Hablar de Ravel, de Proust, de Victor Hugo, de

Ovidio y la metamorfosis, las tragedias de Sfocles y

Virgilio.
opera o arte audiovisual.
La armona de las esferas es una antigua teora de origen
pitagrico, basada en la idea de que el universo est gobernado
segn proporciones numricas armoniosas y que el movimiento de
los cuerpos celestes segn la representacin geocntrica del
universo el Sol, la Luna y los planetas se rige segn
proporciones musicales

sinestesias
como el complejo sistema de Ragas

ideogramas de impresiones.

Existirn dinamismos profundos entre

acordes y disacordes de la
materia con la psique, y los lazos que las unen secretamente. El espacio se convertir
en algo accidental e intensivo. Intensidad medida por el cambio de velocidad que
produce al instante alteracin en la representacin.

construcciones sonoras de representacin de

elementos fantsticos genealoga de eventos
mticos escenificados y sonorizados en la pera.
mitos y fe ciega, la resurreccin de la estirpe de los
dioses en la opera alemana. Wagner compositor de
la reflexin sobre el drama, a la esfera del arte en
general.
La propuesta musical de Richard Wagner va ms
all del gnero operstico en boga a mediados del
siglo XIX.
crisis del lenguaje musical
la impresin que supera la memoria involuntaria.
msica es el arte de la epifana. abstraccin pura

del significado,
msica programtica. la pera se apoya en la
escenificacin msica representable, evocacin pero
interrelacin con imgenes. la semntica es visual.
el tercer poema sinfnico de Franz Lizst. los
Preludios. utilizados por el nazismo. vitalidad. los
violines en arpegios mientras poderosa meloda por
lo vientos metales. 1829, escribi un Orfeo, el arpa,
la brisa del Elseo. El origen de la msica
contempornea que inspir a Schnberg (serialismo,
dodecafonismo). y las teoras de Franois Joseph Ftis, las
bases de los movimientos esttico-tcnicos de los inicios del periodo
enmarcado como, Msica Contempornea del Siglo XX. del
microtonalismo y la msica de texturas y tejidos de las
simultaneidades, en paralelismos de colores en los musicoos
impresionistas a la Debussy, entre otros. Kandinsky.
Lizst. Los Aquilones, es un coro settings of poems by Joseph Autran.
los cuatro elementos, origen de Los Preludios. que son, las olas,

tres notas, Do, si, mi. el preludio. clula elemental. Floreos o

bordeados.

Deestamanera,puedeentendersemejorqueelpropio
Schnbergdijesequelaseriedodecafnicarepresenta
unultratema,elcual,sustituyendoaltemadela
msicatonal,seerigeenhiloconductordela
composicin.Nteseelparalelismoconelconceptode
LeitmotivdeWagner.
ARNOLDSCHNBERG
Unestiloimportante
Insisteigualmenteenlarelacinentresuutilizaciny
*laemancipacindeladisonancia*;predominaen
generalelordenmeldico,ysuformaun*ultratema*
quedesempeaunafuncinsemejantealadeltema
clsico.

el abandono de la tonalidad no fue idea de un solo compositor, sino

de varios a la vez. El pianista y compositor Franz Liszt, que escribi
obras de estilo romntico, experiment con esta idea en algunas de
sus obras: "Nubes grises" o "Bagatela sin tonalidad".
Ya el compositor alemn Richard Wagner (1813-1883) en su obra
Tristn e Isolda (1859) haba hecho un empleo tan amplio del
cromatismo que en algunos momentos la tonalidad pareca
perderse por completo. Pero en ninguno de sus escritos el alemn
confes algn intento de huir de esta, tratndose de un mero
recurso. Por tanto resulta errneo hablar del atonalismo como de
una consecuencia natural y directa de la obra de Wagner.

pautastonalessebasabanenelprincipiode
atraccin,segnelcualunasnotasdebanrepetirse
msqueotrasporatraccinalatnicaonota
fundamentaldentrodeunadeterminadaarmona.
Segnesteprincipio,enunmismoacordesepodan
introducirnotas,siemprequestasmantuviesenuna
relacinfijaconlatnicadeeseacorde.Duranteel
romanticismo,yespecialmentedelamanodeRichard
Wagnerenelterrenooperstico,sehabaempleado
profusamenteelcromatismo,llegndoseaampliarel
nmerodenotasenundeterminadoacorde,puestoque
enestaampliacinsebasabalariquezaarmnicaque
sepretendaconseguir.
Wozzeckfueunaperaescritaapartirdeltextode
unaobrateatralexpresionistadeldramaturgoalemn
GeorgBchner(1.8131.837)
Schoenberg buscaba que cada sonido y cada intervalo entre

sonidos tuvieran un valor en si mismos independientemente de su

funcionalidad tonal. Su preocupacin fundamental fue lograr una
concepcin que estuviera caracterizada por las ideas de integridad y
totalidad.

Elsistematonal,quehabaregidolascomposiciones
desdeiniciosdelsigloXVI,

la armona liberada de la tonalidad. el mito de

Harmonia, diosa del equilibro y la concordia, diosa
en roma. convertida en serpiente. ninfa y madre de
las amazonas. ser Brunilda? la valquiria, porque
eran guerreras.
Lizst era objeto muchas envidias. capaz de leer
cualquier partitura a primera vista.
Como la literatura, La tragdie en musique (o tragdie
lyrique) es un gnero musical especficamente francs, en uso en
los siglos XVII y XVIII, cuyas obras principalmente eran
representadas en la escena de la Acadmie royale de musique de
Pars, y que despus se difundi por otras ciudades francesas y
extranjeras.

La pera italiana (en tres actos) tenda a poner en valor la msica, y

sobre todo el canto solista (el bel canto) mientras que la tragdie
lyrique es concebida como un espectculo completo que quiere
poner en igualdad el conjunto de sus componentes: el texto (en
verso), los decorados, el vestuario, la msica, la danza, las
machines, las luces, etc.
La intriga de la tragdie lyrique recurre la mayora de las veces a
la mitologa y a la leyenda (sobre todo greco-latinas), pero explota
tambin los poemas picos del Renacimiento en la vena del Roland

furieux, de Jrusalem dlivre, etc. Los amores desgraciados o

contrariados son el fondo de comercio habitual de los libretistas. Lo
merveilleux (maravilloso) es un elemento fundamental,
permitiendo, a mayor beneficio del espectculo aunque no de la
verosimilitud, multiplicar los efectos de maquinaria para poner en
escena dioses y hroes, monstruos y fenmenos naturales
(descenso de los cielos de Jpiter, cada de Faetn, descenso a los
Infiernos, temblores de tierra, etc.). Esto la acerca a la pera italiana
contempornea; pero a diferencia de sta, la intriga debe
igualmente reservar un importante lugar a la danza, con escenas de
fiestas, festejos y alegra dispuestas al propsito. Los principales
interpretes deban de saber cantar y danzar.
La tragdie lyrique comprenda, generalmente:

una ouverture instrumental solemne.

un prlogo que introduca la accin por una alusin alegrica a los

mritos y actos elevados del soberano: este prlogo tiene la misma
estructura que los actos principales; desapareci en las ltimas
obras de Rameau.

cinco actos que mezclan arias solistas, coros, recitativos e

intermedios instrumentales con danzas. Esto la distingue tambin
de la pera italiana, generalmente en tres actos.
un aria instrumental conclusiva, chacona o pasacalle o varias
danzas cortas, encadenadas una tras otra.
un compositor puede querer retratar un aspecto de la realidad no musical por
medio de los sonidos.
Analizando los sonidos de la naturaleza el msico puede acercarse a la morfologa
de los sonidos; tras una seleccin, manipulados y organizados en secuencias
temporales, es capaz de construir estructuras sonoras que representan su propia
percepcin de la realidad.
El concepto de msica programtica se aplica a aquel tipo de composicin que
persigue expresar o retratar ideas, imgenes o hechos no musicales. El compositor
proporciona generalmente el programa el tema o temas que se evocan
valindose
de un ttulo o prefacio alusivo, que puede consistir en una simple sugerencia
o alcanzar un mayor grado de concrecin.
La msica programtica ha fl orecido en diversas pocas, aunque de modo especial
en el siglo XIX. Los compositores (y los editores) de esta poca gustaban de asociar
la msica con la literatura, el paisaje o las artes visuales. Ttulos como Despus de
una lectura de Dante de Liszt, Rumores de la caleta de Albniz o Cuadros de una

exposicin de Mussorsgky ejemplifi can esta tendencia.

