Universidad Pedagógica Nacional

Historia del arte 2020-1

Sergio Sandoval

Síntesis periodo Rococó y Neoclásico

Durante este escrito se pretende retomar ideas centrales del capítulo 22 (EL PODER Y LA
GLORIA, II Francia, Alemania y Austria, final del siglo X V II) y capitulo 23 (LA EDAD
DE LA RAZ ÓN Inglaterra y Francia, siglo X V III) del texto “Historia del arte” de E.H
Gombrich.

En un primer momento en el capítulo 22 (EL PODER Y LA GLORIA, II Francia,

Alemania y Austria, final del siglo X V II)el autor inicia mencionando el mandato del Rey
Luis XIV de Francia. Durante el llamado Régimen Antiguo de Francia las
responsabilidades legislativas recaían sobre el rey, quien era aconsejado por un parlamento
y luego dispuesta le ley a su voluntad, como manifestación de su poder se reconoce la
estructura del Palacio de Versalles.

Pues bien, el arte otorga poder a un rey/príncipe sobre las masas que lidera “No solamente
la Iglesia católica descubrió el poder del arte para impresionar y abrumar. Los reyes y
príncipes de la Europa del siglo XVII desearon igualmente ostentar su poderío e
incrementar de este modo su influjo sobre el espíritu de las gentes”.

Durante este periodo las iglesias y castillos se destacan por permitir el impacto dela
imaginación fantasiosa y sensible de los artistas sobre sus fachas, puestos que estos centros
de poder dan la percepción de seres con otras condiciones (divinas).

De los destacados profesores del arte en la época se menciona a Antoine Watteau (1684-
1721) quien se convierte en un precursor del “Rococó” fuertemente influenciado por las
ideas de belleza de la nobleza francesa con tonos y pinceladas suaves que apuntan a un
escenario de vida alegre y sensible.

En un segundo momento en el capítulo capítulo 23 (LA EDAD DE LA RAZÓN Inglaterra

y Francia, siglo X V III) haciendo referencia al gran incendio de Inglaterra en 1666 donde
se destruye la Catedral de San Pablo que aproximarte seria reconstruida por el arquitecto
Christopher Wren (1632- 1723). Con un estilo totalmente sobrio, en autor hace la invitación
a comparar la diferencia de diseño entre la iglesia protestante y católica, mientras la iglesia
católica deslumbra su poder a través de las curvas y lo grotesco, el auto señala que la iglesia
protestante se va diferenciar de esta por “no existe nada fantástico o caprichoso en su
ornamentación; todas sus formas se atienen estrictamente a los mejores modelos del
Renacimiento italiano. Cada forma y cada fragmento del edificio pueden ser considerados
Bibliografía

E. H. GOMBRICH, 1950 (Publicado originalmente), Historia del arte, Colonia del Valle
(Reimpresión) México. D.F, Conaculta y Editorial Dina México
en sí mismos sin que pierdan nada de su intrínseco sentido.” Pues bien la intención de este
nuevo espacio es dirigir a la reflexión y los propios pensamientos.

El siglo VXIII va a esta regido por las residencias campestres alejándose de los ostentosos
castillos, en el marco de la arquitectura las reglas para el buen gusto se van a enmarcar en
un texto nombrado «a la manera de Palladio» que a su vez van a ser las reglas de la razón,
dejando los retratos como espacios para los pintores.

Delos nombrados grabadores ingleses está William Hogarth (1697- 1764) quien
influenciado por la pregunta ¿Para qué sirve un cuadro? Va a darle un sentido de enseñanza
como una narrativa de sermón, plasmando las recompensas de la virtud y las consecuentes
del pecado, aproximarte el autor menciona Joshua Reynolds (1723-1792) presidente de la
Real Academia de Arte de Inglaterra donde discursivamente ensañaba los trazos de la
pintura italiana y a su vez llenaba de importancia la pintura histórica lo cual lleva a los
nuevos artistas a generar obras desde la poesía, contraatacando los prejuicios de la época
respecto a los artistas.

En esta línea de retratos se resalta el pintor Siméon Chardin (1699-1779) por exaltar
pinturas cotidianas de las sujetos y sujetas no necesariamente pertenecientes a la nobleza si
no con un corte aún más realista al igual que el escultor de rostros Jean-Antoine Houdon
(1741-1828).

Bibliografía

E. H. GOMBRICH, 1950 (Publicado originalmente), Historia del arte, Colonia del Valle
(Reimpresión) México. D.F, Conaculta y Editorial Dina México