PENSAMIENTO

DECONSTRUCTIVISTA
ANTECEDENTES
Su nombre deriva de la exposicin Deconstructivist
Architecture organizada por Philip Johnson y Mark Wigley en
1988 en el Museo de Arte Moderno de Nueva York (MOMA),
que intent establecer el nuevo estilo. En dicha oportunidad
mostraron el trabajo de siete estudios de arquitectos
estadounidenses y europeos.
Basndose en conceptos filosficos de Jacques Derrida, sus
representantes desarrollaron un lenguaje formal elitista que eleva al
extremo la abstraccin de la modernidad y trabaja sobre todo con la
exageracin de motivos conocidos. Sus intrpretes los sitan en el
contexto histrico intelectual de la modernidad, por lo que tambin se
denomin Nueva Modernidad.
La apariencia visual final de los edificios de la escuela deconstructivista se
caracteriza por una estimulante impredictibilidad y un caos controlado.
Podra caracterizarse por ser la arquitectura del rompimiento, de la
dislocacin y distorsin, abandona la verticalidad y la horizontalidad, utiliza
rotaciones sobre ngulos pequeos y agudos, descompone las estructuras
hasta un caos aparente y la desnuda para aparentar objetos no
terminados.
DESCRIPCIN
Se caracteriza por la fragmentacin, el proceso de
diseo no lineal, el inters por la manipulacin de
las ideas de la superficie de las estructuras y, en
apariencia, de la geometra no eucldea,( formas
no rectilneas) que se emplean para distorsionar y
dislocar algunos de los principios elementales de la
arquitectura como la estructura y la envolvente
del edificio.

CARACTERISTICAS FORMALES
EDIFICIOS IMPREDECIBLES
LA PERSPECTIVA MULTIFOCAL
RECHAZA EL ORNAMENTO
ELIMINACION DEL PUNTO FOCAL
RECHAZA EL POSTMODERNISMO
FORMAS TORCIDAS Y PEGADAS
LAS ABERTURAS Y LOS TRAGALUCES
FALTA DE SIMETRIA

COMPLEJIDAD Y CONTRADICCION
LA AGUDEZA DE LOS ANGULOS
LA QUINTA FACHADA
OPUESTO A LA RACIONALIDAD ORDENADA
LIBERA LA ARQUITECTURA DE LAS REGLAS Y
PARADIGMAS
LA ESQUINA COMO NO-LUGAR
BUSQUEDA DE LO ANTI GRAVITACIONAL

BASES TERICAS
El concepto de deconstructivismo proviene de la filosofa. Fue Jacques
Derrida, el primero en desarrollar el mtodo de pensamiento conocido
como deconstruccin, que consista en dejar atrs las reglas conocidas y
dejarse llevar por nuevas concepciones.
Existen referencias adicionales a movimientos del siglo XX como la relacin
entre modernismo y post modernismo; la complicacin de la geometra era
para los deconstructivistas lo que la ornamentacin para los
postmodernistas.
El intento del deconstructivismo es liberar a la arquitectura de las reglas
modernistas, que sus seguidores juzgan constrictivas, como la forma sigue a
la funcin (form follows function), la pureza de la forma y la verdad de
los materiales (truth on materials).
Los principios deconstructivistas ven con
el intuito de mostrar que la arquitectura
es una arte humana, no es lgico,
natural o inmutable, y si lleno de
contradicciones, una arquitectura
imprevisible que obligu el pblico a
crear una idea propia sobre lo que est
siendo percibido y con el caos
controlado tornar la percepcin distinta
en cada punto de vista.
Por fin la ltima caracterstica es la
subversin de la lgica arquitectnica
de la adicin, o sea, la arquitectura es
una totalidad, el todo debe tener en
cuenta las partes.
El intento del deconstructivismo el liberar a la arquitectura de las reglas
modernistas.

