UNIVERSIDAD AUTÓNOMA DE CIUDAD JUÁREZ

INSTITUTO DE ARQUITECTURA, DISEÑO Y ARTE

DEPARTAMENTO DE ARTE
LICENCIATURA EN MÚSICA

CARTA DESCRIPTIVA
I. Identificadores de la asignatura
Instituto: IADA Departamento: Arte
Materia: Tecnologias Aplicadas a la Música II Programa: Licenciatura en Música
Clave: ART990618 Nivel: Intermedio
Horas: 48 Horas Teóricas: 50% Horas Practicas: 50%
Modalidad: Presencial Créditos: 4
Carácter: Obligatorio Tipo: Curso

II. Ubicación
Antecedente: Tecnologías aplicadas a la Música I Clave: ART988417
Consecuente: N/A Clave: N/A

III. Antecedentes
Conocimientos: Dominio de los temas descritos en las asignaturas de nivel principiante y de la asignatura
antecedente, ejecución instrumental y lectura a simple vista de música a nivel intermedio.

Habilidades: Edición, grabación, manipulación, creación e interpretación de ejemplos electro acústicos y

musicales utilizando todas las herramientas tecnológicas disponibles en el mercado para el uso típico del
músico profesional.

Actitudes y valores: Honestidad, autocrítica, responsabilidad, puntualidad y asistencia, respeto y

disposición para el aprendizaje.

IV. Propósitos generales

El alumno aprenderá, compilará, criticará, deducirá y evaluará el conjunto de los contextos tecnológicos
propios de la composición creación, edición, manipulación, grabación y programación de música como
producto artístico por medios electrónicos.
V. Compromisos formativos
Intelectual:
 Utiliza todas las herramientas cognitivas, sean aurales o físicas, para el desarrollo de la
conservación de la música como un producto útil y necesario en su entorno.

Social (Habilidades):
 Participa como un miembro productivo cuando integre equipos de trabajo. Respeta las leyes y
normas establecidas por la sociedad y de manera particular aquellas relacionadas con el
ejercicio de su profesión. Es cuidadoso de actuar bajo los principios éticos de su profesión.

Humano (Actitudes y valores):

 Aporta su esfuerzo, compromiso, integridad y honestidad a cualquier negocio,
industria u organización pública o privada en donde ejerza sus servicios profesionales. Se
muestra interesado por contribuir, desde el ejercicio de su profesión, a la conservación del
legado cultural en su entorno.

Profesional (Conocimiento):
 Creación-edición de la notación musical y grabación de audio con fines musicales.

VI. Condiciones de operación

Espacio: Sala de computo
Laboratorio: N/A Mobiliario: Mesas, bancos y sillas.
Población: De 15 a 25 estudiantes
Material de uso frecuente: Piano, pizarrón pautado, ordenador, cañón de proyección, metrónomo,
sistema de audio.
Condiciones especiales: Sala de computo con conectividad a internet. Uso de software especializado
para la notación y edición musical.

VII. Contenidos y tiempos estimados

Temas Contenidos Actividades
Unidad I. •Software comercial •Exposición de los temas por parte del
Instrumentos virtuales •Software libre titular de la materia. Retroalimentación.
(8 sesiones) (5 horas)
•Investigar artículos relacionados a la
temática abordada. (3 horas)
•Asignar proyecto de notación musical
de obras conocidas. (3 horas)
•Evaluación Unidad I (Una hora)
Unidad II  Reason  Exposición de los temas por
Secuencias musicales  Ableton Live parte del titular de la materia.
avanzadas  Sonar Retroalimentación. (4 horas)
(12 sesiones)  Ardour y otros DAW en  Trabajo con los diferentes
LINUX formatos abordados. (3 horas)
 Investigar artículos relacionados
a la temática abordada. (una
hora)
 Asignar proyecto de creación
musical usando los diferentes
paquetes de software
abordados. (3 horas)
 Evaluación de las unidades II
(Una hora)

Unidad III.  OSC  Exposición de los temas por

Señales alternativas al  RTP MIDI parte del titular de la materia.
MIDI  Controladores MIDI y OSC (2 horas)
(8 sesiones)  Streaming de sonido  Retroalimentación. Al término
de la unidad los alumnos
desarrollan un mapa
conceptual y mental. (una hora)
 Investigar artículos relacionados
(una hora)
 Asignar proyecto de creación
musical usando (3 horas)
 Evaluación III (una hora)

Unidad IV.  Programación para  Exposición de los temas por

Pure Data manipular sonido parte del titular de la materia.
(20 sesiones.)  Programación para (6 horas)
 Investigar artículos relacionados
manipular señales MIDI y
(2 horas)
OSC
 Retroalimentación. Al término
 Programación para de la unidad los alumnos
manipular sonido y video desarrollan un mapa
simple conceptual y mental. (2 horas)
 Asignar proyecto de
programación usando Pure
Data (8 horas)
 Evaluación de las unidades IV (2
horas)

VIII. Metodología y estrategias didácticas
1. Metodología Institucional: Metodología Institucional de acuerdo al Modelo Educativo UACJ
Visión 2020: http://www.uacj.mx/CIE/Paginas/Dise%C3%B1oCurricular.aspx

2. Metodología y estrategias recomendadas para el curso:

a) Aproximación empírica a la realidad.
b) Búsqueda, organización y recuperación de información.
c) Comunicación horizontal.
d) Descubrimiento.
e) Ejecución-ejercitación.
f) Elección, decisión.
g) Evaluación.
h) Experimentación
i) Extrapolación y trasferencia.
j) Internalización
k) Investigación.
l) Meta cognitivas.
m) Planeación, previsión y anticipación.
n) Problematización.
o) Proceso de pensamiento lógico y crítico.
p) Procesos de pensamiento creativo divergente y lateral.
q) Procesamiento, apropiación-construcción.
r) Significación generalización.
s) Trabajo colaborativo.

IX. Criterios de evaluación y acreditación

a) Institucionales de acreditación:
Acreditación mínima de 80% de clases programadas
Entrega oportuna de trabajos
Pago de derechos
Calificación integrada final mínima de 7.0
Permite examen único: SI
b) Evaluación del curso
Primer Parcial 10%
Segundo Parcial 10%
Tercer Parcial 10%
Examen Final 10%
Asistencia 20%
Proyectos 40%
X. Bibliografía
A) Bibliografía obligatoria
Rumsey, Francis, McCormick, Tim, Sonido y grabación, (Trad. Beliver, Pineda y Willis), Barcelona:
Omega, 2008.
Huber, David Miles; Runstein, Robert E., Técnicas de grabación modernas, (Trad. Rocasolano),
Barcelona: Omega, 2007
B) Bibliografía complementaria y de apoyo
Oxford Music Online, www.oxfordmusiconline.com

X. Perfil deseable del docente

Licenciado o master en música, o producción musical. Con experiencia en grabación y edición musical
y experto en tecnologías de la música.

XI. Institucionalización
Responsable del Departamento: Mtra. Alpha Elena Escobedo
Coordinador/a del Programa: Mtro. Danni Iglesias Diaz
Fecha de elaboración: diciembre 2015
Elaboró: Mtro. Darío Valentino Escobedo Ortiz
Fecha de rediseño: n/a
Rediseño: n/a