Vicerrectorado de Docencia y Ordenación Académica

GUÍA DOCENTE FOTOGRAFÍA I

1. DATOS GENERALES DE LA ASIGNATURA

ASIGNATURA: Fotografía I CÓDIGO: 55120

CENTRO: Facultad de Bellas Artes LICENCIATURA: Bellas Artes

TIPOLOGÍA: Optativa CRÉDITOS ECTS: 8

CURSO: 3º SEMESTRE: 1º

LENGUA EN QUE SE IMPARTIRÁ: Español USO DOCENTE DE OTRAS LENGUAS: Inglés

PROFESORADO QUE LA IMPARTE

NOMBRE/S: JuanRamon.yuste@uclm.es
Juan Ramón Yuste (Grupo A) Montserrat.pablo@uclm.es
Montserrat de Pablo (Grupos B y C)

DEPARTAMENTO: Arte DESPACHO: Montserrat de Pablo 214 - 218

Juan Ramón Yuste 214

HORARIO DE TUTORÍA: Consultar web y/o tablón de anuncios.

2. REQUISITOS PREVIOS

Para cursar esta asignatura los estudiantes deben tener aprobadas las asignaturas Introducción a las tecnologías de la imagen I y II. (Son asignaturas llave de
Foto I)
Para estudiantes Erasmus de Bellas Artes o de otras titulaciones es necesario tener conocimientos técnicos básicos de fotografía (utilización de cámara réflex,
revelado y positivado de B/N) e informática.

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3. JUSTIFICACIÓN EN EL PLAN DE ESTUDIOS, RELACIÓN CON OTRAS ASIGNATURAS Y CON LA PROFESIÓN

Fotografía I continúa el trabajo realizado en ITI I profundizando en el conocimiento del medio fotográfico.
Esta asignatura trata la fotografía como medio de representación y creación y el estudio fotográfico como lugar de experimentación y sirve de base técnica y
conceptual para poder desarrollar proyectos fotográficos con calidad técnica y artística en asignaturas como Foto II o Proyectos.
Fotografía I prepara al alumno en el manejo de herramientas y conocimientos técnicos para realizar trabajos fotográficos profesionales.

4. COMPETENCIAS DE LA TITULACIÓN QUE LA ASIGNATURA 5. OBJETIVOS O RESULTADOS ESPERADOS

CONTRIBUYE A ALCANZAR
Competencias transversales. Conocer los fundamentos, conceptos y metodologías de la fotografía como
medio de representación y creación.
G5 Capacidad para visualizar y comunicar visualmente la información.
G6 Conocimiento de informática relativos al ámbito de estudio. Reconocer autores, movimientos y tendencias artísticas fotográficas relativas al
G9 Trabajo en equipo. ámbito de estudio.
G20 Motivación por la calidad.
Utilizar la terminología apropiada de los conceptos y de la técnica fotográfica.
Competencias específicas.
Aplicar las técnicas y procedimientos fotográficos a la fotografía de estudio,
E6 Conocimiento del vocabulario y de los conceptos inherentes a la técnica iluminación, blanco y negro, color y fotografía digital:
fotográfica en particular.
E7 Conocimiento de métodos de producción y técnicas artísticas.  Utilizar correctamente la cámara de formato medio analógica y digital y
E10 Conocimiento de los materiales y de sus procesos derivados de creación las cámaras digitales réflex con todas sus posibilidades.
y/o producción.  Utilizar el estudio fotográfico: equipos de iluminación de luz continua y
flash.
 Realizar copias fotográficas de calidad en papel baritado.
 Laboratorio digital fotográfico: El alumno manejará las aplicaciones
informáticas, y las técnicas básicas de digitalización, manipulación y
creación en el ámbito de la fotografía digital.

Desarrollar trabajos fotográficos con calidad profesional aplicando los

conceptos teóricos y las técnicas y procedimientos adecuados a cada caso
propuesto.

Realizar un portafolio con los trabajos realizados durante el curso, apuntes,

esquemas, y memorias.

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6. TEMARIO / CONTENIDOS
Contenidos teóricos:
Naturaleza muerta. El color. Retrato. Técnicas experimentales de iluminación. Fotografía digital. Puesta en escena.

Contenidos técnicos:
La cámara fotográfica. La cámara de formato medio. La cámara digital. Fotómetros. Medición de la luz. Calidad de la luz. Color. Iluminación de estudio con luz
continua y flash. Iluminación aplicada a objetos. Revelado y positivado de formato medio en papel baritado. El Flash. Iluminación con flashes de estudio.
Iluminación aplicada al retrato. Doble exposición. Montaje en cámara. Representación del movimiento. Combinación de luz continua y flash. Fotografía digital.

