EUROPA (S.

XIV)
-Depresin econmica: malas cosechas y hambrunas
-Peste negra: acab con un tercio de la poblacin
-Guerra de los Cien Aos, revueltas campesinas por toda Europa
-Crisis en la iglesia: Felipe el Hermoso nombra papa a Clemente V y traslada
el papado a Avignon, clrigos corruptos, fuertes crticas a la iglesia.
-Innovaciones tcnicas, se da ms importancia a la ciencia y a los sentidos,
Guillermo de Ockham. El tiempo pasa de ser un FLUIR a tener RITMO.
-Mayor realismo en el arte: Giotto pinta con profundidad, Decamern, Divina
Comedia (lenguas vernculas).
-Cierto auge de la msica profana.
-En el Roman de Fauvel aparecen 169 piezas musicales: es una obra
alegrica sobre la corrupcin poltica y eclesistica. Son las primeras piezas
del Ars Nova.

ARS NOVA
As llamado por el tratado de Philippe de Vitry, introduce innovaciones
rtmicas que permiten la divisin doble (imperfecta) de los valores de las
notas, frente a la divisin triple (perfecta) traducional. Se introduce una
nueva figura rtmica, la mnima, y los signos de mensuracin, antecesores
de nuestros signos de comps. La nueva notacin permite por una
flexibilidad rtmica mucho mayor y tambin la sincopacin. Sin embargo,
tuvo detractores, como Jacobo de Lieja.
Los motetes de esta poca utilizan un mecanismo llamado isorritmo, segn
el cual el tenor est dispuesto en segmentos de idntico ritmo y repite
tambin un segmento meldico, que no tiene por qu ser coincidente con el
rtmico. Estos se denominan, respectivamente, talea y color. Las voces
superiores pueden ser tambin isorrtmicas, en parte o por entero.
En algunas obras se emplea una tcnica denominada hoquetus (que
proviene de hoquet, hipo en francs), segn la cual dos voces se alternan y
se suceden, guardando silencio una mientras la otra canta. Las piezas que
hacen un uso extensivo de esta tcnica se denominan tambin de este
modo.
En la prctica armnica, el Ars Nova da mucho ms predominio a las
consonancias imperfectas, es decir, terceras y sextas, aunque estas siempre
deben acabar resolviendo en una consonancia perfecta.
GUILLAUME DE MACHAUT
Es uno de los primeros autores con conciencia de s mismos en tanto que
creador individual, pues mand recopilar toda su obra. Escribe en todos los
gneros, motetes, misas y chansons, aunque es en estos dos ltimos en los
que hace su mayor aportacin.

