INSTALACIONES

ARTÍSTICAS.

Integrantes:

 Andrés Cañulef
 Matías Mera.
 Benjamín Puñuñanco.

6°A
¿Qué son Las instalaciones artísticas?.

Una instalación artística es un género de arte

contemporáneo que surge en la década de los
años 1960 pero su gran impulso comenzó en
1970, es un concepto en el cual el artista utiliza,
como parte de la composición, el propio medio
(como paredes, piso, luces e instalaciones)
además de objetos diversos. En muchas
ocasiones, los materiales escogidos, llenan más
o menos el espacio y el espectador es invitado a
moverse alrededor de la obra o interactuar
con la pieza, en esos casos el espectador mismo
deviene parte de esa obra en ese preciso momento
y ese preciso tiempo. A veces las instalaciones son
frágiles por lo que solo pueden ser vistas desde la
puerta o un extremo del espacio.
Existen varios precedentes para este tipo de arte,
pero no fue hasta los años 80 que los artistas
comenzaron a especializarse en las instalaciones.
Los materiales de todo tipo, luces y sonido han
seguido siendo elementos fundamentales para la
instalación artística.
En los inicios, las instalaciones eran usualmente
creaciones temporales; eran parte del moderno
movimiento que trataba de desechar la idea del
arte como objeto coleccionable. Esta tendencia es
también vista en el Arte povera y en el Arte
conceptual.
De cualquier forma, en la actualidad, muchas
instalaciones artísticas son realizadas para
muestras permanentes y muchas de ellas han sido
compradas y vendidas como las obras de arte
tradicionales. Uno de los ejemplos más conocidos
es la obra “20:50” de Richard Wilson, que
consistía en una habitación llena de aceite de
cárter y que fue creada en 1987 para la Matt´s
Gallery de Londres pero que fue
subsecuentemente exhibida en la Royal Scottish
Academy de Edimburgo y luego comprada por la
colección Saatchi de Londres.
 Características.
 Como género dentro de las artes plásticas, la
instalación se supedita a los sitios de arte o
emplazamientos para los que ha sido o fue
concebida. Algunas instalaciones son sitios
específicos de arte y sólo puede existir en el
espacio para el que fue creada.
 El uso de materiales diversos, la asimilación de
diferentes escalas, la libertad de concepto y de la
potenciación de la interactividad entre el
producto artístico y el público son algunas de las
características más importantes de esta peculiar
manera de concebir obras de arte.
En el arte de la instalación los artistas pueden
hacer uso de cualquier medio o material, pueden
usar desde materiales naturales y tradicionales
hasta los más novedosos medios de
comunicación, incluso existen artistas que han
llegado a utilizar la energía pura como el plasma
o el fuego.
 Orígenes.
Muchos encuentran el origen de este género en
artistas como Marcel Duchamp y el uso de objetos
cotidianos resignificados en espacios de galerías y
museos como obras artísticas. Sin embargo, se
puede decir que el más cercano precedente está
dado en los Environments (ambientes). Unos de
los creadores de los “Environments” fue el artista
norteamericano Allan Kaprow con obras
realizadas a partir de 1957.
Otro antecedente interesante puede ser la
exposición de 1958 en Paris del artista
francés Yves Klein que consistía en una habitación
vacía y aunque el término no surgió hasta la
década de 1970, este gesto es a veces visto como la
primera instalación, en el sentido en que se
entiende el término en la actualidad.
En 1961, en Nueva York, Claes Oldenburg creó un
ambiente, Counter and Plates with Potato and
Ham que, en estos momentos se considera
instalación.
EXPONENTES:

BILL VIOLA.

Es un videoartista
contemporáneo. Está
considerado como una
de las figuras más
influyentes en la
generación de artistas
que utilizan los nuevos
medios electrónicos
audiovisuales.
Nació en la ciudad estadounidense
de Nueva York en 1951. Con nueve
años era capitán del TV Squead en
el P.S. 20 y siendo adolescente,
realizó películas caseras y grabó
cintas de audio. Su educación
continuó en el College of Visual
and Performing Arts de la
Universidad de Siracusa en Nueva
York entre 1969 y 1973, donde
entabla amistad con importantes
vídeo artistas como Nam June
Paik. Aquí también formó parte de
un grupo de vídeo que creó e hizo
salir adelante un sistema de
televisión por cable y un estudio
de televisión en color.
Entre 1973 y 1980 colabora con el
compositor David Tudor y con el
grupo de música experimental
Composers Incide Electronics.
Realiza frecuentes viajes a
Indonesia, Australia, Túnez y La
India. En 1980-81 viaja a Japón y
estudia con el pintor y maestro
zen, Daien Tanaka. Actualmente
vive y trabaja en Long Beach,
California, una ciudad a la que
llegó en 1981 atraído por la
importancia otorgada al vídeo
arte en el Long Beach Museum
of Art.
 IA S
R A C
G S U
P O R N .
C IÓ
E N
AT