Historia de la fotograf�a: origen, evoluci�n, tipos y mucho m�s

Los recuerdos tienen una importancia tan grande que representan un eje central para
el sostenimiento de nuestras personalidades. La fotograf�a ha permitido al hombre
conservar un cuadro est�tico para resguardar sus memorias m�s preciadas. �Conoce
aqu� los detalles m�s interesantes sobre la historia de la fotograf�a!

historia de la fotograf�a presentaci�n

Indice De Contenido [Ocultar]

1 �Qu� es la fotograf�a?
1.1 Caracter�sticas de la fotograf�a
2 Historia de la fotograf�a: antecedentes y evoluci�n
2.1 Historia de la fotograf�a a color
2.2 Historia de la fotograf�a digital
3 Historia de la fotograf�a: elementos
3.1 Elementos f�sicos y palpables
3.2 Elementos sem�nticos de la fotograf�a
4 Historia de la fotograf�a: importancia
5 Historia de la fotograf�a: su relaci�n con el arte
6 Historia de la Fotograf�a en la publicidad
7 Fotograf�a en blanco y negro
8 Historia de la fotograf�a y la luz
8.1 El flash
9 Historia de la fotograf�a y su relaci�n con el cine
10 Historia de la fotograf�a: profesi�n y hobby
11 Historia de la fotograf�a: herramienta educativa
12 Historia de la fotograf�a: tipolog�a fotogr�fica
12.1 Historia de la fotograf�a submarina
12.2 Historia de la fotograf�a instant�nea
12.3 Historia de la fotograf�a period�stica
12.4 Historia de la fotograf�a forense
12.5 Historia de la fotograf�a nocturna
12.6 Historia de la fotograf�a contempor�nea
12.7 Historia de la fotograf�a cient�fica

�Qu� es la fotograf�a?

Si bien la fotograf�a es una creaci�n que hoy en d�a forma parte de nuestra vida
cotidiana, teniendo acceso a esta hasta en las palmas de nuestras manos empleando
nuestros tel�fonos inteligentes, resulta menester albergar siempre un deseo de
conocer todo sobre las cosas que nos rodean. Por lo que, ocup�ndonos en el tema que
nos cita ahora, conoce en qu� consiste este invaluable invento de la historia
humana. (Quiz� te interese leer la historia de la m�sica electr�nica).
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La fotograf�a es la t�cnica mediante la cual conseguimos conservar una imagen por

largo tiempo gracias a la luz. As� de simple.

Hay dos modalidades para la captura de estas im�genes. Una es la anal�gica. �sta
consiste en el plasmado de una imagen usando la luz sobre una superficie recubierta
con un qu�mico reaccionario a los fotones (part�culas que conforman la luz). A
estas superficie fotosensible se le llama pel�cula fotogr�fica.

historia de la fotograf�a, definici�n

La segunda t�cnica, y la m�s utilizada y dispersada por el mundo, es la digital. La

fotograf�a digital consiste en la conservaci�n de una imagen utilizando la luz
capturada por sensores CCD (siglas en ingl�s para un dispositivo de carga acoplado)
o CMOS (siglas comunes para la tecnolog�a usada en los sensores de pixeles activos)
en conjunto con memorias almacenadoras de datos digitales.

La fotograf�a digital usa los CCD y los CMOS para registrar los distintos datos
concernientes a la luz que conforma la imagen, la procesa a trav�s de la c�mara
fotogr�fica y la guarda en la memoria. Los CCD y los CMOS est�n conformados por
c�lulas fotoel�ctricas. Los CMOS son un paso m�s all� de los CCD, puesto que estos
�ltimos solucionaron una problem�tica com�n que se suscitaba con los CCD, y es que
cuando la luz era muy intensa, saturaba la imagen con facilidad. Los CMOS, al
poseer fotositos espec�ficos para cada color de luz, asegura una mejor calidad en
la imagen final.
Caracter�sticas de la fotograf�a

La fotograf�a posee una serie interesante de elementos inherentes a su naturaleza

como medio de registro del tiempo en im�genes. Entre �stos se encuentran:
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La luz le da vida

Considerando que, en realidad, todo lo que podemos percibir con la vista es gracias
a la actuaci�n de luz en nuestro entorno, iluminando la materia y hasta dando vida
las plantas que nos dan ox�geno, pues, cabe mencionar que para que la fotograf�a
pueda existir, requiere de la luz para registrar las im�genes en material
fotosensible, qu�mico o electr�nico. (Puede que te interese la historia del rock).

historia fotograf�a luz

Es reaccionaria

La fotograf�a consigue generar en los observadores una reacci�n. Siempre.

Independientemente de la tem�tica del encuadre, la fotograf�a consigue estimular
las emociones a trav�s de la vista, ya sea de modo superficial, como puede hacerlo
una selfie de un conocido, o una fotograf�a de guerra que registre el dolor de
quienes pasan por momentos dif�ciles.

historia de la fotograf�a, emociones

Posee distintas tonalidades

El uso de filtros crom�ticos en la fotograf�a es algo com�n. Esto logra darle a las
producciones un atractivo especial por cuanto puede tratarse de un despliegue
colorido que no est� directamente asociado a la realidad, como ser�a el caso de una
fotograf�a a blanco y negro o en tonos sepia.

historia de la fotograf�a color sepia

Permanece est�tica

Este punto puede parecer obvio, y lo es, pero pi�nsalo detenidamente. El estatismo
de la fotograf�a es la parte m�s importante de sus caracter�sticas; sin �sta,
�ser�a una fotograf�a, en primer lugar? Es en su capacidad para atrapar un instante
del tiempo, que no se detiene en nuestras vidas, en donde radica su magia. Y por
ende, tambi�n, es capaz de�
Otorgar distintos niveles de expresi�n

Su profundidad no solo est� limitada a los colores empleados en ella, la calidad de

la imagen o el momento captado, sino que, adem�s, puede dar al fot�grafo el campo
necesario para jugar con �ngulos, con elementos dentro del encuadre. Estos
detalles, para el ojo que sabe mirarlos, significan todo un universo de
interpretaciones capaces de encajar en un mismo cuadro.
Posee variadas tendencias
Al ser reaccionaria, expresiva, testigo e informadora, la fotograf�a posee
corrientes de desarrollo ricas en contenido y muy distintivas. Desde el arte, hasta
la publicidad, pasando por la documentaci�n hist�rica o su valor period�stico. Esta
presente en casi todos los campos de creatividad y trabajo humano.

historia de la fotograf�a tendencias

Importancia cultural y su mensaje

La fotograf�a, gracias a su capacidad para conservar momentos mientras transcurren

los a�os, tiene una important�sima val�a como elemento de la cultura, bien sea
nacional o internacional. A trav�s de una fotograf�a es posible retratar un proceso
social por el que pueda estar pasando una naci�n, por ejemplo.

Asimismo, en el encuadre establecido por el fot�grafo, se transluce un mensaje que

quiere ser entendido, interiorizado. Muestras de estos mensajes se pueden ver en
las fotograf�as editoriales, cuya misi�n es la de transmitir un mensaje de
concientizaci�n mediante el llamar la atenci�n acerca de alguna problem�tica
visible en el mundo.
Historia de la fotograf�a: antecedentes y evoluci�n

La historia de la fotograf�a inicia con unos interesantes antecedentes que nos

remontan a tiempos tan remotos como el siglo XVI, �poca en que un disc�pulo del
mism�simo Leonardo Da Vinci, Cesare Cesarino, publica su trabajo sobre la c�mara
oscura, una estructura concebida como una habitaci�n completamente asilada de la
luz, excepto por un diminuto orificio en una de sus paredes, por el que entraba un
rayo de luz que proyectaba en la pared contraria la imagen del exterior, pero
invertida vertical y horizontalmente. (�Qu� tal visitar la historia de la salsa?).

historia de la fotograf�a niepce

En ese mismo siglo, se experimentaba con sales de plata sobre superficies sensibles
a estos qu�micos. En el siglo XVII, la habitaci�n pasa a ser una peque�a caja
fabricada a partir de madera. En esos a�os, los experimentos con sales de plata
arrojan resultados misteriosos para los cient�ficos, pues estos qu�micos se
oscurecen ante el aire y el sol, as� pensaban, pues todav�a son deducir que, en
realidad, reaccionan a la luz.

Sin embargo, los cient�ficos Carl Wilhelm Scheele y Jean Senebier revelar�an que
las sales de plata reaccionaban a la luz. Scheele public� un tratado en distintos
idiomas en los que expone los efectos de la luz sobre las sales de plata, base
te�rica que luego usar�an varios artistas de la �poca para sus retratos de
personas. Variaciones e inventos surgieron hasta el siglo XIX, sin que ninguno de
estos consiguiera fijar con �xito las im�genes.

