiaro, qui io escludo tutti coloro nella vita dei quali lo studio della musica ‘occupa un posto di grande importanza, mi riferisco purtroppo a quella parte dei fisarmonicisti che suonano per hobby e che vorrebbero tanto riuscire a capire come integrarsi con i loro amici che suonano la tastiera elettronica la batteria, la chitarra eletirica. per potersi lanciare nei generi musicali che ascoltano tutto il giorno. Chi scrive sta tentando di fare proprio questo, € pud assicurare che le possibilita della fisarmonica in questo campo sono sorprendenti. Purtroppo pero anche il sottoscritto deve pagare lo scotto di una cultura musicale che abbraccia il rock, Phouse,la tecno solo a livello passivo, percid ci si pud muovere solo per tentativi. Sostituire in un arrangiamento il pianoforte o organo con la fisarmonica non serve a nulla, Bisogna inventare, creare! E evidente che a questo possono essere chiamati solo i giovani, ma per fare cid @ indispensabile che gli insegnanti li incoraggino a sperimentare, ad unirsi ad altri strumentisti senza scoraggiarsi se all’inizio verrantto fuori solo delle banalita; e soprattuto gli insegnanti non si spaventino se per loro saranno completamente “out” i generi musicali in cui gli allievi si getteranno; piuttosto cerchino di capire come utilizzare sia a scopo didattico che professionale gli innumerevoli vantaggi che deriverebbero da questa evoluzione. Pensiamo ad esempio a come sarebbero felici i responsabili degli studi di produzione musicale nell'avere a disposizione delle interessanti novita. Non dimentichiamo che ad alcuni studi di registrazione é capitato di fare qualche esperimento in tal senso, ma sono spesso inciampati nella difficolta estrema di seperire un fisarmonicista sufficientemente versatile ed adatto ai loro scopi. Porto tun esempio concreto: allo studio “La Casa Digitale” (di Eros Ramazzotti) per la produzione di un nuovo disco del gruppo ALEXANDREA si pens® di inserire negli arrangiamenti della parti i fisarmonica, ma alla fine V'incisione fu affidata ad un tastierista(!) peraltro bravissimo (Riccardo Burattini), che per occasione imbraccio tuna fisarmonica. Qual’é dunque la mia conclusione? Ben vengano tutte le iniziative legate al mondo classico, ma non dimentichiamo che la vita futura e levoluzione industriale della fisarmonica sono indissolubilmente legate allo sviluppo del mercato, pet il quale é assolutamente necessaria una rivalutazione di immagine, soprattutto nel campo della musica commerciale. Ma non basta parlame: tutti sappiamo che le capacita timbriche ed espressive dello strumento hanno delle potenzialita inesplorate in certi generi, Occorre piuttosto che chi é nelle condizioni per farlo (mi riferisco soprattutto agli insegnanti), aiuti i giovani fisarmonicisti ad entrare in questa mentalita, Cominciamo a scrivere, ad arrangiare, a proporre: linventiva, la fantasia ‘e magari, speriamo, qualche elemento particolarmente dotato, faranno il resto. Sewnee (Pag-38 NOTIZIE IN BREVE,,, a cura di Claudio Jacumucci . DIETHER DE LA MOTTE La fisarmonica vista da .. Violino, pianoforte, clarinetto: quest strumenti sono stati “coniugati 1 passato, Ogni musicista ha in mente il violin il planoforte i larinetto ed il foro passato, Ma la fisarmonica ® libera da ogni “peso” Storico, Le semicrome ribattute al violino sono sempre legate al | ticordo di Vivaldi; per la fisarmonica questa figura stilistica attuale. Con un nuovo strumento il compositore vive un‘avventura: puo scoprire ie possiilita multtimbriche le teeniche d'esecuzione, creare