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UCANI0868
UCANI0868
Autoras:
Bra. Kanyeska Eveling Sequeira Mora
Bra. Melissa de los Angeles Pérez Pavón
Tutor
Lic. Silvio Sirias Duarte
INDICE
Resumen
Introducción
Objetivos
Marco Teórico
Matriz de Información
Marco Conceptual
Resultados
Conclusiones
Recomendaciones
Bibliografía
Anexos
DEDICATORIA
Una de las primeras personas a la que le quiero agradecer y dedicar esta
monografía es a la Dra. Rosa María Mora Rivas, mi madre, quien me ayudó,
alentó y enseñó, todos los valores que tengo y sobre todo el valor de ser una
persona profesional.
Gracias Bebo, por haberme enseñado a ser una mejor persona cada día.
“El paso del tiempo profundiza la historia particular que cada uno
dejamos en este mundo. Es ventaja para nuestra memoria, la
trascendencia de esa historia y blasón imperecedero, si en cada
paso se nos recuerda creando y transformando. Radio Mundial y
los que forjaron sus hazañas radiofónicas pertenecen a esta estirpe
trascendente. Resulta muy difícil separar y más aún jerarquizar,
las diferentes proyecciones con que Radio Mundial ha iluminado la
comunicación, la cultura y la recreación en Nicaragua”.
Esta nueva etapa de las radionovelas contó con los recursos técnicos
de la época, y un estudio de grabación construido especialmente para las 163
artistas del cuadro dramático.
En Nicaragua, a finales de los años cuarenta e inicio de los años cincuenta, Radio
Mundial, comenzó una serie de transmisiones de radionovelas que vinieron a llenar de
alegría y tristezas, odios y rencores los hogares nicaragüenses, emociones que eran
transmitidas magistralmente por sus actores y actrices.
Las radionovelas llegaron a transmitirse hasta tres veces al día. Esta frecuencia se
debió en gran parte a que en Nicaragua la radio era el medio más accesible y económico
para la población, y que la televisión no ocupaba un lugar dentro del gusto de la audiencia
nicaragüense.
Entre las personas que se destacaron con sus voces en la grabación de las
radionovelas están: José Dibb McConnell, Fabio Gadea Mantilla, Archibaldo Arostegui,
José Castillo Osejo, Orlando Sunzin, Orlando Meza Lira, Joaquín Absalón Pastora, Aura
María Ruiz, Mamerto Martínez Vázquez era el director del cuadro dramático y Julio
César Sandoval era el director general de la radio.
Otro de los documentos que encontramos está escrito por Hugo Hernández Oviedo
actor de las radionovelas que encierra información de los 45 años de Radio Mundial. Don
Hugo narra el surgimiento de la radio, el éxito de ésta, su programación y sus
protagonistas.
Hay que señalar que documentos que hablen sobre la historia de las radionovelas
en el mundo es pobre. No sé sabe a ciencia cierta su surgimiento, quienes fueron sus
pioneros, en que país comenzó a funcionar, etc.
Será una guía de referencia para futuros estudios que se hagan sobre la
posibilidad de retomar este formato y ponerlo en práctica. Además se pueden generar
otros estudios como la influencia de la radio en el teatro, la televisión y el cine.
¿Pero por qué ésta idea de hacer una investigación de las radionovelas?
Alternativas diferentes a las que nos han acostumbrados a escuchar en las emisora
nacionales y que carecen de creatividad.
Existen en nuestro país programas que utilizan el género dramático para recrear,
difundir cuentos y leyendas como Pancho Madrigal y Lencho Catarrán y que tienen una
buena y aceptable aprobación de los oyentes.
Objetivo General:
Objetivos Específicos:
Para construir este marco teórico, se nos hace necesario explicar, que encontramos
problemas al recopilar la información bibliográfica. No existe una documentación exacta
sobre las radionovelas, lo que encontramos fueron fragmentos de la historia mundial de
estas.
DESCUBRIMIENTO DE LA RADIO
Los nombres del alemán Heinrich Hertz, del italiano Guillermo Marconi, de los
ingleses James Clerk Maxwell y John Ambrose Fleming, de los norteamericanos Dr. Lee
de Forest y Reginald A. Fessenden, están íntimamente vinculados al descubrimiento de la
radio. Cada uno de ellos puso un grano de arena para el desarrollo de este medio de
comunicación.
Veinte años más tarde, el alemán Henrich Hertz descubre las ondas
electromagnéticas, bautizadas como ondas herzianas.
En 1892, Sir William Crookes sugiere que el empleo de las ondas del espacio
(ondas electromagnéticas) y que sirven para la transmisión de mensajes.
Luego en 1910, Lee de Forest convence a un empresario de New York para que
transmitiera a través de la radio, al cantante de ópera Enrico Caruso. La voz fue
perfectamente captada en New Jersey, dejando asombrados a los primeros radioescuchas.
Ocho años después, en Estados Unidos, nace la primera emisora con servicio
regular. En 1920 la KDKA de Pittsburgh instalada en el garaje de la Westinghouse daba
a conocer los votos obtenidos en la elección de los candidatos a la presidencia de los
Estados Unidos Warren Harding y James Cox. A partir de aquí el éxito de la radio fue
imparable.
LA RADIO EN NICARAGUA
Este acuerdo se hizo efectivo hasta el año de 1933, que es cuando sale el último
marine de Nicaragua. Meses más tarde la Guardia Nacional funda la primera escuela de
radiodifusión dirigida por Hugh James Filliphs. Esta graduó a “43 radiotécnicos y 130
operadores de radio”. (Medina, Fabián. Historia y diagnostico actual de la infraestructura de los medios de
comunicación en Nicaragua. Pág. 2)
En este año aparecen las radios comerciales, siendo Radio Bayer la primera
emisora en transmitir desde la onda corta. En 1935 se da una apertura de radios
comerciales, en los departamentos de León y Granada.
Es aquí donde las radionovelas entran para quedarse por mucho tiempo en el gusto
y corazón de los oyentes de todo el país. Otros países de Latinoamérica fueron
determinantes para que este género dramático tuviera apertura en las emisoras
nicaragüenses.
1. En los refectorios y prisiones europeas se utilizó la lectura en voz alta para que la
oyeran los operarios, mientras duraba su tarea en el taller.
2. Este tipo de lectura fue introducida a mediados del siglo XIX en dos galeras de El
Arsenal de la Habana para los presos que trabajaban como cigarreros y torcedores del
tabaco.
3. De la cárcel pasó a los talleres de tabaquerías. Por primera vez según el reverendo
Manuel Deulofen se estableció en la tabaquería de la villa de Bejureal en el año 1864.
4. También hubo una campaña para establecer la lectura como “civilizadores y
democráticos salones de lectora pública que estuvieron de boga en los Estados
Unidos”. Entre otras publicaciones la propiciaban la revista La Aurora en 1869 y el
periódico en 1866.
5. En la Habana se introdujo en 1865, por iniciativa del liberal, Nicolás Azcárate.
6. El primer libro que se leyó en la Habana fue” Las lecturas del siglo”.
7. En 1923 se introdujo la audición por radio en la fabrica Cabañas y Carbajal. Para
1936 conviven la radio y el lector.
Después de que se hacían las lecturas de los libros por la radio, se puede decir que
las radionovelas tienen tres etapas:
La segunda etapa es la de los teatros al aire libre, era parecido a la primera etapa,
pero con textos de teatro. Estas interpretaciones se transmitían desde el estudio de una
emisora, y da apertura a que se fueran conformando los cuadros de actores y actrices o
cuadros dramáticos.
“La campaña adversa de los “expertos”, que no supieron ver las posibilidades del
intento, no arredró a los dirigentes de la compañía de radiodifusión británica, y unos
meses más tarde, en enero de 1924, emitieron el que fue el primer original dramático:
Danger, de Richard Hughes” (Op. Cit. Erazo Rodríguez, José Luis. Pág. 41)
Uno de los intentos que siguieron para el desarrollo de la novela en radio y que
vale la pena señalar, es el que protagonizara en 1938 Orson Welles cuando transmitió por
radio “La Guerra de los dos Mundos”. Este drama narró la invasión de extraterrestres en
Nueva York y en otros estados de los Estados Unidos, provocando una histeria colectiva.
Si bien es cierto que los radioteatros le abrieron las puertas a las radionovelas, es
necesario marcar la diferencia que hay entre ambas.
La primera es una pieza unitaria que se da en una sola entrega, es decir que su
trama y conflicto terminan en un solo capítulo. Mientras que la radionovela esta hecha
para que en cada capítulo su trama se enrede y se desenrede, lo que obliga a los oyentes a
escuchar la siguiente audición.
Los seriados son un conjunto de programas que pueden ser escuchados por los
oyentes sin necesidad de haber escuchado los anteriores capítulos como los radiodramas
(Pancho Madrigal y Lencho Catarrán)
En el arte dramático hay dos géneros básicos la tragedia y la comedia. Estos dos
géneros van incluidos en la radio novela ya que en cada capítulo nos puede hacer reír,
llorar y hasta ponernos románticos.
Para que los personajes y efectos musicales se puedan combinar de una manera
armónica y sean del deleite de los oyentes, las tramas de las radionovelas están escritas
con temas de la vida cotidiana.
Esto se hace para que los oyentes se sientan identificados con los personajes y con
los problemas que estos tengan dentro del drama que se esté desarrollando.
Los escritores de radio novelas poseen una matriz o consultorio sentimental para el
desarrollo de los dramas, entre ellos se pueden apreciar dos matrices:
HEROE SITUACIONES ILUSTRACION
Margaret esta en cinta sola
Soraya ser estéril con su marido
Mireille Mathieu tener un hijo con su amante
Farah Dibah perder un hijo con amigos
El presidente de casarse de viaje
la República divorciarse en la casa de
La hija del echarse un amante campo
Lamparero tener cáncer con su animal
Mireille Darc estar agotado bajo los puentes
La locutora de TV tener depresión en una habitación
La gran estrella nerviosa de criada
de cine estar en la miseria
El resultado de las combinaciones que los escritores hacen con la matriz es, un
guión o un libreto, que será utilizado por los actores y actrices a la hora de grabar cada
capítulo. Antes de explicar como están divididos los quiones se nos hace necesario
señalar que dentro de las producciones que se dan en radio existen también las
adaptaciones que es un proceso en el que se “ traslada literalmente en la forma más fiel
posible toda novela, cuento, obra teatral, película,etc, al lenguaje propio del medio a
utilizar en la nueva versón de modo que una vez efectuada parezca que en su origen, fue
creada para el mismo” (Diccionario de comunicación. Pág.15)
Se pueden considerar cuatro tipos de guión: el guión literario, guión técnico, pauta
o escaleta, Reloj o hot clock. En la radionovela, se hace una mezcla del guión técnico y
literario, este “ precisa todos los pormenores sonoros que intervienen en un programa,
con expresión del momento en que lo deben hacer exactamente” (Barea, Pedro. Redacción y
Guiones. Pág. 57)
Cuando se cuenta con una trama y un libreto en mano, es hora de reunir a todo el
cuadro dramático, para designarles el papel que les corresponderá interpretar a cada uno.
La parte social, como su palabra lo dice, será para que el actor y la actriz sepan el
trabajo que el personaje realiza dentro de la obra, la clase social a la que pertenece, la
religión y como es su entorno cultural.
Distribuidos los papeles solo queda escoger a la persona que se encargara de narrar
la historia, el narrador, este básicamente tiene la tarea de describir el ambiente y los
personajes. Enlaza los lugares y tiempos muy distantes, levanta poéticamente el relato.
El narrador objetivo:
“Equivale a un espectador invisible, presente en todas las escenas, pero sin tomar
parte en ellas. Al narrador objetivo le corresponde narrar en pasado y en tercera persona”.
(Op. Cit. López Vigil, José Ignacio. Pág. 161)
Narrador testigo:
Narrador personaje:
“Aquí el narrador resulta juez y parte de la trama. Esta forma de narración imprime
una calidez especial a la historia, la vuelve biográfica o, al menos testimonial. Se narra en
pasado, pero asumiendo la primera persona”. (Op. Cit. López Vigil, José Ignacio. Pág. 162)
La historia, el guión y los personajes son las tres partes para realizar radio novelas.
Nos toca ahora centrarnos en la música y los efectos que son los que le dan vida y
colorido a las radionovelas. Acordémonos que la radio es solamente sonido.
Voz humana. Es la encargada de expresar en palabras lo que está escritos en los guiones.
Lleva el mensaje.
b) Efectos sonoros. Son los que sitúan y acompañan la acción. Describen ambientes y
nos hacen ver paisajes, animales, y cosas. Ilustran la mente del oyente y lo hacen estar
presente en cada lugar sin estar en el.
La voz debe de ser clara, bien timbrada y entendible, para que el oyente pueda
comprender lo que se le esta diciendo, o lo que se le está narrando. La voz tiene la
función emocional. Traduce sentimientos y emociones.
Cuando se graban las escenas se deben de tomar en cuenta los planos. ¿Qué son los
planos? Es la distancia que existe entre el locutor y el micrófono. Son los que dan la
profundidad por medio de la fuerza de la voz. Es decir, que según el lugar donde esté
ubicada la persona frente al micrófono así se va a escuchar la voz y da la sensación de
que está cerca o largo.
Primerísimo plano(PP) “es la distancia intima. Los susurros amorosos”. (Op. Cit.
López Vigil, José Ignacio. Pág. 190)
Primer plano(1P) “es la distancia personal. Dos amigos conversan”. (Op. Cit. López
Vigil, José Ignacio. Pág.190)
Segundo plano (2P) “las distancias que se dan cuando una habla en una reunión
familiar”. (Op. Cit. López Vigil, Ignacio. Pág. 190)
Tercer plano y cuarto plano (3P) (4P) “son las distancias más largas. Los discursos
de los políticos, los sermones y mítines”. (Op. Cit. López Vigil, José Ignacio. Pág. 190)
La música es “una consecuencia organizada que se produce de forma tanto
simultánea como consecutiva de sonidos modulados, ruidos y silencios, para producir
sentimientos, afectos y/o significados” (Op. Cit. Ortiz, Miguel Angel. Pág. 48) .La música debe
de ser escogida y ubicada en el lugar indicado, para transmitir mensajes y crear en el
oyente sentimientos de identificación, con el formato que estemos realizando.
La clasificación de la música:
En los formatos radiales se utilizan las cortinas musicales. Son pequeñas ráfagas
musicales que se utilizan para trasladar de una escena a otra, ya sea de lugar o de tiempo.
Es decir si vamos a ilustrar una finca, podemos ubicar al oyente con dos o tres
efectos(sonido de vacas, pájaros y río) si utilizamos más efectos, lo que provocamos es
un ruido en la escena.
• Bocadillos: Son pequeños papeles que se le asignan a los actores y actrices que no
tienen mucha experiencia en la grabación de las radionovelas
• Estudio Radiofónico: Dícese algunas veces del conjunto locutorio – control y otras
solamente a la parte correspondiente al locutorio o plato de radio. Lugar cerrado y
preparado especialmente donde intervienen los actores.
• Disco de Acetato: Son discos hechos con un material parecido al plástico, pero más
resistentes que eran utilizados para grabar las radionovelas.
• Formatos Radiofónicos: Se le llama a los espacios radiales que se utilizan para ilustrar
un programa (entrevista, charlas, notas informativas, encuestas entre otras)
• Formatos Cortos: Son llamados de esta manera por la duración por la duración de
estos, que pueden ser de tres minutos.
• Formatos Largos: Son los formatos que pueden tener una duración de más de cinco
minutos, entre ellos esta el documental, la radionovela entre otras.
• Grabador: Es el que se encarga de archivar las participaciones que tengan los actores y
las actrices dentro de las radionovelas.
• Guión: Son los textos de lectura que utilizan los actores y las actrices en la grabación
de las radionovelas.
• Onda Corta: La correspondiente a una longitud de onda que oscila entre 200 y 10 m y
una frecuencia entre los 1500 y 30 000 Kc o 30 Mc. Se conocen con el nombre de
frecuencias altas. Se emplean para la transmisión radiofónica a distancias
considerables y dependen de la ionización de la atmósfera, por lo que varían mucho
con la hora del día y con las estaciones del año.
• Onda Larga: La frecuencia baja, poco usada en radiodifusión por los parásitos que
recoge, con una longitud de onda entre 3000 y 6000 m y una frecuencia entre los 100
y 500 Kc.
• Onda Media: La correspondiente entre una longitud de onda que oscila entre los 600 y
200 m y una frecuencia entre los 500 y 1500 Kc, se emplea en la radiocomunicación.
Se propaga menos de día que de noche y en verano que en invierno.
• Operadores de Radio: Son los técnicos que manipulan los aparatos de los equipos
utilizados en la emisión de programas, grabación y reproducción de sonidos.
• Planos: Son las diferentes posiciones que deben de ocupar los actores a la hora de
grabar.
• Programas Seriados: Son un conjunto de programas que pueden ser escuchados por
los oyentes sin necesidad de haber escuchado los anteriores capítulos.
• Programas Unitarios: Son los programas en los que la historia tiene inicio y fin, es
decir la acción comienza y termina en el mismo capítulo.
• Radioteatro: Son adaptaciones de obras clásicas que son transmitidas por radio.
• Representaciones: Puesta en escena de una obra dramática por medio de los factores
no literarios que constituyen la teatralidad.
TIPO DE ESTUDIO:
Parte de esta historia refleja todo el proceso que se dio para que la Radio Mundial
llegara a transmitir radionovelas así como los factores que influyeron para que este
formato dejara de transmitir. El estudio longitudinal se hizo por tendencia o trend, ya
que los actores y actrices que logramos entrevistar no trabajaron en la Radio Mundial en
los mismos años.
POBLACIÓN Y MUESTRA:
La técnica que aplicaremos será la entrevista a profundidad que está destinada a las
personas que de una u otra forma estuvieron involucradas en el desarrollo de las
radionovelas, y que son las únicas personas que pueden ayudarnos a reconstruir los
acontecimientos tal y como sucedieron ya que la poca documentación que hemos
encontrado es general y no se puede reconstruir una verdadera imagen de todo lo que
significo en esa época para nuestro país las radionovelas.
Objetivos específicos:
Lo primero que haremos en este paso es separar toda la información que es valiosa
para nuestra investigación y de la misma forma desechar la información que no tenga que
ver con la misma. En este aspecto de la separación de segmentos o unidades dividiremos
la información y vamos a tomar en cuenta el criterio temático, ya que de la información
que obtengamos de nuestras fuentes vamos a definir los temas o tópicos en los cuales
vamos a profundizar.
2. El proceso de producción.
1. Fundador de la radio.
3. Actores y actrices.
Si bien es cierto que Radio Mundial fue la emisora que llevó a la cúspide del éxito a las
radionovelas, antes de esto se dieron tres momentos:
El primer momento esta marcado por la transmisión del “El Derecho de Nacer”,
radionovela, que era difundida por Radio CMQ de Cuba. Esta emisora era captada a
través de la onda corta. Para este tiempo no había llegado la televisión a Nicaragua y
todavía los aparatos de radio no tenían incorporado la banda AM.
