Escuela superior de música y danza de

monterrey.

Obras estudiadas durante el semestre.

Periodo Clásico (1750-1820) y

Romántico (1820- 1930).

Maestro: Patricio Gómez Junco

Alumno: génesis selene garza escobar.

Materia: Materiales Musicales II

Fecha: 09/06/2020

INDICE.
Johann Christian Bach (1735 – 1782)
Concerto for harpsichord or piano and strings.
Sonata in D major ( 1er mov)

Johann Stamitz (1717-1757)

Symphony in D major ( 1er mov)

Joseph Haydn (1732-1809)

Piano sonata in C minor ( 1er mov)
String quartet in C major, op. 33, no. 3
The Joke" de Haydn cuarteto no. 2 óp. 33 "
sinfonía 45
sinfonía 104

Wolfgang Amadeus Mozart (1756-1791)

Requiem, Introit and Kyrie
Las bodas de Figaro
Piano concerto in A major, k. 488

Sinfonía no 40 in sol minor

Sinfonía no 41 in c major (Jupiter) 4to movimiento
Don Giovanni: obertura
Ludwig Van Beethoven (1770 – 1827)
Symphony no.3 in E flat major.
Symphony no. 5 in C minor
Sonata fur piano op.28 . Beethoven
Sonata 8 patetique.
Septet in E major op. 20
Sonata in C major.
Sonata 12. Beethoven
Sonata 13. Beethoven.
Sonata 14. Beethoven.
Sonata 15. Beethoven.
Sonata 16. Beethoven.
Sonata 17. Beethoven.
Sonata 19. Beethoven.
Sonata 22. Beethoven.
Sonata 23. Beethoven.
Sonata 26. Beethoven
Gioachino Rossini (1792-1868)
Il Barbiere de Siviglia (overture)

Felix Mendelssohn (1809-1847)

Sueño de una noche de verano (overture)

Frederic Chopin (1810-1849)

Mazurka.
Ballade in G minor.
Preludes 1-4.

Clara Schumann (1819-1896)

Er ist gekomenn in strum und regen.
Robert Schumann (1810-1856)
dichterliebe (poets love).
Fantasy op 17, 1er mov.

Franz Schubert (1797-1828)

Piano trío in Eb major, op 100.
Erlkonig.
 Johann Christian Bach (1735 – 1782)
Autor de extensa obra que incluyen operas, sinfonias, música sacra,
de los primeros compositores para clavecín como instrumento solista,
tiene un total de 26 concierto escritos para teclado con
acompañamiento.

Concerto for harpsichord or piano and

strings.
Opinión propia:
Ligero, con frases bien formadas y elegantes, pero en su
mayor parte sin saturar la musuca y a menudo
armónicamente bastante estáticas, hay un juego que me
gusta mucho porque es bastante brillante en el primer
movimiento, con muchos toques delicados de articulación. 
 Johann Stamitz (1717-1757)
Symphony in D major ( 1er mov)

La Sinfonía en re mayor, op. 3, No. 2 es una sinfonía de Johann Stamitz , escrita
al estilo de la Escuela Mannheim, La Sinfonía fue publicada como No. 4 Consiste
en cuatro movimientos :
 Presto
 Andantino
 Minueto - Trio
 Prestissimo

Primer ejemplo de sinfonía corta que utiliza el patrón estándar de cuatro

movimientos. El segundo movimiento está en el subdominante, que es una
tonalidad más relajada muy común para el movimiento lento.
La forma es algo así como la forma de sonata, pero la 'reexposicion' se invierte el
orden de los temas (segundo y primero) y la tónica regresa en el equivalente del
desarrollo, así como en este punto. Esto muestra que el principio importante en la
forma sonata madura de un 'doble retorno' de la tónica y el material temático de
apertura al comienzo de la recapitulación aún no está establecido (puede
entenderse como una combinación de la forma ritornelo barroca y la forma sonata.
Personalmente esta obra breve me gusta ya que después de este compositor
muchos otros adoptaron parte de su estilo para incluirlo en varios conicertos para
clarinete que tienen esos pequeños temas barrocos a pesar de que el instrumento
no se conocía todavía durante esa época.
 Joseph Haydn (1732-1809)
Piano sonata in C minor ( 1er mov)
EXPOSICIÓN
Compas: 1-9:
10-26:Primer Tema
Tema de transición 26-31:
2do Tema
32-37: Tema de cierre
DESARROLLO
Compas 38-68: Desarrollo