Los gneros predominantes de la msica programtica romntica han sido la
sinfona programtica y el poema sinfnico , seguidos de las oberturas de
concierto,
suites y las piezas caractersticas o piezas de carcter para piano o pequeo
conjunto instrumental.
La sinfona programtica es una obra orquestal que responde al esquema formal
de una sinfona, lo que suele implicar una divisin en varios movimientos, y que
va acompaada de un ttulo descriptivo o programa. A su vez, cada movimiento
o fragmento suele ir precedido de un ttulo que resume un aspecto o episodio del
programa general. Como ejemplo podemos recordar la Sinfona fantstica de
Hctor
Berlioz.
Por su parte, el poema sinfnico es tambin una obra orquestal acompaada de
un programa, un texto de ndole potico o narrativo que el oyente ha de leer. La
principal diferencia con
respecto a la sinfona programtica suele estar en el hecho de constar de un solo
movimiento. Un ejemplo harto conocido es la obra de Richard Strauss As habl
Zaratustra .
Con el trmino obertura se designa una composicin para orquesta cuyo objetivo
es servir de introduccin a una pera o a otra obra de carcter dramtico o vocal.
El esquema formal, as como su extensin, ha ido evolucionando con los aos;
desde las dos secciones de las oberturas venecianas (en comps binario la primera
y ternario la segunda), las secciones contrastantes de las oberturas francesas (lenta
y en comps binario la primera, rpida, en comps ternario y de escritura fugada
la segunda), pasando por las tres secciones de la obertura italiana (que recuerdan
vagamente la forma sonata), hasta llegar a la obertura de la poca romntica,
escrita
en un solo movimiento y en la que se recoge el material temtico ms importante
de la pera.
Sin embargo, en los siglos XIX y XX, surgi el trmino de obertura
de concierto para referirse a un tipo de composicin similar a la obertura dramtica
pero concebida como pieza de concierto independiente, acompaada, eso s, de un
programa inspirado en la literatura, la historia, la naturaleza u otros temas. Una
obra
emblemtica en este gnero, y de las pioneras, es El sueo de una noche de verano
de
Flix Mendelssohn
suite alude a un tipo de obra dividida en diferentes movimientos, ligados entre s
por algn elemento que les confi ere unidad. Pueden servir de lazos de unin el
hecho de poseer una tonalidad comn (suite de danzas barroca), proceder de una
obra ms amplia (una pera o un ballet) o presentar conexiones temticas. La
relacin entre los movimientos tambin puede venir dada por un programa
extramusical; entonces, el ttulo de suite se utiliza para designar
una coleccin de movimientos que cabra defi nir como un poema sinfnico en
varios movimientos. Un ejemplo muy conocido es la suite sinfnica denominada,
Los planetas de Gustav Holst.
Dentro del concepto de pieza de carcter tienen cabida obras como preludios,
danzas,
marchas, fantasas, bagatelas, momentos musicales, impromptus, baladas,
berceuses,
caprichos, barcarolas, nocturnos y otras similares.
de 1903, el compositor francs Claude Debussy (1862-1918) termina su obra
Estampas para piano. Comprende tres piezas: Pagodas, llena de la infl uencia de

la msica del Extremo Oriente; Atardecer en Granada, impregnada de

misteriosos y clidos perfumes; y Jardines bajo la lluvia, Chopin (1810-1849) y la
novelista George Sand, se establecieron por un tiempo en la isla de Mallorca. All
trabaj sobre sus Preludios , una coleccin de piezas para piano rebosante de
belleza meldica y de unas armonas exquisitas. El nmero 15, Sostenuto , en Re
bemol, es conocido con el ttulo de Preludio de las gotas de lluvia, as llamado por
la frecuente repeticin del la
bemol en el acompaamiento.
Si bien ya en el siglo XVIII pueden sealarse algunos ejemplos de sinfonas
programticas (las 12 sinfonas de Dittersdorf inspiradas en Las metamorfosis de
Ovidio o las Sinfonas n 6, 7 y 8 de Haydn, conocidas respectivamente como Le
Matin, Le Midi y Le Soir ), la Sinfona n 6 de Beethoven (1770-1827) pasa a
convertirse en el principal modelo del gnero de programa. En efecto, la Sinfona en
Fa Mayor , ms conocida como Sinfona Pastoral, abre cada uno de sus cinco
movimientos con una inscripcin: 1. Despertar de los alegres sentimientos por la
llegada al campo; 2. Escena junto al arroyo; 3. Fiestas de los campesinos;
4.Tormenta y 5. Cancin de los pastores, alegra y gratitud despus de la
tormenta.
Sin embargo, el propio Beethoven rechaz que su obra constituyese un ejemplo de
msica descriptiva; de hecho, en el manuscrito de la misma puede leerse No
pintura,
sino impresiones. Expresin de sentimientos ms que pintura. Y ms tarde,
en uno de sus cuadernos de conversacin, la nica forma de comunicarse con sus
semejantes una vez la sordera se apoder por completo de l, reiter: La Sinfona
pastoral no es un cuadro; en ella se encuentran expresadas en diferentes
tonalidades
las impresiones que el hombre encuentra en el campo.

El libro Msica pura y msica programtica en el Romanticismo - Ambas

msicas son instrumentales, pero la diferencia entre ellas radica en que la
primera, la msica pura, se da en s misma y por si misma, estableciendo una
alianza frrea con la forma; mientras que la msica programtica, que se
inspira en otras manifestaciones artsticas -especialmente en la literatura- se
entrelaza indiscutiblemente con el contenido.

Los nazis y tambin el franquismo utilizaron esta msica para

sublimar sus gloriosas hazaas. Qu lejos estaba de todo eso
la grandeza de Franz Liszt y su poema sinfnico ms
famoso, Los Preludios. Empezamos con la apacible Consolacin
n3 (versin para violn). Les contamos la genialidad de Liszt otra vez:
cmo ley un Concierto de Mendelssohn a primera vista (hoy en
versin de la gran Gabriela Montero), sus visionarias Nubes grises que
encantaban a Schoenberg (podra haber aprendido algo...), su credo
musical en el Orfeo (la msica como fuerza hermanadora y
civilizadora)... Y la gnesis de Los Preludios, que empez como
cantata para coro masculino, Los elementos, de la que recuperamos
algunos trozos. Liszt creador: cmo obtiene un tema musical de otro
completamente distinto. Los episodios de Los Preludios, relacionados
al final con esa meditacin de Lamartine: Introduccin con el gran
canto de la muerte; "el amanecer encantado del amor"; "la lucha por
la existencia"; "la quietud de la vida natural"; Tempo di Marcia; y final,
con el canto triunfal de la muerte.

Frente a la msica absoluta o pura, heredera de la compuesta en el

siglo anterior, el Romanticismo introduce la llamada msica
programtica, aquella basada en elementos extramusicales (una
narracin, un poema, un cuadro, etc.) y que, a menudo, va acompaada
de un programa, un texto explicativo de lo que se va a escuchar.
Aparece la sinfona programtica, obra en varios movimientos que
llevan cada uno de ellos un ttulo descriptivo, en vez de la clsica
palabra italiana indicadora del tempo. La primera obra de este tipo es
la Sinfona Fantstica (1830) del compositor francs Hctor Berlioz
(1803-1869), de la que puedes escuchar el 5 movimiento (Sueo de una
noche de Sabbath):
Otros compositores de poemas sinfnicos son los franceses Camille
Saint-Sans (1835-1921) con su Danza Macabra, op. 40 (1874), en el
que un grupo de esqueletos bailan al son de un violn:
Tambin Paul Dukas (1865-1935), con El aprendiz de brujo (1897):

Los sonidos del Agua: Rusalka, pera de Dvorak.

