Tipo de canciones

CANCIÓN CÍVICA
Es la que se escucha en eventos de caracter civico tales como
aniversarios de un heroe nacional, aniversario de la revolucion, aniversario de la
independencia,actos cívicos, etc.

CANCION POLIFONICA
Es una cancion en la que suenan simultáneamente múltiples voces melódicas que son en
gran medida independientes o imitativas entre sí, de importancia similar y ritmos diversos. Por
lo tanto, se diferencia de la canción a una sola voz (monofonía) así como de la cancion con
una voz dominante melódica acompañada por acordes (homofonía, melodía acompañada).

OPERA
Ópera (del italiano opera, 'obra musical') designa, desde aproximadamente el año 1650, un
género de música teatral en el que una acción escénica es armonizada, cantada y tiene
acompañamiento instrumental. Las representaciones son ofrecidas típicamente en teatros de
ópera, acompañados por una orquesta o una agrupación musical menor. Forma parte de la
tradición de la música clásica europea u occidental.

ZARZUELA
La zarzuela es una forma de música teatral o género musical escénico surgido en España que
se distingue principalmente por contener partes instrumentales, partes vocales (solos, dúos,
coros...) y partes habladas, aunque existen excepciones en las que estas últimas, las partes
habladas, están completamente ausentes.
REVISTA MUSICAL
es un subgénero dramático de la comedia que se desenvuelve en un tipo de espectáculo que
combina música, baile y, muchas veces, también breves
escenas teatrales o sketches humorísticos o satíricos. La revista combina elementos
dramáticos del burlesque, el vaudeville, la extravaganza y la comedia musical.1La revista se
distingue de los anteriores destacando los escenarios eróticos en los que se involucra
principalmente el elenco femenino, además de no tener una compleja profundidad dramática.

Géneros musicales
Música Clásica
Con una gran travesía que comenzó en el siglo XI hasta ahora, el periodo más relevante es
el que abarca casi 400 años (de mediados del siglo XVI hasta principios del siglo XX). Es
un género musical basado en las tradiciones musicales litúrgicas y seculares de
occidente, especialmente en Europa.
Música renacentista
Comprende los siglos XV y XVI. El concepto de renacimiento se le otorga a Vasari (pintor
italiano). Encontramos compositores en este periodo como: Josquin Desprez, Orlando di
Lasso o Tomás Luis de Victoria.

Música barroca
Posteriormente apareció el tipo de música barroca. Su máximo esplendor fue de 1600 al
1750. Se caracteriza por el uso del órgano y el clavicémbalo.

Música moderna
Situada entre el 1905 y el 1985, supuso la puesta en escena de la crisis de la música clásica
y una evolución hacia un periodo de expansión.

Música romántica
Comenzando su andadura al final del periodo clásico y terminando a principios de siglo
XX, se caracterizó por reunir a los practicantes de este tipo musical en escuelas y
áreas de intelectuales dentro de la enseñanza.
Signos de estructura musical
Pentagrama
El pentagrama (del griego: πεντα, penta: cinco, y γράμμα, grama: escritura, dibujo, línea)
o pauta musical es el lugar donde se escriben las notas y todos los demás signos musicales
en el sistema de notación musical occidental. Está formado por cinco líneas horizontales y
cuatro espacios o interlíneas equidistantes que se enumeran de abajo hacia arriba.

Claves musicales
ste es el caso de las claves de transposición de octava, que añaden una cifra (8 o
15) por encima o por debajo del signo de clave para indicar cuántas octavas y
hacia dónde debe transportarse la música que aparece escrita en ese
pentagrama. Entre los signos sustitutivos, está la clave neutral o clave de
percusión,

Figuras musicales
En música una figura musical (a veces, mal llamada «nota», dado que esto se refiere a la
altura del sonido) es un signo que representa gráficamente la duración musical de un
determinado sonido en una pieza musical. La manera gráfica de indicar la duración relativa de
una nota es mediante la utilización del color o la forma de la cabeza de la nota, la presencia o
ausencia de la plica así como la presencia o ausencia de corchetes con forma de ganchos
Silenciosas
Silencios y figuras. Cada figura musical cuenta con su correspondiente silencio
que representa su mismo valor o duración.

Alteraciones
Las alteraciones musicales son signos que modifican la entonación o altura de los
sonidos naturales y alterados. Las alteraciones más utilizadas son el sostenido, el
bemol y el becuadro.

Doble barra
Dos líneas paralelas entre sí y verticales a un pentagrama con dos puntos en el segundo y
tercer espacio. Si los puntos están escritos a la izquierda de la doble barra, indican que se
debe repetir la parte que se acaba de tocar.
Punto
se dibujan a la derecha de la nota a la que acompañan (ver Figura 1). Por tanto, no deben ser
confundidos con los puntos utilizados para indicar la articulación staccato, que se colocan por
encima o por debajo de la nota.

Coronado o calderón
es un signo de prolongación en el sonido corona o fermata, en notación musical es
un signo que indica un punto de reposo, alargando la duración de las figuras musicales a las
que afecta.

La acústica
es la rama de la acústica que está especializada en:

 La investigación y descripción de la física de la música (es decir, cómo son los sonidos
empleados para producir música).
 El estudio de la audición musical, encargándose de mejorar los sonidos procedentes de
los instrumentos musicales, la voz (la física del habla y el canto) y el análisis
computacional de la melodía.

Ecología acústica
a veces llamada ecoacoustics o estudios de paisajes sonoros, es la relación, mediada a
través del sonido, entre los seres vivos y su entorno.
Su finalidad específica es dirigir la atención hacia ciertos desfasajes que pueden tener
efectos desfavorables o poco saludables. Cuando enfocamos nuestra atención sobre el
sonido, vemos un Paisaje Sonoro (soundscape). Un cuadro que puede oírse. El ojo oye.
El oído ve.