Universidad Pedagógica

Nacional .

Francisco Morazán

Alumno: Wilmer Banegas Hernández

Registro #: 1806198000183

Catedrático: Lic. Sonia Espinoza

Tarea de: Apreciación Artística

El Arte Moderno

Visita # 4
Tegucigalpa MDC 31 de marzo de 2020
 INTRODUCCION

Arte moderno es un término propio de distintos ámbitos del mundo del, que
pretende diferenciar una parte de la producción artística, que se identificaría
con un determinado concepto de modernidad por oposición al denominado
arte académico. Este representaría la tradición: mientras que el arte
moderno representaría la experimentación.

Las expresiones "arte moderno" y "arte contemporáneo" se utilizan muy a

menudo de forma totalmente intercambiable, incluso en la bibliografía
especializada y el entorno institucional, mientras que, en otras ocasiones, en
los mismos ámbitos, se utilizan en oposición, reservando para el "arte
moderno" un periodo indefinido, que puede ir desde distintos momentos del
siglo XIX hasta distintos momentos del siglo XX.

El arte moderno, como innovación frente a la tradición artística del arte

occidental, representa una nueva forma de entender la teoría y la función del
arte, en que el valor dominante de las llamadas artes figurativas ya no es la
imitación de la naturaleza o su representación literal. La invención de la
fotografía había convertido esta función artística, hasta entonces esencial,
en algo accesorio, cuando no obsoleto. En su lugar, los artistas comenzaron
a experimentar con nuevos puntos de vista, con nuevas ideas sobre la
naturaleza, materiales y funciones artísticas, llegando incluso a la
abstracción. La Revolución Industrial no sólo trajo las innovaciones técnicas
que permitieron la arquitectura del hierro y del cristal, sino que cambió para
siempre las relaciones productivas y sociales, y con ellas, la posición del
artista frente a su cliente.

En su origen, dada su naturaleza reactiva, el arte moderno es un fenómeno

exclusivamente europeo, aunque en algunas ocasiones se planteaba la
necesidad de búsqueda de tradiciones alternativas fuera del arte occidental.
 LINEA DEL TIEMPO DEL ARTE MODERNO

RENACIMIENTO MANIERISMO BARROCO

CONTEXTO HISTORICO CONTEXTO HISTORICO
CONTEXTO HISTORICO El origen del concepto de Manierismo está en la expresión italiana Barroco En la Italia de 1600 el intelectualismo manierista
 Surge en Italia "allá maniera di...", es decir siguiendo la línea de Miguel Ángel, da paso a un arte más popular: el barroco, que apela
 Recuperación de las Rafael, Leonardo. La época del Manierismo es de cambios políticos directamente a los sentidos, y en que se otorga un valor
(Italia campo de batalla entre España y Francia, "Sacco di Roma" en fundamental a los juegos de luz y sombra, a formas
formas clásicas
1.527) y religiosos (la reforma protestante pone en entredicho la geométricas sofisticadas (como la elipse y la helicoidal), al
 Búsqueda de la belleza
supremacía de Roma), terminando con el optimismo humanista. movimiento, a la violencia en los contrastes y a la
 Cultura humanista
contradicción entre la apariencia y la realidad.

(siglo XV-XVI) 1530-1600 1600-1750

PINTURA PINTURA PINTURA

- Sandro Botticelli, El Nacimiento de Venus
- Leonardo da Vinci - La Gioconda
- Miguel Ángel Buonarroti y sus frescos de la Capilla Sixtina
- Rafael de Sanzio “Madonna del Gran Duque”
- Tiziano - Dánae recibiendo la lluvia de oro
- El Greco – El Entierro del Conde de Orgaz
- El lavatorio, Tintoretto - Las meninas, Obra de Diego Velázquez
- Antonietta Gonsalvus, La hija de la Bella y la Bestia, Lavinia Fontana - La adoración de los reyes magos (1629) es una obra barroca de Rubens.
- Venus, Mercurio y Amor, Antonio Allegri da Correggio,  - a vocación de San Mateo Michelangelo Merisi da Caravaggio
- La madona del cuello largo, Parmigianino - La tormenta en el mar de Galilea, Rembrandt
- El entierro del señor de Orgaz, El Greco - ¿Domine, Quo Vadis? (1602), de Annibale Carracci
- Retrato de Rodolfo II en traje de Vertumno, Arcimboldo Giuseppe - La creación del Hombre (1684-1686), de Luca Giordano