Esta radio llegó a tener un cuadro dramático formado por excelentes figuras, que
después que la Voz de América Central cerró sus puertas, se incorpora al elenco artístico
de Radio Mundial. Figuras como José Castillo Osejo, Fabio Gadea Mantilla, Eduardo
López Meza, José Dipp McConell y el Prof. Julio César Sandoval quien en determinado
momento dirigió el cuadro dramático de la Voz de la América Central.
En el año de 1945, la Voz de la América Central llega a ser la mejor radio de
Nicaragua, transmitía en onda corta. Por ella pasaron las y los mejores artistas de la
época como Libertad La Marque y Cantinflas.
En la década de los años cuarenta se dieron medidas por parte del gobierno para
que la radio dejara de transmitir en onda corta (SW) y pasara a transmitir en onda media
(AM). La justificación que se dio, es que la onda corta solo podía ser usada para fines
militares y la onda media para uso comercial.
“La radio vino a menos, porque perdió su talento y al no superar los equipos
técnicos, al quedarse transmitiendo en onda corta y habiendo un cambio sustantivo en la
tecnología de la radiodifusión, ya no cabía, entonces él (José Mendoza Osorno, director
de la Voz de América Central) como que sufrió un impacto muy fuerte y en vez de
superarlo se descuido hasta que feneció la emisora, desapareció la Voz de la América
Central”. (Entrevista a José Castillo Osejo. Anexo, Pág.131)
Se dice que el Prof. Sandoval tuvo un pequeño cuadro dramático patrocinado por la
Colgate Palmolive que luego lo incorporo al que ya estaba formado en la Voz de la
América Central. Al salir del aire la Voz de América Central, este cuadro dramático paso
a Radio Mundial. Otros actores le dan el crédito al director de la Voz de América
Central, don José Mendoza Osorno
Posteriormente la idea fue tomada por don Manuel Arana Valle, director de Radio
Mundial, que logró proyectar con éxito, a través de su emisora, las radionovelas. “ Yo
era gran oyente de la radio CMQ de la Habana, donde se transmitían las radionovelas y es
de allí que nace la idea de transmitirlas. Así comenzamos a buscar artistas para formar
nuestro cuadro radiofónico y poco a poco con el cuadro dramático que tenia La Mejoral
dirigido por el profesor Julio César Sandoval, fusionamos los dos y formamos el cuadro
dramático de Radio Mundial”. (Documento de Radio Mundial. Pág. 7)
En 1948, poco después que La Voz de la América Central feneciera, se instala en
Nicaragua la primera emisora en onda media (AM), Radio Mundial YNW en los 930
kilociclos, con 10 kilos de potencia. Don Manuel Arana Valle propietario de Radio
Mundial, diseñó y construyo un edificio especial, en el barrio San Sebastián, con un
radioteatro para que se sentaran ciento diez personas.
Don Manuel Arana Valle “recuerda que fueron muchos los esfuerzos que le
llevaron a ser pionero en instalar transmisores de onda media (AM), creando un revuelo
entre las demás emisoras del país, ya que solamente transmitían en onda corta y a
determinadas horas”. (Op. Cit. Documento de Radio Mundial. Pág. 3)
Las primeras radionovelas llegaron a Nicaragua del exterior. Una de las primeras
transmitidas por Radio Mundial fue Tamakún el vengador errante, producción grabada en
discos de acetato por radio CMQ de Cuba.
Hay que destacar que el éxito de Radio Mundial consistió en haber consolidado
bien su cuadro dramático para dejar de importar de Cuba, las radionovelas “fueron
desechando los programas de novelas y anuncios grabados en el extranjero, logrando una
producción artística con las cotizadas voces del más poderoso elenco radial de
Centroamérica” (Revista, Nicaragua Gráfica. Pág. 61)
¿Pero cómo se montaba todo este derroche de energía que lograba transportar a la
audiencia?
Para designar las actuaciones que aparecían en los libretos, se debía de tener en
mano dichos libretos. Estos eran comprados en Cuba, Argentina y Venezuela, después los
libretos pasaban a manos del equipo especial de mecanógrafos para hacer la transcripción
del libreto que, posteriormente se utilizarían al grabar los capítulos. “Para los libretos
había exclusividad, te mandaban una guía primeramente, y uno escogía”. (Entrevista a Alma
Rosa Arana. Anexo, Pág.114)
Felix B. Caignet, Armando Couto y Caridad Bravo Adams son algunos de los
escritores de las radionovelas que venían a Nicaragua.
Otros escritores como José Castillo, Fabio Gadea y el Prof. Sandoval se dedicaron
a escribir otro tipo de libretos, que no eran de radionovelas, y tuvieron éxito. Ejemplo de
esto es Pancho Madrigal (Fabio Gadea Mantilla) y la Noticia dramatizada (Prof.
Sandoval).
Actores, Actrices y Directores del Cuadro Dramático:
No así el caso de otros actores que llegaron a Radio Mundial por la necesidad de
trabajar y que demostraron tener aptitudes para actuar “ el actor ya trae dentro de si el
virus del arte, como que ya viene predeterminado para hacerlo y solo necesita estar en el
espacio adecuado para desarrollar sus actitudes” (Entrevista a Héctor Gaitán. Anexo, Pág. 70)
Generalmente los directores eran contratados por el dueño de la radio, Don Manuel
Arana Valle, que confiaba en la capacidad de estas personas para dirigir, incluso si
pertenecían al cuadro dramático, como Mamerto Martínez, Sofía Montiel, José Castillo
Osejo, Antonio Pentzke Tórrez, Gustavo Valle, que además de ser directores participaban
en las grabaciones como actores y actrices.
Uno de los papeles del director artístico, antes de designar a los personajes, es leer
bien el libreto para hacer los cambios que considere necesarios.
“El director muchas veces podía corregir, cortar, o hacer agregados o cambiar
escenas, dentro del libreto, porque muchas veces el escritor en su idea adelanta muchas
veces los acontecimientos, porque el pensamiento es más veloz que la mano, entonces
uno debe de tener cuidado. Yo tenía que leer toda la novela y fichar donde había que
hacer cambios y porqué se hacían esos cambios. Nosotros después de corregir el libreto y
de estar listo hacíamos la distribución”. (Entrevista a José Castillo Osejo. Anexo, Pág.124)
Los actores también participaban de los cambios que se les hacían a los libretos
“una de las cosas que el director debe de tener es dejar un poco de libertad en el actor. Al
actor uno no lo puede encasillar ni meterlo como una sardina en una lata, tiene que
dejarlo volar, da mejores resultados. Entonces yo daba ciertas libertades a los actores,
ciertas no todas, tampoco se puede dejar tan libre”. (Entrevista a José Castillo Osejo. Anexo,
Pág.145)
Según don José Castillo Osejo, director del cuadro dramático, hay una
caracterización entre los actores y las actrices para designarles sus papeles. Hay dos tipos
de actores, uno natural que sabe como encarnar a un personaje y otro de dirección, el que
se le dice como hacer para desarrollar a su personaje.
También hay actores que son genéricos, es decir, que pueden hacer todo tipo de
papel, un anciano, un jovencito, un cubano, un sacerdote o el papel que se le asigne. Está
también la actriz o actor característico. Es aquella o aquel que el oyente reconoce si lo
cambian de papel. Uno de estos casos es el de Maritza Cordero que protagonizó a Solín
en la radionovela Kalimán.
El galán eran otro tipo de actor, escogido por su voz varonil para hacer este papel,
como José Dipp McConnell y Antonio Pentzke Tórrez.
“ El narrador muchas veces no podía ser actor, era inconcebible poner actuar a
Donald Schifman, al Dr. José Ortega Chamorro, por la majestuosidad de su voz, no era
posible, ellos eran narradores” (Entrevista a Héctor Gaitán. Anexo, Pág. 77)
Dentro de esta gran variedad para escoger a la persona adecuada en cada papel,
estaba lo que los actores conocían con el nombre de bocadillos. Eran papelitos pequeños
“papeles higiénicos” donde el actor o actriz no tenían casi participación. Se los daban a
actrices y actores nuevos, o a personas que no tenían experiencia en la actuación. Los
bocadillos sacaban de apuro alguna grabación.
Al inicio no había una escuela especializada para preparar a los actores y actrices.
Una vez que eran electos para el trabajo iban aprendiendo de acuerdo a las oportunidades
que el director le daba. Según Hugo Hernández Oviedo “en 1960 el profesor Julio César
Sandoval daba cursos de radiodifusión: lectura de textos, actuación, declamación, y
locución luego éramos seleccionados para trabajar en la radio como bocadillos”.(Entrevista
a Hugo Hernández Oviedo. Anexo, Pág. 63)
Aunque mucho de los actores no tuvieron una formación académica para actuar
había un ingrediente especial para poder trabajar en radio y era hablar bien. “El uso
adecuado del lenguaje era una de las partes fundamentales para trabajar en radio, había
un cuido especial en la pronunciación en las palabras, el valor de cada palabra nos
convertíamos prácticamente en maestros y discípulos a la vez”.(Entrevista de Héctor Gaitán.
Pág.72)
Se dice que el Prof. Sandoval tenia un ojo clínico para escoger a las personas
adecuadas y el papel adecuado que debían protagonizar. Sabía quien podía dar la talla y
quien no. “El director artístico influye mucho en esta escogencia, es quien se encarga de
observar, de darle seguimiento a los actores y actrices, es quien sabe la capacidad y
cualidad que tiene cada persona” (Entrevista a Héctor Gaitán. Anexo, Pág.77) eso es exactamente
lo que hacia el Prof. Sandoval.
Cuando José Castillo Osejo fue director del cuadro dramático, reunía a los actores
y actrices para darles, “la psicología de los personajes, los distribuía de acuerdo a las
características de cada uno de los actores, sus sentimientos, la tipología de estos. Si no
me parecía cambiaba al actor. El director tiene un papel decisivo en el éxito de una obra.
La obligación de uno es arrancarle lo que tienen el actor por dentro”. (Entrevista a José Castillo
Osejo. Anexo, Pág.122)
Con los años la práctica de reunir al cuadro dramático se fue perdiendo, porque los
actores y las actrices ya habían alcanzado cierto nivel de experiencia y no había
necesidad de darles el perfil de la radionovela a como no los comenta Eveling Martínez
“llegaban les decían cual era su personaje leían su libreto antes de comenzar lo marcaban
y a grabar”. (Entrevista a Eveling Martínez. Anexo, Pág.97)
Efectos de Sonido:
Así como había personas que se dedicaban a pasar los libretos, habían otras que se
encargaban de darle vida y sentido a las radionovelas. Estos son los grabadores y los
musicalizadores, que con sus manos mágicas y sus habilidades le ponían el toque perfecto
a las radionovelas. A ellos se les daba un libreto para ilustrar con música y efectos de
sonidos las obras.
El musicalizador “es el que esta poniendo los sonidos, poniendo la música, los
puentes musicales, ya sean puentes sorpresivos, puentes de miedo, puentes de transición
que pasan de una escena a otra o que es la mañana con la noche, o los grillos que cantan”.
(Entrevista a José Castillo Osejo. Anexo, Pág.132)
Con los años el grabador fue desapareciendo porque los musicalizadores contaban
con equipos más sofisticados para grabar, ya no tenían que estar tocando todos los
botones de la consola como al inicio “tenían una botonadura extensa”. (Entrevista a José
Castillo Osejo. Anexo, Pág.131)
Los musicalizadores contaban con la ayuda del elenco de actores y actrices para
realizar algunos de los efectos que se hacían en la cabina,“el actor en su momento
conociendo estando consiente de que el trabajo del musicalizador es tan grande, pues el
solo tiene dos tornamesas, dos platos y las perillas y el tocadiscos llevando un fondo
musical en un plato y llevando otros efectos en otro, no puede multiplicarse no es un
pulpo, le ayuda enormemente para no interrumpir la grabación, si hay un efecto que se
pueda hacer allí se hace y de hecho se hacían muchos”.(Entrevista a Héctor Gaitán. Anexo, Pág.
74)
Muchos de los estos efectos eran inventados por los mismos actores. En el estudio
de grabación había una puerta especial que tenía varios usos, para efectos de puertas, se
tenían diferentes tipos de cerraduras, aldabas y cadenitas para hacer los efectos que salían
en el libreto.
El efecto de pasos de caballos lo “hacían con coquitos partidos en dos o sonándose
las manos en el pecho, dependiendo de cómo iba a caminar el caballo, así se imprimían la
velocidad que se necesitaba”. (Entrevista a Eduardo López Meza. Anexo, Pág. 57)
Dentro del estudio también se hacían los efectos de besos, pasos, palmadas,
“objetos como llaves que se meten en la cerradura, como teléfono que se levanta, como
botella que se descorcha. La lluvia entre todos la hacíamos, con un dedo, dos y tres todos
hacemos la lluvia. Para hacer una fogata enorme agarramos un trozo de papel celofán y
comenzamos a estrujarlo suavemente, delicadamente y luego más y más y usted está
oyendo una llamarada tremenda que se está desarrollando”.(Entrevista a Héctor Gaitán. Anexo,
Pág.74)
“El tropel de un caballo se hacía con dos mitades de coco en la barriga de alguien,
una mula caminado también, un caballo, dos caballos, una puerta que se abría era una
puerta que estaba allí y le hacías así y la cerrabas. Los pasos se hacían sobre una tabla ya
fuera con los nudillos de la mano o con los zapatos. Los pasos de un hombre, el llanto de
un niño por ejemplo estaba grabado, pues había mucho llanto de niño, el canto de un gallo
generalmente siempre estuvo grabado habían discos que traían canto de gallo, pajaritos,
viento fuerte también. Los chirridos de puertas se hacían con la boca, algunos
especialistas que habían en hacer chirridos de puerta de cárcel, había gente especialista,
no todo el mundo lo puede hacer pero se defendía bien. La verdad es que la gente al oír
por la radio este tipo de cosas se imaginaba una puerta abriéndose y un hombre
caminando”. (Entrevista a Fabio Gadea Mantilla. Anexo, Pág.137)
Era tal el ingenio del musicalizador que no contando con música especial para las
cortinas, los fondos musicales o los golpes la sacaban de la música clásica o de cualquier
otra música que le pudiera servir para ambientar una escena. “Yo notaba que los sacaban
de la música clásica, música de cine ese era el trabajo del controlista, del programador de
la música, él se encargaba de escoger las partes musicales que iban a ir en los efectos, en
las entradas, en las despedidas, en las cerradas había todo un trabajo creativo, técnico”.
(Entrevista a Eveling Martínez. Anexo, Pág.96)
“Había gente especial, los efectos de relámpagos eran de una lamina de zinc, el
fuego era con una lamina de celofán, los pasos se hacían con un micrófono de jirafa”.
(Entrevista a Hugo Hernández Oviedo. Anexo, Pág. 67)
Hay que señalar que don Manuel Arana Valle, técnico en radio, se ocupaba
personalmente del mantenimiento de los equipos que se utilizaban en las transmisiones de
las radionovelas. “Los equipos de la Mundial eran muy buenos y como el dueño don
Manuel era técnico, estaba atento sobre cualquier defecto”. (Entrevista a Eduardo López Meza.
Anexo, Pág. 60)
Equipos Técnicos:
Radio Mundial hacía diariamente una transmisión gigantesca. Los equipos técnicos
jugaron un papel importante a la hora de transmitir las radionovelas. Prácticamente la
Mundial, además de haber dejado de comprar al extranjero las radionovelas y fortalecer
su cuadro dramático, contó con los mejores equipos técnicos del momento“. Mi papá fue
muy inquieto en la parte de la tecnología de Nicaragua. Trajo equipos de la RCA de los
Estados Unidos a Nicaragua”. (Entrevista a Alma Rosa Arana. Anexo, Pág.110)
Para la transmitir las radionovelas, la Mundial contaba con cuatro repetidoras que
estaban ubicadas en León, Matagalpa, Estelí, y Jinotepe. Esto le dio una amplia
cobertura. Además fue la primera radio en tener una unidad móvil, que se utilizó para las
trasmitir en vivo las actividades de Semana Santa y las Fiestas Patrias.
Los micrófonos eran también de carbón “ eran muy duros y había que hablar muy
fuerte para que se pudiera escuchar”. (Entrevista a José Castillo Osejo. Anexo, Pág.124)
Capítulos:
La programación de Radio Mundial era variada, entre estos podemos citar los
Radio Noticieros, La hora del aficionado, La Prensa Dramatizada, El matrimonio feliz
entre otros. Las radionovelas eran prioridad en la radio. Las radionovelas generaron gran
demanda por parte de los oyentes, obligando a los productores a tener un almacén de
radionovelas, para ofrecerlas a los patrocinadores.
“La producción no tenía nada que ver con la programación que salía al aire, por lo
general uno llegaba a grabar 10 capítulos por la mañana y 10 por la tarde. Se podía grabar
3 capítulos por la mañana y 3 por la tarde por que eso se iba archivando, entonces se le
daba naturalmente más prioridad a aquella novela que tenía pocos capítulos en archivo,
porque se necesitaba tener suficiente cantidad archivada para eventualidades. Podía ser
una actriz que se enfermara o actor, o por días festivos, porque se grababa hasta los
viernes. Las radionovelas se podía transmitir hasta sábado, entonces había incluso
novelas que no se habían empezado a transmitir y ya nosotros las habíamos terminado de
grabar, ya habían paquetes de novelas listos como se fabrica en una empresa algo y se
almacena”. (Entrevista a Héctor Gaitán. Anexo, Pág.79)
“Teníamos que tener varios capítulos grabados en cinta, por equis motivo, porque
podía pasar algo. Nosotros teníamos que adelantar el trabajo y yo usaba un sistema que
no se había usado antes, por ejemplo habían dos directores uno por la mañana y uno por
la tarde, Vamos a suponer en esa pizarra yo ponía 8 de la mañana fulano, sultana y
perencejo capitulo tal, novela tal, a las 8:30 tal y tal y el que no aparecía mejor que no
llegara, porque llegaba a fastidiar a molestar a los actores, a estar dando problemas,
entonces yo quite todo eso y empezaron a sentirse mejor. Eso nos ayudo mucho en
avanzar en el trabajo, en la calidad del trabajo” (Entrevista a José Castillo Osejo. Anexo, Pág.125)
Después de cierto tiempo se perdió el hilo de las novelas que se estaban grabando.
“Se me escapan... Grabábamos tanto, fíjate que casi todo el día teníamos novelas casi
todo el día y grabábamos todos los días quince veinte capítulos diarios de diferentes
novelas, y eso nos permitía mantener un stock bastante grande y con mucho recurso,
sobre todo cuando íbamos a salir de vacaciones. Yo tenía costumbre que el actor
descansara más, dar tres vacaciones en el año porque esto agota, cansa y erosiona,
erosiona el corazón la memoria. No crea el trabajo de actor es un trabajo pesado, pero la
gente cree que es fácil, es una esclavitud casi todos morimos del corazón o padecemos
del corazón”. (Entrevista a José Castillo Osejo. Anexo, Pág.132)
Los patrocinadores eran los que prácticamente mantenían a los 163 trabajadores
del cuadro dramático. Las radionovelas eran vendidas en “Programas – Paquetes” de 12 y
19 minutos y se dividían en tres tiempos:
12 minutos 19 minutos
Tiempos C C$ 1, 680.00 C$ 2, 030.00
Tiempos B C$ 1, 885.00 C$ 2, 205.00
Tiempos A C$ 2, 100.00 C$ 2, 485.00
Generalmente las radionovelas tenían una duración de dos o tres meses.