delle combinazioni sonore con alte strumenti. La fisarmonica, vivendo e respirando, # un essere umano che riavvicina la nuova musica all'uomo. Due voci possono fondersi 0 risultare | stremamente contrastanti fra loro nel gioco timbrico: tastiera destra |e sinistra. Anche organo ha queste caratteristiche, ma con suont id, In questo modo nella fisarmonica un sono pud assumere una “dimensione stereo” se proviene da entramibe le tastier. _Alcune possibilita compositive, basate sul ritmo eu prease inflessions Sonore (grazie alle tecniche del mantice), non sone eiscontrabil in alcun altro tipo di strumento. Lawvenire della fisarmonica: con la voce, i cantanti. Credo che non tciste ancora una formazione professionsta simul, la quale avrebbe, mio avviso, molta fortuna per il semplice motivo che la fisarmonica | pudcontare moto meg del pianoforte Pe fisarmonica e Forchestra: non a credo proprio. Nei contrasti con i | qumerosi timbri delforchestra, la fisarmonica sarebbe un po imonocromatica e ne rimarrebbe estranea. Solo nella musica cameristica, lafisarmonica potra mettere in luce al meglio i suot colon { \ timbrici. | ' Hannover 1 Maggio 10 Scatiocne sets SLL ona a pag. 39 RomleUny D'ANCHES” - Musica Finlandese per (nding Men chet "oncara pe sine, eas “chang, Bata eal Py SE 39501 IKAALINEN Tanai nara CD “TAPIA_ETA LETURIA (*JUERGASMOAN") - Danze e canzoni fielorisiche Basche. ELKAR KO- J. Tapia, trikitixa (fisarmonica iatonica tipica Basca) Organico: Trikitixa, voce, percussioni, chitarra acustica ed elettrica, tromba. Distribuzione: ELKAR Igara 88 bis, 20009 SAN SEBASTIAN (Guipuzcoa) Spagna tel. 00344/43/310267 GO - FREDRICH LS “ET BOECTO soni: "Ciaccona’, Bach: "Preludio e fuga" BWV 54 s Heh au cir Her Jesu Christ WV 655: Zolocaor:"Monastero Ferapont"; Gubaidulina: "Te expecto" in 5 moviment. : Cp = FREDERICH LIPS “DE PROFUNDIS ¢njz: "Asturias", "Cordoba"; Lecuona :"Malaguena’, G: Danza Spagnola n'5"; Villa-Lobos "Danza Melfindiano biane Piazzolla “Sentido Unico’, Schedrin: "Basso Ostinato”, "Umoresca’, ‘elo ale di Albena @€tnny Gubaidulina:"De profundis" seas jstribuzione: cibenrei i ss Dastibusione: HerberSchelbenret 2620 Neunrchen,Reselgasse Nye XzSgn LM “TRISTESSE’- Luis Rizzo cuarteto con Cesar Stroscio en bandoneon yy Susanna Rizzi (Tango, musica argentina) | _ . Distribuzione: Marco Castellani, S. Marco 2473 Venezia ACTIVE TARO SENSATIONS = Kronos Garter © Astor Fazio Flektra Nonesuch 979254 - 4 TYDECO (Jazz, Blues, Cajun - Luisiana) cD.36} CD “ZYDECO BLUES” (Interstate Music FLY CD “BUCH WHEAT ZYDECO" (CD CUS 13 - 26273 PM 527 - LC 3098) CD "LUISIANA MUSIC", Rock in Dopsie & the Zydeco twisters (Adantic Tee. LC 0121) (CD"VELVERDE" di Mare Perrone ed il suo gruppo (fisa diatonica) Lie Chant du Mont eee te Chant du Monde LDX 274 895 (Distr. Harmonia Mundi, Francia) dell’Europa Centrale larinetto, violino, contrabbasso CD "BRATSCH® - Mi (vere, fisarmonica, chitarra, ¢ CD"BRATSCH’ “Transporten Commun* . - Discribuzione: Azimuth 39, rue Lettelier - 75015 PARIS (Francia) CD - EMILE VACHER "Createur du genre Musette" - Javas. Polkas, Valses 1927-1939 a Dstrib, SILEX - 46 bis, Quai de la Loire - 75019 PARIS (Francia) TC "RUSSKAIA MUSIKA” - Ensemble Juri Prochorow | "klassik und Folklore aus Russland" - Compesizioni di Mussorgshit ‘Techemnikow, Schalow, Swindow - Organico: 4 bajan, Balalaika. violino, canto, percussioni). ~ CACD SOI . Distr CORDARIA - THY, Hindenburgstrasse 8 - 3000 Hannover | - Germania JO Pag. CD - MATTHIAS DRUDE- "Kammermusik" - CACD 50 Ritratto del giovane compositore