LA FORMA SIGUE A LA FUNCION

LA PUREZA DE LA FORMA

VERDAD DE LOS MATERIALES

FILOSOFA
LA FORMA SIGUE A LA FANTASIA
CONSTRUCTIVISMO Y
DECONSTRUCTIVISMO
Algunos practicantes del deconstructivismo han sido
influenciados por la experimentacin formal y el desequilibrio
geomtrico del constructvismo ruso.
Tanto el deconstructivismo como el constructivismo muestran
una preocupacin con la tectnica de los ensamblajes
abstractos. Ambos consideraron la simpleza radical de las
formas geomtricas el motivo artstico primario, expresado en
las artes grficas, la escultura y la arquitectura.
Sin embargo, la tendencia constructivista hacia
el purismo est ausente en el deconstuctivismo: la forma a
menudo sufre una deformacin cuando la construccin se
deconstruye. Tambin destaca por su ausencia la defensa de
las causas socialistas y colectivistas, indispensables en el
constructivismo ruso.
REPRESENTANTES Y OBRAS
FRANK OWEN GEHRY


Naci el 28 de febrero de 1929
en Toronto (Ontario, Canad), pero se traslad junto a su
familia a Los ngeles, Estados Unidos, en 1947.

Estudi Arquitectura en la Universidad de Baja California
y trabaj en el estudio de Victor Gruen y Asociados.

En 1962 abri su propio estudio en Los ngeles.

Sus primeras obras estaban influenciadas por el
arquitecto Le Corbusier.

Su estilo arquitectnico deconstructivo comenz a
emerger en los ltimos aos 70 en que Gehry, dirigido
por una visin personal de la arquitectura, creaba
composiciones collage con los materiales encontrados.
La arquitectura de Gehry ha experimentado una evolucin marcada desde sus
primeros trabajos en concreto retorcido hasta el chapeado y metal acalanado de
sus trabajos ms recientes. En un mismo edificio incorpora varias formas geomtricas
simples, que crean una corriente visual entre ellas. Los trabajos conservan una
esttica deconstructiva que ajusta bien con la cultura cada vez ms desunida a la
cual pertenecen.
En sus trabajos ms recientes, Gehry ha combinado formas curvadas con
formaciones deconstructivas complejas, alcnzando nuevos resultados significativos.
Ha ido trabajando en sus proyectos considerando a la arquitectura como un arte,
como si fuese una escultura; esto sin abandonar otros aspectos primordiales como la
funcionalidad del edificio o la desintegracin de ste en el entorno.
Gan el Premio Pritzker en 1989.

MUSEO GUGGENHEIM BILBAO
Museo de arte contemporneo diseado por el arquitecto Frank Gehry,
localizado en Bilbao, Espaa. Fue inaugurado el 18 de octubre de 1997 por
el rey Juan Carlos I de Espaa.
Se compone de una serie de volmenes
interconectados, unos de forma ortogonal
recubiertos de piedra y otros de forma
orgnica cubiertos por una piel metlica de
titanio, que recuerdan imgenes de
Metrpolis, con sus pasarelas y puentes
atravesando el espacio. La conexin entre
volmenes est dada por la piel de vidrio. El
museo se integra a la ciudad tanto por su
altura como por los materiales empleados.
El diseo del museo y su construccin
siguen el estilo y mtodos de Frank
Gehry. Como muchos de sus trabajos
anteriores la estructura principal est
radicalmente esculpida siguiendo
contornos casi orgnicos. El museo
afirma no contener una sola superficie
plana en toda su estructura.
El edificio visto desde el ro aparenta
tener la forma de un barco rindiendo
homenaje a la ciudad portuaria en la
que se inscribe. Sus paneles brillantes se
asemejan a las escamas de un pez
recordndonos las influencias de formas
orgnicas presentes en muchos de los
trabajos de Gehry. Visto desde arriba,
sin embargo, el edificio posee la forma
de una flor.



