1- MUSICA, el arte de la musicoterapia

1.1 CONCEPTO DE MÚSICA

Según el diccionario de la lengua española, Música es: el lenguaje artístico cuyo

método de expresión son los signos. También se define como un arte musical.
(enciclopedia Oceano, 1999)

Thayer Gastón (1957) la define de la siguiente forma: música es la ciencia o arte de

reunir o ejecutar combinaciones inteligibles de sonidos en forma organizada y
estructurada con una gama de infinita variedad de expresión dependiendo de la
relación de sus diversos factores componentes (ritmo, melodía, volumen, y cualidad
tonal), dicha definición deja patente que el uso adecuado de la música, teniendo en
cuenta sus diferentes componentes y adecuándolos a los pacientes, provocará
cambios benéficos en las personas.

2. DATOS HISTORICOS

La música es la forma más antigua de expresión que surge con la misma palabra
hablada.

Hay numerosos grupos de pinturas rupestres que han plasmado algunas escenas
de este tipo, que con toda probabilidad, tenían un carácter mágico. Los médicos de
la antigüedad practicaban gran número de cantos, gritos y recursos vocales, unidos
al movimiento, con el fin de mitigar los efectos malignos y atraer los efectos benignos
implorados. (Blasco, 2001)

Las culturas semitas han dejado importantes elementos médicos. (Entralgo, 1961):

a) El concepto divino de la música.

b) Procedimientos terapéuticos de la música
c) Las enfermedades tenían connotaciones de malignidad y ofensa a los dioses
y nada mejor que la musicoterapia para obtener los favores divinos y
ahuyentar a los espíritus malignos.
d) El concepto dual del bien y el mal.

La música ha evolucionado mucho a lo largo de la historia. Cada civilización ha

creado sus propias manifestaciones, como fenómeno artístico, estético y social.

2.3 Música o sonido Hevnen (1955)

Ciertamente la música está compuesta por sonidos pero es algo más: es una
estructura, un lenguaje, un arte. Decir que la terapia musical tiene por objeto el
sonido como elemento terapéutico seria como decir que el objeto de la poesía son
las letras o los fonemas.
Hevner considera que los sonidos o acordes aislados no son música porque son
presentados fuera de contexto de una composición musical.

Los compositores que atribuyen tristeza y melancolía de un modo menor tienen

presente este efecto solo cuando forma parte de una composición musical y sugiere
que para provocar un estado de ánimo determinado, el compositor precisa con
frecuencia que la pieza musical dure de diez a trece minutos. Por lo tanto, si un
sonido aislado no puede producir un estado de ánimo porque no es música, en
consecuencia parece más adecuado hablar solamente de música (y no de música
y sonido), al definir musicoterapia.

En este sentido, una obra realizada por una computadora, por perfecta que sea,
nunca podrá ser arte ni por tanto terapéutica. (Blasco, 2001)

2.4 CARACTERISTICAS DE LA MÚSICA

a- La música es una de las bellas artes.

El arte ha sido considerado siempre como el instrumento más poderoso de que el

hombre dispone para profundizar, comprender, refinar, sublimar sus emociones y
sentimientos.

De ahí el enorme valor educativo y terapéutico del arte musical para contribuir al
equilibrio psíquico del ser humano.

b)- Por naturaleza de la música, en sí, según Langer, la música es:

1- una forma de lenguaje simbólico

2- tienen por objeto expresar el mundo de los sentimientos y puede hacerlo porque,
por su “forma y estructura”, se parece a la forma de sus emociones, de modo que
ésta semejanza hace posible simbolizarlas.

3- La música es una forma simbólica inacabada, lo cual permite ser humano el ver
proyectados en la música sus estados de ánimo.

4- Las formas de los sentimientos humanos son expresados con mayor congruencia
bajo formas musicales que en forma de lenguaje.

c)- Por la naturaleza del ser humano según la teoría de ANDRE MICHEL (1951), la
música es la más viva, la más concreta, la más completa experiencia de tiempo que
se conoce.
Es cierto que la obra de arte visual permite al artista sobrevivir al pasado del tiempo,
sin embargo; la música hace más aún: permite revivir la duración vivida. De ahí que
toda la música esté, a de conciencia, por lo menos, por su percepción del devenir.

d)- sentimiento.

Esta característica confiere a la música un valor extraordinario. Se trata de una

cualidad mucho más vital, más esencial al ser humano que el mismo razonamiento
lógico, ya que sin la cualidad o capacidad actualizada de sentimientos “afectados”
no es posible identificar el razonamiento.

Un niño o un adulto con su afectividad bloqueada traumáticamente se convierten

en seres autómatas, incapaces de razonar y desarrollarse normalmente. (MICHEL,
1951).

La música expresa nuestra “sensibilidad secundaria” que es superior al

pensamiento lógico a la “fría razón”, al razonamiento matemático.

Esta sensibilidad secundaria es más rica y variada que la afectividad elemental y

primaria, conteniendo además en su interior todas las virtudes de la razón lógica.

Toda situación traumática, desde el punto de vista psicológico, implica trastornos en

todas las áreas del ser humano, pero en especial; desordenes de apreciación
espacio-temporal de pensamiento y de la afectividad.