La Messe de Nostre Dame es una de las primeras misas concebidas como

una sola composicin y no como combinacin de movimientos individuales,
pues los seis movimientos se vinculan por su similitud estilstica y por
ciertos motivos recurrentes en todos ellos, reincidiendo adems en la nota
re en los tres primeros y en el fa en los tres ltimos. Cuatro de los
movimientos son isorrtmicos.
Escribe tambin canciones, tanto monofnicas como polifnicas en las tres
formes fixes:
1. Virelai: consta de tres estrofas y un estribillo, siguiendo el esquema A
bba A bba A bba A. La frase b puede tener final abierto o cerrado, y la
mayora son monofnicos, aunque hay algunos polifnicos. Tienen
temtica amorosa o describen la naturaleza.
2. Rondeau: tiene una sola estrofa y su estructura es ABaAabAB;
normalmente trata temas amorosos.
3. Ballade: conta de tres estrofas con estructura aab, cada una con la
misma msica y cada una seguida del mismo verso, que sirve de
estribillo. Es apropiada para temas ms serios, filosficos o histricos
u homenajear a una persona.
El estilo de las chansons es de tipledominante, en el que la voz superior es
la principal y expone el texto, denominndose treble o cantus. Esta es
apoyada por el tenor y se le pueden aadir un contratenor y, ms
raramente, un triplum en tesitura de tiple.
ARS SUBTILIOR
Es un estilo surgido a finales del siglo XIV en la corte papal de Avignon de
una inmensa complejidad, pues desarrollaba todas las posibilidades posibles
en cuanto a ritmo, meloda, contrapunto y notacin, por lo que era msica
muy elitista y hecha para entendidos. Utilizan las formes fixes. Uno de los
compositores ms importantes fue Johannes de Ciconia.
MSICA ITALIANA S. XIV
La fuente escrita ms importante de polifona profana italiana es el Codex
Squarcialupi, que contiene ms de 300 canciones y que, por desgracia, es
tarda y no muy fiable.
-Madrigal: es una cancin sin acompaamiento instrumental a dos o tres
voces que cantan el mismo texto. Consta normalmente de varias estrofas de
tres versos a las que siguen otros dos versos concluyentes con una msica y
comps distintos que actan como estribillo o ritornello. En el madrigal, las
voces son relativamente iguales, imitndose en ocasiones o utilizando la
tcnica de hoquetus. Temtica idlica, pastoral, satrica o amorosa.
-Caccia: homloga de la chace francesa, se trata de una meloda popular
que se elabora mediante un canon al unsono. El nombre caccia hace
referencia a las dos voces, que se persiguen una a la otra. Tambin puede
evocar escenas de caza u otras situaciones, utilizando efectos vocales que
imitan la realidad.

-Ballata: muy similar a la ballade francesa, apareci ms tarde que los otros
dos gneros y est muy asociada a la danza. Tiene forma AbbaA y
normalmente est escrita en estilo de tiple dominante.
FRANCESCO DE LANDINI (ca. 1325-97) es el compositor ms importante
del Trecento italiano. Escribi 140 baladas, la mayora en estilo de tiple
dominante y semejantes en estilo a las chansons de Machaut. Abundan las
consonancias imperfectas y los melismas en la primera y penltima slabas
de un verso. La cadencia Landini, tpica en toda la msica de esta poca,
consiste en el descenso de un tono de la voz del tenor y de un ascenso de
tercera en la voz superior.
Hacia el final del siglo XIV Italia perdi su singularidad musical y su estilo se
fusion con el francs.
ORGANOLOGA: para estos compositores no era importante el modo en el
que se interpretasen las voces secundarias, poda hacerse tanto con
instrumentos como vocalmente: dependa de las circunstancias. Se solan
agrupar los instrumentos de timbres contrastantes y se dividan en haut y
bois segn su volumen y no segn su registro.
MSICA FICTA
Consiste en la alteracin de ciertas notas con el fin de evitar disonancias
como el tritono o generar una armona ms dulce en las cadencias. De esta
manera surgan notas que se situaban fuera del sistema hexacordal
situando las slabas mi y fa sobre notas en las que no deban figurar. Se
buscara as que las sextas que se abren a una octava en las cadencias sean
siempre mayores, y que las terceras que resuelven en un unsono, menores;
pues era preferible que la consonancia imperfecta se situase lo ms cerca
posible de la perfecta a la que se diriga.
Los smbolos de alteracin utilizados no se escribieron de modo coherente
en los distintos manuscritos, ya que se salan del marco terico de la poca
y los copistas podan ser reacios a escribir notas de otra mano. Esto no
supona un problema, pues se supone que los cantantes estaban entrenados
para reconocer las situaciones donde determinadas notas deban ser
alteradas y a hacerlo sobre la marcha. As, el trmino msica ficta se
emplea para toda alteracin surgida por el contexto y no por la notacin.