“Logramos poner seis novelas en la mañana y seis en la tarde, eso llevó a primeros
lugares de audiencia a Radio Mundial, lo curioso del caso, es que las grandes casas
comerciales patrocinaban una novela y no compraban los anuncios en los cambios entre
una u otra novela, distinguiéndose cada novela por su patrocinador ”. (Documento de Radio
Mundial. Pág. 7)
“La opinión del público para quien se trabajaba era muy importante, por que
nosotros trabajábamos para un gran conglomerado social, nosotros hacíamos nuestras
novelas para llevar, transmitir las emociones de ellas para aquella gente, nosotros
teníamos que entrar al hogar de cada familia y teníamos que acaparar la tensión de todos
los miembros de esa familia. En cada novela había para todos, para la chavala joven, el
vago, el señor, la anciana, la mujer, había de todo se llenaba un cometido hermoso grande
y además que participaban todos. A la hora de la novela podían estar haciendo sus
quehaceres todos en casa y los comentarios a la hora del comercial hacia que la familia
participara, estaba inmersa en aquella actuación”. (entrevista a Héctor Gaitán).
La audiencia se identificó con doña Esperanza Román, quien protagonizó a María
Elena del Junco, en la radionovela “El derecho de nacer”, “cuando me tocó dar a luz al
hijo de Juan Carlos Mendiola (protagonista de la radionovela) muchas personas me
enviaron a la radio regalitos para que no pasara penurias”. (La Prensa, suplemento
cultural Mosaico, junio 2000). “ La correspondencia llegaba a la radio como una
avalancha. La ciudadanía participaba de manera tal, que reflejaba en su correspondencia
admiración, odio, rebeldía, desaprobación y una serie de sentimientos hacia los actores.
Es decir que el fulano de tal se debería de quitar de allí, por que ese odioso está haciendo
tal o cual cosa y que no es posible. La gente se posesionaba a tal extremo de la obra que
participaba de una manera beligerante a través de su correspondencia” (entrevista a
Héctor Gaitán). “Otra gente llegaba por que querían conocer al actor, entonces se
sentaban en el radioteatro donde había 110 butacas bien confortables frente a un espacio
para escenario, y entonces venía el gran chasco, la gran desilusión. Tal vez yo estaba
interpretando a un magnate que andaba en su Cadilac, que era gerente de una institución
bancaria, que tenía unos 45 años de edad, con una cabellera semi canosa a los lados, un
galán, entonces el personaje era muy apuesto y llegaban unas chicas que querían conocer
a don Héctor Gaitán. Cuando salía yo, con unos 5 pies 3 pulgadas de estatura, rechoncho
por que en aquella oportunidad pesaba 200 y tantas libras, entonces la expresión de cómo
se me quedaban viendo. ¿Y usted es don Héctor Gaitán? Y aquella pregunta estaba dada
de decepción. Otras veces era lo contrario, el personaje que estaba realizando un actor
era un hombre endémico, flaco y quien lo estaba haciendo, José Castillo Osejo y salía con
su apuesta presencia por que era elegante y le preguntaban: ¿usted hace ese papel? Yo me
lo hacía entelerido. Eso ocurría muchísimo”. (entrevista a Héctor Gaitán).
Básicamente existen tres factores para que esta formato, que por más de 22 años
transmitió alegrías, tristezas, emociones y sentimientos, dejara de emitir por medio de las
ondas herzianas.
El primer factor y el más importante fue el terremoto de 1972, que destruyó casi en
su totalidad la infraestructura de Managua. El terremoto se llevó consigo el emporio, que
algún día fue Radio Mundial. El edificio ubicado en el barrio San Sebastián, con un
radioteatro para 110 personas quedó completamente destruido. La Radio Mundial
trasladó sus instalaciones al lugar donde está ubicada actualmente, en Loma Verde, pro
nada comparado con las primeras instalaciones que existieron.
“Hay acontecimientos en todos los países del mundo que pueden cambiar no
solamente el sentir de un pueblo en una transición, si no que pueden haber
acontecimientos que sacudan completamente los cimientos de un pueblo y eso pasó en
1972 con el terremoto. Estaban en su apogeo las radionovelas, en el 72 viene la
catástrofe, 15 mil muertos en Managua, destruido el corazón de la ciudad y el equipo de
Mundial se destruyó. Hubo mucha lágrima, mucho llanto, fue un momento difícil. La
Mundial murió completamente, ya no volvió a levantar cabeza. Aquella Mundial nuestra
se acabó totalmente”. (entrevista a José castillo Osejo.)
“El terremoto y la mala cabeza del dueño vino a desbaratar las radionovelas, nunca
se lo he dicho y me daría pena decírselo pero don Manuel Arana allí la c... Todo el
mundo regresó después que atendió a sus heridos, después que solventó su situación
particular regresamos a la Radio Mundial. Y le llegué a decir, bueno aquí estoy yo. Don
Julio César el director general también llegó. Pero él nos rechazó prácticamente porque
nos ofreció la mitad del salario y no era justo. Sin ponernos de acuerdo nadie llegó a
trabajar, salvo los que después hicieron algo, pero ni la Carmen Martínez ni todos los que
estabamos en aquel ,momento no aceptamos, nadie debió haber pretendido ganar el
mismo salario por la situación en que estabamos.
Si nos han dicho, mirá hoy vamos a ver cómo sale la cosa, vamos a trabajar y
ganemos lo que vamos a ganar pues, talvéz nos quedamos”. (entrevista a Eduardo Alvir).
Los actores extranjeros que por tantos años formaron parte del elenco artístico de
la Radio Mundial, que junto a los actores nicaragüenses deleitaron con sus voces a todo
un pueblo, después del terremoto de 1972 se fueron. “Los actores extranjeros se fueron
asustadísimos y nunca más volvieron, Manolo Villamil incluso ya murió. Richard More,
todas esas figuras estelares extranjeros se fueron y la Mundial se quedó sin sus
programas. Sólo se quedaron con las viñetas grabadas en aquel tiempo, que hablaban de
la primera emisora de Nicaragua y eso es historia, ya son viejas de esa época”. (entrevista
a Eduardo López Meza).
El terremoto provocó una crisis económica en Nicaragua que afectó a todas las
emisoras. Esto nos lleva al segundo factor encargado de hacer desaparecer a las
radionovelas. La Televisión “las radionovelas pierden su importancia, no su importancia,
si no el gusto de la ciudadanía por la llegada de la televisión. Aunque ya no era nada
nuevo ver románticas y de acción en la pantalla, porque la gente lo conocía por medio del
cine. La televisión dio la facilidad de tener muchas cosas que pasaron por el cine. La
televisión era la novedad de aquel momento, hizo que el comercio que mantenía las
novelas se negara a dar patrocinio”. (Entrevista a Héctor Gaitán).
“Se deja de hacer radionovelas por el costo, entre la TV blanco y negro, empiezan
las novelas en blanco y negro. Cuando ya empiezan en color que fue al principio de loa
60´s, hubo un costo muy alto y bajó el raiting. El interés de los publicistas de pautar en
radio y no meterlo nada más en TV, no fue tanto. El capital de mi papá, hizo capital, pero
como fue un gran opositor del gobierno de Somoza, aquí venían reparos, multas, de todo
y entonces lo que hacía era pagar y no rogarle a nadie. Ese ruego a nadie, le costó no
poderse financiar en mucho tiempo”. (Entrevista a Alma Rosa Arana).
El último factor que prácticamente catapultó a las radionovelas, fue la guerra que se
desarrolló a finales de los años setenta.
“Yo me acuerdo que grabé hasta 1977 – 78, prácticamente fue con la guerra que se
terminó todo, se terminó ese tipo de cosas, porque ya vino otra concepción de radio. Vino
todo lo que conocemos. Fue difícil para muchos dueños de emisoras tener sus radios en el
aire. Fue prácticamente con la guerra de liberación que se termina con todo lo de las
novelas. Yo me acuerdo que en el 78 todavía estaba el cuadro dramático, además que ya
se fue mermando un poco, los actores se fueron yendo poco a poco”. (Entrevista a
Maritza Cordero).
2. Don Manuel Arana Valle retomó y amplió el proyecto de las radionovelas. Montó una
emisora con todos los elementos técnicos y materiales para llevar a escena a un buen
cuadro dramático encargado de escenificar y grabar los guiones traídos del extranjero.
Con esta iniciativa se dejó de comprar y se empezó a producir radionovelas en
Nicaragua.
3. Las radionovelas llegaron a tener éxito en la población nicaragüense. Este éxito fue
expresado a través de cartas y llamadas telefónicas dirigidas a la radio, la participación
masiva en los funerales del galán de dicho elenco: José Dipp McConell y el
reconocimiento o rechazo que la expresaba personalmente a los artistas que
encarnaban a los héroes, heroínas y villanos de cada producción.
9. Las radionovelas se desarrollaron en dos períodos: desde que la radio abrió sus
puertas en 1948 hasta antes del terremoto de 1972 y de 1973 hasta 1977.
RECOMENDACIONES
La Radio sigue siendo el medio más consumido por la población nicaragüense (Facultad
de Ciencias de la Comunicación, UCA, Julio 2001), a pesar del apreciable avance de la
televisión comercial y la televisión por cable. Dado el potencial pedagógico de la
radionovela recomendamos fomentar su producción con tales fines y dirigida a la
población rural especialmente, que es la que más consume radio.
Proponemos que los temas de estas radionovelas sean educativos, que puedan
contribuir a la formación de valores democráticos mediante el entretenimiento.
Recomendamos que este estudio sirva como punto de partida para la realización de
otras investigaciones monográficas que reconstruyan la historia de nuestra radiodifusión
nacional en general, y más específicamente la historia de las radionovelas y de Radio
Mundial.
1. Anda y Ramos, Francisco. La radio: el despertar del gigante. México, Trillas, 1997.
3. Barea, Pedro. Radio: redacción y guiones. Bilbao, Universidad del país Vasco, 1992.
11. Entrevista a Alma Rosa Arana, directora de Radio Mundial. Noviembre, 2000.
12. Entrevista a José Castillo Osejo, director del cuadro dramático de Radio Mundial y
actor de radionovelas. Junio, 2001.
16. Erazo Rodríguez, José Luis. Manual práctico de radiodifusión. Quito, Imprenta del
municipio de Quito. 1980.
17. Hernández Sampieri, Roberto. Metodología de la investigación. 2ed. México,
McGraw – Hill Interamericana, 1998.
19. López Vigil, José Ignacio. Manual urgente para radialistas apasionados. Quito,
Ecuador, Artes Gráficas, mayo 1997.
22. Ortiz, Miguel Angel. Volpini, Federico. Diseño de programas de radio. Barcelona,
Paidós, 1995, c1998.
25. Zeledón Peña, Ukrania del Carmen. Las nuevas tecnologías en los medios de
comunicación: tendencias y desarrollo. Managua:UCA,
ANEXOS
Entrevista a Eduardo López Meza
Yo no sabría decirle con exactitud de quien fue la idea, pero yo al primero que
conocí fue a Sandoval, que era el que dirigía cuadros dramáticos, fue él que venía de
Centroamérica, andaba trabajando con la Colgate Palmolive que eran quienes
patrocinaban esas radionovelas. Él tenía un cuadro en la Voz de América Central, luego
el mismo como la Voz de América Central sufrió por una crisis económica, el mismo
paso para la Radio Mundial y allá hizo un elenco.
Otro director de novelas muy famoso que estaba aquí se llamaba Mamerto
Martínez él ya murió, él era español, actor de teatro también y dirigía el cuadro de la
Mundial.
Las radionovelas que se transmitían eran grabadas, al principio parece que las
transmitían en vivo y cuando las grababan lo hacían después de la medianoche, para
evitar los ruidos, porque no habían cabinas especiales.
Eso era pura inventiva, por ejemplo los pasos de caballos, los hacían con coquitos
partidos en dos, ó sonándose las manos en el pecho dependiendo de como se iba a
caminar, despacio, el caballo, así se imprimían la velocidad que se necesitaba, los ruidos
de puerta, había una puertita especial se golpeaba tenia sus llaves, si era de pasadizo de
portones tenia su aldaba especial etc.
Después vinieron unos directores artísticos de Cuba y ellos vinieron a enseñar por
ejemplo, que había una persona especial que se dedicara especialmente a hacer con su
libreto que se estaba grabando, fuera haciendo los efectos, pasos sobre el césped, arena,
ladrillo, todo lo que se señalara de efecto esa persona se encargaría antes cualquiera lo
hacia.
Los mejores noticieros, Noticiero Extra por ejemplo que lo dirigía Manuel
Espinoza y el Dr. Landa Bendaña Sandino, Radio Informaciones de Rodolfo Tapia
Molina, no aceptaron esa oferta más bien buscaron como irse de allí y se fueron, entonces
la emisora prácticamente perdió su popularidad que tenía.
6. ¿Cuándo estuvo en la radio alguna vez fue cerrada la emisora por censura?
No, lo que ocurrió una vez fue que entraron una gente jefeada por la Nicolasa
Sevilla y su esposo en un programa que se estaba transmitiendo en vivo, no sé si ese
mismo día había llegado Luis Somoza y tuvo un rifi y rafe con el Dr. Danilo Aguirre
Solís, entonces entraron la gente y malmataron a un poco de gente, incluso al dueño don
Arana, Joaquín Absalón Pastora y a otros que no recuerdo pero fue por política.
Eran guiones hechos afuera, Caridad Bravo Adams era una de las escritoras de
novelas, “El Derecho de Nacer” era cubano de Felix B. Cañe y así habían escritores
nacionales, pero para otro tipo de programas. Por ejemplo Mario Burgos, el propio
Sandoval escribía libretos.
“La noticia del día” que era un programa que narraba la noticia más importante que
aparecía en el periódico y la dramatizaban esa la escribía el profesor Sandoval, hubo un
programa de un chino Chanli Po, no sé si lo escribió el Prof. Sandoval o venía de afuera
ese libreto, era el investigador oriental algunas veces me toco interpretar ese papel, yo
ahora soy lector de noticias cuando me salen noticias así yo le pongo un poquito de
acento.
Yo creo que si, ya que la radio según los entendido y yo estoy de acuerdo en eso,
es un medio más barato, más económico y infunde mayor vivacidad, se transmite más en
vivo una noticia que cualquier otro medio.
La TV tiene que cargar cámara para poder llegar al punto y después traer la noticia,
mientras que la radio es en el instante solo es trasladarse de un punto a otro.
La radio es más barata especialmente para la gente pobre del campo, es más
económico comprar un radito de baterías que comparar un TV entonces yo creo que si
funcionaria tratar de rescatar ese género lo que pasa que a perdido interés, entusiasmo.
Pancho Madrigal inicio en Radio Mundial y que sigue funcionando y escribiéndolo
Fabio Gadea Mantilla.
El mejor artista y que le pagaban mejor en la Mundial era a McConnell que era un
sueldo de 4 a 5 mil que era un sueldo tremendo, las demás emisoras pagaban de 3 a 4
pesos la hora.
Director era Sandoval, cuadro dramático era Penzke y Sofía Montiel creo que era
la otra. Estaban los radioperiodicos que tenían sus propios directores, “Extra”, “Radio
Informaciones” del Dr. Ortega Chamorro.
Hoy en día no hay otro tipo de trabajo más que noticieros, locución en cabina,
diskjockey, porque programas vivos no hay, antes habían radioteatros, me parece que hay
menos oportunidad, aunque hay más emisoras en el dial esta saturado en FM, ¿pero qué
pasa en FM? ponen una viñeta identificando la radio y pasan todo el día volando música.
Hay que hacer programas vivos, sería bueno que existan gente que escriban libretos
que inventen algo para que eduquen a la gente, al pueblo, porque aunque seamos
nicaragüenses la mayoría no conocemos el país, por la situación porque no podemos
andar de turistas, sería bueno de que hablaran del país, sus departamentos habitantes algo
descriptivo y no dedicarse a anunciar discos y dar la hora. Creo lo que hace falta es que
lo que ponen radios no la pongan solo por el afán de hacer dinero sino como hacer
cultura.
12. ¿Qué influye o atribuye a que este formato no se incorpore a las emisoras?
Para mí, la mayor satisfacción en radio fue el haber trabajado al lado de figuras que
pasaran a la historia de este país, yo tuve la suerte de estar al lado de ellos: McConnell,
Cidar Cisneros, Orlando Meza Lira, Cela Lacayo, Yolanda Fabian, Fabio Gadea
Mantilla, José Castillo Osejo otras que se me escapan Fabio Gadea Mantilla y José
Castillo Osejo eran creadores de programas, Fabio Gadea Mantilla creó “Pancho
Madrigal”, hacían un programa en la Mundial que se llamaba “Arriba Corazones”, que
era para dar a conocer casos lamentables de ciudadanos que estuvieran pasando por
situaciones difíciles.
13. ¿No existió una propuesta para volver a rescatar las Radionovelas por
parte de todos los actores?
Sí, pero lo que atajaba el proyecto era vender ese tipo de programas, porque son
programas muy caros, imagínese una novela donde participen 10 o 15 personas, son 15
sueldos entonces influyo el financiamiento, patrocinio.
Después del triunfo de la revolución, hubo un cuadro de comedias en la Radio
Sandino lo dirigía Chuno Blandón, y allí todavía, trabajaban algunas figuras que habíamos
trabajado en el cuadro dramático estaba Oscar Enrrique, Aura María Ruiz, Carmen
Martínez, Humberto Sánchez, un muchacho de apellido Marenco, Naraya Céspedes,
Blanca Amador que eran figuras del cuadro dramático de a Mundial, nos reunimos la
Miriam Sandoval, se hicieron algunos programas revolucionarios venidos de Cuba
vinieron asesores artísticos, dos mujeres conocí yo, una se llamaba Moraima Sosa y otra
de apellido Rodríguez, se hizo bastante tiempo novelas en la Sandino.
Yo soy egresado del segundo curso de radiodifusión, con el Profesor Julio César
Sandoval, fue en 1960 aproximadamente, estuvimos 250 alumnos lo que ustedes están
estudiando ahora, antes éramos empíricos podemos decirlo. De 250 alumnos los
requisitos eran que los requisitos eran que fuéramos bachilleres y nos citaron para pasar
nuestras primeras pruebas.
De los 250 alumnos don Julio, nos iba poniendo hacer lecturas de los textos de las
radionovelas y hacía el cuadro dramático con los alumnos, pero el que no daba la talla
tampoco los aserraba, el fin de semana se decía los que se quedan son fulano, fulano,
fulano, y el que no salía en la lista lo siento mucho, talvéz en otra oportunidad los
tenemos por aquí, decía.
