La ciudad en la poesía española surrealista

Author(s): C. G. Bellver
Source: Hispania, Vol. 66, No. 4 (Dec., 1983), pp. 542-551
Published by: American Association of Teachers of Spanish and Portuguese
Stable URL: http://www.jstor.org/stable/341465 .
Accessed: 21/05/2013 13:04

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 LA CIUDADEN LA POESIA ESPANOLA SURREALISTA
C. G. BELLVER
University of Nevada, Las Vegas

L Auneciudad es una imagen recurrente que

la poesia de personalidades dispa-
sistema, a la Ciudad de Dios se opone una
ciudad demoniaca, oscura, de dolor, des-
res dentro de una misma modalidad lite- trucci6n y muerte.3 La imagen de la ciudad
raria y que sirve de signo de la estructura en la poesia surrealista espafiola, entonces,
interior de la visi6n surrealista. es un arquetipo que encarna la angustia
La revoluci6n industrial prometi6 un existencial de unos poetas que se ven ex-
paraiso tecnol6gico de escenario urbano, pulsados de su paraiso personal y obligados
que aterrorizaba al mismo tiempo que a vivir en un infierno urbano, colectivo.
excitaba a las almas sensibles. Friedrich El paraiso diametralmente opuesto al
ha sefialado, en los casos de Baudelaire y infierno en que se sienten encarcelados
Rimbaud, la constancia de esta actitud los poetas espafioles surrealistas no es
doble respecto a la modernidad: por un tanto una ciudad ideal como un jardin
lado oposici6n en cuanto la modernidad perfecto, y no es tanto un sitio definido
representa progreso material e ilustraci6n como un estado de animo. Abarca el
cientifica, pero, por otro lado, adopta- paraiso cerrado de Lorca, el jardin oculto
ci6n de ella como aportaci6n de nuevas de Cernuda, la aurora universal y unitiva
experiencias.' En la d6cada de los ahlos de Aleixandre, y el eden maritimo de
veinte se dan los dos polos de esta misma Alberti. La crisis surrealista entre los
dualidad, pero no concurrentemente, sino poetas espafioles supone un choque entre
en sucesi6n seguin la evoluci6n de la el mundo inventado creado por el hombre y
situaci6n hist6rica y personal en que se contenido dentro de los confines urbanos
encontraba cada poeta. Aunque no del y el mundo natural, que ofrece al hombre
extremo del aparente desd6n artistico de libertad, eternidad y paz. El lugar ameno
los dadaistas ni del nihilismo cultural de que estos poetas afioran es una representa-
los futuristas, el espiritu de rebeli6n ci6n palpable de una uni6n transcendente
regocijado vigente en las artes europeas entre el individuo humano y la naturaleza
despues de la primer guerra mundial se en su aspecto material (Alberti), en sus
percibe en los poetas espafloles de la elementos puros y primitivos de desorden
6poca: en su entusiasmo por el naciente (Lorca), en sus implicaciones espirituales
arte cinematografico, en el espiritu des- (Cernuda), o en sus dimensiones c6smicas
preocupado de los ultraistas y en la cele- (Aleixandre).
braci6n de los nuevos inventos en compo- La constancia de la polaridad entre el
siciones como "Underwood girls" de tema del paraiso perdido y el del infierno,
Salinas y Cal y canto de Alberti. La poesia implicita en la imagen de la ciudad, llama
surrealista que surgi6 en Espafa a finales atenci6n, entonces, sobre una de las
de la decada representa la otra cara de la caracteristicas definidoras de la poesia
moneda: el entusiasmo se convierte en surrealista: el elemento de conflicto. Cen-
rechazo; el regocijo se trueca por abati- tral en el surrealismo espailol es la lucha,
miento; y la visi6n ut6pica se deshace para por un lado, entre el yo y el mundo, el
dar lugar a la pesadilla.2 individuo y la colectividad y, por otro
Al formar parte de esta dialectica, la lado, entre lo real y lo ideal, entre lo que
imagen de la ciudad no es mas que una de son las cosas y lo que se anhelan que fue-
las organizaciones bisicas de los simbolos ran. Cernuda, por ejemplo, reconoce la
arquetipicos que procede de la oposici6n importancia c6ntrica de este irremediable
entre Dios y el Diablo y en un nivel meta- conflicto en su vida al titular la colecci6n
f6rico representa el contraste entre lo de- de sus poemas La realidad y el deseo. Cer-
seado y lo indesable. Como nos dice Frye, nuda no pudo reconciliar sus circunstan-
si las imagenes "apocalipticas" o divinas cias de exilado, su homosexualidad, y su
se asocian con el paraiso religioso, entonces sensitividad con el mundo social en que
las imigenes contr':iriasse relacionan con vivia ni pudo encontrar la armonia espiri-
un infierno exist' cial. Dentro de este tual que buscaba en el amor. Desde sus

