DIAPOSITIVA 1: PRESENTACIÓN.

Se destacó por ser un estudioso del instrumento, aún en pleno éxito,

estudiaba más que nunca y como me relatara Jorge Palacio, «llegó a
ser maestro de armonía y composición, adentrándose cada vez más
en los secretos del arte musical, con la orientación del maestro Julián
Bautista, perfeccionándose en el violín con Martí Llorca y
Maugiamarchi.»
Nace en San Fernando 20 km al norte de la Capital y muy joven se
muda a Campana (provincia de Buenos Aires).
Estudió violín en el conservatorio del maestro alemán Juan Ehlert.
-Inmigrante alemán- Al igual que Pontier y su gran amigo el pianista
Héctor Stamponi.

DIAPOSITIVA 2: EN PALABRAS DE HORACIO FERRER.

Al decir de Horacio Ferrer: «Violín de llamativa seguridad, vibrato

medio, depurado e inconfundible sonido y prodigiosa mano izquierda,
se ha caracterizado, además, por una personal manera de dividir la
frase musical».

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DIAPOSITIVA 3: VIDA MUSICAL.

Después de la experiencia en la orquesta de Miguel Caló y su

consagración definitiva en su sociedad con Armando Pontier,
(Orquesta Francini-Pontier), en 1955, inicia un nuevo camino formando
su propia orquesta.
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La misma fue fugaz, duró menos de un año, pero bastaron para
imponer su calidad, con la base del pianista Juan José Paz, el
bandoneón de Julio Ahumada y la voz de Alberto Podestá.

Sus dos primeras grabaciones fueron “La trilla”, de Eduardo Arolas, y

“Petit Salón”, de Vicente Demarco con letra de Silvio Marinucci,
cantada por Podestá, el 3 de noviembre de 1955, para el sello RCA-
Victor.

DIAPOSITIVA 4:

Entre los éxitos de su repertorio, destacamos su gran creación “Tema

otoñal”, sus solos en “Inspiración” y “Sensiblero”.

Luego, al poco tiempo, integra el Octeto Buenos Aires, que era un

conjunto de maestros y solistas formado por Astor Piazzolla cuando
volvió de Francia. Estaba integrado por Astor y Roberto Pansera en
los bandoneones, Enrique Francini y Hugo Baralis en los violines, José
Bragato en el violoncelo, Aldo Nicolini en el bajo, Horacio Malvicino en
guitarra y Atilio Stampone en el piano. agregamos las colaboraciones
de Leopoldo Federico

Otro conjunto en que participó fue Los Violines de Oro del Tango, que
al igual que el anterior, se caracterizaba por el predominio de las
cuerdas.

Fue primer violín del Teatro Colón y colaboró durante años en muchas
orquestas del 60.

En 1963, junto a su exsocio Armando Pontier y sus antiguos

compañeros, Domingo Federico, Alberto Podestá y Raúl Berón,
integra La Orquesta de las Estrellas, bajo la dirección de Miguel Caló,
siendo pianista de la misma Orlando Trípodi.

En 1970 forma un sexteto con promisorios músicos como el

bandoneonista Néstor Marconi, a cargo de los arreglos, debutando en
el escenario de Caño 14 con gran éxito. Actúan en televisión y graban
un larga duración.

En 1977, hace otra importante gira por Japón que dura tres meses,
montando un importante espectáculo con más de veinte músicos y
parejas de baile. A su regreso y luego de una dolencia, organiza una
orquesta sinfónica que realiza el espectáculo Tangos por el Mundo en
el Teatro Alvear.
Muere en su ley, en el escenario de Caño 14, mientras ejecutaba
“Nostalgias” en su querido violín.

Estilo y musicalidad:
Algunas piezas completas, otros fragmentos.

 Orquesta bastante troileana y también con aspectos de Alfredo

gobbi (A los amigos)
 Tempo fijo, con algunas fluctuaciones.
 Expresivo
 Ralentando previo a solos de violín, virtuosos y que también se
consideraron “sin precedente”. Tema Otoñal
 Estacato en solo de tema otoñal con un fraseo descendente
tanto melódicamente como en el fraseo.
 Pasajes de octavas en las cuerdas. Tema otoñal, cuartito azul
 Derecho viejo: Minuto 1.17
 De Troilo toma por ejemplo los pizz de las cuerdas.
 Mostrar solo de violín (Danzarín) (Inspiración)
 
 3 3 2 casualmente llevan como variaciones de bandoneón. la
yumba min 1.20, La beba 0.42
 Ignacio Varchausky describe a la orquesta como una
locomotora, comparar con Di Sarli, elefante en tacones.
(Sensiblero)

CON RESPECTO A LA TRADICION RITMICA

 Marcación Pontier en Bandoneones
 Arrastre en la secuencia rítmica de a 4 en el segundo como
precedencia a un solista, cantor, etc.… Minuto: 29:50
 Marca en 4, también en 2.
 Base en 4, bandoneones tienden a hacer corcheas, cuerda
colchones y melodías.
 332
 Sincopa a tierra, también anticipada, combinada y sucesivas.
Chiqué minuto 0.40
 Bajos caminantes: La yumba. (Solo Piano)