tedesco Matthias Drude Nortumno per Fisa e violino, Fantasia per flauto e pianoforte; Mein Blaues Klavier: 4 lieder da Pensieri di Wolfgang Bittner, 4 piccoli pezzi per flauto solo, Fantasia per pf, Sonata per chitarra , Duo per flauto e pf. Tra gli interpreti: fisarmonica: Eisbeth Moser O- WARSCHALER ARKORDEON-QUINTET "KONTRASTE™ Composizioni di. Albinoni, JS. Bach, W.A. Mozart, W. Zolotarjov, A. Krenowshi. A. Chatsehaturian. Fisarmonica: J. Jurek, A. Zielinski, A. Zemla, S. Ratajezyk:W. Dubienecli. CAPKWCD S04 CD - "AUPSCHWUNG" (1993) Musiche di: JS. Bach, D. Scarlatti, Y. Takahashi, W. Zolotarjov, F. Liszt, J. Tienswu, &. Rachmaninow. Fearmonis Crisdane Luder, Mirjana Petercl, Wojclech Zaluk Stefan eli (Musikhochschule di Hannover) CACD 505 CD - PRTER GERTER - "SOLO" (1993) JS. Bach: “Chaccona in Re min."; A. Vivaldi: L'inverno, G. Banschtschikow:Sonate, J. Strauss: Valzer da voci di primavera, Pl. ‘schaihowski: Andante cantabile, V. Gawrillin: Walzererinnerungen Fisa: ?, Gerver (Gnessin - Instituts - Mosca) CACD 506 Distrbuzione det aisent presenta fn questa pagina! sreencns ‘CORDARIA THY. Hindentouirgetrasse’S 30000 Hannover: [-(Germania): fax 49/511/814987 an tel 49/S11/813935 iMESSAGER, ‘yenerct ‘MARZO 195) Quartetto nuevo all Alpheus La fisarmonica, da Piazzolla al nuovo jazz La formazione con Richard Galliano, Marcel Azola, Gianni Coscia ¢ Antonello Salis prota- gonista di un gran concerto GimanicoMOLENOIN! vent Uecisamente inadatta 3 ut Gollentf ata band di Car jieormans’: Rapist pregame neat ini semicas Tae es nn eee 23 ce soprauvito 1 D che il chitarrista Django che & Sat0 tte Oe , zava nei suoi BUPA ‘seo ruses Shops ihrancese Gale liano € i protagonists di unquaneto, nto per caso Secsnn to Feta Jerri eramo, che 0 Ih sane cid olane OF tre Gatanee eo sare i veteran fanee Sate Assn on ni ta che ha vor on Banca eaeone foe Eciceome Bain Par Yes Nrvtandefttece Gre Fratano Gann Coa Una del mig ssc scroosro saeie rao iConacon Gor Kromet Ss eas con Mi ope Cm peat Selon enna ie fon monte Sls pa Sar tmproreaatos grande fantasia ‘ ee mag a3 Lida di meter 2 un cuarteto di ttt fearmo- Biches che aveebbe potuto embiare azardsia fino & fom molto tempo fe i= Spccchia a voglia i risco- iva done sturento Batts conor parteslare Sncoratescae pena di f= Seno. ih repenono. el uae chara erat ‘alo aalpteas) spar Sia dal blues al lang, pas: Sando er cast Gel cz ome dhe things youre 2S Bluceree per pez or final seri dar quatro foliti come Paparazz! di ‘mioncio Satis Tanghest ai Gianni Coscia o ancora tins bis Mca Re Zola, Quelo che colpace & ia dunia of questo stru- mento: a sua indole melo See Tova contoro elie Smosfere meno rgide ie aperte del jazz auale Swalendost dela maline fonia di Galiano c Azz: ‘praia ives i Conia Akt colori vivact di Salis: Bavveroun yan blue Sea PIE “FISARMONICS.caratteristiche-costruttive:e. Standardizzactotie™.-casteriadarde “sin 1 oitabre 1992. Ditte Produttrici aderenti al programma di standardizzazione approvato al Congreso Ditta_ALESSANDRINI Castelfidardo 2 BOMPEZZO Castelfidardo ta BORSINI Castelfidardo Dita BRANDONI Castelfidardo ita BUGARI Castelfidardo 5 ' CEMEX . Castelfidardo ‘ Ditta GIUSTOZZI Castelfidardo Ditta HOHNER Gennzri ; Ditea JUPITER Russia Ditta MASTER Castelfidardo i; \ Ditta MENGASCINI Castelfidardo 7 Ditta MORBIDONI Castelfidardo a Ditta PIGINI Castelfidardo S Dita SALPA Casteifidardo i Dita SCANDALLI/SOPRANI —_Castelfidardo S , Ditta SIVA Osimo le , Ditta TOMBOLINI Castelfidardo H Ditta VICTORIA ACCORDIONS — Castelfidardo \ Ditta ZERO SETTE