Para situar verdaderos avances m�s relacionados a lo que hoy conocemos como
fotograf�a, es necesario situarnos en el siglo XIX, a inicios de �ste,
espec�ficamente. En el laboratorio del qu�mico y cient�fico franc�s, Joseph Ni�pce,
estaban teniendo lugar los primeros acontecimientos que nos dar�an como resultado
una aproximaci�n mucho m�s palpable a la fotograf�a, por all� en el 1816.

historia de la fotograf�a daguerrotipo

Ni�pce, usando la c�mara oscura, consigui� fijar -aunque no de manera permanente-,

im�genes sobre material que sensibiliz� a la luz con varios qu�micos. Este
experimento, para tener �xito, deb�a someter el material a una exposici�n continua
de 8 horas. Demasiado tiempo para resultar pr�ctico. Esta primera fotograf�a ser�a
obtenida en 1826.

En el a�o 1839 aparece un invento que mejoraba los resultados obtenidos por Ni�pce,
el daguerrotipo, creado por Louis Daguerre. Este aparato consiste en una caja
contenedora de una placa de plata pulida, tratada con vapores de yodo que la hac�an
sensible a la luz. Esta placa era expuesta a la luz y, luego, expuesta a vapores de
mercurio que revelaban la imagen impresa en la placa. Este proceso se populariz�
como una alternativa m�s econ�mica que las pinturas a mano para la realizaci�n de
retratos.

historia de la fotograf�a, Louis Daguerre

A�os despu�s, y considerando los inconvenientes del daguerrotipo, como la

fragilidad de las im�genes o lo perjudicial que era para la salud el proceso de
revelado, William Talbot desarrollar�a la obtenci�n de negativos sobre papel
fotosensibilizado con nitrato de plata y �cido g�lico. Luego, en el revelado, la
imagen se fijaba sobre la superficie con hiposulfito.

En 1855, Blanquart Evrard inventar�a el papel a la alb�mina, que servir�a para el

revelado de im�genes al colodi�n h�medo, m�todo que se emplear�a durante una buena
parte de la segunda mitad del siglo XIX por los fot�grafos.

Sin embargo, en el a�o 1880 aparecer�a las placas sensibilizadas con gelatino-
bromuro, estas placas permit�an ser cargadas a la c�mara para directamente
exponerlas a la luz, agilizaban el ejercicio de la fotograf�a, mas ser�an los
avances logrados por George Eastman los que har�an posible cargar la c�mara con un
carrete de papel fotosensible que hac�a mucho m�s pr�ctica la toma de numerosas
fotograf�as en poco tiempo.

Historia de la fotograf�a a color

Los primeros registros de la fotograf�a a color tendr�an como precursor al

cient�fico escoc�s, James Clerk Maxwell, quien en 1861, utiliz� lentes con filtros
de distintos colores, como rojo, verde y azul. El sistema de Maxwell era llamado
tricom�a, y utilizaba la teor�a cient�fica de que era posible obtener luz de
cualquier color combinando las luces de los colores primarios.

Maxwell emple� tres negativos obtenidos al ser expuestos a la luz a trav�s de

filtros sobre la lente de la c�mara, los cuales pose�an, cada uno, un color
primario. Luego, los tres negativos eran superpuestos proyectados con luz del color
correspondiente al usado para su obtenci�n, dando como resultado una �nica imagen a
color. (Te recomendamos darle un vistazo a la historia del Hip-Hop).

O as� deb�a ser, el problema es que para la �poca no exist�an qu�micos que hicieran
las superficies sensibles a las luces de colores.

historia de la fotograf�a a color

En el a�o de 1873, el qu�mico alem�n Hermann Vogel descubri� que las placas de
colodi�n h�medo, al ser tratadas con ciertos qu�micos, pod�an volverse sensibles a
la luz verde. Estas placas, normalmente, solo son sensibles a la luz azul del
espectro fotocrom�tico. Vogel, as�, crea las placas ortocrom�ticas.

Casi una d�cada m�s tarde, este tambi�n fot�grafo alem�n, consigui� hacer las
placas sensibles a la luz naranja, en 1884. Transcurri� m�s de una veintena de a�os
hasta que una placa fotosensible a todos los colores del espectro apareci�. La
placa pancrom�tica de Wratten y Wraigth llegar�a en el a�o 1906, haciendo posible
fotograf�as a color de buena calidad.

El primer intento comercial de la en la historia de la fotograf�a a color, ser�an

las Autochrome, placas de vidrio fotosensibles al color que fueron la �nica opci�n
para la obtenci�n de im�genes de este tipo hasta el a�o 1935. A�o en que George
Eastman introdujera al mercado sus carretes de pel�culas a color, Kodachrome.

historia de la fotograf�a Maxwell

Las Kodachrome permanecieron en el mercado como la marca m�s utilizada por

profesionales, debido a que reproduc�a en gran calidad los colores de la realidad,
sin embargo, en el a�o 2009, Kodak dej� de producirlas, pues el uso de la
fotograf�a digital disminuy� sobremanera la demanda de este material fotogr�fico.
Historia de la fotograf�a digital

La historia de la fotograf�a digital nos remonta al siglo XX en su segunda mitad.

George Eastman, en el a�o 1975, encarg� a Steve Sasson la creaci�n de un
dispositivo que capturase im�genes electr�nicamente empleando el principio te�rico
desarrollado por el famoso cient�fico Albert Einstein. Esta base te�rica expuesta
por el f�sico en el a�o 1905, y que le vali� el premio Nobel de en el a�o 1921,
fue el del efecto fotoel�ctrico, primero descubierto por Heinrich Hertz, en 1890.

Seg�n la teor�a de Einstein, y de lo que se benefici� la fotograf�a digital, es que

los fotones, al impactar contra el metal con cierta cantidad de energ�a, hacen que
se desprendan electrones de la materia. En una c�mara digital, los sensores
fotosensibles con los que cuenta el dispositivo, se encargan de recolectar estos
electrones desprendidos para convertirlos en se�ales el�ctricas y reproducir una
imagen que se almacena en la memoria.

historia de la fotograf�a digital

La empresa Kodak ser�a la primera en fabricar una c�mara digital. El aparato

primigenio ten�a un tama�o similar a una tostadora. Adem�s, la calidad de la imagen
era de, a duras penas, .01 pixeles, imagen que la c�mara tardaba m�s de veinte
segundos en procesar, a blanco y negro.

Actualmente, existen varios tipos de c�maras digitales en el mercado. (Quiz� te

gustar�a la historia del deporte).
C�mara compacta

Las compactas son el modelo m�s pr�ctico de c�mara digital que hay, a excepci�n
obvia de los celulares, puesto que su reducido tama�o la hace c�moda al traslado.
No posee una gran calidad de imagen pues el sensor empleado entre sus componentes
es peque�o. Naturalmente, por esta raz�n, las c�maras compactas son m�s utilizadas
para el uso aficionado, o para tomar fotograf�as sencillas, de contenido m�s
superficial.

historia de la fotograf�a, c�mara compacta

C�mara compacta avanzada

Tambi�n conocidas como c�mara compacta de zoom largo, es un tipo de c�mara digital
que cuenta con una mayor capacidad de calidad de imagen superior que las
anteriores. Son m�s grandes que las compactas tradicionales y permiten grabar
v�deos y producir elementos fotogr�ficos de una muy buena calidad, con un tiempo de
reacci�n menor al de las anteriores.
C�mara r�flex digital

Estas c�maras digitales son las que com�nmente se emplean en el �mbito profesional,
art�stico o laboral, pues poseen los sensores fotoel�ctricos m�s sofisticados y que
otorgan la mejor calidad de imagen entre las c�maras de este tipo. Tienen un tama�o
superior a las dos anteriores, as� como una gran cantidad de comandos y botones
para desplegar todas las funciones que ofrecen a su usuario.

historia de la fotograf�a c�mara reflex

Historia de la fotograf�a: elementos

Para hablar de los elementos que conforman este arte particular y maravilloso, es
necesario diferenciar dos categor�as de divisi�n para enumerar dichos elementos de
la fotograf�a.
Elementos f�sicos y palpables

Este conjunto de elementos est� conformado por, primero, la c�mara, que es el

instrumento de trabajo con el que se captura y concibe la imagen. la c�mara juega
un papel importante en la calidad de la fotograf�a tomada.

Luego estar�a el objeto, que se entiende como el sujeto, paisaje, objeto, entre
otros, a ser fotografiado. Este objeto, sin embargo, ser�a imposible de fotografiar
sin el tercer elemento f�sico: la luz. �sta es, como ya se sabe, el combustible
primigenio de la fotograf�a. Sin luz, simplemente, no existe imagen.

historia de la fotograf�a elementos

Por �ltimo, pero igual de importante, est� el fot�grafo, que resulta ser el
elemento dador de forma, es quien decide, a trav�s de su criterio personal,
experiencia, conocimiento y talento, c�mo se dispondr� de los dem�s elementos
f�sicos con los que cuenta. (�Qu� tal darle un vistazo a la historia del
reciclaje?).

