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1902 . . • EN 1927 de introdujo el sonido. La primera película proyectada de la Historia por los Hermanos Lumière YouTube • Jorge Méliès creo el cine de ciencia ficcion con su pelicula “Viaje a la luna”.• Captación y proyección sobre una pantalla de imágenes fotográficas en movimiento (DRAE). • En 1935 se introdujo el color. el viaje a la luna. • El cine nació oficialmente cuando los hermanos Lumière mostraron en una sesión publica sus primeros filmes en la Société d'Encouragement à l'Industrie Nacional.georges melies . un 22 de marzo de 1895.YouTube • A principios del siglo XX el cine comenzó a extenderse por todo el mundo. • Al principio el cine tuvo como objetivo el capturar imágenes cotidianas.

Brasil y Argentina.  En la producción de las primeras películas habladas en español y con el fin de que realizaran e interpretaran las versiones destinadas a dichos países. Dolores del Río.  Muy pronto la industria fue controlada por el cine de Hollywood. las primeras producciones sonoras locales se darán a conocer más tarde entre 1932-50.   Los mayores promotores fueron los países de España . Hollywood contrató a numerosos profesionales como Ramón Novarro. Antonio Moreno. entre otros. .Historia del cine Latinoamericano Comenzó a finales del siglo XIX. Italia y los Estados Unidos. José Mojica. Carlos Gardel.  Entre 1929 y 1931 se produjeran las primeras películas sonoras en México. Francia . Lupe Vélez. en otros países.

Sube y baja. • Mas tarde . 1936. El padrecito. de Juan Bustillo Oro. y la numerosas películas que dirigió Miguel M. . 1964). 1948. con su verborrea.el actor Mario Moreno "Cantinflas" quien.El cine mexicano • Alcanza mayor notoriedad internacional en la década de los cuarenta . Jalisco canta en Sevilla. como la película “El indio” de Emilio Fernández con la colaboración en la fotografía de Gabriel Figueroa y la presencia de notorias estrellas como Dolores del Río y Pedro Armendáriz . consolidó su popularidad nacional e internacional y arrasó en taquilla durante unos años con películas como Ahí está el detalle (1940). • También se encuentran las obras de Fernando de Fuentes (El compadre Mendoza. 1958. 1941. 1933. Delgado (El gendarme desconocido. Allá en el Rancho Grande.

El cine argentino • Sostenido con dificultad sobre las películas de Lucas Demare (La guerra gaucha. 1986). Luis Cesar Amadori (Santa Cándida. Fabián Bielinsky (Nueve reinas. 1946). 2001) y Juan José Campanella (El hijo de la novia. Eliseo Subiela (Hombre mirando al sudeste. • El trabajo de Fernando Birri. Hugo Fregonese (Donde las palabras mueren. 1942). Adolfo Aristarain (Tiempo de revancha. • En las décadas siguientes serán directores como Héctor Olivera con La Patagonia rebelde (1974) o No habrá más penas ni olvido (1983). . también circula por ciertos circuitos (Los inundados. 1945). 2001) los que proyecten la creación argentina hacia el exterior. 1981). • Actriz mas reconocida Libertad Lamarque. 1961).

El cine colombiano por Sergio Cabrera con películas como Técnicas de duelo (1988) y La estrategia del caracol (1994) y Víctor Gaviria con La vendedora de rosas (1998).1969) En el cine chileno sorprendieron las películas de Raúl Ruiz (Tres tristes tigres. 1981) y Manuel Octavio Gómez (La primera carga al machete. 1976) y Helvio Soto (Voto más fusil. 1971). Cecilia. por basarse en hechos reales. . el cine boliviano por Jorge Sanjinés con El coraje del pueblo (1971). Actas de Marusia. • • • • • Tomás Gutiérrez Alea (Memorias del subdesarrollo. varias adaptaciones literarias de desigual acierto (La ciudad y los perros. además de un extenso elenco de documentalistas. 1985) además de dirigir proyector internacionales como No se lo digas a nadie (1998). 1993). El cine venezolano está representado por Roman Chalbaud con El pez que fuma (1977) y La oveja negra (1987). de Miguel Litín (El chacal de Nahueltoro. 1968. 1968. con películas polémicas como Muerte al amanecer (1977) y Muerte de un magnate (1980).Mas cine… • En el cine cubano destacaron. realizará la mayor parte de su obra en Europa. 1968). Fresa y chocolate. El cine peruano tiene en Francisco Lombardi su máximo representante desde 1977. 1969. Humberto Solás (Lucía.