RENACIMIENTO
La situacin econmica del siglo XV es boyante, muy distinta de la vivida en
el XIV. La economa europea empieza a crecer con el descubrimiento de
Amrica y el establecimiento de nuevas rutas comerciales, haciendo que
una pujante clase media crezca tambin en nmero y calidad de vida. Se
comenzaron a estudiar los escritos de la antigedad grecorromana y se
potenciaron los estudios humanistas, de los que tambin la iglesia se
aliment. El David de Donatello simboliza perfectamente la nueva ideologa
artstica, pues es un desnudo que exhibe la belleza de la figura humana y
que, en su naturalismo, concorda con el empeo realista de comprender el
mundo como es en realidad. En pintura se inventa la perspectiva, que da

sensacin de profundidad, y aparece tambin el claroscuro, un tratamiento

naturalista de la luz. Los numerosos retratos dan fe del inters de los
artistas por el individuo, que en msica dar lugar a la expansin del
concepto individualista del artista.
El mbito de las piezas renacentistas se ampliar, y se buscar el contraste
textural y de registros, as como la construccin de una estructura clara.
La actividad de los msicos se desarroll fundamentalmente en las capillas,
grupos de msicos y clrigos asalariados de las cortes europeas y asociados
a un gobernante, algo que dio lugar a competiciones. Los msicos estaban
abocados a una gran movilidad en esta poca y se daba en las cortes la
presencia de diferentes nacionalidades, lo que foment el desarrollo de un
estilo internaciona que sintetizaba elementos de las tradiciones francesa,
inglesa e italiana.
EL NUEVO ESTILO
La msica de esta poca dio ms valor a las consonancias (incluidas
terceras y sextas), controlando estrictamente la disonancia. Se da ms valor
por tanto a la belleza, el orden y agrado de los sentidos, en una actitud
humanista. Tinctoris distingue en Liber de arte contrapuncti la prctica
nueva de la antigua.
En el siglo XV comenz a extenderse la tendencia a otorgar el mismo
protagonismo a todas las voces, en lugar de estructurarse la msica
alrededor del cantus y el tenor. Aparecen as dos nuevos estilos: el
contrapunto imitativo y la homofona.
NUEVAS AFINACIONES
La predominancia de terceras y sextas hizo necesario revisar los sistemas
de afinacin, pues la entonacin pitagrica empleada en la Edad Media,
cuartas y quintas perfectas; mientras que la tercera era muy spera.
Bartolom Ramos propuso el sistema de entonacin justa, que produca
terceras y sextas perfectamente afinadas (la tercera mayor con proporcin
5/4). Esto tenas sus desventajas, pues ciertas notas tenan que quedar
afinadas y no era un sistema adecuado para instrumentos como el lad o la
tecla. En estos instrumentos se utilizaron los llamados temperamentos,
como el mesotnico, en el que las quintas tienen un tamao menor; o el
temperamento igual, que iguala las distancias entre todos los semitonos.
LA TEORA GRIEGA
Puesto que no se conserv apenas msica griega, la influencia de esta
cultura sobre la msica fue fundamentalmente terica. Se vuelve as a
entender la msica como parte de la educacin de los ciudadanos (Platn) y
como algo ligado de modo casi inseparable a la poesa, lo que conlleva un
mayor cuidado en la puntuacin del texto a travs de cadencias y, por ende,
en la estructura de la msica.

LA MSICA INGLESA
Durante la Guerra de los Cien Aos y la ocupacin inglesa en Francia tuvo
un impacto sobre los compositores continentales, que asimilaron la