DANIEL LIBESKIND
Naci en Polonia el 12 de Mayo de 1946. En 1965
se convierte en ciudadano estadounidense y
comienza sus estudios de msica, llegando a ser un
intrprete virtuoso.
Decide dedicarse a la arquitectura, por lo que
estudia en la Cooper Union en Nueva York; y,
posteriormente, obtuvo un ttulo de postgrado en
la Universidad de Essex, en Inglaterra.
Arquitecto Apreciado por sus proyectos de
edificios y por sus planteamientos urbansticos.
Reivindica el lado creativo e irracional de la
arquitectura, acercndola al arte.
Libeskind explica que "la arquitectura no debe limitarse a comunicar a un
ser humano la existencia de un mero objeto". "La arquitectura es una
percepcin, y tambin algo que posee una dimensin intelectual. Es una
forma de comunicar algo ms all de la realidad fsica con la que est
construida"

El arquitecto entiende la creacin
arquitectnica como la composicin de un
libro, de una msica o de una poesa. Su
proyecto nada hay que ver con los de
algunos otros arquitectos
deconstructivistas. Cada elemento de su
deconstruccin tiene un porque muy claro
y definido, es el significado que da forma a
todo su proyecto. Solo quien conozca el
cdigo e intenciones que generaran la
obra va a comprender su mensaje
correctamente.

MUSEO JUDO DANS
Diseado por el arquitecto polaco Daniel Libeskind,
inaugurado en 1999.
El diseo del museo se realiz dentro del edificio existente, es
decir, la nueva planta est contenida por la antigua, como
una figura dentro de una caja.
El arquitecto ha optado por integrar unos espacios
angulosos y de forma atormentada en la rgida fbrica. Las
bvedas de aristas de ladrillo se respetan pero quedan
enmarcadas en los recortes que dejan libres los muros.
Para combinar la estructura anterior y la nueva
compartimentacin Libeskind ha optado por usar elementos
ligeros como son los paneles de madera clara, de abedl y
de roble, donde, gracias a los continuos quiebros, todo
parece invitar a un viaje turbulento con lneas y superficies
inclinadas, efecto que se mantiene incluso en el suelo de
tarima maciza sobre rastreles. El empleo de tiras de luz en
sentido transversal a las pendientes, acenta la sensacin
de dramatismo del espacio, efecto seguramente buscado
por el arquitecto, en el contexto del simbolismo de la historia
que da origen al edificio.

La planta del edificio antiguo es muy regular.
Al entrar se accede a un espacio central
rodeado de dos salas cuadradas cubiertas
por bvedas de crucera. Mas adelante
aparecen tres nuevas salas rectangulares.
La nueva planta encaja en la anterior
creando un dinmico dilogo entre la
arquitectura vieja y la nueva, a travs de los
recortes en los paneles que enmarcan las
bvedas de aristas de ladrillo, y a los
continuos quiebres y superficies inclinadas.
El patio de entrada est formado por un
conjunto de espacios de encuentro para los
visitantes. Dos marcas blancas en el suelo,
conectan en el exterior la Biblioteca Real y la
entrada del museo. Estrechos tragaluces en
el suelo exterior, conectan tambin con el
interior.
Materiales y Estructura.
Los paneles utilizados para crear esta segunda capa interior que genera la
nueva distribucin son de madera contrachapada clara, de abedul y roble. El
suelo es tambin de madera. El sistema estructural es de acero, revestido en
madera contrachapada.


MUSEO IMPERIAL DE GUERRA
Se ubica en la ciudad inglesa de Manchester. Inaugurado en 2001.
Daniel Libeskind plasm, en un solo edificio, el horror de la guerra y la causa
pacifista. Casi una pieza escultrica, el Museo Imperial de Guerra de
Manchester sigue la lnea de los ltimos museos del mundo, donde la
imagen del edificio es ms importante que los objetos de exposicin.
Este edificio expresa la visin del mundo de Libeskind, que se destaca por el
elaborado simbolismo de sus obras. Tanto en sus exteriores como en sus
interiores, todo el conjunto produce una imagen perturbadora, de ruptura.

El concepto de diseo est
basado en un globo
fragmentado en tres partes y
rearmado en un sitio, haciendo
referencia a los efectos de la
guerra en la historia del mundo
representando los conflictos en
tierra, agua y aire.