Este ejercicio que realiza el fot�grafo, es lo que determina el aspecto de la

fotograf�a, lo que el fot�grafo lleva a cabo se denomina composici�n fotogr�fica. Y
es dentro de la composici�n que se encuentran los:
Elementos sem�nticos de la fotograf�a

La sem�ntica fotogr�fica hace referencia a los elementos visuales dentro de un

encuadre o imagen, y que, dependiendo de c�mo est�n distribuidos o utilizados,
consiguen con �xito ayudar al fot�grafo a transmitir el mensaje que desea hacer
llegar al espectador.

La sem�ntica est�, naturalmente, subordinada a los gustos y habilidades del

fot�grafo. Estos algunos de estos elementos son:
El punto

Esta es la forma m�s com�n en la naturaleza, geom�tricamente hablando. A efectos de

la fotograf�a, se utiliza para llamar la atenci�n sobre una zona espec�fica del
encuadre, as� como para establecer relaciones de distancia.
El color

Este elemento es empleado para expresar cargas emocionales dentro de la

composici�n, am�n de conllevar una gran cantidad de informaci�n visual.

La textura

Es utilizada para comunicar sensaciones f�sicas al espectador. Cuando en la imagen

existen objetos tan bien fotografiados en su superficie, pueden hacer que el
observador imagine c�mo ser�a tocarlo
La dimensi�n

A pesar de que la fotograf�a es bidimensional, el uso de elementos como la

perspectiva permiten que el fot�grafo transmita volumen o profundidad a su
encuadre, con la determinaci�n adecuada del lugar en que los puntos y l�neas de
direcci�n deben estar, en la imagen.
El movimiento

Es un elemento cuya funci�n es la de transmitir dinamismo y vitalidad al encuadre.

El fot�grafo lo consigue con los recursos t�cnicos que la c�mara le otorga, como la
velocidad de obturaci�n.

Estos son algunos de los elementos que ayudan al fot�grafo a imprimir significado
a una fotograf�a, as� como convertirla en una imagen evocadora de sensaciones y
emociones.

historia de la fotograf�a noci�n de movimiento

Historia de la fotograf�a: importancia

En la historia de la fotograf�a, si no somos capaces de encontrar la gran

importancia que subyace en esta actividad, entonces, algo est� mal con nuestra
concepci�n de lo que la creatividad es, as� como el tipo de valor que le damos al
pasado. (�Qu� tanto sabes sobre la historia de M�xico?).

La fotograf�a es una de las actividades que desarrolla el ser humano de una manera
y a un nivel que puede considerarse, y justificadamente, arte. El arte tiene las
caracter�sticas de ser forma, contenido, mensaje, expresi�n profunda. La fotograf�a
consigue, con gran acierto, proyectar estas caracter�sticas.

De igual manera, el fot�grafo, cuando consigue hacer convivir estos elementos

fundamentales del arte en su oficio, se transforma en artista, quien porta el
mensaje, quien plasma el contenido, quien da forma. El artista, con su actuar,
conmueve. �Qui�n no ha visto una fotograf�a precisa, lograda en el momento
adecuado, con los elementos ideales en el encuadre, que haya movido su fibra
interior?

La importancia de la fotograf�a radica, adem�s, en que es un testimonio. Funge como

una ventana a un pasado al que ya no se puede volver, pero que, a trav�s de las
im�genes que la luz nos ha dejado impresas, permite darle un vistazo para hacernos
una idea de c�mo era la sociedad en otrora, nos permite rememorar, nos permite
reconstruir secuencias ficticias, imaginar esa forma de vida.

Hoy d�a, adem�s de ser arte, la fotograf�a se encarga de resultar parte de una gran
red de comunicaci�n. Desde el aspecto profesional, informativo o comercial, hasta
el m�s personal que revela al mundo c�mo nos estamos sintiendo, qu� estamos
haciendo y con qui�n compartimos los momentos capturados en esa imagen.

Entonces, cabe la interrogante, �debemos considerar la fotograf�a importante? Y la

respuesta, aunque pueda parecer obvia, es que s�. Pero, sobre todo, si somos
conscientes del valor del arte, del papel que desempe�a la fotograf�a como una
herramienta para comunicar, como otra manera de dejar un registro de nuestro paso
por el mundo, pues, con m�s raz�n, debemos exaltar su importancia y no parar de
se�alarla.

historia de la fotograf�a importancia

Historia de la fotograf�a: su relaci�n con el arte

En el punto anterior se trat� el tema de la importancia de la fotograf�a para la

humanidad, para el pulso de la sociedad. Asimismo, se mencion� como una de las
razones para afirmar su importancia, su valor art�stico. Por eso, aunque pueda
parecer de buenas a primeras, redundante, resulta necesario hacer un apartado
tem�tico para se�alar qu� es la fotograf�a como arte. (Inf�rmate acerca de la
historia de la televisi�n).

Bien sea desde un punto de vista est�tico o comunicativo, la fotograf�a como arte
tiene la caracter�stica principal de llevar sobre s�, la marca personal, la esencia
del artista que le da forma, contenido y mensaje. Hay quienes opinan que la
fotograf�a art�stica tiene una base m�s est�tica, por cuanto se aleja de la
artificialidad o vac�o de la fotograf�a instant�nea, tomada para registrar un
momento.

historia de la fotograf�a, arte

Los que opinan as�, defienden que la fotograf�a como arte debe buscar el
esteticismo m�s bello que la sit�e a un nivel de composici�n imposible de ignorar,
que debe realizarse con un equipo t�cnico que permita obtener im�genes de una
calidad tremenda y un cuidado receloso que la coloque como un sin�nimo de hermosura
visual.

Y, si bien es una raz�n v�lida relacionable a la fotograf�a que desea destacar, sin
contenido, sin mensaje, sin ganas de transmitir un algo m�s all� de la sensaci�n
sobrecogedora de observar un encuadre de una aparentemente imposible belleza, esa
fotograf�a no ser�a m�s que, sencillamente, m�s estilo que sustancia.

Las obras producto de la creatividad humana, que pueden considerarse arte en otros
medios, como el cine, son vistas de esa manera porque consiguen transmitir una
idea, o un conjunto de ideas, del autor, a trav�s de un trabajo detallado, hermoso
y cautivador. Kubrick es un ejemplo claro de esto, en la gran pantalla.

Algunos creen del arte, que tiene la misi�n inevitable de llamar la atenci�n sobre
lo que est� mal en el mundo, empleando c�digos innovadores que lleguen al fuero
interno del observador. En el caso del canal que ser�a una fotograf�a, si el
artista re�ne estas caracter�sticas: belleza est�tica que demuestra habilidad,
mensaje claro y conmovedor que denota sustancia y no solo estilo, pues ese
fot�grafo estar� realizando verdadero arte visual.

El mensaje presente en una fotograf�a, tiene el potencial de invitar a la reflexi�n

a quien lo atestigua. La est�tica de una fotograf�a, dependiendo del autor, puede
presentar maneras distintas e inesperadas de observar la realidad, quiz� desde
�ngulos impensados, quiz� con una intensidad que a simple vista no somos capaces de
percibir. Ah� entra el artista con su ojo particular, ah� emplea su propio l�piz,
pincel y coreograf�a.

Es, entonces, en ese momento �nico de concepci�n, en el que se unifican elementos

vitales para la construcci�n de arte fotogr�fico, que el fot�grafo tiene la
capacidad de retratar con luz el mundo, a su manera.
Historia de la Fotograf�a en la publicidad

La historia de la fotograf�a publicitaria comienza en siglo XX, cuando, al

observarse c�mo la fotograf�a ten�a un gran peso en los mensajes pol�ticos que
eran emitidos al p�blico, se la comenz� a emplear como una herramienta �til para la
realizaci�n de publicidad. (Tambi�n podr�a interesarte la historia del
microscopio).

La publicidad siempre ha seguido las tendencias t�cnicas en cuanto a calidad de

imagen que marcaban el cine y la fotograf�a. Comenz� a ser utilizada como un
elemento central dentro de la publicidad, puesto que las fotograf�as poseen un
elemento ic�nico inconfundible.

historia de la fotograf�a publicitaria

Gracias a que la misi�n del publicista es la de aumentar las ventas y demanda de

servicios para una empresa, necesita utilizar un canal que transmita su oferta al
p�blico con absoluta claridad. Aqu�, la fotograf�a encaja a la perfecci�n, pues a
trav�s de los personajes presentes en la imagen, resulta sencillo para el p�blico
evocar las sensaciones satisfactorias que el producto le asegura a su consumidor.

Como el cine, la fotograf�a publicitaria se apoya de escenas fabricadas, cuidadas

y est�ticamente llamativas para atraer la atenci�n de un posible comprador. Lo m�s
importante para la foto publicitaria es la belleza y nitidez de la imagen, pues es
la carta de presentaci�n de su producto.

La meticulosidad de la fotograf�a en publicidad hace que el proceso de producir una

sea largo y tardado, pues no solo se trata de tomar la imagen perfecta, sino que
a�n debe someterse a un trabajo de edici�n de imagen para mejorarla todav�a m�s.

