Vittorio Storaro

Primer film como director de fotografa: Giovinezza, Giovinezza

Storaro con el director Bertolucci:
- La estrategia de la araa: Su primera obra maestra visual. Da prioridad al azul
- El ltimo emperador: Posee un guion de colores que sealan las etapas de la vida del
emperador (Verde para conocimiento, amarillo del poder, rojo de la sangre)
- El pequeo Buda
- El cielo protector

Storaro con Francis Coppola:
- Apocalypse Now: Primer xito norte americano de Storaro. Gan su primer scar. Rod
planos con luz artificial superponindose a la natural. Sac partido a la luz anaranjada.

http://www.youtube.com/watch?v=3T-VAi2Xqq8
Escena con combinacin de luz y sombra que refleja el lado bueno y el malo del corazn
humano.

Storaro con Carlos Saura:
- Flamenco: Espectculo musical y visual sin argumento
- Taxi
- Tango
- Goya en Burdeos

Storaro se inspira en la teora de colores de Johann Wolfgang von Goethe, centrada en el efecto
psicolgico que tienen los distintos colores y como estos nos pueden ayudar a percibir distintas
emociones.

Matthew Libatique
Suele trabajar con el director Darren Aronofsky

Pelculas famosas: Iron Man, Iron Man 2, Rquiem por un sueo y Cisne Negro

Estilo: Suele ser naturalista. Con luces suaves y justificadas. Utiliza colores suaves y desaturados.

- Rquiem por un sueo: Iluminacin suave y difusa. Tonos nicamente azules y grises.
Utiliza sucesiones rpidas de planos cortos y planos detalle. Utiliza lentes angulares con
un gran nivel de distorsin cuando los personajes estn ebrios o drogados y sin
distorsin cuando estn sobrios.

- Cisne negro: Utiliza bastante cmara al hombro. Predominan los colores frios como el
Azul, gris, blanco y negro. En escenas puntuales se utiliza el color rosa para ensear la
inocencia del personaje principal. Luces suaves y difusas. Muchos planos cortos y
primeros planos

- Otros trabajos:

o Videoclip de Justin Timberlake: quiso emular la vida de Frank Sinatra. Utiliz una
cmara sin filtro de Bayer (o sea, en blanco y negro) para obtener una relacin
de luminancia 1:1 sin perder calidad (Utiliz una ISO nativa de 2000, lo que le
permite llegar a 3200 sin ruido)

Dion Beebe
Suele utilizar una iluminacin justificada.
Busco trabajar estrechamente con el director para conseguir exactamente el resultado que este busca.

Beebe con Rob Marshall:
- Nominado al Oscar por Chicago y lo gan por Memorias de una Geisha.
- Control de la luz: En Memorias de una Geisha utiliz una tela gigantesca sobre el
escenario a modo de difusor para emular las estaciones que no podan grabar debido al
verano constante de la localizacin elegida (California). No pudo grabar en Japn ya que
all no quedaban barrios completos de la poca que necesitaban.
- Utiliza mezclas de temperaturas clidas y fras en una misma pelcula.

Peliculas que hizo:
-Chicago
-Memorias de una Geisha
-Collateral
-Nine
Michael Ballhaus
Ballhaus con Fassbinder:
- Fassbinder sola utilizar escenarios originales y haca pocos cortes, lo que les obliga a
hacer complejos movimientos de cmara.
- Los dos idearon (durante el rodaje de Martha) el movimiento 360, procedimiento que se
transformara en su signo distintivo. En sus pelculas, las coreografas se hacan
expresamente para cmara.
- El gusto de Fassbinder por innovaciones flmicas hizo con que Ballhaus acuara su estilo
basado en la complejidad tcnica, brevedad y eficiencia econmica.
- Ballhaus suele preferir la cmara emplazada en railes, pero tambin perfeccion la
tcnica de movimientos con SteadyCam. Maneja muy bien el efecto de vrtigo (alejar la
cmara mientras se hace zoom). En un solo plano Ballhaus hace hasta 5 aperturas de
diafragmas y recurre al speed-change (cambio de velocidad de cinta). Cada una de sus
pelculas contiene innovaciones estilsticas. Sus pelculas parecen ms caras de lo que
son realmente.

