EL BODY ART

El cuerpo ha sido uno de los temas recurrentes en el arte contemporneo a partir de los aos
sesentas.

El binomio es inseparable. El artista crea a partir de un cuerpo, el suyo. Esa es su primera
herramienta de trabajo. La percepcin del mundo para el artista se da a travs de sus
sentidos. Por medio de su percepcin corporal, crea imgenes y conceptos.

"Prestando su cuerpo al mundo, el pintor convierte al mundo en pintura" dice Merlau-
Ponty. Para l, el cuerpo es un lazo entre visin y movimiento : "Mi cuerpo mvil cuenta en
el mundo visible, forma parte de l, y es por esto que puedo dirigirlo hacia lo visible ().
El enigma est en que mi cuerpo es a la vez vidente y visible. l, que mira todas las cosas,
puede tambin ser mirado y reconocerse en lo que ve desde el 'otro lado' de su potencia
vidente. Se ve viendo, se toca tocando, es visible y sensible". (Merleau-Ponty, M. 1964).

Esta es una de las facetas ms complejas con la que nos vemos enfrentados al abordar el
tema del arte y el cuerpo. Al ver y al tocar, constatamos la "realidad objetiva", pero
nuestros cuerpos son tambin el receptculo de la "realidad subjetiva" proveniente de
nuestras emociones. (Cordero, K. 1998).

La representacin del cuerpo y el inters que despierta ha cambiado a lo largo de la historia
del arte occidental. En algunos periodos el cuerpo ha sido el tema central de la creacin
artstica y en otros la imagen de ste parece pasar a segundo plano o a ninguno. Sin
embargo el cuerpo est siempre presente ya sea de manera explcita o sugerida.

Desde la prehistoria, el ser humano traza su propia imagen, poniendo sus manos sobre las
paredes de las cuevas para pintar su silueta alrededor o, para dibujar personajes. La
representacin del cuerpo en tres dimensiones se comenz a dar desde hace
aproximadamente 30 000 aos en forma de pequeas figuras humanas. Casi todas aparecen
en posicin erecta quiz con el fin de diferenciar al ser humano del resto de las especies
animales.

Ms tarde, los antiguos griegos utlizaron proporciones tomadas del cuerpo humano para la
construccin de columnas en sus templos. Midieron los pasos de un hombre y aplicaron
esta medida a su altura. Se percataron entonces, de que el pie corresponda a la sexta parte
de la altura de un individuo y aplicaron estas proporciones a la columna. As apareci la
columna Drica, que para Vitruvio "representa la belleza y la fuerza del cuerpo masculino"
y la columna Ionica "delicada y femenina". La columna Corintia imita la figura de una
mujer joven tambin. Los principios bsicos de la arquitectura provienen entonces, de un
sistema de proporciones y simetra basado en la forma humana. Para los griegos "la
arquitectura dependa del cuerpo". (Comar, P.1999). Exista en la Grecia antigua y, ms
tarde, en el Renacimiento, la idea del cuerpo ideal. Este concepto griego, parta del modelo
de un cuerpo real pero purificado, un modelo inalcanzable ya que en verdad el cuerpo real
es una imagen imperfecta y mortal. Para los griegos, la unidad del cuerpo ideal hace
referencia a la unidad del cuerpo social, las esculturas de cuerpos perfectos eran la
representacin visual de una sociedad en orden.

Con el surgimiento del Cristianismo y de las monarquas en Europa aparecen conceptos
polticos inspirados en el cuerpo, pero no tanto en un cuerpo visual sino orgnico. Se haca
referencia, a ciertos organos y sustancias corporales como metforas o modelos de la
sociedad. Los sumos pontfices o los reyes convencan a las autoridades bajo su mando de
que la sociedad necesitaba tener una "cabeza" y el pueblo deba tener un "corazn". (Feher,
M. 1989).

Uno de los conceptos que rigen hasta hoy nuestra idea del cuerpo en el mundo occidental
surgi con el Cristianismo. El Cristianismo es una religin de la palabra, pero de la palabra
hecha carne. El mensaje contenido en el fundamento de esta religin, es el de la unin
permanente entre el cuerpo y los signos. Durante la misa, lo simblico pasa a ser corpreo y
lo corpreo se convierte en simblico. (Kristeva, J. 1995).

Desde el principio una de las preocupaciones, fue medir la distancia y la proximidad entre
lo divino y el cuerpo humano. En los primeros siglos de la iglesia cristiana se dio el debate
sobre si la resureccin del alma era solamente espiritual o tambin corprea. Para San
Agustn, al resucitar el alma humana recobra su cuerpo en el Cielo, de manera perfecta y
completa. El telogo tambin compara la resureccin perfecta de Dios con la creacin de
una mejor vasija creada por el alfarero o una versin ms bella de una estatua realizada por
el escultor.

Con el Renacimiento se retoman los cnones clsicos de belleza pero, a diferencia de la
Grecia antigua, ahora se esperaba que el artista no estuviera solamente interesado en seguir
un modelo fijo de belleza sino en ser una persona pensante, capaz de plasmar su propia
visin en lo que crea. Con el fn de unir los valores adjudicados a lo masculino (razn,
fuerza, inteligencia) y a lo femenino (corporeidad, sensibilidad, belleza), los artistas crean
representaciones andrginas, como es el caso del David de Miguel Angel. Desde esta
poca, pintores y escultores presenciaban en las autopsias con el afn de conocer el cuerpo
humano. Los artistas del Renacimiento intentaron reconciliar lo orgnico con lo
geomtrico. Leonardo da Vinci por ejemplo, coloc una figura humana dentro de un crculo
y un cuadrado. En 1509 el monje Fra Luca Pacioli, en su tratado De divina proportione se
refiere al cuerpo humano como el "pequeo universo" y lo sita en el centro del
macrocosmos. (Comar, P.1999) La humanidad era percibida como medida y smbolo del
orden universal.

Durante los siglos XVI y XVII los artistas atacaron la imagen gloriosa del cuerpo ideal y
comenzaron a representar cuerpos imperfectos y distorsionados. Para los artistas del
Manierismo y del Barroco, el cuerpo humano sigui siendo una representacin importante
del mundo pero no como el ideal perfectamente proporcionado sino como algo de lo cual
los seres humanos deberan aprender acerca de su propia fragilidad y mortalidad. En el
siglo XVII, los anatomistas coleccionaron cadveres y partes del cuerpo con el fin de
colorearlos, vestirlos y meterlos en cajas de vidrio para ser expuestos como esculturas. Esta
prctica tena dos finalidades: dar a conocer la anatoma y mostrar al pblico la muerte,
como parte de la condicin humana.

Los artistas decimonnicos se ven confrontados a nuevos descubrimientos en el rea de la
ciencia. Con los avances de la medicina y la tecnologa, en el siglo XIX, se abrieron los
campos de estudio a distintas facetas del funcionamiento del cuerpo y de la psique. El
cuerpo humano, tanto en su formacin y su desarollo como en su estructura, se convirti en
sujeto constante de estudio. Con este inters, surgieron los estudios de clasificacin
antropomrfica, ya fuera para clasificar las personas segn el fsico y reconocer as a
delincuentes o para justificar la superioridad de una raza sobre otra. Lo cual llev a las
barbaries cometidas en el siglo ** que conocemos muy bien.

Tanto para el artista romntico como para el de la Ilustracin, el cultivo de la individualidad
se encuentra en el centro de su vida y de su trabajo pero a diferencia del artista del siglo
XVIII, el del XIX no privilegia el razonamiento sino da prioridad al cultivo de la
inteligencia emocional. (Gal, M. 1998). El artista romntico usa el cuerpo para conocer y
experimentar lo que lo rodea. La poca decimonnica est tambin cargada de erotismo y
represin. Las representacines humanas hacen alusin a un cuerpo hambriento de
sensualidad pero que, a su vez, debe ser controlado. Surgen entonces las teoras del
psicoanalsis de Sigmund Freud que tien, en forma de invitacin o rechazo, la mayor parte
de las corrientes intelectuales del siglo **.

