Documentos de Académico
Documentos de Profesional
Documentos de Cultura
La palabra drama viene del griego y significa hacer, actuar. Indica, por tanto, las acciones que los
actores ejecutan en un escenario.
Las obras dramticas son obras literarias creadas para ser representadas en un escenario ante un
pblico.
A) Presentacin
En esta primera etapa se presenta al protagonista y al antagonista de la obra. Nos enteramos de sus
caractersticas, sus sentimientos, sus anhelos. Ambos representan fuerzas que se enfrentan con la
finalidad de conseguir un objetivo. De este modo surge el conflicto inicial, el cual es el eje de la
construccin dramtica. La accin se origina a partir de una situacin conflictiva. Deseos
B) Desarrollo.
En esta etapa vemos cmo el conflicto comienza a hacerse ms tenso, pasando por momentos de
tensin y distensin, hasta que se llega a una fase en la cual el conflicto alcanza su mximo suspenso:
el clmax.
C) Desenlace.
Luego del clmax, viene el desenlace, que es la solucin del conflicto, el triunfo de una fuerza sobre la
otra.
Acto: Corresponde a cada una de las partes principales en que se divide la obra dramtica o bien la
totalidad de sta si no tiene divisiones. Generalmente, cada acto corresponde a una de las 3 etapas
principales de la accin dramtica (presentacin, desarrollo y desenlace). El trmino de un acto es
sealado con la cada de teln o la oscuridad total del escenario.
Escena: Est determinada por la entrada o salida de uno o ms personajes.
Cuadro: Es la ambientacin fsica de la obra gracias a la escenografa. Cada uno de los espacios
fsicos corresponde a un cuadro diferente. Por ejemplo, primer cuadro: el living de la casa, segundo
cuadro: el dormitorio del matrimonio, tercer cuadro: una calle, etc.
La forma de lenguaje que predomina en las obras dramticas es el dilogo, aunque tambin estn
presentes otras formas como el monlogo, relacin, aparte, etc.
Dilogo: El lenguaje dramtico se caracteriza por ser interpelativo, exhortativo o apelativo. En otras
palabras, un emisor se dirige a un receptor para que este ltimo responda a una pregunta o realice una
determinada accin.
Monlogo: Es un dilogo del personaje consigo mismo, como si se desdoblara y hablase con su propia
conciencia, con su interioridad.
Relacin: A travs de un personaje, el autor entrega antecedentes, presenta a otros personajes, comenta
lo que ocurre fuera del escenario o lo que sucedi.
Aparte: Un personaje se dirige al pblico y le hace un comentario, en voz alta, el cual se supone que
nadie, en el escenario, escucha.
Acotaciones: Corresponde a las indicaciones de un emisor ficticio que cumple una funcin semejante a la
de un narrador, entregando informacin y organizando el mundo dramtico, pero desde una limitada perspectiva
de conocimientos. A este emisor ficticio se le denomina hablante dramtico bsico y tiene como funcin
especificar el lugar donde transcurre la accin, el movimiento escnico de los personajes, la entrada y
salida de estos, la intencionalidad que deben dar a determinados palabras, el tono de voz, etc.
CUADRO COMPARATIVO.
OBRA DRAMTICA OBRA TEATRAL
Es creada por un dramaturgo. Es interpretada por un director teatral.
Es una creacin de lenguaje. Es una creacin de espectculo, donde cobran
importancia las perspectivas pticas y acsticas.
Es encarnada por personajes. Es encarnada por actores que hacen vivir a los
personajes.
El destinatario es el lector individual. El destinatario es colectivo, los espectadores.
La obra dramtica ha sido escrita para ser representado ante un pblico. Aun cuando no haya sido
representada, la obra dramtica no ha sido escrita, exclusivamente, para ser leda. La obra dramtica
tiene una virtualidad teatral, o sea, tiene siempre la posibilidad de ser representada en un escenario,
ante un pblico.
La obra dramtica incluye slo elementos lingsticos, es decir, la obra dramtica son slo palabras (el
texto o guin). En cambio, la obra teatral adems del texto incluye elementos extraliterarios, como por
ejemplo: iluminacin, maquillaje, escenografa, msica, vestuario, ambientacin, etc.
Cuando la obra dramtica es llevada al escenario, se convierte en una obra teatral.
b) Comedia:
Conflicto: Comnmente es generado por un vicio del protagonista. Este comportamiento es contrario
al bienestar social de la comunidad. El protagonista se convierte en un trasgresor de esa sociedad pues
ha rebasado los lmites de lo "conveniente" y por ello debe ser castigado; esto significa que el personaje
es puesto en ridculo.