contenance angloise, consistente en el uso frecuente de terceras y sextas

armnicas a menudo en paralelo, lo que dio lugar a una msica muy
consonante. El fraseo era regular y las melodas simples. Este predominio de
terceras y sextas en msica sacra desemboc en el uso de faburden, una
prctica de polifona improvisada en la cual se aada al canto llano una
tercera inferior y una cuarta superior movindose todas las voces
paralelamente. Algunos gneros importantes son la cantilena, similar al
conductus, el motete isorrtmico o el carol, cancin monofnica de danza.
JOHN DUNSTABLE
Es el compositor ingls ms importante de la poca. Escribi en todos los
estilos principales de polifona (motete isorrtmico, misas, etc.). Sus obras
ms relevantes son piezas sacras a tres voces, algunas con un cantus firmus
en el tenor y otras elaboradas mediante tcnica de parfrasis, en la cual se
proporciona un ritmo a una meloda de canto llano en la voz superior y se
ornamenta aadiendo notas. Una de sus obras ms importantes, toda de
nueva composicin, es O quam pulchra es, composicin libre, homorrtmica
y de texto en latn, por lo que puede ser clasificada como cantilena o
motete.
El estilo ingls indujo as a los compositores continentales a adoptar
texturas homorrtmicas e intervlicas de tercera y sexta, as como una
textura a tres voces en la que la superior era solo ligeramente
predominante.

LA MSICA EN LOS PASES BORGOONES

La capilla de la corte borgoona goz de un gran prestigio durante el siglo
XV e influy en otras como la alemana o la romana.
El compositor ms importante de la corte de Felipe el Bueno fue Binchois,
muy apreciado por sus chansons, un gnero que, generalmente, tena
temtica amorosa en la tradicin del amor corts. Las chansons tienen casi
siempre ritmo ternario aunque es muy frecuente la hemiolia, como en De
plus en plus, no llegando a ser nunca tan intrincado como los ritmos de
Machaut o del Ars Subtilior. A pesar de ello, este estilo contrasta con el
ingls, pues es mucho ms rtmico y menos claro.
GUILLAUME DUFAY
Compone en una mezcla de estilos, integrando la consonancia y homofona
inglesas con el ritmo y el cuidado en la estructura franceses y la cualidad
meldica italiana. Su msica es muy cosmopolita pues vivi en Francia,
Italia y el sur de Alemania, y se han encontrado manuscritos de su msica a
lo largo de toda Europa.
Su chanson borgoona se estructuraba a travs de dos voces (cantus y
tenor) entre las cuales se intercalaba un contratenor que rellena la armona.
Tiene normalmente forma de ballade (aab con estribillo) frecuentes sncopas
y algunas disonancias pero suaves contornos meldicos. Su chanson ms
conocida es Se la face ay pale, de forma libre.

Su msica sacra se asemeja en la textura a la chanson. Explota en ella la

tcnica del fauxbourdon, inspirada en el faburden ingls y que mova las
voces paralelamente cadenciando en una quinta y una octava.
LA MISA POLIFNICA
Durante el siglo XV comienzan a aparecer las misas concebidas como una
unidad conceptual a partir de las cinco partes del Ordinario, y se intenta
dotar de conexin y cohesin al conjunto. Para esto muchas movimientos se
basaban en un canto llano para ese texto concreto: es la misa en canto
llano. Ms all iba la prctica de comenzar cada movimiento con el mismo
motivo meldico para proporcionar unin. Las misas que utilizan este
procedimiento son conocidas como misa motto. Existen otros tipos:
1. Misa cantus firmus o misa de tenor: todos los movimientos se
construyen sobre un mismo cantus firmus ubicado en el tenor,
normalmente sobre un esquema isorrtmico.
2. Misa de imitacin/cantus firmus: misas que toman su tenor de una
cancin polifnica y adaptan tambin otros elementos. Se suelen
titular con el nombre de la chanson original. Una de las ms famosas
fue Lhomme arm.
En esta poca surgen las cuatro voces cannicas que se conservan hoy da:
bajo, tenor, alto y soprano. Por debajo del tenor se aadi el bassus, para
que el compositor pudiese dar a la msica el fundamento armnico
deseado.