Con el nacimiento de la fotografa en el siglo XIX y su expansin masiva en el siglo
siguiente, surgen nuevas problemticas y cuestiones acerca de la imagen corporal. La
imagen del cuerpo se convierte en un objeto de consumo del acceso fcil. Se da, a partir de
entonces, una dinmica social compleja que an continua. La publicidad y el arte toman
rutas similares que se cruzan con frecuencia y a veces no se diferencian. El manejo del
cuerpo en la publicidad, desde pricipios del siglo **, present a su manera un cuerpo ideal,
que por general, se trataba del cuerpo femenino. Las mujeres intentaron seguir las modas
propuestas por los carteles publicitarios, (una mujer bella deba tener cadera ancha, cintura
delgada y busto abundante) y usaban corsetes para ajustar su cuerpo a los parmetros de
belleza impuestos por la sociedad.

Con el principio de las manifestaciones feministas en los aos veintes las mujeres se
"rebelan", se cortn el pelo y esconden o desaparecen sus curvas con vestidos "flapper" o
desaparecindolas, convertindose as en seres andrginos. Tras la crisis econmica, una
dcada ms tarde, la moda volvi a cambiar: se revaloraron las curvas en la mujer pues
representaban lo femenino, la fertilidad y el bienestar. Una mujer flaca era vista como
alguien enfermo. Esta visin del cuerpo femenino volvi a cambiar durante los aos
sesentas, cuando se tom como ideal de belleza a la muy delgada modelo britnica Twiggy.
Al mismo tiempo se dan manifestaciones feministas para denunciar la posicin de la mujer
en la sociedad. Al hablar del cuerpo femenino estereotipado podramos citar a Craig Owens
"El estereotipo es un instrumento para subyugar, su funcin es producir sujetos ideolgicos
que puedan insertarse de manera suave dentro de instituciones, gobiernos, economas y de,
forma ms crucial, en la identidad sexual." (Owens, C 1984). En el arte de los sesentas
existe una mayor participacin de las mujeres. Como la estadunidense Mary Kelly, la
austriaca Valie Export comenz a usar su cuerpo como un medio para denunciar la
hipocresa de la sociedad al erotismo de lo ertico, el lugar de la mujer y las terribles
realidades polticas del pasado reciente.

Las vanguardias artsticas de las primeras cuatro dcadas del siglo ** miraban con
esperanza hacia el futuro. Despus de la Segunda Guerra Mundial, predomin en el mundo
del arte un estado de desesperacin. El arte como objeto contemplativo pareca irrelevante.
Despus del holocausto la bomba atmica, surgi una conciencia nueva. En los Estados
Unidos, la Action Painting anunci la transicin de la bidimensin pasiva en el arte. La
pintura era, para estos artistas, un registro que constataba una accin corporal. Durante los
aos sesentas, varios artistas comenzaron a usar sus cuerpos como medio en lo que se llam
Body-Art, Realizaban acciones que impresionaban al pblico confrontndolo con las
realidades de sexo, agresin y destruccin. Tambin los accionistas vieneses trabajaron con
bsquedas similares. El Body-Art de los sesentas quera lograr de manera utpica una
totalidad que uniera a los signos con el cuerpo. A partir de los aos ochentas se volvi a la
subjetividad en oposicin a la cultura dominante que hasta entonces la haba negado.
Surgieron, entonces "polticas del sujeto, particularmente importantes para aquellos artistas
que buscaban representar sus propias identidades" ( Betterton, R. 1996). Entre ellas estn
por ejemplo Ana Mendieta, Rebecca Horn, Bill Viola y John Coplans.

El caso del arte realizado durante las ltimas dos dcadas es muy distinto al de los aos
sesentas y setentas. La cada de las utopas que marcaron la historia del siglo ** dej un
sentimiento de imposiblidad. Ahora vivimos en un mundo inconcluso y lleno de dudas.
"Parece ser que el arte contemporneo no busca lograr una sntesis entre la bsqueda
formal y el mensaje religioso humanista. Los artistas mantienen una dualidad, por parte
violenta y fragmentada y, por otra, interrogante acerca del estado del mundo. Le
corresponde al espectador hacer la conexin". (Kristeva, J. 1995)

El cuerpo ha sido un motivo recurrente en el arte producido durante los ltimos aos. El
SIDA, el cncer, las nuevas enfermedades provenientes de animales, la amenaza al
equilibrio ecolgico mundial y el terrorismo a gran escala, nos han hecho reflexionar an
ms acerca de la fragilidad de nuestros cuerpos.

Estudiar la relacin arte/cuerpo, es una vasta y compleja tarea. Se puede abordar desde
todas las perspectivas imaginables. Distintas disciplinas como la antropologa, la historia y
la filosofa nos han proporcionado diferentes lecturas acerca de la representacin y el
significado del cuerpo humano a travs de los siglos. En la historia, el cuerpo ha sido
percibido a veces como un obstculo a la inteligencia, otras como trampoln para
alcanzarla, a veces expresando el universo entero y otras desapareciendo por completo en
una entidad autnoma. (Feher, M. 1989).

Desde temprano surgi la dicotoma entre "dentro" y "fuera" con respecto al cuerpo. El
alma, en trminos religiosos y, ms tarde, la psique en trminos cientficos, se encuentran
en el campo del interior y en el del exterior se ubica el cuerpo fsico. (Cordero, K. 1998).
Esta dicotoma se hizo an ms aguda con el pensamiento cartesiano que surgi en el siglo
XVII. La nocin de "pienso luego existo" que pone a la mente por encima del cuerpo
sensorial, polariz an ms la idea de interior/exterior con respecto al cuerpo. La
masculinidad a travs de la historia ha sido identificada con la mente, lo racional y la
cultura. La feminidad se ha relacionado con el cuerpo, las emociones y la naturaleza. El arte
contemporneo ha buscado resituar esta problemtica y en especial las mujeres que se
dedican a l.

"Para muchas artistas, la investigacin de su propia imagen ha ofrecido una plataforma
necesaria e importante en la deconstruccin de la identidad cultural y de gnero".
(Betterton, R.1996). Pero el artista, al tratar el tema del cuerpo y trabajar con el suyo propio
se ve inmerso en el complejo cuestionamiento que se da al ser a la vez el sujeto y el objeto
de su producin artsitca. Qu significa habitar el cuerpo que crea y se representa a s
mismo en una pintura, fotografa, instalacin o vdeo ? " Las fronteras entre el signo y el
cuerpo, el ser y el otro se encuentran amenazadasuna gran parte de los artstas
contemporneos trabajan desde estos lmites " (Kristeva, J. 1995).

La persona que escribi este texto, Carmen Mariscal, estudi historia del arte. Durante aos
se ha cuestionado acerca de la dicotoma mente/cuerpo, razn/sentimientos,
presencia/ausencia, el que reflexiona acerca del arte y el que lo crea.

Su actividad como pintora comenz desde la infancia. Al pintar sobre el lienzo senta que
realmente exista. Su huella pictrica era una prueba verdadera de su presencia fsica. Si no
pintaba o dibujaba senta que volaba. El arte se convirti para esta nia, y ms tarde para la
mujer, en su ms fiel acompaante.

En 1991, Carmen sufri un grave accidente automovilsitco, se fractur la columna
vertebral y qued inmvil durante meses. La primera etapa la pas en el hospital amarrada
fsicamente a una cama mirando el techo y pensando. Al recuperar la motricidad en el brazo
derecho comenz a dibujar de nuevo.