Castelfidardo t ) #06 » Prossima tappa del processo di standardizzazione: CASTELFIDARDO:14-17 Ottobre 1993 - Jaternrational Accordion Society y Conference $$CENTRO INTERNAZIONALE DI STUDI SULLA FISARMONICA ASSOCIAZIONE ITALIANA DI FISARMONICA CLASSICA Piazza della Repubblica, 6 60022 - CASTELFIDARDO (Ancona) fax: 071/7820119 - tel. 071/7822325 NOTIZIARIO DI INFORMAZIONE MUSICALE oe eeneccvcccccces J po Anno 2,N° 1 Luglio 1994 CENTRO STUDI INTERNAZIONALE SULLA FISARMONICA | AssoclazIONE ITALIANA DI FISARMONICA CLASSICA MUSEO INTERNAZIONALE DELLA FISARMONICA. Castefidardo (Ancona - KatieAnno 2,N°1 Luglio 1994 NOTIZIARIO DI INFORMAZIONE MUSICALE Supplementoa: “11Comune di Castelfidardo’ ‘Mersile di informazione del Comune di Castelfidardo - Piazza della Repubblica, 8 ‘Autorizzazione Tribunale di Ancona 6/68 R Stampa del 17 settembre ‘68 Direttore responsal Zeilo Frati Eugenia Marini Paolo Picchio Redazione e coordinamente: Hanno collaborato a questo numero: CLAUDIO JACOMUCCI CLAUDIO CALISTA EUGENIA MARINI ROBERTO LUCANERO GIANLUIGI ZAMPIERI PAOLO PICCHIO CENTRO STUDI INTERNAZIONALE SULLA FISARMONICA, ASSOCIAZIONE ITALIANA DI FISARMONICA CLASSICA MUSEO INTERNAZIONALE DELLA FISARMONICA Castelfidardo (Italia) | NOTIZIARIO N° 1, Anno 2, Luglio 1994 | SOMMARIO: ©pag.4 _ Statuto della “ASSOCIAZIONE ITALIANA DI FISARMONICA CLASSICA". Spag.@ 2° Congresso Internazionale sulla Standardizzazione (Mogens Ellegaard) (©) | epag.11 Torbjorn Lundquist - Svezia 1920 (Claudio Jacomucci) | pag. 12 Qualche opinione sulle trascrizioni (Mogens Ellegaard) (©) pag. 19 La fisarmonica, anno 1994 (Claudio Calista) j © pag. 31 La fisarmonica all’ Accademia di Musica di Graz (Georg Schutz) (©) °pag.35 Vagando tra post - free jazz, avanguardie US.A. € fisarmoniche: Guy Klucevsec (Roberto Lucanero) | pag. 36 2 asunPanne?? (Eugenia Marini) *pag.37 Recensioni discografiche © pag.42 Concorsi..festivals.... seminari... noviti editoriali *pag.46 Note peril “Premio Piazzolla" (Gian Luigi Zampieri) °pag.47 Cosa scrivono i giornali: "Le monde de la musique’. (©) per gentile concessione dell’ International Accordion Societyres ait, —_———_— 4 STATUTO della “ASSOCIAZIONE ITALIANA DI FISARMONICA CLASSICA” ap. 1-Costituzione - capi Sede 2} -S1€ ctatuta i lala [ASSOCIAZIONE ITALIANA D1 FISARMONICA CLASSICA'ALF.C) ‘Ad. 2 PAssocizione @ apolica,inapendents e non ha find vero ‘An 3- Associazione ha sequent sop: ‘avicinare tut i cult dl isarmorica cassic, dand vita ad un arganismo serio e quaificato che Glenda a Wwelo atistico i valor dello srmento, cootdinando le iniiatve volte al suo sviuppo, alla sua stlemazione nel ambiente musicale, ad un ingressonei Conservator i Stato che sia ii qualiicato possible ‘enon dscrennante dei vari sistem e orientament cat, alla sua dvulgazione neve scuckepubtiche © 9 ‘uate privale dip provala qualita * aflenare i problemi deka didatica, Sela pedagonja e deta carozrtsica, sequendo con atenzione 6 sviuppi della cutua fisarmonicistica a vel intemaznal, promuovendo scambi e collegament con Ie reatia musical hpi aba trazine fisarmonicistica; “inleressare i mezai di difusione, programmare seminar e stages di pertezionamerto: ivulgareatraversoproprie pudbicazion rate ai Socitutlo quel materiale (partitur, arco, s8gg cc.) che evesta un partcoiarinleresse cultura & che pe sie i camrcializzazione non pub verse ‘eio edituso dala Case Eat e, quando possible, colaborare con queste atvaverso eventuaépubbicazion| ‘iproprie ellane;, colaborate con il Centro Stu Intemazionale di Castlidardo, parecipando alia stesura