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 La ciudad en la poesia espafiola surrealista
primeras poesias Lorca contrasta la natura-
leza como impetu positivo, aun si fatal,
y la civilizaci6n como fuerza maligna,
definida la primera como anarquia primi-
tiva y libre y delimitada la otra como
orden racional oprimente. En Alberti, el
conflicto, de indole mas circunstancial
que existencial, reside en la oposici6n entre
la libertad del individuo y las exigencias
o las restricciones de la sociedad. El arran-
que conflictivo es menos intenso en la
poesia surrealista de Aleixandre que en la
de los otros tres poetas. El parece conse-
guir desviar mejor su vista de lo real para
enfocarla en lo ideal.
La ciudad tal como se presenta en la
poesia surrealista en Espafia subraya otra
caracteristica esencial del surrealismo:
su negativismo exclusivo. Los poetas no
molifican su pesadilla con evocaciones
apaciguadoras ya que el surrealismo co-
rresponde para ellos a un momento culmi-
nante de crisis psiquica. Puede decirse
que el surrealismo constituye una enferme-
dad en cuanto significa un momento de
intensa inquietud interior y de auto-explo-
raci6n, de molestar animico y de cirugia
psiquica. S61o al calmarse el tumulto in-
terior, s61o al alcanzar la postura retro-
spectiva que facilita la madurez, se Ilega
a contemplar de nuevo la ciudad mitica,
con ojos nostalgicos. S61o despues del
descenso purgativo al fondo t6trico de la
subconciencia, pueden ascender a la luz de
una visi6n sofiada.4
Traspasado su largo ciclo surrealista,
Aleixandre se refugia en el mito de la
"edad do oro" y escribe su jubilosa "Ciu-
dad del paraiso" y Sombras del paraiso.
Leopoldo de Luis acierta cuando sefiala
el caracter ambivalente de este ulltimolibro,
de oscilaci6n entre luces y sombras, entre
el tiempo recordado y el desde que se
recuerda.5 Pero, aun si en este periodo
tiene que convivir la luz con la sombra,
es s6lo despu's de la superaci6n de la
crisis surrealista, cuando cabe la presencia
de esa ciudad luminosa del paraiso. Una
nueva crisis de
p-rdida, de p1rdida de su
patria y de parte de su propia identidad
como ser humano, le Ileva a Cernuda, el
exilado, a evocar su ciudad paradisiaca
"Sansuefia." Se resiente por su separaci6n
de ella, pero se inspira en la misma Mglaga
cabal de los poemas de Aleixandre. Al-
berti elogia otra ciudad andaluza, maritima
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-Puerto de Santa Maria-a lo largo de
gran parte de su producci6n de posguerra.
La nostalgia por el Puerto sirve de sosten
vital para el exilado y punto de arranque
para sus colecciones Retornos de lo vivo
lejano y Baladas y canciones del Parana'
cobrando despubs, en Oda maritima, di-
mensiones miticas de ciudad sempiterna
con un pasado glorioso y un destino
brillante por cumplir todavia.6
Dos de los cuatro principales poetas
surrealistas tambi6n pueden mirar con ojos
positivos la otra ciudad--no la idealizada,
sino la real, la que comparten con los
en la actualidad. En Alberti se
demrs
despierta una conciencia de la colecti-
vidad humana y de su responsabilidad
personal hacia ella muy temprano, en su
Elegia ci'vica, escrita en 1929, pero no es
hasta Roma, peligro para caminantes, de
1968, que hace su homenaje a la gran urbe
como feliz afirmaci6n de la ciudad huma-
na. Despues de una buisqueda de uni6n
material con el cosmos, Aleixandre trata
de encontrar en su poesia de posguerra
la fraterna unidad espiritual que forman
todos los hombres. En esta segunda etapa,
la ciudad deja de ser antagonista a los
deseos del poeta para convertirse en el
espacio concreto en que realizar su exis-
tencia temporal y terrestre, y la plaza, el
nuIcleo de la ciudad, sirve de iman para
concentrar la dispersa humanidad en una
misma masa unitaria o, como dice el
mismo Aleixandre, "un serpear que se
movia/como un uinico ser."
La manera en que los surrealistas
emplean la imagen de la ciudad confirma
otro constante del arte surrealista: su ten-
dencia a funcionar dentro de una linea
metaf6rica. Las imagenes presentadas en
sus composiciones no describen un mundo
real, reconocible por todos en virtud de
su participaci6n en esa misma realidad
exterior y visible, sino que representa una
realidad privada e invisible. El valor mime-
tico de las imagenes es reemplazado por
su potencia transformadora, de presentar
oblicuamente pero de forma concreta
estados animicos a base de analogias
emotivas. En otras palabras, m~s que ser
una copia de una ciudad
especifica, lasfotogr.fica
imigenes urbanas surrealis-
tas retratan un estado de de los poe-
tas, muchas veces suscitado .nimo
por un ambien-
te metropolitano amenazador pero no
544
necesariamente aliado con un estimulo tan
especifico. Ahora bien, la relaci6n entre
el signo exterior y su significado aludido
no es totalmente arbitraria, como podria
esperarse de una imagen puramente surrea-
lista, ya que la imagen de la ciudad en la
poesia surrealista espafiola no funciona
exclusivamente dentro del medio poetico
como mero "objective correlative,"' o
como parte de un lenguaje privado, sino
que puede traspasar confines de elemento
est6tico para cobrar dimensiones 6ticas.
La ciudad es el significante que da forma
a un sentimiento vivido a la vez que es
causante de ese sentimiento. Este hecho
nos lleva a descubrir la conciencia social
germinante en la poesia surrealista. La
postura de critica que los surrealistas
mantienen frente a la ciudad proporciona
cierta energia psiquica al ser que se siente
victima enajenada e impotente, impidiendo
que sucumba a una pasividad paraliza-
dora provocada por su depresi6n. Tam-
bi6n al rechazar la sociedad, los surrea-
listas se obligan a delinear los aspectos
reprehensibles de la sociedad, parad6jica-
mente enfrentindose asi con la misma zona
que intentan eludir. Paul Ilie discierne
esta aparente paradoja, pero sin ver la
actitud social como punto de arranque
entre los surrealistas espafioles.8 Es pre-
cisamente por no encontrar la sociedad
satisfactoria que los surrealistas se vuelven
a la intemporalidad y al mundo interior.
Es del germen de la conciencia social
latente en el surrealismo que brota mas
tarde la orientaci6n social o realista, como
dice Bousofio, de los poetas de la genera-
ci6n del veintisiete.9 Claro es que se recu-
rriraia una est6tica completamente nueva
y las preocupaciones sociales se definirain
con mucho mis precisi6n que en el surrea-
lismo, pero es necesario ver la procedencia
exacta de esa actitud social para no come-
ter el error de considerar el surrealismo
como una desviaci6n o una aberraci6n
en la evoluci6n de la poesia espaflola.
Los cuatro poetas en que nos basamos
para este estudio tanteaban intuitivamente
o hasta subconscientemente en su poesia
los efectos, sobre los seres sensibles, de
una sociedad regida por el "hombre-
masa" que Ortega define en Rebeli6n de
las masas. Como es inherente en cual-
quier interpretaci6n po~tica de la realidad,
el enfoque es subjetivo y particularizado,
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C. G. Beliver Hispania 66 (December 1983)
pero todos coinciden en precisar algunos
de los siguientes atributos negativos de la
ciudad: fealdad, oscuridad, anonimato que
engendra un sentido de enajenaci6n, vacie-
dad espiritual que da origen a una vacie-
dad existencial, la deshumanizaci6n pro-
ducida por la victoria de lo materialista
sobre lo espiritual y lo artificial sobre lo
natural, terror, violencia y muerte.
Ya que la postura de Lorca ante el
ambiente metropolitano es la mas desarro-
Ilada de todas y tambi6n la mas estudiada
por los criticos, la usamos aqui como metro
patr6n con que comparar la actitud de los
otros poetas. Lorca consolida su critica
antiurbana en Poeta en Nueva York,
donde el titulo mismo anuncia la concen-
traci6n de esa critica y su caracter especi-
fico.'? Ninguno de los demis poetas surrea-
listas hace una referencia tan exacta a la
realidad circundante, ni por lo tanto mani-
fiesta una conciencia social tan acusada-
mente despertada.
Poeta en Nueva York es a la vez una
protesta contra la civilizaci6n y un lamento
por la Naturaleza abusada en esa civiliza-
ci6n; la civilizaci6n se identifica con la
sociedad industrializada y mecanica de
Nueva York, y la Naturaleza abarca no
s6lo los seres primitivos y por lo tanto
puros, sino tambi6n al poeta y la misma
Poesia. De ahi que la ciudad Ilegue a cobrar
una dimensi6n figurativa de simbolo de
la maldad.
Si consideramos brevemente la ciudad
lorquiana vemos primero que en su aspecto
fisico ofrece una fealdad y una suciedad
que repugnan tanto como angustian.
Cieno, fango y agua podrida reaparecen
a lo largo del libro como emblemas de la
repulsi6n que le causa al poeta este mundo
resumido en "Agonia, agonia, suefio, fer-
mento y suefho." Lorca habla de las
oficinas y hace alusi6n a las casas de Nueva
York, pero 61 mismo se sitfia siempre al
aire libre. Como los protagonistas de
tantas otras composiciones surrealistas,
Lorca pasea por calles desiertas o a lado
de multitudes an6nimas deprovistas de
personalidad humana, con quienes no
establece ninguna relaci6n ni di7logo." La
vaciedad fisica que el poeta apunta en sus
poemas y la distancia entre los seres que