RECAPITULACIÓN
Compas 69-100: recapitulación
 
String quartet in C major, op. 33, no. 3
Cuarteto en Do mayor, Opus 33, No.3, se conoce como El pájaro por
las notas de gracia que embellecen su tema principal, tocado por el
primer violín, un elemento que reaparece a medida que continúa el
movimiento. El segundo movimiento, un scherzando que reemplaza al
anterior Minueto, una expresión del nuevo estado de ánimo del Opus
33, conserva elementos parecidos a los pájaros en los trinos del primer
violín en una sección de Trio que solo tocan los dos violines. El Fa
mayor Adagio encuentra espacio para un embellecimiento cada vez
más elaborado por el primer violín y conduce a un Rondo final, en el
que el primer tema del violín se repite en los otros instrumentos, antes
de un primer episodio en La menor. Sin embargo, es la figura inicial
que caracteriza todo el movimiento.
 Ludwig Van Beethoven (1770 – 1827).
Symphony no.3 in E flat major.
Beethoven comenzó a trabajar en ella poco después del estreno de la
Segunda Sinfonía y la completó en 1804. Fue interpretada por primera
vez en privado en una de las residencias del príncipe patrón de
Beethoven, el Príncipe Lobkowitz, y se estrenó públicamente el 7 de
abril de 1805. La obra se tituló originalmente "Bonaparte", pero
después de que Napoleón se coronara emperador en 1804,
Beethoven rascó esa indicación en su manuscrito. Se publicó (en
1806) bajo el título (en italiano) "Sinfonía Heroica... compuesta para
celebrar la memoria de un gran hombre".
armónica y rítmica
Una obra en general muy pasiva a diferencia de sus hermanas, una obra
reflexiva, la historia de cómo Beethoven decidio dejar su dedicatoria para
Bonaparte después de descubrir las verdaderas intenciones del
proclamado emperador.

Symphony no. 5 in C minor.

La “Sinfonía Nº 5 en do menor” Op.67 fue en parte compuesta en la
misma época que la cuarta y su escritura se realiza entre los años
1804 y 1808. Una vez terminada la tercera, Beethoven empieza a
trabajar en la quinta, pero abandona la tarea en el verano de 1806
para dedicarse a la cuarta. No vuelve al trabajo hasta el año 1807,
siendo terminada en la primavera del año siguiente. Se estrena el 22
de diciembre de 1808 en el célebre teatro vienés An der Wien bajo su
dirección. La obra está dedicada a sus mecenas, el príncipe Lobkowitz
y el conde Razumovsky.

