la función". Buscaba la unión entre el uso y la estética.

Su trayectoria es una circunstancia que hay que considerar determinante para la orientación
ideológica de Gropius. Procedente de la burguesía inteligente, trabajó en Múnich
de 1907 a 1910 con Peter Behrens, el primer arquitecto contratado por una gran empresa
industrial como responsable artístico (AEG). A partir de entonces, Gropius siempre planteó el
problema de la edificación en relación con el sistema industrial y con la producción en serie,
llegando incluso hasta el extremo de considerar el edificio como un producto directo de la industria
y fundando así en 1943, junto con Konrad Wachsmann, una empresa de edificaciones
prefabricadas.

La fábrica Fagus, de arquitectura revolucionaria, le dio cierta fama en 1911 —que confirmó

en Colonia en 1914— al construir para la exposición del Werkbund un palacio para oficinas de
atrevida concepción estructural, estética y técnica. La Gran Guerra interrumpió su actividad de
constructor, reclamado al frente. Pero durante aquellos años fue madurando en su ánimo la
conciencia de que tenía un deber humano muy elevado que cumplir: la arquitectura había de
desempeñar un papel en el problema social que la posguerra plantearía con toda gravedad; y este
problema social había de fundirse con la estética.

Siendo director Ludwig Mies van der Rohe, la escuela sufrió por el creciente acoso por parte
del nazismo. Debido a que la ideología Bauhaus era vista como judío-socialista los nazis cerraron
la escuela.
Muchos de los integrantes de la misma, entre ellos el mismo Walter Gropius, refugiados, se
instalaron finalmente en Estados Unidos para seguir con sus ideales.
La Bauhaus tuvo su sede en tres ciudades:
 1919-1925: Weimar
 1925-1932: Dessau
 1932-1933: Berlín
Y estuvo organizada por tres directores:
 1919-1928: Walter Gropius
 1928-1930: Hannes Meyer
 1930-1933: Ludwig Mies van der Rohe
El legado de la Escuela de la Bauhaus tiene una fuerte influencia en instituciones educativas de
diseño alrededor del mundo en la actualidad, manteniendo sus posturas alejadas de las líneas
divisorias entre las disciplinas y su cercanía a lo funcional.

El edificio de la Bauhaus de Dessau (1925-1932) de Walter Gropius, es el más emblemático de

entre sus escuelas. Se despliega en varios volúmenes, independientes entre ellos, y diseñados
según la función para la que fueron concebidos. Tiene una configuración relacionada con las
condiciones de la zona donde se ubica: limita con una calle, atraviesa otra perpendicular a la
primera y dos de sus alas contornean un cercano campo deportivo, y se abre al ritmo de la vida
urbana con sus grandes fachadas de luminosas cristaleras. Este proyecto es considerado como la
obra maestra del racionalismo europeo.

Tel Aviv es la ciudad con más arquitectura Bauhaus. Hay más edificios construidos al estilo
Bauhaus que en cualquier otro lugar del mundo, incluyendo cualquier ciudad de Alemania. El estilo
fue llevado en los 30 por arquitectos europeos, mayormente alemanes y rusos, de la escuela
Bauhaus que huían del régimen nazi. Desde 2003, "La Ciudad Blanca" es considerada Patrimonio
de la Humanidad, y son más de 4000 los edificios de estilo Bauhaus y estilo
internacional contabilizados y sujetos a distintos planes de restauración y preservación.

Se formó cuando Gropius une la Escuela de Bellas Artes con la Escuela de Artes Aplicadas o

Escuela de Artes y Oficios, transformándola en la primera escuela de diseño del mundo. En 1919,
se publicó el manifiesto fundacional de la Bauhaus en Der Austausch, el boletín de los alumnos.2
En esta fase se implantó en la escuela el llamado "vorkurs" o curso preliminar, creado
por Johannes Itten. Como su nombre lo indica, el curso preliminar, previo a los estudios
propiamente dichos, tenía por misión liberar de convenciones al futuro miembro de la institución,
despertar sus dotes personales y orientarle espiritualmente para la ulterior formación. Entre los
primeros estudiantes se encontraban Marcel Lajos Breuer y Joost Schmidt, que alcanzaron cierto
éxito. Los estudiantes se mostraban flexibles y dispuestos a hacer todo tipo de trabajos, por tanto
salían de la escuela bien formados, sabiendo dibujar, modelar, fotografiar o diseñar muebles. La
escuela disponía de talleres de ebanistería, diseño, teatro, cerámica, tejido, encuadernación,
metalurgia, vidriería. Pero no de pintura y escultura en el sentido tradicional.

El taller de teatro, dirigido por Oskar Schlemmer, era considerado muy importante dentro del
programa de la escuela por su naturaleza de actividad social que combinaba diversos medios de
expresión. Decorados, vestuario, etc. formaban parte de las prácticas de los alumnos. Fueron
famosas las obras de Schlemmer, sobre todo el Ballet Triádico, obra estrenada en el teatro
de Stuttgart.
Paul Klee llegó a la escuela en 1920. Persona muy culta (además de ser un violinista y pintor
notable) muy interesado por los problemas teóricos del arte. Desarrolló su actividad en el taller de
tejidos, dando clases de composición. Su enseñanza se basaba en las formas elementales, de las
que, según él, se derivaban todas las demás. El arte debía descubrir esas formas, desvelarlas,
hacerlas visibles. Preparaba concienzudamente las clases escribiendo en unos cuadernos que,
posteriormente fueron publicados en forma de libro.

En 1922 Kandinsky se incorporó al proyecto. Había participado en las reformas educativas en la

época de la revolución rusa, fundando en la Unión Soviética varias escuelas. Durante ese tiempo
mantuvo correspondencia con Gropius. Cuando la revolución rusa empezó a sufrir dificultades y
comenzaron las disputas y purgas políticas, Kandinsky decidió trasladarse a la Bauhaus. Su
prestigio, tras la publicación de De lo espiritual en el arte en 1911 y sus primeras obras abstractas
de 1910, era por entonces ya muy grande. Sustituyó a Schlemmer en el taller de pintura mural y
dio clases con Klee en el curso de diseño básico. Su mente teórica fue decisiva para iniciar el
camino hacia un arte más intelectual y razonado, donde utilizaban el alma del objeto para
esculpirla en la tela con rasgos abstractos.