Y así para no cansarle quedamos 5 finalistas, pero como un mes antes de finalizar
ya hicimos programas, hicimos Poemas del Amanecer, las mejores voces para declamar,
porque es una de las calistenia bonitas para la radiodifusión, te da la musicalidad de la
voz, sabiendo declamar, entonces, primero comenzamos con los Poemas del Amanecer,
románticos, hacíamos los mejores alumnos y voces.
Después el cuento cortos que era escenificar algún cuento corto pero actuado.
Después de esto tuvimos una cena de gala para los egresados y los mejores nos quedamos
los mejores alumnos trabajando en la radio, en bocadillos, no te puedo decir que trabaje
en papeles estelares sería farsante, pero trabaje en bocadillos de las novelas de esa época
y me ponían a decir los comerciales, pero después estando trabajando con ellos ya me
buscaron como actor.
Trabajé en “ Por los caminos van los campesinos ” con los actores de la época de
Radio Mundial que eran Blanca Amador, Oscar Enrrique, Ruth Obregón y se me olvidan
estaba René Blanco que en paz descanse, y varios estaba por allí Alfredo Martínez que
ahora trabaja en la televisión en el 2 y después de eso vino la película “ Milagro en el
bosque ” que es con la misma época de Radio Mundial los mejores actores
seleccionaron a don Archivaldo Arosteguí la primera voz de galán, doña Blanca Amador
estuvo nuevamente conmigo y Ruth Obregón, por allí en un pequeño papelito estaba
Oscar Enrique y otros que se me escapan.
Don Julio decía “todas las voces son bonitas” es saber emplearlas en el micrófono
darle musicalidad, yo a través del tiempo he venido dando clases de locución a niños aquí
en Nicaragua y en México.
Del teatro viene la radionovela, porque estas en el momento de que estas actuando
en teatro y en radionovelas y de la novela podés pasar a la televisión y después al cine.
Otra obra de teatro nacional en la que trabaje, fue en la “Chinfonía Burguesa” fue
en aquella época doña Job Portocarrero de Somoza, esposa del presidente, que había
estudiado arte, quiso que el teatro progresara y mando a traer a un famoso director del
Actor Studio, Luis Martínez Concepción quien dirigía teatro en Nueva York y que podía
hacer buenos cambios aquí, esto fue en 1972, el año del terremoto.
Resulta que Luís Martínez hizo una convocatoria para todos los actores de
Nicaragua, los cuales hicieron su prueba y a quien escogieron fue a Hugo Hernández
Oviedo. Yo trabajaba para la contabilidad del Distrito Federal y me llegó un telegrama
que me decía que había sido seleccionado en la obra “La Chinfonía Burguesa”.
El elenco estaba conformado por don chombón doña Blanca Amador, la criada era
Socorro Bonilla Castellón, la muerte era Miriam Eve que se parecía a Elizabeht Taylor.
Fue una obra impresionante, porque después de 40 años de haber sido estrenada
nadie le había sacado paso, y este hombre, con el sistema de aprendizaje que tuvimos fue
una cosa maravillosa, porque era una cabriola, la obra es una cabriola chispeante de
mucha agilidad dialogo sobre dialogo y para esto como lo podíamos lograr.
Otra obra que fue seleccionada y que la dirigió Luis Martínez fue “La Puerta” de
Rolando Stein. Era un drama bastante tenso que hizo Eveling Martínez con Chuno
Blandón, era un dialogo entre un hombre y una mujer que no podía pasar de la puerta.
Era un matrimonio, pero un diálogo muy tenso reproches y cosas.
Nosotros tuvimos la suerte de ver cual era el sistema para sacar ese reproche y esa
tensión, ponía a los actores a jalar un mecate de los extremos y diciendo sus diálogos e
iban tensando hasta llegar al frente, hasta llegar cara a cara con la cuerda haciendo
tensión.
Estas cosas me llevaron también a trabajar con Socorro Bonilla Castellón, una obra
de un autor español, la cual se llamó “Si quiero”. Hice siete personajes que fueron la
consagración de mi vida, casi me volví loco, yo se lo debo primeramente a Dios, después
a mi cerebro, porque aprenderme todos los diálogos, y tercero a un hijo mío que tenía 12
años, Hugo, porque yo tenía que hacer mutis por todos lados y tenía que salir disfrazado
inmediatamente de otra persona.
Lo que hice fue un diagrama y puse la ropa que iba a tener distribuida por todo el
escenario tras bambalinas, mi hijo con el diagrama iba corriendo, yo me quitaba una cosa
y él me iba dando el vestido, la camisa, el saco, el bigote cualquier cosa, y esto me dio
solidez en el teatro.
Después me buscaron para trabajar en “La Ratonera” de Agata Cristy, fue una obra
bonita, porque todos los colegios alquilaban la obra.
Después salte a México, donde trabaje en otra obra, que llevaba por nombre
“Pastel de Zarzamora” que era de tres tomos, la obra se trataba sobre situaciones de
violencia y drogadicción de la vida cotidiana, esta obra ha sido uno de mis mayores
logros como actor.
Aquí, comenzó don Manuel Arana Valle, dueño de Radio Mundial a pasar las
tortillas, don Julio César había trabajado para la Mejoral Internacional y él era el director
escénico.
“El jingle”, sí se originó en Nicaragua con don Julio César Sandoval y por eso se
llama jingle bell, jingle bell a la música de Navidad. Le metieron el texto Mejoral,
Mejoral el calmante popular, y eso lo hizo don Julio César Sandoval el primer jingle
grabado para Centroamérica.
Fíjate que orgullo y luego para orgullo nuestro quiero decirles, que últimamente me
entere de un escrito que hizo mi amigo Ignacio Briones, que el “Radioperiódico”,
también se originó aquí en Nicaragua, en La Voz de Nicaragua que quedaba por el parque
las Masayas. Asústense, saben quien fue el primer hombre que leyó Radioperiódico el
famoso escritor del “Señor Presidente”, Miguel Ángel Asturias, estuvo trabajando en
Nicaragua, y le acompañaba Felipe Hidalgo.
Habían dos turnos de trabajo, el primero de las 8, estaba una pizarra en Radio
Mundial, el segundo turno entraba de las 2 a las 5.
Era un boom de actores y actrices, era un emporio Radio Mundial, se dieron cita
los mejores radio periodistas, los mejores comentaristas deportivos, los mejores
comediantes.
Pascual Tibio, tenía al medio día “El Matrimonio Feliz”, que yo logre trabajar con
él para la televisión dirigiendo un programa, yo era el conductor junto con Pascual Tibio
se llamaba “Galaxia”, era un programa de variedades en canal 2, dentro de la variedad
habían cantantes, venía un momento humorístico, el “Matrimonio Feliz” que se había
trabajado en Radio Mundial, pero para radio, para televisión casi fueron los mismos
personajes nada mas que el único nuevo lo hacia yo que era don Terencio Canales.
Pascual Tibio era el mismo, José María Morales de origen costarricense, doña
Carmen Martínez era doña Robustiana Roncafuerte, y la empleada, otra gran actriz de la
época de oro de la Radio Mundial, Aura María Ruiz mi gran amiga que ya murió también,
todos menos don Pascual no a muerto pero todos los demás sí.
5. Sonidos
Había gente especial, los efectos de relámpagos eran de una lamina de zinc, el
fuego era con una lamina de celofán los pasos se hacían con un micrófono de jirafa.
Las radionovelas se pierden, porque viene el boom de la TV, el terremoto del 72,
vinieron las telenovelas mexicanas.
Llegué en el 60 - 61, fui discípulo de Julio César Sandoval bajo su ética, guía, bajo
su magisterio radial es que yo me hice actor en la radio.
Lo que yo capitalizo como experiencia radial es a partir del 61, debo decirle que
para esa época, el cuadro dramático de Radio Mundial habrá tenido una beligerancia
enorme en la población nicaragüense, cuando en tiempo de que no existía la televisión, la
radionovela era el principal plato para la ciudadanía principalmente, las amas de casa.
Entonces la novela radial tenía la ventaja, que el ama de casa no dejaba de realizar
sus labores, bien podía estar en la cocina, en el lavadero de ropa, de traste, en la máquina
de coser, podía andar perfectamente haciendo el aseo de la casa y estar escuchando la
novela. Ella era la que ubicaba prácticamente el escenario en lo que se transmitía, el
escenario lo pintaba en su mente cada oyente.
Eso, el público lo recibía bien y existía la ventaja de que los menores de edad no
tenían la posibilidad de alienar sus mentes con las radionovelas, ahora el niño de 6 años
ya hace ademanes de sacar armas, de esgrimir cuchillos ó ataques, actos marciales en fin,
la violencia esta bien desarrollada en esta niñez, porque la TV lo ha permitido. La radio
no daba lugar a eso a pesar de que todavía no existía, estoy hablando en el aspecto de lo
que era la novela en radio.
Que le puedo hablar de los actores en general, ¿que cómo se hicieron? Podría decir
que el autor ya trae dentro de si el virus del arte, el arte puede ser escénico en el teatro,
radial, como el que desarrollábamos nosotros, lírico hay quienes les encanta la poesía,
declamación, la danza.
El actor, como que ya viene predeterminado para hacerlo y sólo necesita estar en el
espacio adecuado para desarrollar sus actitudes, me imagino que eso debe ser así, porque
mi experiencia personal así me lo dio, yo llegue a la radio por necesidad económica.
Este señor, Carlos Beteta Blandón, me consiguió la entrevista con el señor Pablo
Troy Martínez a quien artísticamente se le conocía como Pablo Piquet, era director de
Radio Reloj en ese entonces. Llegue, me presente, le hable claro con la verdad, le hable
sinceramente yo necesito trabajar yo creo que yo puedo trabajar en esto, haber si usted
me da la oportunidad de aprender, el hombre se porto bien y me dijo vengase mañana, a
tal hora, que a esa hora, él tenía su espacio a las 7: 00 de la mañana.
Yo estaba antes, llegue frente a una consola de Radio Reloj, fungía con un sólo
elemento, locutor y controlista a la vez, a como son todas las emisoras de FM
actualmente, el mismo controlista, abre las llaves correspondientes para el micrófono,
pone el micrófono, abre sus cassette y cartuchos y además la tecnología a facilitado las
cosas.
En aquel entonces, se tenía que poner cada disco para cada anuncio, por que cada
disco tenia su jingle, varios cortes comerciales, entonces como iba siguiendo una guía,
llamada pauta, a determinada hora tenía que entrar el disco tal, con el corte número tal, de
la cara B, para llenar el espacio de comerciales. Luego anunciar el disco ponerlo y estar
atento a cambiar la velocidad de esos platos, porque si ponía un disco de 45 en 33 sonaba
mal, si se ponía 78 que era la velocidad normal de los anuncios sonaba peor.
Un enriquecimiento del lenguaje que nosotros teníamos, día a día como una especie
de calistenia como una disciplina, además de que leyendo los capítulos, de cada obra uno
iba conociendo, aprendiendo y corrigiendo que muchas veces, como actores corregíamos
al autor porque, en determinado momento el director paraba la grabación y decía, eso me
parece que está mal, la construcción de una oración estaba mal, al autor se le iba el pájaro
en determinada construcción o al mecanógrafo a la hora de transcribir del original, hacía
los libretos de copia.
Entonces lo más grande que yo puedo decir que obtuve, de mi trayectoria radial fue
el, dominio de mi lengua, de mi español, ahora naturalmente que yo tengo que hablar
delante de la gente normalmente como se habla en la calle, pero a la hora que yo pueda
establecer una conversación, trato por todos los medios de ser lo más limpio, lo más
diáfano lo más claro posible en mi lenguaje y eso me lo dio la radio.
Con el devenir de los días a mí me van viendo, tanto el musicalizador como los
demás actores, mi cara se está siendo conocida, quien sabe cuantas cosas habían pensado
de mi, unos habrían pensado que era un vago, un vendedor que se había metido en la
radio.
La radio no tenía restricciones para la gente que llegara, poco a poco empecé a
entrar a donde se grababan las novelas. Primero, al espacio donde estaba el controlista,
que también estaba en una cabina apartada, yo estaba detrás de él, viendo como
manipulaba aquello, viendo como sacaba discos de aquel enorme estante, donde habían
cientos de discos con diferente tipo de música, efectos musicales, efectos de sonido y
todo aquello que se escuchaba en la grabación.
Así fue que pase al cuadro, al recinto donde se grababan las novelas, yo estaba
atento, listo, con las parabólicas escuchando como estaban grabando como hacían los
efectos, como realizaba cada acción cada actor, como se compenetraba cada personaje,
como gozaba aquel actor interpretando a su personaje, yo miraba como se desdoblaba
cada actor para no ser como un nombre nada más, si no como ser un personaje que estaba
representado y miraba su gozo, su satisfacción, miraba como se erizaba la piel en un
determinado momento, en su actuación, estaba viviendo el personaje de aquel actor y
estaba capitalizando cada uno de sus artes, de sus gestos palabras.
Cuando el actor terminaba su papel, él tenia una copia del libreto y la llevaba a
depositar en un cesto de papel, yo corría a recoger aquel el libreto, para seguir al pie de la
letra la actuación, yo me sentía actor de todos los personajes que estaba allí, porque yo
los seguía a todos, porque yo quería aprender y yo disfrutaba.
En esa época la disfruté plenamente, una época preciosa en la cual me nutrí
completamente de lo que es la belleza de la actuación, y lo que es la belleza de poder
interpretar alguien que no soy yo, y poder dar lo que ese otro con su psicología, puede
transmitir a través de sus gestos, de sus palabras, de sus acciones, de sus pausas, de sus
silencios, de sus altas voces.
Pasos, besos, palmadas, objetos como llaves que se meten en la cerradura, como
teléfono que se levanta, como botella que se descorcha, como llamaradas que se está
iniciando en grande, uno le ayuda al musicalizador, pues el solo tiene dos tornamesas, dos
platos y las perillas y el tocadiscos no puede llevando un fondo musical en un plato y
llevando otros efectos en otro, no puede multiplicarse no es un pulpo, el tiene que recibir
la ayuda de estos y estos están prestos a ayudarle.
Hay muchas, y todas esas cosas se nos van quedando grabadas, a tal extremo que
van pasando los años y en mi caso particular 22 años tengo de haberme retirado de la
vida radial, y esa experiencia y cada una de las experiencias que yo viví las tengo en mi
memoria como tengo mi cabello, mis orejas están grabadas bien grabadas, como una tinta
indeleble que jamás se me olvidara, uno sólo de los detalles que cubrieron prácticamente
de gloria el pasaje por la Radio Mundial, no gloria en el aspecto de tener grandes
aplausos y nombrar grabados por aquí y por allá, no, gloria de haber vivido una época
preciosa en radiodifusión que me la dio a través de la radio.
Entonces el cuadro anterior grababa sólo por la tarde, hicieron otro cuadro con casi
los mismos elementos pero que, trabajaban en la mañana también, o sea multiplicar las
horas de trabajo por la necesidad de capítulos de novelas.
Archibaldo Arostegui Barea, fue nombrado director del cuadro que se inicio en la
mañana, fue allí donde yo llego, no exactamente al comienzo pero si estando Archibaldo
Arostegui de director en ese cuadro por la mañana, hubo una apertura para nuevos
elementos, el éxodo de los elementos anteriores dio lugar a una apertura para nuevos
elementos que no necesariamente eran nuevecitos como yo si no elementos que ya habían
tenido una trayectoria radial.
Así fue como llegan: René Blanco Romero (q.p.d), Antonio Amaya que ya tenía
experiencia larga, Eduardo López Meza que ya había sido uno de los pioneros de la radio
difusión, comienza desde la Voz de América Central como mecanógrafo para copiar
libretos, así comienza Eduardo López Meza y posteriormente se hace locutor, o sea él ya
viene con una trayectoria.
Entran otros más como: Donald Shifman, Miriam Sandoval que fue esposa de
Nasares Madrigal (q.p.d), Gloria Cruz, en fin se conformo un cuadro muy bonito muy
grande, Carlos Mejía Godoy.
Otro extranjero que llegó fue César Sobrevals, un mexicano que se quedo en
Nicaragua, él tenía bastante conocimiento sobre radio, que incluso la estancia de él en
Nicaragua le fortaleció su experiencia que se expandió hacia la televisión, en aquella
época estaba comenzando y esto le sirvió para llegar al cine mexicano donde tuvo algunas
participaciones.
Si la técnica actual lo que salía al aire salía al aire, no había medio de componer, no
se iba a grabar, se transmitía directamente, para transmitir una hora de TV nosotros
pasábamos ensayando muchos meses, yo creo que fueron seis meses.
Yo era actor genérico, el actor genérico por gracias a Dios. Es aquel actor cuyo
director confía en que le haga aquel papel que él quiera, podía ser una anciano de 70 - 80
años, un jovencito con mi voz natural en aquel momento cuando andaba en los 19 - 20
años y lo representaba bien, lo mismo podía hacer de citadino con su acento normal que
escuchamos en la calle o bien el citadino que escuchamos en la calle de Madrid, al
cubano, guatemalteco, mexicano, lo mismo puedo hacer la voz de un sacerdote con su
pausada tranquila que tenga sosiego, serenidad como puede hacer de bellaco que está en
la barra de una cantina ingiriendo licor y que su hablar es pesado, su voz cascada en fin
una serie de facetas que puede hacer el actor genérico.
Naturalmente que todo eso va enfocado por el director eso se ha aprendido ya, en
algún tiempo después de haber escuchado a otros actores como lo hacen y así uno lo
practica.
El narrador muchas veces no podía ser actor, era inconcebible poner a actuar a
Donald Shifman, al Dr. José Ortega Chamorro, Joaquín Absalón Pastora no era posible
ellos no eran actores, eran narradores.
La producción no tenía nada que ver con la programación que salía al aire, por lo
general uno llegaba a grabar 10 capítulos por la mañana y 10 por la tarde, bien se podía
grabar 3 capítulos por la mañana y 3 por la tarde por que eso se iba archivando, se le
daba naturalmente más prioridad a aquella novela que tenía pocos capítulos en archivo,
porque se necesitaba tener suficiente cantidad archivada para eventualidades, podía ser
una actriz que se enfermara o actor, o por días festivos, porque se grababa hasta los
viernes nada más.
La novela se podía transmitir hasta Sábado, entonces había incluso novelas que no
se habían empezado a transmitir y ya nosotros las habíamos terminado de grabar, ya
habían paquetes de novelas listos como se fabrica en una empresa algo y se almacena.
Los libretos los compraba la radio, la empresa radial compraba los libretos a los
autores que estaban disponibles en el mercado de la novela radial en aquel entonces,
recuerdo que llegaban libretos de diferentes partes de Latinoamérica y de Miami de los
cubanos radicados allí que ya después del 59 comenzaron a dar el éxodo hacía Miami.
Había un escritor llamado Ramón Barreda, estiliano, Ramón Barreda tenía una
fértil pluma, creo que aun no ha muerto, naturalmente que ya su campo de acción, la
radionovela no tiene ya espacio, porque aquí se dejó de transmitir, él tenía muy buena
pluma y tenía algo muy en particular que centralizaba todas sus obras en un sólo lugar,
naturalmente que ese lugar era ficticio, las ubicaba en un lugar llamado Puerto Negro, así
le llamaba él a esa ciudad y según las novelas en las que yo logre participar.