LOS COMPOSITORES FRANCO-FLAMENCOS

Los compositores ms importantes de la generacin siguiente a la de Dufay
fueron Johannes Ockeghem, muy apreciado por sus misas, y Antoine
Busnoys, conocido por sus chansons.
Las chansons fusionan rasgos nuevos con tradicionales. Estn en estilo de
tiple dominante y utilizan las formes fixes y en especial la de rondeau, con
melodas en arco y predominio de la consonancia, adems de emplear un
cantus firmus como base.
Pero tambin se utiliza ms la imitacin y hay ms igualdad entre las voces.
Las misas de este perodo ampliaron su mbito vocal. Busnoys y Ockeghem
fueron cotaneos de Dufay, por lo que se influyeron mutuamente. Las misas
de ambos emplean cantus firmus, aunque de un modo mucho ms libre,
haciendo parfrasis y modificando el ritmo. La mayora de misas de
Ockeghem son misas motto.
La Missa prolationum de Ockeghem est escrita a dos voces pero se canta a
cuatro, utilizando distintas claves y prolaciones. La deduccin de dos o ms
voces a partir de una nica voz escrita se conoce como canon (regla en
latn), y tambin la regla por la cual se deducen las voces subsiguientes.
Esta regla poda prescribir que se cantase la misma meloda tras cierto
nmero de compases a determinada altura tonal, que la segunda voz fuese
la inversin de la primera o su retrogradacin. El tipo de canon empleado en

la misa de prolacin es el canon mensurado, y consiste en la

interpretacin de dos cnones simultneamente.
La siguiente generacin fue la de Obrecht, Isaac y des Prez, que estuvieron
activos en torno a 1480-1520. Emancipados de las formes fixes, la
estructura de las obras estaba ahora determinada por el texto. Las voces
van adquiriendo cada vez ms importancia y se buscan constantemente las
relaciones motvicas entre ellas. Aparecen cada vez ms armonas tridicas
y, aunque se siguen adaptando melodas, estas se distribuyen entre todas
las voces y no solo aparecen en el tenor o el superius. La msica se divide
en frases claras y articuladas y esto le permite llegar a un pblico ms
amplio. Se emplea el punto de imitacin, que consiste en la entrada en
imitacin de todas las voces, continuando generalmente con un contrapunto
libre.
La obra de Isaac fue ms paneuropea que la de sus contemporneos, pues
estaba familiarizado con numerosos lenguajes. Compuso mucha msica
sacra y tambin un buen nmero de canciones sobre textos alemanes,
franceses e italianos.
Tanto Obrecht como Isaac se preocuparon por la inteligibilidad del texto,
haciendo coincidir el acento prosdico con el musical.
JOSQUIN DES PREZ
Fue el compositor ms famoso y aclamado de su tiempo, siendo alabado por
numerosos autores. Compuso motetes, misas y chansons.
Sus motetes ejemplifican su estilo. En ellos comparte rasgos estilsticos con
sus coetneos, como las melodas fluidas, el uso de la imitacin y claridad
en el fraseo. Pero es tambin el primer compositor que pone la msica al
servicio del contenido emocional del texto y que tratar de expresar
emociones humanas, y lo har a travs de la representacin del texto,
utilizando gestos musicales que refuerzan sus imgenes, y la expresin
del texto, transmitiendo con la msica las emociones que el texto sugiere.
Sus misas son muy variopintas. Escribe varias misas cantus firmus e incluye
tcnicas como el canon de mensuracin. Es pionero en la misa de
imitacin o de parodia, que toma material de todas las voces de un
modelo polifnico y lo relabora. La misa parfrasis, como la Missa Pange
lingua, se basa en un cantus firmus y elabora una parfrasis del mismo en
todas las voces, enteramente o en parte, y en cada movimiento. Estos dos
ltimos tipos de misa difieren no en el estilo sino en el material empleado,
pues se basan en una obra polifnica y en una meloda monofnica
respectivamente.
En las chansons se abandonan las formes fixes y se musican textos
estrficos o poemas. Todas las voces tienen ahora la misma importancia y
su textura puede ser homofnica e imitativa, alternndose distintos estilos y
texturas en una misma obra.