La existencia de los modernos softwares de edici�n gr�fica permiten que las

posibilidades para la obtenci�n de una imagen publicitaria completa en todos los
aspectos que le importan, como la est�tica y su capacidad comunicativa, sean casi
ilimitadas. Por estas razones, es l�gico decir que la fotograf�a se ha convertido
en el eje central de la una buena campa�a publicitaria.

historia de la fotograf�a publicitaria alcohol

Fotograf�a en blanco y negro

La historia de la fotograf�a en blanco y negro, naturalmente, se relaciona con los

inicios mismos de la fotograf�a, pues como sabemos esta era sin colores cuando se
capturaron las primeras im�genes sobre superficies fotosensibles usando la luz. Sin
embargo, actualmente, a la fotograf�a de este tipo se las reconoce como una t�cnica
empleada a trav�s de variedad de tecnolog�as visuales.

Su caracter�stica principal es la falta de color en en la imagen y, aunque se la

llama blanco y negro, la realidad es que en estas fotograf�as existen variedades
extensas de tonos grises. El termino adecuado, de hecho, para referirse a ella
ser�a escala de grises.

La fotograf�a en blanco y negro carece de colorido gracias a su inherente cualidad

qu�mica, compuesta por haluros de plata. Aunque hoy d�a contamos con la tecnolog�a
necesaria para incluir y manipular el color de las fotograf�as, el uso de las
fotograf�as en escala de grises es bastante com�n en el mundo de la fotograf�a
profesional, esto debido a que este tipo de im�genes tienen la caracter�stica de
que, como no cuentan con colorido distractor, el espectador de la imagen presta una
atenci�n m�s minuciosa a las formas y texturas del objeto fotografiado.

Para que una fotograf�a a blanco y negro se considere destacable, es conocido que
la misma debe exponer en su composici�n y uso de la luz, la escala de grises en su
totalidad. Esto implica que, en la imagen, se debe poder identificar desde el
blanco m�s puro, hasta el negro m�s oscuro. Solo as�, se puede evidenciar el
dominio de la t�cnica por parte del fot�grafo. (Conoce sobre la historia del
autom�vil y su evoluci�n).

historia de la fotograf�a en blanco y negro

Historia de la fotograf�a y la luz

Conociendo que la luz representa el origen mismo de la fotograf�a, y que sin esta
no puede existir, tambi�n es importante se�alar que la luz dentro de la fotograf�a
es un elemento que, adem�s de hacerla posible, aporta nuevas capas de
interpretaci�n visual a la imagen. Este uso t�cnico de la luz se denomina
iluminaci�n.

A la iluminaci�n se le conoce como el conjunto de t�cnicas, materias o efectos que

se usan para dar luz a un set en el que se encuentra el objeto a ser fotografiado.
Esta t�cnica consiste en controlar la direcci�n de los rayos lum�nicos de manera en
que el sujeto quede correctamente iluminado, de acuerdo a los deseos e
intencionalidad del fot�grafo. La importancia de la iluminaci�n para la fotograf�a
es tanta, que un uso excepcional de la misma puede exaltar la calidad de la imagen
obtenida, adem�s de demostrar un gran sentido est�tico de parte del autor de la
misma.

El flash

Es com�n que al pensar en iluminaci�n dentro de la fotograf�a, nos venga a la mente

el ejemplo m�s com�n y cotidiano de la misma, que es el flash. A efectos de la
historia de la fotograf�a y el flash, se pueden situar los primeros usos de este
artefacto en 1864. Estos primeros flashes, aunque costosos y, por ende, poco
utilizados, estaban hechos con polvo de magnesio y clorato de potasio. Debido a que
esta combinaci�n era peligrosa por su alto riesgo de explosividad, en el a�o 1930
los flashes de l�mpara llegaron para tomar el lugar del polvo de magnesio.

Las bombillas que se utilizaban era de un disparo �nico. Una vez cumpl�a su
funci�n, quedaba inservible e inutilizable. La manera en que funcionaban se deb�a a
que dentro de la l�mpara, hab�a un filamento de magnesio encerrado en una atm�sfera
de ox�geno a baja presi�n. La ignici�n del filamento se hac�a con el obturador de
la c�mara, que enviaba un impulso el�ctrico, como la que usan los encendedores al
momento de prender el gas. El magnesio, sin embargo, produc�a un destello de baja
intensidad, por lo que a�os m�s tarde ser�a sustituido por el zirconio.

historia de la fotograf�a el flash

En la modernidad, los flashes utilizados est�n compuestos por l�mparas de xen�n.

Estos son llamados flashes electr�nicos, y en su interior hay un tubo que contiene
una cantidad de gas de xen�n. Este gas reacciona al aplic�rsele una descarga
el�ctrica que acaba generando un destello de gran luminosidad que dura mil�simas de
segundo.

Dentro de la iluminaci�n, si bien hablamos m�s de la luz, ser�a un desacierto no

mencionar la vital importancia que tienen las sombras en un encuadre fotogr�fico.
La sombras son las zonas de la imagen no iluminadas por la luz y que, en la
fotograf�a, se usan para generar en la imagen un efecto dram�tico o resaltar las
formas del sujeto fotografiado. Asimismo, la sombra puede sugerir la presencia de
un sujeto u objeto, sin que tenga que aparecer directamente en la imagen. (Te
invitamos a conocer la historia del tel�fono y su evoluci�n).

En la iluminaci�n, se distinguen dos tipos de luz.

Luz natural

La luz natural es la que proporciona el sol. En fotograf�a otorga la ventaja de no

requerir de inversiones econ�micas en iluminaci�n, es empleada mayormente para las
fotograf�as en exteriores, pero tiene la desventaja de que, a ciertas horas del
d�a, la luz puede ser demasiado fuerte, saturando los colores de la imagen, y sin
poder ser regulada.

Adem�s, nada impide que unas nubes inoportunas arruinen la fuente de luz natural
del fot�grafo, as� como que una lluvia haga imposible el trabajo en el exterior.

historia de la fotograf�a luz natural

Luz artificial

La luz artificial es aquella generada por focos el�ctricos, y se suele utilizar en

espacios cerrados para conseguir la iluminaci�n adecuada para la fotograf�a. Son
graduables y subordinados a los deseos del fot�grafo.
Hay dos tipos de luces artificiales. Una es la de foco continuo, que es la luz que
se mantiene encendida por largos periodos de tiempo. Para esta se acostumbra
utilizar l�mparas fr�as, cuya temperatura no se eleva demasiado con el paso del
tiempo.

El otro tipo de luz artificial es la de corta duraci�n, tambi�n conocida como luz
estrobosc�pica. Aqu� es donde entra, por ejemplo, el flash. Es una fuente de luz
caracterizada por la emisi�n de destellos lum�nicos de corto uso.

historia de la fotografia luz artiificial

Si bien estos tipos de luces son las de uso m�s com�n, gracias a que el sensor de
la c�mara es sensible cualquier fuente de luz, para la fotograf�a tambi�n es
posible utilizar otros m�todos para la obtenci�n de la luminosidad necesaria, como
pueden ser, por ejemplo, los rel�mpagos o el fuego. Incluso, luces de colores en
lugar de la ordinaria luz blanca.

La iluminaci�n que se realiza con luces artificiales, a al hora de disponer de su

efecto sobre la composici�n, despliegan una serie de funciones inherentes a su
presencia y uso. En el mundo de la fotograf�a las funciones m�s comunes que se
acreditan a las fuentes de iluminaci�n, tienen que ver con su posici�n al momento
de iluminar el objeto. Estos son:
Luz principal

Es la luz de mayor potencia y la que m�s va a iluminar al sujeto. Normalmente, se

la sit�a un poco por encima del objeto a fotografiar.
Luz de relleno

Cuando la luz principal est� en posici�n, por el efecto de contra luz, la porci�n
contraria a la que la luz principal ilumina, queda ensombrecida. Aqu� es cuando
resulta �til contar con la luz de relleno, cuya funci�n es precisamente dar
luminosidad a las partes del encuadre que puedan haber quedado demasiado oscuras.

Contraluz

La contra luz se sit�a en la parte trasera de los objetos, convirti�ndolos, ante el

foto de la c�mara, en una silueta oscura bordeada por rayos de luz. Este tipo de
iluminaci�n es m�s utilizada para ciertas tem�ticas en fotograf�a.

Entre otros aspectos relacionados con la luz en la historia de la fotograf�a, se

encuentran aquellos concernientes al esteticismo de la iluminaci�n. En estos se
encuentra la calidad, que es la definici�n de las sombras y los contrastes en una
fotograf�a. Estas sombras y contrastes nacen a partir de una luz dura, que es la
fuente de iluminaci�n de gran intensidad y que produce sombras oscuras y bien
definidas detr�s del sujeto. Tambi�n, la luz dura consigue que los colores dentro
del encuadre se visualicen con gran claridad y potencia.