7. ACTIVIDADES O BLOQUES DE ACTIVIDAD Y METODOLOGÍA 8. CRITERIOS DE EVALUACIÓN 9. VALORACIONES

(Las que tengan un peso en la evaluación se relacionarán con los (Sobre el total de la asignatura)
apartados 8 y 9)
Actividades presenciales: La evaluación será continua:

Lecciones magistrales: Explicación del profesor sobre el tema a
tratar. Visionado y análisis de imágenes.
Clases técnicas: Explicación del profesor con esquemas y
explicaciones. Análisis de imágenes.
Prácticas guiadas en el plató y en el laboratorio: Prácticas
guiadas por el profesor donde se desarrollan de manera práctica los
temas tratados en las clases teóricas.
Tutorías: Seguimiento personalizado de los trabajos autónomos a
través de tutorías.
Pruebas escritas de contenidos (2 por curso)
Trabajo autónomo del alumno:
Preparación de prácticas
Prácticas individuales de estudio
Prácticas en grupo en el estudio
Elaboración de trabajos prácticos
Elaboración de portafolios
Trabajo realizado por el estudiante las clases 25%
prácticas, asistencia y participación en clase.
Conocimiento de los conceptos inherentes a la 25%
técnica fotográfica y la utilización correcta del
vocabulario específico. Se evaluará a través del
portafolio con los trabajos realizados durante el curso,
apuntes, esquemas, memorias y pruebas escritas.
En la evaluación de los trabajos prácticos se valora la 25%
calidad estética y la calidad técnica: uso correcto de
los materiales y técnicas fotográficas relativas a la
fotografía de estudio, iluminación, blanco y negro,
color y fotografía digital. Los trabajos prácticos deben
ajustarse a los requerimientos técnicos propuestos en
cada caso.
Las entregas periódicas de trabajos prácticos y el 25%
seguimiento del portafolios se realizará en las fechas
propuestas y mediante tutorías.

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Preparación de pruebas escritas Convocatoria ordinaria:

Prueba escrita.
Entrega de portafolios con todos los trabajos y
material realizados durante el curso.

Convocatoria extraordinaria:
Exámen escrito y entrega de portafolios con todos los
trabajos realizados durante el curso.

10. SECUENCIA DE TRABAJO, CALENDARIO, HITOS IMPORTANTES E INVERSIÓN TEMPORAL

SECUENCIA TEMÁTICA Y DE ACTIVIDADES (ordinarias y de evaluación) PERÍODOS TEMPORALES INVERSIÓN APROXIMADA

APROXIMADOS O FECHAS DE TIEMPO DE TRABAJO
DEL ESTUDIANTE

LA CÁMARA Septiembre Trabajo presencial: 90 horas.

La cámara de formato medio. La cámara digital. Trabajo autónomo: 135
horas.
ILUMINACIÓN DE ESTUDIO Septiembre
Prácticas de estudio: 20h
Medición de luz. Introducción al color. Iluminación de estudio: luz continua.
Prácticas de laboratorio B/N
NATURALEZ MUERTA. (propuesta de trabajo 1) Septiembre
12h.
ILUMINACIÓN DE ESTUDIO. FLASH Octubre
Estudio y preparación de
Flash. Flash de estudio. prácticas: 44h
RETRATO (Propuesta de trabajo 2) Octubre Preparación presentación de
trabajos: 8h.
LABORATORIO B/N Octubre
Revelado de negativos formato medio. Laboratorio fotográfico B/N papel baritado.
Prueba escrita y entrega de ejercicios 1 y 2. Octubre
DIGITAL (propuesta de trabajo 3) Noviembre
TÉCNICAS FOTOGRÁFICAS EXPERIMENTALES (propuesta de trabajo 4)
Flash / luz natural / luz de relleno
Doble exposición. Diciembre
Movimiento.

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PUESTA EN ESCENA (propuesta de trabajo 5)

LABORATORIO DIGITAL Diciembre
Prueba escrita y entrega de trabajos 3 y 4
Convocatoria ordinaria: Prueba escrita y presentación de portafolio con trabajos Enero
1, 2, 3, 4, 5, apuntes, esquemas y memorias.

11. BIBLIOGRAFÍA, RECURSOS

Para los grupos B y C la asignatura está virtualizada en Aula virtual de la UCLM (moodle) donde está detallado el programa, los recursos de la asignatura y la bibliografía
específica.

Bibliografía general de la asignatura.

LANGFORD, M. Fotografía básica. Barcelona: Omega, 1999. (Libro básico de referencia sobre técnica fotográfica en general).
GALER, M. HORVAT, L. La imagen digital. Madrid: Anaya multimedia, 2002. (Sobre imagen digital).
NEWHALL, B. Historia de la fotografía. Desde sus orígenes hasta nuestros días. Barcelona: Gustavo Gili, 2002.
Una historia de la fotografía.

La bibliografía específica sobre cada tema y sobre los autores a tratar se proporcionará en las clases correspondientes.