Protagonista: Es bsicamente un personaje de baja calidad moral y que encarna algn vicio o defecto
de los seres humanos (la envidia, la avaricia, la irreverencia o rebelda, etc.). Por ejemplo, en el caso de
Tartufo, lo que Molire critica es la hipocresa del personaje que finge vivir valores que en verdad no
tiene y que slo persigue su bienestar a costa del dao que produce a los dems.
Desenlace: Es feliz para alguna de las fuerzas que se opone al protagonista o para todos, menos para
aquel que encarna el defecto que debe ser castigado, es decir, puesto en ridculo.
a) Drama:
Surge en el Renacimiento, con el fin de crear un gnero que incluya los aspectos serios y trascendentes
de la vida con los aspectos ms cotidianos. Es la forma intermedia entre la tragedia y la comedia.
En el drama se elimina el sentido de predestinacin de los griegos, segn el cual el ser humano estaba
atado ciegamente a un destino. Tampoco todo se resuelve armnicamente, recibiendo el malvado su
justo castigo, tal como sucede en la comedia.
El dramaturgo muestra a los personajes en su totalidad, con sus imperfecciones y limitaciones,
generalmente conmovedoras.
En este subgnero dramtico se manifiesta el conflicto del ser humano con su circunstancia y consigo
mismo. El dramaturgo trata de mostrar la psicologa de los personajes, sus motivaciones, aspiraciones,
pero tambin lo muestra en su relacin con los que lo rodean, su forma de actuar frente a ellos.
GUA GNERO DRAMTICO
NOMBRE: _____________________________________ FECHA: _________________________
1. CUADRO ( ) Forma de lenguaje dramtico donde el personaje entabla una conversacin consigo
mismo.
2. RELACIN ( ) Pensador griego que estableci los principios fundamentales del arte dramtico clsico.
3. ACOTACIONES ( ) Etapa de la accin donde se da a conocer el protagonista y el antagonista del conflicto
dramtico.
4. ARISTTELES ( ) Tipo de lenguaje dramtico donde un personaje comenta o da a conocer hechos que el
pblico no ha presenciado en el escenario.
5. DRAMA ( ) Ambientacin escenogrfica.
6. DESENLACE ( ) Fase de la accin dramtica que culmina en el clmax.
7. MONLOGO ( ) Principal forma de lenguaje usado en una obra dramtica.
8. APARTE ( ) Gnero dramtico nacido en Grecia a partir de las fiestas rituales en honor al dios
Dionisio.
9. COMEDIA ( ) Gnero dramtico que mezcla los aspectos serios y trascendentes de la vida con los
cotidianos.
10. PRESENTACIN ( ) Etapa de la accin dramtica donde el conflicto se resuelve.
11. DESARROLLO ( ) Forma de lenguaje dramtico donde un personaje hace un comentario, dirigido al
pblico, que se supone ninguno de los personajes presentes en el escenario escucha.
12. DILOGO ( ) Indicaciones entregadas por el hablante dramtico donde especifica los movimientos de
los actores, su tono de voz, ambientacin, etc.
13. TRAGEDIA ( ) Tipo de obra destinada a hacer rer al pblico.
DECORADO
Un cuarto amueblado en cualquier parte del Sur de los Estados Unidos.
PRIMER CUADRO
Un cuarto en una ciudad americana del Sur. Paredes blancas. Un divn. A la derecha una ventana, a la izquierda una
puerta (cuarto de bao). Al fondo una pequea antesala a la que da la puerta de entrada.
ESCENA I
LIZZIE - Luego EL NEGRO
(Antes de levantarse el teln, ruido de tormenta en escena. LIZZIE est sola, en mangas de camisa; maniobra con el
aspirador. Llaman. LIZZIE vacila, mira hacia la puerta del cuarto de bao. Llaman de nuevo. Detiene el aspirador y va a
entre-abrir la puerta del cuarto de bao.)
LIZZIE (a media voz). Llaman, no te asomes. (Abre. El NEGRO aparece en el marco de la puerta. Es un negro grueso y
alto, de pelo blanco. Permanece rgido.) Qu pasa? Se habr equivocado de direccin. (Una pausa.) Pero qu quiere?
Hable, hombre.
EL NEGRO (suplicante). Por favor, seora, por favor.
LIZZIE. Qu? (Lo mira mejor.) Espera. Eras t el que estaba en el tren? Pudiste escapar? Cmo encontraste mi
direccin?
EL NEGRO. La busqu, seora. La busqu por todas partes (hace un movimiento para entrar.) Por favor!
LIZZIE. No entres: Tengo gente. Pero qu quieres?:
EL NEGRO. Por favor!
LIZZIE. Pero qu? Quieres dinero?
