Estructura

dramática

Iniciar
 Estructura dramática

Contenidos
PAG.
Mapa conceptual .........................................................................................................3

Estructura de contenidos
Temática 1: Narración de historias ......................................................................4
Temática 2: Estructura básica aristotélica.............................................................4
2.1. Elementos de la Estructura aristotélic..........................................5
2.1.1. Planteamiento ..........................................................................6
2.1.1.1. Presentación .........................................................................6

2.1.2 Desarrollo ..................................................................................7

2.1.3. Conclusión................................................................................8
2.1.3.1. Clímax ...................................................................................8
2.1.3.2. Desenlace .............................................................................9

Glosario ......................................................................................................................10

Bibliografía .................................................................................................................11

Creative commons ....................................................................................................12

Créditos del programa ..............................................................................................13

FAVA - Formación en Ambientes Virtuales de Aprendizaje SENA - Servicio Nacional de Aprendizaje 1

Introducción

La estructura dramática como su nombre lo indica hace referencia al dra-

ma, que proviene del griego y significa acción. Por lo tanto la estructura
dramática corresponde a la manera en que esta acción puede ser narrada.

Los principios fundamentales que determinan esta estructura son de suma

importancia al momento de contar una historia, independientemente del
medio del que se disponga, de manera que tanto las narraciones literarias
como audiovisuales se rigen por estos parámetros.

El propósito de este tipo de estructuras es permitir que las historias a na-

rrar sean claras y logren capturar la atención y el interés del público recep-
tor, por ello el uso de estos parámetros no se limita solo al cine o al teatro,
sino que también es aplicado en la producción de comerciales, programas
de televisión e incluso proyectos multimedia.

FAVA - Formación en Ambientes Virtuales de Aprendizaje SENA - Servicio Nacional de Aprendizaje 2

 Radio Cine y tv Video juegos

Estructura dramática Se puede aplicar en Obras literarias

La más usada Contenido multimedia Publicidad Teatro

Estructura básica aristotélica

Se compone en

Conclusión
Planteamiento Desarrollo
Incluye
Se compone en
Incluye
Clímax Desenlace

Peripecias En él se establece
En el cual
Presentación Conflicto

De Es el Que Nuevo equipo

Se resuelve el conflicto precario
Espacio, tiempo, Aumentan la intensidad
personaje de la historia Primer punto de giro dramática
1. Narración de historias se utilizan para la narración de cualquier
tipo de historia, pero la más utilizada
La narración de historias es el acto de
tiene su origen en tiempos más antiguos
transmitir relatos valiéndose del uso de
que el del filósofo griego Aristóteles.
palabras y/o imágenes, normalmente
utilizando la improvisación y distintos
Aunque Aristóteles no es el creador
adornos estilísticos. Las historias o
como tal de este tipo de estructura,
narraciones se han compartido en todas
es quien se encarga de estudiarla y
las culturas como medio para entretener
analizarla en su libro “La Poética”, con
y educar. Los elementos esenciales en el
el cual fija un precedente que servirá
acto de contar historias son: argumento,
para la comprensión del arte dramático
personajes y punto de vista narrativo.
desde sus orígenes en Grecia hasta
su aplicación en nuevos medios de
Es importante tener en cuenta que por
comunicación como la radio, la televisión,
“narrar una historia” se entiende mucho
el cine, etc.
más que en el sentido clásico, ya que
debido a la amplia disposición de medios
Esta estructura se compone
y de recursos comunicativos con los que
básicamente por tres grandes momentos
se cuenta actualmente se refiere por un
en la narración de historias, que son
lado a los contenidos cuyo único propósito
planteamiento, desarrollo y conclusión. Es importante observar que a pesar de
es narrar una historia, real o de ficción,
Este sistema no solo sirve para narrar que este sistema de organización fue
pero por otro lado se refiere a productos
una historia ordenadamente sino que creado hace muchos siglos para una
que basándose en esta estructura logran
proporciona las claves necesarias sociedad completamente distinta a la
organizar su contenido, como los juegos
que permiten mantener la atención de actual, el método continúa satisfaciendo
de video, que siguiendo la estructura de
cualquier receptor de cualquier tipo de y entreteniendo al ser humano, lo que
planteamiento, desarrollo y conclusión
mensaje, de manera que se puede usar demuestra que se fundamenta en algo
logran incrementar gradualmente el nivel
para narrar historias, pero también para que es esencial a nuestra especie y que
de complejidad del juego y así mantener
la elaboración de discursos, ensayos, no se ve afectado por el paso del tiempo,
el interés del jugador.
mensajes publicitarios, juegos de video, este algo, puede ser la manera en la que
contenidos multimedia, entre otros. observamos el mundo, en la que vivimos,
2. Estructura básica aristotélica la forma en cómo comprendemos las
Existen varios tipos de estructuras que cosas o necesidades que todavía no
entendemos del todo y que influyen de