Puerto Negro era la ciudad ideal para todo ser humano, tenía puertos, montañas,
aeropuertos, tenía de todo era la ciudad extraordinaria.
Debo decirle que protagonizar es una cosa y representar es otra cosa, todas se
representan todos los personajes se representan pero no todos se protagonizan.
Al principio “Los tres Villalobos” venía de Cuba, en unos enormes discos que
venían grabados cada uno de los capítulos, después se trajeron los libretos.
Cuando Armando Couto que era autor de la obra se trasladó a Miami, después de
la revolución, “Los tres Villalobos” perdieron el sabor, cuando Armando Couto continuo
escribiendo está serie larga, extensa le podía dar todo el kilometraje que él hubiera
querido, ya se le perdió el sabor cuando empezó a meterle problemas políticos, lo
acaecido en Cuba, ya desvirtúo el origen de la obra.
Los protagonistas son el eje central de una obra, es realizado por uno o dos
elementos, el chavalo y la dama de la película. En la presentación se decía protagonizado
por fulano y sutana los actores principales, los demás llevan papeles que son muy
importantes, no hay primeros ni segundos, no hay un sólo actor que pueda realizar sólo
una labor, no pueden un par de actores ganarse el gusto del público, si no tiene una
cantidad de elementos que le apoyen y ese apoyo lo da el elenco artístico, por eso toda la
actuación es muy importante.
Yo recuerdo que estaba en León chavalo y aquellas radios se escuchaban por todos
lados, las gentes se detenía en las puertas de las casas para quedarse escuchando el
capítulo que estaba en el aire en aquel momento, y con su pañuelo listo para limpiarse las
lagrimas, porque el moqueo venía era algo tan grande, como la sensibilidad del oyente se
derramaba, se esparcía completamente con la actuación de los actores.
Cuando yo llego a la Radio Mundial, se vuelve a poner “El Derecho de Nacer”,
esta vez ya no con los actores anteriores, aún estaba José Dipp McConnell pero no estaba
ya su damita, que en el principio fue Martha Cansino, después lo hizo Naraya Cespedes,
ya la mamá Dolores original que creo la interpreto con gran suceso Cela Lacayo o
Esperanza Román no recuerdo cual de esas actrices, ya no eran ellas fue doña Carmen
Martínez (ya murió) quien hizo a doña Robustiana Roncafuerte, un sketch radiofónico
humorístico, entonces varios actores cambiaron.
Cuando en la primera edición el personaje Jorge Luís Sarmentero, creo que lo hizo
Cidar Cisneros o Archibaldo Arostegui y en esa oportunidad me correspondió a mí el
personaje de Jorge Luís Sarmentero, el padre de María Elena en El Derecho de nacer don
Rafael del Junco en la primera oportunidad debió de haberlo interpretado José Castillo
Osejo quizás, en esta nueva oportunidad lo interpreto Richard Moore si mal no recuerdo
le estoy hablando ya de hace más de 30 años.
8. Audiencia:
En aquel tiempo no existía la facilidad del teléfono, que podía uno llamar y sacarlo
al aire, como ahora, en aquel tiempo no era posible eso, pero la carta y el telegrama sí,
eran enormes las cantidades de cartas dando sus pareceres sobre determinado personaje o
atacando al personaje o al actor que hacia el personaje.
Otras veces era lo contrario, el personaje que estaba realizando un actor era un
hombre endémico, flaco y ¿quién lo esta haciendo?, José Castillo Osejo y salía con su
apuesta presencia por que era elegante y le preguntaban ¿usted hace ese papel? yo me lo
hacía todo entelerido, eso ocurría mucho.
La Radio Mundial en su oportunidad regaló a la ciudadanía fotografías de los
actores, pero en las fotografías solamente se reflejaban los rostros, pero no decía la
estatura, ni el peso.
En la TV, la novedad de aquel momento hace que el comercio, que era la que
mantenía las novelas, se niegue a dar patrocinio a ella y no podía una emisora mantener
un personal tan grande en un cuadro dramático, un elenco artístico, si no hay un
patrocinio que pueda sustentarlo y si el patrocinador se ha ido a un canal de TV ha
invertido en ½ hora lo que invertía en un mes en la radio, porque era muchisimo más caro.
Sin embargo se fue por allí porque naturalmente aunque se dijera al patrocinador de
que la novela se oye en la mañana, el patrocinador te dice a mi no me interesa el billete de
la montaña, yo lo que necesito es vender aquí en Managua, no me interesa la vente fuera
de Managua, o no me interesa la venta fuera de las cabeceras departamentales, el rural no
me interesa, la novedad en aquel momento le daba la opción solamente a la TV.
Hay que tomar en cuenta que, las compañías publicitarias, ellas desviaron
prácticamente el presupuesto de los clientes, de los patrocinadores, llegaban donde usted
y le decían, su presupuesto se le dejo a la radionovela tal, del canal tal y los
Radioperiódicos de tal emisora y hay no mas cito en dos o tres espacios se iba el
presupuesto y naturalmente no quedaba nada para nadie.
Después los actores comenzaron a irse, unos fuera del país otros a diferentes
emisoras, otros hacer squech pequeños de radio ya no novelas, algunos programas ya
eran políticos.
Así como yo llegue, así se presentaron otras personas con el deseo, con el sueño de
pertenecer al elenco artístico, se les dio oportunidad hubo una apertura tremenda, llegaron
muchos que solamente se sentaron, escucharon se les dio un papelito para que lo
representaran y no fue posible sacarle participación, les gustaba el asunto pero no tenían
la madera para hacerlo, por eso digo yo que el actor viene con un virus, con algo natural
dentro que sólo necesita el espacio, la oportunidad y una guía para desarrollarse.
Pasaron muchos y sólo fueron turistas y no querían ser turistas, ellos querían
pertenecer y había necesidad, había momentos en la radio que en determinados capítulos,
convocaban a los que estaban copiando libretos para llevarlos al estudio a hacer ruido,
hacer extras como en las películas, porque no se tenía la cantidad de actores que
realmente se necesitaban, porque había capítulos de novelas que tenían una cantidad de
actores tremendos.
Quiero decirles que había capítulos que tenían hasta doce actores trabajando en el
mismo capítulo y además de esos doce habían voces intercaladas dentro de los capítulos
que no podían representar el actor que estaba desarrollando el papel, no se podía dar una
voz allá esporádica al protagonista de la obra o al genérico, a los actores característicos
por que se daba cuenta el oyente.
El oyente prácticamente jugaba un papel protagonico en la novela radial, él se daba
cuenta perfectamente si se estaba usando correctamente al actor adecuado, con decirle
cuando un actor se iba o se enfermaba o fallecía y la novela iba inconclusa, si esa novela
ya estaba en el aire, tenía que remplazarse al actor con otro y de inmediato el oyente
llamaba reflejando su inconformidad, porque no estaba de acuerdo que siguiera
haciéndolo ese personaje, pero que se podía hacer si ya estaba en el aire la novela, de
manera que cuando ocurría que la novela no había sido comenzada y ya habían treinta
capítulos grabados y de repente el actor principal se iba, renunciaba o pasaba cualquier
cosa con él se remplazaba desde el inicio, ya esas grabaciones no se iban a utilizar por
que era mejor comenzarla de nuevo y no correr el riesgo de recibir el regaño del oyente a
quien se debía la radiodifusión.
La opinión del público para quien se trabajaba era muy importante, por que
nosotros trabajábamos para un gran conglomerado social, nosotros hacíamos nuestras
novelas para llevar, transmitir las emociones de ellas para aquella gente, nosotros
teníamos que entrar al hogar de cada familia y teníamos que acaparar la tensión de todos
los miembros de esa familia por eso en cada novela había para todos, para la chavala
joven, el vago, el señor, la anciana, la mujer, había de todo se llenaba un cometido
hermoso grande y además que participaban todos. A la hora de la novela podían estar
haciendo sus quehaceres todos en casa y los comentarios a la hora del comercial hacia
que la familia participara, estaba la familia inmersa en aquella actuación.
Esa era la gran importancia que tenía la radionovela y estoy seguro casi plenamente
seguro que si se volviera a dar en nuestro país la oportunidad para formar un elenco
artístico como el de aquella época y se comenzara a transmitir radionovela, tendría lugar,
no sería más que buscar el horario adecuado para entrar en los hogares con el mismo
ímpetu que se entro en aquella oportunidad, volvería a gozar nuestro oyente rural, el
taxista, el que anda en su automóvil, el que esta en una maquina y no puede ver TV
porque se va pasar la costura por los dedos.
No puede estar el ama de casa cocinando y viendo la TV, pero si puede estar con
la radio, entonces buscándose un horario adecuado en cual la ama de casa pueda
desempeñar sus oficios de ama de casa y pueda escuchar las novelas, sería fabuloso.
Pero creo que se podría hacer perfectamente bien un cuadro dramático grande hay
elementos que pueden guiar a esos elementos.
Si un ministro de cultura lo hiciera, si una emisora con respaldo económico grande
tratara de hacer la formación de un cuadro dramático y contratara a elementos que ya
peinamos canas lo haría y nosotros iríamos con gusto, a mí me encantaría poder brindar
todas las experiencias que yo acomulé durante mi trayectoria por la radiodifusión me
encantaría regalarla, me encantaría inyectar mis sentimientos, eso seria extraordinario y se
que todos los que trabajamos en la radio en aquella época también gozaríamos con ellos,
seriamos muy felices aunque no saliéramos en la grabación no importa con solamente
nutrir a una gente nueva, a una sangre nueva a un elemento que pueda perfectamente vivir
la experiencia que nosotros vivimos seria algo extraordinario, seria como para corroborar
que pasamos por la vida no en balde, que lo hicimos con un buen suceso, eso seria
extraordinario para nosotros
Me atrevo decir que para nosotros aquellos elementos que trabajamos en radio que
andan por allí, unos como yo en una pulpería, otros en un taller otros están haciendo
cualquier cosa para sobrevivir, ya que el arte ya no les dio, pero recordarlo es vivirlo de
nuevo.
Entrevista a Maritza Cordero
Bueno yo llego a Radio Mundial en 1971, te estoy hablando de Junio o Julio del
71, y llegue buscando trabajo yo conocía allí a Chuno Blandón y entonces hable con
Chuno y le dije mira necesito trabajo y empece a trabajar con él en la Columna. Estando
allí a Elsa Arana que era una de la excelentes actrices de Radio Mundial y con una larga
trayectoria la Elsita, se enfermo o algo así y entonces hubo una gran oportunidad para mi
por que don Julio César Sandoval quien entonces era el jefe el director de Radio Mundial
me dijo niña puede hacer un niño, yo me quede así y le digo si, ¿quieres hacer una
prueba? si quiero hacer la prueba, nos metimos en un estudio me puso a leer, me puso a
declamar y además hacer algún tipo de actuación, entonces me dice se queda, se queda la
niña.
Cuando me dice se queda la niña, yo le digo ¿haciendo qué?, entonces me dice vas
entrar a grabar al cuadro dramático de Radio Mundial, en estos momentos porque
necesitamos alguien que haga un niño, entre lógicamente con un nerviosismo tremendo,
porque estar allí con todas las divas de esa época, todavía era la época dorada de Radio
Mundial.
No, yo hacía el papel estelar que era el niño que salía en una novela que se llamaba
“Kalimán” y yo hacia Solin, que era la pareja de Kalimán para donde quiera que
andábamos, yo me metía por todos lados dentro de la novela y entonces era su
compañero, ¿ves?
Bueno quisiera hablar también de esta gente que casi nunca se hablan y son los
controlistas, habían dos fabulosos controlistas Otoniel Saballos para mí el mejor, ahora
radica en Miami esta trabajando en una emisora, y Humberto Carrión Meza que murió
recientemente, hace como 6 meses talvés en Los Ángeles, California. Estos dos eran los
que prácticamente grababan las novelas, los que ponían los efectos, las músicas esto lo
otro, todo lo que había que hacer para darle el ambiente característico del momento que
estaba grabando.
Los guiones ya eran novelas que venían de otros países muchas veces, otras venían
de Argentina creo y de México eran básicamente los dos países, Cuba y México que
vendían novela aquí en Nicaragua.
El director artístico dentro del cuadro dramático, fue Gustavo Valle además de ser
director era actor, también Oscar Enrrique estuvo un tiempo de director.
¿La formación artística?, Fíjate que todos no habíamos ido a una escuela dramática
de arte dramático, jamas nadie fue o sea éramos actores así natos o sea nos gustaba la
actuación y definitivamente que tenían una auto formación tremenda, había gente que leía
mucho por ejemplo es el caso de Oscar Enrrique, de Hector Gaitán, yo siempre los veía
con un libro y lógicamente yo era la más joven, la joven de todo el cuadro y que tenía mis
inquietudes y leía de todo tipo de libros, las mujeres casi no leían, leían revistas
Vanidades, Buen Hogar es era el tipo de lectura que tenían ellas.
Talvés el problema que marcaba a los hombres dentro de la radio era el licor,
muchos tomaban, los actores, periodistas, locutores, controlistas como que la bohemia era
eso, tenías que estar ligado forzosamente a ser actor y a beber guaro, eso era como una
característica en ellos que habían tomado no se de donde porque yo he visto en otros
países que son actor y no andas en las parrandas que nos ponemos aquí.
El ambiente fíjate que los hombres aceptaban más a la juventud talvés por las
características de los hombres en Nicaragua que son machistas y que hay la muchacha
joven me entendés y que ya empiezas a tirarle el cuento y todo ese cuento. Hubo como
una remisencia departe de la mujeres, todas las mayores, cuando entraba una joven el
cual fue mi caso, no fui bien recibida por las mayores sobre todo ¿podrá la niña? y la otra
cuando ya me escucharon actuar entonces le dice “ Pudo la niña “, cosas así feitas porque
también se daba eso y hay que decirlo, no todo era color de rosa allí adentro había mucho
enredos entre actores, actrices eso se daba eso era una tónica igual que en la mayoría de
radios de esa época el director, controlista o locutor con la locutora etc.
Bueno había primera actriz, así la denominaba cuando presentaban las novelas, con
la primera actriz Naraya Cespedes, con la actriz de carácter Carmen Martínez me
entendés allí se inventaban cada cosa como copiando las otras novelas que se hacían en el
exterior, te estoy hablando básicamente de Cuba, de México porque aquí Cuba tuvo una
gran influencia.
La radio CMQ tuvo una gran influencia para formar el cuadro dramático en Radio
Mundial, yo me acuerdo que los 60´s el Prof. Sandoval hacia programas como para captar
gente, estaban los “Nuevos valores de Radio Mundial” que eran en canto y luego hacían
algunos llamados por radio que querían gentes que quisieran actuar etc. Yo llegue sin
ningún llamado, hable con Chuno y pa me agarro este señor y me dijo que si quería
trabajar.
Excelente, donde ibas y llegabas a una tienda a comprar algo y su nombre para
hacerle la factura y decía Maritza Cordero ya sabían quien era, ¡ah Solín.
En esa época mi hermano se había ido a la guerrilla y yo recuerdo que alguien me
dijo que le decían Solín a él en la guerrilla otro seudónimo, como escuchaban las novelas
y escuchaban “Kalimán” y sabían que yo era hermana de él entonces le decían Solín igual
a mí.
Los efectos ya venían en acetato, en los discos yo recuerdo que este muchacho
Otoniel era un coleccionista de este tipo de cosas y donde el escuchaba un sonido así lo
grababa y lo llevaba.
Hubo una novela en la que no actúe por que era en los 60´s se llamaba “Kadir el
árabe”, tenia una doble personalidad, Kadir el árabe elegante, el hombre que se
disfrazaba y el otro Kadir que parecía como un tonto que tenia otro nombre también no
recuerdo como se llamaba a ese le encantaba andar cazando mariposas entonces te lo
imaginabas cazando mariposas te ponían el ambiente del campo etc. bien bonito.
Tenía una sincronización ese muchacho, que era terminado uno y pas con ese no te
tardabas para que metiera los efectos, no era como con otros, que para eso tenían que
parar la grabación y buscar el efecto. Este no, ya tenía todito, esa era una disciplina
tremenda de parte de Otoniel, porque cuando llegaba ya tenía sus libretos allí, empezaba
a verlos y iba poniendo todos los discos, los acetatos en fila, en la secuencia que llevaban
las novelas, vos no te tardabas por que el ya tenía puesto el disco, solo esperando a que
dijeras por ejemplo disquete de pie cuando él, pra metía el efecto o la música entonces
había una calidad tremenda en cuadro dramático de Radio Mundial, tanto de la dirección
como de controlistas y actores, actrices.
Nos pagaban quincenal, pero hubo una época que nos pagaban a la semanal. Yo
ganaba en ese entonces en la radio como 1, 500 pesos se ganaba bien por que estaba al 7
x 1, y era la radio del primer lugar, no la botaba nadie en primer lugar que la gente la
había aceptado de una manera brutal. Además de las radionovelas tenía Radioperiódicos
excelente, ponía algunos momentos de música, música seleccionada bien bonita, dentro
de la programación tenían un programa de curiosidades “Cosas que Pasan”, aquí a la
gente le gusta ese tipo de cosas, nunca la bajaban, lo bajo el terremoto nada más.
Yo me acuerdo que yo grabe hasta 1977 - 1978, prácticamente fue con la guerra
que se termino todo, se terminó ese tipo de cosas, porque ya vino otra concepción de
radio, vino todo lo que conocemos que inclusive fue difícil para muchos dueños de radio,
tener sus radios en el aire porque había que hacer una serie de tramitaciones para que te
pudieran dejar salir, para que pudieras meter los tubos por que en esa época era de tubos
de bulbo, fue prácticamente con la guerra de liberación que se termina con todo lo de las
novelas.
Después del terremoto se tuvo que poner bramante, esponja dentro de la pared
porque se trasladó a Las Brisas y en Las Brisas vos sabes las casitas eran igual que aquí,
las paredes de playwood, y entonces había que hacer una cabina de locución y de arte
dramático donde taparas el ruido entonces se hizo con bramante, madera.
Allí la radio empezó a decaer empezaron a surgir las radios en FM con un poco de
furor, por ejemplo Radio Amor que era de Manuel Jirón, Mi Preferida, tuvo una buena
aceptación, ya empezó otra concepción de la radio, a la juventud le gustó escuchar más
música, más música, y las novelas empezaron a decaer un poco después del terremoto,
aunque se hacían allí empezó el declive la decadencia de Radio Mundial, en 1977
empieza ya severamente la caída de la radio y con la guerra se termina prácticamente eso.
La Radio Mundial es la misma que esta ahorita, que escuchan así empezó en el 79
después de la guerra.
12. ¿Si hoy en día se volviera a rescatar este genero usted creería que tuviera
la misma aceptación que tuvo en esa época?