dun Novziaro di nformazione musicale ‘An 4 - UAssocazione accoghe tra 1 prop iscrit wt cuter tala ai Ssarmanica cassicadinsegnant concerts aliev dei cors superon) qual “soc etfetv’; pssono ade al Associazione in quai ch “Soci sostenitos anche ul colra, laani# non, che vivono diverse esperenze acontattoconl fisarmonica, @che della sua immagine deta sua qualficazione abbiano un dietointeresse. ‘Ai 5 L’Associazione ha sede in C2steticardo, in Plazza dala Repupbica N° 6 Cap.2- Organidella ALF.C fet. 1~ Ghorgani dalla LF. sone: + rassemblea generale dei Soci i Presidente ii Consigho Dretvo, formate dai Presidente, dal Vice Presidente e da § consiglied, compreso i Segtetario, ‘Ad.2-L’Agsemblea Generale formata da utisocieffetiviche abbianoregctarmente vetatolaprevisa uta dhiiserizione, fa quale sara ssata dal Consigto Dirtivo. [Ad. 3 Le caiche sono gratuite e possono essere assunte da citadin italian! isc alla ALF.C. di el@ non infec ai 18 anni, ‘A. 4 Non & anmessa la rappresentazione per mezz0 éelega, ‘A 5-Lassemblea genera viene comacata una valaalTannde, inva sraocdnara, ache pi vote mediante letera di convocazion del Presidente su incicazione del Consigio ietvo, Siinlende regoarmentecosttita in ora convecazione quando siano presenti almeno dv tz dei soc elle: n seconda convocazione & valida con qualsiasi numero oi soc fev present ‘it 6-Incaso d indsponbilta del presidente, 'assembleapud essere convocata dl vce presidente, incas> ane? 5 dtindspontbita anche questi dlcnsigliere pit amiano eta incaica a momento dla comocazione. La orwocazone, on peas di meno 30 gi - pub avveniceo amie letra 0 pe mezzo dl roa ilormatv e deve conteere Tine del goo, a data, Fora ei uogo dela iyione in ria e seconda convocazione, In aso a indispenibita del presidente, le funzion deo stesso saranno assume device presidente ‘An 7- A soduia apera vert elt il presidente del'assembea che pola essere scelto tra i component det CConsigio di Aaminstrazione. Di ogni assembiea verta rodatto un verbale assuntivo trascrito nelfapposio Sibro degi at delassembies, Cap. 3. POTERI DELUASSEMBLEA GENERALE. A. 1 - LAssemblea Generale: 2) nomina I presidente dal Assemblea e il segretaro, ) escute ed approva la elazione organzzativa el endiconto finanzato dela gostione sia, ©) propone eventual madiiche alo Statute eal regolament eventuaimente adotat esprime il proprio gucio sentative su propostespecifche © sug arqoment al'adine del gomo; 4) elegge i presidente ra gh isc alassociazione; @)elegge il Consigio Diretivo. ‘Ad. 2 | component del Consiglio Dirttno non possono essere portator gi deleghe di ali soci e non hanno ‘iit i voto nee Gelber ch arate stetamente pervacale inacente Faperato aiterno dol Associazione. ‘At 3 Perl eezioni dele carche social si procede a serutnio segreto, ‘Ad. 4 Sona valde le delberazioni adotale a magoioranza relatva di voi vali, ad eccezioni delle deibere Figuardant ce dato statute pee quali & necessaria a maggoranza dei 23 e per quelle nguardant lo sciogjimento del/Associaione pele qual é necessaria la maggioranza del 3/4 dei vot vai cp, 4 FUNZION & POTERI DEL PRESIDENTE 2a lpresient elt da Assembles Generale tra soc def Associziong 'lezione@vaids anche 3 Traggoranza sempice. La casica dura 4 annie gud essere rinnovata. At 2 «I presidente rappresenta legalmente ed utfiilmente Associazione e ne fima gf ati; corwoca @ ‘resedeilConsigo Diretvo,convoca 'ASsembiea generale Su paere del Consigio Dietive,curaleegolars svolgimento dele atta associative, acota tut | prowediment d odnaria amministrazone e