diseño

básico
1. EL DISEÑO
1.1 Definición de diseño

y conceptos básicos · Diseño: toda acción creadora que cumple su finalidad.

· Diseñar es una acto humano fundamental, diseñamos toda vez que

hacemos algo por una razón definida.

1.2 Factores que intervienen

en un diseño

1.2.1 Contexto cultural y físico Sin un motivo no hay diseño. No cabe esperar que se comprenda o juzgue un
diseño sin conocer la causa primera.

1.2.2 El usuario En este se encuentra la necesidad humana, la razón del para quién estamos
diseñando, si una persona necesita ese diseño de verdad y que uso se le va a
dar.

1.2.3 Los materiales Los materiales son firmes individualistas, cooperan pero se pueden forjar.
Cuanto más se sabe acerca del materia mejores y más imaginativas son las
ideas. No es factible imaginar una forma real si no es en algún material, ya que
no puede existir aparte de éste.

1.2.4 La forma Utilizar técnicas y recursos modernos para lograr la forma, el diseño y la
construcción que es un proceso secundario y lo más probable es que lo haga
otra persona.

La idea es ver una forma preliminar antes de elaborar el diseño, si ya tenemos

que finalidad va a cumplir y para que tipo de usuario se aplicará, hay que
establecer que forma tendrá, con que forma lo haremos notar.

2. LA FORMA Es lo que distingue a cada cosa y sus partes perceptibles. Consiste en una
relación particular entre tres factores: configuración, tamaño, posición.

2.1 Elementos de la forma · Configuración: implica cierto grado de organización en el objeto. Su

desorganización hace difícil que se lo perciba como algo definido.

· Tamaño: esta es una cuestión relativa. En un diseño dado, los tamaños se

relacionan unos con otros.

· Posición: Debe describirse sobre la base de la organización total; carece de

significado excepto en la relación con el campo mismo.

2.1.1 Punto Indica posición, no tiene largo ni ancho, es el principio y el fin de una línea.

Es la unidad mínima de comunicación visual, el elemento gráfico fundamental y

por tanto el más importante y puede intensificar su valor por medio del color, el
tamaño y la posición en el plano. No es necesario que el punto esté
representado gráficamente para tomar fuerza, ya que en cualquier figura su
centro geométrico, puede constituir el centro de atención.

2.1.2 Línea Es una sucesión de puntos, tiene largo, pero no ancho, tiene una posición y una
dirección.

Tiene posición y dirección, está limitada por puntos. Forma los bordes de un
plano.

2.1.3 Plano Un plano tiene largo y ancho, tiene posición y dirección y además esta limitado
por lineas. Un plano tiene largo y ancho, pero no grosor.

2.1.4 Volumen El recorrido de un plano en movimiento se convierte en volumen, tiene posición

en el espacio, esta limitado por planos y obviamente en un diseño bidimensional
el volumen es ilusorio.

3. Triángulo, circulo
y cuadrado

3.1 Su connotación y su

significado como gráfico · Triángulo:

Debido a sus tres lados se le considera una figura estable con varios puntos de
apoyo, sin llegar a apreciarse tan estático como un cuadrado. Su
direccionalidad es la diagonal ya sea ascendente o descendente. Se le asocia a
la acción, a la amenaza, al conflicto y la tensión.

· Cuadrado:

El cuadrado es la figura geométrica formada por cuatro líneas rectas de igual

longitud, denominadas lados, que forman ángulos perfectamente rectos en los
puntos de unión entre ellas (esquinas a 90º). Es una figura muy estable aun
cuando se le han modificado las proporciones de sus lados. Se le asocia con
ideas de firmeza, permanencia, torpeza, honestidad, rectitud, esmero y
equilibrio. Tiende a tener dos direcciones; horizontal y vertical.

· Circulo:

Al ser una figura que equidista en todos sus puntos, connota un área a abarcar,
un movimiento de rotación, protección, inestabilidad, totalidad, infinitud, calidez
y elementos concentrados.  Las formas con curvas tienen significados
asociados al encierro, a la focalidad, a la repetición y el calor.

4. Formas positivas y
negativas Cuando se la percibe como ocupante de un espacio, la llamamos forma
“positiva”. (Figura negra en fondo blanco).

Cuando se la percibe como un espacio en blanco, rodeado por un espacio

ocupado, la llamamos “negativa”. (Figura blanca en fondo negro).

En el diseño en blanco y negro, tendemos a considerar al negro como ocupado

y al blanco como vacío. Así una forma negra es reconocida como positiva y una
forma blanca como negativa.

5. Módulos Es un elemento adoptado como unidad de medida para determinar las

proporciones entre las diferentes partes de una composición y que se repite
sistemáticamente en el espacio.

 Los Módulos son formas idénticas o similares que aparecen más de una vez en
un diseño.

La presencia de módulos tiende a unificar el diseño.

5.1 Repetición de figura Si utilizamos la misma forma más de una vez usamos la repetición.

La figura es siempre el elemento más importante. Las figuras que se emplean

pueden tener diferentes medidas, colores, etc.

5.2 Repetición de tamaño Esta solo es posible cuando las figuras son también repetidas o muy similares.

5.3 Repetición de color Esto supone que todas las formas tienen el mismo color, pero que sus figuras y
tamaños pueden variar.

5.4 Repetición de textura Todas las formas pueden ser de diferentes conformaciones, medidas o colores.

5.5 Repetición de dirección Esto solo es posible cuando las formas muestran un sentido definido de
dirección, sin la menor ambigüedad.

5.6 Repetición de posición Esto se refiere a como se disponen las formas, de acuerdo a una estructura.

6. Similitud

6.1 Similitud de módulos La similitud de módulos en un diseño se refiere, primordialmente, a la similitud

de las figuras de eso módulos. En una estructura de repetición, los tamaños de
los módulos deben ser también similares.

6.2 Similitud de figura La similitud de figura no significa simplemente que las formas parezcan mas o
menos las mismas ante nuestros ojos. A veces la similitud puede ser reconocida
cuando todas las formas pertenecen a una clasificación común. Están
relacionadas entre sí, no tanto visualmente como quizás psicológicamente.

7. Equilibrio
7.1 Equilibrio Axial El equilibrio axial significa el control de atracciones opuestas por medio de un
eje central explícito, vertical, horizontal o ambos.

La simetría es la forma más simple de este tipo de organización del equilibrio.

Resulta especialmente útil en esquemas decorativos o en composiciones muy

formales.

7.2 Equilibrio radial El equilibrio radial significa el control de atracciones opuestas por la rotación
alrededor de un punto central, el que puede ser un área positiva del esquema o
un espacio vacío.

Debe tener un movimiento giratorio, mientras que el simétrico es estático.

Se aplica en esquemas decorativos, si bien aparece a veces en los proyectos

arquitectónicos.

7.3 Equilibrio oculto Es el control de atracciones opuestas por medio de una igualdad sentida en las
partes del campo. No utiliza ejes explícitos ni puntos centrales.