EL NEGRO. No, seora. (Una pausa.) Por favor, dgale que no hice nada.
LIZZIE. - A quin?
EL NEGRO. Al juez. Dgaselo, seora. Por favor, dgaselo.
Los orgenes del teatro griego se enlazan con el culto tributado a Dionisos, dios del vino. En sus
fiestas, las gentes cantaban poemas relativos a las leyendas del dios y a las desdichas de los hroes;
estos himnos se llamaban ditirambos.
Los ditirambos eran composiciones poticas que los autores de la antigua Grecia escriban en
honor de Dionisos y en las cuales se exaltaba el vino, la msica y la sensualidad., En los ditirambos
alternaban un solista y un coro en el cual sus integrantes solan disfrazarse de stiros. Los stiros son
criaturas masculinas que en la mitologa griega acompaaban a Pan y Dioniso, vagando por bosques y
montaas. En la mitologa estn a menudo relacionados con el apetito sexual, y los pintores de vasijas
solan representarlos con erecciones perpetuas.
En estos rituales se sacrificaba en honor a Dionisos un macho cabro. El ditirambo acab por
tomar el nombre de tragedia "canto del macho cabro". El solista se convirti en representante, pues en
vez de narrar los hechos del hroe, asumi el papel. Ms tarde se introdujeron otros personajes, primero
un antagonista al que se fueron sumando otros.
Con el tiempo, la tragedia se dignific, hacindose ms grave y presentando como nota
esencial la lucha del protagonista contra el destino fatal. El coro era un personaje colectivo que alguna
vez tomaba parte en la accin, pero generalmente permaneca al margen expresando los sentimientos de
la comunidad ante la actitud y desgracias de los hroes. Los tres grandes trgicos griegos: Esquilo
(religioso), Eurpides (choque violento de pasiones) y Sfocles (pasajes de grandeza moral).
La comedia tambin naci en las fiestas bquicas, al parecer en las algazaras que
acompaaban a la vendimia. El nombre de comedia ha sido interpretado como "canto de las aldeas" y
"canto de los festines". La comedia antigua de los griegos conservaba un coro que, a diferencia del
trgico era burlesco y llamativo, de acuerdo con el carcter de las obras. En el s. IV a. C. nace la
comedia nueva (Menandro), gnero prximo a nuestra comedia de costumbres, en la que ya ha
desaparecido el coro.
En la Edad Media el teatro grecolatino haba cado en el olvido general. Ms trascendencia
tuvo el teatro religioso, que dar lugar, en Espaa, al gnero de los Autos Sacramentales. Un auto
sacramental es una pieza teatral religiosa alegrica de uno o varios actos y de temas preferentemente
bblicos, misterios de la religin o conflictos de carcter moral y teolgico. Inicialmente representados
en los templos o prticos de las iglesias; el ms antiguo es el denominado Auto de los Reyes Magos.
La eclosin del Renacimiento en Italia tuvo consecuencias decisivas sobre la evolucin del
teatro, pues, al surgir una produccin dramtica de carcter culto, inspirada en los modelos clsicos y
destinada a las clases aristocrticas, se generaliz en el transcurso del siglo XVI la construccin de
salas cubiertas y dotadas de mayores comodidades.
Los preceptistas del s. XVI convirtieron en norma obligatoria el respeto a las 3 unidades:
unidad de accin, de tiempo y de lugar. Adems, como en el teatro grecolatino no se mezclaban
elementos trgicos y cmicos en una misma obra, se defendi a rajatabla la separacin de los gneros.
En este momento, los grandes teatros de la poca se hallaban en trance de fijar su forma definitiva y
estaban ante un dilema: acatar dichas normas o actuar con libertad.
Este ltimo, es el camino tomado por el teatro isabelino, que llega a su mximo esplendor con W.
Shakespeare, y el teatro del Siglo de Oro espaol, representado por Lope de Vega (Fuenteovejuna),
Tirso de Molina (El burlador de Sevilla) y Caldern de la Barca (La vida es sueo)
El teatro barroco espaol es aquel que se desarroll en Espaa durante las ltimas dcadas del
siglo XVI y el siglo XVII . Es conocido tambin como teatro del Siglo de Oro, por corresponder, en el
aspecto teatral, al momento cultural conocido como Siglo de Oro espaol, o teatro clsico espaol, por
tratarse, segn la opinin generalizada, del momento lgido de la dramaturgia espaola.
El teatro barroco supone el inicio en Espaa de un tipo de teatro comercial: por primera vez el
teatro se realiza en locales cerrados, los corrales de comedias, a los que se accede mediante el pago de
una entrada, se estabiliza un sistema de compaas profesionales de teatro, los dramaturgos venden sus
obras a los directores de compaa, etc.