quell che sivestano cartere Cwrgeea elnull necessar enon indicat espressamente i competenza del Cosigio Diet: conto e vigla sul funzionamento de asociazione e di questo & responsable ‘Ar. 3- president nomina,supareefaverevoe del ConsigioDiretvo, component eventuaicomissin\ tecniche ed aristiche enue utl pr tatuazione deg scop statut tal commission possonbanche essere Costiute da non associat, puché sia iconosciuta lalro competenza ad operae un dato sere. ‘Art. 4 Ii presidente@ teuto- sotto la sua personale responsabilta- a non consent spese eocedent le isponipta d blancio, ‘Art 5 -Incasodlemporaneaassenza oimpedimento, presidente pub essere sostutoa tut ite dalvice- reside te nominato dal consighe dietve. wines= ceseense 2) Essen questarticolo stat cto in“A propsito di Retulot“(Edlo) pubblicato da “Stumentic Musica” el Marzo 199, rteniame corrett riportarointegralment per wn 'saurient conesccnsa da parte di letor QUALCHE OPINIONESULLETRASCRIZIONI 4i Mogens Ellegaard (LAS. Bulletin N° 2- Estate 1992) ) Da giovanissimo ero portato a credere che la “2a. Rapsodia Ungherese” di Liszt ¢ la “Danza Macabra” di Saint-Saens fossero state scritte per fisarmonica a bassi standard. Mi piacevano molto questi brani e li suonavo spesso insieme ad altra letteratura trascritta. Oggi suono ancora trascrizioni dei classici, ma intend i classici per fisarmonica. Abbiamo un sacea di belle composizioni scritte per fisarmonica negli anni ‘50e’60 ¢€ primi anni ‘70 che spesso trascrivo. \ Questa musica era stata scritta per fisarmonica con 9 file di bassi sciolti (6 file di bassi standard +3 file extra di bassi sciolti). Dalle nostre parti questo tipo di strumento ¢oggi praticamente estinto, in seguitoall’ invasione rapida ,a partiredal 1978, del sistema con convertitore, Molti di noi usano il tipo bayan di concezione ) russa con 2 voci 8’ all'unisono (+ un addizionale 2’ sui modelli migliori) - estensione Mil - DO#3. Isuono e le caratteristiche musicali del basso all’unisono differiscono in modo decisivo daquelle del basso ottavato + 4’ enaturalmente@ solo una questione di ) gusto perscnale preferire I'uno o altro. | Mae innegabile che sia alquanto problematico per noi avere una buona grautita di letteratura interessante scritta per f due fipi di strumento in modo tale che ) cambiamenti e compromessi non siano spesso necessari o preferibili se si vuole eseguire un pezzo scritto per tastiera a 9 file su un modello con convertitore & viceversa. InScandinavia abbiamo parecchia letteratura scritta prima del 1978 da compositori comeO. Schmidt, T. Lundquist, P. Norgard, . Norkoim, &. Nordheim, P. Rovsing Olsen ed alti, per fisarmonica con tastiera sinistra a 9 file, e la maggior parte di questa letieratura @ ormai considerata molto piti di musica di mero interesse storico. Le edizioni esistenti di questi lavori in alcuni punti sono tecnicamente \eseguibilio musicalmente insoddisfacenti sul modello con convertitore. Quindi misono preso la liberta - dopo avereavuto l'autorizzazione di molti di questi miei amici compositori - di trascrivere i loro lavori peril sistema con convertitore. Qualche voita si é trattato unicamente di suonare le note originali sul manuale dei bassi sciolti.Ilcambiamento pudcostituire un miglioramento,o in qualchecaso un ) compromesso. Riporto qui un paio di esempi che possono aiutare i colleghi | Stranieri a lavorare in questa direzione. ©. Schmidt aveva seritto la sua “Toceata N° 1” nel 1960 con la mia collaborazione } Quando avevo tra le mani un meravigtioso GOLA a 9 file, Nell edizione