Cuando se recuper estudi artes plsticas y se mir al espejo. Comenz a trabajar de
manera eufrica, primero dibujando cuerpos (el suyo, el de las modelos en la escuela, el de
la gente que la rodeaba), despus pintando frutas que recordaban rganos y ms tarde
fotografiando fragmentos de su propio cuerpo para usarlos en instalaciones y cajas de
metal. Los materiales que empez a usar son visualmente fros y limpios, recuerdan una
sala de orperaciones o un laboratorio. Con este tipo de tcnica sigue trabajando.

En muchas de las piezas, Carmen utiliza materiales semi transparentes donde se adivina
apenas la silueta humana. Su trabajo en relacin al cuerpo no es por medio de la idea de la
carnalidad sino muchas veces evoca la ausencia y la fragilidad.

Cuando le preguntan porqu se dedica a las artes plsticas, ella responde "Trabajo por
necesidad de comprender el mundo, ese es mi gran motor, la gasolina de ese motor es el
enojo y trabajo para seguir viva".

Empez a utilizar espejos dentro de su obra, porque quera que el espectador mirara
tambin su propio cuerpo y formara parte de las piezas. Para Carmen la presencia fsica del
espectador es lo que termina la obra. Recurri entonces a la instalacin. El uso de sta ha
ocupado un lugar primordial en la obra de Carmen Mariscal. En la instacin "el artista no
nos invita a tomar su lugar, sino que directamente nos ofrece un lugar dentro del cual
situarnos hemos pasado al rgimen de la presentacin y, con l, nuestra propia presencia
se vuelve indispensable para la obra de arte" (Bentez, I. 2000).

Con el uso del espejo, Carmen tambin busca hablar de otra problemtica. Los seres
humanos no podemos mirar nuestra totalidad sino a travs del espejo, lo que alcanzamos a
ver con nuestros ojos son fragmentos de nuestro cuerpo. Lacan ya deca que a travs de la
vista y del espejo los seres humanos adquirimos nuestro sentido imaginario de unidad
corporal. Pero la encrucijada est en que vemos lo que no somos. Dentro de su pequeo
libro, titulado La novia puesta en abismo, publicado en 1997, Carmen escribe: "Por qu
me busca ?, Quiz no soy nadie. Slo soy un espejo. l slo v el reflejo de lo que quiere
ver." Una de las primeras obras de Carmen Mariscal, titulada Espejo :..y si me
hablasQuin ser ? A quin contestar? habla tambin de esta problemtica.

El espejo produce vrtigo, Carmen empez a poner espejos unos frente a otros, les coloc
fotografas semi transprentes donde se perciban caras, manos y otras partes del cuerpo. Se
sirvi de los poemas de Borges que hablan sobre el espejo. Ley con inters el libro de
Lewis Carroll Alicia frente al espejo y se sinti identificada con el siguiente pasaje:

"Let's pretend there's a way of getting through into it, somehow, Kitty. Let's pretend the
glass has got all soft like gauze, so that we can get through. Why, it's turning into a sort of
mist now, I declare! It'll be easy enough to get through -- ' She was up on the chimney-
piece while she said this, though she hardly knew how she had got there. And certainly the
glass was beginning to melt away, just like a bright silvery mist.

In another moment Alice was through the glass."

Al mismo tiempo Carmen, comenz a usar velos en su trabajo, para ella la realidad no
puede ser vista directamente, siempre est velada. Trabaj con el simbolismo del velo y
jug con las palabras velar y revelar. El velo de la novia representa el himen. Al levantarle
el velo a la novia para besarla, el novio la est penetrando simblicamente. El tema de la
pureza, la virginidad, y la represin sexual han sido otros de los temas que ha tratado
Carmen Mariscal. Ms tarde abord directamente el tema del matrimonio y las espectativas
de la mujer dentro de l. Carmen se puso el vestido de novia de su bisabuela, se fotografi e
hizo una instalacin con este material, la titul La novia puesta en abismo (mismo ttulo
que el pequeo libro). Una puesta en abismo es el acto de poner un espejo frente a otro y
provocar que la imagen proyectada se repita hasta el infinito. Para Carmen una puesta en
abismo, tambin podra ser el hecho de exponerse al vrtigo, al filo de la vida, a lo
desconocido : a lo que la "novia" se expone cuando se casa.

Para Carmen, mirarse al espejo es tambin mirar el pasado. Se interes por la genealoga y
realiz piezas donde sobrepuso fotografas a veces de ella, madre, su abuela y su bisabuela
y otras donde hizo lo mismo con diferentes familias. Con este trabajo plante la cuestin de
los lmites entre la herencia fsica y la herencia cultural.

Desde 1999, Carmen comenz a tratar el tema de los desrdenes alimentcios como en sus
piezas, Hambre, Sed y Seca en donde una bailarina aparece atrapada en diferentes
instancias en cajas de aluminio y vidrio, "bailando" entre cucharas, ramas secas y tul.
Tambin pertenece a esta etapa la vdeo instalacin Ayuno voluntario, que habla de la
anorexia y la antropofagia. Esta pieza est influenciada por cuentos infantiles como Blanca
Nieves y Alicia en el Pas de las Maravillas. La instalacin consiste en una silla y una mesa
gigantes sobre la cual, dentro de un plato de grande escala, se proyecta el vdeo de una cara
(la suya) hablando para invitar al espectador a comrsela pero dicindole, al mismo tiempo,
que si la come ella se lo comer a l.

Otros temas abordados en la obra de Mariscal han sido el del encierro psicolgico, como es
el caso de la instalacin Innata que consiste en seis huevos grandes de plexiglass dentro de
los cuales la artista coloc muecos hechos a partir de su propia silueta. Dentro, peg
fotografas transparentes de caras y manos (las suyas, de nuevo) atrapadas detrs de un
vidrio. En Frontera, del 2001, Carmen coloc tiras de alambre de pas dentro de una
fotografa transparente de su vientre, detrs del cual hay un enorme espejo. La pieza invita
al espectador a verse casi de cuerpo entero parado en medio del vientre de Carmen, detrs
del alambre de pas.

El trabajo reciente de Mariscal consiste en fotografas que muestran fragmentos del cuerpo
humano sobrepuestas en diferentes texturas como paredes rotas y craqueladas. En stas,
Carmen busca hablar del paso del tiempo en el cuerpo.

Desde el 2002 trabaja con el tema de la maternidad, hablando de las tranformaciones fsicas
y psicolgicas por las que pasa la mujer desde el embarazo hasta el postparto.