MUSICA MUSICA MUSICA

- Giovanni Gabrieli, Sinfonía Sagrada – 1597 - Ángel músico, de Rosso Fiorentino - Tocata y fuga en re menor, BWV 565 de Johann Sebastian Bach
- Giovanni Perluigi da Palestrina, Primer libro de madrigales a cuatro voces - Il Perdono di Gesualdo, - «Aleluya», El Mesías de Georg Friedrich Händel
- Josquin Desprez, Ave María - Ángeles músicos, de Gaudenzio Ferrari - Las cuatro estaciones de Antonio Vivaldi.
- Orlando di Lasso, Primer ciclo de motetes - Asunción y ángeles músicos, de Gregório Lopes - Sonata K. 9 de Domenico Scarlatti.
- Tomás Luis de Victoria, Missa pro Victoria - Retrato de dama con un libro de música, de Bacchiacca - Preludio (Adagio) de la Sonata en trío Op. 2 n.º 11 de Arcangelo Corelli.
- Andrea Gabrieli, Salmos a David - El concierto, de Niccolò dell'Abbate, - Pimpinone, Georg Philipp Telemann
LITERATURA LITERATURA LITERATURA
- Romeo y Julieta (William Shakespeare) - Soneto de Pietro Aretino, con ilustración erótica - El paraíso perdido (1667), de John Milton.
- El Príncipe (Nicolás Maquiavelo) - Orlando furioso, de Ludovico Ariosto - Página inicial de Soledades (l. I, pág. 193) en el Manuscrito Chacón, de Luis de Góngora.
- Utopía (Tomás Moro) - Os Lusiadas, de Luis de Camoens - Don Quijote (1605), de Miguel de Cervantes.
- Novelas Ejemplares, de Miguel de Cervantes - Agudeza y arte de ingenio, de Baltasar Gracián. 
- Miguel de Cervantes, Don Quijote
- Portada y dedicatoria de los Sonetos de William Shakespeare - las soledades, LUIS DE GÓNGORA Y ARGOTE 
- La Divina Comedia (Dante Alighieri) - Gabrielle d'Estrées y su hermana, escuela de Fontainebleau - La vida es un sueño, PEDRO CALDERÓN DE LA BARCA
- La muerte de Arturo (Thomas Malory) ESCULTURA ESCULTURA
ESCULTURA
- Juan de Bolonia: Mercurio - Cristo yacente (1634), de Gregorio Fernández
- Moisés, Miguel Ángel - Juan de Bolonia: El rapto de las Sabinas
- Éxtasis de Santa Teresa (1647-1651), de Gian Lorenzo Bernini
- Benvenuto Cellini: Perseo cortando la cabeza de Medusa
- Puerta del Paraíso, obra de Lorenzo Ghiberti.
- Salero de Francisco I, Benvenuto Cellini, - Apolo y Dafne (1622-1625), de Gian Lorenzo Bernini
- Las Cuatro Estaciones de Jean Goujon - Las tres gracias de Nicolas Cordier
- San Andrés (1629-1633), de François Duquesnoy
- Fuente de Neptuno de Giambologna,
- Escultura ecuestre de Bartolomeo Colleoni, por Verrocchio - Milón de Crotona (1671-1682), de Pierre Puget
- Memorial de René de Chalon en Bar-le-Duc obra de Ligier Richier - Cristo con la cruz (1757-1765), de Aleijadinho
- Sarcófago del príncipe Juan del escultor Doménico Fancelli.
 BIBLIOGRAFIA
A. (s.f.) Modernismo (literatura en español). Recuperado el 20 de mayo de 2019 de Wikipedia la

enciclopedia libre: es.wikipedia.org

B. Fuente: https://concepto.de/modernismo/#ixzz6IEzhaagz

C. https://es.slideshare.net/bipolarizada/historia-del-arte-linea-del-tiempo

D. https://es.wikipedia.org/wiki/Renacimiento#Contexto_hist%C3%B3rico

E. https://www.unprofesor.com/ciencias-sociales/pintura-del-renacimiento-autores-y-obras-2060.html

F. https://www.lifeder.com/obras-literarias-renacimiento/

G. https://es.wikipedia.org/wiki/Escultura_del_Renacimiento

H. https://www.arteespana.com/manierismo.htm

I. http://www.foroxerbar.com/viewtopic.php?f=57&t=11599

J. Fuente: https://www.caracteristicas.co/pintura-barroca/#ixzz6IJaIEZto

K. https://es.wikipedia.org/wiki/Barroco#Escultura

L. https://www.lifeder.com/caracteristicas-modernismo/