Zócalo Saltillo Martes 12 de abril de 2011 7E
Un día como hoy nacieron el historiador Garcilaso de la Vega, la poeta
Dolores Castro, el pintor Robert Delaunay y la soprano Montserrat Caballé;
murieron el astrónomo Charles Messier y la jazzista Josephine Baker.
Editora: sylvia georgina estrada diseño: Karla hernández
El cine:
museo interactivo
Carlos Martínez Assad muestra
la historia que existe detrás de
los relatos cinematográficos
Sylvia Georgina Estrada
Zócalo | Saltillo
E
l cine marcó el siglo 20. Y no sólo en la memoria
de los espectadores que se enamoraron de actrices
como Dolores del Río o María Félix, o que sufrieron
con las historias dirigidas por el “Indio” Fernández o Luis
Buñuel; sino en la historia de la Ciudad de México, que
mostró sus calles y personajes en películas como “La Ban-
da del Automóvil Gris”, “Los Olvidados” o “Vivir Mata”.
Muchos recuerdan con melancolía las largas tardes en
el cine, cuando se podían ver dos o tres funciones de una
sola sentada; cuando la televisión apenas aparecía en los
hogares del país. El historiador Carlos Martínez Assad per-
tenece a esa generación cuyo máximo entretenimiento era
sentarse frente a la gran pantalla y, para rendirle honor a la
capital del país que creció y evolucionó a la par que las pe-
lículas que se filmaron en ella, hizo un acucioso trabajo de
investigación en el libro “La Ciudad de México que el Cine
nos Dejó”, publicado por la editorial Océano.
El ganador del Premio Vito Alessio Robles 2005, habló
con Zócalo sobre ese cine en donde es posible percibir los
cambios y transformaciones que ha vivido la urbe capitali-
na. Una “suerte de museo interactivo” en el que el espec-
tador es conducido, a través de las imágenes, detrás de los
relatos cinematográficos.
-Usted es historiador y ha publicado libros sobre perso-
najes y temas revolucionarios. ¿Cómo fue que nació su
interés en el tema cinematográfico?
“Pienso que, como investigadores sociales, lo que ofrece
la realidad para analizar y estudiar es inabarcable. En este
caso, ‘La Ciudad de México que el Cine nos Dejó’ es sobre
todo un análisis sociológico, histórico, donde lo importante
es que se pueden utilizar diferentes fuentes documenta-
les, que tienen que ver con la tecnología actual.
“Creo que es importante que los historiadores mostre-
mos también la posibilidad de análisis a través de otras
fuentes que no son los tradicionales archivos documenta-
les. Las imágenes del cine y la fotografía hasta hace muy
poco que estamos valorándolas y dándoles la importancia
que tienen”.
-Cuando se piensa en el viejo cine nacional y se hojean
las páginas de “La Ciudad de México que…” se realiza un
recorrido nostálgico, una especie de viaje en el tiempo
¿cuál es su propósito al hacer este recuento fílmico?
“Existen varios libros sobre el cine en general. Tenemos
historia, crítica cinematográfica, pero no tenemos un pro-
ducto, por lo menos en México, en que el objeto de estudio
está analizado a través de las mismas películas, no para
hacer crítica, insisto, sino para mostrar cómo lo que se fil-
mó espontáneamente dejó una estela de lo que era el desa-
rrollo de la Ciudad de México: sus altibajos, sus momentos
de desarrollo, sus momentos críticos, al mismo tiempo que
las concepciones del ser citadino iban cambiando”.
-Desde “Santa” hasta “Amores Perros”, el cine parece
arte@zocalo.com.mx
JorgeenMarín
Madrid
La escultura “Abraxas” forma parte de
la exposición “El Cuerpo Como Paisaje”,
que reúne 21 esculturas de hombres-
pájaro detenidos por el bronce en el aire,
realizadas por el artista mexicano Jorge
Marín. La muestra podrá visitarse entre
el 14 de abril y el 24 de mayo próximo,
en el Instituto de México en España.
una vitrina para analizar cómo se vivía, y se vive, en la
Ciudad de México...
“Está por ejemplo la película ‘Del Rancho a la Capital’, filme
emblemático que mostraba las diferencias, según los ca-
pitalinos, de cómo vivía la gente de provincia, de un modo
tradicional que se dedicaba al campo y la siembra, un su-
puesto edén que después quedaría subvertido.
“Luego vendrían películas del año 2000 de ciudades
oscuras, donde todo es tremendismo, trágico, la acción
sucede de noche, es el mundo de los marginales, de la co-
rrupción, de todos los grandes vicios que trae consigo una
sociedad tan compleja. En este ejemplo se puede ver la di-
ferencia de un cine con 60 años de distancia”.
-¿Cómo ha visto la evolución social a través del cine, de
los personajes que vemos, los lugares que visitan, inclu-
so la forma en la que hablan?
“El investigador tiene que ver con muchísima exactitud
muchas cuestiones para no dejarse ir por lo más elemen-
tal, hay que buscar el trasfondo, hay que ver los guiones, de
qué están hablando, cómo están haciendo referencias a la
ciudad, a las relaciones humanas. Todo esto va cambiando
mucho.
“El primer beso en el cine mexicano no sólo resulta pro-
hibido, sino perseguido. Con el caso de ‘La Diosa Arrodilla-
da’ de María Félix y Arturo de Córdova, que se dan el beso
más largo que se había filmado hasta entonces, la Iglesia
y la Liga de la Decencia se paran de pestañas con esa es-
cena y hay una persecución tal, que incluso la escultura de
María Félix es destruida, el cine Chapultepec se cierra y se
vuelve abrir más tarde.
“En el libro se va mostrando esa interrelación tan fuerte
que tiene el cine con la sociedad y que se ve en el cine de
ficción, que es más espontáneo. El director no se proponía
dejar un retrato sobre el Paseo de la Reforma, lo que quiere
mostrar es cómo se relaciona una pareja que está camina-
do sobre el Paseo de la Reforma o de qué están hablando
las personas que están sentadas en una banca de la Ala-
meda Central”.
-Después de este estudio, ¿cuáles cree que son los fil-
mes que marcaron ciertas épocas, que tienen un papel
destacado en la historia cinematográfica nacional?
“La película más protagónica de la Ciudad de México es
‘Del Brazo y por la Calle’ de Juan Bustillo Oro, una pelícu-
la actuada por Marga López y Manolo Fábregas, en la que
es extraordinario cómo se ve la Ciudad de México, lugares
como Buenavista y las colonias que están surgiendo como
Polanco; creo que es una película muy emblemática de la
ciudad. Desde luego está la gran película de Buñuel, ‘La
Ilusión Viaja en Tranvía’, que también es un recorrido por
todo la ciudad y bueno, así podría enumerar otras muchas:
‘Una Familia de Tantas’ de Alejandro Galindo, ‘La Noche
Avanza’ de Roberto Gavaldón, esas son las mejores pelícu-
las que se han hecho sobre la Ciudad de México.
“Lamentablemente, en el momento actual, no se ha he-
cho la película que muestre a la ciudad moderna, porque
en general lo moderno va mucho hacia lo urbano, hacia los
barrios de los grandes problemas sociales”.
FOTOS: ZÓCALO: ARCHIVO/CORTESÍA