Asimismo, tambi�n existe dentro de la calidad, la luz suave, que se consigue con
luz solar en un d�a nublado o con luz artificial difuminada con distintos
instrumentos refractores de luz. Este tipo de luz provoca sombras ligeras y de poca
intensidad.

historia de la fotograf�a contraluz

El otro aspecto ser�a la escala de realismo, determinada por el efecto conseguido

en una imagen que, iluminada de ciertos modos, transmite la sensaci�n de apego a la
realidad por estar iluminada con luz real o luz artificial que imita con fidelidad
a la realidad. Como puede intuirse, la luz que m�s alto llega en la escala de
realismo, es la luz del sol, pero este efecto tambi�n puede lograrse con luz
artificial, dependiendo del �ngulo en que se coloque la fuente de luz.

Si la posici�n adecuada de la luz puede generar el efecto de luz natural, entonces,

la distribuci�n contraria de la fuente de luz, tiene la capacidad de dar al objeto
una sensaci�n antinatural al ser observada. Este tipo de iluminaci�n es m�s
utilizada por el fot�grafo que apunta a transmitir un mensaje o evocar reacciones
particulares ante lo observado.
Historia de la fotograf�a y su relaci�n con el cine

La fotograf�a y el s�ptimo arte, son dos campos �ntimamente relacionados, cuyos

idiomas suelen parecerse mucho. Ambos emplean el arte visual, pero uno de ellos
utiliza el movimiento y el sonido, mientras que la otra se enfoca mucho m�s en el
aspecto est�tico de la imagen para conseguir transmitir con �xito su mensaje,
contando con menos herramientas que el cine. (�Qu� tal suena la historia del
c�mic?).

historia de la fotograf�a y el cine

Durante la historia de la fotograf�a, el cine ha sido como un primo cercano o un

hermano con el que no ha dejado de convivir a pesar del paso del tiempo. El cine,
por tratar en su discurso la belleza visual, requiere de los conocimientos
especializados que proporciona el campo fotogr�fico. Es por este motivo que, entre
los miembros que conforman el equipo t�cnico y art�stico de un largometraje, se
encuentra el del director de fotograf�a.

No ser�a exagerado declarar que el director de fotograf�a, tiene el segundo trabajo

m�s importante en cuanto a ejecuci�n y presentaci�n de una pel�cula, puesto que es
su labor la que cuida el estado est�tico de lo visualizado en la gran pantalla. El
director de fotograf�a, trabajando codo a codo con el director del filme, establece
el tono visual que m�s acorde se desempe�a ante los deseos y exigencias del
director, en funci�n, claro est�, del tema tratado en la producci�n.

De un modo similar, el director de fotograf�a necesita estar al tanto de todo lo

que acontece en el plano, pues es parte de su labor que los elementos del entorno
guarden una l�gica intachable. Por ejemplo, fijarse que entre toma y toma la
iluminaci�n no sea distinta, pues esto puede considerarse un resbal�n que no se
apreci� ni corrigi� a tiempo.
[yuzo_related]

Un buen director de fotograf�a, a trav�s del trabajo est�tico del plano,

entendi�ndose este como el tratamiento de la luz y la paleta de colores, puede
imprimir a una escena el tono adecuado para enaltecer la riqueza art�stica de la
misma. Puede aportar a un filme, un aura distintiva que lo hace, pues, m�s
atractivo y disfrutable.

Por otro lado, la relaci�n que a lo largo de la historia de la fotograf�a, podemos

encontrar entre estos dos medios, es que hablan en t�rminos similares cuando de
planos y �ngulos con la c�mara se trata la pl�tica.

Un plano general, que en cine se conoce como el encuadre que alberga al personaje
situado en un lugar presentado en una vista panor�mica, es el mismo plano para
fotograf�a.

Si la c�mara enfoca de los hombros a la cabeza al personaje, en un filme o una

fotograf�a, se estar�a presenciando un primer plano.

La fotograf�a y el cine, en definitiva, guardan una relaci�n sumamente estrecha,

tanto es as�, que uno no podr�a ser el mismo sin el otro, y el compartir de
lenguajes tan parecidos los hace un par de artes igual de disfrutables para el
amante del cine, como para el que tiene a la fotograf�a como su medio predilecto.
Historia de la fotograf�a: profesi�n y hobby

�C�mo se diferencia a una profesi�n de un hobby? La fotograf�a es una de esas

actividades f�cilmente catalogadas por muchas personas como un hobby. Ese no es el
tipo de afirmaciones que escuchar�as sobre la medicina, por ejemplo. Nadie te dice
que hace cirug�as a coraz�n abierto por diversi�n. (�Conoces sobre la historia de
Windows?).

historia de la fotograf�a profesi�n

Entonces, tal parece que lo vital es discernir en qu� momento un fot�grafo se hace
profesional para abandonar su estatus de aficionado.

Si una profesi�n la podemos definir como oficio o actividad realizada por una o
varias personas y por la que se les remunera monetariamente, entonces, cuando a un
fot�grafo se le paga por su ejercicio se vuelve profesional. Sin embargo, �esto es
as�?

El termino profesional, solemos asociarlo con calidad, capacidad, �tica,

excelencia. Bajo esta concepci�n, entonces, el fot�grafo aficionado habr�a de
abandonar su categorizaci�n como tal, cuando haya alcanzado un nivel de calidad en
sus producciones tan bueno que amerite como justicia un pago que valorice de buena
manera su talento, habilidad y tiempo invertido sobre la adquisici�n de
conocimientos acerca de la materia.

Y es precisamente en el departamento de conocimiento que un fot�grafo profesional

opaca a uno aficionado, puesto que su experiencia y bagaje fotogr�fico le ha dado
las herramientas que aplicar� en sus producciones, que destacar�n sobremanera por
encima de cualquier creaci�n que adolezca de ese elemento de formaci�n emp�rica.

Como profesi�n, en la fotograf�a se pueden ubicar varios tipos de fot�grafos. Esta

tipolog�a est� determinada por el tipo de eventos o tem�ticas que los fot�grafos en
cuesti�n cubren. Estar�an pues, fot�grafos deportivos, de bodas, fotoreporteros,
bien sean de guerra o de calle.

Cada una de estas categor�as tienen incidencia sobre el tipo de trabajo producido,
pues, dependiendo del tema, el fot�grafo procurar� variar t�cnicamente la
composici�n de la imagen. Su uso de luces, la velocidad de obturaci�n, el �ngulo,
los planos, el instante ideal para la foto.

En definitiva, la profesi�n de fot�grafo est� reservada para los que han dejado de
lado su concepci�n de aficionado para ir tras la profundizaci�n intelectual y
emp�rica acerca de los pormenores que componen el mundo de la fotograf�a.
Historia de la fotograf�a: herramienta educativa

La pedagog�a es la ciencia encargada del estudio y sistematizaci�n de los

conocimientos impartidos en un ambiente educativo. Esto implica desde qu� temas se
ense�an, hasta qu� m�todos son empleadas para la ense�anza.

Numerosos documentales han servido de cr�tica a la actual metodolog�a educativa

utilizada en la mayor�a de pa�ses, en donde se la califica de desfasada y arcaica,
de r�gida, de m�s atadura que ambiente para la exploraci�n y enriquecimiento
personal.

historia de la fotograf�a educativa

Al respecto, la fotograf�a, por sus caracter�sticas propias que la hacen un medio

divertido y de f�cil comprensi�n, uno la pensar�a como un instrumento perfecto para
emplear en el proceso de ense�anza y aprendizaje.

En la actualidad, el material multimedia est� presente en todas partes. Desde la TV

hasta el internet. Si un estudiante aprendiece a reconocer e interpretar dicho
contenido gracias al contacto con la fotograf�a durante su formaci�n, entonces, la
fotograf�a estar�a demostrando ser un elemento de gran utilidad pedag�gica.

La fotograf�a ya est� presente en la ense�anza de disciplinas como las ciencias,

pero m�s desde una perspectiva pasiva-observadora, no una activa-pr�ctica. Y es
algo que deber�a corregirse.

Para efectos de una pedagog�a mejorada, m�s inclusiva, motivadora y que llame a la
acci�n, la fotografr�a deber�a ser inclu�da como herramienta �til en proyectos
escolares destinados al empoderamiento estudiantil sobre el lenguaje gr�fico.

La fotograf�a es pr�cticamente universal. Su uso bien puede darse entre estudiantes

de primaria o universitarios, lo importante es que se establezca como un medio
ideal para el intercambio y desarrollo de experiencias en contacto directo con la
realidad, registrada en esas im�genes de producci�n acad�mica.

La relaci�n que en la actualidad la fotograf�a posee con las redes sociales, la

hace adem�s un canal para el aprendizaje de cara a maximizar el provecho que los
estudiantes pueden darle a las herramientas digitales que la �poca pone a su
disposici�n. (P�sate por la historia de El Tri�ngulo de las Bermudas).
Historia de la fotograf�a: tipolog�a fotogr�fica
Historia de la fotograf�a submarina

Los albores concernientes a la historia de la fotograf�a submarina en el mundo,

corresponden a mediados del siglo XIX, en el a�o 1856 se realizan los primeros
intentos por conseguir capturar una imagen del lecho marino a trav�s de una c�mara
fotogr�fica protegida por una caja met�lica.

