Aero: Carros ' © usteunentacion Camacio Fens Mosca . Maoaie. «ARMONIA A DOS VOCES» CARACTERISTICAS Y USO DE LOS INTERVALOS EN ARMONIA A DOS VOCES En la armonizacién a dos (0 mas) voces, solamente se utilizarén los soni- dos diaténicos correspondientes a la escala que genera el cifrado del acorde. } SEGUNDAS. Intervalo de sonoridad intere- of: sante que requiere un cuidadoso tratamiento. TERCERAS, Los intervalos de tercera ma- yor y menor, son de buena sonoridad. oe CUARTA JUSTA. Debido a que su sonori- dad no suele ser buena, también requiere de un cuidadoso tratamiento. TRITONO. Intervalo de uso restringido y con el cudl se debe tener la precaucién del Movimiento oblicuo 0 contrario en su resolu- cién. QUINTA JUSTA. El intervalo de quinta jus- ta es de débil sonoridad. 28SEXTA. Los intervalos de sexta mayor y enor, junto con los de tercera, son los de mejor sonoridad. SEPTIMA. También los intervalos de sép- tima, como su inversién los de segunda, son de sonoridad atractiva y requieren de un cui- dadoso tratamiento. OCTAVA. Ain siendo un intervalo de débil sonoridad, en ocasiones, es recomendable y agradable su sonoridad, cuando se desea el efecto de unisono octavado. Con excepcién de los intervalos de tercera, sexta (ambas, mayores y me- Nores) y octava, cuyo uso es libre; en el resto de los intervalos no es reco- mendable, por ahora, el uso sucesivo de un mismo intervalo dos o més veces. En el siguiente ejemplo podemos observar a los flautines y oboes tocando un pasaje armonizado a dos voces. 29 @M) 105030COMO COMENZAR UN ARREGLO ‘A. Es muy conveniente, que toques y cantes (de preferencia en voz alta) el tema o cancién que vas a arreglar. Tantas veces como sea necesario, hasta conseguir que te familiarices por completo, no solamente con su linea meld- dica, sino con su estructura arménica. B. Siel tono de tu parte de piano o guién no coincide con el del cantan- tes, solista u orquesta para los que vas a arreglar; es preferible que hagas un nuevo guién en la nueva tonalidad. Lo anterior, facilitara tu trabajo y te evitaré pérdidas de tiempo. C. Antes de escribir definitivamente el cifrado de los acordes, encima 0 debajo de la linea melédica; observa si hay algiin error en su estructura ar- ménica, si sus cifrados son correctos y si la linea del bajo es la idénea. D. Haz un borrador a dos, tres o cuatro pautas (dependiendo de tus ne- cesidades) y en él, apunta frase por frase y de tantas maneras como te sea posible imaginar, hasta terminar tu arreglo. Posteriormente decidirds cudles Ideas cumplen y satisfacen tus objetivos, en el orden que deben aparecer ¥ como consecuencia, cuales debes eliminar. E. La introduccién es comtinmente lo tiltimo que se trabaja en un arreglo. Puede ser y generalmente es, una consecuencia de alguna de las ideas que apuntaste en tu borrador, como por ejemplo: Algin efecto sonoro, ritmico, arménico, etc., 0 combinacién de algunos de ellos. COMO HACER UN BORRADOR Un borrador a cuatro pautas es el de uso més generalizado. En él puedes emplear, las dos pautas superiores para los metales y las inferiores para los saxos. El cifrado de los acordes, lo puedes escribir en el espacio existente entre las dos secciones. La parte de C. bajo puedes escribirla en cualquiera de las dos pautas en clave de F en cuarta y la de bateria, junto al cifrado de los acordes. De las partes de estos dos Ultimos instrumentos, solamente debes anotar en el borrador: principios del ritmo 0 cambio del mismo y cierres o figuras especiales, Lo anterior, es con el Unico objeto de que lo recuerdes, cuando tengas que pasar el borrador o la partitura. Como no vas a poder usar todas las ideas que has anotado en tu borrador, es conveniente y de mucha utilidad, dispongas de un cuaderno para que en él apuntes aquellas ideas que atin siendo buenas, tienes que eliminar por no 106 tie. {RM} 105030‘onvenir 0 encajar dentro de tus planes, pero que sin embargo, podras utilizar en futuros arreglos. 7 Una vez terminados tus apuntes (borrador), los pasas a la partitura. Lrcp. unis. rn. COMO ESCRIBIR UNA PARTITURA Las necesidades de las industrias del disco y cinematograficas, exigen tal rapidez en la entrega de las partituras listas para su grabacién, que hoy dia ya es comun trabajar en equipo. Un compositor-arreglista, hace el borrador y se lo entrega a un segundo arreglista con funcionés exclusivas de orquestador. Este segundo arreglista, lo pasa a la partitura (transportado o no) y una vez terminada esta, se lo entrega al copista. | arreglista "| compositor arreglista orquestador 107 - ~. (RM) 105030Existen dos formas o maneras de escribir una partitura: A. Escribiendo cada instrumento en su tonalidad, es decir, ya transporta- dos. B. Escribiendo todos los instrumentos en C, es decir, como suenan. Si optas por el primer sistema (A), indudablemente facilitards la tarea del copista. Pero para escribir con soltura cada instrumento en su tonalidad, po- der observar facilmente la partitura comprendiendo y analizando su estructura armonica y poder probar la partitura en el piano; es necesario que adoptes desde el principio la costumbre de escribir con ese sistema. Si, por el contrario, decides usar el segundo sistema (B), las desventajas y dificultades para el copista son relativas. Hoy dia todo copista considerado como tal, transporta con soltura y el costo de su trabajo no se altera con el uso 0 no del transporte. Si deseas que una seccién de la orquesta (metales, saxos, etc.) toque de- terminado pasaje al unisono, no es necesario que escribas a cada instrumento el mismo pasaje. Es comin y practico, escribir solamente la parte completa del lider y al resto de los instrumentos, indicérselo como en el siguiente ejem- plo: 2 TRE unis. TRP-T 3 4 108 GN) 105030Cuando necesites que uno o mas i “| is instrumentos de la misma o disti seccion, toquen al unisono determinado pasaje octavado, usa el procedimien to anterior pero afadiéndole la indicacién: 8° alta o baja. TRE. I Escribe siempre con exactitud la duracién de los sonidos y de manera muy especial, el final de los mismos. Darés mayor pulcritud a 1a ejecucién y lim- pieza a la sonoridad. Ademés, no solamente evitards las, xcolae y desequili- Piere arménicos en el final de los acordes, sino que también evitarés pérdidas de tiempo y discusiones inutiles. escribe: Cuando son sincopadas o ritmicas las figuras que tienes ave escribir, hézlo de tal manera, que dpticamente quede el compas dividido en dos partes. bién ~ 109 ie. fers 1050304 Si las figuras ritmicas resultan complicadas y el tiempo es lento, escribelas de tal manera, que el compas quede fraccionado en cuatro partes. potty enn my rr I Vi Vs Vw 1 Ka bién st =f 4 mal También y siempre con el objeto de evitar pérdidas innecesarias de tiem- po, es conveniente sefialar o marcar la partitura, con letras o nimeros de ensayo. No solamente para ensayar, sino para localizar rapidamente dudas 0 errores. De los dos sistemas de sefialar la partitura, el mas practico y profe- sional es el de numerar los compases. Ademés, con este sistema, podras simplificar tus repeticiones indicando al copista que copie; desde-hasta deter- minado numero, con la consecuente economia de tiempo al hacer tu partitura.