Maestría en Comunicación Digital Interactiva - Universidad Nacional de Rosario

Trabajo Final Narrativas Transmedia

Lic. Pablo Guillén Rosadilla

Playlist,
un proyecto que conecta

http://playlist.uy/
https://twitter.com/PlaylistUy
https://www.instagram.com/playlistuy/
https://www.facebook.com/Playlistuy/
 PlayList,
“ lo que ellos escuchan”

El Proyecto.

El proyecto que seleccionamos como objeto de análisis es PlayList, una propuesta de

narrativa transmedia, llevada adelante por estudiantes y docentes de la Facultad de
Información y Comunicación de la Universidad de la República (FIC-UdelaR), en
Uruguay.

Playlist, es financiado por la Comisión Sectorial de Enseñanza de la UdelaR y

declarado de interés educativo por el Ministerio de Educación y Cultura (MEC), fue
taller didáctico de experimentación comunicacional que articularon docentes de
distintas áreas de la FIC - UdelaR (Uruguay) : audiovisual, radio, periodismo y
multimedia. Los estudiantes que participaron de esta práctica pre-profesional
pluri-mediática pertenecían al último ciclo de la carrera, muchos de ellos con
experiencia en los medios.
La innovación de Playlist radicó en explorar la emisión de un mismo contenido en
diferentes medios (radio, TV y Web) para generar una nueva experiencia
comunicacional sostenida en: las plataformas virtuales (​www.playlist.uy​), las formas de
participación a través de las redes sociales y las nuevas formas de consumo mediático.
El programa partió de la pregunta ¿Qué música escuchan los músicos? con el objetivo
1
de introducir a los oyentes, televidentes y/o net-videntes en nuevas (o conocidas)
obras musicales elegidas por un músico invitado. Campodónico, Rivero, Inthamoussu y
Ramírez, los cuatro invitados de Playlist, explicaron sus mundos sonoros y aportaron
elementos para una escucha atenta sobre las canciones seleccionadas, ya sea por el
ritmo, la melodía, la letra, el fraseo, el género, lo experimental, lo innovador, lo híbrido,
etc. De esta manera, artistas de diferentes géneros transmitieron sus gustos y

1
Si bien este proyecto nuclea radio, TDA, TV Web, su punto principal que lo une es una plataforma en la
cual el usuario interactúa además de ver el contenido, además de las redes sociales, nos referimos a un
net-viente porque estamos hablando de ese individuo que en cualquier oportunidad puede relacionarse
con el producto a través de la web.
conocimientos sobre el campo musical, con la finalidad de brindar una experiencia
exploratoria que llevó a conocer distintas dimensiones de la música.

“la narración transmediática se refiere a una nueva estética que ha

surgido en respuesta a la convergencia de los medias, que plantea nuevas
exigencias a los consumidores y depende de la participación activa de las
comunidades de conocimientos. La narración transmediática es el arte de
crear mundos. Para experimentar plenamente cualquier mundo de ficción, los
consumidores deben asumir el papel de cazadores y recolectores,
persiguiendo fragmentos de la historia a través de los canales mediáticos,
intercambiando impresiones con los demás mediante grupos de discusión
virtual, y colaborando para garantizar que todo aquel que invierta tiempo y
esfuerzo logre una experiencia de entretenimiento más rica.
Jenkins (2006: 31).

A partir de este concepto de Narrativas Transmedia, que deja visible Jenkins

podríamos afirmar que el caso que presentamos es sin dudas un proyecto de narrativa
transmedia. Este proyecto que vincula diferentes pantallas busca durante todo el
proceso la interacción de los net-videntes. Nos referimos a net-videntes y no a
televidentes o escuchas, porque si bien este proyecto nuclea radio, TDA, TV Web, su
punto principal que lo une es una plataforma en la cual el usuario interactúa además de
ver el contenido, y a esto le sumamos el posible visionado en directo a través de
Facebook, esto sin duda nos deja frente a un net-viente, ese individuo que en cualquier
oportunidad puede encontrar el contenido principalmente a través de la web. Si bien,
entre otros, se emitirá por un canal de TDA, para lograr la interacción es necesario el
uso de la web.