Remedando la guerra, cada volumen es un gajo que reproduce la
curvatura del planeta y crea la inquietante sensacin de que un pedazo
del mundo se rompi y termin incrustndose en el puerto de Manchester.
Los pabellones que representan tierra, agua y aire, se comportan como tres
piezas interconectadas que albergan todas las funciones: salas de
exposiciones, restaurantes y espacios para espectculos.
La cubierta de aluminio con estructura de acero presenta una geometra
asimtrica y formas libres ondulantes.
El edificio cuenta con una estructura de acero revestida con paneles
metlicos. Fue construido bastante rpido, con bajos costes de
manutencin y con mucha atencin a los problemas medio ambientales.



REM KOOLHAAS
Arquitecto Holands (17 de noviembre de 1944).
Hijo de un escritor y nieto de un arquitecto. Se
dedic inicialmente al periodismo;
posteriormente estudi arquitectura en la
Architectural Association de Londres.
En 1975 estableci su despacho de arquitectura
junto con 3 socios, al que dio el nombre de
Office for Metropolitan Architecture (OMA).
Es un arquitecto que proyecta edificios de clara
consistencia fsica, en los que la masa adquiere
un carcter predominante.
En el 2000 recibi el premio Pritzker.
El holands, al que le interesan sobre todo
los proyectos a gran escala, siempre ha
defendido la libertad de modelos. Su
arquitectura es una arquitectura de lo
esencial; ideas a las que se da una forma
constructiva. Es un profesional que se
siente manifiestamente a gusto con el
futuro y en estrecha comunicacin con su
ritmo acelerado y sus cambiantes
configuraciones.

BIBLIOTECA DE SEATTLE
Desde el exterior, se puede ver un gran edificio de cristal, de lneas rectas que se
cruzan. Est articulado por grandes bloques a diferentes niveles que corresponden
con las dependencias de la biblioteca. Es un edificio que se encuentra en armona
con el skyline de Seattle y el aspecto urbano de la ciudad.
El concepto consiste en la reinvencin de la biblioteca como un punto de acceso
a la informacin, presentado en una amplia variedad de soportes. La Biblioteca
Central de Seattle redefine la biblioteca como una institucin dedicada ya no
exclusivamente al libro, sino como un almacn de informacin donde todas las
potentes formas mediticas, nuevas o antiguas, se presenten por igual y de manera
legible.
La Biblioteca Pblica de Seattle fue inaugurada en
mayo de 2004. Su diseo afianz la carrera del
arquitecto Rem Koolhaas por tratarse de un
impresionante edificio, que combina sus lneas
futuristas con la funcionalidad de una biblioteca.

En el interior del edificio, una estructura en espiral ofrece
una superficie continua con laterales recubiertos de
estanteras que ofrecen las diferentes colecciones
temticas de libros. Dicha espiral, que se eleva cuatro
plantas, ha requerido la creacin de un sistema de
rampas en zig-zag accesibles a todas las edades y
necesidades. Estas rampas estn apoyadas en
delgadas columnas econmicamente construidas.
El interior est dividido en 5 bloques diferenciables
desde el exterior: la zona de parking, el espacio pblico
de lectura y cafetera desplegado en el gran atrio y
espacio principal de la biblioteca, zona de informacin,
colecciones y salas de lecturas y la administracin,
todas ellas culmina en una terraza ubicada en el techo.
La planta tercera de la biblioteca se denomina "sala de
estar".
La caracterstica principal del interior son sus grandes
espacios pblicos de lectura y ocio, iluminados con luz
natural que entra por sus paredes de cristal. Destacan
tambin las plantas de colecciones, consistentes en una
rampa que contina a lo largo de las 4 plantas. Todas
las zonas se unen con escaleras mecnicas de colores
vistosos (exceptuando las colecciones), y el mobiliario y
objetos son de un diseo moderno y colorista.


