Tutorial de Photoshop para hacer letras de fuego

Durante mi carrera he visto muchos tutoriales de fuego. Lamentablemente, no eran muy

flexibles ni realistas, así que aquí va uno que sí me parece que lo es. Se puede usar para
"encender" cualquier imagen, aunque recomiendo que se haga con texto.

Tengan en cuenta que este tutorial es un poco más avanzado de lo normal, pero también
permite mucha libertad con la herramienta Liquify, para distorsionar la muestra. Con esta
cualidad, Liquify se convierte en una herramienta de distorsión mucho más funcional que ofrece
distintos niveles de control, que no estarían disponibles sin ella. La distorsión con fuego puede
que les tome un poco de práctica así que quizá quieran comenzar con una sola letra antes de
lanzarse a la complejidad del producto final.

Detalles técnicos: imagen de 2000x1700 px a 266 ppp, color RGB. Fuente: Trajan, Regular, 90
puntos. Requiere Photoshop 6.0 o superior
Temo informarles que mi Photoshop es en inglés. Lo bueno es que pueden usar la guía de
traducción de comandos hecha por Stranyer, si fuera el caso. Aunque en la mayoría de los
casos trataré de traducir los comandos.

En fin, suerte jugando con fuego!

1. En este primer paso vas a crear el texto de fuego en blanco y rotado 90 grados en contra de
las agujas del reloj, sobre un fondo negro.

Ve a Archivo, Nuevo, y haz un documento de 2000 píxeles por 1700 píxeles, Modo de color
RGB, sobre fondo Blanco.

Para hacer el fondo negro, presiona comando-I (para Mac) o control+I (para PC). Esto invierte
el fondo blanco a negro.

Sobre la capa de fondo negra, crea una capa y escribe con la herramienta de texto en blanco y
escribe algo corto; en mi caso escribí mi nombre de usuario. Fíjate más arriba en los detalles
técnicos para el tamaño, fuente y tipo.

Con la herramienta Mover (V), coloca la capa de texto de modo que el mismo quede en el
centro, como aparece en la Imagen 1.

Nota: Si no tienes esta fuente, puedes bajártela en www.dafont.com o utiliza una similar.

Ahora crea una nueva capa sobre todas haciendo clic cobre el icono de Capa nueva o
presionando comando+opción+shift+N (para Mac) o ctrl+Alt+Shift*N (para PC), y llámala Capa
1

Acopla todas las capas visibles en Capa 1 con comando+Shift+E (para Mac) o Ctrl+Alt+Shift+E
(para PC).

Transforma la Capa 1, girándola 90º en contra de las agujas del reloj. Haz esto con Edción-
Transformar-Rotar 90º CCW

Tu menú de capas se debería ver como el de la imagen 1b

2. En este paso vas a aplicar cuatro filtros de viento en la capa acoplada y luego rotarla de
regreso.

Con la Capa 1 activa, ve a Filtro, Estilizar, Viento. Deja los números iniciales y dale a OK
(Imagen 2) Ahora repite el mismo filtro tres veces más. La manera más rápida de hacerlo es
con comando+F (Mac) o Ctrl+F (PC), lo cual repite el último filtro usado. También se puede
hacer en Filtro, Último Filtro.

Imagen 2

Ahora rota la Capa 1 90º en sentido de las agujas del reloj, con Edición, Transformar, Rotar 90º
CW

Deberías tener lo que apaerece en la figura 2b

3. Ahora vas a desenfocar y colorear la Capa 1
Con la Capa 1 activa, ve a Filtro, Desenfocar, Desenfoque Gaussiano. Le pones 7.5 píxeles de
radio y le das a OK.

Ahora te diriges a Imagen, Ajustes, "Hue/Saturation" (el nombre en español se me fue), o

comando+U (Mac) o ctrl+U (PC). En el diálogo de Hue, haz clic en el cuadro de Colorear (o
colorizar?), coloca el "Hue" en 40 y la Saturación en 100, y le das a OK.

Deberías tener algo como la figura 3

4. Duplica Capa 1 y hazla roja

Duplica la capa 1 haciendo clic sobre la capa con el botón derecho del ratón y seleccionando
Duplicar Capa, o con comando+J (Mac) o Ctrl+J (PC). La capa nueva se llama por defecto Capa
1 Copia.

Con la Capa 1 copia activa, ve a Imagen, Ajustes, Hue/Saturation, o comando+U (Mac) o

Ctrl+U (PC). Pon el "Hue" en -40 y le das a OK.
Deberías tener más o menos lo que aparece en la figura 4.

5. Pon el estilo de capa en "Color Dodge" y acopla hacia abajo.

Con la Capa 1 copia activa, ve al modo de capas que está en la parte superior de la ventana de
las capas y llévala de Normal a "Color Dodge". Para mejor referencia, está la imagen 5a.

La figura 5b muestra el resultado.

Ahora acopla la Capa 1 copia sobre la Capa 1, en Capa, Acoplar hacia abajo, o con comando+E
(Mac) o ctrl+E (PC)

6. Distorsiona la imagen haciendo llamas con la herramienta "Warp" en el diálogo de "Liquify"

Con la Capa 1 activa, ve a Imagen, "Liquify" o comando+shift+X o ctrl+shift+X (PC).

La herramienta Warp es elegida por defecto. En las opciones, pon el tamaño del pincel en 50 y
la presión del pincel en 40. Ahora haz clic y arrastra las formas iniciales de las llamas de las
parte blanca del texto. Mueve un poco el ratón a los lados mientras lo llevas hacia arriba. La
primera pasada crea las formas principales de las llamas.