La narración transmedia según Scolari, es un tipo de relato donde la historia se

despliega a través de múltiples medios y plataformas de comunicación, y en el cual una
parte de los consumidores asume un rol activo en ese proceso de expansión. Scolari
(2013).
Si nos basamos en el principio de que no puede haber transmedia si no hay una
participación genuina, aquí podríamos afirmar definitivamente que se trata de un caso
de narrativa transmedia. Es necesario para consumir este producto la interacción
porque si bien el conductor entrevista a un artista que viene con sus temas musicales
seleccionados continuamente está apelando al net-vidente para que interactúe con el
artista y para que también se constructor del producto de comunicación a través de sus
experiencias y comentarios.

Este vínculo que se genera, en productos comunicacionales como este, entre el

consumidor y el producto es mucho más fuerte porque se siente parte en la creación
del mismo.
En la construcción de esta narrativa se vinculan todos los medios implicados así como
los mensajes que a través de ellos circulan. Por un lado tenemos al Conductor del
programa interrogando al entrevistado sobre esa lista de temas musicales que trae,
tenemos al entrevistado que define algunas de las líneas del programa a partir de lo
que trae, pero también tenemos al net-vidente, que interviene y plantea su
acercamiento a determinadas corrientes musicales e incluso al propio artista
entrevistado. A su vez el conductor y el equipo de producción del programa levanta lo
plantea la interacción que este presumidor propone y lo hace parte en la construcción
del programa.

El mismo se emitió durante los miércoles de julio del 2017 a las 21 horas y se podría
ver y participar del mismo a través de:

● La plataforma ​Playlist.uy​ (aún activa)

● Uniradio (89.1) la primer radio universitaria del Uruguay
● TVCiudad, canal TDA, dependiente de la Intendencia Municipal de Montevideo
● Vera+, canal Web de la telefónica estatal ANTEL
● También se seguía y participaba a través de las redes sociales ​Facebook​,
Instagram ​y ​Twitter​.
Objetivos del Proyecto:

A partir de la creación de un Laboratorio transmedia la cátedra de Lenguajes

Multimediales de la FIC - UDELAR construyó un espacio didáctico de experimentación
comunicacional integrado por docentes y estudiantes, que permita la articulación de los
saberes teóricos y prácticos implicados en la formación profesional de comunicadores,
con énfasis en la producción de contenidos digitales. Asimismo, se buscó promover el
desarrollo de habilidades metacognitivas, de autorregulación y de autoevaluación de
los propios aprendizajes que contribuyan paulatinamente a la resolución de problemas
de manera autónoma por parte de los estudiantes que participaron de la experiencia.

Para el logro de dichos objetivos generales, se propusieron dos líneas de trabajo

principales:

a) la organización de una Unidad Curricular denominada ​Laboratorio Transmedia;

b) la pre​producción, producción y post​producción por parte de los estudiantes —en
conjunto con los docentes— de un programa transmedia, “¿Qué música escuchan los
músicos?” (QueMEsMu), en el marco de dicho Laboratorio.

¿Qué se esperaba?:

a) lograr que el espacio de experimentación fuese un ambiente propicio para la

resolución colaborativa de problemas y aporte a la adquisición paulatina de habilidades
meta​reflexivas tendientes a la autonomía por parte de los estudiantes;
b) contar con una plataforma web que nucleara los contenidos elaborados por los
estudiantes durante el primer semestre de 2017 y que se encontrara en funcionamiento
la etapa de interacción con la comunidad, lo cual finalmente se logró.
Líneas de trabajo principales:

1. organización de la Unidad Curricular denominada Laboratorio Transmedia;

2. pre​producción, producción y post​producción por parte de los estudiantes —en
conjunto con los docentes— de un programa transmedia en el marco de dicho
Laboratorio.