La proeza fue un intento de William Thompson y Sr Kenyon, sin embargo, por causas
desafortunadas, los resultados y pruebas de se labor quedaron fuera del
conocimiento de la sociedad. Hubo que esperar casi cuatro d�cadas para tener la
primera imagen submarina en la historia de la fotograf�a. Esta se obtuvo en el a�o
1893, de la mano de Louis Boutan.

La popularidad de la foto submarina para la historia de la fotograf�a se volvi� una

fuente f�rtil para el imaginario colectivo, por lo que en el 1916 sale la pel�cula
20,000 leguas de viaje submarino, basada en la novela hom�nima de ciencia ficci�n
del escritor Julio Verne. Este largometraje contaba con im�genes grabadas bajo el
agua.

historia de la fotograf�a submarina

Para estos a�os, la historia de la fotograf�a submarina a�n no conoc�a el color,

pero menos de diez a�os despu�s, en 1923, se tomar�a la primera fotograf�a a color
debajo del agua. El dispositivo contaba con un flash basado en polvo de magnesio, y
los usuarios del mismo fueron W.H. Longley y Charles Martin.

El �xito primer �xito comercial en la historia de la fotograf�a submarina, se da

con la invenci�n de la c�mara Calypso, aparato considerado como una c�mara anfibia,
este avance tiene lugar en el a�o 1957.

En la actualidad, los aparatos fotogr�ficos capacitados para la toma de im�genes

subacu�ticas est� tan popularizado que incluso los tel�fonos celulares cuentan con
dicha tecnolog�a, y el precio de las c�maras compactas con esta habilidad es
asequible para el p�blico en general.
Historia de la fotograf�a instant�nea

La historia de la fotograf�a instant�nea, para el hombre, tiene la gran importancia

de aportarnos un recuerdo conservado como foto sobre material fotosensible, en
cuesti�n de segundos. Los antecedentes experimentales que condujeron a la creaci�n
de este aparato se sit�an en 1929, cuando un f�sico estadounidense llamado Edwin
Land cre� el filtro polarizador. Esto ayudar�a a eliminar el reflejo indeseado de
las lentes de la c�mara.

historia de la fotograf�a instant�nea

El mismo doctor Land, en el a�o 1940, en un lindo momento familiar en que hab�a
tomado una fotograf�a de su hija, tuvo un instante de inspiraci�n al ser
cuestionado por su peque�a sobre por qu� es que no se pod�a ver la fotograf�a que
le acababan de hacer (porque primero deb�a ser revelada).

Con esto, Land empezar�a a trabajar en el dise�o de la c�mara instant�nea. Con los
avances logrados en esta materia y las nuevas tecnolog�as que iban surgiendo, en
1948 sale a la luz la primera c�mara de este tipo, la Polaroid 95. Esta c�mara aun�
un buen �xito comercial.

La fotograf�a instant�nea continuar�a afianz�ndose en la sociedad, para luego tener

en el a�o 1963 la llegada de la primera pel�cula instant�nea de la historia de la
fotograf�a, a color. Este nuevo modelo de Polaroid se bautiz� con el nombre de
Polacolor.

historia de la fotograf�a instantanea

La d�cada de los 70�s es considerada la �poca dorada de la polariod, y fue en el

a�o 1972 que apareci� la Polaroid SX-70, aparato que empleaba el desarrollo en seco
de la pel�cula. Adem�s era plegable y de gran calidad visual.

La �ltima c�mara instant�nea de gran �xito producida en el mundo fue la

Lomo�Instant, producida por Lomography. Las capacidades t�cnicas de esta c�mara
instant�nea le permiten realizar fotograf�as con exposiciones m�ltiples y otras
opciones creativas no disponibles para una c�mara instant�nea hasta el momento.
Historia de la fotograf�a period�stica

La fotograf�a period�stica proporciona un servicio a la sociedad de informadora de

sucesos o eventos de inter�s para el ciudadano. Su importancia dentro del
periodismo es tal, que en la actualidad es pr�cticamente imposible encontrar
publicaciones que no posean alg�n tipo de material fotogr�fico como complemento de
informativo. (Te recomendamos leer sobre la historia del ajedrez).

Como parte de su rigor period�stico, el fotoperiodismo, se debe al cumplimiento de

una serie de caracter�sticas para serle fiel a su origen informativo. Estas
caracter�sticas ser�an la actualidad, caracter�stica que se refiere al car�cter
reciente inherente a la noticia. Luego est� la objetividad, entendida como la
informaci�n visual representada de manera fiel a la realidad.

El periodismo, al ser a la vez un ejercicio informador y narrativo, hace que la

fotograf�a dedicada a este oficio deba poseer una narrativa clara, con la que se
pueda interpretar y conocer el hecho acontecido solo con la visualizaci�n de dicha
imagen. Por �ltimo, la caracter�stica final del fotoperiodismo es la est�tica.
Aunque su objetivo final es el de informar, la fotograf�a period�stica necesita
cumplir tambi�n con una serie de requisitos est�ticos, como el manejo de luces y
sombras.

El g�nesis conocido de esta pr�ctica fotogr�fica se sit�a en la d�cada de 1850,

donde su presencia registradora de eventos ocurridos en la guerra de Crimea por
parte de reporteros como William Simpson y Roger Fenton. Sin embargo, el desarrollo
del fotoperiodismo tuvo lugar entre los a�os de 1880 y 1897, cuando se consigui�
realizar impresiones en las que se divulgaba la informaci�n de una manera m�s
eficaz.

Con la llegada de avances tecnol�gicos varios, el fotoperiodismo tendr�a una �poca

destacable en cuanto a su alcance e importancia en medio de ambas guerras
mundiales, entre 1930 y 1950, con el desempe�o de destacado reporteros como el
soldado Capa, quien hac�a de reportero y combatiente y dej� registro de momentos
importantes durante la Segunda Guerra Mundial.

historia de la fotografia periodismo

Las publicaciones period�sticas de la �poca ten�an una baja calidad de imprenta

para las fotograf�as, lo que dificultaba la comprensi�n del elemento gr�fico de las
noticias, pero en 1979 el Wall Street Journal utiliz� la impresora �fset, que pon�a
mayor �nfasis en la definici�n de las im�genes y no tanto en la del texto.
Historia de la fotograf�a forense

Dentro del campo laboral dedicado a la actividad gr�fica, la fotograf�a forense se

perfila como una actividad con un contenido sumamente interesante y cuya aplicaci�n
es de una importancia vital para las sociedades en la actualidad por cuanto
contribuye al funcionamiento de sus sistemas judiciales.

La fotograf�a forense se conoce como la actividad dedicada a la captura de im�genes

en una escena del crimen. Estas im�genes est�n compuestas por el entorno en el que
el crimen se cometi�, recolectando y dejando un registro visual de los elementos
que estuvieron presentes en el instante del suceso.

Es un trabajo realizado por especialistas en criminal�stica que conocen o intuyen

cu�l pudo haber sido el m�vil tras un crimen y que, por ello, necesitan tener
fotograf�as del lugar para poder comenzar a esbozar distintos escenarios que
conduzcan a la captura de un culpable.

historia de la fotografia forense

Este importante componente de la investigaci�n policial, tiene inicios en el siglo

XIX. Espec�ficamente, la historia de la fotograf�a forense tiene un antecedente en
B�lgica y Dinamarca como una modalidad adoptada en estos pa�ses de llevar un
registro gr�fico de los reos en las prisiones.

Otro importante inicio para la historia de la fotograf�a forense nos lleva a 1863,
en los Estados Unidos, pa�s en el que se empleo las fotograf�as como m�todo m�s
fidenigno de identificar a los testigos de un caso de investigaci�n criminal en
proceso.

Allan Pinkerton, el inmigrante escoc�s, fue el hombre que desarroll� esta idea en
el pa�s norteamericano. No obstante, el hombre al que se le adjudica la primera
aplicaci�n sistem�tica de recolecci�n de evidencia fotogr�fica en la reconstrucci�n
de una escena del crimen es Alphonse Bertillon.

El sistema ideado por Bertillon cambi� por completo la manera en que las polic�as
se aproximaban a una escena del crimen.

En el siglo XX, se utilizan estas fotograf�as en los Estados Unidos para llegar a
conclusiones judiciales a la hora de dictaminar sentencias en favor de una de las
partes, pero con los avances tecnol�gicos, la fotograf�a forense pasa a formar
parte incluso de investigaciones de car�cter militar, as� como de usos en la
microbiolog�a desarrollada en las autopsias.

Dentro del campo laboral dedicado a la actividad gr�fica, la fotograf�a forense se

perfila como una actividad con un contenido sumamente interesante y cuya aplicaci�n
es de una importancia vital para las sociedades en la actualidad por cuanto
contribuye al funcionamiento de sus sistemas judiciales.

