CABALLOS DE MEDIA

NOCHE
Guillermo Niño De Guzman
Su originalidad:

 Caballos de Medianoche tuvo su primera edición en Lima en Noviembre de

1984, bajo la Colección “Autores Peruanos” de la Editorial Seix Barral, aunque
en realidad el libro está impreso en Colombia y tiene el © de Ediciones
Andinas S.A., pero eso es parte del problema del libro en el Perú, asunto que
no pienso tratar ahora por cierto (Lo que sí, me gustaría saber es cuántos
libros de autores peruanos se editaron en esta colección). El libro tiene
dimensiones muy parecidas a los de la colección Biblioteca Breve de Seix
Barral, y consta de sólo 104 páginas; viene además, y esto se lee en la
carátula, con un prólogo de MVLL.
 GUILLERMO NIÑO DE GUZMAN

 Guillermo Niño de Guzmán nació en Lima,

en 1955, y es una de las principales voces de
la nueva narrativa peruana. Publicó su
primer libro de relatos, Caballos de
medianoche, cuando tenía 25 años, y en
1955, luego de una larga pausa, dio a
conocer dos títulos: una novela histórica
para jóvenes "El tesoro de los sueños" y el
libro de relatos "Una mujer no hace
verano". Escritor y periodista. Estudió
literatura en la Pontificia Universidad
Católica del Perú, en donde se graduó con
una tesis sobre Ernest Hemingway, y luego se
dedicó al periodismo.
 Ha escrito guiones para el cine y televisión, y
ha llevado a cabo una activa labor editorial.
En 1985 obtuvo el primer premio en el
certamen "El Cuento de las 1000 palabras" de
la revista Caretas, y, en 1988, el premio
"José María Arguedas" del Consejo Nacional
de Ciencia y Tecnología.
 Caballos de Medianoche es el primer libro publicado
de Guillermo Niño de Guzmán y está compuesto por 9
cuentos presentados en tres partes:

 I – Caballos de Medianoche
II – El fin de algo
– Good Morning Heartache
– El olor de la noche
– En la vida hay amores que nunca
– Perdido
– Blues de un lunes neblinoso
– Livia
III – Carta a París
El primer cuento, que lleva el título del libro, va en un crescendo irreprochable de lo cotidiano a lo
trágico. En el segundo:
• “El fin de algo”, se narra la sórdida aventura de 2 amigos en uno de esos antiguos night clubs de
Lima. El siguiente:
• “Good Morning Heartache” me pareció de los mejores del libro, la historia de una cantante de jazz al
borde de la locura. Me quedó la duda de donde estaba ambientado, pero eso es lo de menos claro.
• “El olor de la noche” es un relato corto que rebosa de soledad y despecho, si cabe la expresión.
• “En la vida hay amores que nunca” persiste en el mismo tema, la terrible soledad que se siente
cuando uno está acompañado por esos cuerpos que se buscan tan sólo para olvidar otro.
• “Perdido” es otra historia de bares, pero esta vez con jazz, un poco extraña en su argumento, pero
muy buena, y casi seguro que no está ambientada en Lima. Con
• “Blues de un lunes neblinoso” quedan de lado las historias de jazz y centros nocturnos y se nos ofrece
la foto de un momento, de una intención, o eso me pareció.
• “Livia” es un relato diferente al resto, pues en todos los anteriores (salvo
• ” Blues…”) los personajes son solitarios que pasan por los momentos posteriores al fin de una relación
y no se nos cuenta mucho sobre el pasado sino sobre la inadaptación a la soledad, en cambio acá la
historia trata sobre la relación misma, aunque vista luego de terminada también. Finalmente
• “Carta a París”, que es una excelente historia ante cuya frase final aún dudo en decidir qué es lo
significa realmente.
 Tu primer libro de cuentos, Caballos de medianoche, está
dedicado a E.H., que es Ernest Hemingway y también a
una misteriosa musa de las mismas iniciales. Hablemos
de esos primeros cuentos, ¿hasta qué punto dirías que
logras desprenderte del estilo de tu maestro?
En mis dos primeros libros hay una mayor deuda con
Hemingway, con ese estilo conciso y elíptico, con historias que
se articulan esencialmente sobre la base del diálogo. Sin
embargo, en el tercero (Algo que nunca serás), me esforcé por
encontrar otros derroteros. Por ejemplo, algo que ya había
insinuado en algunos relatos anteriores, que era entrar en el
territorio de lo fantástico, algo que, como tú sabes, Hemingway
no practicaba. Él es un escritor muy realista, con mucho apego
a lo objetivo, a lo verificable. Y a mí ahora me interesa mucho
lo fantástico, vertiente que empieza a ser más recorrida en la
literatura peruana de los últimos veinte años, lo que me parece
un cambio saludable. En mis inicios sentía que estábamos
dominados por la visión neorrealista de los años cincuenta y su
epígono, Vargas Llosa, era un referente inevitable, una
influencia muy poderosa que había que asimilar, pero de la que
también había que alejarse para buscar otras sendas
expresivas. En mi generación, todos queríamos escribir una
novela equivalente a Conversación en La Catedral.
PEQUEÑO RESUMEN DEL CUENTO…
- No me gusta el agua - dijo ella, y dibujó un mohín
con los labios -. No me gusta nada.
-¿Cómo que no te gusta? -repuso él, A las niñas
buenas les gusta el agua y se bañan todos los
días
-Yo no soy una niña buena.
-¿Conque no eres una niña buena? Entonces, ¿se
puede saber qué clase de niña eres? Porque si
no eres una niña buena tienes que ser una niña
mala...
 -Ah, no -elevó la voz-, eso sí que no. Yo no soy
una niña mala. Yo no...
-Bueno -la interrumpió él-, si no eres una niña
mala te vas a meter al agua ahora mismo. Y sin
protestar.
-Está fría. No quiero.
-Caramba, no está fría. Ven, dame la mano.
 Ven, dame la mano.
Ella dudó un instante antes de tendérsela. Él
tomó aquella mano pequeña y blanda como si
se tratara de un pez vivo y la sumergió en el
agua. Ella dio un ligero respingo e intentó
sacarla, pero él no se lo permitió.
 -¿Ves? No está fría.
Ella se entretuvo batiendo el agua y pronto
deslizó la otra mano.
-Señorita -dijo él-, no hemos venido aquí para
un baño de manos. Así que usted va a entrar al
agua de una vez, le guste o no le guste.
Ella lo miró y frunció los labios.
La reditaciòn del libro:

“CABALLOS DE MEDIANOCHE”
LA ENTREVISTA HACIA:
 critica
Durante la primera mitad de la década de 1980, una nueva generación de autores, nacidos a mediados del siglo pasado, inició un
paulatino cambio en las convenciones narrativas. Al principio el fenómeno no fue muy visible, dadas las condiciones imperantes:
el mercado editorial estaba reducido casi a una existencia fantasmal. Sin embargo, algunos nombres emergían de esa tierra
baldía. Uno de ellos fue Guillermo Niño de Guzmán (Lima, 1955).
“Caballos de medianoche”, que acaba de ser reeditado, no solo significó un auspicioso estreno para su autor –gozaba del
patrocinio de Mario Vargas Llosa, quien recomendó el texto y escribió el prólogo–. También daba cuenta de que los hitos
precedentes, especialmente los alcanzados por los miembros del mítico grupo Narración –de visión rigurosa, ideologizada y
comprometida, formado por Reynoso, Higa y Gutiérrez, entre otros–, convivirían ahora con los de escritores que apostaban por
una suerte de nuevo realismo, subjetivizado o centrado en conflictos individuales.
Ante las tensiones entre sujeto y sociedad, aquella promoción flamante (entre los que se cuentan Ampuero, Cueto y Schwalb)
optó por plantear ficciones donde un individuo combatía contra sus frustraciones o espectros personales.
Bajo el cielo protector de Hemingway, Ribeyro, Cortázar y la mitología del jazz, Niño de Guzmán diseñó un libro canónico. A
pesar del consenso sobre la calidad de la colección, se ha perpetrado un relato crítico y equívoco acerca de que es una obra con
un solo cuento de altura (el que abre y otorga título al conjunto). Los comentarios o reseñas que se han adosado a este
relanzamiento parecen confirmarlo. Los méritos del mismo son incuestionables: un padre atrapado por el alcohol baña a su
pequeña hija, la arropa y mientras ella duerme, toma una decisión brutal en torno a ambos. Como otros eficaces cultores del
género, Niño de Guzmán oculta, bajo esa superficie de aparentes trivialidades y rutinas, un drama terrible.
No es gratuito que una anécdota de tales características rompa los fuegos en el libro: despliega vasos comunicantes y prepara la
atmósfera que caracterizará a las siguientes narraciones. Los demás cuentos no son meras comparsas, pese a la insistencia en
contar la historia de hombres y mujeres que viven macerados en el vacío absoluto, las drogas y el whisky. Son variaciones sobre
un tema: la autodestrucción de una fauna nocturna que habita en bares y en habitaciones de alquiler, o hace el amor
fisiológicamente, con furia y angustia, temerosa del mañana incierto.
Las viñetas que se intercalan entre los cuentos principales fungen de contrapunto. Son versiones mínimas de la desolación que
impregna a este universo. Es saludable que los equinos infernales y sus jinetes vuelvan a cabalgar. Y que los potrillos de hoy
aprendan cómo se hace.

José Güich Rodríguez – EL COMERCIO.

**GRACIAS**