.​¿En qué consistió ​P​layList​?

A grandes rasgos, fue un programa de música radial y plurimediático. La estructura

básica del programa consistió en un músico invitado que, durante el transcurso de 30
minutos, seleccionó entre 4 y 5 temas musicales explicando brevemente por qué eligió
cada uno de los temas. La idea general fue que el entrevistado pudiera dar pistas a la
audiencia de una escucha atenta a diversos elementos que puedan aparecer en la
canción seleccionada, ya sea por el ritmo, la melodía, la letra, el fraseo, el género, lo
experimental, lo innovador, lo híbrido, etcétera. Aclaración importante: no debía
coincidir necesariamente con sus influencias musicales. “¿Qué música escuchan los
músicos?” (QueMEsMu) fue, entonces, una propuesta de programa para explorar un
ecosistema sonoro que podía ser desconocido para el oyente, o qué nueva información
podría proporcionar. La búsqueda y el descubrimiento de ese mundo sonoro contó con
la guía del músico entrevistado que, a partir de sus comentarios previos a la escucha,
ayudó a encontrar marcas y huellas significativas en los temas seleccionados. La
información recopilada en el transcurso del programa fue configurando un mapa
musical con diversos recorridos y rutas para explorar y conocer. El net-vidente pudo
elegir y aventurarse en los caminos musicales sugeridos por los músicos.
PlayList se emitió por la Web del Proyecto, el canal de TDA TVCiudad, el canal Web
Vera, Facebook yUNI Radio se proponía una narración expandida del programa a partir
de la creación de una plataforma en Internet que les permitiera utilizar alguna
herramienta como google analitycs. La Big Data fue un apoyo para ver alguno de los
comportamientos de los usuarios de ese sitio (promedio que se quedan en la web, qué
noticias les interesaba más, si escuchaban o veían el programa, si la información que
salió al aire los dirigía a la plataforma, desde qué país accedían, entre otros).
El trabajo en equipo

El área de ​audiovisual ​se encargó del estudio en donde se filmó y emitió el streaming
de video, en directo, a la plataforma de Internet, canales, redes sociales etc.
Los temas sugeridos por el invitado podrían escuchar por la ​radio y verse por
streaming. Por ejemplo, el músico elegía un tema que estaba en youtube, vimeo, etc., o
podía llevar un material de video propio que también se puede emitir. La plataforma
contó con un espacio para las redes sociales donde los net-​videntes tenían la
posibilidad de agregar comentarios, ampliar el mapa musical propuesto por el músico
invitado, completar información, etcétera, generando una wiki colectiva. Finalmente, la
plataforma tuvo un espacio virtual de noticias que estuvo llevada adelante por el área
Periodismo de la FIC. Las noticias/reportajes tuvieron la intención de brindar más
información sobre el músico, el mapa musical propuesto por el invitado, datos, etc., de
esta manera extendían narrativa transmediática.

La experiencia

De esta manera se formó una experiencia plurimediática, inexistente en el país al

momento. La idea fue que el programa fuese glocal (global y local) y pudiera
descargarse para escuchar/verse en múltiples plataformas (tablets, Smartphone, etc.) y
romper con la linealidad de tiempo de la TV/radio. El sitio también permitía generar una
discoteca colaborativa, colectiva, con un catálogo propio de títulos seleccionados por
los invitados y completado por los espectadores/oyentes.

“​Playlist fue un experimento comunicacional donde intentamos que un mismo

contenido se reproduzca de forma sincrónica en tres medios distintos: radio,
2
televisión y web”. Mauricio Nihil , conductor del programa y coordinador general del
proyecto, describió de esa forma al proyecto multiplataforma que se gestó en la
Facultad de Información y Comunicación (FIC).