"El cuerpo para Carmen Mariscal, ha servido como el lugar en el cual y desde el cual se
construyen los conceptos y se aprehenden las sensaciones, el lugar desde el que se le da
orden al mundo, y con ello, a las experiencias. Sus obras han desprendido siempre un aura
de ambigedad atractiva e inquietante, un carcter espectral en el sentido de que siempre
han hablado de un cuerpo que no acaba de hacerse presente del todo, un cuerpo que se
intuye pero que no est completamente ah". (Bentez, I. 2003).
Carmen Mariscal trabaja desde los dos lados del espejo.
Piercing (anglicismo, gerundio del verbo to pierce: 'agujerear', 'perforar', 'atravesar'),
1
a veces
adaptada al espaol como pirsin,
2
es una prctica de perforar o cortar una parte del cuerpo
humano, generalmente para insertar aretes o pendientes. Estas perforaciones son una forma
de modificacin corporal y reflejan tanto valores culturales, como religiosos y espirituales, y
adems parte de la moda, erotismo, inconformismo o identificacin con una subcultura. En
espaol, se conoce tambin como "perforacin"
En la historia oriental tradicionalmente slo se practicaba a las mujeres un nico agujero en
las orejas desde pequeas para toda su vida; sin embargo, en otras culturas del mundo y en la
cultura occidental en la actualidad y en pocas antiguas, tambin se perforan varias partes del
cuerpo en ambos sexos.
Regularmente, suelen ser pequeos aros rematados con una esfera, metlicos o plsticos. Sin
embargo los de mayor tamao varan en forma y material.
Quien decide colocarse un pendiente debe prestarle cuidado y atencin, al estar colocando un
elemento ajeno al cuerpo y que podra reaccionar de manera negativa, por eso siempre ha de
limpiarse muy bien y correctamente, no maltratarlo, tampoco excederse en las curaciones de
la perforacin y por supuesto no intentar intercambiar la pieza con otra persona como medida
sanitaria de evitar infecciones e incluso transmisin de enfermedades. Sobre todo Hepatitis
C considerada como ms frecuente estadsticamente que el sida y causa de cncer de hgado
o hepatocarcinoma
ndice
1 Historia
2 Sobre la perforacin y porqu se lo hacen en esas partes del cuerpo
3 Cicatrizacin de la perforacin
o 3.1 Tiempo de cicatrizacin
4 Estilos de perforaciones
o 4.1 Piercing de cara
o 4.2 Piercing de oreja
o 4.3 Piercing de cuerpo y genitales (hombres y mujeres)
5 Materiales del pendiente
6 Riesgos de la perforacin
o 6.1 Infeccin en el rea o infeccin sistmica portador de virus Hepatitis C
o 6.2 Reacciones alrgicas
o 6.3 Alteraciones en la cicatrizacin
o 6.4 Riesgos mdicos
7 Vase tambin
8 Referencias
9 Enlaces externos
Historia[


Mujer tailandesa con el pendiente
Las diferentes culturas del mundo, a veces desconocidas por las sociedades ms avanzadas,
son la cuna de esta prctica, el perforado, como rito o seal de pertenencia a una u otra tribu,
o a veces para indicar que una persona es ya madura. Dicha prctica difiere de las actuales,
donde un perforado se coloca normalmente por cuestin de belleza.


Mujer de Hyderabad, la India
Los esquimales son los que originariamente emplearon los perforados de nombre "labrets",
que en su mundo se practicaba en los jvenes que pasaban de ser nios a adultos
responsables con cualidades y actitudes ya para salir a cazar con sus mayores. Otro de los
orgenes de la perforacin corporal est en las tribus mursi ymasi, en concreto en la
poblacin femenina, que deforman su cavidad bucal con discos para aumentar de tamao la
boca y alargan sus lbulos llevando unos carretes metlicos de gran tamao.
Actualmente, algunas tribus han heredado dicha prctica de antao. Los guerreros Potok
portan en su boca un disco labial y se atraviesan el tabique nasal con una hoja de rbol. Las
mujeres de Nueva Guinea atraviesan con una espina de pez las aletas nasales y el tabique,
mientras que los hombres llevan en el tabique dientes de pez. Las mujeres Tinglit se
agujerean su cuerpo como muestra de paso de la pubertad a una madurez en todos los
sentidos, pero sobre todo sexual.
Y antiguamente, las tribus Sioux, hacan a los jvenes someterse a una prueba consistente en
perforarse el pecho con garfios colgndose con cuerdas a un rbol hasta lacerar la piel, de
esta forma demostraban que estaban preparados para ser guerreros.
Los antiguos mayas practicaban el perforado perforando el labio, nariz y orejas con las joyas
ms caras que podan permitirse y los indios Cashinawa se perforaban la nariz para insertarse
plumas de colores que indicaban su rango y su madurez.
3

Sobre la perforacin y porqu se lo hacen en esas partes del cuerpo[


Preparacin para la perforacin: marcar algo
Para colocar el perforado, primero se marca con un bolgrafo especial, el lugar a perforar,
luego se pasa a perforar con la aguja. Segn el lugar, el proceso puede variar.
En algunos centros, usan algn tipo de anestesia local durante el proceso, que puede ser
desde hielo, hasta pulverizaciones de lquidos, como la benzocana, aunque estas anestesias
son, a veces, completamente intiles, pues en caso de una mala realizacin la anestesia que
estos ofrecen acta a nivel cutneo y el cliente seguir sintiendo dolor. Suele hacerse con
aquellas partes del cuerpo en la que se registra ms sensibilidad, como labios o lengua. Es
peligroso tomar una aspirina o cualquier otro analgsico previo a la perforacin, ya que todos
suelen afectar a la coagulacin de la sangre, por lo que el agujero tardar bastante ms en
curar. Generalmente, hacerse un perforado no duele de forma excesiva o insoportable, ya que
es un slo momento de dolor.


Perforacin
La perforacin consiste en la implantacin, generalmente decorativa o ritual, de un pendiente
en diferentes partes del cuerpo. Para su realizacin se lleva a cabo una pequea perforacin
con una agujaespecial (llamada cnula o catter[1]) en la zona deseada de la anatoma, luego,
se procede a introducir el pendiente en la cavidad efectuada con dicha aguja.
En el momento de realizarse un perforado, los clientes suelen tener en cuenta el material, ya
que siempre debe estar esterilizado, para prevenir infecciones. Las joyas que se van a
implantar, deben ser de titanio, acero quirrgico u oro de 14 o 18 quilates En la primera
implantacin, slo se pone titanio, porque es antibacteriano. En los posteriores cambios de
perforado ya es posible ponerse cualquier otro tipo de metal. stos han de estar esterilizados
y guardados en bolsas o recipientes estriles hasta su uso, y ser aptos para su uso como
perforados.
Quien hace la perforacin lo debe hacer con guantes de tipo quirrgico, nuevos y no debe
tocar nada que no sea material esterilizado previamente, de igual forma, no debe fumar dentro
del estudio de perforacin. A s mismo, la piel debe estar limpia y desinfectada antes de
perforarse.
Tambin hay que tener en cuenta que si se ha tenido infecciones producto de la colocacin
del perforado anteriormente, probablemente vuelva a ocurrir la prxima vez.
Cicatrizacin de la perforacin[
Despus de estar realizado el perforado, la persona no debe exponerse a baos prolongados
de piscina o baeras de hidro-masaje, durante los dos primeros meses. Exponerse al sol,
tambin es perjudicial, ya que los rayos ultravioletas no son beneficiosos para la desinfeccin
de la piel perforada y no favorecen a la cicatrizacin.
Los aros, deben limpiarse bien durante el periodo de curacin y con las manos lavadas con
jabn neutro antes de tocarlo. Dependiendo del lugar de ubicacin del perforado, tarda entre
cuatro y ocho semanas el proceso de curacin.
Tiempo de cicatrizacin[
Cartlago de la oreja, de 2 a 3 semanas
Lbulo, de 2 a 3 semanas.
Ceja, de 5 a 9 semanas. El entrecejo suele tardar ms en cicatrizar que los laterales de la
ceja.
Fosas nasales, de 6 a 8 semanas. El septum suele tardar menos y el puente nasal suele
tardar algo ms que el cartlago.
Ombligo y barriga, de 3 meses a 1 ao o hasta 1 ao y medio (vara de persona a
persona).
Labios y alrededor, de 4 a 6 semanas, rara vez hasta 3 meses.
Lengua y frenillo lingual, de 1 a 2 meses.
Genitales femeninos, de 2 a 3 semanas.
Genitales masculinos, de 2 a 6 meses.
Frenillos bucales (labio superior e inferior), a partir de un mes, aunque suelen tardar
menos.
Tragus, de 10 a 12 semanas.
Pintura corporal
Algunas normas que deben tenerse en cuenta:
Utilizar una pintura adecuada. Las pinturas utilizadas en Bellas Artes no lo son y, adems,
presentan riesgos para la salud. De la misma forma, algunas tintas para tatuaje temporal o
hennas pueden provocar efectos no deseados.
trabajar sobre la piel limpia y perfectamente sana. Evitar las zonas perjudicadas por
irritaciones y las cicatrices recientes.
Limpiar pincel y esponjas despus de uso, con el fin de evitar la propagacin de posibles
enfermedades.
Acordarse que la desnudez puede herir la susceptibilidad de algunas personas.
Limpiar la piel con agua mineral en la zona donde se va a aplicar la pintura.
Tatuaje