desfilan por las calles son un sintoma de
la vaciedad espiritual que se fomenta
en el imbito urbano.
 La ciudad en la poesia espafiola surrealista
La ciudad encarna la deshumanizaci6n
del mundo pragmitico que enaltece el dine-
ro igualandolo con las fuerzas vitales o
hasta sobreponi6ndolo a la existencia hu-
mana, especialmente en su forma germinal,
infantil: "A veces las monedas en enjam-
bres furiosos / taladran y devoran abando-
nados nifios."'2 La insensibilidad de la
sociedad moderna contamina hasta estas
victimas inocentes que a primera vista pa-
recen ser los nifios. Los nifios abusan de los
seres vivientes mis indefensos que ellos:
"machacaban pequefias ardillas / con un
rubor de frenesi manchado" (p. 478). La
ciudad, dominada por los ntimeros, la bu-
rocracia, y una obsesi6n con lo material,
muestra una insensibilidad que excede la
ignorancia y el abandono para alcanzar
proporciones criminales. En "Vuelta a la
ciudad," el poeta hace una lista de la
matanza que emprende Nueva York cada
dia: patos, cerdos, palomas, vacas, cor-
deros, gallos. Esta es una ciudad donde
se cometen asesinatos que no provocan
mis interes que la pasajera curiosidad
de dos transeuintesan6nimos, como ocurre
en "Asesinato."
El poeta contempla el panorama de este
infierno urbano subido a una torre-el
Chrysler Building, edificio erguido no en
celebraci6n de la resurrecci6n de un dios,
sino para ostentar el poderio del auto-
m6vil, que en esta sociedad maquinista
se ha convertido en una gloria nacional
que venerar. Desde lo alto de esta versi6n
pagana de una catedral, Lorca levanta su
voz suplicante hacia otra ciudad-hacia
Roma, la sede terrenal del Dios de la
caridad, de la que carece totalmente esta
ciudad. La repulsi6n que le produce a
Lorca este mundo materialista le empuja a
sofiar y hasta vaticinar el dia en que se
derrumbe esta ciudad vil y se reemplazca
con el reino libre de las fuerzas teluiricas.
Lorca asume el papel de vate que canta a
Walt Whitman y de portavoz de la de-
nuncia que las victimas de la ciudad no
se atreven a articular. Es mis; el profeta
est5 dispuesto a convertirse en el salvador
de los desamparados al ofrecer sacrificarse
a si mismo para redimir la Naturaleza.
Luis Cernuda es el poeta de la genera-
ci6n del veintisiete que se aproxima
m.s de la ciudad.
a Lorca en cuanto a su visi6n
Lo mismo que Poeta en Nueva York co-
rresponde a un momento de crisis senti-
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mental y la experiencia de Lorca en los
Estados Unidos, desde el verano de 1929
hasta la primavera de 1930, el libro de
Cernuda mis alineado a la modalidad
surrealista, Un rio, un amor, se escribi6 a
raiz de una crisis sentimental y de un viaje
al extranjero en la primera parte del aiio
1929. Aunque ninguno de los dos termin6
su libro mientras estaba fuera de Espafia,
la actitud antiurbana de Cernuda iba a
prolongarse mucho mas alli de su breve
periodo surrealista.'3 Quizi no sean com-
parables las circunstancias exteriores en
que se generaron estos dos libros ya que
Toulouse, la ciudad a que fue Cernuda de
"lecteur d'espagnol," no es, como Nueva
York, el prototipo de la sociedad capita-
lista mecanizada y ya que la estancia de
Cernuda en Paris, en la primavera de
1929, se reduce a unas breves vacaciones.
No obstante, el cambio de medio ambiente
produjo en los dos poetas una nueva direc-
ci6n po6tica y les hizo sensibles a un mundo
urbano, hostil a sus ideales personales.
A pesar de que la actitud antiurbana
de Cernuda se extiende hasta su estancia
en Gran Bretafia, nunca llega a la impor-
tancia o la concentraci6n de la misma
actitud en Poeta en Nueva York, donde
Lorca enfoca su atenci6n sobre esta ciudad
americana en casi todos los poemas del
libro. La condena de la ciudad en los poe-
mas de Cernuda se reduce generalmente
a un papel secundario y rara vez se men-
ciona o se alude a una ciudad concreta.
Lorca dice que Poeta en Nueva York
"es una puesta en contacto de mi mundo
poetico con el mundo poetico de Nueva
York," un despertar a un nuevo mundo
que choca.'4 De la crisis sentimental en su
vida a que aludia por esa epoca no habla
con tanta claridad.' Cernuda coincide con
Lorca en emplear el surrealismo para la
censura de la deshumanizada sociedad
moderna y para la exploraci6n de angus-
tias intimas, con la uinica diferencia de que
Cernuda pone el 6nfasis en el segundo
objectivo. en Cernuda el choque
producido Adem.s,
por su contacto con una reali-
dad despreciable no opera tanto en fun-
ci6n de una situaci6n particular como que
responde a su incompatibilidad con la
misma condici6n humana.
La visi6n antiurbana de Cernuda parte
de una perspectiva egoc6ntrica; es decir,
que en vez de colocar su critica de la socie-
546
dad urbana burguesa en un marco de
referencias impersonales o colectivas, la
relaciona siempre consigo mismo. Cernuda
no muestra ninguin deseo de identificarse
con las masas-el negro, el gitano, los
seres explotados por el mercantilismo o el
autoritarismo. Aunque emplea un "quien"
impersonal como sujeto de los siguientes
versos, no cabe duda que el rebelde de
"placeres prohibidos" oprimido por una
sociedad restrictiva es el mismo poeta:
No sabia los limites impuestos,
Limites de metal o papel,
Ya que el azar le hizo abrir los ojos bajo una
luz tan alta,
Adonde no llegan realidades vacias,
Leyes hediondas, c6digos, ratas de paisajes
derruidos.
Extender entonces la mano
Es hallar una montafia que prohibe,
Un bosque impenetrable que niega,
Un mar que traga adolescentes rebeldes.'6
Aunque Lorca experimenta un intenso con-
flicto entre sus propios valores y los que
la ciudad parece incorporar, no se siente,
como Cernuda, caso inico y victima total-
mente desamparada. Lorca se ve como un
segmento de un grupo mis amplio de
seres sufridos a quienes compadece y con
los cuales comparte el dolor.
De esta diferencia tambien nace una dis-
tinci6n de tono en la critica de los dos
poetas. Lorca, el portavoz de los seres
abusados, asume un tono profetico que
presta un matiz de grandiosidad funesta
a su protesta. Poeta en Nueva York im-
plica un mensaje de posible salida del
infierno mecanizado a de horrendos
travys una
cataclismos que precipitarin
purga-
dora destrucci6n del mal para reinstalar
la utopia de la pasi6n primitiva y la emo-
ci6n de la tierra. Cernuda alza una voz
solitaria que Ilora hacia dentro por su
propia perdida. El poeta se siente espiri-
tualmente hundido:
Estoy cansado de estar vivo,
Aunque mas cansado seria el estar muerto;
Estoy cansado del estar cansado
Entre plumas ligeras sagazmente,
Plumas del loro aquel tan familiar o triste,
El loro aquel del siempre estar cansado.
(p. 49)
La critica antisocial de Cernuda en sus
obras surrealistas (Un rio, un amor y Los
placeres prohibidos) asimismo en sus obras
posteriores revela la acerbidad de un hom-
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C. G. Bellver Hispania 66 (December 1983)
bre desengafiado y resentido que no ve
ninguna esperanza de salida de su infierno
existencial. El estado paradisiaco a que
aspira se alcanza por medios mis benignos
que en Lorca, mediante un "acorde"
intimo entre el individuo y las fuerzas
naturales. Es una noci6n mis afin al ideal
griego de enaltecimiento de la belleza, el
amor y la verdad que al apocalipsis biblico
de Lorca.
A pesar de una pasajera alusi6n a "cu-
biles, escalonados los unos sobre los otros"
(p. 116), Cernuda no define, como Lorca,
el aspecto fisico de la ciudad, ya que su
visi6n urbana es mis abstracta.' El clima
general de la ciudad y la disposici6n del
poeta ante el, sin embargo, son parecidos
en la poesia de los dos. La ciudad se retrata
en su caraicter nocturno, y el poeta se
coloca dentro de ese marco como un
paseante solitario que deambula por las
calles sin direcci6n fija. En el caso de
Cernuda, sin embargo, el transeuinte se
objetifica en protagonista ficticio, des-
personalizado que sirve de desdoblamiento
del poeta mismo pero que al mismo tiempo
funciona de recurso estetico de distancia-
miento entre el ser real y su obra creada:
Un hombre gris avanza por la calle de niebla;
No lo sospecha nadie. Es un cuerpo vacio;
Vacio como pampa, como mar, como viento,
Desiertos tan amargos bajo un cielo implaca-
ble. (p. 41)
Ademis, mientras el caminante lorquiano
se mantiene siempre despierto para poder
absorber las impresiones que le lRegandel
mundo nuevo en que se encuentra, el
cernudiano vaga desorientado como un
sonambulo.
Cernuda, lo mismo que Lorca, ve a los
hombres de la metr6poli como huecos:
"Son espacios pequefios como timida
mano, / Silenciosos, vacios bajo una luz
sin vida" (p. 46). La vaciedad fisica re-
produce en forma metaf6rica no sblo la
vaciedad espiritual de los demis habitan-
tes de la ciudad sino tambi6n la inmensa
soledad que siente el poeta en su condi-
ci6n de hombre aislado e incompatible
con la sociedad y de ser amenazado por
la nada final del destino humano. Como
Lorca, el protagonista de la poesia cernu-
diana pasa desapercibido por entre la mul-
titud an6nima sin entablar conversaci6n
con nadie, pero la falta de comunicaci6n
entre seres en la poesia de Cernuda se
 La ciudad en la poesia espafiola surrealista 547