La fotograf�a forense se conoce como la actividad dedicada a la captura de im�genes

en una escena del crimen. Estas im�genes est�n compuestas por el entorno en el que
el crimen se cometi�, recolectando y dejando un registro visual de los elementos
que estuvieron presentes en el instante del suceso.

Es un trabajo realizado por especialistas en criminal�stica que conocen o intuyen

cu�l pudo haber sido el m�vil tras un crimen y que, por ello, necesitan tener
fotograf�as del lugar para poder comenzar a esbozar distintos escenarios que
conduzcan a la captura de un culpable.

Este importante componente de la investigaci�n policial, tiene inicios en el siglo

XIX. Espec�ficamente, la historia de la fotograf�a forense tiene un antecedente en
B�lgica y Dinamarca como una modalidad adoptada en estos pa�ses de llevar un
registro gr�fico de los reos en las prisiones.

Otro importante inicio para la historia de la fotograf�a forense nos lleva a 1863,
en los Estados Unidos, pa�s en el que se empleo las fotograf�as como m�todo m�s
fidenigno de identificar a los testigos de un caso de investigaci�n criminal en
proceso.

Allan Pinkerton, el inmigrante escoc�s, fue el hombre que desarroll� esta idea en
el pa�s norteamericano. No obstante, el hombre al que se le adjudica la primera
aplicaci�n sistem�tica de recolecci�n de evidencia fotogr�fica en la reconstrucci�n
de una escena del crimen es Alphonse Bertillon.

historia de la fotograf�a escena del crimen

El sistema ideado por Bertillon cambi� por completo la manera en que las polic�as
se aproximaban a una escena del crimen.

En el siglo XX, se utilizan estas fotograf�as en los Estados Unidos para llegar a
conclusiones judiciales a la hora de dictaminar sentencias en favor de una de las
partes, pero con los avances tecnol�gicos, la fotograf�a forense pasa a formar
parte incluso de investigaciones de car�cter militar, as� como de usos en la
microbiolog�a desarrollada en las autopsias.
Historia de la fotograf�a nocturna

Las noches son momentos en los que los colores, y la vida misma, adoptan nuevos y
emocionantes matices. Una fotograf�a nocturna tiene el reto de albergar en su
composici�n distintos elementos que hagan vibrar las luces, las caras, los variados
recovecos del paisaje con ese ritmo �nico que s�lo tienen las horas cuando el sol
se ha ido.

La historia de la fotograf�a nocturna empieza en el siglo XX. Esto, debido a que en

sus inicios, las c�maras fotogr�ficas eran aparatos voluminosos y pesados. Los
qu�micos emulsionantes y sensibles a la luz eran de reacci�n lenta, y las
condiciones lum�nicas del entorno nocturno dificultaban sobremanera el capturar
estas escenas exitosamente.

Sin embargo, con los avances tecnol�gicos y el devenir de los a�os, aparecieron
talentosos fot�grafos como el h�ngaro Brassai quien, residenciado en territorio
franc�s, se aventur� al reto de fotografiar Par�s de noche.
Su trabajo consist�a en jugar con generar grandes contrastes en sus im�genes entre
la luz m�s brillante y la oscuridad m�s penumbrosa. Brassai marcar�a la pauta a
seguir para otros fot�grafos nocturnos que aparecieron en la palestra tiempo
despu�s.

Con la fotograf�a anal�gica, llevar a cabo fotograf�as nocturnas resultaba

complicado, pues deb�a somerterse a la pel�cula a una exposici�n prolongada a la
luz, lo que acababa perjudicando a la misma y dando como resultado fotograf�as
defectuosas o contaminadas por defectos en la iluminaci�n.

Esta problem�tica cambiar�a con la llegada de la fotograf�a digital, pues la

potencia de los sensores fotoelectr�nicos CCD y CMOS permiti� capturar los colores
m�s vividos de la noche y plasmarlos con gran eficacia y aut�ntica belleza.

Las fotos nocturnas suelen tener un elemento interesante en su composici�n, y es el

dinamismo, la sensaci�n de movimiento ocasionada por la apertura del diafragma de
la c�mara, necesaria para captar la mayor cantidad de luz que nos ofrece el
entorno, as� como el uso de la velocidad de obturaci�n del aparato.

historia de la fotografia nocturna

Historia de la fotograf�a contempor�nea

En una galer�a de arte, es m�s sencillo que nos imaginemos que las paredes est�n
decoradas con cuadros pintados a mano, con creaciones nacidas del pincel, la
brocha. Incluso, que nos figuremos que dentro de esos espacios pueden estar
habitando esculturas. (�Y si conoces m�s sobre la historia del arte?).

Sin embargo, una fotograf�a, por supuesto, tambi�n es meritoria de ocupar su lugar
dentro de esas paredes destinadas al arte m�s conmovedor. La fotograf�a
contempor�nea, entonces, puede llamarse arte, �verdad?

La historia de la fotograf�a contempor�nea se remonta al siglo XIX. A cerca de

mediados de este siglo es que surge el daguerrotipo, en Par�s. En sus inicios, este
fue presentado como un avance tecnol�gico revolucionario antes que como una nueva
forma de concebir arte gr�fico.

Para la �poca, la pintura retratista estaba desarroll�ndose muy bien, pero los
pintores se sent�an amenazados por la influencia de cambios que podr�a acarrear la
nueva creaci�n de Daguerre. Hab�a, en 1858, fot�grafos como Henry Peach, quienes
ve�an en la fotograf�a un medio para dar a luz arte.

historia de la fotografia contempor�nea

De hecho, este hombre esbozaba sus fotograf�as, primero, sobre papel, recreando la
escena que luego habr�a de fabricar en un entorno que servir�a de escenario para su
fotograf�a. M�s o menos, de la manera en que un pintor comienza un cuadro.

El asunto es que, en estos a�os, la fotograf�a se realizaba, en el mundo del arte,

para parecerse a los movimientos pict�ricos imperantes de la �poca. Es decir, una
fotograf�a se parec�a m�s a un retrato.

Ser�a en el siglo XX que la fotograf�a comenzar�a a proyectar una actitud propia,

un sentido m�s cercano a una introspecci�n precisa de su valor como arte, la
fotograf�a, ergo, parecer�a m�s una fotograf�a.

La historia de la fotograf�a contempor�nea llega a la actualidad como una manera de

expresi�n art�stica destinada a mirar la realidad desde �ngulos invisibles a simple
vista, de explorar modos innovadores de transmitir un mensaje y sentido que
trasciende lo palpable, para entrar en un ambiente m�s abstracto y evasivo.

historia de la fotograf�a contempor�nea moderna

Historia de la fotograf�a cient�fica

La ciencia como disciplina destinada a la obtenci�n del conocimiento perceptible en

la realidad, es la responsable de darnos los m�s grandes inventos que han mejorado
la calidad de vida del hombre. Esto va desde la medicina hasta el transporte.

La ciencia, a lo largo de su trayectoria, se ha visto apoyada por distintos avances

t�cnicos que facilitaron la b�squeda de los saberes que la ciencia registra. As�,
la historia de la fotograf�a cientifica se inicia en el siglo XIX, cuando apenas de
comenzaban a descubrir los procesos fotoqu�micos necesarios para capturar im�genes
sobre superficies tratadas con el fin de darles esa capacidad.

La primera muestra de fotograf�a cient�fica conocida, es el daguerrotipo que data

del a�o 1840, tomado Joseph Berres, Simon Plossl y Carl Schuh.Este daguerrotipo fue
la captura de una imagen microsc�pica de un corte realizado a un tallo de
clem�tide.

Corto tiempo despu�s, en el a�o 1845, se realiza el primer daguerrotipo del sol, en
el que se comprob� que la estrella madre pose�a varias manchas en su superficie.
Tambi�n, en 1851, en un observatorio prusiano, se realiza el primer daguerrotipo
de un eclipse total de sol.

La ciencia desarroll� avances en la captura de im�genes pensados para lograr

registrar procesos astron�micos y biol�gicos que requer�an de la capacidad t�cnica
para tomar fotograf�as consecutivamente de un solo proceso en desarrollo.

Por este motivo, en 1874, Jules Janssen dise�a un rev�lver fotogr�fico capaz de
tomar varios daguerrotipos seguidos que otorgaron im�genes de la corona solar en
sus distintas etapas.

Algo similar es lo que har�a �tienne Marey, quien tom� como base el rev�lver
fotogr�fico de Janssen para dise�ar su rifle fotogr�fico, que le permiti� tomar 12
fotograf�as consecutivas de un ave en vuelo.

Para la ciencia, el valor de la fotograf�a resulta incalculable, pues gracias a su

aplicaci�n en campos como la astronom�a, la microbiolog�a y la f�sica, ha
contribuido al descubrimiento de estrellas, de los rayos X, de la radioactividad.
Incluso, a la consolidaci�n de dos de las teor�as cient�ficas m�s importantes hoy
en d�a, como lo son la Teor�a de la relatividad y la de la Mec�nica Cu�ntica.
Historia de la fotograf�a documental

La denuncia de una realidad social es tarea asidua del periodismo, as� como el
registro gr�fico de un modo de vida es la misi�n de la fotograf�a documental. A ese
tipo de fotos se las define como las im�genes tomadas con fines sociales.