El cine español • el cine realizado en España se ha visto sometido a los vaivenes que emergen de la propia dinámica industrial. . • Durante el franquismo se refuerza la infraestructura que había surgido en los primeros años treinta. disponiendo de una normativa que definirá las actuaciones que deben abordarse a lo largo de toda la dictadura. más allá de la inquietud de los años sesenta. tenderán a mirar mucho más hacia otros mercados y espectadores. • La transición y la democracia se convertirán en motores de nuevos modelos que.

El storyboard muestra las escenas mas importantes junto a un texto que las reseña. Aquí se unen los efectos de sonido. En el montaje las copias de las escenas tomadas se corten y se unen para formar la continuidad narrativa. El material de sonido e imagen debe ser rodado sin rebasar el presupuesto de la película. dirige a los actores y actrices y decide sobre la ambientación. sonido y dialogo de la película. el dialogo y la música.  El rodaje: Basado en el guion. . Describe secuencia tras secuencia el contenido de imagen. se puede organizar el rodaje.  El montaje: Es la manipulación de las escenas colocándolas de manera intercalada. escenografía. vestuarios.Elementos del cine  El director: controla el rodaje. secuencias . montaje y además puede colaborar con el guion.  El guion y storyboard: El guion es el plan de trabajo del rodaje sobre el papel y adquiere la forma de un relato detallado.

actores. guionistas. efectos especiales. etc. el realizador . y el director musical.productor. También encontramos las pantallas panorámicas. El equipo humano: formado por el director. Steadicam y nuevas técnicas: Es un tipo de soporte para cámaras que elimina cualquier tipo de movimiento y vibración que puede generar el operador y el medio. . cine en tres dimensiones.La iluminación: permite crear mediante la luz el clima necesario para la película.

steadicam .Storyboard .

El uso del silencio como recurso expresivo. Técnicas Cinematográficas . además de por la longitud focal del objetivo empleado  Ángulos  Movimientos de cámara: Travelling (Desplazamiento de la cámara en el que permanece constante el ángulo entre la cámara y el objeto en movimiento). panorámica (Movimiento de la cámara sobre su propio eje sin desplazamiento del aparato.  Sonido: Aumenta la impresión de realidad. Trayectoria (Combinación indeterminada de travelling y panorámica.Técnicas cinematográficas  Planos: dependen de la distancia existente entre la cámara y el sujeto fotografiado. zoom (Este movimiento óptico permite acercar o alejar la acción). Suele realizarse con ayuda de una grúa).YouTube .

Sangre.. grandiosidad. podredumbre..Neutralidad.felicidad. agresividad.  El violeta.. frialdad. frialdad..Calidez. pero también la traición y la vergüenza. vida.  El gris. alarma. serenidad.. juventud.Simbología de color  El negro. pero también el poder y la elegancia. limpieza.  El amarillo.. virginidad.  El rojo. la noche. vejez. .  El verde..  El naranja. alegría. fertilidad. frialdad y orden. calor. tranquilidad. la muerte.  El azul. y también envidia.Belleza.Llamada de atención.Pureza. inocencia. riqueza... esperanza.El mal. alegría. sexo. paz. soledad y tristeza. aburrimiento.Lujo y ostentación.Naturaleza. peligro  El blanco. decadencia..

Géneros del cine ACCION MUSICAL AVENTURA HISTORICO TERROR SUSPENSO ROMANTICO DRAMA POLICIACO SUSPENSO WESTERN\ COMEDIA BELICO CIENCI A FECCION DEPORTIVP ANIMACION INFANTIL FANTASTICO PORNOGRAFICO DOCUMENTAL CATASTROFES GANSGSTERS CASERAS BIOGRAFICAS .