FAVA - Formación en Ambientes Virtuales de Aprendizaje SENA - Servicio Nacional de Aprendizaje 4

manera determinante en que un mensaje
llegue satisfactoriamente a su receptor.
2.1. Elementos de la estructura
aristotélica
Muy probablemente todos en algún
momento cuando observan una
película o un programa de televisión
han sentido que logran anticipar lo que
va a ocurrir. Un ejemplo de esto puede
ser cuando se ve una película de terror
y logramos sentir que algo va a pasar,
aunque no lo sabemos bien, pero
entonces, ¿cómo logramos saber esto?
Esto se debe a que la forma de contar
FAVA - Formación en Ambientes Virtuales de Aprendizaje
historias sigue siendo la misma desde
hace ya varios siglos, y el ser humano
ha logrado habituarse a este tipo de
estructuras reconociéndolas consciente o
inconscientemente, logrando anticipar en
ocasiones lo que va a ocurrir en el relato.
Por ello también sentimos a veces que algo
no encaja o nos falta algo al ver una película
o programa de televisión, fenómeno
que nos produce gran insatisfacción
como espectadores. Esto se debe en la
mayoría de los casos a problemas en
la estructuración dramática del guion,
ya qué alguna de las partes necesarias
fue olvidada o está mal construida.
SENA - Servicio Nacional de Aprendizaje
De esta manera se puede observar como
cada etapa y cada momento en la historia
es de vital importancia y es indispensable
para la construcción del relato. Cada
pieza debe tener una función específica
en relación a la historia que se desea
narrar y al propósito detrás de este acto
comunicativo, ya que cada pieza de este
rompecabezas dota de fuerza al desarrollo
de la intensidad dramática y por lo tanto
impulsa la historia en la dirección correcta.
Aunque sus partes principales son
solo tres (planteamiento, desarrollo y
conclusión), cada una de ellas está
compuesta por momentos específicos
que le dan forma y estructura al relato.
5
2.1.1 Planteamiento
De esta manera se puede observar
como cada etapa y cada momento en
la historia es de vital importancia y es
indispensable para la construcción del
relato. Cada pieza debe tener una función
específica en relación a la historia que se
desea narrar y al propósito detrás de este
acto comunicativo, ya que cada pieza
de este rompecabezas dota de fuerza
al desarrollo de la intensidad dramática
y por lo tanto impulsa la historia en la
dirección correcta.
Aunque sus partes principales son
solo tres (planteamiento, desarrollo y
conclusión), cada una de ellas está
compuesta por momentos específicos
que le dan forma y estructura al relato.
FAVA - Formación en Ambientes Virtuales de Aprendizaje
2.1.1.1. Presentación
En el planteamiento encontramos un
primer momento de presentación que
permite que el público conozca todo lo
que rodea la historia. En él, se establece
la plataforma sobre la cual se construirá
el argumento y se muestra un punto de
equilibrio previo al inicio de la historia a
narrar.
En el planteamiento encontramos un
primer momento de presentación que
permite que el público conozca todo lo
que rodea la historia. En él, se establece
la plataforma sobre la cual se construirá
el argumento y se muestra un punto de
equilibrio previo al inicio de la historia a
narrar.
Es importante entender el porqué se
narra una historia y porqué se narran
específicamente las acciones que
ocurren en este lapso de tiempo. La
razón es que estos sucesos constituyen
un punto de quiebre en la vida de
los personajes de la historia a narrar,
por ello es indispensable mostrar el
momento anterior al desencadenamiento
de la acción, ya que el personaje nunca
volverá a ser el mismo después de que
transcurran los momentos que serán
SENA - Servicio Nacional de Aprendizaje
narrados en la historia.
2.1.1.2. Conflicto
El segundo momento que encontramos
en esta etapa de planteamiento es la
presentación del conflicto. El conflicto lo
constituye todo para la historia a narrar,
ya que presenta el obstáculo fundamental
que deberá superar el personaje a
lo largo de la historia. Este momento
se caracteriza porque constituye la
confrontación de dos fuerzas opuestas,
la del personaje principal y la del
antagonista, que puede ser el destino,
Dios, él mismo, la sociedad u otro
individuo.
En esta etapa cabe hacerse varias
preguntas dado a todo lo que sabemos
de nuestro personaje principal: ¿qué es
lo peor que podría ocurrirle?, ¿qué haría
que se cuestionará todo lo que conoce
hasta ahora?, ¿qué lo llevaría a un punto
de quiebra? Sea cual sea la respuesta
a estas preguntas eso será lo que
probablemente le ocurra al personaje
central, y constituirá el motor que lo
impulse a lo largo de la historia.
6