Hohner Reno 1! Sampats nel 1965 visono dozzne di sat tail manvale bass standard e quello ea obit tceversa.Questonen pone assolutamente problemi su una ostier convertor: uscendoancleaschactine dak cee ei asia con eto is 8 schiacciare il convertitore in m rapido, 5 otrt nevitabimente una quantith di cick metalic che disturba esecar one notevolmente: Di consequenza io suono ttta la parte della mane snstes ol ssi scioti -con uso accasionale delle 2 file di Bassi Stradely, ricorrere per niente all'uso del convertitore, a Page 7, bars 19-22 fl + counter-bass row S unchanged lyon the undamant (00 converar sty Neeciome go 12Pago 14, bars 14-18 New ra — pp SSS SS wpe awe © Page & bars 20:24 ee cee (id version Page 9, bars 1-13 [> & ee Pane ahaaree ce T Lundquist scrisseil meraviglioso “Metamorphoses” per fisarmonts solainuna fcedslissima settimana del Febbraio 1968, nord del circolo polareartico, con fuori circa 37° sottozero. tnquellasettimana noi stavamo eseguendoil"Concerto da Camera” di Lundquist in Lapponia con la Swedish Gavleborg Symphony Orchestra & durante il giorno Peo ene a “Metamorphoses” che el era stato commissionato dall American TTeachows Guild e che sarebbe stato eseguito di Tia poco negli Stati Un compagnaments Gola risultava in-cul gi accor A pag. 14,15 ¢ 16 dell Edizione Hohner '@ un meravigioso eeoito nella sezione “Misterioso”. Sulla mia veechia fisazmnoni fantastico eseguito con i bassi standard con il registro terano realizzati nella prima ottava tra mil e ret TI passo @ tecricamente eseguibile sui bassi standard deo sirumento con, a Pastore ma i isultato &sgradevole con gli accordi realizzati in un regisivo grave con estensione sol ~fa# ela maggior parte deg accords nvestt Suggerisco quind la soluzione seguente: T.Laundquist: Metanarytoes P 15 Bars 920 +p.16:Bare 1-6 A parte quest ahaae we 0 cy vj sono alcune battute che sono dijficilmente eseguibili sul sistema con convertitorea pag. 10- mis 4,5, preferiac rimanere sl manwole , evitando di usare i convertitore (in questo pezzo non to uso mai) Jah pra ee eee) Aisne NS= 18 nesso; suono sole sis, 18-21 -® invece necessario un piccolo compromesso; S40? g17- Pas pease (aeza gli acord Strada. el convertitere) Tee swonare le due file di bassi Stradella senza ¥uso del converte (Gb = a) convertitore b) suonare su SB) retutlalasuaimmaginazione peresplorare ra portata di mano ante wn accessorio Suggeriscoancheall esecutorediutilizz2 Je di colore che sono a nost ita di registrazione a tenaove Pre lle men che diverranno rapidame! oggi con uso delle mentoniere, vane aturth imighioni strumesti, ee event componitoreavebbe gradito una diversaregistrazion® Ne'P wei ave avuto bisogno di un dito in pi che non avevoe i ima della misura 20. Oggi invece uso la mentoniers GS} primad 47 -migura 12/17-si riuscird ad enfatizzare meglio Ia Tinea del ce eau Se 8’ cassotto sulla tastiera destra. basso se si usa i registro mentoniera potrebbero tentare $ “ Color vet alferiginal oN sntoniera) nella misura 18. ornare poi alloriginale 2) (me Concludendo an cambio @ suggerito q nn: umoristico bass jtore danese N.V. Bentzor so ov compose ati umoriatic sul sistema convertor I = fs [BB] i080 “1 y” suite del anche nel delizioso “In the 200" suit amor 9 del ¥ movimento ‘Se positore ha EPILOGO oot ‘Ammirole giovani generazi ; Suonanola letteratura per fisarmonicascopert Goldberg di Bach e le 4 Stagioni di Vivaldi. eer re Gi ogi che con entusiasme, ts fe recertemente comele Variazioni Ter quanto mi riguarda preferisco suonate i dass fisarmonica dai compositori