intensifica con un elemento de exclusi6n. Si Lorca adopta la postura desapasiona-

El sonambulo cernudiano se encuentra da de critico social que observa las condi-
terminantemente divorciado de los habi- ciones reprensibles del mundo moderno
tantes de la ciudad por "puertas bien ce- bien localizado en un sitio definido sin
rradas" u obligado a vagar como un exila- participar directamente en sus abusos y
do fugitivo en distantes tierras: Cernuda es el rebelde que
Si, como el viento al que un alba le revela
desafia el orden establecido, an.rquico
pidiendo,
Su tristeza errabunda por la tierra, desde la posici6n de victima resentida, su
Su tristeza sin lanto, aniquilamiento sin interesarse en la cues-
Su fuga sin objeto; ti6n de la justicia, Alberti, entonces, sera
Como 61 mismo extranjero, el poeta politico que sinti6ndose respon-
Como el viento huyo lejos. sable por la realizaci6n de sus ideas, hard
Y sin embargo vine como luz. (p. 45) de su poesia un instrumento activo para
Los males de la ciudad que Cernuda la substituci6n del sistema politico vigente.
censura son basicamente los mismos que Alberti vera Nueva York no como un
los que Lorca protesta-el materialismo, la simbolo generalizado de la decadencia de
represi6n y la insensibilidad acumulados en la civilizaci6n, sino como el enemigo con-
la ciudad, que por lo tanto se convierte creto con quien urge enfrentarse. Todo
en emblema de la maldad inherente en la esto, sin embargo, vendra despues, cuando
sociedad o la civilizaci6n. Aunque Cer- se haya desprendido del estilo complicado
nuda no se detiene mucho a protestar del surrealismo. Su obra surrealista no
directamente el materialismo del mundo llega a la critica social definida de Lorca
burgues, en "La gloria del poeta" acomete ni a una tan punzante como la de Cernuda.
mordazmente al pequefio bur6crata por su La ciudad en Sobre los dngeles, como
avaricia, su vida rutinaria, y su confor- suele ocurrir con las imagenes surrealistas,
mismo. Cernuda ve la sociedad urbana se emplea por el impacto emocional que
como una fuerza opresiva de rigidas con- puede suscitar y por su capacidad de con-
venciones y leyes cohibidoras que intentan vertir lo espiritual en terminos corp6reos.
Alberti establece una clara correlaci6n
despojar de libertad personal al individuo
y, en particular, privarle 61 a de sus entre 61y los elementos urbanos:
"pla-
ceres prohibidos." No oculta su desprecio Viento contraviento.
por las instituciones sociales consagradas: Yo, torre sin mando, en medio.
el matrimonio, la familia, la religi6n.
En contraste con Lorca, Cernuda no la- Remolinos de ciudades
bajan los defiladeros
menta la ausencia de la religi6n en el in- Ciudadesdel viento sur,
fierno de la metr6poli moderna ya que la quemevieron.8'
ve como un poder mis de represi6n. Sin
embargo coincide con Lorca en descubrir Partiendo de esta confesada identificaci6n
que el amor en su forma pura de impulso entre 61y la torre, podemos inferir que en
pasional no encuentra cabida en las ciu- los demis casos tambi6n los elementos
dades. Los ciudadanos an6nimos del mun- urbanos corresponden al plano irreal o
do cernudiano nunca llegan a la crueldad metaf6rico, evocado para expresar po6tica-
despiadada de la pesadilla lorquiana; sim- mente los sentimientos que el poeta expe-
plemente quedan indiferentes al desorien- rimenta en un plano real.
tado sonambulo que vaga a solas por sus Aun mis abstracta que la de Cernuda,
calles oscuras o ante el espiritu juvenil y la ciudad albertiana se reduce a unos
agresivo del amor encarnado en la oleada pocos elementos primarios, arquetipicos-
del mar: calle, torre, murallas-ingredientes de cier-
to sabor medieval pero sin perfiles precisos
Mas el mar se cansaba de esperar las ciudades.
de ningin tipo. Su ciudad coincide, sin
Alli su amor tan s61o era un pretexto vago
Con sonrisa de antaio, embargo, con las demis ciudades surrealis-
Ignorado de todos. tas en ser un lugar oscuro, de calles aban-
Y con suefio de nuevo se volvi6 lentamente donadas. "El cuerpo deshabitado" resume
Adonde nadie bien la soledad, enajenaci6n y vaciedad
Sabe nada de nadie. que el poeta siente y la ciudad encarna.
Adonde acaba el mundo. (pp. 52-53) No hay nadie por las calles de poca luz,