La foto documental retrata la realidad de la vida de las personas, animales y su

medio ambiente. Su utilizaci�n est� direccionada a la conservaci�n visual de
momentos que reflejen c�mo son las condiciones de vida en una etapa de alg�n
espacio geogr�fico.

historia de la fotograf�a documental

Por su naturaleza, la fotograf�a documental tiene tintes de denuncia social que la

vuelven en el tipo de fotograf�a que puede evocar las emociones m�s poderosas, pues
se acercan con actitud de testigo a los instantes m�s humanos de la sociedad.
Por otro lado, la fotograf�a documental realizada en la naturaleza, busca informar
y crear conciencia sobre las condiciones de vida de algunos animales en caso de que
sean desfavorables.

La historia de la fotograf�a documental se inicia en siglo XIX, con fotograf�as al

daguerrotipo que mostraban c�mo era la vida en Londres para la �poca. Con el avance
de los a�os, tambi�n se vieron muy inmiscuidas en los conflictos b�licos como
testigos de los horrores de la guerra y las consecuencias que acarrea.

La fotograf�a documental se divide en dos tipos:

Fotograf�a documental de archivo

Esta es la que toma y almacena im�genes desde un punto de vista m�s hist�rico, como
para tener un registro de un momento en el tiempo y de c�mo eran las cosas en ese
entonces.

Estas fotograf�as, como ser�n almacenadas, requieren de un tratamiento cuidadoso y

sistem�tico para su correcta preservaci�n en caso de tratarse de fotograf�as
anal�gicas que han pasado por procesos qu�micos, pero tambi�n las fotograf�as
digitales necesitan de una organizaci�n meticulosa para asegurar el bienestar de
lis archivos en el tiempo.

Fotograf�a documental de actualidad

Esta clase de foto documental est� m�s relacionada con el periodismo. Son las
im�genes de momentos espec�ficos que ser�n transmitidas al momento a la sociedad
para que se sepa de una situaci�n y genere reflexi�n en la audiencia que las
observa.
Historia de la fotograf�a de guerra

La guerra, el conflicto b�lico, es el momento momento m�s bajo y triste de la

humanidad. Llegar a esos extremos de odio, violencia, indiferencia y carencia de
bondad y respeto a la vida resulta el estado m�s deleznable que haber pueda para un
pueblo.

Es por esto, que la historia de la fotograf�a de guerra nace como una herramienta
recopiladora de estos sucesos tristes y lamentables. Bien para mantener informada a
la ciudadan�a o bien para recordarle al hombre, con el paso de los a�os, los
horrores que conlleva el combate armado entre naciones o compatriotas.

historia de la fotograf�a de guerra

La aparici�n del revolucionario invento tecnol�gico de la fotograf�a, permiti� que

se explorasen nuevas posibilidades en el campo del registro gr�fico de sucesos,
pues antes de esta, las documentaciones de este tipo se realizaban a trav�s de
dibujos o pinturas que reflejaban solo momentos interpretados ante la vista del
autor.

La fotograf�a de guerra tiene un inicio bien definido durante la guerra de Crimea

en los a�os 50 del siglo XIX. En este conflicto, el fot�grafo Carol Pop realiza
fotograf�as de escenas de combate y de oficiales militares.

Esta pr�ctica tambi�n tendr�a una gran importancia durante la Segunda Guerra
Mundial, en donde destacan labores como la del primer fotoperiodista reconocido
como tal, Robert Capa, hombre que tambi�n era soldado.

El trabajo de Capa pas� por momentos como la guerra civil espa�ola o el fat�dico y
recordado d�a transcurrido en la playa de Omaha, el D�a D. Capa realiz� una gran
cantidad de fotograf�as de esa batalla pero, lamentablemente, un buen porcentaje de
ese trabajo se perdi� en el laboratorio de revelado.

historia de la fotograf�a de guerra D�a D

En la actualidad, la fotograf�a b�lica se ha dado en otros conflictos como los

combates en el medio Oriente, pero ya empleando la tecnolog�a digital, que asegura
que los archivos de preserven con m�s probabilidad de estar intactos.

La fotograf�a de guerra es uno de los oficios m�s arriesgados que existen, pues
estos reporteros est�n dentro del ojo de la tormenta y, en ocasiones, son hasta
tomados como prisioneros de guerra a�n cuando no est�n asistiendo al lugar como
combatientes sino como informadores.
Historia de la fotograf�a deportiva

Los deportes son una de las actividades predilectas de entretenimiento y

competencia para pa�ses y personas. Los deportes y los eventos p�blicos que
organizan, generan la oportunidad de reunir a atletas destacados en una o varias
disciplinas que ponen a prueba sus capacidades contra otros deportistas.

En este sentido, es natural pues, que en una competencia de esta clase se den
situaciones inigualables, irrepetibles y. memorables. Por esta clase de momentos
raros, que duran tan solo instantes, es que se desvive el fot�grafo deportivo,
quien acude a estos eventos en busca de la toma ideal del momento (o los momentos)
m�s impactante de la cita atl�tica.

La historia de la fotograf�a deportiva nos sit�a, junto a su primer antecedente, en

el a�o 1843, a�o en que se realiza un retrato al calotipo de un tenista. Esta foto
ser�a tomada por los fot�grafos escoseses David Hill y Robert Adamson.

El detalle curioso de esta pieza es que, como el calotipo era un proceso tardado,
el tenista acab� pareciendo lo que era: un modelo posando en lugar de un atleta en
su entorno haciendo lo que mejor hace, que es la intencionalidad principal de la
fotograf�a.

historia de la fotograf�a deportiva

Esto es as�, gracias a que la caracter�stica principal de la fotograf�a deportiva

es el movimiento capturado en un plano, el encuadre que encierra est�tica,
composici�n y la adrenalina de quienes participan en el momento fotografiado.

El fot�grafo deportivo es un profesional que debe tener lo que llaman el don de la

oportunidad, habilidad que le permite reconocer los instantes m�s destacados de la
acci�n para retratarlos con una r�faga de disparos de su c�mara.

Y hablando de c�maras, estos profesionales suelen contar con c�maras r�flex de gran
potencia y calidad visual, pues una buena velocidad de obturaci�n es necesaria para
conseguir un encuadre din�mico pero bien definido.

As�, entonces, es l�gico afirmar que el fot�grafo es una parte esencial de una
importante competencia deportiva, pues en sus manos est� inmortalizar las im�genes
m�s impactantes del evento.
Historia de la fotograf�a de moda

Para situarnos en el tema de la historia de la fotograf�a de modas, es necesario

retroceder hasta el siglo XIX. A la Francia del siglo XIX, tiempo y lugar en la
moda como industria comenzar�a a dar sus pasos iniciales. En la actualidad, la
fotograf�a de moda guarda una estrecha relaci�n con la publicidad, pues se utiliza
mayormente para promocionar los nuevos dise�os disponibles para la temporada que
corre. Sin embargo, al principio, esta no ten�a fines comerciales como tal, sino
que se fotografiaba modelos para llevar un registro visual de los dise�os que iban
apareciendo.

historia de la fotograf�a de modas

El uso del daguerrotipo para realizar estas fotograf�as, aunque �til, era poco
pr�ctico. Ser�a en el a�o 1892 que saldr�a a la luz la primera fotograf�a destinada
a dar a conocer los nuevos dise�os. Estas im�genes fueron publicadas en la revista
francesa, La mode pratique. En estos a�os es que se incluye el componente comercial
dentro de la fotograf�a de moda. (�chale un vistazo a la historia de la radio).

El primer fot�grafo de modas de la historia de la fotograf�a se considera que es

Adolf de Meyer, hombre que persigui� el ideal de que se tratase a este tipo de
fotograf�as como un arte m�s.

Historia de la fotograf�a de modas, revista

Ya situados en la d�cada de los a�os 30, la moda adopta una tendencia a la

liberaci�n, al relajamiento en la imagen sin menospreciar la importancia de la
elegancia en la fotograf�a y las prendas utilizadas. En esta �poca, siguiendo esta
corriente de creatividad, los fot�grafos optan por el uso de planos nunca pensados,
por perspectivas �nicas a la hora de concebir, mostrar y comunicar la moda y, con
ella, de exaltar las formas sublimes de la mujer, que siempre era el objetivo
principal.

La fotograf�a seguir� ocupando un papal irreemplazable en los a�os por venir para
la humanidad. Su capacidad para congelar el tiempo en una ventana llena de vida y
colorido, representa el ideal m�s humano que tenemos de la inmortalidad y la
memoria imperecedera.

Esperamos que hayas disfrutado del art�culo y que te atrevas a visitarnos de nuevo
para saber m�s de la historia de las cosas que nos rodean.