Pues fíjate que talvés por las noches, todavía la gente del campo todos no tienen
TV, y a la gente del campo a como los atrapa “Pancho Madrigal” les puede atrapar las
novelas, si antes les atrapaban yo creo que si, sobre todo a la gente del campo, de los
barrios marginales, yo creo que si podría tener alguna cabida, y en algunas de las casas a
las empleadas les encantan las novelas y como no pueden ver TV entonces las
escucharían, yo creo que si.
Entre el 67 y 68
Yo, en realidad allí entre ya con dos años de teatro, pero el teatro es muy distinto a
la radio, yo allí comencé desde cero, empece hacer bocadillos papeles pequeños y casi la
mayor del tiempo me la pasaba escuchando y viendo como actúan los fieras que estaban
allí, pero llegue a protagonizar la primera radionovela que hice y la única que hice porque
después ya no seguí y la hice con Gustavo Valle los dos debutamos como protagonistas
de nuestra primera radionovela era una radionovela romántica, en ese tiempo se hacían
radionovelas románticas, de aventura, más que todo románticas si.
Yo llegue allí pidiendo trabajo, porque estaba sin trabajo y como conocía a doña
Blanca y sabía que los actores de eso vivían entonces me fui a la Radio Mundial y hable
con Manuel Arana, además de que no encontraba trabajo por que estaba embarazada,
aunque no se me miraba, logre engañar al director en el sentido de que no noto que estaba
embarazada, me dio trabajo en el cuadro dramático y ya en el cuadro dramático a los tres
meses se dieron cuenta pero yo seguí trabajando allí, me dejaron trabajando, todo mi
embarazo lo pase en la Radio Mundial tuve a mi niño y regrese a trabajar como a los 4
meses deje de trabajar en la radio.
Antes del terremoto se podía hacer otra cosa, pero a la hora de grabar tenía que
estar allí, otros se quedaban todo el día porque tenían participación grande, yo no me
podía ir porque era principiante, y tenía que estar allí oyéndolos y viéndolos y eso fue a lo
mejor, lo que no me atrajo mucho de la radio el hecho de estar tan inactiva por que el
teatro es más activo.
En el teatro se maneja todo lo que es el movimiento, mientras que allí tenés que
estar hasta el papel que toca, y como hacía bocadillos, cuando hice la primera radionovela
me gustó, pero después tuve que irme, porque el trabajo que me ofrecía mi profesión,
porque soy secretaria era mejor del que podía ganar en la radio, además de que me
aburría, me gustó más el teatro, como yo salí del teatro entonces me gustó más como para
seguir aprendiendo, pero aprendí muchisimo con esta gente.
8. Los efectos
Algunos venían grabados en acetato, creo que en ese tiempo no habían efectos
grabados, yo notaba que los sacaban de la música clásica, música de cine ese era el
trabajo del controlista, del programador de la música, él se encargaba de escoger las
partes musicales que iban a ir en los efectos, en las entradas, en las despedidas, en las
cerradas había todo un trabajo creativo, técnico.
Pienso que influyo mucho el terremoto, como era la única radio que tenía un cuadro
dramático así fuerte. El mejor cuadro dramático y el mejor pagado de Centroamérica, ya
Radio Mundial exportaba las radionovelas estaba bien la radio, y los actores ganaban su
salario por las novelas esa era su medio de vida.
La TV ya empezaba en esa época, ya se estaban haciendo cosas en TV, más bien
pienso yo que lo que hizo desaparecer la Radio Mundial fue el terremoto, porque después
salió el cuadro en Radio Corporación pero ya no con la fuerza de la Radio Mundial, no
con la capacidad de producción que tenía.
Después se rescato el cuadro con Radio Sandino, allí Chuno hizo un buen trabajo,
los cubanos hicieron buenos estudios ellos colaboraron y construyeron dos buenos
estudios, en uno de ellos se grababa, había de todo allí, había el cuadro de efectos, había
todo un buen estudio que todavía esta sub utilizado, y allí estaba el programador y el que
era el que musicalizaba la novela Luis Manuel Somarriba, “El Pato Lucas”.
Prácticamente no había, esa gente llegaba le decían cual era su personaje, leían su
libreto antes de comenzar lo marcaban y a grabar.
Yo pienso que sería un buen intento, porque la radio esta en todas partes esta en el
carro, esta en todos lados cuando vas manejando no estas viendo TV, estas oyendo radio
cuando estas en una reunión escuchas radio no estas viendo TV.
La radio pienso yo, que sería un buen modo de educar al pueblo, por que hay un
problema serio en Nicaragua ya la gente está perdiendo muchos valores hay muchos anti
valores a través de la TV, la pornografía, la prostitución, entonces a través de la radio se
puede hacer un buen trabajo de tratar de rescatar el buen gusto.
La radio esta invadida por muchos locutores que no dominan el lenguaje, personas
que dicen hasta malas palabras, si vos te fijas en los programas profesionales extranjeros,
te censuran si a alguien se le sale una mala palabra aquí no te la pasan como la cosa más
normal del mundo.
Podes ser mal hablado normal pero no así, no deseducar al pueblo embrutecerlo, a
través de la tardío se pueden hacer novelas históricas, de entretenimiento sano de misterio
que se yo pero seria un buen intento y además seria un medio de vida para los artistas.
No lo tengo bien claro, porque han pasado cuanto, mucho tiempo pero yo casi
estoy seguro que fue a finales del 59, yo comencé en una radito chiquita que estaba en la
zona occidental de Managua por la Delicias del Volga, se llamaba Radio Centroamérica,
comencé con una casualidad, no había pensado yo para nada trabajar en Radio ni en
periodismo, pero acompañe a una prima mía que le gustaba cantar y ella fue a cantar y
recuerdo que gano el premio, canto una ranchera y gano el premio que de paso esa es otra
historia mía, esa fue la primera picada que yo me pegue.
Esa noche estaban grabando y les hacía falta un personaje, me llamaron a mí, como
que llamaran a cualquiera, yo fui y me gustó y desde entonces ya me entro el gusanito del
arte, salí bien en la prueba grabe el cuento, mi participación, me gustó.
Después no se como busque trabajo en la Radio Continental y lo halle, estuve
trabajando muy poco tiempo porque a los dos meses llega un chileno, que escribía para
radio, escribía editoriales, era más político que otra cosa, hicimos amistad y casualmente
lo llamaron de Radio Mundial para escribir, él fue allá y me recomendó, al ratito yo
estaba haciendo llamados, en menos de una semana, yo estaba en la Radio Mundial.
Inicialmente legue como locutor de Radio Reloj, era una emisora de los mismos
dueños solo ponían música y decíamos la hora, cada quien ponía el disco y abría el
micrófono y decía la hora a cada minuto.
2. ¿No le hicieron una prueba para determinar que papel era el que le
quedaba, usted ya tenía cierta experiencia como locutor.
No, le cuento que yo llegue hacer cositas chiquitas, bocadillos, fue dramática mi
entrada porque yo nervioso, pase semanas incluso sin dormir.
Yo les voy a contar otra historia particular, José Dipp McConnell que es el mejor
actor que ha parido Nicaragua, la mejor voz, se conjugaron en él esas dos cosas que
resultaron para el una mina de oro incluso porque ganaba mucho más que todos nosotros,
además él era muy celoso con el asunto de los novatos y nos fregaba cada quien paso por
esa prueba.
Él te molestaba como sabía sus negocios, él podía perfectamente no darte lo que se
llama en arte dramático el pie o el quiu, vos te quedabas en el aire porque no oías la
ultima palabra, pero él decía lo mismo, decía lo que tenía que decir y lo decía con otra
palabra y vos te quedabas, porque no leías en el libreto la palabra que estaba escrita, no
oías la palabra que estaba en el libreto, no te daba el quiu, mucha gente paso por ese
problema, yo vivía atormentado por ese problema.
Incluso un día recuerdo que McConnell le dijo a Mamerto Martínez que estaba
dirigiendo el cuadro dramático, el director artístico del cuadro dramático era un español
que tenía mucho tiempo viviendo en Nicaragua, un español muy buena gente y artista
conocía bien el arte dramático, te sabía impulsar las emociones, sabía como sacarte las
emociones.
McConnell recuerdo que una vez le dice, como yo me equivoque no recuerdo bien,
se paró la grabación, le dice ¿Papi tú no me quieres, no me quieres tú?, ¿Cómo chico que
te pasa? Yo te quiero mucho, ¿Por qué me pones a trabajar con mierdas?, Imaginen lo que
es recibir ese calificativo de quien es la primera figura, que en ese momento esta siendo
contraparte de él, no tuve el coraje de reaccionar en otra forma y ponerme arrecho.
3. ¿Cuánto tiempo pasaba desde que uno hacia bocadillos hasta que le dieran
un papel principal?
Dependía del talento, hay gente que no paso nada más de hacer bocadillo. Yo tarde
poco realmente no quiero decir que yo era una maravilla pero tarde poco, podría haber
sido unos tres meses, siempre fui un actor no de los primeros, ya fue a hasta los últimos
años que me daban papeles secundarios, papeles que tenía importancia pero no eran
protagonistas, tenía mucha importancia en la radionovela, salvo en unas 10 porque hice
centenares de radionovelas.
Imagínense que estuve, desde 1960 al 72, son doce años cuantas no habré hecho si
hacíamos alrededor de 10 capítulos diarios, cinco en la mañana o más ahora no estoy
seguro, trabajábamos desde las 8 de la mañana hasta las 12 del día y de las 2 a las 5 de la
tarde entonces teníamos una tarea permanente, cada capitulo duraba entre 20 y 15
minutos.
El que designaba los papeles se llamaba Julio César Sandoval que era el director
general.
El director artístico lo que hacia era una reseña, las novelas en su mayoría sino en
su totalidad venían escritas del extranjero ya venía los libretos de Cuba o de México o de
cualquier otra parte, pero generalmente de Cuba, ellos tuvieron para mí los mejores
escritores de radionovela, menciono uno que se me quedo grabado para siempre que es el
autor del “Derecho de Nacer” Felix B. Cañe, pero la mayoría de las novelas venían
escritas ya con su libreto y todo, no era que allí había alguien que tomara la novela
original y la iba hacer.
Habían algunos escritores realmente como José Castillo Osejo que hacía algunas
cosas, Fabio Gadea Mantilla también escribía pero el mejor que tuvimos se llamó José
Barreda ese si era un dramaturgo, se sabía muy bien el idioma, tenía mucha imaginación
para el drama. José Castillo Osejo podía hacerle talvés una versión distinta a la misma
historia.
McConnell murió, no recuerdo la fecha pero creo que fue en el 69, McConnell
murió en una circunstancia dramática, a él lo asesinaron o no lo asesinaron y murió por
droga que convino con licor, en una sesión parece que de relación intima con uno o dos
jóvenes, no sé supo sí lo asesinaron o no o él murió así, pero había una razón, él estaba
hasta la coronilla de deudas tenía un tábano, era un cobrador que lo tenía loco, se llamo
Ramón Bonilla. Moncho Bonilla era dueño de un casino el Casino Olímpico y de varias
cosas de esas de juego y de ruletas y ponía ruletas en cosas de Santo Domingo y entonces
creo que le debía como 25 mil pesos que eran una deuda mortal en ese tiempo la moneda
estaba a la par del dólar entonces era una deuda bastante fuerte.
Él se decidió para pagarle hacer una versión teatral del “Derecho de Nacer” y en
eso estaba, se desvelaba, y para seguir trabajando tomaba pastillas para no dormir, un día
se le ocurrió tomarse unos tragos y no se acordó que talvés es lo que yo supongo que se
había tomado recién una pastilla para el desvelo, para no dormirse, por eso lo traje a
aquí.
Había bastante gente para adaptar, pero adaptar no es la idea original escribir la
historia original, si no que adaptar por ejemplo te estoy citando “El Derecho de Nacer”
que era una radionovela para hacerla teatro, claro era una obra gigantesca, eso es quizás
hacer la historia otra vez basada en una idea original de otro, eso lo hacía el mismo
Sandoval escribía hacía ese tipo de adaptaciones, también algunas mujeres lo hacían que
se empeñaban yo quiero hacer algo entonces se ponían allí y salía alguna historia de
alguien. Así se originaban las letras, los dramas.
La dirección, en algunos momentos no era muy necesaria porque todo mundo sabía
su negocio salvo algunas cosas y que alguno o que otra persona que todavía a pesar de la
edad, porque por ejemplo no creo faltarle al respeto pero se equivocaba mucho, Carmen
Martínez una señora actriz que le llamábamos nosotros, es que realmente no son papeles
secundarios como yo hablaba de los míos pero se llamaba actores y actrices
característicos que podían hacer desde una voz juvenil hasta un viejo eso lo hacía yo,
hacía voces jóvenes pero siendo joven podía hacer viejo, pero también podía hacen voces
de galán de galancete que se yo.
Héctor Gaitán yo trabaje con él, él era de los jóvenes, llegó después que yo, llegó
otro muchacho que se llama René Blanco, Ruth Obregón que murió.
Hay veces que las novelas permiten que un actor secundario, se eleve por su buena
actuación y si haces una mala, por ejemplo la mala de la película, si vos haces un papel
principal de joven, pero aveces las malas se comen o los malos, se comen al primer actor,
al primer papel, porque son papeles realmente buenos, entonces eso nos ocurría, que a mí
me podían dar un papel que digamos que así se llame secundario, pero no es secundario
sino característico ya los papeles realmente secundarios son los bocadillos, yo hacía
papeles importantes pero no era el galán.
5. ¿Ya había actores que tenía sus papeles y nunca se los quitaban como era el
caso de McConell?
Claro que si, estaban McConell, Archivaldo Arostegui eran voces digamos que te
sonaban es que los primeros papeles generalmente son los galanes que te enamoran a la
muchacha, son voces jóvenes, ágiles, vivas, eso era igual tratándose de las mujeres, pero
allí habían mujeres que eran viejas no muy viejas que tenían, incluso algunas eran
feisimas tenían la ventaja de cómo era radio tenían voces lindas, Chavela Quiroz que era
una mujer tica era más fea que la guerra, hacía unos papeles de chavala muy bonitos Cela
Lacayo era una gordota tremenda, yo feisimo pero hacía papeles de chavalo guapo esa es
la única ventaja de la radio creo yo además de la proyección que tiene.
Y como la radio penetra en todas partes, hasta el monte, era una radio potentisima,
tenía 10 kilos, aunque incluso a veces no los desarrollaba, pero llegaba a cubrir todo, es
que no tenía competencia, no habían radios casi, ahora hay un montón, eran contadas si
querés 10. Vos podías salir digamos a la hora estelares, a partir de la seis de la tarde, e
ibas escuchando un eco de Radio Mundial en cualquier calle de Managua, todas las
radios estaban encendidas algunas no, pero la mayoría de las casas estaban escuchando
las radionovelas era una penetración total lo que ocurre ahora en las telenovelas.
Pero la telenovela, tiene la desventaja de que no todo el mundo tiene TV, hay
bastante TV en Nicaragua, pero en el campo no la hay, lo que más hay son radios, antes
te costaban una tontera, un TV es más caro la antena y todo eso, la Radio Mundial tenía
una audiencia tremenda y así eran sus ganancias del dueño.
Pues va tener menos, pero va tener una buena aceptación si se llega hacer, porque
es una cuestión socioeconómica también, no todos estamos en capacidad de comprar un
TV, las cosas en radio son más baratos y esta requete comprobado no sólo, en Nicaragua,
en México. La radio tiene buen pegue y allí siguen haciendo radionovelas, talvés son los
mismo los tiempos, antes quizás éramos más románticos. Las radionovelas tienen mucha
clientela, hay gente que en determinadas horas no hace nada, por estar viendo las novelas,
tienen una desventaja, tienen que estar sentados, la radio no, talvés vos estas oyendo el
drama y estas partiendo las cebollas o lampaceando.
Nosotros no sentimos que la televisión era una amenaza. Para mantener un cuadro
dramático le zumbaba, si había salarios que iban desde 500 córdobas hasta 3,000 que
ganaba McConnell, yo ganaba 2,200. Él que estaba llegando ganaba 800; yo tenía otra
ventaja, como me hice periodista, me ganaba 1,500 pesos más.
Por los anuncios, La Palmolive, la mayoría eran las cosas de belleza, las medicinas
La Mejoral, y pagaban muy buena plata, la novela era lo más caro que había, tenían que
pagar digamos a 25, 30 personas y más era caro.
15. Al comienzo usted hablaba de que en el tiempo que usted estuvo allí era
como regla general no tratar bien a la gente nueva que entraba.
No, es que el hombre ese era miedoso con su plata, nosotros le dijimos que se
hiciera empresario de teatro, nos juntamos, estuvimos Tacho Sánchez, en la Radio
Mundial trabajó, era esposo de la Esperanza Román una voz linda que todavía vive, una
vieja preciosa, era su esposo venía de Chile era chileno, venía de teatro, los que
estabamos en la radio eran los mas factibles de que sirvieran en teatro.
17. Usted paso por una escuela de arte o ya venía usted con ese talento natural
Después del terremoto nos trasladamos a Linda Vista, como era muy chiquito nos
trasladamos para acá, compramos la casa esta para reformarla.
No se podía comparar la casa que teníamos en San Sebastián con esto que tenemos
aquí, porque la casa de San Sebastián fue construida especialmente para la radio, tenía un
radioteatro y cuadro dramático que era como esta oficina pero más grande a donde ellos
grababan, tenía su sala donde estaba el musicalizador.
Si, era un galerón, una de las partes, entrabas y tenías al musicalizador, después
estaba el cuadro dramático, había una cabina de locución y después estaban los controles,
había un pasillo en medio quedaba el radioteatro, era enorme.
La caseta de la radio, primeramente quedaba en las costas del lago de Managua,
allí comenzó la radio, cuando hubo una gran inundación tuvieron que sacar el transmisor,
la antena los mismos trabajadores. Todos los actores podían hacer diferentes voces.
Después del 73, lo que quería ver la gente era televisión, y además el mismo
cuadro se fue desintegrando, te estoy hablando del 70´s, en el 72 vino el terremoto, del 72
a la revolución, que fue en el 79, fueron 7 años, en 7 años hubieron muchas tomas de
radio, la Mundial era la que más tomaban los mismos periodistas y los artistas estaban
metidos dentro del Frente, ya nos les interesaba pasar 8 horas metidos en la radio
haciendo novelas, porque ya tenían una ideología y parte de los artistas y periodistas que
hay que se formaron en la radio son Frente Sandinista.
5. ¿Antes del 72 una parte del cuadro dramático se había ido para Radio
Corporación porque?
Radio 590, existió mi papá la hizo, porque la Mundial estaba enmarcada en las
novelas, no se podía meter en deportes, no había tiempo para hacer esas cosas y entonces
fundó la Radio 590, la frecuencia la puso en nombre de Manuel Arana Valle, a mi tío lo
confiscaron y confiscaron la radio, desapareció, solo quedo la Mundial que era la única
que tenía el nombre.
7. ¿Usted cree que con todos estos avances tecnológicos que ha habido en
radio es posible que las radionovelas puedan volver a funcionar aquí?