El otro tipo de composicin de corte programtico es

el poema sinfnico, obra orquestal en un solo
movimiento, dividido en secciones ms o menos
contrastantes por el tempo, el carcter o por
presentar variaciones sobre el tema inicial. Franz
Liszt (1811-1886) es el principal compositor de
poemas sinfnicos, basados en narraciones picas,
poemas o en obras teatrales. Escucha un fragmento
de Orfeo (1854):Vivaldi evocacin musical de una
climatologa especfica. el

notas: La historia de Europa. el abismo del siglo XIX.

La desoladora sentencia, la demostracin
irrebatible, la improbable, la imposibilidad de
redimir el mundo que el humano ha creado. no hay
salvacin posible. Cabe la posibilidad de que

Wotan, no renunciando a la moralidad, legalidad que

su divinidad representa, haber optado por no pagar
con la misma moneda, la del ladrn, y haber
renunciado a su gran morada olmpica, habrsela
regalado a los gigantes a cambio de su esfuerzo y
haberse refugiado en la austeridad de su sagrada
condicin?
Numerosas fueron las aportaciones en
materia musical que el monje benedictino Guido de Arezzo
realiz en la Edad Media; desarroll la escala diatnica,
perfeccion la escritura musical generando los precursores
de los pentagramas y cre un sistema de entonacin
llamado solmizacin, que actualmente conocemos como
solfeo.
Lo que es menos conocido de su labor es que durante la
gran reforma de la notacin musical, guard una
informacin que la iglesia consider que deba ocultarse. Un
acorde que generaba tal disonancia que perturbaba al
oyente, cuya naturaleza mova el pensamiento hacia lo
impuro y por tanto deba de ser obra del mismsimo diablo.
El tritono, el acorde del que se serva Satn para entrar en
los hombres por medio de la msica, recibi el nombre de
diabolus in musica o mi contra fa y su interpretacin era
duramente castigada, como cualquier otra invocacin al
maligno.
Durante toda la Edad Media la armona no dispuso de los 7
acordes de las 7 notas, sino de 6. El 7 acorde, el poseedor
del tritono maldito, el llamado Locrio por los antiguos
griegos, fue sepultado y olvidado.
Tras varios siglos, en el Barroco, se relaj la prohibicin y se
empez a permitir su uso, siempre sujeto a una estricta
normativa. Prcticamente estaba limitado a generar tensin
transitoria en las obras, ya que inmediatamente tena que

resolver en otro de los 6 acordes. Era simplemente un

acorde de paso, para dar colorido, pero nunca pudo ocupar
un sonido protagonista o central.
Del final del barroco son tambin las primeras referencias
escritas al temido acorde. Johann Joseph Fux escribi, en
1725 mi contra fa, diabolus est, diabolus in musica en su
trabajo Gradus ad Parnassum, as como Georg Philipp
Telemann escribi mi contra fa, lo que los antiguos
llamaron Satn en msica en 1733.
El tritono no se us plenamente hasta el Romanticismo,
donde mltiples autores de msica clsica moderna
(Vivaldi, Beethoven o Debussy) lo rescataron para poder
recrear ciertas atmsferas. Y es que el romanticismo trajo
consigo la msica programtica, msica que representaba
una escena, imagen o estado de nimo. Y el tritono tena
mucho que representar, sobre todo en cuanto a lo que a
estados de nimo se refiere. Sin embargo, la mayora de las
obras que lo utilizaban no se alejaban de la temtica
demonaca, como la Sonata a Dante de Franz Liszt o
Gotterdammerung (El ocaso de los dioses) de Richard
Wagner.

El intervalo del diablo goz de gran popularidad entre los compositores del
siglo 19, cuando hubo muchas representaciones del mal construidas
alrededor del tritono.
Puede sonar muy tenebroso, eso depende de cmo lo orquestes. Es tambin
bastante excitante, afirma el profesor Deathridge. Una de las escenas ms
apasionantes de El ocaso de los dioses [de Wagner] la ms pagana, la ms
maligna es cuando irrumpen los timbales y el tmpano. Es absolutamente
aterradora, se parece una misa negra. Hay una conexin muy grande entre el
rock pesado y Wagner. Tiene muchas reminiscencias de la msica del siglo
19.

"Era mucho pedir -escribi Thomas Mann- que se

tuviera que llamar msica al tritono mi bemol mayor del
preludio del Oro del Rin. Porque msica no era: era un
pensamiento acstico". Mann, gran lector de Nietzsche,

sabe que ste alaba repetidas veces este preludio, que

representara el manar de la primera agua del mundo.
"As viven las olas -escribe-, as vivimos nosotros, los
que ejercemos el querer".
Wagner cuenta de esta manera en sus Anales el
surgimiento del surgimiento del Oro del Rin: "Despierto
con la idea de la introduccin orquestal al Oro del
Rhin (tritono en Mi bemol mayor): Me abstraigo en el
murmullo del agua. Regreso inmediatamente con la
resolucin de ponerme inmediatamente al trabajo. Era
la Spezia, el 5 de septiembre de 1853.

Escenografa de Josef Hoffmann para La valquiria en el Festspielhaus de

Bayreuth en su inauguracin en la temporada de 1876
escenari0 de las ms diversas y complejas teofanas
El siglo XIX conoce una violenta eclosin de 10s dioses olvidados, un irresistible
impulso que 10s hace surgir a la escena, alejados en apariencia por
el triunfante cristianismo de Constantino. Pero estos dioses estn en lucha,
no hallan fcil lugar ni plaza segura en el agitado occidente que ya ha celebrado
su primera revolucin y est preparando la segunda
La historia de occidente es la historia de la lucha entre estas liturgias organizadas por la Iglesia
procedente del este -Antioquia o Jerusalem- y el mito original, precultural, flotando en las oscuras
aguas del subconsciente de unos pueblos sometidos a 10s escuadrones romanos -que trazaron la
estructura bsica- y a 10s posteriores monjes evangelizadores que sometieron el primitivo pensar
(sentimiento de hallarse acorde con el mundo que le rodea y con un contacto fuertemente trabado
que podia controlar a sus fuerzas y dominarlas para que vinieran a ser benefactoras) a una creencia
generalizada y uniforme entre 10s diversos pueblos sometidos y organizada a travs de una estricta
jerarquia eclesistica.
Oprimidos y despreciados, abandonados por la razn de la fuerza en 10 mis profundo de 10s olvidos,
10s oscuros dioses de la tierra fueron relegados -pero nunca desaparecieron- a otro paisaje y a otro
espacio; el subconsciente colectivo, que muchas veces puede ceder, obligado por circunstancias muy
determinantes, pero que jams olvida y siempre est anhelante, expectante, a que se den de nuevo
aquellos mbitos originales que permitian el desarrollo, vivo y propio, de un mito asimismo original
y autctono, fue el recipiente donde stos hallaron refugio, a la espera de su venganza y el deseo
de recobrar su perdido lugar. De este modo se crearon 10s mecanismos que, en su momento,
permitiran su eclosion y su nueva presencia, reclamando todo 10 que era suyo y todas las ofrendas y
sacrificios que no se les hicieron y que todava se les debia.
Tratamos aqu en caso particular -si cabe decirlo as- de la historia de occidente: el teatro dramtico

de Richard Wagner y, aunque sus races se hallan fuertemente inmersas -como intencin prctica y
como ideal en el teatro griego, Esquilo en especial, y con el10 el espacio temporal se extiende
en un arco de ms de dos mil aos, la voluntad consciente del artista muerto ahora, 1983, hace cien
aos- y el papel que el impulso colectivo o, si se quiere, el demonio, el impulso creador, le hicieron
hacer en su momento y le hacen seguir haciendo ahora, logran que aunque sea ste un caso
particular,
situado muy exactamente en unas coordenadas del tiempo y del lugar histrico, su particular
significacin e importancia, la fuerza extrema con que supo estructurar unos asignos* y unos
smbolos muy determinantes para la historia de occidente, la trascendencia de 10s objetos artsticos,
literarios y musicales que nos ha legado es tan grande, que debamos considerar10 como algo muy
determinado y de una importancia extrema para la evolucin del pensar y del sentir
contemporneos.