2
​ s el profesor encargado de la cátedra Lenguajes Multimediales y quien dirigió el
Mauricio ​Nihil, e
proyecto.
El programa consistió en: ​cuatro entrevistas, una por cada emisión, acerca del
mundo de la música a partir de artistas nacionales. Los artistas que participaron fueron
Soledad Ramírez, Tabaré Rivero, Martin Inthamoussu y Juan Campodónico. También
se emitió por Uniradio (Radio de la Universidad de la República), en la página oficial de
Facebook del proyecto (“Playlistuy”) y en el sitio web ​Playlist.uy, durante los miércoles
de julio a las 21:00 horas.

Antecedentes Nacionales:

En Perspectiva, el programa radial conducido por Emiliano Cotelo, se filma lo que

ocurre en el estudio en vivo. Sin embargo, hasta el momento jamás se había
consumado un proyecto con el objetivo que buscó Playlist, donde los lenguajes de
cada uno de estos medios comunicacionales (radio, televisión y web) interactuaron de
manera orgánica.

El desafío:

¿Cómo adaptar un mismo contenido para que sea entendible en tres medios de
comunicación diferentes?

“​Hay cosas que no le sirven al otro medio. ¿Hay tanda o no hay tanda? En la web no
podés dejar parada la transmisión; o si estás en la televisión no podés recurrir solo a un
componente visual porque se lo pierden por radio”. Nihil, M ( 2017), en entrevista de
Sala de Redacción de la FIC - UDELAR

La dificultad del proyecto no estaba solo en la transmisión simultánea de una misma

propuesta, sino también en la coordinación de un equipo numeroso de estudiantes de
la Licenciatura en Comunicación de la FIC-UDELAR. En el mismo participaron más de
cincuenta estudiante, que fueron quienes dieron vida a este “pulpo” -como lo llama
Nihil-, ellos provienen de diversas ramas de la comunicación como el periodismo, el
audiovisual y el multimedia.
“El grupo de docente se reunió y se preguntó qué música escuchan los jóvenes,
entonces, empezamos a suponer lo que escuchaban, después hicimos una reunión
general y nos dijeron: ´nah, eso no`, y empezaron a salir nombres que nosotros no
habíamos manejado nunca y que no teníamos ni idea que existían en el mundo
musical. A partir de ese momento supimos que los tenían que elegir los jóvenes”. Nihil,
M ( 2017), en entrevista de Sala de Redacción de la FIC - UDELAR

Y no hay que olvidar que además de aportar entretenimiento, Playlist tuvo un objetivo
educativo pedagógico.

La producción

Realización de encuentros presenciales bi​semanales 7, entre alumnos y profesores.

Preparación y desarrollo de los encuentros presenciales previstos entre marzo y julio
de 2017 (16 semanas calendario).
Pre​producción de las piezas comunicacionales del programa transmedia en las
reuniones presenciales.
Concepción, diseño comunicacional y estructuración conjunta entre docentes y
estudiantes de la plataforma web.
Seguimiento de las actividades no presenciales
Tutorización académica de los equipos de estudiantes.
Evaluación continua del proceso desarrollado por cada equipo e individual.
Monitoreo de los intercambios y resolución de dudas en los distintos medios de
comunicación (foros en el EVA, medios sociales, etc.)
Producción autónoma por parte de los estudiantes de las piezas comunicacionales del
programa transmedia.
Desarrollo de la plataforma web.
Publicación del programa transmedia
La Postproducción

Post​producción conjunta entre docentes y estudiantes de las piezas comunicacionales

del programa transmedia.
Publicación y puesta en línea de la plataforma web con los contenidos producidos.

Evaluación y seguimiento

Se realizó una evaluación continua del proyecto durante su desarrollo. Durante el

primer semestre del proyecto (semestre par de 2016.) se previó la realización de
encuentros bi​semanales de trabajo teórico​práctico que tuvo como propósitos centrales
generar un vínculo estrecho en el equipo docente y realizar acuerdos que permitirán
desarrollar ajustes al diseño de la propuesta.
Luego de terminado el programa se desarrollaron ​Focus Group con un grupo
seleccionado entre los net-videntes, lo cual permitió evaluar lo trabajado para pensar
en nuevas propuestas en el futuro.