El primer movimiento, allegro con brio, se inicia con este motivo. Se

trata de cuatro notas, sol, sol, sol, mi con la duración de tres corcheas
y una negra, que luego se repite como fa, fa, fa, re con la última nota
alargada en el tiempo. Esta sencilla estructura crea un gran efecto
dramático, uno de los más logrados en la historia de la música.
El andante con moto contiene dos temas que se van alternando. El
primer tema de carácter cantabile es melodioso y elegante. Es
presentado por violas y violoncelos.
Sigue un allegro compuesto por dos elementos, el segundo es una
variante del motivo del destino del primer movimiento. La parte central
es un fugato construido con los dos elementos, del modo irónico típico
de Beethoven.
El allegro final arranca con una exultante fanfarria, que enlaza con un
segundo tema también henchido de triunfalismo. Representa la victoria
del intelecto y la razón sobre las fuerzas oscuras del destino.
Sonata fur piano 15 op.28 . Beethoven.
Sonata para piano no. 15 en D, op. 28, a veces apodado Pastoral (o
Pastorale) fue publicado en 1801 y dedicado al Conde Joseph von
Sonnafels. Esta sonata nunca llegó a ser tan famosa como su
predecesora (la sonata Moonlight) aunque es admirada por la
complejidad y el tecnicismo ocultos en la facilidad que retrata. Aunque
el trabajo en sí fue escrito en un momento en que Beethoven estaba
alarmado por el empeoramiento de sus condiciones auditivas, el
trabajo en sí mismo pinta un estado de ánimo sereno. Su apodo fue
acuñado por el editor de Beethoven.

Esta es una obra de diferentes y complejos temas Cada tema se va

haciendo mas extenso y mas lleno de armonía junto con los
contrapuntos del acompañamiento que pasan de ser notas pedales a
líneas melódicas de extensa variedad.
Sonata 8 “patetique”.
Una de las obras cumbres de Beethoven. La muy popular sonata  no 8
en do menor, op. 1
en tres movimientos, es una de sus composiciones más interpretadas,
tanto en vida del compositor como en la actualidad.

El primer movimiento, extenso y concentrado, introduce una tensión

emocional nunca antes dada en la literatura pianística. Da paso al muy
famoso segundo movimiento, Adagio cantabile, de tranquila belleza y
suavidad. El tema principal se podrá encontrar en posteriores obras
del compositor. El Rondó allegro, último movimiento, tiene una carga
emocional menor a los dos primeros, pero es rico en inventiva y
delicadeza. En esta sonata se encuentran claras ambiciones
sinfónicas y tímbricas, además de una gran riqueza en texturas .
Septet in E major op. 20.
En espíritu y forma, el Septeto sigue el modelo de divertimentos del
siglo XVIII, un entretenimiento más ligero en una gama de
movimientos cortos. Se abre, sin embargo, con un movimiento casi
sinfónico, completo con una introducción lenta y una coda sustancial,
seguido de un Adagio que ofrece oportunidades para la lírica en
solitario.

El brillante minueto se basa en un tema de la sonata para piano de

Beethoven Op. 42, N ° 2, que, a pesar del número de opus más alto,
se había compuesto en 1796. Beethoven utiliza toda la variedad
instrumental disponible para él en el tema y las variaciones (cinco, más
coda) que siguen. La bocina presenta el Scherzo rústico y lujurioso, y
la sección de trío contrastante presenta una encantadora melodía
flotante para el violonchelo.

Una marcha solemne presenta el final, un Presto brillante y apuesto

con una cadencia para el violín, una característica no común en
divertimentos anteriores.
Sonata in C major.
Beethoven 's Piano Sonata No. 21 en do mayor , Op. 53, conocida
como Waldstein , es una de las tres sonatas más notables de
su período medio (las otras dos son Appassionata , Op. 57 , y Les
Adieux , Op. 81a ). Terminado en el verano de 1804 y superando las
sonatas para piano anteriores de Beethoven en su alcance,
el Waldstein es un trabajo clave inicial de la década "heroica" de
Beethoven (1803-1812) y estableció un estándar para la composición
de piano a lo grande.
Es considerada una de las sonatas para piano más grandes y
técnicamente más desafiantes de Beethoven . La primera sección
del rondo requiere un trino de pedal simultáneo ,
una melodía alta y carreras rápidas con la mano izquierda, mientras
que las octavas glissando de su coda , escritas en diálogo entre las
manos, obligan incluso a los artistas avanzados a tocar en una versión
simplificada, ya que es más exigente. Tocar con la acción más pesada
de un piano moderno que con un instrumento de principios del siglo
XIX.
Sonata 12. Beethoven.
La Sonata para piano nº 12 en La bemol mayor Op. 26 de Ludwig van
Beethoven fue compuesta entre 1800 y 1801. Está dedicada al
Príncipe Karl von Lichnowsky.
Tradicionalmente se asocia el inicio del período medio de
Beethoven con su Sinfonía Heroica de 1803, lo que ha llevado a
identificarlo a veces como Heroico. Sin embargo, en las sonatas para
piano del compositor se observa, antes que en sus demás obras, el
nuevo estilo romántico. Este estilo, caracterizado por temas
apasionados y contrapuestos, cadencias y desarrollos extensos,
modulaciones inesperadas y una mayor presencia de scherzos,
marchas fúnebres y temas con variaciones en detrimento del minué.
Sonata 13. Beethoven. “pathetique”
 Toda la sonata se juega de forma continua sin pausas entre los
movimientos, a la manera de la mayoría de las fantasías. Los
movimientos no están en el orden habitual para un Sonata: el
movimiento de apertura es un movimiento lento y el scherzo y el
movimiento lento están en orden invertido. El primer movimiento no
está en forma sonata, como es cierto para la mayoría de sonatas.