consigue despertar las ganas en el lector de acercarse a las tragedias griegas, a Kant y
Schopenhauer (a quien dedica dos captulos, ya que como bien seala ha desaparecido
de las libreras)7 , al budismo y al hinduismo. Y tambin a Nietzsche.
Los vnculos que establece entre el filsofo y el msico son elegantes y concisos.
Der Ring tiene un final schopenhaueriano, pero articulado en trminos musicales, ya
que el lenguaje es inadecuado, las palabras fallan. Por eso no cambi el texto despus de
la lectura de Schopenhauer.
Tristan und Isolde, Parsifal y Die Meistersinger von Nuremberg son comparados a
travs de tres conceptos clave, que son respectivamente: Sehnen, Mitleid y Wahn9 .
Tambin en Tristan und Isolde, Magee nos acerca a la distincin schopenhauriana10
entre fenmeno (el da, con sus falsos valores) y noumenos ( la noche, la muerte, que
los liberar de su estado fenomnico).
sagas germnicas

La epopeya es un canto pico o narrativo, escrito la mayor parte de

las veces en verso largo (Hexmetro), o prosa, que consiste en la
narracin extensa de acciones trascendentales o dignas de
memoria para un pueblo en torno a la figura de un hroe que
representa sus virtudes de ms estima.
El final del texto est muy deturpado, pero al parecer Gilgamesh,
que slo en un tercio es divino y en dos tercios es humano, se
suicida. Esta epopeya, una de las ms importantes que jams se
han escrito, demuestra cmo el hombre puede transformarse en un
superhombre, casi en un ser divino, pero no en un dios.
Elementos de la Epopeya de Gilgamesh siguen vivos en el Gnesis,
libro del Antiguo Testamento. Algunos episodios del mismo estn
claramente inspirados en el poema y en otros episodios de otra
literatura, la egipcia.

Paralelismo con la vulnerabilidad de Sigfrido. La Ilada narra un

periodo de 51 das durante el asedio por los griegos de la ciudad de
Troya, ciudad en la costa Este del Egeo, al norte de Asia Menor. La
causa del asedio fue que el prncipe Paris, hijo del rey de Troya
Pramo, se fug con la esposa de Menelao, la bella Helena.
Dido y Eneas es una pera de Hnery Purcell con prlogo y tres actos y
sobre libreto de Nadum Tate basado en un captulo de La Eneida, de
Virgilio. Se estren en 1689 en una escuela para mujeres llamada
Boarding School dor Girls en Chelsea Londres y en 1770 se present
al pblico londinense. Es una obra cumbre del barroco ingls debido a
la originalidad en el desarrollo de la msica y de las escenas a travs
de coros, recitativos, canciones y danzas. Narra los amores de hroe
troyano Eneas con Dido, princesa de Cartago. Eneas debe partir al
recibir la llamada de los dioses para fundar una nueva ciudad, Roma.
Tras la partida de Eneas de Cartago, la reina Dido cae en una
profunda desesperacin que la lleva a la muerte. El lamento de
Dido, es un aria When I am laid in earth, que entona Dido antes de
morir desesperada al ser abandonada por su amante, es uno de los
mejores momentos musicales del Barroco. compuesta sobre un bajo
ostinato, que se repite desde el principio hasta el final. El bajo
ostinato consiste en una escala cromtica descendente de Sol a Re y
era un efecto comparado con el lamento de Ariadna de Monteverdi
fue muy utilizado durante el barroco para reforzar el dramatismo de la
msica. Al final de la obra, la orquesta retoma el cromatismo de bajo
ostinato del lamento con los violines para hacer ms patente el dolor
de Eneas por la muerte de Dido.

El presente artculo tiene como fin, mostrar la importancia de la

persona y la obra de Richard Wagner en el pensamiento
nietzscheano, en lo que respecta al problema fundamental en su
obra: la tragedia, y la concepcin de lo dionisiaco en la misma,
como elemento primordialmente musical y transfigurador.
El objeto del presente es mostrar algunos de los conceptos ms
importantes (como el mismo Wagner, "lo alemn", "dcadence",
"enfermedad", "cuerpo", "guerra", "trgico", etc, etc) que surgen
de esta relacin y que determinan el carcter "Trgico" de la
filosofa nietzscheana, y no como estudio ya acabado, sino como
una especie de "propedutica" que permita introducir al lector (o
en este caso el auditor) en el estudio de la obra nietzscheana.
Creador del drama musical y renovador del gnero operstico, Richard

Wagner ampli el horizonte del teatro lrico al establecer las bases de

una pera alemana, en la que la accin dramtica prima sobre el
virtuosismo vocal.
Nacido en Leipzig, Alemania en 1813, en el seno de una familia
acomodada que pronto se ve sacudida cuando su padre, inspector de
polica, muere. La posterior boda de su madre con un actor de teatro,
amigo de la familia y de quien se sospech siempre que era el verdadero
padre de Richard, le sumerge en el mundo de la escena, un mundo que lo
fascin y lo marc para siempre.
Emile Zola: cita Lo que usted llama repeticiones aparecen en todos

mis libros. Es un recurso literario que empec utilizando con cierta

timidez, pero del que tal vez he llegado a abusar. Desde mi punto
de vista, da ms cuerpo a una obra y fortalece su unidad. El recurso
es en cierta medida afn a los motivos de Wagner
En la msica, un ostinato es un motivo o frase que se repite
constantemente en el mismo tono musical, por lo general en el mismo
tono. La ms conocida pieza basada en ostinato puede ser Bolro de
Ravel.
Ostinati se utilizan en la msica del siglo 20 para estabilizar los grupos de
campos, como en la de Stravinsky La consagracin de la primavera
"Introduccin" y "augures de la primavera". Un tipo famoso de ostinato,
llamado el crescendo de Rossini, debe su nombre a un crescendo que
subyace un patrn musical persistente, que por lo general termina con
una cadencia vocal solista. Este estilo fue imitado por otros compositores
del bel canto, especialmente Vincenzo Bellini, y ms tarde por Wagner.
Aplicable en texturas homfonas y contrapuntsticas son "repetitivas unos
esquemas rtmico-armnico", ms conocidos como melodas
accompanimental, o puramente rtmica. La apelacin de la tcnica a los
compositores de Debussy a compositores de vanguardia por lo menos
hasta la dcada de 1970 "... reside en parte en la necesidad de la unidad
creada por el virtual abandono de las progresiones de acordes
funcionales para formar frases y definir la tonalidad." Del mismo modo,
en la msica modal, "... carcter incesante y repetitivo ayudan a
establecer y confirmar el centro modal." Su popularidad tambin puede
estar justificada por su facilidad, as como el rango de uso, sin embargo,

"... ostinato debe emplearse con prudencia, ya que su uso excesivo

puede conducir rpidamente a la monotona."
Aaron Copland basso ostinato describe como "... los ms fciles de
reconocer" de la variacin de forma que, "... una frase, ya sea durante
mucho tiempo una figura accompanimental o un real meloda se repite
una y otra vez en la parte de bajo, mientras que, las partes superiores
proceden normalmente ". Sin embargo, advierte que "es ms bien podra
denominarse un dispositivo musical de una forma musical."
Ostinati son a la msica clsica lo riffs son a la msica popular. Aunque
riff puede referirse a cualquier corta serie de notas que crean una
meloda dentro de la meloda de la cancin, no tiene por qu repetir, a
diferencia de ostinato. Ostinato juega un papel importante en la msica
improvisada, como en el jazz y la msica barroca. A "tcnica favorita de
los escritores contemporneos de jazz", ostinati se utilizan a menudo en
el jazz modal y Amrica, la msica tradicional africana, incluyendo
msica Gnawa y boogie-woogie.
En diversos estilos musicales populares, riff se refiere a una frase breve,
relajado repetido una cambiantes melodas. Puede servir como un
estribillo o una figura meldica, a menudo interpretado por los
instrumentos de la seccin rtmica o instrumentos solistas que forman la
base o acompaamiento de una composicin musical. A pesar de que se
encuentran con mayor frecuencia en la msica rock, latino, funk y el jazz,
la msica clsica tambin a veces se basa en un riff simple, como Bolro
de Ravel
Ninguno de los trminos 'riff' o 'lamer' se utilizan en la msica clsica. En
su lugar, las frases musicales individuales utilizados como la base de
piezas de msica clsica se llaman ostinatos o simplemente frases.
El trmino 'riff impulsado "describe una pieza de msica que se basa en
un riff repetido instrumentales como la base de su meloda ms
prominente, la cadencia, o leitmotiv.

pasajes, escalas rpidas, adornos, dobles de cuerdas, conjunto orquestal

o ripieno, dilogo,
Wagner o lo inconcedible. lo inhumano. la gran interrogacin sobre lo
inconcedible.