Se contó con:
a) el Programa de la UC Laboratorio Transmedia;
b) su aprobación por parte de la Comisión de Carrera;
c) el aula virtual diseñada;
d) los recursos educativos necesarios para la puesta en marcha del Laboratorio.
En el segundo semestre de ejecución (semestre impar de 2017) se realizó encuentros
con los estudiantes participantes en el laboratorio —presenciales y a distancia— para
la producción de los contenidos. Se realizó un monitoreo permanente del
involucramiento efectivo de los estudiantes (asistencia a reuniones, participación a
distancia, producción de piezas comunicacionales, etc.), con la finalidad de evitar la
desvinculación y estimular los aprendizajes necesarios para la aprobación.
Resultados esperados

Con el desarrollo del proyecto se buscó la consolidación de un espacio de

experimentación comunicacional conjunto entre docentes y estudiantes, en el cual se
reconfiguraron los roles tradicionales de docente y estudiante, articulando —además—
enseñanza, investigación y desarrollo. Asimismo se logró que, como espacio de
experimentación, éste sea un ambiente propicio para la resolución colaborativa de
problemas y aporte a la adquisición paulatina de habilidades meta​reflexivas tendientes
a la autonomía por parte de los estudiantes.

Estrategias de difusión de la experiencia

El proyecto queda hoy a disposición de los oyentes en diversas plataformas a manera

de podcast, youtube, a la carta, por ejemplo, debido a su atemporalidad. El programa
no se apoyó necesariamente en la actualidad, lo que permite que sus contenidos no
pierdan vigencia y puedan mantenerse en el tiempo. Se documentó todo el proceso
desarrollado por el equipo docente y los estudiantes, con la finalidad de producir
trabajos académicos que aportaron a la didáctica del nivel universitario y en particular a
la de las disciplinas involucradas.
 Conclusiones:

Transmediando el futuro

El proyecto ​Playlist es un ejemplo de cómo aprender a crear narrativas transmedia

haciendo narrativas transmedia, sería algo así como: “desde la práctica a la teoría”.
Busca desarrollar experiencias prácticas que le permitan profundizar e incorporar
conocimientos teóricos a los estudiantes de comunicación, estas nuevas herramientas
son algunas de las que estarían necesitando para poder comunicarse en las nuevas
realidades mediáticas. La metodología aplicada en estas experiencias es la del
Aprendizaje Basado en Proyectos.
“El Aprendizaje Basado en Proyectos (ABP o PBL, Project-based learning) es una
metodología docente basado en el estudiante como protagonista de su propio
aprendizaje y donde el aprendizaje de conocimientos tiene la misma importancia que la
adquisición de habilidades y actitudes. Es considerado además, una estrategia de
aprendizaje, en la cual al estudiante se le asigna un proyecto que debe desarrollar.”3
Además en este caso adquieren la práctica a través de una experiencia real y tangible

Existe un aprender haciendo, un construir conocimiento haciendo cosas con otros a

partir de la experiencia y la exploración.
No lo podemos asegurarlo, pero creemos que este tipo de experiencias Transmedia
serán la que definan las aulas del futuro. No solo en la de una Licenciatura en
Comunicación, sino en la mayoría de las aulas.