Tatuaje en la espalda.
Para la pelcula, vase
Para la cancin, vase Tatuaje (cancin).
Un tatuaje es una modificacin del color de la piel en el que se crea un dibujo, una figura o un
texto y se plasma con agujas estriles que inyectan tinta o algn otropigmento bajo
la epidermis de una persona.
ndice
[
1 Historia
2 Etimologa y terminologa
3 Diferencias culturales
o 3.1 Polinesia
o 3.2 Egipto
o 3.3 Amrica
o 3.4 Lejano Oriente
o 3.5 Siberia
o 3.6 Medio Oriente y zonas aledaas
o 3.7 Occidente
4 Utilidad
5 Perdurabilidad
6 Eliminacin
7 Tatuajes naturales
8 Tatuajes carcelarios
9 Tatuajes veganos (tatuajes para vegetarianos estrictos)
10 Tatuajes ultravioleta (UV)
11 El tatuaje en la cultura
12 Significados Comunes
13 El tatuaje en los medios de comunicacin
14 Riesgo mdico e infeccin irreversible por virus Hepatitis C
15 Vase tambin
16 Referencias
17 Bibliografa
18 Enlaces externos
Historia[
Los tatuajes fueron una prctica eurasitica en tiempos neolticos, y se han encontrado incluso
en una momia del siglo II d.C
En 1991 se encontr una momia neoltica dentro de un glaciar de los Alpes austro-italianos,
con 57 tatuajes en la espalda. Esta momia es conocida como el Hombre de Hielo o como tzi,
es el cadver humano con piel ms antiguo que se ha encontrado y su antigedad vara segn
distintos autores: Cate Lineberry, del Smithsonian, le ha calculado unos 5,200 aos de
antigedad. Sin embargo, las distintas culturas que utilizaron el tatuaje lo hicieron de distintas
maneras; tanto comoarte, en el sentido de creacin de significados rituales o simblicos, como
ocurra en el Antiguo Egipto, como para marcar o sealar a los criminales, que es el caso de
las antiguas Grecia y Roma. Incluso se cree que, por su posicin en el Hombre de Hielo, las
marcas cumplieron un fin teraputico, semejante a la acupuntura. Otras famosas momias
antiguas con tatuajes que se han encontrado han sido la momia de Amunet, proveniente
del Antiguo Egipto, y la momia de Pazyryk en la meseta de Ukok, mostrando que la prctica
del tatuaje es tan antigua como la historia de la humanidad.
Etimologa y terminologa[
Aunque la palabra tatuaje posiblemente proviene del samoano ttau, que
significa marcar o golpear dos veces (en referencia al mtodo tradicional de aplicar los diseos
o plantillas), se incorpora al espaol a travs del francs, tatouage.
1
Los marineros que
viajaban por el ocano Pacfico encontraron a los samoanos, y quienes quedaron fascinados
por sus tatuajes equivocadamente tradujeron la palabra tatau como tatuaje. En japons, la
palabra usada para los diseos tradicionales o aquellos diseos que son aplicados usando
mtodos tradicionales es irezumi (insercin de tinta), mientras que tattoo se usa para
diseos de origen no japons.
En espaol, los entusiastas del tatuaje pueden referirse a ellos como tattoos, o usan el
trmino castellanizado tatu, que actualmente cuenta con entradas con las palabras 'tatuaje'
y 'tatuar' en la vigsimo primera edicin del Diccionario de la Real Academia Espaola.
Diferencias culturales[
A continuacin una lista de las culturas y usos del tatuaje ms destacados. Se intentar, hasta
donde sea posible, mantener una linealidad cronolgica.
Polinesia[
Aparentemente, esta regin del mundo es la que posee la tradicin tatuadora ms amplia. Las
diferentes tribus de laPolinesia utilizaban el tatuaje como una ornamentacin corporal, sin que
por ello stos pierdan su fuerte sentido comunal. El tatuaje comenzaba a muy temprana edad
y se prolongaba hasta que no quedase regin del cuerpo virgen de los pigmentos. Ms all de
su sentido esttico, el tatuaje confera jerarqua y propiciaba el respeto comunal a quien los
llevaba en su piel: cuanto ms tatuado estaba alguien, ms respeto se le deba. De manera
particular, los maores utilizaban el tatuaje para la batalla. Los dibujos que llevaban en la piel
contribuan a su famosa estrategia de asustar a sus enemigos. La prctica de tatuar se
desarroll durante miles de aos y alcanz un punto culmen con el perfeccionamiento de
motivos geomtricos. El tatuaje se utilizaba para identificar a un individuo. Adems, indicaba el
paso de la adolescencia a la madurez.
2

Egipto[
En Egipto eran sobre todo las mujeres quienes se tatuaban. Se le conferan al tatuaje
funciones protectoras y mgicas. El carcter sobrenatural del tatuaje no fue exclusividad de
Egipto: muchas culturas le otorgaron este poder a los tatuajes. Los relacionaban mucho con
las deidades y con la proteccin.
3

Amrica[
En Amrica del Norte, los indgenas utilizaban los tatuajes como parte del ritual de paso.
Cuando una persona pasaba de la pubertad a la adultez se la tatuaba con el fin de proteger su
alma. Sin embargo, sta no era la nica utilizacin ritual que se haca del tatuaje en esta
regin del mundo. En Amrica Central, las tribus utilizaban los tatuajes a modo de
conmemoracin de los cados en batalla y como forma de adoracin de los dioses.
[cita requerida]

En el hemisferio sur del continente americano, tribus indgenas tambin pintaban sus cuerpos,
pero no de manera permanente. Pigmentos creados con flores y grasas vegetales como de
animales, daban nuevos tonos que acompaaban sus rituales de manera temporal con
significados igual de profundos y espirituales, de los cuales se despojaban una vez terminaban
el rito.
[cita requerida]