PETER EISENMAN
(Nueva Jersey, 11 de agosto de 1932) es un
arquitecto estadounidense de origen judo.
A finales de los aos cincuenta fue colaborador
de Walter Gropius, y en el 1975 fue uno de los
integrantes de los Five Architects.
Licenciado en la Universidad de Cornell (Ithaca)
en 1955, es Doctor en Filosofa por la Universidad
de Cambridge, adems de Doctor en Bellas Artes
por la Universidad de Chicago (Illinois). Ha
trabajado para el arquitecto Percibal Goodman
(1957-1958) y para Architecs Collaborative (TAC).
Es fundador y director del Instituto de Arquitectura
y Estudios Urbanos de Nueva York. En 1980 funda
su propio estudio de arquitectura.
En sus proyectos, el arquitecto crea distintos planos geomtricos de una
manera que el entendimiento no es inmediato, solo es posible comprender
la totalidad de su intencin cuando los textos explicativos son ledos. Todos
los conceptos modernistas son afrontados, Eisenman sigue la teora y no la
forma. Aparte de eso, tambin proyecta con la psicologa, creando
espacios que generan sentimientos, como en Centro de Arte Moderna de
Wexner.
CIUDAD DE LA CULTURA
DE GALICIA
Su diseo viene de la superposicin de tres grupos de informacin. Primero, la
planta de la calle del centro medieval de Santiago est proyectado sobre un plano
topogrfico del terreno en pendiente, que mira hacia la ciudad. Segundo, una
grilla cartesiana se proyect sobre estas rutas medievales. Tercero, a travs de un
software de modelacin computacional, la topografa de la pendiente que
permite distorsionar dos geometrias planas, las que generan una superficie
topolgica que reposiciona lo viejo y lo nuevo en una matriz simultnea nunca
antes vista.
Es un complejo arquitectnico, cultural y de
entretenimiento localizado en el monte Gais, en las
proximidades de Santiago de Compostela, Galicia.
El proyecto de construccin de la Ciudad de la
cultura se inici en el ao 1999, cuando la Junta de
Galicia convoc un concurso internacional de
arquitectura para realizar la construccin en el Monte
Gais, ubicado en Santiago de Compostela.

Los seis edificios del proyecto estn concebidos como tres pares: el Museo
de Galicia y el Centro de Arte Internacional; el Centro de Msica y Artes
Escnicas y el edificio ce Centro de Servicios; y la Biblioteca de Galicia y el
Archivo Gallego.
Los caminos, o calles peatonales, entre los edificios, tambin se abren a una
plaza pblica, la que est bordeada por los seis edificios y tiene elementos
de agua y paisaje. El edificio ms grande es el Teatro de Artes Escnicas, el
que llega a los 42,5 m de altura. La altura de todos los edificios se levanta en
curvas sutiles que parece reconstruir la forma de la cima de la colina con
sus lneas de techos en conjunto, las que estn todas revestidas en piedra y
marcadas con la grilla que informa el diseo del terreno.

ZAHA HADID
Bagdad; 31 de octubre de 1950. Arquitecta iraqu,
una de las principales figuras de la arquitectura
contempornea mundial. Curs estudios de
Matemticas en la Universidad Americana de Beirut
(Lbano) y en 1972 se traslad a Londres (Reino
Unido) para ingresar en la Asociacin de
Arquitectura, donde se gradu en 1977 y en la que
poco despus ejerci como docente.
Se convirti en socio de la OMA, donde trabaj con
Rem Koolhaas. En 1979 fund su propio estudio de
arquitectura en Londres, ciudad donde la
arquitecta ha vivido la mayor parte de su vida.
En el 2004 obtuvo el Premio Pritzker, siendo la
primera mujer en conseguir este premio.
Su arquitectura esta basada en la
formulacin de un nuevo orden, es
expresin de una fuerza liberadora de
todos los cdigos existentes.
Sus directrices son procesos de
configuracin, donde convergen signos
que son formas de arquitectura, en un
modo de concepcin que ella define
como escritura compleja, abarcando
tambin las contaminaciones o
convergencias figurativas que expresan
lo que no es arquitectura pero tienen
trascendencia y significado en el
conjunto de su obra. En ella se puede
encontrar un ejemplo de esa
conjuncin de continuidad y distorsin
en que consiste la arquitectura
desconstructiva.
ESTACIN DE BOMBEROS VITRA
Estos son los conceptos, segn palabras del propio estudio, utilizados para
desarrollar el edificio: Comenzamos nuestro proyecto con un estudio total
del sitio en que se implanta la fbrica. Nuestra intencin fue emplazar los
elementos del proyecto de manera tal que no se perdiera entre los enormes
tinglados de las naves que conforman la fbrica. Tambin utilizamos estos
elementos para estructurar el sitio entero, dando identidad y ritmo a la calle
principal que corre a travs del complejo.
El Cuartel de Bomberos fue la primera
obra de diseo internacional de Zaha
Hadid y demuestra su tcnica de
mezclar polgonos con estructuras
triangulares, consiguiendo un sentido del
movimiento caracterstico de sus diseos.
Fue ubicado al final de la calle que nace
en el Museo de la Silla del Campus Vitra
de Weil am Rhein, Alemania.

