Tarea 2

De
Teoría de
la
Cultura
 Autora: Daliana Beatriz Acosta Cruz

Historia del arte, 2do año

El término arte procede del latín ars, y es el equivalente al término griego τέχνη
(téchne, de donde proviene ‘técnica’). Originalmente se aplicaba a toda la
producción realizada por el hombre y a las disciplinas del saber hacer. Así,
artistas eran tanto el cocinero, el jardinero o el constructor, como el pintor o el
poeta.

Pero en la actualidad este término está dirigido a todas aquellas obras que
buscan representar las inquietudes humanas, es por esto que el arte no debe
ser un simple placer o gusto, sino que debe llamarnos a la reflexión, debe
lograr que el espectador se pregunte cuál es su significado o que se quiso
representar. El fin del arte es crear, para qué recrear lo que se ve, si ya está
ahí, si ya existe y tiene una firma que es distinta a todas las firmas humanas. El
arte debe ampliar, mejorar y sensibilizar el significado de eso que ya lo posee y
dárselo a lo que no lo tenga. El arte debe ser perceptible por uno o varios
sentidos para poder ser disfrutadas a plenitud. Las personas ciegas no podrían
disfrutar a plenitud de las artes visuales, aunque ellas tengan otros
mecanismos para sentir una obra. El arte no se aprende conforme reglas, es
tan relativa como la belleza que encierra en sí misma, lo que para alguien es
arte para otros es un simple objeto, cuadro o palabras sin sentido sobre un
papel. Estas normas solo pueden dictar la parte externa de la obra, es decir los
aspectos técnicos que se enseñan en las academias y escuelas. La parte
interna de la obra es la manifestación del espíritu del artista. El arte es un
medio de enaltecer la función humana en la tierra, pero también sirve para
denunciar el efecto degradante que tienen los hombres sobre la naturaleza, los
horrores de la guerra y las consecuencias del machismo aun existente en
nuestra sociedad.

Un Paisaje por sí solo no es una obra de arte porque no está en él la mano

creadora del hombre. Se debe distinguir de la naturaleza puesto que es obra
humana y por tanto surge de la necesidad que tiene este de expresarse, pero
el artista debe ser capaz de lograr un equilibrio perfecto entre su obra y la
naturaleza, esta debe ser tan libre y abarcadora que parezca hecha por la
madre tierra. Cuando el artista crea no debe hacerlo siguiendo un fin en
específico pues corre el riesgo de corromper la libertad de su obra. El arte es
libertad de espíritu, pero no de cualquiera, de uno que sea capaz de ver el
mundo de manera distinta a los demás. Y es por esto que el artista debe fungir
como filtro de este, tiene que ser capaz de plasmar en su obra la naturaleza y
vida que le rodea con más intensidad de la real, debe servir al artista como
medio para expresar su realidad, sus pensamientos e impresiones, es decir, el
artista debe hallarse reflejado en su obra. Pero este artista debe caminar
mucho en la vida para alcanzar la máxima expresión de su espíritu y por tanto
de su creación artística. Una obra de arte debe dar lugar a la imaginación, debe
dar las herramientas necesarias para que el que se encuentre delante de ella
de riendas suelta al mundo que lleva dentro y se inspire. Una obra es bella
cuando produce una sensación positiva, pero esta obra debe existir, no
podemos catalogar como obra de arte algo que solo exista en la mente de su
autor, este debe plasmarla primero para que sea apreciada y valorada. Por
tanto una obra de arte debe ser un fiel reflejo del alma del artista, una manera
de llegar a los que le rodean y que no entienden a simple vista su mundo.