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Epoca
Es el nombre dado en el siglo XIX a un amplio movimiento cultural que se produjo
en Europa Occidental durante los siglos XV y XVI. Fue un período de transición
entre la Edad Media y los inicios de la Edad Moderna. Sus principales exponentes
se hallan en el campo de las artes, aunque también se produjo una renovación en
las ciencias, tanto naturales como humanas. La ciudad de Florencia, en Italia, fue
el lugar de nacimiento y desarrollo de este movimiento, que se extendió después
por toda Europa.
Música
La música del Renacimiento o música renacentista es la música antigua
europea escrita durante el Renace, entre los años 1400y 1600, aproximadamente.
Las características estilísticas que definen la música renacentista son
su textura polifónica, que sigue las leyes del contrapunto, y está regida por
el sistema modal heredado del canto gregoriano.
Entre sus formas musicales más difundidas se encuentran la misa y el motete en
el género religioso, el madrigal, el villancico y la chanson en el género profano, y
las danzas, el recercarte y la canzona en la música instrumental.
Entre los compositores más destacados de este periodo se hallan Josquin des
Prés, Palestina, Orlando di Lasso y Tomás Luis de Victoria.
Arte
El concepto de renacimiento se aplica a la época artística que da comienzo a
la Edad Moderna. El término procede de la obra de Giorgio Vasari Vidas de
pintores, escultores y arquitectos famosos, publicada en 1570, pero hasta el siglo
XIX este concepto no recibió una amplia interpretación histórica artística.
Sin embargo, Vasari había formulado una idea determinante, el nuevo nacimiento
del arte antiguo, que presuponía una marcada conciencia histórica individual,
fenómeno completamente nuevo en la actitud espiritual del artista.
De hecho el Renacimiento rompe, conscientemente, con la tradición artística de
la Edad Media, a la que califica, con pleno desprecio, como un estilo de bárbaros o
de godos. Y con la misma conciencia se opone al arte contemporáneo del norte de
Europa.
Desde una perspectiva de la evolución artística general de Europa, el
Renacimiento significa una ruptura con la unidad estilística que hasta ese
momento había sido supranacional.
Leonardo da Vinci fue un polímita florentino del Renacimiento italiano. Fue a la
vez pintor, anatomista, arquitecto, paleontólogo, artista, botánico, científico,
escritor, escultor, filósofo, ingeniero, inventor, músico, poeta y urbanista.
Arquitectura
Arquitectura del Renacimiento o renacentista es aquella diseñada y construida
durante el período artístico del Renacimiento europeo, que abarcó los siglos
XV y XVI. Se caracteriza por ser un momento de ruptura en la historia de la
arquitectura, en especial con respecto al estilo arquitectónico previo: el gótico;
mientras que, por el contrario, busca su inspiración en una interpretación propia
del arte clásico, en particular en su vertiente arquitectónica, que se consideraba
modelo perfecto de las Bellas Artes.
Produjo innovaciones en diferentes esferas: tanto en los medios de producción
(técnicas de construcción y materiales constructivos) como en el lenguaje
arquitectónico, que se plasmaron en una adecuada y completa teorización.
Otra de las notas que caracteriza este movimiento es la nueva actitud de
los arquitectos, que pasaron del anonimato del artesano a una nueva concepción
de la profesionalidad, marcando en cada obra su estilo personal: se consideraban
a sí mismos, y acabaron por conseguir esa consideración social,
como artistas interdisciplinares y humanistas, como correspondía a la concepción
integral del humanismo renacentista. Conocemos poco de los maestros de obras
románicos y de los atrevidos arquitectos de las grandes catedrales góticas;
mientras que no sólo las grandes obras renacentistas, sino muchos pequeños
edificios o incluso meros proyectos, fueron cuidadosamente documentados desde
sus orígenes, y objeto del estudio de tratadistas contemporáneos.
La basílica de San Lorenzo: es una iglesia italiana de culto católico ubicada en la ciudad
de Florencia, en la plaza de San Lorenzo. Su construcción fue encargada por Cosme de
Médica al arquitecto Filippo Brunelleschi, quien trabajó en su construcción
desde 1422hasta 1446. La dirección de los trabajos pasó entonces a manos de Michelozzo y,
en 1457, a las de Antonio Maneta. En su interior destacan la sacristía vieja, diseñada por el
propio Brunelleschi, y la sacristía nueva, obra de Miguel Ángel.
la Capilla Pazzi: en italiano "cappella de Pazzi", se accede desde el claustro de la
basílica de la Santa Croce ya que se encuentra ubicada en el jardín de ésta. Encargada
por la familia Pazzi en 1429 a Filippo Brunelleschi, fue su última obra
San Juan de la Cruz (1542 - 1591) Poeta y religioso español. Nacido de una
familia hidalga empobrecida, empezó a trabajar muy joven en un hospital y recibió
su formación intelectual en el colegio jesuita de Medina del Campo. En 1564
comenzó a estudiar artes y filosofía en la Universidad de Salamanca, donde
conoció, en 1567, a santa Teresa de Jesús, con quien acordó fundar dos nuevas
órdenes de carmelitas. Su orden reformada de carmelitas descalzos tropezó con la
abierta hostilidad de los carmelitas calzados, a pesar de lo cual logró desempeñar
varios cargos. Tras enseñar en un colegio de novicios de Mancera, fundó el colegio
de Alcalá de Henares. Más adelante se convirtió en el confesor del monasterio de
santa Teresa.
Fray Luis de León (1527 - 1591) Escritor español en lenguas castellana y latina.
De ascendencia judía, desde muy joven militó en la orden agustina. Estudió en las
universidades de Alcalá de Henares y de Salamanca, donde obtuvo dos cátedras: la
primera de filosofía moral y la segunda de Sagradas Escrituras, que abandonó más
tarde para dedicarse a su orden. Fue detenido por la Inquisición y encarcelado
durante casi cuatro años (1573-1576) a causa de su Comentario al Cantar de los
Cantares (1561), traducción al castellano del texto bíblico, entonces prohibido. Fray
Luis fue un gran humanista de espíritu cristiano y muy buen conocedor de los
clásicos latinos. Destacó ante todo como prosista en castellano:
su conciencia estilística, que se manifiesta en los efectos rítmicos que introdujo en
su prosa, y su empeño en conseguir un lenguaje cuidado y natural lo convierten en
un escritor fundamental para la consolidación de la prosa castellana.