contemporanei ‘traducione di Eugenia Marin) 19 LA FISARMONICA, anno 1994 di Claudio Calista Noncivoleva molta immaginazione nel prevedere che 'ingresso della fisarmonica ‘nei Conservatorisarebbe statoaccompagnato da accese polemiche. Gli ingredienti Cerano tutti anche se sopiti (talvolta malcelati) da un traguardo da raggiungere. Nessimo poteva perd prevedere chela polemica sarebba scesa a livelli tanto bassi, volgarie fortemente discriminantiallatto pratico. Nessuno poteva supporte tanti interventiimprontatiall ate di confutare un’affermazione,a prescindere dalla sua veridicita, e non, piuttosto, ad una ricerca del vero attraverso una rigorosa dlocumentazione dei fat lo penso che, quanda si voglia dare un contributo serio allo svituppo della fisarmonica e prima di analizzare nel dettaglio le attuali divergenze, si debbano percottere spiegare i fatti che hanno portato all'odierna situazione. LA STORIA La fisarmonica @ il frutto di una serie di esigenze sviluppatesi in sinergia e simultaneamente in vari luaghi a volte molto distanti une dallaltro. ‘Queste esigenze possono essere riassunte in 3 punti fondamentali: 1) ricerca dell espressione 2) applicazione del principio dell'ancia libera 3) ricerca di uno strumento portatile a suoni fissi. Una conferma in tal senso cj viene fornita a pitt riprese da importanti musicisti del'epoca, quali F. Couperin e L. Cherubii Lesigenza di uno strumento, sintesi dell organo e del violino, suscettibile di espressione, porta in quel periodo ad una serie di tentativi che si traducono nell invenzione di una miriade di strumenti dai nomi stravaganti, quali: Guimbarda (?, 1739), (1) Regale 2, 1607), (2) Harmonika (?, 1746), (3) Orchestrion (Abate Vogler, 1789), Aelodicon 0 Eolodicon (Eschenbach , 1800), Melodion (Dietz, 1805), Uranion (Buschmann, 1810), Organo-Violino (Eschenbach, 1814), Terpodion (Buschmann, 1817), Aelo-Melodion (Brunner eOfman, 1818), Physarmonica (Hakel, 1818), Eoline (Eschenbach , 1820), Aelodicon 0 Elodicon (Voigt, 1820), Ausa (Buschmann, 1821), Handaoline (Buschmann, 1822), Mundeoline (Messner, 1823), Aclo-Pantaion (Dlugos7, 1824), Aura (Scheibler, 1824), Symphonium (Wheatstone, 1825), Aeol-Harmonica (Reinlein, 1828), Piano Folico (Kielstein, 1828), Piano Eolien (Kayser, 1829), Typotone (Pinsonnat, 1829). Non giova alla sinteticita del presente rapporto, parlare dettagliatamente degli strumenti citati, ma ognuno apportera un piccolo contributo nella ricerca Nowciano NOY >dell “espressione’ + 1 a data fondamentale appare, comunque, il 1810 quando vede Ia Tice FOrgane paseo del Grenie, EgheFesce, appicando il prtncipio delfancia The af suo | tngano, dove gialtr avevano faite dimostrando che tae tipods 901218 metallo, 2 erteao diz) emettere saoni sroto grant alec, 2) cata 2 tutte le inflessioni della voce umana. ¢ del principio delt'ancia libera in ‘Altra tappa fondamentale nell'applicazion on ‘ha nel 1829 quando fanno la loro metallo e nella ricerca dell'espressione si ' comparsa: > +) i Qa) Concertina {Wheatstone ~brevetto n. 5803 del 1829) #) il Bandoneon (Uhlig -diffuso da Band da cui prende il nome) ©) PAccordeon (Demian - Vienna, 1829) IL MANUALE DESTRO Se,comesappiamo,| Accordeon del Demian rappresentail rudimentalestrumento Sc ouraverso successive modifiche, porter alfodierna fisarmonica, " del 1989), ‘suai peraisone sata ‘ngo meditati esuonatin rece 1azioni nel corso degli anni che separano le due uscite discografiche: dal sestetto, al quarto, al solo. Ba ; sesttio, a quit, a soho, apcltandol infia-sea” che brani Abmastrno