Citas:
http://elpais.com/diario/2010/08/08/opinion/1281218412_850215.html

Escchame con atencin: Liturgia del relato en Wagner

Escrito por Enrique Gaviln Domnguez,
- pg 70. Wagner no hace otra cosa que volver a articular los viejos temas del
romanticismo.(...) esos temas se presentan de un modo muchos mas adaptado
a las condiciones de la segunda mitad del siglo XIX... as tras el fracaso y la
prdida de la confianza en la revolucin burguesa, Wagner ofrece el tiempo
circular del mito como refugio.
- pag 25 en la introduccin: Uno de los aspectos ms importantes de la ruptura
esttica que lleva a cabo Wagner a mediados de siglo es el rechazo de la
historia como tema operstico. El tema de la obra de arte del futuro deber ser
el mito y no la historia.
- Wagner escribi sobre todo temas histricos antes de 1848, como el Rienzi, el
Tannhaser o Lohegrin. pero siempre exista un afn fantasioso en la
ambientacin y las directrices del decorado, el vestuario as como la aparicin
de algunos dioses y el tema religioso como principal
- la ambientacin histrica en peras de tema mitolgico en los siglos anteriores
- en el siglo XIX apenas hay peras ambientadas en la grecia clsica, frente al
entusiasmo por la Edad Media y el siglo XVI.
- Wagner hizo de la puesta en escena y de la asistencia a una representacin
teatral, un festival sagrado.

Elpensarmticonohapasado,sinoquelocompartimosentodo
tiempo.Esmenesterrecuperarelpensarmticoenel
acercamientoalarealidad(K.Jaspers).
Vorspiel: Preludio.

Esas cuatro obras son: "El Oro del Rhin" (que es a la manera de
prlogo de las tres restantes); "Las Walkyrias", "Sigfrido" y "El
Crepsculo de los Dioses". En el original alemn se llaman as: Das
Rheingold; Die Walkiire, Siegfried y Die Gtterdammerung.

The Rhinemaidens are the three water-nymphs

Los murmullos del bosque del Sigfrido de Wagner.
los violines y el motivo de los volsungos. (La Vlsunga saga o Saga

del rey Vlsungr y sus descendientes o Saga de los volsungos

es un texto islands escrito en prosa a finales del siglo XIII,
presumiblemente hacia el ao de 1270.

Relata las aventuras del hroe germnico Sigurd y corresponde a

una versin ms arcaica del tema que se trata en el El Cantar de
los Nibelungos (una epopeya del Alto Germano Medio muy similar a
la Saga Volsunga, pero escrita en verso, que cuenta la destruccin
de los Burgundios).

el dilogo de la flauta y la respuesta del clarinete de fondo las

cuerdas en un trino.
motivo: pesado de los contrabajos y el la cueva del gigante El anillo,
smbolo del poder que guarda Fagner el gigante convertido en dragn
es la meta de sus esfuerzos.

sistema de guas o motivos conductores, leiv motivs cada unos

referido a un personaje, un objeto o un sentimiento. motivos para el
oro, para el bosque, para el rio Rin, para el balhala. mas de 100
motivos musicales esta contabilizados.
Wagner expone la mayor sinfona de la opera. toda su filosofa, la
cosmologa wagneriana, el nos cuenta su visin del origen del
mundo, personajes mticos fabulosos, legendarios, que encarnan su
visin del origen del mundo, las tensiones entre dioses y seres
humanos,
el fracaso del redentor el Sigfrido. fin de la era mtica y comienzo de
la era histrica ya sin dioses, sus pugnas de poder de los dioses y
los hombres, el fin de la era mtica y el comienzo de la era histrica
la humana ya sin dioses en la tierra.
wagner nunca dio una lista o un diccionario de motivos musicales,
su joven discpulo Hans Baron Hans Paul von Wolzogen (13
November 1848 in Potsdam 2 June 1938 in Bayreuth), was a
German man of letters, editor and publisher. He is best known for
his connection with Richard Wagner. fue quien invent el trmino
leiv motiv. dio los primeros significados a los motivos musicales. se
supone que contaba con el benefacito de Wagner prque publicaba
en la gacetilla de Bayreuth. a esta lista sigui la de Newman

Lista de Deryck Cooke (14 de septiembre de 1919 27 de octubre

de 1976) fue un msico, musiclogo y comentarista musical de
radio y televisin britnico.En 1959 public su primer libro The
Language of Music (El lenguaje de la msica) en el que argument
que la msica es en esencia un lenguaje de las emociones y
demostr que ciertos compositores a lo largo de la historia han
tenido tendencia a elegir las mismas frases para expresar las
mismas emociones o situaciones dramticas. wolts zoggen,
significado de los motivos. segn l todos los motivos nacen del
prlogo. el principipo del anillo.
lista que sigui newman,
teora de Cooke: podemos escucharla en el disco doble editado por
la DECCA editado en espaol en el Teatro Real con motivos
musicales de, con la Berlin Filarmonica con los motivos.
en el prlogo: arpegio lento. sube y luego se repite, el prolongado
como un el arpegio mayor ascendente de las trompas que se repite.
es un acorde de MibMayor sobre una eterna pedal abajo que no
modula no se modifica, que significa el origen del mundo, de la
creacin.... es el arpegio primordial.
(I Saw The World End, Deryck Cooke(el ttulo est tomado de una
lnea en una ltima instancia, rechaz el cierre de escena de
Gtterdmmerung), un estudio inacabado de gran tetraloga de
Wagner, Der Ring des Nibelungen, la prematura muerte de Cooke
en 1976 la prevencin de su finalizacin. El libro fue publicado por
primera vez en 1979).
Cooke dice que este arpegio se ramifica en diferentes familias de
motivos. Y es que en el prlogo (recuerden que esta pera est
concebida como tal) aparecen ms de 40 leitmotiv de los ms de 100
que se reparten por la tetraloga, pero lo ms importante de sealar
es que en El oro del Rin se escuchan todos los motivos principales,
los que Cooke defini como generadores de familias de motivos:

la Naturaleza, el oro, el anillo, la lanza (o los pactos), la felicidad

domstica, el amor, etc.

Introduccin de Deryck Cooke a El

Anillo del Nibelungo, de Richard
Wagner
Deryck Cooke a El Anillo del Nibelungo, de Richard Wagner Luis
Ignacio Gonzlez, narrador. Orquesta Filarmnica de Viena. Director: Sir
Georg Solti DECCA- Grabadoen19581965(msica)ymarzode2002(narracin)
http://datos.bne.es/edicion/a5251172.html
(http://orfeoed.com/melomano/2012/articulos/discosrecomendados/opera-discos-recomendados/introduccion-de-deryckcooke-a-el-anillo-del-nibelungo-de-richard-wagner/)
http://www.archivowagner.com/203-textos-sobre-wagner-y-su-obra/641una-introduccion-a-el-anillo-del-nibelungo