Encontramos un ruptura entre la realidad cultural en la cual se crían y viven los jóvenes
de hoy y la que tienen presente los docentes, que si bien hoy viven en el mismo
momento histórico, el contexto social y cultural en el que se criaron era distinto, por lo
cual su forma de percibir la realidad cambia y por consiguiente sus prácticas como
docente también. Así, explica Castells4:

3
Maria Dolors Bernabeu y Maria Cònsul. 2015
https://educrea.cl/aprendizaje-basado-en-problemas-el-metodo-abp/
4
Castells, M “Internet y la Sociedad Red”, en Introducción, consultado en
http://www.uoc.edu/web/cat/articles/castells/castellsmain2.html​ ,7 de Julio 2016
La Comunicación del SXXI

Hoy en día nos encontramos con que «Internet es el tejido de nuestras vidas en este
momento [...] Sin embargo, esta tecnología es mucho más que una tecnología. Es un
medio de comunicación, de interacción y de organización social» Podemos decir que
nuestras vidas y por lo tantos nuestras experiencias toman nuevas configuraciones,
adquirimos nuevas maneras de comunicarnos e interactuar con los demás.
Es por eso que son naturalmente necesarias experiencias como estas, en las cuales el
netvidente se convierta en un presumidor, parte de esta experiencia y también creador
de sus contenidos; sin importar donde esté y lo que esté haciendo tiene una forma de
seguir y participar de este tipo de experiencias, extendiendo la narrativa de esta
experiencia hasta el infinito

Partimos del supuesto de que la mutación social y cultural dispuesta por la tecnología
no llega a la escuela desde afuera5 sino que es algo que ya está «tatuado en los
cuerpos y en las sensibilidades de los alumnos» [...] « Por un lado ese tatuaje es la
inscripción en las vidas adolescentes de los cambios que hoy viven los lenguajes, las
escrituras y las narrativas» Brecher (2012: 14) por medio de la cuales se comunica
nuestra sociedad. Y por otro lado, aquellos medios y tecnologías que son parte de la
vida de los jóvenes, que marcan ese territorio que es propio a su generación, las
relaciones sociales que mantienen con otros y el mundo en el que viven. Sin duda
estas nuevas formas de compartir conocimientos a través de una práctica transmedia
son las que realmente llegan a los estudiantes del SXXI.
Son estas experiencias transmedia las que permiten comunicar con eficacia en
este nuevo contexto sociocultural.

5
Entendiendo escuela como: “nombre genérico de cualquier centro docente, centro de enseñanza, centro educativo,
colegio, institución educativa o centro de participación; es decir, toda ​institución​ que imparta ​educación​ o
enseñanza​.”, https://es.wikipedia.org/wiki/Escuela
Alfabetismo transmedia.

Quizás todo esto se trate de nuevas formas de alfabetizar

“Si hablamos de alfabetismo transmedia es porque nos interesa ver a los jóvenes como
productores. La forma tradicional de alfabetización interpelaba a la persona como
analfabeto: al joven que no sabe leer ni escribir hay que enseñarle. Cuando llegó el
alfabetismo mediático, la visión más preponderante indicaba que los jóvenes eran unos
pobres alineados a los medios masivos, había que inyectarles anticuerpos para que
resistieran a los medios. Eso está bien. La escuela tiene que enseñar a hacer una
interpretación crítica y desarrollar la prevención de riesgo; me parece fundamental. Lo
que decimos es que ese enfoque no cubre toda la realidad: al adolescente se lo
interpela como una víctima frente a las pantallas, nosotros los interpelamos como
prosumidores [productores y consumidores], y eso es un cambio respecto de la visión
tradicional, es entender que los jóvenes algo saben porque están haciendo cosas.”6
Sin lugar a dudas las Narrativas Transmedia vinieron para quedarse y son estas formas
de narrar son las que están presentes en nuestra vida cotidiana, por lo cual no pueden
ser ajenas a las aulas o a los productos culturales.

Ya es común en nuestra vida cotidiana estar percibiendo la realidad a través de

múltiples plataformas y canales de comunicación e interactuando de manera
simultánea con más de una persona
«La manera como los jóvenes han incorporado Internet y el celular en sus vidas, con
entradas y salidas simultáneas entre los ámbitos off line y on line, nos habla en que la
participación en ambos mundos se integra en la experiencia cotidiana del hoy, en el
tránsito permanente entre el adentro y el afuera de la casa, en las diversas formas de
ser y habitar en las ciudades, y en distintos ámbitos públicos y privados, cuya
localización no se ubica necesariamente dentro y fuera del hogar.» Winocur (2009: 23).