Fue concebida como una zona ajardinada longitudinal, como si se tratara de
la extensin artificial de los patrones lineales de los campos agrcolas y
viedos adyacentes.
Se trata de un edificio hermtico frontalmente, sus interiores slo pueden ser
intuidos desde un punto de vista perpendicular. Los espacios resultantes,
obtenidos mediante la utilizacin de paredes perforadas, inclinadas o
quebradas, segn los requisitos funcionales, ofrecen fugaces visuales de lo
que se alberga en su interior.

CENTRO DE CIENCIAS PHAENO
En 2004, Phaeno obtuvo el Premio Pritzker. Esta obra es la creacin de la
arquitecta que ms se acerca a los sorprendentes dibujos que la hicieron
famosa.
Se ubica en el centro de la ciudad, en un terreno entre la zona comercial y
de oficinas. A su alrededor pasan los trenes de alta velocidad, a la orilla del
canal Mitteland. Desde all se puede ver el complejo Autostadt y las
altsimas chimeneas de la histrica fbrica Volkswagen.

Phaeno Science Center, obra de la arquitecta Zaha
Hadid, se encuentra en Wolfsburgo, una pequea
ciudad en el centro de Alemania.

El museo cientfico est dedicado a atraer a nios y
jvenes al mundo de la fsica, la biologa y la qumica,
de manera didctica. Recibe alrededor de 180 mil
visitantes por ao, y es el ms grande de su tipo en
Alemania, con 12 mil metros cuadrados.

El edificio aparece en el paisaje como un elemento de conexin entre las dos zonas de la ciudad,
estableciendo una relacin directa con la ciudad y el movimiento que la atraviesa. Mltiples
sendas de movimiento peatonal y vehicular son expedidas del lugar sobre el terreno artificial y
hacia adentro a travs del edificio, componiendo una interconexin de rutas de desplazamiento.
Se trata de un volumen pesado y fuertemente horizontal con aristas agudas muy pronunciadas,
que parece levitar sobre el terreno. Su silueta asemeja un barco de acero y cristal. Las lneas
angulosas se vuelven sinuosas y ms plsticas, de tal forma que los muros, techos y suelos se
mezclan y expanden, creando la sensacin de una constante transformacin.

Volumtricamente, est compuesto por dos elementos arquitectnicos, un gran cuerpo de
desarrollo horizontal suspendido a 8 metros del suelo y sus apoyos: 10 conos de hormign que no
slo sustentan el cuerpo principal sino que continan hacia arriba hasta encontrarse con la
estructura del techo.

El Centro captura la dinmica del paisaje circundante en su forma alargada que se despega del
suelo, en los aventanamientos y en los desplomes de paredes que dan la ilusin de que el edificio
est en movimiento.