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548
de "luz, muerta, en las esquinas / y en las
casas," salvo el cuerpo vacio del poeta
("Se fue, doblando las calles. / Mi cuerpo
anduvo, sin nadie."). La presencia de
otros seres humanos no garantiza una co-
municaci6n entre el poeta y los demis sino
que, al contrario, resalta la irremediable
distancia psicol6gica entre ellos. Privado
de sus cinco sentidos, el poeta no puede
establecer ningun contacto con el mundo
urbano perceptible, permaneciendo forzo-
samente invisible:
No conoce las ciudades.
No las recuerda.
Va muerto.
Muerto, de pie, por las calles.
Sin ojos, sin voz, sin sombra.
Ya, sin sombra.
invisible para el mundo,
para nadie. (p. 325)
Alberti es el uinico de los tres poetas que
hemos estudiado hasta aqui que incluye la
ciudad en sus dimensiones dialecticas de
ciudad paradisiaca y ciudad infernal.
Empieza la sexta y septima partes de "El
cuerpo deshabitado" con los versos "Lle-
vaba una ciudad dentro. / Le perdieron."
Explica, antes, en el mismo poema que
esta ciudad perdida fue aquella fuerte
protectora-la ciudad de sus ilusiones-
que los angeles colericos arrosaron:
Y se derrumban murallas
las fuertes de las ciudades
que me velaban.
Y se me derrumban las torres,
las empinadas
Centinelas de mi suefio. (p. 324)
Cuando el poeta recupera temporalmente
su estado de bienestar con la visita breve
del "angel breve," el caricter de la ciu-
dad cambia. La visi6n de desahucio se
convierte en un estado de cohesi6n: "ciu-
dades deshabitadas / se pueblan, de pron-
to. Trenes / descarrillados, unidos / mar-
chan" (p. 336).
Por otro lado, las imigenes de ciudades
derribadas en Sobre los dngeles traducen
la atm6sfera de infierno existencial en
que el poeta padece a raiz de la pbrdida
de su paraiso. Perdidas sus ilusiones, el
poeta se encuentra abrumado por un tor-
mentoso sentido de impotencia y fracaso.
El, esa "torre sin mano," es reducido a
una postura de desamparado blanco de la
agresi6n de las varias emociones negativas
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C. G. Bellver Hispania 66 (December 1983)
que la mayoria de sus angeles encarnan,
mientras la ciudad a su alredodor se hunde
en "Remolinos de ciudades" que "bajan
los desfiladeros." La visi6n de devasta-
ci6n alcanza proporciones apocalipticas
en algunos de estos poetas, pero el apo-
calipsis albertiano expresa en terminos
extremados su sufrimiento en el momento
actual y no una esperanza de retribuci6n
divina final como en la poesia de Lorca.
Otro poeta de la 6poca que utiliza la
imagen de la ciudad en su poesia es Juan
Larrea, pero a pesar de poseer ciertas
cualidades surrealistas, su visi6n de la
ciudad no refleja la actitud dura de los
demis surrealistas espafioles.'9 El poema
"Cosmopolitano" coincide con el surrea-
lismo por presentar un protagonista so-
nimbulo que vaga desapercibido por las
calles de la ciudad y por ser una serie
desordenada de imigenes que esa ciudad
sugiere. Sin embargo, la ciudad aqui ocupa
un plano real y no es, como en los otros
casos, un vehiculo metaf6rico para hacer
resaltar la angustia psiquica del poeta o la
maldad de la sociedad. "Diente por diente"
radica en una intenci6n mis profetica de
cataclismo a escala universal, pero la ciu-
dad suscita cierto patetismo ya que ella
y no el ser humano surge como ente sufri-
do: "La ciudad fruta mordida en torno
nuestro se lamenta y agita un ramo de
rostros casi mustios. La ciudad al borde
de lo no ciudad, esta ciudad que nos en-
vuelve y atesora subordinada sin embargo
al placer de calificar de conmovedor el
desvivirse de las luces."20
Vicente Aleixandre, por otro lado, no
dedica a la ciudad ninghn poema entero,
como hace Larrea, pero comparte mejor
que Larrea el espiritu surrealista respecto
a la ciudad, al verla como simbblo de la
maldad y lanzarle violentas diatribas.
Bousofio nos asegura que las diatribas
contra las ciudades es un leit-motiv alei-
xandrino, esparcido a lo largo de varios
de sus libros, pero una indagaci6n esmera-
da sobre esta cuesti6n revelara realmente
pocas referencias a la ciudad.21
La exaltaci6n aleixandrina, en su etapa
surrealista, del caos y la pureza elementales
de la Naturaleza implica por contraste
una condena de la sociedad, producto
finito y humano del orden artificial. No
nos debe sorprender entonces que, en la
poesia que escribi6 antes de la guerra
 La ciudad en la poesia espafola surrealista 549

