Analisis en español xd

ARMONIA

En última instancia, "Lingus" está en mi menor, con algunos acordes ornamentales ocasionales.

Cuando comienza la pieza, el teclado pulsa en un acorde E7sus y eso prepara al oyente para la

entrada de la bocina / bajo en la medida 5. Durante la sección del verso, la banda se sienta en un

surco de Mi menor, mientras que las bocinas indican una melodía E Dorian idea. Repite las

progresiones 4 veces, luego pasa a la sección previa al coro. El pre-coro consta de tres acordes:

Cmaj¬¬7, Esus, D6 / 9, y de vuelta al Cmaj7. El Cmaj7 desarrolla cierta intensidad junto con los

dieciseisavos que tocan los cuernos y las guitarras. Entonces, al igual que todos los pre-coros, se

construye para preparar al oyente para el coro. Cuando el coro llega a la medida 27, el ritmo

armónico permanece igual hasta aproximadamente la segunda vez a través de la melodía tocada por

la guitarra. La melodía del coro es nota por nota en mi menor. La melodía desciende mientras baila

alrededor de los acordes tocados únicamente por el teclado. La segunda vez que se presenta la

melodía en el coro, los acordes cambian más rápido debajo. La segunda vez a través de la melodía,

las teclas reproducen un patrón E Dorian descendente sincopado (con el G # ocasional en la medida

31). Luego, en la segunda mitad de la medida 34, se arroja el plano 2 (o plano 7 si analiza la pieza

en G). Por lo tanto, la primera sección de coro en la pieza es una especie de "coro hacia abajo",

porque no tiene todos los instrumentos tocando y se mantiene relativamente bajo dinámicamente.

Aquí hay una presentación de Nashville / Jazz del material cubierto hasta ahora:
MELODIA

Más adelante en el coro, la línea melódica tocada por la guitarra es la idea melódica repetida más

intrincada en toda la pieza. Digo eso porque consiste en notas de gracia, síncopa y saltos amplios e

intervalos. Cuando los cuernos entran más tarde en la segunda sección del coro en la medida 52

(2:46), tocan el pasaje indicado por la guitarra y lo simplifican mucho.

Durante el intercambio en solitario entre la trompeta y el saxofón, las compensaciones no son

completamente métricas. Parece que cada jugador se cruza entre sí. La redacción en los solos suena

como un argumento porque donde uno está a punto de terminar; hay otro empezando de nuevo.

La siguiente sección en solitario de la pieza es el solo de sintetizador de 4:15 a 8:13. Como puede

ver, es la sección más larga de la pieza. Hay tanto que sucede durante ese solo. Cory Henry (el

sintetizador) repasa todo tipo de ideas modales en el solo. La sección cordal al comienzo del solo es

principalmente un movimiento cromático y terciario, pero la forma en que expresó las partes lo hizo

fluir muy suavemente hacia la nota única riff a las 4:57. La nota única en solitario consta de una

gran cantidad de notas azules y cromáticas. Agrega su izquierda a la ecuación a las 6:16 y comienza

a acompañarse a sí mismo ya que la línea de bajo E, C, A, F todavía se encuentra debajo. Continúa

construyendo y construyendo hasta que el solo ha llegado al clímax a las 8:12 y la banda entra

directamente en una sección de trompeta. La sección soli consiste en ejecuciones escalares rápidas,

lamer sincopado y notas azules (dentro de sol mayor: b5, b3, # 6). A medida que los cuernos

encienden los riffs, el sintetizador llena los espacios entre cada conjunto de lamidas. Hay alrededor

de seis secciones de bocina soli de 8:17 a 9:42 (medida 86 a medida 140). La pieza termina con los

cuernos tocando golpes fuertemente sincopados que contrarrestan los ritmos que está tocando la

sección de ritmo.
RITMO

Lo interesante de la frase en la parte de

batería es que los primeros cuatro
tiempos de la medida son un ritmo
estándar, y el último tiempo de la
medida es un relleno de tom

La segunda medida en este ejemplo es una versión comprimida de un ritmo 3-2 son clave. El ritmo

clave es prácticamente la columna vertebral de la música latina. Esto es interesante porque este

ritmo generalmente se toca con un conjunto de claves, donde, como en "Lingus", es mucho más

pesado porque se toca con bombo, sintetizador, bajo y guitarra. Más adelante en la pieza,

directamente después de las secciones de soli, la sección de ritmo reproduce exactamente el mismo

ritmo que se indicó anteriormente, mientras que los cuernos acentúan los espacios entre el ritmo

clave variado. A continuación se muestra una transcripción de los golpes de bocina en la parte

superior, línea de bajo en el medio y ritmo compuesto en la parte inferior