Primero hay que montar un cuadro dramático, en aquel entonces eran autodidacta,
la gente le gustaba sobresalir y había competencia entre un artista y otro como actuar
mejor su papel y realizarse dentro de ese papel, ahora no lo hay, no hay voces, las
personas que vienen no saben leer, no saben entonar, hay que enseñarles, ni la misma
escuela de periodismo te enseña a entonar y a como decir una noticia, eso es uno de los
grandes baches que tiene Rothschuh, no hay parte como entonar y como decir la noticia,
te dan la teoría nada más y hay que te las arregles. En la práctica encontrás un gran vacío,
porque dentro de la teoría y lo que es la práctica hay un gran abismo que no lo han podido
superar.
No es difícil, hace falta capital nada más, traerlos hay libre importación, hay
exoneración, no son los tramites que se hacían antes que te volabas como tres meses, al
principio de los 90´s te volabas como tres meses para sacar una consola, unos tubos en la
aduana, ahora hay muchos agilidad, y el gobierno tanto como el de doña Violeta
Chamorro y Arnoldo Alemán han procurado como que los equipos de radio y televisión
sean rápidos para sacarlos, no hay ningún tropiezo.
En el tiempo de Somoza pasaban maravillas, para poder sacar los equipos te ponían
las mil y unas trancas, además de eso los impuestos te los elevaban, te sobre valoraban
los equipos.
Las radionovelas se comenzaron hacer en Cuba, después vino la Radio Bayer que
comenzó hacer radionovelas, pero mi papá las implementó más, porque creo que la Bayer
o la Voz de las Américas no me acuerdo quedo en onda corta y mi papá se pasó a
frecuencia modulada en AM.
La onda corta era una frecuencia que sólo la oía el ejercito, la guardia, y varios
receptores que habían, no era usual, las radios en los 50´s ya venían con AM y FM,
entonces mi papá se paso a AM, el salto de la onda corta a la AM fue lo que le dio a el él
el éxito de la radio.
A los directores, las novelas traían, por ejemplo Herda que la hizo Ruth Obregón,
buscaron a la persona que talvés podía sobresalir en ese papel porque tenía un gran
vocerron, había una que esta viva que es la Elsa Arana ideal para hacer de niña, entonces
ellas mismas se especializaban, el artista se especializaba en ciertos papeles, habían voces
señoriales como la de Sofía Montiel, a la que nunca le ibas a sacar a una chavala.
Estudiaban los papeles con ciertas características, ensayaban las voces a ver si gustaban y
después ya los metían, ya metido el personaje, los sacaban.
En el tiempo de las manos cortadas la radio estuvo cerrada por seis meses, y es
mentira que los publicistas te van a dar propaganda y mantener por seis meses una radio
cerrada, no les interesaba, con el gobierno de Somoza, para el tiempo de lo sabogal a la
radio se le llevaron el cristal del transmisor, porque Absalón Pastora dijo lo que había
pasado la guardia había dado la orientación de no pasar esa noticia, en el gobierno
Sandinista era más diplomático, porque te llamaba por teléfono y te decía, no se puede
poner música en ingles, ni hablar de Alexis Arguello, ni del papa, no se emiten los
programas de la VOA, ni de la Radio Nederland, ni la Caracol porque van en contra de la
revolución.
• Las novelas tenían un patrocinio exclusivo, como era el caso de la Colgate Palmolive.
• Habían bastantes anunciantes, y las novelas las transmitían de Lunes a Sábado.
• Se pasaban diferentes novelas en el día.
• Las novelas se estrenaban en la mañana y se repetían en la tarde, o se estrenaban en la
noche y se repetían en la mañana.
• Tenían tanta fama las novelas que llegaron a exportar novelas tanto a Centroamérica
como a América del sur, se compraban los libretos, se grababan las novelas y
exportábamos el producto, fue la única radio en América que podía, llegamos a eso, la
calidad de la novela.
• Los artistas ayudaron a sacar las cosas de la radio, después del terremoto lo primero
que hizo mi papa fue poner una consola y un tornamesa en las plantas, era sacar la
radio a como fuera al aire.
• En 15 días ya estaba trabajando la radio después del terremoto.
• Mi papá tenía un stock de repuestos, entre lo que se salvo y lo que pudo hacer se
reparo inmediatamente.
• No tenían competencia con ninguna radio.
• Para los libretos había exclusividad, te mandaban una guía primeramente, y uno
escogía.
Era gente que sabia, que tenía experiencia, y que con gusto nos dieron lo que ellos
habían aprendido a través de los años, porque eran personas mayores que nosotros, se dio
un fenómeno en la radiodifusión de aquella época, que intelectuales de nota como Chepe
Chico Borges que era un escritor y un magnifico periodista, Gonzalo Rivas Novoa que es
un humorista llegó a la radio toda esa gente. Hablaban en un micrófono escribían y se
dedicaban a darnos lo que ellos empíricamente habían aprendido, pero eran gente
brillante, eran intelectuales.
Yo llego de una manera fortuita a la radio, no llegó con ese fenómeno que se da,
que todo mundo tiene que pasar un proceso de aprendizaje y que tiene que pagarlo
porque como no le pagan uno esta pagando con su trabajo el aprendizaje, yo llegó en una
circunstancia muy especial, no sé quien era el narrador de aquella época de la Voz de la
América Central, era la mejor emisora del país entonces no habían AM si no la onda
corta.
La primera onda larga que llega a Nicaragua es en 1948 en Marzo, llega Radio
Mundial con su AM, en 10 kilos, cuando el dial estaba totalmente desocupado, no habían
emisoras de FM en Nicaragua, entonces ella estaba sola y busco el centro creo que la
Mundial todavía ocupa esa frecuencia de 900 o 920 kilociclos, el dial va de 540 a 1000 y
pico, entonces era el centro ese porque era el centro porque aparecía también la Voz de la
América Latina la XCW de México que tenía mucha audiencia en Nicaragua y aparecían
también las emisoras cubanas CMQ, RHC Cadena Azul y tenían novelas una y otra tenía
programación.
Mundial se colocó en esa frecuencia para ser audible para que la gente se
acostumbrara a escuchar la AM, porque estaba acostumbrada a la onda corta.
Julio Armas González que fue galardonado el Viernes también, era locutor
comercial en la Voz de la América Central, yo nunca había visto un micrófono cerca, no
había manifestado nunca el deseo de pertenecer a la familia radial, de niño nací y me críe,
pase mi vida me casé y allí nacieron mis hijos en San Sebastián o sea somos producto de
ese vecindario.
Los curas de San Sebastián tenían un teatro que se llamaba teatro Lourdes y nos
daban tiquetitos de asistencia a la catequesis y hacían veladitas y cosas de niños y
entonces allí trabajábamos, allí talvés dejamos escapar lo que Dios nos había dado y no
sabíamos, como una pequeña escuela o un pequeño decirnos vas a seguir por aquí algún
día, cuando ni siquiera lo sospechábamos, me acuerdo que hacíamos Blanca Nieves y los
siete enanos, yo iba de enano negrito y todas esas cosas, pero eran veladas como se le
llamaban antes a estas presentaciones.
Julio Armas me dice yo era un atleta, yo boxeaba, jugaba béisbol, fútbol y nadaba
me encantaban los deportes hasta hoy no tengo ningún vicio no se lo que es un trago y no
lo hago por elegancia si no porque nunca pude ser elegante o sea no me gusto nunca el
trago, nunca me gustaron los vicios, siempre me sustraje yo creo que fue lo mismo de
practicar los deportes, esa formación que le va dando el deporte a uno, pero si me gustaba
mucho no solamente para jugarlo si no para aprenderlo.
A mi me gustaba tanto era fácil leerlo, me puse a leerlo y fui buscando los juegos
que me interesaban, mire uno muy bonito, creo que era con el cinco estrellas y Boer algo
así, me gustó el juego me puse a ojearlo, lo leí bien, él me había dicho, cuando usted
encuentre un juego que le guste, se detiene lo lee bien y después haga de cuenta de que
esta en el estadio viendo el juego, y lo esta transmitiendo, después vamos a venir para
hacerle la prueba.
Ya lo tenían ellos, a base de todos estos veteranos yo era la voz joven, me pusieron
hacer el chutis, que es el criado de don Juan Tenorio, mi primera incursión que yo hago
en el micrófono para la novela, yo hacía deportes únicamente, como me gustaba tanto el
boxeo entraba a tomar golpes al gimnasio y lógicamente lo conocía, transmitía boxeo y
béisbol que eran los deportes que más se practicaban y se siguen practicando en
Nicaragua.
Después de eso vinieron otras novelas Sandokan, Robin Hood y otras novelas, y
ya la actuación se fue ampliando para mí, no sé si era el cariño del señor este hacia mi
persona que miraba algo en mi.
Para ese entonces había mucho actor internacional en Nicaragua estaba Rogelio
Hernández, Horacio Espinoza; mexicano, Carlos; se me escapa... un colombiano, Jaime
Jonh Kill; un colombiano, Richard Moore; un peruano, Carmen Moreno; peruana.
Esta gente sabía mucho, venía de países más avanzados que nosotros, aunque
teníamos buenos actores en aquel entonces, la gente que le he mencionado, pero ya
estaban bastante avanzados en edad y dieron paso un tiempo a esta gente, allí protagonice
por primera vez, cuando vino por primera vez el “Derecho de Nacer” lo inició José Dipp
McConnell, para mí, la Voz más bella que a tenido Nicaragua, irremplazable no a habido
ninguna voz igual a la de él, un actor de primera línea el mejor galán que hemos tenido,
desgraciadamente un poco dado a la bohemia y se nos va temprano a los 38 años de edad
se muere.
A la mitad creo o menos de la mitad no sé que problema tuvo él, con la empresa
con Manuel Arana Valle, entonces Fabio Gadea Mantilla que había estado conmigo en la
Voz de la América Central, y que lo habían llamado para hacerlo narrador de novelas le
dijo a Manuel Arana Valle hay un joven.
Hubo una conmoción al irse McConnell, empezaron a tratar de llenar su espacio
con actores ya caminados dentro de la misma novela, entonces el público no lo acepto,
los tumbo como decimos nosotros, lo boto, el mismos público, entre ellos estaba un buen
actor como era Rodolfo Arana Sandigo mejor conocido como el tío Popo y no lo acepto
el público.
Fabio Gadea Mantilla le dijo hay un muchacho que solo semanal lo conocen, se
llama José Castillo Osejo esta en la Voz de la América Central llámelo, hable con él,
pruébelo, creo que le va resultar y entonces ya me quede protagonizando el “Derecho de
Nacer” fue la primera obra grande que hago, ya con un boom publicitario, de allí
protagonice una serie de novelas de toda índole y a los 29 años de edad llegue a ser el
director general de arte y director de la academia de arte.
Ya había pasado por manos de Mamerto Martínez Vázquez, quizás uno de los más
grandes actores que nos llegaron, español, se quedó en Nicaragua se nacionalizó
nicaragüense, fue el padre de todos nosotros, el que no paso por sus manos paso por la
mías posteriormente, pero fue él, el que verdaderamente nos enseño todos los trucos de la
radio en el teatro y de allí yo tengo que dirigirlo posteriormente a el, él muere cuando yo
estoy dirigiendo el cuadro de Corporación.
Nos interesaba la frecuencia, era la más baja que había, ya venían los equipos de
AM, estaban llegando a Nicaragua y los recursos eran mínimos pues no éramos
capitalistas le compramos la frecuencia y un equipito que tenía de short wheig de onda
corta y lo trasladamos a Onda larga nos salieron 480 wats ni siquiera medio kilo o sea se
oía en las planchas de los vecindarios, el las tuberías, en todo menos lo que queríamos lo
importante era la frecuencia y salir al aire y buscábamos como hacernos de un equipo más
grande.
Le decía que en la empresa éramos cinco y hubo un disgusto entre Julio Armas y
Francisco Bonilla y dijo Francisco que se iba que le devolviésemos su dinero era un
cheque de 10 mil córdobas se le dio después que tratamos de convencerlo y no pudimos.
A los cinco años ya teníamos un equipo grande que fue el que nos volaron en 1991
un equipo RCA ya fabricado especialmente para nosotros, Julio Armas nos vende su
parte creo que fueron 10 o 15 mil córdobas lo que el puso y nosotros le dimos 120 mil por
sus derechos o sea el gano 105 mil por la transacción y el se metió a comprar taxis un
disparate el era hombre de micrófono, no hombre de taxis a los días fracaso su compañía
de taxis y hay anda luchando ahora con una FM, seguimos siendo amigos pero perdió la
gran oportunidad de Corporación, entonces la compañía paso a llamarse desde entonces
CastilloGadea & compañía limitada Radio Corporación y operamos la Minuto también
que es nuestra y tenemos otros negocios que están alrededor de esta compañía.
Corporación nace el 15 de marzo de 1965 o sea que de diciembre del 64 al 65 le
dimos forma a la empresa nos dedicamos enteramente a hacerla se comenzó con Pancho
Madrigal que ya tenía cinco años de estar al aire en la Mundial, Fabio lo escribía yo lo
dirigía, y es lo que les enseñe a hablar como campesino a todos lo que es el actor
genérico y yo venía de estar dirigiendo por años el cuadro de la Mundial.
Dicen que para dirigir hay que saber 10 veces más que el dirigido y yo no se si yo
sabía 10 veces más, lo único que le digo es que yo era director de la Academia, de allí
extraían los elementos fuera de los que ya estaban hechos, fue una lástima que dejaran
morir la academia, porque hoy todavía estuviera dando frutos, como nos dio a nosotros,
en aquella época donde salieron muy buenas actrices y muy buenos actores,
desgraciadamente la mayoría algunos muertos ya dedicados un poco a la bohemia y otros
que se debieron de ir de Nicaragua con el asunto político.
Corporación nace con Pancho Madrigal, con música, empiezo a escribir novelas
acumular novelas a buscar talentos para hacerlo, de Mundial solo me lleve a mi secretaria
que sigue con nosotros lleva 40 años de estar con nosotros llego de veinti tantos años y
ahora tiene sesenta y pico, me lleve a Marlene Arevalo una chiquilla que salió de la
academia, estupenda actriz desgraciadamente se fue a los Estados Unidos con el asunto
de la política no le gustó lo que estaba pasando.
Empezamos hacer ese cuadrito, lo empezamos con voces nuevas, nada viejo no
quería traerme nada de la Mundial, no porque me disgustara si no más bien, para que no
hubiese un malestar entre una persona donde yo había entregado 17 años de mi vida y
había sido tratado como persona, y como un profesional, que ahora ya estoy confundido
después que dieron los títulos del Viernes, porque dice técnico medio en locución y yo no
entiendo el término, por primera vez oigo el término no sé lo que un técnico medio en
locución o son locutores buenos o malos pero son locutores al fin y al cabo.
Sin embargo la llegada del Sandinismo corto eso, no alquilaron más la onda,
entonces murió, porque saltaban los territorios ya de Honduras a Costa Rica era muy
caro, solo con nosotros compartían gastos. Teníamos los equipos integrados staf de boxeo
staf de béisbol, staf de fútbol los países futboleros transmitían fútbol, béisbol lo hacíamos
Panamá y nosotros, boxeo lo hacia yo con Panamá.
Así logramos hacer de Corporación una empresa, que fue abriéndose camino en
noticias y diversificando su programación no solo diversificando novelas, si no
programación generalizada muy poco musical, nosotros no hemos sido musical.
Paso con la Mundial lo siguiente, la Mundial fue la emisora quizás mounstro que
nosotros tuvimos en Nicaragua, fue algo que sonaba desde las 4 de la mañana hasta las 12
de la noche y nadie la movía del dial, pero hay acontecimientos en todos los países del
mundo que pueden cambiar no solamente el sentir de un pueblo en una transición si no
que pueden haber acontecimientos que sacudan completamente los cimientos de un
pueblo y eso paso en 1972 cuando el terremoto.
Estaba en su apogeo la novela nosotros tímidamente teníamos novelas pero
teníamos una programación general en deportes en todo, para darle movilidad y en las
horas que no tenía la Mundial una novela fuerte la poníamos nosotros para ir tomando un
poco de vuelo,
Ya no es ahora esta facilidad que usted tiene de andar una grabadorita aquí pegada,
aquello era las novelas las grabábamos en unas tortas de acetato de este tamaño que
parecían tortillas comaleras y el que se equivocaba se equivocaba porque era disco y allí
se iba la equivocación en la cinta no usted vuelve atrás al punto que se equivoco y sigue,
en aquel entonces no, ahora estamos usando el mini disco también que da mejor calidad
que la cinta y se puede limpiar igual que la cinta usted se equivoca y vuelve al punto
donde pueda empalmar y vuelve a comenzar o re comenzar como quiera.
5. ¿Cómo hacían ustedes para grabar, cuando usted fue director grababan
todo el día, grababan novelas y las guardaban?
Yo tenía que leer toda la novela, y fichar donde había que hacer cambios, porque
se hacían esos cambios, nosotros después de corregir el libreto y de estar listo hacía
distribución el día anterior, vamos a suponer que el Lunes íbamos a grabar la novela x, el
Viernes yo hacía distribución de todos los papeles, a todos los actores que iban a
intervenir, para que ellos lo leyeran lo marcaran o hicieran cambios, porque una de las
cosas que el director debe de tener es, dejar un poco de libertad en el actor, al actor uno
no lo puede encasillar, ni meterlo como una sardina en una lata, tiene que dejarlo volar,
da mejores resultados.
Yo usaba un sistema que no se había usado antes, por ejemplo habían dos
directores uno por la mañana y uno por la tarde, cuando yo llegue a la dirección yo era
director general de arte, yo empecé a usar el sistema horarios, vamos a suponer en esa
pizarra, yo ponía 8 de la mañana fulano, sultano y perencejo capitulo tal, novela tal, a las
8:30 tal y tal y el que no aparecía ese no llegaba porque si llegaba, llegaba a fastidiar a
molestar a los actores a estar dando problemas, entonces yo quite todo eso y empezaron a
sentirse mejor porque, porque no tenían la obligación de estar allí haciendo nada muchas
veces haciendo nada sino dando que hacer.
Eso nos ayudo mucho en avanzar en el trabajo, en la calidad del trabajo, y nos
permitió vender a nueve países de América hispana la producción nuestra.
La perdemos cuando de Cuba empiezan a salir los actores cubanos, unos vinieron a
Nicaragua, estuvo Manolo Villamil y Yolanda Fabián, que eran del cuadro de CMQ, eran
muy buenos actores y actrices estupendos pero quisieron salir, en vez de ir a los Estados
Unidos vinieron a Nicaragua, me toco dirigirlos y eran muy buenos, hicimos muchas
cosas buenas con ellos.
Un día Goar Mestres, que era dueño de CMQ, puso una empresa grabadora de
novelas en Miami, allí llegaron los mejores actores, los mejores escritores llegó Caridad
Bravo Adams, la iris Dávila que todavía escribe para televisión, llegaron una serie de
gente, tenían la producción de las novelas y tenían la producción de la grabación,
entonces ¿que pasó? que nosotros vendíamos a cinco dólares el capítulo, con devolución
de cinta y todo, ellos lo vendían a dólar, no podíamos competir, se nos fue muriendo la
venta nuestra, no la calidad. Después ya vino el terremoto y cambio completamente la
estructura que ahora la ha tomado la televisión, la novela.
