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SerSIMBiONTE|Taller de metodología de proyectos fotográficos autorales

Iván Castiblanco Ramírez

Presentación

A pesar de que puede ser catalogada como un arte, como un medio de comunicación o incluso como un documento de verdad, la fotografía es, en realidad, el resultado de un proceso técnico-conceptual-cultural en el que se ven imbricadas tanto la subjetividad del fotógrafo como el sentido y las interpretaciones que se desprenden a partir de su obra, es decir, la fotografía, en tanto producción de realidad visual, es ante todo un encuentro de miradas (fotógrafo-fotografiado-espectador).

En el contexto actual, ha tomado fuerza la idea de pensar al fotógrafo como un autor. Tal vez de manera equivalente a la relación que tiene un escritor con su obra, el autor-fotográfico se propone proponer otra forma de hacer ver el mundo, incluso, de crear una visualidad que excede el campo de lo “real”. Sin embargo, muchas veces el fotógrafo carece de herramientas conceptuales que le permitan estructurar las formas de codificación, composición, iluminación o exposición más adecuadas para lograr la representación de sus ideas.

Esto implica para el fotógrafo un cambio en su manera de pararse detrás de la cámara, ya no como un cazador de imágenes o un creador sin reglas. Es necesario que se convierta en un intérprete de los conceptos y sepa traducirlos en una imagen fotográfica, en nuestro entender, un simbionte, un ser que encuentra su sentido en conjunción con la cámara.

Objetivo general

Proporcionar una metodología para la realización de proyectos fotográficos autorales, partiendo de una búsqueda personal, para elaborar una apuesta conceptual y su posterior traducción a imágenes fotográficas.

Objetivos específicos

Desarrollar un proceso de consulta y análisis teórico-gráfico que conlleve a la elaboración de categorías de análisis acerca del tema de interés de cada participante.

Sustentar la producción de fotografías en apuestas y categorías conceptuales.

Lograr una unidad estética a través de elementos como la composición, el color, el tono, el contraste y la textura.

Llevar un registro escrito de todo el proceso que se convierta en una guía de trabajo para futuros proyectos fotográficos.

Metodología

Se desarrollará un fotoproyecto en el transcurso del taller, en el que cada asistente realizará una serie de fotografías que ilustren un tema de su propio interés y que correspondan a las apuestas conceptuales, partiendo de un proceso de consulta y análisis teórico-gráfico que les permita encontrar categorías de análisis sobre las que se sustente el trabajo práctico.

Cada asistente debe desglosar su tema de interés en categorías de análisis que le permitan formular una apuesta conceptual y luego desarrollarla en el proyecto fotográfico.

Programa

1. Delimitación teórica del proyecto fotográfico

a. Estudio y caracterización: Consulta y análisis teórico-gráfico del tema seleccionado por cada participante. Búsqueda bibliográfica.

b. Palabras clave: Análisis de la información encontrada para determinar palabras y conceptos que brinden pistas para realizar una apuesta conceptual.

c. Definición de categorías: reunión de las pistas dentro de categorías de análisis que permitirán desarrollar la apuesta conceptual y que deben brindar posibilidades de representación fotográfica.

d. Análisis de referentes: Búsqueda de imágenes relacionadas con el tema seleccionado, para encontrar aciertos y desaciertos que aporten al desarrollo del proyecto.

e. Apuesta conceptual: Propuesta de una conjetura donde el asistente hace su propia interpretación del tema seleccionado y explica cada una de las categorías descubiertas.

f. Propuesta fotográfica: Proyección de la apuesta conceptual y de las categorías a elementos de composición, forma, textura, luz, color y lenguaje fotográfico.

2. Desarrollo del proyecto fotográfico

a. Planificación de la producción: El asistente debe tener claro que materiales, locaciones y herramientas que va a utilizar.

b. Desarrollo de la propuesta fotográfica: De acuerdo a su apuesta conceptual y su planificación, cada participante realizará su proyecto, logrando una unidad narrativa, temática y estética.

3. Producción de Porfolio Digital

a. Selección y organización del material con Adobe Bridge.

b. Laboratorio digital: flujo de trabajo en Lightroom y Photoshop.

c. Edición final del proyecto documental: construcción de narrativa visual, apoyo del texto y/o de audio.

d. Elaboración del Portfolio usando Lightroom o SoundSlides Plus.

Docente

Iván Castiblanco Ramírez: Fotógrafo documentalista colombiano. Diseñador Gráfico de la Universidad Nacional de Colombia, cursó un diplomado en Docencia Universitaria en el Politécnico Grancolombiano y es Magíster en Educación de la Universidad Pedagógica Nacional de Colombia. Actualmente cursa el tercer año del Doctorado en Ciencias Sociales en FLACSO- Argentina.

Su experiencia como fotógrafo comenzó en 1999 en la Revista CROMOS, posteriormente se ha dedicado a realizar proyectos de fotografía documental independiente. Ha sido docente universitario desde el año 2001 en las áreas de fotografía y diseño gráfico en la Universidad Jorge Tadeo Lozano (Cartagena y Bogotá), el Politécnico Grancolombiano (Bogotá), la Universidad Nacional de Colombia (Bogotá), la Escuela de Fotografía MOTIVARTE (Buenos Aires) y el Área de Educación de FLACSO-Argentina (Buenos Aires).

Expuso en Fotosemana 2004 en la categoría de Fotógrafos Profesionales, en Bogotá. En 2007 participó en la muestra colectiva “We Come In Pieces” en The Art Mission & Gallery de Binghamton, Nueva York. En 2010 fue seleccionado en el grupo de 20 fotógrafos latinoamericanos para participar en el visionado de porfolios organizado por PhotoEspaña Trasatlántica en Cartagena. Su trabajo también ha sido destacado en la página www.fotografoscolombianos.com.

En la actualidad es el Director Editorial y cofundador del Colectivo de Fotografía Documental OctoActo, el cual está conformado por fotógrafos de Colombia, Argentina y España. Su trabajo fotográfico se puede ver en: www.ivancastiblanco.octoacto.org.

Intensidad horaria

32 horas distribuidas en 16 sesiones semanales.

Arancel

Argentina: $250 por mes. Para concretar la inscripción se deberá hacer un adelanto de la primera cuota de $100 una semana antes de iniciar el taller.

Otros Países: US$ 80.oo por mes. Adelanto: US$ 30.

Forma de pago

Consignación bancaria, giro, PayPal o a convenir.

Modalidades

Presencial: cupo máximo de 5 personas.

On-line: personalizado.

Fecha y hora

- On-line: a convenir con cada participante, 2 horas semanales.

- Grupo: mayo 10 septiembre 20 de 2011, martes de 19 a 21hs.

Requisitos

Conocimientos básicos de fotografía, cámara fotográfica.

Para la modalidad On-line: conexión a internet, cámara web, micrófono, parlantes o auriculares, tener instalado el Skype 5.0 o superior.

Entrevista previa.

Contacto

Iván Castiblanco Ramírez

Ivan.castiblanco@gmail.com Cel. (54) (9) 11 64993872 Skype: ivan.castiblanco