El conflicto debe romper el equilibrio
previo y por ello constituye el primer punto
de giro de la historia, ya que después de
que este ocurra, la dirección en la que
se tornarán los hechos será diferente a
la que se planteaba en la presentación
inicial.
En conclusión, el conflicto constituye
el detonante de la historia planteando
el problema central que el personaje
deberá resolver de una u otra forma al
final, es por esta razón que a partir de
este momento la pregunta que se debe
realizar el público de la narración es si el
personaje central conseguirá su objetivo
o no.
FAVA - Formación en Ambientes Virtuales de Aprendizaje
y logran alterar la determinación del
personaje central.
De esta manera las peripecias cambian
la condición en la que se encuentra la
historia, pero no consiguen resolver el
conflicto, sin embargo, logran acercar al
personaje a su meta u objetivo.
2.1.2 Desarrollo
A lo largo de esta etapa de la narración
se abarcan las acciones y los sucesos
que se desencadenan a partir del
conflicto. Esta progresión de la acción se
conforma de una serie de peripecias que
debe atravesar el personaje central. 2.1.3. Conclusión
Las peripecias son definidas por Durante esta etapa el relato va alcanzando
Aristóteles en La Poética como “la
su fin; el personaje central está cerca de
inversión de las cosas en sentido
su meta y para alcanzarla debe luchar
contrario…tal inversión debe acontecer
frente a frente con el conflicto que ha sido
o por necesidad o según probabilidad”.
planteado. Este momento cuenta con la
Esto significa que las peripecias empujan
mayor intensidad dramática ya que ha
la historia en direcciones diferentes
sido alimentado por todos los sucesos
aumentando paulatinamente el grado
anteriores.
de intensidad dramática de la historia
y conduciéndola hasta el clímax. Las
Es importante tener en cuenta que
peripecias normalmente son situaciones
todos los sucesos narrados deben ser
adversas que suceden repentinamente
SENA - Servicio Nacional de Aprendizaje 7
relevantes para esta etapa de la historia.
Si la historia sigue siendo la misma con
o sin una acción del personaje, entonces
esta acción no debe ser narrada.
Acá se puede complementar desde el
área de ecología, enfocándose en la
economía en la narración de historias, ya
que no puede existir ningún exceso.
2.1.3.1 Clímax
Este momento de la historia se da cuando
se alcanza un punto sin retorno posible
que es denominado clímax, una vez se
debe ser resuelto independientemente
FAVA - Formación en Ambientes Virtuales de Aprendizaje
giro y las peripecias, por ello es el punto
más álgido e intenso de la historia, en el
que se determina el futuro del personaje
y si logra o no su objetivo.
Este punto igualmente es el que genera
más expectativa en el público ya que
todo el desarrollo genera especulaciones
en el receptor, sobre la manera en que
originalidad, ya que proporcionarle al
público una opción que este ya viene
anticipando desde hace un buen tiempo,
puede resultar decepcionante.
SENA - Servicio Nacional de Aprendizaje
A lo largo de todo el relato se ha
establecido lo que se puede denominar
como un círculo de expectativas,
principal que debe ser resuelto y otros
historia y que por lo tanto deben también
tener una respuesta.
En este círculo de expectativas la opción
que está más cerca del centro constituye
la más obvia y predecible, la opción que
se encuentra fuera del círculo es absurda
y no tiene cabida dentro del universo
que ha sido construido para el relato, no
es verosímil y por ello no es apta para
encuentra justo sobre la circunferencia
de este círculo es la opción que busca
todo contador de historias, ya que
parámetros de verosimilitud que han
sido planteados, pero no es esperada
por el público, logrando sorprenderlo y
cautivarlo.
8
2.1.3.2. Desenlace

Es la consecuencia de la decisión
y la capacidad de los protagonistas
principales de solucionar los conflictos.