civil, Aleixandre alzara su voz contra la lista un contraste entre lo elemental y lo

sociedad burguesa con el sarcasmo feroz innatural, pero el 6nfasis cae sobre aquel y
que se encuentra en todo surrealismo. En este, cuando aparece, suele hacerlo en
poemas como "La muerte o antesala de terminos abstractos y no dentro de una
consulta" y "El mundo esta bien hecho" contextura social. Tambien puede que con-
de Pasi6n de la tierra y "El vals" y "Sa- tribuyese a esta actitud su condici6n de
16n" de Espadas como labios, Aleixandre reclusi6n a que le obligaba su enfermedad.
ensefia no sblo una conciencia de la socie- No reaccionaria ante la imagen de la ciudad
dad humana a su alrededor sino tambien con la misma facilidad que sus compafieros
una incompatibilidad acusada con la bana- menos sedentarios, quienes encontrarian en
lidad y el convencionalismo de la existencia el paseo urbano el hilo unitivo para sus
burguesa. La repugnancia que siente en poemas surrealistas de imigenes acumula-
este momento, sin embargo, va dirigida a das al azar.
las costumbres y acontecimientos sociales La mayoria de las referencias aleixandri-
y no a la ciudad en si. nas a la ciudad como simbolo del mal se
Para intentar encontrar las razones por dan en Mundo a solas, libro desolador
la relativa escasez de alusiones a la ciudad escrito despues de la muerte de su madre en
en su poesia es importante precisar la 1934. Esa muerte le ensefiaria la realidad
tonalidad de su critica social y el objetivo de la irreversilidad de la condici6n hu-
de su surrealismo. Aunque es innegable mana. Como escribe Vicente Granados,
la participaci6n de Aleixandre en la actitud "En Mundo a solas asistimos a la destruc-
de disconformidad que define el surrealis- ci6n sin amor. Se diria que el poeta siente
mo,22 su censura de la sociedad no alcanza 'la posibilidad de experimentar la muerte
las dimensiones radicales de rebeli6n o de los otros.' En este sentido, los poemas
de grito angustiado implicitas en la poesia son monocordes, pues la no-existencia
surrealista de Lorca, Alberti y Cernuda, abarca casi todo el libro."25 La irrecon-
porque el surrealismo, como forma de ex- ciliable distancia entre el destino negativo
presi6n, representa para Aleixandre mas del hombre y su estado paradisiaco definiti-
que nada una liberaci6n literaria, meta vamente perdido le a una visi6n
primordial que Aleixandre mismo nos con- mucho Ilevar,
angustiada que en sus libros
firma en su poetica ofrecida para la anto- m.s El mundo crepitante de hierro
anteriores.
logia de Diego, de 1934.23 herido, aves furiosas y lunas aceradas hard
La ciudad con sus tremendas multitudes contraste con el mundo radiante de luz
junto a las cuales el individuo descono- paradisiaca. El amor, pureza desnuda que
cido pasa desapercibido proporciona una lleg6 con una serenidad campestre contras-
imagen id6nea para expresar el hondo ta con la ciudad, fabricaci6n falsa y fea:
sentido de enajenaci6n que siente un poeta
Lejoslas ciudadesextendiansustentacularesraices,
a raiz de una experiencia personal de cri- monstruosde Nineve, megateriossin sombra,
sis: el choque entre un Lorca nutrido en pesadasconstruccionesde una divinidadderribada
la vida provinciana andaluza y el extran- entreazufres,
jero en la gran urbe americana, el enfren- que se quemaconvulsamientraslos sueloscrujen.26
tamiento de Cernuda con su homosexuali- Si antes buscaba unidad entre el caos,
dad, y toda una lista de inquietudes en ahora se asoma a la oscuridad desolada
el caso de Alberti.24 El surrealismo para del vacio, donde encuentra "ciudades
ellos es una liberaci6n psiquica; dejan la hundidas" y "que el hombre no existe."
voz de la subconciencia hablar con libertad Al salir de este pozo de pesimismo para
para exocizar las fuerzas combatientes ascender hacia la luz en Sombras del
que agobian su espiritu. Sus libros surrea- paraiso, Aleixandre oscila entre la evasi6n
listas son, entonces, la historia de esa de la realidad inmediata y el enfrenta-
liberaci6n que da lugar a un proceso de miento a su propia realidad perdida. Que-
auto-conocimiento. dan vestigio de una actitud negativa hacia
Vicente Aleixandre no mira para la ciu- la ciudad: "Separar un vestido crujiente,
dad, porque la carencia del factor conflic- resto infitil / de una ciudad ..." (p.
tivo en su poesia le permite prescindir de 489), ". .. diviso los hierros de las torres
ese vehiculo expresivo de enajenaci6n. No que elevaron los hombres / como espectros
cabe duda que existe en su poesia surrea- de todos los deseos efimeros," (p. 503),