Tambin pensamos que era mejor no identificar simplemente los motivos,

sino indicar tambin sus transformaciones y parentescos, tanto lejanos
como recprocos o, en otras palabras, demostrar la ntima unidad
temtica de El anillo. Y esto significaba abandonar cualquier idea de
recorrer la obra normalmente, presentando los motivos en su orden de
aparicin. Ello hubiera implicado una comparacin constante entre cada
nuevo motivo y su predecesor temtico, frecuentemente alejado en el
tiempo; con ello el nmero de ejemplos musicales habra crecido hasta
alcanzar unas proporciones imposibles. Al principio comenzamos con la
idea de un solo disco, pero como ya slo los motivos, sin contar la
narracin, ocuparan ms de una cara, pronto nos dimos cuenta de que
necesitaramos mucho ms, y el mtodo finalmente elegido nos pareci
el ms corto y, en ltima instancia, el ms claro.
- See more at: http://www.archivowagner.com/203-textos-sobre-wagner-ysu-obra/641-una-introduccion-a-el-anillo-delnibelungo#sthash.BCb0bt4W.dpuf
Cooke consigue es aunar la referencia explcita de cada leitmotiv y su
parentesco con otros de los compaeros expuestos: pensamos que era
mejor no identificar simplemente los motivos, sino indicar tambin sus
transformaciones y parentescos, tanto lejanos como recprocos o, en otras
palabras, demostrar la ntima unidad temtica de El Anillo El resultado sera
una introduccin lo ms breve posible a la estructura temtica de la obra y a la
relacin que sta guarda con la estructura simblica del drama escnico.

en el disco dice: Algunos otros motivos de la familia de la

naturaleza, no se desarrollan a partir de la forma definitiva del
motivo de la naturaleza, sino de su forma original, el arpegio mayor
ascendente de las trompas con las que se abre El Anillo. Estos
motivos adicionales son transformaciones libres del motivo original
de la naturaleza puesto que se trata de formas de ese arpegio
mayor ascendente. Recuerda el motivo original. la primera
transformacin del motivo original de la naturaleza es el motivo del
oro, que introducen las trompas en la primera escena de El Oro del
Ring (presentacin por un arpegio al arpa, y trinos lentos de los
violines). La siguiente transformacin libre del motivo original de la
naturaleza es el motivo de Doner, l mismo lo canta al conjurar la
tormenta en la cuarta escena de El Oro del Ring y las trompas
responden a modo de eco.
La tercera transformacin del motivo de la naturaleza, es el arpegio
ascendente y descendente que representa el puente del arcoris en
la cuarta escena del oro del rin. aunque no puede considerarse un
motivo en sentido esctricto ya que no vuelve a aparecer.
otra transformacin del motivo original de la naturaleza es el motivo
heroico de la espada, confiado a la trompeta. que se introdcuce
asimismo en la cuarta escena del Oro del Ring. en lo que respecta a
su forma este arpegio en modo mayor es casi idntico al motivo
original de la naturaleza, como puede apreciarse claramente si los
comparamos en la misma tonalidad. Aqu tenemos el motivo original
de la naturaleza cuando reaparece por nica vez cerca del principio
del tercer acto de El Ocaso de los Dioses. tambin ascendente.
y el motivo de la espada de el tercer acto de Sigfrido, cuando
Sigfrido utiliza la espada para romper el escudo de acero de
Brunilda que se encuentra durmiendo. otra vez las trompas...
(termina Deryck)

Siguiendo con los momentos ms populares de la Tetraloga, este

mes empezamos a analizar la parte conocida como "Murmullos del
bosque", que comprende desde que Siegfried se queda solo bajo el
tilo hasta que aparece el dragn.

Para entender el desarrollo motvico de esta pieza debemos

retroceder dos jornadas hasta El oro del Rin. All escuchamos por
primera vez el motivo de Erda,

que en Sigfrido sufrir una variacin: la cuerda grave empieza a

tocarlo de forma arpegiada y escalonada.

El famoso musiclogo Deryck Cooke, en su "Introduccin al Anillo

del Nibelungo", denomina a este motivo "Murmullos del bosque en
forma embrinica". Esta forma embrinica se repite, en sentido
ascendente o descendente, durante 36 compases, mientras
Siegfried se alegra de que Mime no sea su padre. Tras preguntarse
cmo sera su verdadero padre, el joven welsungo se asquea
recordando la figura del nibelungo que lo cri. Conforme aumenta
su enfado, se hace ms frecuente una figura rpida en los violines
primeros, que va aumentando de tono, mientras las violas

interpretan al mismo tiempo el tema de Mime.

El oyente notar que el tema que representa a Mime es la misma

que en El oro del Rin representa a los nibelungos.
A continuacin, se escucha en un comps de 6/8 lo que Deryck
Cooke llama "forma intermedia de los murmullos del bosque", que
acompaa los pensamientos que el joven Siegfried tiene acerca de
su madre.
Sobre este fondo, escuchamos el motivo que Deryck Cooke
denomina "Vnculo de los welsungos".

Repaso.

principales motivos conductores. Hemos comenzado por el prlogo.

el inicio del mundo desde el Rio Ring y sobre este arpegio d emi
vemos mayor permanente de va formando el tema de la Tierra,
Erda.
el oro del Rig empieza con el ri, donde se estn baando las ninfas
que son las hijas del Ring. aparece un ser repugnante, anunciado
por un acorde estremecedor en las cuerdas, de la raza de los
nibelungos, el enano llamado Alberic. Discute con las hijas del Ring
que se burlan de l. Alberic divisa el fondo de rio y ve que hay un
oro. un oro maldito destinado a causar la perdicin de los dioses
pero quien lo posea podr dominar al mundo. las ninfas le dicen a
Alberic, que slo puede obtener aquel que maldiga y renuncie para
siempre al amor. Alberic no le importa y se lleva el oro ante el
lamento de las hijas del Ring.
Arriba mientras tanto los dioses que estaban sin morada ven que el
Valhala (otro tema conductor, llevado por las trompetas en un ritmo
de coral como marcha
el rey de los dioses del Valhala es Wotan. El Odn escandinavo. la
fortaleza del Valhala la han construido dos gigantes Fagsor y
Gagner. (motivo con la percusin marchante como de una fanfarria,
como unos pasos muy pesados). Los gigantes quieren que se le
pague su trabajo. Por eso Wotan para pagarles tiene que buscar al
enano Alberic en el fondo de la tierra que es donde viven los
enanos, los nibelungos, para conseguir el oro. Los enanos
protagonistas son Alberic y su hermano Mime. Con el poderoso oro
mgico robado han forjado un anillo de poder y un yelmo.
Llega el soberano Wotan, engaa a los hermanos nibelungos y se
lleva el oro, el anillo y el yelmo, para pagarles a los gigantes.
Alberic entonces pronuncia la terrible maldicin de la que le
advirtieron las hijas del Ring, ese oro ser la causa de la

destruccin de los dioses y de quien lo posea. (el tema del oro del
Ring en las cuerdas).
Wotan paga a los gigantes, y al poco rato la maldicin ya produce la
primera tragedia, la disputa entre los hermanos gigantes que
termina con la muerte de Fasolt a manos de Fagner de un
martillazo, y que se queda con el anillo.
Mientras Wotan el soberano piensa que todo esta asegurado. La
fortaleza est construida y pagada, as que los dioses emprenden
su entrada al Valhala en una especie de cabalgata, desfile. con el
motivo del Valhala. Tambien se escucha como profeca el tema de
la espada, Nogtum, encabezado por los metales, en un tema
ascendente. El castillo es, como para un dios, inmenso, seguro,

