Arte Neoclásico

Mariana Castillo
Laura Monzón
Fanny Vargas
Anaid Álvarez
 Arte Neoclásico.
El nacimiento de la corriente cultural y artística
denominada Neoclasicismo en el siglo XVIII se
corresponde con una muy profunda revisión de
modelos sociales, económicos y políticos que se
vive en Europa durante aquellas décadas.

• En el plano cultural y artístico, también se

produce este punto de inflexión que terminará
conduciendo a la pintura moderna
contemporánea
• En arte y literatura se revisan los valores de la
antigüedad desde el punto de vista formal y
moral. Se busca un ideal de pureza como
defensa y crítica del barroco y rococó, que se
consideran artes de lujo artificial.
• En este contexto, la antigüedad clásica se
convierte en el modelo a seguir. Artistas y
aficionados viajarán a Roma para tomar
modelos de la antigüedad imperial romana, y
Roma se convierte en el centro internacional
• Se enfocan en la revisión de las culturas
clásicas se concluye la preeminencia de lo
griego sobre lo romano. Por ello, en el
neoclasicismo, predomina la arquitectura
inspirada en Grecia.
• El término neoclasicismo surgió en el siglo XIX
para denominar de forma peyorativa al
movimiento estético que venía a reflejar en las
artes los principios intelectuales de la
Ilustración.
 Arquitectura.
La arquitectura neoclásica reproduce las
formas generadas por los griegos y los
romanos, mas no tarda en suprimir toda
referencia a las medidas del cuerpo,
prefiriendo el nuevo sistema métrico
adoptado por los franceses y favoreciendo
la monumentalidad.
Características de la Arquitectura.
• Concepto de belleza basado en la pureza
de las líneas arquitectónicas, en la
simetría y en las proporciones sujetas a
las leyes de la medida y las matemáticas.
• Reacciona contra los efectos decorativos
del barroco y el rococó. Gusto por la
sencillez, con predominio de lo
arquitectónico sobre lo decorativo.
• Emplea elementos básicos de la
arquitectura clásica: columnas, ordenes
dórico y jónico, frontones, bóvedas,
cúpulas, etc.
 Carl Gotthard Langhans.
• La Puerta de
Brandeburgo,
símbolo de la
ciudad de
Berlín.
Juan Villanueva.
• Su obra más conocida es el Museo del
Prado.
• El Observatorio Astronómico es un edificio
de planta cruciforme con un pórtico
exástilo que sirve de acceso.
Los Hermanos Adam.
• Ellos se extendieron por toda Inglaterra un
modelo decorativo para interiores con
temas sacados de la arqueología como el
Osterley Park.
Francisco Sabatini.
• Fue un arquitecto italiano que desarrolló la
mayor parte de su trayectoria profesional
en España, al servicio de la Casa Real.
• Construye la Real Casa de la Aduana.
• Construye la Puerta de San Vicente.
• Puerta Real del Real Jardín Botánico.
Henry Holland.
• Henry Holland fue el arquitecto contratado
para ampliar el edificio. El príncipe
también compró las tierras que rodeaban
a la propiedad, en las que construyó en
1803 una gran escuela de equitación y
unos establos de estilo Indio, diseñados
por William Porden.
• Hizo el Royal Pavilion Bringhton.
 Escultura.
El siglo XIX se inicia con el movimiento
neoclásico procedente del siglo anterior.
Se produce la decadencia de la escultura
religiosa y cobra importancia la escultura
como elemento decorativo de la
arquitectura. Su gran mecenas será la
realeza que con la construcción de sus
nuevos palacios o la reforma de los
existentes hacen necesario que se
establezca la plaza de escultor de cámara.
Características de la Escultura.
• Las esculturas neoclásicas se realizaban
en la mayoría de los casos en mármol
blanco, sin policromar, porque así se
pensaba que eran las esculturas antiguas.
• Se creaban obras en la que prevalecerá
una sencillez y una pureza de líneas que
los apartará del gusto curvilíneo del
Barroco.
• Los modelos griegos y romanos, los
temas tomados de la mitología clásica y
las alegorías sobre las virtudes cívicas
llenaron los relieves de los edificios, los
frontones de los pórticos y los
monumentos, como arcos de triunfo o
columnas conmemorativas.
José Ginés.
• La Venus con el
niño Cupido tapa
su desnudo con
un paño del que
tira, sonriente, el
niño Cupido.
Se observa un
modelado de
gran pureza y
clasicismo.
José Álvarez Cubero.
• La Defensa de
Zaragoza.
Campeny.
• No sólo fue
neoclásico en
los temas, sino
también en el
tratamiento y la
elección de los
materiales.
Antonio Canova.
• ‘Eros y
Psique’.
• Hércules
Antonio Solá.
• Daoiz y Velarde.
 Pintura.
La pintura neoclásica, al no contar con
restos pictóricos de la antigüedad
grecorromana, se inspira en la escultura,
en especial en los relieves, que la dotará
de un marcado carácter escultórico.
Características de la Pintura.
• Predominio del dibujo academicista sobre el
color.
• La base de la belleza es la armonía de las
proporciones y de las luces.
• Los principales temas serán retratos,
mitológicos y cuadros de historia.
• La luz es clara y difusa, delimita las figuras y el
espacio e imprime solemnidad en el ambiente.
No interesan los contrastes lumínicos.
Rafael Mengs.
• El Triunfo de la
Aurora.
• La Apoteosis de Adriano.
Francisco Bayeu.
• El Majo de la
Guitarra.
• La tiranía de Gerión.
Jean Auguste Dominique Ingres.
• Su estilo de pintura se llamó: ingrismo.
Ingres no es neoclásico ni académico,
sino un ferviente defensor del dibujo.
• Resulta a la vez clásico, romántico y
realista .
• La Gran Odalisca.
• Napoleón En Su
Trono Real.
• Juana de Arco en
la Coronación de
Carlos VII.