Lejano Oriente[


Roshi Ensei, con todo su cuerpo tatuado y con un pesado bastn en la mano.Utagawa Kuniyoshi,
aliasIchiyusai (1797-1861), artista japons de la escuela ukiyo-e.
Aproximadamente en el siglo X a.C., el tatuaje lleg al Japn. A partir de su insercin en la
cultura nipona, el tatuaje se populariz en sectores cada vez ms poderosos, hasta llegar a
ser utilizado por un Emperador en el siglo V como ornamento corporal
[cita requerida]
. Se seala
aqu su utilizacin esttica porque en Japn exista la costumbre de destinar el tatuaje para
marcar a los delincuentes en sus brazos con lneas gruesas en par u otro tipo de formas,
tatuando en ambos brazos entre el codo y la mueca en todo su alrededor. Esta marca tena
el objetivo de hacer de las personas que desobedecan la ley individuos repudiables para toda
su vida y en todos lados, a raz de llevar la marca de la vergenza consigo, debido a esto, los
delincuentes marcados por tatuajes vergonzosos comenzaron a taprselos con otros tipos de
diseos ms mitolgicos, es de ah que inicia la famosa terminologa Yakuza, siendo esta una
"mafia" japonesa que se distinguan por tener tatuajes en casi toda la totalidad del cuerpo. Uno
de los diseos ms importantes de de tatuaje Japons "irezumi" es el Koi o Carpa Japonesa,
el Koi es un pez ornamental de importante valor cultural y sus diseos en tatuajes se han
convertido en ms que una tradicin, no solamente en Japn sino tambin alrededor del
mundo.
(vase imagen http://commons.wikimedia.org/wiki/File:Yakuza.jpg) . "Shui Hu Zhuan" es una
novela china que se tradujo al japons ("Suikoden") en el siglo XVII. Este libro renov el
inters en el tatuaje, e hizo de l una forma popular de decoracin y de coleccionismo.
En Japn se ha conformado una de las tradiciones tatuadoras ms importantes del mundo. No
obstante, en el ao 1842 el emperador Mutsuhito decidi prohibir la prctica del tatuaje. Esto
sucedi porque el pas estaba interesado en abrirse al mercado mundial y no quera dar al
mundo exterior una imagen que podra considerarse de barbarie
[cita requerida]
.
Siberia[editar]
Restos con 2.500 aos de antigedad en Alti parecen revelar que los tatuajes estaban
reservados para la jerarqua en algunas tribus nmadas siberianas.
4

Medio Oriente y zonas aledaas[
En India, Pakistn, Irn, Yemen, Oriente Medio y frica del norte, la alhea o arjea
5
(del r.
hisp. alnna, y ste delrabe al-inn) o henna o jena es un tinte natural de color
rojizo que se emplea para el pelo y que adems se usa en una tcnica de coloracin de
la piel llamada mehandi. Se hace con la hoja seca y el pecolo de Lawsonia alba Lam.
(Lawsonia inermis L.). Los patrones del mehandi son bastante complejos y en algunas
culturas se emplean como ornamento nupcial.
Occidente[
El tatuaje lleg a Occidente por va martima. Las expediciones de Coln en Amrica y del
capitn James Cook a las islas de la Polinesia fueron el punto de partida del tatuaje hacia
Occidente. En estas expediciones los marineros tuvieron contacto con los indgenas
amerindios, con los maores y con otras tribus que les ensearon el arte de tatuar. A su
retorno, los marineros abrieron sus propios estudios de tatuaje y popularizaron esta disciplina
entre los sectores populares. En 1846 se abre en Nueva York lo que aparentemente fue el
primer estudio de tatuaje.
6
Durante la Guerra de Secesin el arte del tatuaje experiment un
gran crecimiento y popularizacin. Fellows, Hildebrandt y O'Reilly, el inventor de la mquina
de tatuar, fueron los encargados de hacer de la prctica tatuadora una profesin.
Durante la Alemania nazi (como el ejemplo ms conocido aunque no sea el nico) se utiliz el
tatuaje para marcar a los prisioneros de los campos de concentracin.
7

Desde finales del siglo XX, el tatuaje ha sido popularizado e incorporado progresivamente a la
sociedad y hoy da ste cumple funciones puramente estticas, un modo de expresin artstica
que no distingue entre sectores sociales.
Utilidad[
Hoy en da el tatuaje representa algo diferente para cada persona, dentro de los diferentes
estilos encontramos los nombres plasmados que hacen referencia a un ser querido, alguien a
quien se admira o su propio nombre, tambin hay leyendas que hacen referencia a algo
importante, una ideologa o una frase con la cual quien se tata se siente representado o un
icono admirable en la vida de cada quien. Por otra parte podemos encontrar representaciones
grficas de animales o flores que demuestra la admiracin y respeto hacia la naturaleza y de
cierta manera su compromiso por preservar la biodiversidad que nos ofrecen las distintas
zonas geogrficas en cuanto a la flora y la fauna. El tatuaje no cambia el carcter de las
personas, es solo algo que se plasma en el exterior pero al final lo que demuestra lo que
realmente es un persona es lo que lleva en el interior, por esta razn no hay que juzgar a las
personas por cmo se ven sino por su esencia, su personalidad y buenos sentimientos.
Gran parte del avance del mundo es la tolerancia que se ha tenido al aprender a aceptar y
admirar este arte, para los tatuadores el tema del tatuaje dejo de ser Tab desde hace
mucho tiempo y hasta resulta algo incomodo para ellos que aun hoy en da hay personas que
piensan de esta manera, pues as como ellos afirman esto es un trabajo, una forma de ganar
dinero y un estilo de vida sin hacerle mal a nadie. El tatuaje se ha convertido en parte de la
vida cotidiana y algo mas all de la moda, pues para la mayora no es simplemente un
capricho momentneo sino tambin algo con lo que convivir el resto de su vida, de tal
manera es algo para mostrar y admirar siendo casi una prenda mas de vestir, pues est
reemplazando de alguna manera la ropa o simplemente complementando la apariencia de la
persona.
Perdurabilidad[


Dos diseos abstractos.
Actualmente, hay tatuajes que desaparecen al poco tiempo de dibujarse y se les llama
temporales. Entre los temporales, se encuentran las llamadas calcomanas, de duracin muy
limitada y muy popular entre los nios, de fcil borrado y que desaparecen con agua y jabn.
Tambin podemos encontrar los tatuajes de hennaque desaparecen poco a poco al pasar el
tiempo.
Eliminacin[
Los tatuajes permanecen durante toda la vida salvo en el caso de que se eliminen con tcnica
lser. La razn de que estos ltimos permanezcan inmutables es que la tinta se asienta en la
capa de la dermis, situada bajo la epidermis. La epidermis es la capa externa de la piel que
renueva constantemente sus clulas. Sin embargo, el metabolismo de la dermis no implica
este tipo de renovacin celular y, por lo tanto, la tinta no se elimina.
Ciertos sondeos revelan que entre el 80 y el 90% de las personas con tatuajes quieren
eliminarlos en algn momento de su vida, informa el rotativo canadiense The Vancouver
Sun.
8

9
Por su parte, un dermatlogo seala que el incremento en la cantidad de tatuajes ha
trado un aumento correspondiente en el deseo de eliminarlos. An con el moderno lser, el
tratamiento para eliminar tatuajes puede ser doloroso, caro y consumir mucho tiempo.
Incluso borrar un tatuaje pequeo puede costar hasta 1.400 dlares, seala el peridico.
Y aade: Los ms modernos, de varios colores, resultan casi imposibles de eliminar, sobre
todo si son grandes. Tambin el factor color es un escollo para la eliminacin, al contrario de
lo que popularmente se piensa, no es el negro el ms difcil sino los verdes, prpura (gamas
rojas) y amarillos.
10

Sin embargo, ciertas empresas dedicadas a la eliminacin de tatuajes, usan nuevos mtodos
lser, con maquinaria tipo Q-Switched, que facilitan la eliminacin de los colores dificultosos, a
la vez que aceleran el mtodo, de una forma menos daina para la piel, debido, tanto a la
velocidad a la que estos tipos de lser atacan las zonas afectadas, como a las nuevas
frecuencias que provocan una mayor absorcin de la energa por parte de las tintas. Hemos
de indicar que estos laseres no eliminan la tinta, sino que rompen las partculas en porciones
mucho ms pequeas, que son ms tarde eliminadas por el sistema linftico. Estas nuevas
empresas suelen tener precios mucho ms reducidos para la eliminacin de
tatuajes.
[cita requerida]