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550
"La ciudad, sus espejos, / su voz blanca,
su fria / crueldad sin sepulcro, / desco-
noce esas alas" (p. 508). Pero el acento
surrealista ya ha desaparecido de su expre-
si6n, haciendo estas alusiones a la ciudad
mero eco de una modalidad de expresi6n
ya distante.
IMAGENDE LA CIUDAD es una constante
LA
en la surrealista la
poesia espaflola, pero
configuraci6n de su significado varia segfin
las circunstancias personales y las idio-
sincrasias po6ticas de cada poeta. Para
todos, la imagen de la ciudad es vehiculo
para la transformaci6n de su concepto
del mal en ente concreto y reconocible.
La definici6n precisa del mal es diferente
para cada uno: para Lorca es la civiliza-
ci6n mecanizada, para Cernuda las con-
venciones sociales represivas, para Alberti
el abatimiento psiquico provocado por el
sentido de p6rdida e inquietud general, y,
para Aleixandre, los artificios humanos.
En la poesia de Lorca la ciudad esta ligada
a una realidad empirica, mientras en la
poesia de Alberti, la ciudad reside comple-
tamente dentro de confines simb61licos.
Aleixandre elude mencionar la ciudad,
mientras Lorca dedica a ella un libro
entero. En conjunto, el empleo que hacen
estos poetas de esta imagen reafirma la
base critica, antisocial del surrealismo y
su arranque en la desolaci6n producida
por la enajenaci6n.
NOTAS
'Hugo Friedrich, Estructura de la lirica moderna,
trans, Joan Petit (Barcelona: Seix Barral, 1974),
p. 87.
2No nos vamos a detener aqui en discutir si hubo
o no un surrealismo en Espahia en el sentido en que
el movimiento se dio en Francia. Partimos de la
suposici6n de que si, hubo una modalidad literaria
en Espahia que por razones de conveniencia puede
denominarse surrealista, como afirma Paul Ilie en
su Los surrealistas espaholes (Madrid: Taurus,
1972). El surrealismo espahiol se extenderd desde
1927 hasta 1935, aio en que Aleixandre produjo
Mundo a solas.
3Northrop Frye, Anatomy of Criticism (Princeton,
New Jersey: Princeton University Press, 1971),
pp. 139-50.
4Otra confirmaci6n del negativismo exclusivo del
surrealismo con respecto a la ciudad es la existencia de
una poesia coetanea al surrealismo pero de otra
indole que considera la ciudad desde una perspec-
tiva divergente. El caso mas claro es el contraste
que forma Jorge Guillkn con sus contempordneos
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C. G. Bellver Hispania 66 (December 1983)
surrealistas. Para N1 la ciudad representa la exalta-
ci6n de la energia humana: "una algarabia / De
esfuerzos," y un "iTumulto de invenciones!" En
poemas como "Vida urbana" y "Como en la noche
mortal" encuentra en la ciudad atributos totalmente
opuestos a los que encuentran los surrealistas: luz
en vez de oscuridad, vida y no muerte, un encanto
excitante, un anonimato amable, manifestaciones de
la victoria de la creaci6n humana, y un reflejo de
la eternidad.
'Leopoldo de Luis, "Aleixandre y su ciclo paraiso-
sombra," Insula, Ahio 28, No. 325 (diciembre 1973),
pp. 10-11.
6La muerte premadura de Lorca nos impide consi-
derar en 61 una posible vuelta hacia la ciudad
mitica en una producci6n de posguerra.
7"Objective correlative" es el vehiculo que pro-
puso T. S. Eliot para la expresi6n de emociones.
En sus propias palabras, consiste en "a set of
objects, a situation, a chain of events which shall
be the formula of that particular emotion; such that
when the external facts, which must terminate in
sensory experience, are given, the emotion is im-
mediately evoked." Selected Essays (New York:
Harcourt, Brace and World, 1960), pp. 124-25.
8Los surrealistas espafioles (Madrid: Taurus,
1972), p. 270.
9Ver Carlos Bousofio, La poesia de Vicente Alei-
xandre (Madrid: Gredos, 1968), pp. 92-97.
'oLos escenarios urbanos desolados remontan en
Lorca a sus narraciones anteriores a Poeta en Nueva
York, segfin sefiala Virginia Higginbotham, "Lorca's
Apprenticeship in Surrealism," Romanic Review, 61,
No. 2 (April 1970), pp. 113, 119.
"La triste figura errante y las calles desoladas
fueron imagenes constantes en el surrealismo frances
que habian de reaparecer entre los espafioles como
"symptoms of a dissatisfaction close in spirit and
expression to the malaise of the surrealists." C. B.
Morris, Surrealism and Spain (Cambridge: Cam-
bridge University Press, 1972), p. 76.
20Obrascompletas (Madrid: Aguilar, 1966), p. 497.
Todas las citas de Lorca remiten a esta edici6n.
"Del Rio cree probable que Lorca escribiera
s6lo unos pocos poemas mientras estaba en Nueva
York y que hasta los poemas escritos en America
los rehizo mas tarde. Ver "Poeta en Nueva York.
pasados veinticinco afios" en su Estudios sobre
literatura contempordnea espaifola (Madrid: Gredos,
1966), pp. 263-64. Philip Silver (Luis Cernuda: El
poeta en su leyenda [Madrid: Anagrama, 1972],
pp. 34-36) afirma que Cernuda escribi6 los tres pri-
meros poemas de Un rio, un amor en la primavera
de 1929 en Toulouse despubs de la revitalizaci6n
de su musa que sinti6 un poco antes durante una
excursi6n a Paris y que termin6 el resto del libro el
verano siguiente, de nuevo en Madrid.
'"Obras completas, p. 1699.
"Los criticos, no obstante, han explorado las
implicaciones personales de Poeta en Nueva York.
Por ejemplo, en su "Significado de Poeta en Nueva
York de Federico Garcia Lorca," Cuadernos Ameri-
canos, 18, No. 102 (enero-febrero 1959), p. 233, Gus-
tavo Correa dice que el libro presenta "un descenso al
abismo de su propia subconciencia."
'6Luis Cernuda, La realidad y el deseo (Mexico:
Tezontle, 1958), p. 68. Todas las citas de Cernuda
remiten a esta edici6n.
 La ciudad en la poesia espaiola surrealista 551