Pelculas:
- GoodFellas
- Gangs of New York
- Infiltrados

Bruno Delbonell
Pelculas:
- Amelie
- Paris Je Taime
- The Half Blood Princy (Harry Potter 6)
- Dark Shadows (Sombras Tenebrosas)

Estilo:
Suele ser primer operador de cmara. No utiliza rodaje digital, sino analgico ya que le gusta la
textura de la pelcula. Utiliza etalonaje digital para lograr lo que no ha conseguido en el proceso
qumico.
Utiliza una paleta de colores clida (verdes, amarillos). La pelcula suele tener una estructura de
grano bien definida.
Busca la inspiracin en la msica, pintura y arquitectura.
Utiliza alto contraste

Amelie:
La iluminacin y los colores juegan un papel fundamental en el guion. Utiliza colores como el
verde para la soledad, el rojo para sus personajes cercanos y el azul para la venganza.
Graba con grandes angulares y con un gran nivel de distorsin.

Sombras Tenebrosas:
Imita aspectos de iluminacin de pelculas de los 70. Especficamente la obra de Dan Curtis.
Utiliza una mezcla de tonos clidos y fros, pero con predominancia de los ltimos. Los efectos
bien realizados y el carcter colorista de Delbonell hacen que la pelcula tenga un toque gtico.

La sombra es bastante pesada, con una iluminacin generalmente escasa, pero dura,
y el color con una calidad algo transparente. (No, no realmente no hay nada de eso en la peli)

Harry Potter y el misterio del prncipe.
Iluminacin inspirada en Rembrandt

Darius Khondji
Seven: Dirigida por David Fincher.
- Cre efectos de lluvia
- Utiliz luz justificada
- Exteriores rodados con f/2.8 para minimizar la profundidad de campo y hacer un ambiente
claustrofbico y un cielo encapotado
- Interiores rodados con una Kodak 200T (200 ASA y T de Tungsteno)
- Para escenas nocturnas utiliz una pelcula de gran velocidad y para el interior de coches una
ms suave y nueva (Kodak 320T)
- Utiliz un trabajo de cmara sencillo para que fuera lo ms autntico y crudo posible.
- En algunas escenas tiene un virado a verde

https://www.youtube.com/watch?v=NK6v2QgeJ20

Robert Richardson
Colaborador habitual de Tarantino, Oliver Stone y Scorsese

Richardson con Oliver Stone:
- Salvador (1986): Primera pelcula como director de fotografa
- Platoon: Gan el oscar a mejor pelcula y nominada a mejor fotografa

Richardson con Tarantino:
- Kill Bill
- Inglorious Bastards
- Django Unchained: Nominado a la mejor fotografa

Sus mejores trabajos fueron en los que necesit recrear el pasado reciente de EEUU.

Tiene un estilo teatral. Utiliza luz cenital no justificada, sobreexposiciones, humo y difusin.

Utiliza muy bien la luz natural y/o luz disponible. Buena utilizacin de hora mgica y atardeceres.
El operador de cmara utiliza el sol a contraluz y sobreexposicin para que el rostro de los personajes
este correctamente expuesto (utiliza reflectores)

En ocasiones utiliza difusin en cmara para imitar un ambiente mas calido y hmedo.

Su sello personal en escenas de interior es la utilizacin de una luz cenital que incide sobre una mesa y
la luz rebotada ilumina a los personajes. Este efecto es apoyado por contraluz muy fuertes de un modo
teatral.

Es primer operador de cmara.

Javier Aguirresarobe
Aguirresarobe con Colomo: Qu hace una chica como t en un sitio como este?

Aguirresarobe con Amenbar: Los Otros, Mar Adentro

Su estilo busca el realismo. Que la iluminacin no se note.

Siempre se adapta a la mirada del director.

Utiliza la misma iluminacin para todas las pelculas, con cambios de color, textura y contraste.

Usa f/2.8 para romper la profundidad de campo en los fondos.