imponente; pero tambin carece de pasin, de afectos, es impasible e

imparcial;
han de pagar por poseer .el Olimpo, lo que los pobres diablos
pagaron por poseer la fuerza y el poder de Plutn.
Wotan olvid eso en sus sueos de grandeza. Pero no Fricka, que
piensa en el precio que ha tenido que pagar Wotan, recordando que
hoy mismo ha de satisfacerlo y que consiste en entregar a los
gigantes, la hermana de Fricka, Freia, la diosa de las aurferas
manzanas de amor. Cuando Fricka reprocha a Wotan el haber
olvidado semejante compromiso, l mismo se da cuenta de que como
ella, no est muy dispuesto a cumplirlo. Y ya empieza a preparar en
su ayuda, otra de las grandes fuerzas del mundo: La Mentira (que es
una fuerza europea como dijo Lassalle) con la cual espera escapar al
cumplimiento de su compromiso. Pero esa fuerza no reside en l
mismo en Wotan, sino en otro, en un dios sobre el cual ha triunfado,
un tal Loki (5) que es el dios del Intelecto, de la Argumentacin, de la
Imaginacin, de la Ilusin, de la Razn. Loki ha prometido
desembarazarle de los gigantes y de su compromiso, engaando a
aqullos por sus procedimientos y a sus costas; pero por lo que
parece no es puntual para cumplir con su palabra. Y llega tarde
Locki... . Vienen para cobrar el precio estipulado. Y entonces sucede
algo que para ellos es increble, algo inconcebible. Los dioses tratan
de eludir y entorpecer el cumplimiento del compromiso. Y en la vida
no hay ningn momento ms trgico que aquel en que el hombre
humilde, el trabajador manual, que ha abandonado los ms altos
intereses de la existencia en manos de los mejores, reverenciando a
stos como los ms dignos y correctos y encargndoles que vigilen
contra toda falsedad y engao, se encuentra con que ha sido
precisamente engaado y traicionado arteramente. El choque arroja
en la mente de uno de los gigantes un rayo de luz proftica,
prestndole una elocuencia repentina. Por fin, y cuando an dura la

disputa, llega Loki y da mil excusas por haber llegado tarde, pero
manifestando que asuntos de gran inters le retuvieron, teniendo
que evacuarlos antes de venir a ver a Wotan. Se le interpela para que
emita su opinin sobre el asunto que se est discutiendo y sobre
todo, para que saque a Wotan del dilema en que se halla colocado y a
todo responde que, por lo pronto, los gigantes tienen toda la razn.
El castillo ha sido construido debidamente; l lo ha inspeccionado
piedra por piedra y lo encuentra perfecto: por lo tanto, no queda ms
remedio que pagar el precio estipulado o sea entregar Freia a los
gigantes. No bien ha terminado de contar eso Loki, los gigantes se
empequeecen mucho ms que un enano. Alberico desprecia el
amor, cuando ste le es negado constituyendo para su amor propio
una tortura cruel, y transformndose en el instrumento de toda clase
de males. Pero los gigantes, que no desean ms que llegar a obtener
el amor que es Freia con sus manzanas de oro, ofrecen abandonar a
sta por el tesoro de Alberico. Obsrvese aqu, que lo que ellos
desean no es ms que el tesoro. se llevan en rehenes, dejando a
Wotan la oportunidad de que piense lo que ha de hacer ante este
ultimtum.
Una vez que Freia se ha ido, los dioses envejecen llenos de tristeza;
sus manzanas de oro, comprometidas por ellos tan a la ligera, son un
motivo de vida o muerte para ellos, y ya no pueden ir a vivir, ni la Ley
ni la Divinidad tampoco, al esplndido castillo. El nico que no est
afectado es Loki: la Mentira, con sus extraas sorpresas, sus
sutilezas y engaos y sus espejismos, es una pura apariencia: no
tiene cuerpo y no se alimenta en nada. Qu va a hacer Wotan? Loki
ve la respuesta bien clara: No le queda ms remedio que robar a
Alberico.
escena 3: llegan a las profundidades donde se est forjando el oro
por los enanos. Mime, comprende muy vagamente, que este yelmo
tiene algo de milagroso e intenta quedarse con l. Pero Alberico se lo
quita y le enseahaciendo ante l la experiencia que sirve para
transformarse y esconderse con l y que cualquiera que se lo ponga,
desaparecer en el acto de la vista, y puede volver a aparecer al
instante si quiere. Llegan Wotan y Loqui y ste, desde el primer
momento, le habla como si fueran dos antiguos amigos. Pero el
enano no tiene fe en aquellos dos extranjeros: mentalmente, desconfa de la inteligencia que se le presenta as con las vestiduras de
la Poesa y en la compaa de la Divinidad, aunque envidiando la
brillantez de la una y la dignidad de la otra.
Loki pregunta: pero cmo hars para guardarte de que te puedan
robar esa joya tan preciada, tus millones de esclavos? No podrn
llegarse hasta ti, mientras ests durmiendo y robarte el amulo, smbolo de tu fuerza, y que forjaste con el oro del Rhin? "T te imaginas
ser demasiado listo"le contesta irnicamente Alberico: Y le cuenta
que con el yelmo puede transformarse cuando quiera en mil formas
distintas. Loki se niega a creerlo sin verlo. Alberico, que no desea
ms que mostrar su habilidad y lo maravilloso de su podero, se
coloca el yelmo y se transforma en una gigantesca serpiente.

ESCENA IV.En la misma pradera de la Escena II, a la vista del

castillo de los dioses. Wotan y Loki traen a Alberico atado. Los tres
surgen de la hendidura por donde desaparecieron en la Escena II.

Comienza el motivo del oro del Ring, trinos de violines y marcha de

los contrabajos. Aqu comienza la segunda pera de la tetraloga,
La Valquiria, es una persecucin en el bosque al joven Siegmund,
llega a una casa donde Sieglinde le da de beber, ella esta casada
por fuerza con un tal Hundig. Siegmund y Sieglinde se enamoran.
Tema de violines delicado. el leiv motiv del amor.
Sigfrido es el hijo que concibe el incesto de los dos hermanos
enamorados. fue criado por el nibelungo Mime.
el motivo de Hunding. que vena de perseguir a alguien. esta
Siegmund en su casa y de repente Hunding se da cuenta de que su
esposa y l se parecen mucho. y se da cuenta de que es a quien
persegua con los suyos. le dice que esa noche dormir all pero
que por la maana se batirn en armas.
el anuncio de trompeta seguido de los violines; se enamoran los dos
jvenes y descubren que los dos son velsungos son hermanos hijos
de Vels, el dios Wotan en su nombre humano. ellos lo aceptan y
deciden huir de la casa. suena el tema de espada.
suena el motivo del amor fraternal los amantes furtivos.
Wotan va a matarlos y Brunilda los avisa antes. y les anuncia que
ella est embarazada, el nio que lleva ser Sigfrido.
al mismo tiempo les sigue el marido, que los encuentra y lucha con
Sigmund. lo protege su hermanastra, la valquiria Brunilda. Al final
Hunding el cazador le atraviesa con una lanza y lo mata. Aqu el
famoso motivo de las trompas.
Ya muere y es el tema de la valquiria, Brunilda que duerme a
Siglinda y la monta en su caballo para refugiarla en el Valhala, de la
ira de Wotan. empieza el tema de la cabalgata de las valquirias que
se anunci un poco antes. usa el tpico del hombre caballo pero

Wagner usa a una mujer. habla del elemento masculino en las

mujeres, en la valquirias
Brunilda llega hasta las dems valquirias pero stas no la aceptan, y
Brunilda decide refugiarla en el bosque, all esta el gigante Fagner
que guarda el anillo y el oro del Rhin. Siglinda est destrozada pero
decide vivir hasta dar a luz a su hijo.
suena el motivo de la durmiente Brunilda, que pierde su divinidad
por mandato de su padre Wotan por haberle traicionado. el dulce
sueo de Brunilda, en la tierra rodeada de un fuego mgico.
fuga de flautas, el leiv motiv del fuego mgico que slo podr
atravesarlo un hroe que no conozca el miedo. Suena entonces el
motivo de Sigfrido con los poderosos vientos metales y las
cadencias de las cuerdas de fondo como ostinato. la msica
profetiza la llegada de Sigfrido, es una prefiguracin del hroe que
salvar a Brunilda.
Empieza la 3 pera, nace Sigfrido muriendo su madre en el parto. lo
recoge de nio el gigante. la pera comienza con Sigfrido ya adulto.
suena el motivo de la espada y el motivo de la forja.
Mime trata de forjar una espada para Sigfrido, pero no lo consigue y
Sigfrido se burla y finalmente la forja l mismo. Entonces van con
Mime a ver al gigante Fagner, convertido en dragn porque posee el
yelmo mgico.
Sigfrido hace zona su cuerno de caza. el leiv motiv del cuerno. una
trompeta con sordina. De la cueva va saliendo el dragn, pesadas
notas de trombones y tubas y trompas.
Quin anda ah? dice el dragn. y Sigfrido le desafa.
los platillos. reaparece el tema de Fagner de la primera pera, el de
los gigantes.
Sigfrido acaba con l, se quema con su sangre se lleva la mano a la
boca y aparece el pjaro del bosque que le dice que debe coger el
anillo y el yelmo y tambin de que Mime, su preceptor est
tramando su muerte. el tema del pjaro, con las flautas y el
clarinete, con el dilogo de la primera pera del bosque.

el pjaro le dice que busque a una mujer dormida en el bosque.

