Facultad de Estudios Superiores Aragón. Lic. en Comunicación y Periodismo.

Flores
Islas Cristian Axl. Apreciación Cinematográfica. Control de Lectura 1 sobre libro de
Roger Stam.

Control de lectura sobre libro Teoría del cine 13-48

La creación y fundamentación de una teoría del cine, es por demás problemática.

El medio cinematográfico se encuentra siempre entre la frontera de ser un arte y
lenguaje, e incluso de ser medio de comunicación o un negocio. Se observa la
existencia de la misma como un devenir entre polémicas, megalomanías y
búsquedas que responden todas a distintas finalidades que dan como consecuencia
una diversidad discursiva tanto en el ámbito de la realización, como en el de la crítica
y el análisis.

Así, si en el ámbito de la realización ciertos discursos están destinados a ser

agrupados bajo el categórico independiente, experimental o cine alternativo en el
ámbito de la teoría no es bastante diferente, pues como maneja Stam la actividad
teórica corre el peligro de caer en un chauvinismo, como sucedió anteriormente en
Estados Unidos, Francia y Alemania en el siglo pasado.

Así pese a ser contemporáneos, muchos teóricos norteamericanos de los 50

ignoraron las aportaciones del análisis que hizo André Bazin sobre el neorrealismo
italiano y viceversa. Sin embargo, lo anterior no refiere que si un teórico es ignorado
en su tiempo está destinado al olvido, existen algunos que aumentaron su
importancia después de algunos años de su muerte, como el caso de Bergson que
influyó en los dos tomos de Deleuze sobre el cine (“La imagen movimiento” y “La
imagen tiempo” ambos publicados al español por Paidós Comunicación) y el de
Dziga Vertov.

La figura de Vertov en ese sentido es sumamente especial, él forma parte de esa

distinción que hace Stam de realizadores que hicieron teoría su labor, pues él creó
las corrientes conocidas como el Kino-Glatz y el Kino-Pravda en contraposición al
cine narrativo y de entretenimiento. Pese a todo Vertov no fue ignorado en su
tiempo, de hecho, películas suyas como “El hombre de la cámara” fueron aclamadas
por figuras como la de Charlie Chaplin, pero su idea fue entendida y aplicada años
después por el cineasta francés Jean Luc Godard, qué con una idea politizada del
cine formó el grupo Dziga Vertov, también deudor de la vanguardia teatral de Bertolt
Brecht.

Asimismo, el eurocentrismo que ha llevado implícito el cine desde su creación

impide, como menciona Stam, la existencia de una gran teoría cinematográfica,
pues las investigaciones teóricas que se realizan en países de América Latina y
Asia son en su mayoría desconocidas para las academias francesas, alemanas y
estadounidenses.

De igual forma la concepción de una gran teoría cinematográfica se ve

imposibilitada por la variedad de enfoques desde los que puede ser estudiado el
cine, existen varios que dan especial importancia a la capacidad del arte
cinematográfico para lograr la conjunción de las demás artes, como el caso de
Ricciotto Canudo en su manifiesto de las artes; algunos otros a la ideología política,
como la vanguardia soviética; otros a la independencia del cine como creación
artística, en la que se destacan los procesos de montaje y cinefotografía.

Gracias a esto, el estudio del cine se debe hacer considerando la mayor variedad
de puntos de enfoque y metodologías, el autor habla al principio de una visión
ecuménica, una visión en la que se tome importancia a semiólogos como Mitry,
filósofos como Deleuze, críticos de arte como Bazin y realizadores como Griffith
para responder a mejor manera ciertas interrogantes que se han planteado desde
el nacimiento del cine y que aún piden respuesta como: ¿el cine es realmente un
arte? ¿qué es lo que validad a una obra cinematográfica como obra artística?
Preguntas que no tiene una respuesta única.