Aguirresarobe con Woody Allen:
- Vicky Cristina Barcelona: Pelcula calida y con escenas nocturnas poco iluminadas.
La pelcula posee planos largos con muchos movimientos de cmara (travelling y
panormicas). Utilizaron hollywoods para hacer difusa la luz natural.

- Blue Jasmine: Iluminacin similar a la pelcula anterior, con tonos calidos. Utilizan
flashbacks mas brillantes para resaltar la diferencia entre el pasado marcado por el lujo y
el presente que muestra un declive del personaje principal.

Aguirresarobe con Hillcoat:
- The Road: Atmosfera oscura, fra y apocalptica. El mayor reto de Aguirresarobe fue
iluminar la escena sin que aparezca el sol. Rodaban en anochecer, das lluviosos y
nublados. Se utilizan planos generales para ambientar la pelcula y planos medio cortos
para la expresin de los personajes.

Janusz Kaminski
DOP de Steven Spielberg

Utiliza distintas temperaturas de color.
Contraluces no justificados.
Utiliza una reconstruccin de la poca muy realista
Utiliza filtros difusores

Peliculas: - Minority Report
- La Lista de Schindler
- Atrapame si puedes
- Inteligencia Artificial
- Salvar al soldado Ryan

Robert L. Surtees
Peliculas:
- Las minas del rey Salomon
- El golpe
- Ben-Hur
- Verano del 42

Trabaj en blanco y negro y en color. Utiliza Iluminacin en clave alta.
En exteriores graba a pleno sol y con fuertes rellenos sobre los actores, lo que da un aspecto muy
luminoso y con cielos perfectamente expuestos.
En interiores utiliza fuerte iluminacin con el tringulo bsico para utilizar diafragmas cerrados.
En nocturnas utiliza poca iluminacin.

Tom Stern
Iluminacin: Luz suave y justificada. Utiliza la sobrexposicin y colores lavados. Utiliza abundantes luces
de efecto (un paso o dos sobreexpuestas). Se inspira en Vermeer o Caravaggio (Barroco).

Camara: Mucho movimiento de cmara, cmara al hombro (o que imite su efecto). Utiliza panormicas
verticales y oblicuas no muy frecuentes en el cine. Utiliza picados y contrapicados extremos. Emplea
lentes angulares sin corregir distorcion.

Color: Generalmente desaturados y con paleta de verdes y azules.

Peliculas:
- Mystic River
- El exorcismo de Emily Rose
- Gran Torino
- Invictus
- Million Dollar Baby

Suele trabajar con Clint Eastwood

Robert Rodriguez
En sus principios, su produccin era de bajo presupuesto, con iluminacin basada en lmparas caseras
adaptadas para el interior.

En sus pelculas abundan la sangre y mujeres ligeras de ropa.

En la triloga El Mariachi, Desperado y El Mexicano abunda la luz natural muy fuerte y
sobreexpuesta para emular el calor y ambiente desertico.

Sincity: Iluminacin cuidada, artificial y de alto contraste para imitar el estilo comic. La pelcula es en
blanco en negro salvo algunos momentos en los que se usan filtros de color. Utiliza la lluvia y otros
puntos de agua para acentuar la iluminacin.

Planet Terror: Sigue la misma lnea de luz artificial y fuertes contras. Aade filtros para simular un
negativo antiguo.

Gordon Willis
Ha trabajado con Woody Allen, Coppola y Pakula.

Primera pelcula como DOP: End of road

Empez adoptando conceptos de la Nouvelle Vague y la iluminacin estilo Rembrandt.

Utilizaba luz justificada, subexposicin, alto contraste y mucho grano.

- El Padrino (Coppola): Utiliza luz cenital, dominante amarilla y subexposicin

- Annie Hall (Woody Allen): La esttica es algo mas alegre de lo que acostumbraba.
Carencia de movimientos de cmara. Giros de 180 en torno a las discusiones de pareja
(pero no decan que no hay movimientos de cmara?????)

- Manhattan (Woody Allen): Formato panormico y en blanco y negro. Enfatiza la
expresin de personajes y cada imagen es una postal de New York.