FACULTAD DE ARTES INTEGRADAS

PERÍODO ACADÉMICO 2017 B

Nombre de la asignatura: Animación Experimental

Código:509205M
Tipo de asignatura:
Intensidad horaria presencial: 4 horas

Número de créditos: 4
Homologable NO Validable NO Habilitable NO
Nombre del docente: Isabel Cruz

Justificación:
Una secuencia de imágenes fijas puestas en marcha describen el movimiento de un objeto.
Esta ilusión es el principio básico de toda imagen en movimiento. El crear cada fotograma
de manera paciente y deliberada, el controlar el timing y el ritmo, el dilatar o contraer la
velocidad de la acción a través del computador, son ejercicios que introducen al creador en
un estudio minucioso de la imagen en movimiento ofreciendo herramientas no solo para la
realización de animaciones, sino también para la producción audiovisual en general.

La animación cuadro a cuadro, también conocida como stop motion o stop action usa este
principio básico y lo lleva a límites a veces insospechados. Nos recuerda que los trucos más
simples pueden ser los más efectivos, y que se para hacer arte no son necesarios muchos
recursos, se puede usar todo lo que está a nuestro alrededor. Lo experimental es pensado
como un “espíritu” que debe acompañar al estudiante y al profesional a lo largo de su carrera,
necesitamos formar seres curiosos, recursivos, investigativos, creativos y la animación es un
espacio propicio para desarrollar estas cualidades.

Esta materia invita a la diversión, a la exploración del entorno para poner en escena
fragmentos de la realidad material, objetos, y materiales cotidianos potenciando o
adquiriendo nuevos sentidos a través de la narración y el montaje.
Objetivos generales:
Conocer y experimentar las posibilidades que ofrece la animación cuadro a cuadro como
medio artístico, para incluirlas en propuestas propias.

Objetivos específicos:

 Comprender el funcionamiento de la animación cuadro a cuadro y reconocerlo como

el principio básico de toda imagen en movimiento.
 Explorar diferentes técnicas, objetos y materiales para animar.
 Descubrir a través de este medio posibilidades expresivas y de narración.
 Conocer diferentes ayudas que ofrece el computador para la producción de
animaciones cuadro a cuadro.
 Desarrollar capacidades para la experimentación.

Contenidos:
Los principios básicos de la imagen en movimiento / Breve historia de la animación
Conocer los principios que hacen que el ojo y el cerebro humano interpreten una secuencia
de imágenes como poseedora de movimiento, y a partir de esto, explorar todo lo que este
sencillo funcionamiento ofrece. Esta exploración irá ligada a una breve historia de la
animación que irá mostrando cómo ese principio básico se va convirtiendo en una fuente de
creación.

Técnica / lo experimental
A pesar de que toda la animación obedece al mismo principio básico, dentro del campo se
distinguen algunas técnicas. Se hará hincapié en la animación a través de dibujos, de recortes,
de objetos y en una técnica mixta que involucra imágenes creadas por computador.
Así se proveerán las herramientas técnicas básicas para poder obtener una animación de
buena calidad. Dichas técnicas serán usadas, desarrolladas y mezcladas de manera creativa
por los participantes según sus necesidades particulares.
Dentro de la realización de las animaciones se consideran dos espacios fundamentales a
través de los cuales se debe transitar de manera libre: dentro y fuera del computador. Cada
uno con sus particularidades e intercambios será una fuente de exploración, de inspiración y
de soluciones.
El computador como procesador de medios, ofrece una amplia gama de herramientas para la
pre producción, la producción y sobre todo la posproducción de las animaciones. En él las
secuencias fotográficas o de video se convierten en insumo valioso para ser manipulado y
transfigurado según las necesidades narrativas o estéticas del creador. La realidad material
invita a educar y ampliar nuestra percepción, nuestra expresividad y el uso simbólico que
deriva de lo que tomamos de ella para transmitir ideas, conceptos, emociones.
El Lenguaje audiovisual en la animación
En el hacer, se pondrán en práctica los elementos necesarios para la narración audiovisual, la
escritura de historias, su adaptación a guiones, la fotografía, el arte, el montaje, entre otras
cuestiones serán objeto de estudio. Se revisará y analizará ejemplos particulares desde el
mundo de la animación, que ofrezcan diversas formas de enfrentar estos problemas, haciendo
énfasis en los lenguajes particulares que ha venido desarrollando la animación debido a los
recursos disponibles, a los espacios de circulación y los públicos que la consumen.

Estrategias pedagógicas:
Esta materia de carácter ante todo práctico, propone la experimentación de diversas técnicas
de animación y de algunos modos de llevar a cabo la pre y postproducción, a través de
ejercicios cortos, con el fin de que el estudiante elija su propio camino en la realización de
un proyecto final.

La experimentación estará inducida inicialmente a partir de estrategias que involucren el

automatismo y el azar, para que a través del juego, los asistentes encuentren elementos,
formas y temas recurrentes que vayan integrando sus propuestas personales. El trabajo será
alentado a través de exposiciones por parte del docente en donde se revisarán y analizarán
algunos ejemplos de producciones y realizadores.

Criterios de evaluación:
Para la evaluación se tendrá en cuenta la participación en clase (35%), el desarrollo de los
ejercicios propuestos (35%), y el proceso de realización y entrega del proyecto final (30%).

Bibliografía:
Aumont, Jacques. A Imagen. Papirus. Sao Paulo.2002
Bendazzi, Giannalberto. Cartoons. Ciento diez años de cine de animación. Ocho y Medio.
Madrid. 2003
Patmore, Chris. Curso completo de Animación.
Deleuze Gilles. La Imagen Movimiento. Estudios Sobre Cine 1. Paidós. Barcelona. 1984