Si bien no podríamos expresar con palabras certeras que es lo que

Beethoven buscaba hay compositores que presentan esta sonata
como un todo y en esta también hay un retorno cíclico del material
anterior más adelante en la sonata, que por lo tanto tiene como
objetivo integrar sus movimientos en un ciclo unificado.

El Op. 27 No. 1 Sonata se presenta en cuatro movimientos:

I. Andante - Allegro - Andante en cinco partes forma

rondo (ABACA); en E ♭ mayor , segundo episodio (C) en Do
mayor .
II. Allegro molto e vivace en C menor se encuentra en una
modificada forma Scherzo , sección trío en A ♭ importante .
III. Adagio con espressione en A ♭ mayor. también está en forma
ternaria (ABA)
IV. Allegro vivace en E ♭ importante está en forma sonata
Rondo (AB'ACAB)
Sonata 14. Beethoven. Moonlight
La Sonata para piano nº 14 en do sostenido menor «Quasi una
fantasia», Op. 27, nº 2, popularmente conocida como Claro de
luna, fue escrita por Ludwig van Beethoven en 1801 y publicada
en 1802. La pieza fue compuesta en 1801 y publicada por Giovanni
Cappi en Viena en marzo de 1802, el mismo día que las dos sonatas
anteriores.
La sonata consta de tres movimientos:

 I. Adagio sostenuto
 II. Allegretto
 III. Presto agitato
I. Adagio sostenuto

El primer movimento está en do sostenido menor. El matiz

es pianissimo y sólo en algunos pasajes alcanza el mezzoforte,
además está escrito en similitud a la forma lied ternario y muchos la
ven como de parecidas características a la forma sonata.

II. Allegretto
El segundo movimiento es un minueto, algo muy convencional de la
época, que curiosamente está escrito en re bemol
mayor, tonalidad enarmónica con do sostenido mayor. El carácter es
bastante tranquilo hecho para contrastar con el siguiente movimiento.
III. Presto agitato
El tercer movimiento supone un experimento de Beethoven y está
escrito en forma sonata.
Sonata 15. Beethoven. “Pastoral”
Escrita en 1801. Esta compuesta por cuatro movimientos y está
dedicada a Joseph von Sonnenfels.
La palabra pastoral fue probablemente agregada por el editor al tener
en sus manos el trabajo de Beethoven ya que no hay evidencia de que
el compositor mismo agregara este pronombre a su obra

La sonata está en re mayor , y sigue la forma típica de cuatro

movimientos de la sonata clásica .