En Francia, durante el s. XVIII, impera el Neoclasicismo, con un teatro solemne y ostentoso
que se somete a las reglas clsicas, interpretndolas rigurosamente. El ejemplo francs cundi, poco a
poco, por toda Europa.
En el teatro neoclsico francs encontramos una finalidad didctico - moralizante, que parte de
la catarsis aristotlica. Dentro del teatro neoclsico hay una clara preferencia por la Tragedia: Corneille
y Racine son los grandes tragedigrafos. El espectador de tragedias aprende de lo que le sucede a los
personajes, que son vctimas de las pasiones.
Durante el siglo XVI, existieron 3 tipos de teatro en Europa: religioso, cortesano y popular. Este ltimo
fue el que adquiri en Espaa e Inglaterra el mayor desarrollo. El xito de las representaciones
populares fue tan grande que los reyes tambin quisieron disfrutar de stas.
Este autor rechaza las normas de los preceptistas. Para l, la nica norma ser someterse al gusto del
pblico, deleitarle y alcanzar el xito.
Acto segundo
Fernan Gmez, acompaado de sus serviles amigos Ortuo y Flores, se queja al alcalde Esteban
de la conducta de Laurencia que lo ha rechazado. Esteban y los campesinos que lo acompaan
escuchan estupefactos los cnicos alardes del Comendador. Un regidor lo recrimina afirmando el honor
de los villanos.
EI Comendador, irritado, echa de la plaza a los villanos, y se queda con sus amigos,
preguntndoles que mujeres de Fuenteovejuna hay dispuestas a satisfacer sus caprichos. Alguna hay, y
Fernn Gmez comenta: "A las fciles mujeres / quiero bien y pago mal" En ese instante le llegan
noticias de que la Ciudad Real est a punto de caer en poder de los Reyes.
Laurencia, Pascuala y Mengo comentan el valor de Frondoso y la indignidad del Comendador. Llega
Jacinta, otra joven villana, a quien persiguen Flores y Ortua. Mengo se apresta a defenderla, y el
Comendador ordena que 1o azoten y se lleva a Jacinta. Aparece Frondoso, y Laurencia le confiesa su
amor. Entre tanto, el Maestre de Calatrava y el Comendador son derrotados en Ciudad Real y Fernn
Gmez decide regresar a Fuenteovejuna. Se celebra la boda de Laurencia y Frondoso, con gran jubilo
de los villanos. Estas escenas de bodas campesinas abundan en el teatro de Lope, el cual sabe
infundirles lirismo y sabor popular. Pero el festejo quedar dramticamente interrumpido, con la
llegada del Comendador que hace encarcelar a Frondoso y se lleva a Laurencia.
Acto tercero.
Los alcaldes, reunidos en junta, consideran la situacin. Esteban propone un levantamiento
contra el Comendador. Juan Rojo piensa que ser preferible ir a pedir justicia a los Reyes Catlicos, los
cuales no estn lejos. A estos debates pone fin la entrada de Laurencia, la cual ha escapado de las
asechanzas del Comendador, y que pronuncia uno de los ms vigorosos parlamentos del teatro de Lope,
en que insulta a los hombres por su cobarda y los espolea para que se alcen contra el tirano.
Los villanos, enardecidos por las palabras de Laurencia, se deciden a la insurreccin Ella, a su
vez, acaudilla a las mujeres. Y llegan al castillo cuando Frondoso esta a punta de ser suspendido de una
almena atado por tas manos. Vitoreando a los Reyes Catlicos, irrumpen los amotinados, y dan muerte
a don Fernn. Pero Flores consigue huir y llegar hasta los Reyes, para contarles a su modo la
subtevacin. Los monarcas ordenan la averiguacin del caso, y en efecto, llega a Fuenteovejuna un juez
pesquisidor. En tanto, los villanos han alzado en el Ayuntamiento la bandera de Isabel y Fernando, y
han acordado declararse solidariamente culpables de la muerte del Comendador. En una famosa
escena, Laurencia y Frondoso escuchan las torturas que sufren los villanos, para que confiesen quien
fue el matador, a lo que todos contestan: "Fuenteovejuna, seor".
Finaliza la obra can la siguiente escena:
Los Reyes reciben al Maestre de Calatrava que viene a pedirles perdn -y lo obtiene- y a pasarse a su
bando, porque estuvo mal aconsejado por Fernn Gmez. EI juez pesquisidor vuelve y,
acompandole, todo el pueblo de Fuenteovejuna, que quiere ser recibido par los monarcas. Esteban,
Frondoso y Mengo les explican lo sucedido. .