Hoy en da, en el mercado, hay nuevas tcnicas que permiten eliminar un tatuaje sin lser.
Utilizan una solucin a base de cido lctico que expulsa por completo las molculas de tinta,
sean del color que sean.
Tatuajes naturales[
Segn George Orwell, los mineros que trabajaban el carbn presentaban tatuajes
caractersticos debidos al polvo de carbn que penetraba en las heridas. De forma semejante,
un tatuaje traumtico se produce cuando una sustancia, como el asfalto, plvora, amalgama
de plata, etc., se introduce en una herida. stos son particularmente difciles de eliminar
debido a que tienden a profundizar por las diferentes capas de la piel.
Tatuajes carcelarios[
El doctor Rafael Salillas llev a cabo un exhaustivo estudio sobre los tatuajes de los centros
penitenciarios espaoles en relacin con el ambiente marginal y de exclusin social de las
poblaciones de dichas instituciones.
11

Las partes preferidas del cuerpo son los brazos en primer lugar, y el torso en segundo lugar.
Los motivos religiosos predominaban en presos por delitos de agresin personal y los motivos
emocionales en presos por delitos de robo
[cita requerida]
.
Suele abundar la presencia de iniciales y ello tiene que ver con las relaciones sociales y la
historia social y personal de cada individuo.
Tatuajes veganos (tatuajes para vegetarianos estrictos
Hacerse un tatuaje requiere tinta, limpieza con jabones y cremas que se utilizan durante un
tiempo despus de hacerse el tatuaje. En la mayora de los salones de tatuajes, durante el
proceso del tatuaje algunos de los productos que se usan son de procedencia animal; de
modo que, hay alternativas veganas para vegetarianos estrictos que quieran lucir un tatuaje
'vegano'.
[cita requerida]

Tatuajes ultravioleta (UV)[
Se realiza utilizando una tinta invisible que brilla bajo la llamada "luz negra", que son las luces
ultravioletas que generalmente hay en las discos. Estos tatuajes pueden ser completamente
invisibles bajo la luz natural, pero la tinta especial hace que brillen bajo una luz negra. Los
colores pueden variar del blanco al prpura, dependiendo de la tinta que elijas. La tinta de
otros colores puede ir debajo, as el diseo del tatuaje tambin puede ser visto durante el da.
Es un tatuaje muy seguro (contrariamente a lo que muchos piensan).
[cita requerida]
Son tatuajes
muy originales y llamativos para aquellos que gustan de este arte.
El tatuaje en la cultura[
El tatuaje ya no solo se considera como representacin de culturas antiguas, moda pasajera o
alusin a la criminalidad, si no como todo un arte. Muestra de ello es la creacin de museos
especializados en el tema como El Museo del Tatuaje en Mxico, Triangle Tattoo Museum en
Estados Unidos, Museo del Tatuaje "El Templo" en Espaa y el Tattoo Museum en
Amsterdam. Adems de varias exposiciones que se han llevado a cabo en varios museos
alrededor del mundo como el Museo del Muelle Branly en Francia, Tatuadores, tatuados o
ms recientemente Arte y Tatuajes en Prisin. Muestra nica, en Mxico.
Significados Comunes[
Si bien es cierto que la cultura y las creencias de las personas son determinantes en lo que un
tatuaje puede simbolizar para una persona, tambin debemos saber que dentro del mundo de
los tatuajes se pueden encontrar smbolos recurrentes con una larga tradicin que
independientemente de la semitica individual tienen un significados arraigados aplicables a
distintas culturas y diferentes pocas. Entre estos iconos podemos encontrar:
Corazones. Son el eterno representante del amor y el romance. La amistad, pareja,
familia y cualquier tipo de vnculo romntico es representado por este smbolo. Durante
la Segunda Guerra Mundial, los soldados con frecuencia se tatuaban corazones con los
nombres de sus seres queridos para que los acompaaran en sus peligrosas misiones y
para recordar las razones por las cuales ellos peleaban.
12

Golondrinas. Son un motivo principalmente nutico smbolo de buena suerte, ya que el
ver una golondrina en el mar representa que se est cerca de tierra firme. Por otro lado
una golondrina con una daga atravesada en el corazn simboliza la prdida de un ser
querido en el mar.
12

Gorrin Azul. En la mitologa los gorriones azules son reconocidos como signos de
felicidad, prosperidad, buena salud y la llegada de la primavera. El color azul de sus
plumas es asociado con el color del cielo y la felicidad eterna.
12

Fnix. En antiguos cuentos Griegos y Egipcios el fnix sola representar al sol, muriendo
entre llamas cada noche y regresando al comenzar el da. Como tatuaje con frecuencia
representa la femineidad y cada parte de su cuerpo representa diferentes virtudes: deber,
bondad, confianza. Las llamas que con frecuencia lo acompaan representan la
purificacin y la transformacin a travs del fuego y la adversidad.
12

Tigres. Los tatuajes de tigres son frecuentes
en Burma, Tailandia, Cambodia, Indonesia, Malasia, China y Japnasociados con poder,
ferocidad, pasin, sensualidad, belleza, rapidez, crueldad e ira.
12

Cruz. Es muy probable que no haya un smbolo que sea ms asociado con la religin que
las cruces. Sin embargo mucho antes de ser adoptaba por el cristianismo era considerado
un smbolo sagrado que simbolizaba inmortalidad, fertilidad, y la unin del cielo y la tierra.
Los cuatro brazos representan los puntos cardinales, los cuatro elementos, y al hombre en
si mismo.
12

El tatuaje en los medios de comunicacin]


El tatuaje y el piercing se popularizaron en la cultura del mundo occidental en el ltimo decenio del siglo XX.
Desde hace unos aos que el tatuaje ha encontrado su lugar en los medios de comunicacin,
demostrando el aumento en la aceptacin general sobre este modo de arte y expresin
personal. Primeramente con la serie de televisin Miami Ink, un reality show de la cadena
Discovery que recopila ciertos trabajos y aspectos personales de la vida de un grupo de
tatuadores de Miami; posteriormente, con la serie LA Ink, de similares caractersticas pero
sobre un tienda de tatuajes de Los ngeles, abierta y popularizada por Kat Von D y
recientemente NY INK protagonizado por Ami James, tatuador de fama internacional que
protagoniz tambin Miami Ink pero esta vez en su nueva estudio en la ciudad de Nueva York.
Tambin existe un programa en National Geographic Channel que trata sobre tatuajes,
perforaciones y modificaciones corporales. El programa se titula tab y trata de un modo ms
bien documental el tpico de las modificaciones o arte corporal.
Riesgo mdico e infeccin irreversible por virus Hepatitis C[
Los tatuajes tienen una elaboracin a base de mltiples pinchazos que traspasan la epidermis
y la tinta se fija en la dermis. No hay que ignorar que un tatuaje es una herida y por lo tanto
susceptible a adquirir infecciones incluso si se toman las debidas precauciones. La hepatitis
C es una enfermedad crnica causa de cncer de hgado y que se adquiere por mltiples
formas al practicar un tatuaje, la exposicin directa en sangre, instrumentos previamente
contaminados por el virus y por falta de medidas higinicas que, en general, los estudios de
tatuaje autorizados legalmente suelen cumplir la normativas de los institutos de salud y
poseen equipos adecuados para sesiones libres de riesgo. Algunos tipos de hepatitis suelen
permanecer latentes sin mostrar sintomatologa durante 20 aos, pero el virus de la hepatitis C
puede mostrarse a los dos meses de haber sido infectado.
13

14

Hay que tener suficiente criterio personal para exigir a los estudios y sus artistas las medidas
higinicas que aseguren sesiones sin riesgos para la salud, ser celosos para con la higiene y
evitar comportamientos de riesgo: ignorar el origen de las agujas (deben permanecer
esterilizadas en bolsas individuales), ignorar que las tintas carezcan de estricto control
higinico (en algunos pases los nicos recipientes autorizados y aceptados higinicamente
suelen ser monodosis), y exigir una certificacin de que el artista est capacitado para el
tatuaje.