La figura 6 muestra lo que debes buscar con el primer pase. No tengas miedo de pasarlo varias
veces por el mismo lugar, siempre trata que la distorsión en las letras no sea exagerada,
haciendo que no se pueda leer.
Para la segunda pasada, haz pinceles más pequeños, reduciendo el tamaño del pincel a 30 y la
presión a 35. Con esta pasada puedes lograr puntas más definidas en las extensiones de las
llamas.

Si quieres empezar de nuevo puedes regresar a la forma no distorsionada presionando la tecla

de opción (mac) o Alt (PC) y haciendo click sobre el botón de Restaurar que aparece
reemplazando a Cancelar.

Al final tendrías algo parecido a la figura 6b.

7. Duplica la capa de Texto (diego440, en este caso), rótala de regreso, rellénala de negro y
muévela sobre la Capa 1.
Duplica la capa de texto (diego440, en este caso) arrastrándola a la opción de crear nueva
capa, o presionando comando+j (Mac) o ctrl+J (PC) o clic derecho sobre la capa y
seleccionando Duplicar Capa.

Lleva la capa de Texto Copia y ponla sobre la Capa 1 en las capas.

Rellena la capa de texto con negro, presionando la D para convertir los colores de uso a colores
de defecto (negro sobre blanco) y luego presiona opción+borrar (Mac) o Alt+espacio atrás (PC)
para rellenarla con el color frontal.

8. Duplica la capa a la que le aplicaste el Liquify, mueve la capa sobre el texto negro y luego
aplica máscara y estilo.

Duplica la Capa 1 con comando+J (Mac) o ctrl+J (PC) y llámala Capa 2.

Lleva la Capa 2 sobre la capa Copia de texto (diego440 copia, en este caso). Pon el modo de
capa para la Capa 2 en Trama, y luego añade máscara de capa, presionando el botón de Añadir
Máscara de Capa en la parte inferior de la ventana de capas.
Con la herramienta de degradado linear (comparte botón con el bote de pintura en las
herramientas), pasa una línea desde la parte superior del texto a la parte inferior. Asegúrate
que el degradado sea de blanco a negro.

Luego usa la herramienta Dedo (R) con un pincel de 65 píxeles, de punta suave al 70% sobre la
capa de máscara, moviéndolo hacia arriba y abajo para mostrar u ocultar las llamas de la Capa
2.

La imagen 8b muestra como se debería ver tu ventana de capas.

9. Acopla todas las capas a una nueva capa por encima de todas las demás, luego desenfoca y
crea un brillo.

Crea una nueva capa sobre todas las demás activando Capa 2 y luego presionando
comando+opción+shift+N (Mac) o ctrl+alt+shift+n para crear la Capa 3 sobre las capas
anteriores.

Activa la vista en todas las capas y acóplalas a la Capa 3 con comando+opción+shift+E (Mac) o
ctrl+alt+shift+E (PC)

Pon el modo de capa en Trama para la Capa 3

Pon la Opacidad de la Capa 3 en 50%

Luego ve a Filtro, Desenfocar, Desenfoque Gaussiano, coloca el radio en 50 píxeles y dale a OK.

La imagen 9 muestra lo que deberías estar viendo.

10. Acopla todas las capas a una nueva capa encima de todas las demás, luego transforma la
imagen del reflejo.

Haz clic en el icono de crear una nueva capa en la parte inferior de la ventana de capas, o
presiona comando+opción+shift+N (Mac) o ctrol+alt+shift+N para crear la Capa 4.

Con la Capa 4 activa y todas las otras capas visibles, acopla en la Capa 4 todas las capas
presionando comando+opción+shift+E (Mac) o ctrl+Alt+Shift+E (PC). Pon el modo de capa en
Trama y la opacidad al 60%.

Ahora haz todo más pequeño (zoom out) presionando ctrl (comando en Mac) y el negativo (-),
de modo que puedas ver un poco del área gris que no es parte del documento. Ve a Edición,
Transformación Libre, o comando+T (Mac) o ctrl+T (PC). Haz clic y arrastra el cuadro superior
del centro hacia abajo, más allá de la parte inferior del documento. Con esto crearás un 'reflejo'
invertido. Aplica la transformación dándole a Enter y posiciona el resultado con la herramienta
Mover (V) de ser necesario.
La figura 10 muestra la ventana de capas y el resultado final luego de un recorte.

Opciones adicionales.
Para hacer que el fuego tenga mayor profundidad, pasa otra mano de Liquify sobre cualquiera
de las capas de llamas (Capa 1 o Capa 2). Esto aumentará la separación entre las llamas de
fondo y las delanteras.
Para hacer que la superficie del 'suelo' sea más realista, pasa un Filtro, Estilizar, Viento, para
hacer la textura más rugosa.

Si te parece que el reflejo es muy obvio, pasa una degradez de negro a transparente sobre la
Capa 4, bajo un marco de selección.

Al final, date cuenta que el modo de capa Trama aclara la image, Esto sucede porque esa
modalidad aumenta el número de píxeles blancos sobre la imagen, mientras que ignora los
oscuros. Si te parece que a la imagen le falta algo, intenta duplicar la Capa 2 o la Capa 3 y
juega con los modos de capa. Por último, puedes duplicar la Capa 1 o Capa 2 y hacerla más
roja, lo cual podrá hacer que tengas un efecto más naranja en el fuego.
Para finalizar, esto es un tutorial de 'entrada', tienes toda la libertad de aumentar o reducir los
efectos e incluso meterle unos diferentes. Como se vería si las llamas fuesen azules o verdes? Si
el reflejo fuese mayor? Con un desenfoque de movimiento, o de zoom?

A ver cómo les salió a ustedes?

By Diego440
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