Una vez se resuelve el conflicto principal

de la historia durante el clímax se
establece una nueva plataforma que está
en un equilibrio precario. Este momento
nos permite vislumbrar cómo la vida del
personaje se transforma después de
haber superado o no el conflicto que tuvo
que enfrentar.

FAVA - Formación en Ambientes Virtuales de Aprendizaje SENA - Servicio Nacional de Aprendizaje 9

Glosario

Antagonista: Personaje o fuerza que se opone al protagonista en el conflicto principal de la obra dramática.

Argumento: Asunto o tema que se abarca durante la narración de una historia.

Conflicto: Coexistencia de fuerzas opuestas que generan un problema o dilema.

Contextualización: Se refiere al entorno físico, político, histórico, cultural, etc., en el cual se estudia un suceso.

Clímax: Se refiere al punto más intenso o culminación de un proceso.

Expectativa: Posibilidad razonable de que ocurra un suceso.

Intensidad dramática: Magnitud o grado de fuerza que tiene una acción o momento dentro de una obra
teatral.

Peripecias: Dentro de una composición dramática hace referencia al cambio repentino de la situación en la
historia, debido a un suceso imprevisto que modifica el estado de las cosas.

Plataforma: En el contexto dramático hace referencia al conjunto de situaciones y relaciones que

contextualizan una historia, y que sirven de fundamento para la construcción de una historia.

Protagonista: Personaje principal de una historia que con sus acciones defiende una postura de índole moral.

Punto de giro: Suceso que determina la dirección que toma una historia. Este altera la situación que envuelve
a los personajes proponiendo obstáculos en la realización de sus objetivos.

Relato: Se refiere al conocimiento minucioso que se da de un hecho real o ficticio.

Verosimilitud: Se refiere a la capacidad de un suceso de ser creído o considerado como verdadero o posible.

FAVA - Formación en Ambientes Virtuales de Aprendizaje SENA - Servicio Nacional de Aprendizaje 10

Istock. (2017). Figura 1. Recuperado de
https://www.istockphoto.com/mx/ilustraciones/hamlet?excludenudity=true&mediatype=illustration&phrase=hamlet&sort=mostpopular

Freepik. (2017). Figura 2, figura 3. Recuperado de

http://it.freepik.com/foto-vettori-gratuito/theatre-scene

ABC Guionistas. (2013). Formato guion. Recursos cinematográficos. Recuperado de

http://www.abcguionistas.com/novel/formato.php

Universidad de Huelva. (2013). Glosario de Cine y Televisión. Recuperado de

http://educomunicacion.es/cineyeducacion/glosariocine.htm
Calle 51 No.57-70. Regional Antioquia, Colombia S.A. SENA, de clase mundial.

Formación audiovisual. (2015). Update your talent. Recuperado de

https://www.formacionaudiovisual.com/blog/cine-y-tv/ guion-tecnico-y-storyboard/
Créditos
 Créditos
LÍNEA DE PRODUCCIÓN
PROGRAMA
Créditos
Producción de Multimedia
Estructura dramática
NOMBRE DEL OBJETO
DISEÑADORES GRÁFICOS William Francisco Castiblanco Sierra
Caren Xiomara Carvajal Pérez
Julián Alberto Camargo Fonseca
Luis Carlos Reyes Parada
PROGRAMADORES Claudia Marcela Lizarazo Lizarazo
Nilda Inés Camargo Suescún
Nancy Astrid Barón López
Milady Tatiana Villamil Castellanos
John Freddy Vargas Barrera
GUIONISTAS-PRODUCTOR DE MEDIOS AUDIOVISUALES Dolly Esperanza Parra Lozano
Jheison Edimer Muñoz Ramírez
ASESORAS PEDAGÓGICAS Janet Lucía Villalba Triana
Shirley Andrea Ovalle Barreto
LÍDER DE LA LÍNEA DE PRODUCCIÓN Zulma Yurany Vianchá Rodríguez

EXPERTOS TEMÁTICOS
EXPERTOS TEMÁTICOS Versión 1: Tatiana Acosta Patiño
Versión 2 (2017): Erika Danely Pérez Barrera