"Para mas detalles sobre el significado de la ciudad
en la poesia de Luis Cernuda ver mi articulo "The
City as Antagonist in the Poetry of Luis Cernuda,"
Romance Notes, 19, No. 2 (1978), 156-63.
'sRafael Alberti, Poesias (1927-1967) (Madrid:
Aguilar, 1972), p. 329. Todas las citas de Alberti
pertenecen a esta colecci6n.
'9Se ha identificado con frecuencia a Juan Larrea
con el surrealismo. Al estudiar el paralelismo entre
el surrealismo espafiol y el surrealismo frances, C. B.
Morris comenta la poesia de Larrea varias veces en
su Surrealism and Spain. Bodini le llama el "padre
desconocido del surrealismo espahol." Ver Vittorio
Bodini, Los poetas surrealistas espaholes (Barcelona:
Tusquets Editor, 1971), p. 50. Paul Ilie escribe un
articulo sobre el aspecto surrealista de la metafora
de Larrea: "The Surrealist Metaphor in Juan Larrea,"
Symposium 24, No. 4 (Winter 1970), 330-39.
20Juan Larrea, Versi6n celeste (Barcelona: Barral
Editores, 1970), p. 128.
"Carlos Bousofio, La poesia de Vicente Alei-
xandre, p. 47.
22Cernuda acierta al ver el espiritu de rebeldia
juvenil como el elemento que unia el surrealismo
como movimiento internacional. Afirma que es pre-
cisamente este descontento lo que separa en Espaha
a los que experimentan y los que no experimentan
la influencia surrealista. Ver Estudios sobre poesia
espahola contempordnea (Madrid: Guadarrama,
1957), p. 153-55.
23"El genio pobtico escapa a unos estrechos moldes
previos que el hombre ha criado como signos insu-
ficientes de una fuerza incalificable." Gerardo Diego,
ed., Poesia espaiola contemporanea (1901-1934)
(1934; rpt. Madrid: Taurus, 1966), p. 470.
24Alberti mismo indica algunos de los motivos
por su crisis: el amor imposible, la triste sombra
de un amigo suicida, la envidia y el odio inconfesa-
dos, la falta de fondos econ6micos, la indiferencia
de su familia, los miedos infantiles, los recuerdos
de su colegio y el descontento de su obra anterior.
Ver Rafael Alberti, La arboleda perdida (Buenos
Aires: Compahia General Fabril Editora, 1959),
pp. 268-69.
25Vicente Granados, La poesia de Vicente Alei-
xandre (Madrid: CUPSA, 1977), p. 279.
16Vicente Aleixandre, Poesias completas (Madrid:
Aguilar, 1960), p. 442. Las demas citas de Aleixandre
remiten a esta edici6n.

FRIEDMAN WILL BE BOOK REVIEW EDITOR IN 1984

On January 1, 1984, Professor Edward H. Friedman will become the new Book Review
Editor of Hispania. From now on, please submit directly to Professor Friedman any
books intended for review. He should also receive any correspondence regarding book
review matters.
His address is: Professor Edward H. Friedman
Department of Foreign Languages
Arizona State University
Tempe, AZ 85281.

AATSP PLACEMENT BUREAU

If you are looking for a position, don't forget the efficient service of the Placement
Bureau and its new Director. Write to:
Dr. Teresa R. Arrington
AATSP Placement Bureau
University of Mississippi
University, MS 38677.

CAREER EDUCATION SERVICE

Ruth L. Bennett holds the post of Coordinator of the AATSP's Career Education Ser-
vice. The CES is devoted to helping students of AATSP members develop career oppor-
tunities inside and outside of the foreign language education field. Write Mrs. Bennett
with questions or ideas pertaining to career opportunities for students of Spanish and
Portuguese. Her address is:
70-07 170th Street
Flushing, NY 11365.

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