I. Allegro 3/4
II. Andante en re menor 2/4
III. Scherzo : Allegro vivace,2/4
IV. Rondo : Allegro ma non troppo, 6/8
Sonata 16. Beethoven.
Esta sonata es ligera, alegre y tiene toques de humor e ironía en
sus movimientos . [1] Los críticos dicen que las obras del Opus 31
muestran ahora un sentido del estilo "Beethoveniano" más
pronunciado que se hará más evidente en trabajos posteriores y
maduros.
La sonata consta de tres movimientos. Una actuación típica dura unos
20 minutos.}
Allegro vivace 2/4
Adagio grazioso 9/8
Rondo , allegretto - presto 2/2
Sonata 17. Beethoven. “Tempestad”
La Sonata para piano no.17 en re menor op. 31, No. 2, fue compuesta
en 1801–02.
El primer movimiento alterna breves momentos de aparente paz con
amplios pasajes de agitación.
El segundo movimiento en B ♭ mayor es más lento, las ideas
melódicas crecientes en las seis medidas iniciales recuerdan el
recitativo del primer movimiento.
El tercer movimiento también está en forma de sonata y está de vuelta
en la tecla de inicio de Re menor. Al principio fluye con emoción y
luego alcanza un clímax, antes de pasar a una sección de desarrollo
extendida que se centra principalmente en la figura inicial del
movimiento, 
Sonata 19. Beethoven.
Sonata 22. Beethoven.
A diferencia de sus sonatas vecinas, la sonata para piano op.54 solo
tiene dos movimientos: Esta obra, en dos movimientos y que data de
1804, no esta en forma sonata.
I. In tempo d'un Menuetto  (3/4)
Este no es un Minueto real , sino más bien un movimiento
tipo Rondo con estructura ABABA (aproximada); la parte "A" se basa
en un tema amable que comienza de la siguiente manera:

la parte "B" agrega un marcado contraste:

II Allegretto - Più Allegro  (2/4)

Este movimiento utiliza un esquema de forma de sonata simplificado, con un solo
tema, Allegretto , que comienza de la siguiente manera
El movimiento termina con una Coda rápida , anotada Più Allegro :
Sonata 23. Beethoven.
La sonata para piano n.º 23 en fa menor Opus 57 de Ludwig van
Beethoven, conocida como Appassionata (apasionada), es
considerada una de las tres grandes sonatas de su período medio
La Appassionata consta de tres movimientos:

 Allegro Assai.
 Andante con moto-attacca.
 Allegro, ma non troppo-presto.

Allegro Assai
Es un allegro de sonata sin repeticiones en compás 12/8 y dura cerca
de 10 minutos, se va moviendo entre rápidos cambios de tono y
cambios de dinámica.

Andante con moto-attacca

El segundo movimiento es un tema y variaciones con
una melodía lenta

Allegro, ma non troppo – Presto.

El tercer movimiento es un allegro de sonata en el cual, sólo la
segunda parte habrá de repetirse, según las indicaciones.

Su nombre.
La Appassionata fue nombrada así por el editor. Beethoven se indignó
con el nombre, pues creía que todas sus obras estaban escritas para
tocarse apasionadamente y no sólo ésta. Beethoven terminó el tercer
movimiento de su Sinfonía n.º 5 con una tensión irresuelta. 
Sonata 26. Beethoven.
Ludwig van Beethoven 's Sonata para piano nº 26 en
E ♭ mayor, op. 81a, conocido como Les Adieux ("Las despedidas"),
fue escrito durante los años 1809 y 1810.
tres movimientos de esta sonata originalmente escritos en alemán y
francés, y los dos últimos movimientos se describen en alemán debido
al tempo inusual. La traducción en inglés se muestra en cursiva como
a continuación:

I. Das Lebewohl (Les Adieux - La despedida ): Adagio - Allegro

(E ♭ mayor)
II. Abwesenheit (L'Absence - The Absence ): Andante espressivo
(En gehender Bewegung, doch mit viel Ausdruck - En
movimiento para caminar, pero con mucha expresión ) (Do
menor)
III. Das Wiedersehen (Le Retour - The Return ): Vivacissimamente
(Im lebhaftesten Zeitmaße - Las mediciones de tiempo
más vivas ) (E ♭ major)