COOP HIMMELBLAU
Coop Himmelb(l)au es una cooperativa de
arquitectos con sede en Viena. Su nombre es un
juego de palabras en alemn, que se traducen
como "construccin celestial".
En 1968 Wolf D. Prix y Helmut Swiczinsky fundaron
este estudio con el objeto de trabajar en urbanismo,
arquitectura, diseo y arte.
El despacho gan reconocimiento internacional
con l exposicin de 1988, "Arquitectura
deconstructivista".
Su trabajo abarca desde edificios comerciales hasta
proyectos residenciales.
La filosofa de la oficina se puede resumir en la
siguiente frase "Architecture must burn".
Coop Himmelb(l)au se manifiesta por una utopa
radical basada en la urgencia de reencontrar las
necesidades emotivas del hombre.
Himmelblau disea cada proyecto basado en una
serie de discusiones intensas que conduzcan
eventual a la aparicin de un boceto.
Este alternadamente, conduce a un modelo
completamente formado. El equipo altera
raramente el diseo a partir de la fase inicial del
boceto. En lugar, la transfieren virtualmente lnea
para la lnea en un dibujo de trabajo. El equipo
procura generar estructuras asimtricas las cuales se
esfuerzan para brindar la libertad del formalismo.
Crean los diseos abrir-planeados, abrir-importados,
ampliables, es decir espacios libres y abiertos
compuestos de espacios complejos, indefinidos.
CINE UFA DE DRESDEN, ALEMANIA
El diseo del edificio fue designado al grupo de
arquitectos Coop Himmelb(l)au las obras
comenzaron en 1993 y terminaron en 1998. El
solar que ocupa tiene forma de tringulo
rectngulo cuya hipotenusa da a la calle de
los tranvas. El complejo tiene un total de ocho
salas de cine y capacidad para 2600
espectadores. El prisma torcido es una carcasa
acristalada que alberga elementos funcionales
tales como escaleras, pasarelas y ascensores
que conducen a las salas, las cuales no son
muy grandes. El edificio tiene un tratamiento
plstico de fajas luminosas que orienta
direccionalmente el espacio de construccin.
La fachada que mira a la calle de los tranvas tiene
una fachada de hormign visto, diferente del estilo
de Louis Kahn.
Delante de sta hay una segunda fachada de malla
metlica, sujeta a un bastidor metlico ortogonal, el
cual se engancha al hormign mediante barras.
La fachada metlica es muy funcional porque en ella
se colocan los carteles que anuncian las pelculas
que se exhiben en el cine.
Entre estas dos fachadas hay escaleras exteriores que
conducen a las salas y sirven de salidas de
emergencia.
Algunas de stas estn recubiertas por paredes y
techos de chapa metlica. Hay lneas de escaleras
que limitan algunas fachadas de malla metlica.
El muro de hormign no tiene ventanas porque dan
directamente a las salas de cine. En este lado del
edificio hay una de las tres entradas al complejo.
El interior del edificio es muy inesttico y
funcional. Dentro del prisma hay una
serie de escaleras orientadas en
muchas direcciones. Cada una de ellas
conduce a una de las ocho salas, de
las cuales, dos estn en un nivel
subterrneo. En el interior del prisma
hay tambin ascensores, pasarelas y
esculturas, algunas de las cuales son
temporales y sirven para promocionar
pelculas. Otras permanentes, como un
enorme y esbelto pilar de diseo
curioso. A nivel del suelo hay una
cafetera y las taquillas del cine. Hay un
bar elevado del nivel del suelo con
forma de dibolo.


DECONSTRUCTIVISMO COMO
ESPECTCULO
De la forma que la estructura de impresin catica produce un efecto
inestable, como si fuera a derrumbarse en cualquier momento.
La arquitectura deconstructivista intenta ahuyentar por todos los medios la
percepcin comn y sin analizar de la arquitectura, y a travs de esta
distanciacin, conseguir que el arte de la construccin se pueda percibir de
nuevo y directamente como tal, es decir, como arte. Elementos inclinados
como si se hubieran venido abajo, formas apiladas y torcidas, son tpicas del
deconstructivismo.
De modo que el edificio se convierte en la principal atraccin y los visitantes
lo toman en s como una pieza de arte.
El diseo es un factor conectivo con otras realidades
Por medio de la creacin de espacios y volmenes, conectividad con el
viento, el cielo entre otros espacios
La concepcin arquitectnica del descontructivismo convierte al edificio en
un espectculo visual, un develar y ocular entre formas y cuerpos.