En todos estos casos, la música tiene algo muy valioso que aportar.

e)- por su parte T. GASTON (1954):

Considera que la música posee propiedades terapéuticas por sí misma y señala los
siguientes principios fundamentales, advirtiendo que son una breve enumeración:

1. La música es la más adaptable de todas las artes, porque funciona en

multitud de situaciones y para casi todo el mundo, es también la más
intimista, ya que para cada uno tiene significado personal.
2. La música es el mejor medio para establecer una relación entre el paciente y
el terapeuta porque:
- Disipa la soledad
- Es el mejor medio para la resocialización
- En su cualidad de “diversión” ayuda a luchar contra el dolor
- Forma parte de una realidad que permite el goce y la confianza sin miedo
- Da seguridad
- El aprendizaje y la interpretación musical induce a sentimientos
gratificantes
- Es básicamente un medio de comunicación que no tendría razón de ser
si con las palabras se pudiese expresar todo. Además siendo dicho medio
ofrece posibilidades de diagnóstico.
- La música posee un enorme poder para mover al ser humano, por lo que
puede ayudar a controlar el comportamiento.
- La introducción de la música selecta crea una atmosfera cálida y
placentera cosa que facilita la inducción de actitudes positivas, tanto en
el paciente como en el propio terapeuta o el medio hospitalario.
- Los estados de ánimo inducidos por la música derivan de emociones
tiernas, algo que permite el establecimiento de una buena relación
terapéutica entre el paciente y el musicoterapeuta.
- La música es solo una parte del tratamiento que recibe el paciente. Por lo
tanto, es esencial tener conocimiento sobre ello por parte del psiquiat
- responsable. (Ortega, Esteban, Estévez, & Alonso, 2, julio, 2009)

2.6 FACTORES QUE HACEN QUE LA MUSICA SEA EFECTIVA

HILLECKE y NIQUEL (2005), exponen los factores que hacen que la música
sea efectiva, destacando los siguientes:
a- Factor atencional. La música es un estímulo auditivo capaz de captar la
atención mucho mejor que otros estímulos sensoriales y de generar
distracción y relajación.
b- Factores emocionales. La música puede servir para modular las
emociones ya sea porque una melodía activa directamente determinadas
emociones o porque activa el recuerdo de emociones asociadas.
c- Factor cognitivo. La comprensión de la música implica el pensamiento y
la creación de una experiencia subjetiva, la que puede ayudar a cambiar
determinadas cogniciones y significados subjetivos previamente
establecidos.
d- Factor conductual. La música es una herramienta capas de motivar el
movimiento, ya que está estrechamente relacionada con la danza, (así se
puede utilizar en la mejora de los problemas motores asociados con
diferentes trastornos).
e- Factor de Comunicación. La música constituye una forma de
comunicación no verbal de gran ayuda en el tratamiento de los problemas
relacionados con la interacción entre personas, resultando especialmente
efectiva como vehículo de expresión de emociones en las personas que
no pueden comunicarse de forma verbal.
La música como recurso pedagógico, mediante la educación musical se puede
conseguir grandes avances y progresos en el desarrollo de la sociedad, ya que ha
demostrado aumentar los nieles de tolerancia, empatía, capacidad para
relacionarse con los demás y mejorar habilidades necesarias para trabajar en
equipo. Al mismo tiempo al tener habilidades por impacto de la música, se
promociona la inclusión social, ya sea dentro del ámbito académico o en las
interacciones sociales. De ahí la música persigue incluir a los estudiantes en
programas de aprendizaje en el que, además, les aporte confianza en sí mismos,
se aprende a valorarse, respetarse y apreciarse, promover la colaboración Piedra,
(2016). La musicoterapia es definida como la utilización de la música y/o sus
elementos (sonido, ritmo, armonía y melodía) para promover y facilitar la
comunicación, las relaciones, el aprendizaje, el movimiento y la expresión
satisfaciendo las necesidades físicas, emocionales, mentales, sociales y
cognitivas del niño o la niña.

Para Berrocal (2018) la base terapéutica de la musicoterapia es que las

emociones actúan como catalizadores de los efectos que la música produce en
nuestro cerebro. Cuando las ondas sonoras son percibidas por el cerebro, se
producen reacciones psicofisiológicas. Respondemos con emociones y estas
provocan cambios o alteraciones fisiológicas que actúan sobre el sistema nervioso
central.

(Jauset Berrocal, 2018), Pág.118. Editorial UOC.

La musicoterapia según Amercan Music Therapy Association (Amta): Es el uso de

la música en la concentración de objetivos terapéuticos: la respiración, y
acrecentamiento de la salud tanto física como mental. Es la aplicación sistemática
de la música, dirigida por el musicoterapeuta en un ámbito terapéutico para
provocar cambios en el comportamiento. Estos cambios facilitan a la persona el
tratamiento que debe recibir a fin de que pueda comprenderse mejor a sí misma y
a su mundo para poder ajustarse mejor y más adecuadamente a la sociedad” En
la página web, Divulgación dinamica, (2017) menciona a la música, como un
medio de expresión y comunicación no verbal en gran parte de la historia de la
humanidad con efectos motivacionales y emocionales, es decir, el uso de la
música como elemento para el cambio de la conducta humana no es algo nuevo.
La música produce efectos beneficiosos en el sistema sensorial, cognitivo y motor
(de forma sedante o estimulante), estimula la creatividad, el pensamiento, el
leguaje, el aprendizaje y la memoria. Es un estímulo agradable y placentero para
el cerebro que ayuda también a la relajación, efecto conocido desde la
estimulación incluso dentro del útero materno o etapa prenatal. Los beneficios que
la musicoterapia aporta son numerosos. Entre ellos se encuentran: A nivel
cognitivo: aumento de la capacidad de aprendizaje, mejora de la orientación,
aumento de la capacidad de atención y concentración y estimulación de la
comunicación y el lenguaje; a nivel físico: mantenimiento de la movilidad de las
articulaciones y fuerza de la musculatura, relajación y disminución de los niveles
de ansiedad. A nivel socioemocional: aumento de las interacciones sociales,
mejora de las habilidades sociales y la autoestima, previene el aislamiento.