 
Scolari, Carlos (2018). Carlos Scolari: “Para aprender los jóvenes usan viejas estrategias en nuevos
entornos”. La Diaria. Educación
https://educacion.ladiaria.com.uy/articulo/2018/3/carlos-scolari-para-aprender-los-jovenes-usan-viejas-est
rategias-en-nuevos-entornos/
Esto nos hace concluir que lo interesante de esta experiencia no es solo el producto
cultural que utiliza la narrativa transmedia como lenguaje, lo cual hoy en día lo vemos
en múltiples productos creados por la industria, lo importante es la incorporación ya en
las prácticas educativas, en las cuales las narrativas transmedias ya no se ven solo
desde lo teórico que nos deja estas nuevos lenguajes de comunicación sino desde la
experiencia real de contar historias a partir de las narrativas transmedia.

Transmediando día a día

Ya no podemos pensar en producto de comunicación sin pensar en transmedia,

nuestra vida cotidiana está rodeada de Narrativas Transmedia
Ejemplo: Estoy de viaje y le cuento por Whatsapp a un amigo, de paso me saco una
foto en el lugar histórico donde estoy y también se la envió, mi amigo encontró en
Internet un mapa sobre lugares históricos para recorrer donde estoy y me los envía yo
los uso en medio mi madre encuentra que mi amigo compartío eso con migo en una
red Social por medio de una etiqueta y recuerda que estuvo con mi padre en ese lugar
y me envía una foto de hace 20 años atrás que tenía impresa y le sacó una foto con el
celular para compartirla. En esa foto veo detrás de mis padres a mi tío Carlos cuando
joven y estaba vestido muy parecido a como estoy yo hoy….”.

Quizás en unos años ya las Narrativas Transmedia sean algo tan común, tan de
lo cotidiano, que dejarán de ser un objeto de interés para su análisis. Pero hoy en un
mundo en el que todavía conviven ciudadanos analógicos con ciudadanos digitales las
seguimos viendo como un lenguaje incipiente que día a día pasa a ser una práctica
cotidiana, pero para acelerar ese proceso necesario una alfabetización transmedia.
Aún hoy, no alcanza con que los jóvenes sepan utilizar distintos recursos tecnológicos,
les tenemos que enseñar cómo contar historias con estos nuevos lenguajes y
herramientas, quizás mañana sea algo tan normal como hablar .
 Referencias

Bibliográficas:

Jenkins, H. (2006).​ “Convergence Culture”, La cultura de la convergencia de los

medios de comunicación.
Scolari, Carlos Alberto (2013)​. Narrativas Transmedia. Cuando todos los medios
cuentan.

Web::

Desafíos Playlist:
http://playlist.uy/?page_id=1235
Entrevistas:
https://www.eumus.edu.uy/eum/noticias/17/06/27/playlist-una-apuesta-innovadora-de-la
-fic
http://www.radiocamacua.uy/2017/07/llega-playlist-una-produccion-de-television-multim
edia-de-la-universidad-de-la-republica/
http://sdr.liccom.edu.uy/2017/08/11/lo-que-ellos-escuchan/
http://www.universidad.edu.uy/prensa/renderItem/itemId/41881
http://www.universidad.edu.uy/prensa/renderItem/itemId/40699
http://www.vtv.com.uy/%E2%96%BA-playlist-lo-que-ellos-escuchan/
El vivo:
https://www.facebook.com/Playlistuy/
https://www.instagram.com/playlistuy/
http://playlist.uy/
https://twitter.com/PlaylistUy
Unioradio:
http://www.uniradio.edu.uy/2017/08/playlist-lo-que-ellos-escuchan-programa-3-martin-in
thamoussu/
http://www.uniradio.edu.uy/2017/07/playlist-lo-que-ellos-escuchan-programa-1-juan-ca
mpodonico/