Referencias[
1. Volver arriba Diccionario de la Real Academia Espaola
2. Volver arriba Historia del tatuaje polinesio
3. Volver arriba Tatuaje en el Antiguo Egipto
4. Volver arriba The astonishing 2,500 year old tattos pof a Siberian princess
5. Volver arriba Arjea es, por ejemplo, la palabra que emplea Csar Gonzlez-Ruano en
su novela "Circe".
6. Volver arriba New York Guides - Tattoo Timeline
7. Volver arriba Sistema de clasificacin en campos de concentracin nazis
8. Volver arriba Qu pasa con todos estos tatuajes en qondio.com
9. Volver arriba [http://www.canadiancentre.com.br/Maple_leaf/Maple97.pdf The Maple Leaf
- Boletn del centro canadiense de Curitiba
10. Volver arriba Wenzel, S.M. (2010) Current concepts in laser tattoo removal, Skin Therapy
Newsletter, 15: 3-5.
11. Volver
arriba [http://www.gorgas.gob.pa/museoafc/loscriminales/biografias/salillas.html Biografa
Dr. Rafael Salillas y Antropologa del Tatuaje
12. Saltar a:
a

b

c

d

e

f
Hemingson, Vince (2009). Asa Shavjani, ed. Tattoo Design Directory.
New York,USA: Chartwell Books Inc. ISBN 10: 0785824898 |isbn= incorrecto (ayuda).
13. Volver arriba Hepatitis C en salud.bioetica.org
14. Volver arriba Hepatitis C en kidshealth.org (en espaol)
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infection, Medicine, March 2000;80:134-151.
El Museo Guggenheim Bilbao inaugur el 31 de enero Yves Klein, una retrospectiva que
recorre la extraordinariamente intensa trayectoria artstica de este creador, precursor de
muchas de las tendencias predominantes en el panorama artstico internacional de la segunda
mitad del siglo XX.
La exposicin Yves Klein, que permanecer abierta al pblico hasta el 2 de mayo de 2005, ha
sido organizada por el Museo Guggenheim Bilbao en colaboracin conla Schirn Kuntshalle de
Frankfurt.

Yves Klein, que falleci a la temprana edad de 34 aos,se cuenta entre los
artistas ms originales y ms relevantes del siglo XX y realiz toda su
produccin artstica en el breve lapso de siete aos. Fue precursor de
muchas de las prcticas y tendencias artsticas que llegaron a
generalizarse como el happening y laperformance; el Land Art o arte
medio-ambiental, el arte corporal y elementos del arte conceptual jalonan
su obra, cuya influencia perdura an hoy. Su intrincada personalidad, que
fluctuaba entre la extrema concentracin y la total ausencia de lmites, se
refleja en su trabajo en el que monocroma y figuracin, o espiritualidad y
teatralidad, no se plantean como anttesis sino que, ms bien al contrario,
contribuyen a la finalidad suprema de Klein: abarcar la vida a travs del
arte.
En palabras de los comisarios Oliver Berggruene IngridPfeiffer la famosa fotografa del Salto
al vaco, en la que el artista aparece flotando sobre la calle, es un smbolo de su deseo de
superar la gravedad. Es la expresin de la voluntad de Klein que preside toda su obra de
trascender los lmites. La exposicin pretende poner de manifiesto la inusual variedad y el
carcter visionario de este artista que ha entrado en los libros de historia como Yves el
monocromo.
Klein naci en 1928 en Cagues-sur-Mer, en el seno de una familia vinculada al arte. Fred
Klein, su padre, era pintor figurativo y su madre, Marie Raymond, era pintora abstracta
vinculada a la tradicin de la Escuela de Pars. Sin embargo, Yves Klein inici su actividad
profesional como judoca. La influencia de su intensa vinculacin con la filosofa y la prctica
de este arte marcial, que le llev a estudiar durante 15 meses en el prestigioso Instituto
Kdkan de Tokio, perdur en su concepcin del arte. El judo Kdkan est profundamente
influido por la filosofa Zen y aboga por la comunin entre mente y cuerpo, por la plena
armona con la existencia, por el desarrollo de la perceptividad y la bsqueda de un estado de
vaco. Por otra parte, Klein siempre tuvo un gran inters por las enseanzas msticas
cristianas de la doctrina rosacruz. Su fuerte afinidad por lo ritual y cuestiones relativas a la
inmaterialidad y el vaco que perdur en l a lo largo de toda su vida expresan su inters por
los temas espirituales.

La primera aparicin oficial en escena de Klein como artista
visual se produjo en 1955, cuando present su
monocromo Expresin del unvierso de color naranja plomo en el
Salon des Ralits Nouvelles. El cuadro fue rechazado por el
certamen con el argumento de que un nico color no era
suficiente para construir una pintura. La pieza, incluida en esta
retrospectiva, se presenta junto a una serie de monocromos
tempranos en amarillo, blanco, negro, rojo, rosa y verde. Ya
desde un principio, Klein usaba un rodillo en lugar de un pincel
para eliminar todo indicio de la mano del artista en la aplicacin
de la pintura. El color adquiere una importancia absoluta como materializacin de la
sensibilidad y a travs de l manifiesta su empeo por expandir la pura percepcin visual a
un concepto de percepcin sensorial integral. El artista desafa al espectador a sumergirse en
el espacio infinito del color y a experimentar una mayor sensibilidad hacia lo inmaterial.
Klein atribua un papel especial al color azul que, como el cielo y el mar, encarnaba los
aspectos ms abstractos de la naturaleza tangible y visual. Busc largamente un azul que
representara sus ideas y un mtodo de aglutinar la pintura para que mantuviera la
luminosidad original del pigmento. El resultado fue el IKB International Klein Blue (Azul
Klein Internacional) un penetrante azul ultramar que cre con ayuda de un amigo qumico,


y que patent y convirti en su marca caracterstica a partir de aquel momento. Las pinturas
monocromas, las esculturas y las acciones de Klein, exhibidas en exposiciones en solitario
organizadas en Miln, Dsseldorf o Londres, le convirtieron repentinamente en un artista
internacionalmente conocido.

La exposicin presenta las obras ms relevantes de cada uno de los
perodos de su trayectoria. Sus primeras pinturas monocromas en
naranja, amarillo, verde, rojo, negro o blanco; las famosas monocromas
azules y los relieves y esculturas de esponja; sus polmicas
antropometras, para las que utilizaba modelos femeninas a modo de
brochas vivientes; las monocromas doradas y sus experimentos finales
con fuego y elementos de la naturaleza.
La muestra incluye un grupo de pinturas monocromas realizadas
en 1957 bajo un planteamiento conceptual que, pese a su idntico
tamao y a similar aspecto, Klein perciba como diferentes y por ello las
vendi a precios muy dispares. Las antropometras, impactantes
impresiones en las que pinceles vivientes trazaban la huella de los
cuerpos al moverse segn las instrucciones del artista a modo de formas estticas y
dinmicas, agrupadas o en solitario tambin estn incluidas en la exposicin.
A partir de 1960 Klein se entrega de forma creciente al fuego como medio para expresar la
energa elemental. Sus pinturas de fuego fueron creadas en eventos o acciones
espectaculares y a menudo las combin con color e impresiones corporales. Las Cosmogonas
y los as llamados Relieves Planetarios y otros experimentos con elementos naturales como la
lluvia , el viento o las tormentas, cuya huella el fijaba sobre el lienzo o el papel, reflejan la
visin cosmolgica del mundo del artista.
Klein muri en 1962 a consecuencia de su tercer ataque al corazn. Su breve vida est
contenida en su obra, marcada por su afn de abarcar lo inmaterial: mis pinturas son las
cenizas de mi arte.