Berio. Sequenza III: Obra icónica del siglo XX.

Es una de las más famosas obras

que compuso de su ciclo de Sequenzas. Las Sequenzas fueron un conjunto de
obras que Berio realizó para instrumentos solistas, y en cada una explora el
instrumento musical y sus posibilidades, muchas veces realizando las obras en
colaboración con los instrumentistas, lo cual lograba grandes resultados. En este
caso la Sequenza III explora lo referido al registro vocal, y para realizar esta obra
Berio no utiliza la explotación de la técnica convencional de canto, si no que utiliza
el dramatismo de la voz, la referencialidad del instrumento y las posiblidades
tímbricas que se pueden producir con las distintas pronunciaciones y/o fonemas.

Schaeffer. Sinfonía para un hombre sólo: Otra figura referente del siglo XX.
Particularmente rescato más el aporte de Schaeffer como teórico y pensador por
sobre sus obras musicales. Es decir, fue una figura fundamental ya que fue el
primero y el principal exponente en iniciar lo que sería la música concreta, es decir
la música que consistía en los procesamientos de los sonidos grabados del medio
ambiente. Schaeffer daría paso a lo que se llamó la música electroacústica y sobre
todo su obra y su aporte ayudaría a poner de nuevo sobre la mesa de debate que
es la música.

Cage. 4 33": A mi modo de ver esta es una de las obras más importantes del siglo
XX y me animaría a decir de la Historia de la Música. Sé que diciendo esto puede
sonar pretencioso, ya que desde el sentido práctico es una obra de nada más y
nada menos que puro "silencio". Pero esta obra es producto de años y años de
reflexión de un Artista inigualable y trascendental como fue Cage.¿Que es la
música? ¿Qué es el silencio? ¿Existe el silencio absoluto? son algunas de las
preguntas que sugiere la obra de Cage, pero por supuesto que una obra tiene
muchos más significados, y allí radica el valor de la misma. Cage conocía a la
perfección las reglas del arte y las reglas de la música y con ellas creo obra. A mi
modo de ver es lo que siempre debe aspirar un Artista.

Babbit: Particularmente percibo la obra muy atada y relacionada a lo que fue una
época de exploración de materiales y de búsqueda en la música eléctronica.
Quizás escuchándola hoy en día puedan sonar antiguos algunos materiales que
utiliza, pero poniéndola en contexto seguramente haya sido importante en su
época ya que abriría las posibilidades de experimentación en el material sonoro.

Ligeti. Lux Aeterna: Mucho se ha interpretado esta obra y pareciera que ya es un

clásico en el repertorio de coro. Es una obra de una sutileza sonora notable. Ligeti
era un gran estudioso de la música Renacentista y eso se percibe tanto en la
música como en el título elegido. Monumental obra, que se puede colocar en la
misma búsqueda sonora que otras maravillosas obras del compositor como
Atmosferas y Lontano, entre otras.

De Pedro: La obra utiliza técnicas que exceden al canto y aprovecha las múltiples
referencias que tiene la voz humana. En este caso el ronquido.