Nosotros tomamos el primer lugar, con otras cosas, meter al pueblo dentro de la
programación, que el pueblo sintiera que íbamos a él y la radio tiene un problema, le digo
yo puede que no sea un problema, que es que sirve para masificar, pero a la vez se
masifica, porque si el pueblo quiere novela, le damos novela, pero estemos recibiendo a la
vez lo que el pueblo quiere que hagamos, no es lo que nosotros decimos si no lo que ellos
dicen, entonces es un flujo y reflujo en la programación que hay que tener sumo cuidado
en ello.
Por ejemplo yo me he sentado con Fabio que somos los dos viejos, Carlos no es
hombre de micrófono es más de la parte técnica, nos sentamos a ver la programación yo
tengo temores ya, pasadas las elecciones y el asunto político que vamos hacer con la
programación, no podemos seguir con esa programación dedicada exclusivamente a la
noticia política, tiene que ser una noticia generalizada y hay que ir acostumbrando al
pueblo de recibir todo tipo de noticia no solamente lo que quiere oír de política creo yo
que hay que cambiar un poco la programación ahora para que la transición sea lo que sea
el resultado de la elección no nos afecte a nosotros.
En una época muy corta escribió la noticia del día que antes la había tenido alguien
que ya murió, murió en un accidente Francisco Rodríguez Tellez no sé si lo oyeron
mencionar, fue dueño de la radio se parecía a la Minuto nuestra, la Reloj, perdió la voz
era un magnifico narrador deportivo, él fue el creador del periódico Radio Informaciones,
después lo abandonó y llegó Tapia Molina, llegó como locutor Tapia Molina, no como
periodista ni como director y Francisco escribió la noticia del día que era tomar de los
periódicos una noticia y dramatizarla, después lo escribió Julio César Sandoval, pero yo
le he leído algunas cosas, que dice mis memorias en la radiodifusión y le puede garantizar
que el 90% de lo que dice es mentira no esta ajustado a verdad.
Yo he trabajado en tres emisoras nada más, donde me inicie que era la mejor de la
época y donde fue la escuela de todos nosotros, de todas las figuras que hubo en el
pasado y que ya quedan muy pocos como Orlando Meza Lira que ya dejo el micrófono,
es empresario, vive en Miami, que con quien verdaderamente yo se que es un señor del
micrófono y que merecía cualquier galardón que le dieran, de esos quedan Fabio Gadea,
quedo yo, han partido a mejor vida los demás, de manera que perdóneme si yo hiero pero
yo no le doy nada a el.
Tuvo un programa que se llamó “Somos seres sociales”, pero que no era de él, era
tomar una enciclopedia que se llama Somos seres sociales y leer un capítulo, de la
secretaría, el otro día del médico, eso no es producir no sé si en televisión lo habrá hecho
pero como elemento de micrófono no. Absolutamente no y dirigir tampoco.
Asi es, el dueño de la Voz de la América Central era don José Mendoza Osorno,
era un hombre diría yo multifácetico, fue el primero que trajo a Nicaragua los letreros de
gas neón, los rótulos, puso una fabrica que se llamaba Menroy, que era abreviado dos
nombres que era el apellido de él Mendoza con Roy Jiménez un tico que era el industrial,
Mendoza era el capitalista, tuvo distribuidora de aparatos de radio de receptores en
aquella época creo que eran Paylot, y tuvo un club que se llama Cyros Nigth Club con
una orquesta era multifácetico y le gustaba mucho el arte.
En su emisora que era la primera emisora del país en ese entonces, en el año 40 y
tantos antes de la Mundial, la Mundial sale en 48 con la primera Onda larga, él trabajaba
en onda corta, te estoy hablando del año 45 por ejemplo era un poder hablar de radio era
la Voz de la América Central donde pasaron los artistas mejores de la época, inclusive
creo que le hable que Libertad La Marque canto allí que acaba de morir en México ahora,
ella era argentina paso por acá la presentaron allí, presentaron a los mejores artistas de la
época hasta Cantinflas se presento allí, era famosísima, en esa Voz de la América Central
trabajaron los elementos más brillantes que hubo en la radiodifusión y que aun hoy no han
podido ser superados.
José Dipp McConell, José Francisco Borges, ya fallecido también Polo Rosales
que era el mejor presentador, el mejor animador que teníamos Jaime Jonh Kill, Carmen
Moreno unos peruanos que eran actores, gente de televisión como Rogelio Hernández era
un hombre que venía desde argentina con fama, Jorge Valenzuela un animador chileno
hizo casa de la Voz de la América Central por años estuvo trabajando allí y actores de
calidad insuperables Magda García que era de la época la misma Pilar Aguirre que ahora
celebran estuvo trabajando allí, Sofía Montiel, en fin la memoria no es que se me pierdan
si no que serían muy largo de enumerar, una lista muy larga de actores y actrices
estupendos.
La radio vino a menos, vino a menos porque perdió su talento y al no superar los
equipos técnicos a quedarse transmitiendo en onda corta y habiendo un cambio sustantivo
en la tecnología de la radiodifusión ya no cabía, entonces él como que sufrió un impacto
muy fuerte y en vez de superarlo se descuido un poco hasta que feneció la emisora por
completo luego murió él y ya no pudo seguir, desapareció la Voz de la América Central.
11. ¿Cuándo usted llega a la Radio Mundial había una persona que se
encargara de enseñarles algunas cosas como técnica, forma de hablar etc.
No precisamente, se suponía que el que llegaba contratado a la Mundial es porque
ya tenía un bagaje, un antecedente ó una recomendación especial de alguien, que dijese
fulano es bueno, traten de traerlo, en el caso mío se lo puede decir Fabio Gadea Mantilla,
había estado conmigo en la Voz de la América Central y a él lo halo la Mundial para que
sirviese de narrador de las novelas nacionales.
Cuando llegó “El Derecho de Nacer”, él hablo de mí con el dueño y le dijo hay un
muchacho que solo su mamá lo conoce, en este caso me parece que es el más idóneo
para “El Derecho de Nacer” entonces fue que yo llegue, la primera parte de esa obra la
había hecho José Dipp McConell que se ausento no se los motivos yo llegue a completar
la obra protagonizándola.
12. ¿ Cómo se hacía para escoger a los directores del cuadro dramático
13. Se habla que en un comienzo las novelas eran grabadas hasta muy tarde
por la interferencia cuanto tiempo pasaron así
Definitivamente le explico porque, porque las antenas estaban dentro del estudio y
el transmisor estaba muy cerca del estudio, cuando esto sucede lo que esta saliendo al
aire se riega y entra en la grabación, que usted esta realizando, hay un batimiento de onda
diría yo, por decir alguna frase que no es exacta, es como cuando usted toma el teléfono
de su casa y hay una emisora cerca, que tiene una antena cerca, usted esta oyendo en su
teléfono la emisión de esa emisora, igual era lo que nos pasaba con las novelas, como
estaba tan cerca la antena entonces nos caía la señal que estaba en el aire nos, caía en la
grabación, era una batimiento no se entendía lo que grabábamos con lo que se decía.
Yo, tenía costumbre para que el actor descansara más dar tres vacaciones en el
año, porque esto agota, cansa y erosiona, erosiona el corazón la memoria, no crea el
trabajo de actor es un trabajo pesado, pera la gente cree que es fácil, es una esclavitud,
casi todos morimos del corazón o padecemos del corazón o nos operan.
Son las emociones, porque tu vida es una con sus alegrías sus tristezas, sus hijos,
su mujer sus vagancia, para los que son vagos, no me escapo yo de ellas pero tampoco
quiero ser ejemplo, no soy el hombre ejemplar. Pero usted esta viviendo vidas ajenas,
amen de sus problemas de la vida diaria, tiene el problema de los personaje, que no es su
vida es la vida ajena y usted lo tiene que vivirlo, tiene que sentir, porque recuerde que la
radio no es figura es voz y a través de la voz y el sonido llega el personaje, usted se lo
imagina al galán usted se lo imagina ojos verdes, depende de cómo se lo describe el
narrador y usted hace su propia concepción de él, puede ser en la vida real todo lo
contrario. Es una vida muy dura muy esclavizada porque no hay días feriados.
Si, casi toda América Latina nos compraba novelas teníamos mucha calidad.
Entrevista de Fabio Gadea Mantilla
1. Explíqueme como empezaron hacer las radionovelas en la Radio Mundial
El arte radiofónico comenzó en su furor aquí, ya existía desde los años 50 por
ejemplo y se fue acentuando a mediados de los años 50, 55, 56, 57 ya había un fuerte
movimiento de radionovelas en la Radio Mundial donde trabajábamos en ese tiempo.
Las radionovela primero fueron traídas grabada de Cuba, por ejemplo “Tamakún el
vengador errante”, era una serie grabada en Cuba, después se hizo aquí, se compraban los
libretos en Cuba y se hacían aquí. Aquí se hacían otro tipo de libretos que no eran
radionovelas, si no programas como “La noticia del día” que escribía el prof. Julio César
Sandoval.
Las radionovelas como tal, como hoy es la telenovela se compraban los libretos en
Cuba y se hacían aquí con los actores que había en ese tiempo, muy buenos actores
algunos ya han muerto, Rodolfo Arana Sandigo tío Popo, José Dipp McConnell, José
Ortega Chamorro son gente que a desaparecido, Francisco Ruiz Zapata, Cela Lacayo una
actriz que acaba de morir en los Estados Unidos otros que estan vivos son Naraya
Cespedes, José Castillo Osejo, yo, Cidar Cisneros que vive en los Estados Unidos,
Donald Shifman que esta aquí, Orlando Meza, mucha gente que hacía radionovela.
Era la radionovela algo para la gente, algo fascinante yo diría, mejor que la
telenovela, porque sigo sosteniendo que la radionovela hace que el oyente imagine su
propio personaje, su propia escena que se imagine que el actor que el galán, si le dicen
que es un hombre de bigote, de tez blanca de pestañas crespas, de nariz pequeña, uno se
imagina como es el hombre pero es el de uno.
Como Pancho Madrigal, el Pancho Madrigal mío es uno, el tuyo si lo has oído es
otro, el de otro oyente es otro, porque la magia de la radio es esa, que el oyente imagine,
cuando se le dice que es un camino solitario, bordeado de pinos, se imagina un pinar, y un
cerco, un potrero, un par de palomitas que están en un alambre, ese encanto del arte
radiofónico, que se perdió con la telenovela que te lo da todo enlatado que te lo da todo, y
hasta vulgar porque hay escenas que procaces, todo termina en la cama y no es así no
debe ser, el amor se debe dignificarse, no que termine siempre en la cama, por eso no es
que los tiempos de antes fueran mejores.
Por ejemplo, si hubiera sido este tiempo yo no hubiera podido crear Pancho
Madrigal, no hubiera habido quien me lo hubiera pagado, me lo hubieran pagado en
televisión, pero fuera otra cosa.
Yo, cuando llegue a la Radio Mundial, ya había hecho algún tipo de radionovela en
la Voz de la América Central, habíamos hecho obras de teatro, ya llegue más o menos
con alguna experiencia, había gente como Julio César Sandoval, un gran maestro de la
radio no hay duda, del cual aprendimos mucho, el era director del cuadro dramático, yo
me destaque siempre como narrador de novelas, tenía un timbre de voz muy sabroso muy
grave, muy dramático y entonces a mí me a gustado siempre pronunciar bien el español,
cuando hablo en radio, no lo hablo como los nicaragüenses, no me como las eses
pronuncio las eses, y me especialice en narrar.
Por ejemplo, una de las novelas más sensacionales que a habido aquí y en toda
América, “El Derecho de Nacer” fue narrada por mí, yo la narré esa novela. De las
principales novelas de ese tiempo yo era el narrador, yo tenía fama como el narrador
mejor, que había decía la gente, en Centroamérica, yo pues digo que en Nicaragua, no sé
si había otro mejor que yo en Centroamérica pudiera ser, ese es el caso del arte
radiofónico de es tiempo.
3. Era muy creativa la gente de ese tiempo porque ustedes tenían que hacer la
mayoría de los efectos
No solo teníamos que hacer los efectos, si no que al principio en los años 53, 54,
55 no habían grabadoras de cintas especializadas como ahora, habían salido unas
grabadoras de alambre, no servían para nada, no se grababa nada, lo hacíamos en vivo si
nos equivocábamos era una tragedia entonces no nos podíamos equivocar, hacíamos en
vivo la novela.
Fue, hasta después unos años más tarde, que vino la grabadora de cinta,
grabábamos a media noche, porque el transmisor de la radio, estaba allí mismo en la casa,
la interferencia se metía en el día y no podíamos grabar en el día, al cerrar la emisora a las
10 11 de la noche, comenzábamos a grabar. Grabábamos desde las 11 de la noche, a las
2, 3 de la mañana, varios capítulos de las novelas.
Los efectos, habían efectos que venían grabados del extranjero, pero muy feos se
oían, no eran tan reales como los que se podían hacer en vivo.
Por ejemplo, el tropel de un caballo, se hacía con dos mitades de coco en la barriga
de alguien, una mula caminado también, un caballo dos caballos eran dos personas
haciendo así, una puerta que se abría, era una puerta que estaba allí, unos pasos se hacían
sobre una tabla, ya fuera con los nudillos de la mano o con los zapatos, el llanto de un
niño, por ejemplo estaba grabado, pues había mucho llanto de niño, el canto de un gallo
generalmente siempre estuvo grabado, habían discos que traían canto de gallo, pajaritos,
viento fuerte, chirridos de puertas se hacían con la boca, algunos especialistas que habían
en hacer chirridos de puerta de cárcel, había gente especialista no todo el mundo lo puede
hacer pero se defendía bien.
La verdad es, que la gente al oír por la radio este tipo de cosas se imaginaba, una
puerta abriéndose y un hombre caminando, ahorita mismo en la radio Corporación hay un
anuncio promoviendo la radio, donde aparece un incendio y hay un hombre que dice,
¿usted que creyó que era un incendio? este es un papel celofán, que estamos haciéndolo
así con la mano, para que vea la magia de la radio y eso es pues.
Ahora, el único programa que quedaba grabándose, era Pancho Madrigal, pero el
elenco de Pancho se nos envejeció, tendríamos que hacer uno nuevo y tenemos mucho
cuento viejo que ustedes los jóvenes no han oído y los viejos ya ni nos acordamos,
entonces los estamos poniendo repetidos y la gente los acepta bien.
Yo creo que las radionovelas termino gloriosamente, con una gran dignidad, es
decir hoy en día es bien difícil que un patrocinador pueda pagar lo que antes pagaba por
una radionovela.
Bueno, pagaba lo que fuera en ese tiempo, pagaba tanto como pagas hoy por una
telenovela hoy en día nada mas que no había telenovela, pero pagabas por el patrocinio
de una radionovela la mayor cantidad que se podía pagar en ese tiempo, si Coca Cola
patrocinaba una radionovela pagada tres, cuatro, cinco mil córdobas de una novela al mes
que era bastante dinero, date cuenta que en esos tiempos habían sueldos más bajos, las
cosas eran mas baratas y había un sistema de vida mas moderado más humilde que ahora.
Nicaragua era una especie de aldea, comenzaba de la cárcel de la aviación y
terminaba en el cementerio, comenzaba en el Malecón y terminaba en la Loma de
Tiscapa, de la Loma de Tiscapa para allá era potrero, entonces era una aldea en la cual
caminábamos en el centro de Managua que hoy no existe.
Las radionovelas, no terminaron así abruptamente, que se cortaron, terminaron,
porque fueron terminándose lentamente, porque los actores se fueron, otros se fueron a la
televisión, porque ya no tuvo la demanda que tenía antes, porque la gente ya empezó a
ver televisión, a ver otro tipo de programas, aunque no fueron telenovelas que poco a
poco fueron viniendo malas pero fueron viniendo, habían programas de televisión y ya a
las 6 de la tarde la gente se entretenía viendo televisión, que es mucho más que estar
oyendo con el oído, allí estas viendo, oyendo y moviéndose son los tres sentidos de
funcionamiento.
Si ahorita asesinaron a fulano la radio lo dice, vos sabés, no tenés los detalles, pero
ya lo supiste ¿ y cómo lo supiste? por la radio. La televisión no te lo puede dar todavía,
tiene que esperarse cuatro, cinco, seis horas para dártelo. El periódico tiene que esperarse
8, 9, 10 horas, esa es la ventaja de la radio, hay otra ventaja que tiene la televisión que no
tiene la radio, es mirar en detalle, a la gente le gusta ver morbosamente el crimen, la cosa,
el escenario, el periódico te da la historia, la seriedad, vas a ver la cosa ya hecha, la cosa
ya autentica, elaborada, ya con su fuente de información.
El mundo ahora es muy rápido, programas que antes podía oír con tranquilidad
ahora no. Ahora hay radio transistores chiquitos de todo tamaño que andas en todas
partes oyendo radio, entonces es más dinámico.
Podíamos hacer teatro, no las daba la radionovela porque había movimiento teatral
como ahora, ahora hay movimiento teatral aquí también y creo que es bueno, pero eso fue
llevado al pueblo, lo popular le enseña alfabetiza a la gente, le enseña una serie de cosas
importantes a la gente.
Novelas transmitidas en Radio Mundial
Actores y Actrices:
José Dipp McConnell Archibaldo Arostegui
Fabio Gadea Mantilla José Castillo Osejo
Orlando Sunsin Orlando Meza Lira
Donald Shifman Ramón Rodríguez Salinas
Joaquín Absalón Pastora René Blanco
Antonio Amaya Armando Proveedor
José García Saenz Fernado Calderón Villanueva
Gonzalo “Chamaco” Domínguez Pepe Barrantes
Francisco Buitrago José Ortega Chamorro
Cidar Cisneros Leiva Francisco Rodríguez Tellez
Francisco Ruiz Zapata Justo Castillo Collado
Rodolfo Arana Sandigo Eduardo López Meza
Carlos Perez Meza Antonio Penzque Torres
Hugo Hernádez Oviedo Jorge Reyes
Agustín Borge Lira Juan Escobar Cuadra
Oscar Enríquez César Estrada
Héctor Gaitán Alberto Arroliga
Gustavo Valle Salvador Zamora
Guillermo Treminio Manuel Jirón
Denis Báez Br. Oscar Perez Valdivia
Bernardo Antonio Galo Roger Perez
Martha Cansino Sofía Montiel
Ruth Obregón Blanca Amador
Thelma Aldana Elsa Arana
Elena Fonseca Miriam Sandoval
Carmen Martínez Naraya Cespedes
Dolores Marenco Pilar Aguirre
Maria Fonseca María Teresa Espinoza
Marlene Arevalo Esperanza Roman
Maritza Cordero Eveling Martínez
Artistas Extranjeros:
Directores:
Musicalizadores:
Julio Orozco
Humberto Carrión Meza
Marco Aurelio Morales
Otoniel Saballos