Brunilda.
el motivo metonmico del dios Wotan.
El tema de la naturaleza. Wotan reaparece en forma de un
caminante. Sigfrido le ataca sin saber que es su abuelo,y parte en
dos la suspuesta lanza invencible de Wotan, para su sorpresa.
el motivo de la danza de Wotan. Lo vence y deprimido y abatido se
reitra comprendiendo que su poder ha concluido.
Sigfrido no da ninguna importancia y sigue su camino hasta
Brunilda. aparece el tema de los arpegios de arpa. el cuerpo
desnudo de Brunilda est cubierto por un gran escudo. El hroe la
besa y ella despierta. el tema que recoge el oboe. y persiguen las
cuerdas hasta una escala ascendente cada vez ms aguda a la que
se suman la percusin.
los amante se encuentran y hablan mucho rato y Sigfrido finalmente
le dice que una pasin antes inconcedible ha nacido en l
aparece el tema del idilio de Sigfrido.
el do de amor cierra la pera Sigfrido.
El pentagrama secreto. la msica lee el interior del hroe. en un
momento suena el motivo de la cabalgata de las valquirias, es una
alusin que hace referencia a ese carcter de guerrera que tiene
Brunilda y que puede que anticipe la ira que provocar la traicin a
su amado en el final de la tetraloga.
Sigfrido est con Brunilda, le dice que debe seguir su camino de
aventuras.
el tema del amanecer de Sigfrido, de las trompas. se juntan con una
dulce meloda de clarinete, una nota sostenida un adorno y la
octava arriba, el tema de Brunilda que retoman y siguen los vientos
metales, repiten el motivo de Sigfrido. un gran despertar.
ella se queda con el anillo y l se lleva el yelmo.

siempre es una trompa el tema de Sigfrido, Wagner ayuda a

consolidar el tpico de la trompa epica, de las aventuras, de los
caminos, de las lejanas,,,, en el romanticismo.
llega al pas de los jivichungos, donde reina Wunther pero que esta
todo dominado por un hijo de Alberich, Hagen. aparece el tema de
la corte de los jivichungos. All le dan una pcima que le borra la
memoria a Sigfrido y le dice que se case con Gutrune.
Le dicen que tiene que conseguir el anillo poderoso, y con el poder
de metamorfosis del yelmo llega a Brunilda con la apariencia del rey
de los jivichungos, el Whunter.
Mientras tanto llega una de 9 las hermanas valquirias a la roca
donde est Brunilda, y le anuncia que la estirpe de lo dioses va a
ser destruida y que Wotan lo tiene todo programado para incendiar
el Valhala y que solo podr evitarse esto si Brunilda devuelve el
anillo a su origen que es el rio Rhin. pero a Brunilda eso no le
importa ya el mundo y los asuntos de los dioses slo le importa el
anillo como prenda de su amado Sigfrido.
la valquiria hermana se va gritndole que es un traidora.
Llega Sigfrido con la apariencia de Whunter y no la reconoce, lucha
con ella y le arrebata el anillo.
Alberich y su hijo ven el triunfo de su propsito, poseer el anillo para
dominar el mundo.
Llega Sigfrido a la corte con Brunilda amarrada y el anillo. Un tema
coral, con percusin de marcha.
entonces Sigfrido se quita el yelmo y Brunilda lo reconoce. y ve que
Sigfrido niega todo y est cerca de su nueva esposa Grutune.
Brunilda loca de celos se ala con Hager y alberich y les dice cual es
el nico punto dbil, su espalda, nunca se protegi esta zona
porque se consider que siempre enfrentara al enemigo nunca
huira. De nuevo el tema del anuncio de las trompas.
El hroe principal de la Ilada, es Aquiles, "el de los pies ligeros", el
mejor guerrero de los griegos, prcticamente invulnerable por haber

sido sumergido por su madre, la diosa marina Tetis, en las aguas

mgicas de un ro, que le han convertido en invulnerable salvo por
donde su madre le sostena, el taln.

Hagen malicoso, le pide a Sigfrido que les relate sus aventuras, y le

da una pcima que le hace recordar todo, el pjaro, el bosque...
menciona en un murmullo el nombre de Brunilda, la meloda del
clarinete solista. Al recordarla sufre una transformacin, Sigfrido ve
los cuervos de Wotan y al mirarlos Hagen aprovecha para clavarle
la espada en la espalda. es el fin de Sigfrido, su tema se repite
trgico, seguido de un coral: que dice Hagen qu has hecho? todos
se han quedado sobrecogidos por el crimen.
cuando se recomponen, lo llevan en un desfile fnebre, solemne y
triste hasta el palacio. comienza la marcha fnebre, de las trompas.
la msica de la traicin del malestar de no poder cambiar los
hechos ya acontecidos, de la desesperacin, la desolacin, la
incapacidad la aceptacin triste, meloda de oboe y clariente. el
motivo del amor de los jivechungos hacia Sigfrido. el motivo del
dolor que provoca su muerte. Colocan su espada sobre el cuerpo
de Sigfrido, donde reaparece la trompeta majestuosa que evoca su
condicin hroe.
Brunilda comienza a entender el malentendido y la inocencia de
Sigfrido, Hagen mata al rey Whunter en una lucha por poseer el
anillo, cuando va a cogerlo la mano del propio Sigfrido muerto se
levanta ordenando un retroceso para la sorpresa de todos.
suena la danza de Wotan, el motivo del fuego, el tema de la
redencin por amor con los arpegios de arpas y la meloda
oscilantes como olas que se retrasan pero van a llegar, y el grito en
el motivo de las valquirias, porque Brunilda decide inmolarse, ofrece
el anillo a las valquirias y Hagen persiguindolo, se ahoga en el rio
Rhin.
el palacio arde porque Brunuilda se prende fuego dentro.

de nuevo el tema de las hijas del Rhin del principio, el tema del
Valhala por las trompas en este final, el tema de la redencin por
amor, todos hilndose entremezclndose en un solo grito, ultima
aparicin del magestuoso Valhala que est ardiendo en llamas.
un ltimo recuerdo al motivo de Sigfrido, el ultimo tema es el de la
redencin por amor, que cierra toda la epopeya.
aqu se extinguen los dioses.

Lohegrim ser que no es de este mundo. fascin a Luis II de Baviera,

cuento que le contaron desde pequeo, hizo construir el castillo que
inspiro a Walt Disney para disneylandia. Lohegrin es un caballero de
la leyenda artrica de la mesa redonda, hijo de Parfisal. protector
del Santo Grial. nace para defender al dbil, se construye a travs
de una breve intervencin en el primer acto (donde tiene ms peso,
el coro y elsa), en el segundo acto apenas tiene intervencin y en el
tercero su intervencin es totalmente determinante. Su vocalidad es
extraa al resto de toda la vocalidad wagneriana, un tenor lricoheroico.
no en un Tristn ni un Sigfrido, pero a Whalter d elos maestros
cantores que es lrico no llega al herorico Lohengrin.
su partitura es de una incomoda tesitura.
La obra se inicia con el tema del Grial. se acusa a Elsa de haber
matado a su hermano para ocupar su puesto, la acusa el Pajarero
Rey, Elsa decide someterse al juicio de Dios. ninguno de los caballero
se presta a defenderla, pero de pronto entre las brumas aparece un
cisne en el que est un caballero con una armadura de plata. Con
esta aparicin, nadie puede dudar de que es el hroe que la
defender. Canta una evolucin del tema de Lohengrin. una meloda
tan lrica, infinita, extraterrena.
Esta opera no triunf apenas en Europa.
Sus peras, cantadas en italiano fue lo que las hizo famosas.