Posgrado en Comunicacin y Gestin Cultural FLACSO, Argentina Mdulo 2: Teora de la Cultura y Procesos Culturales Contemporneos Evaluacin parcial Presentado

por: Juan Sierra Hernndez Presentado a: Daro Sztajnszrajber Ensayo En el presente texto vamos a analizar, de manera somera, el tema de la esttica postmoderna centrndonos en el texto Post-scriptum sobre las sociedades de control del filsofo francs Gilles Deleuze. La postmodernidad es un tema complejo porque existen maneras muy diversas de acercarse a l: unos creen que es una fase de la modernidad y justifican su lectura al decir que el prefijo post indica la dependencia de una palabra con la otra y, por tal razn, no ven el nacimiento de una nueva poca, sino una especie de complejizacin de las problemticas de la modernidad (la naturaleza del arte, el problema de la verdad, la racionalidad, el sujeto, etc.); otros, al contario, piensan que la postmodernidad es una nueva forma de ver el mundo, donde se promulga la muerte del arte, se cuestiona el carcter de la verdad, se habla de la muerte del autor y se problematiza la existencia del sujeto racional occidental. Matei Calinescu est, en su libro Cinco caras de la modernidad, a favor de la primera forma de abordar lo postmoderno: El posmodernismo, tal como lo veo yo, no es un nombre nuevo para una nueva <<realidad>>, o <<estructura mental>>, o <<descripcin del mundo>>, sino una perspectiva desde la cual uno puede preguntarse ciertas cuestiones acerca de la modernidad y sus diversas encarnaciones. Todos los trminos peridicos, como he dicho en alguna parte, son (o deberan ser) modos de cuestionamiento histrico (1991, 271). De todas formas, pese a las distintas formas de teorizar este fenmeno, Gilles Deleuze espeta que hay dos tipos de sociedades: las sociedades disciplinarias, en donde se encontraban los lugares de encierro como la crcel, la escuela, la fbrica, la familia y el hospital, los cuales estn en una suerte de crisis desde la mitad del siglo XX; y las sociedades de control, que son desterritorializadas y ejercen su dominio a travs de los psicofrmacos, el consumo televisivo, el marketing y el endeudamiento. Las fbricas, por ejemplo, convertan a los trabajadores en una masa informe susceptible de ser vigilada por el jefe o patrn, hecho que demostraba que el poder era al mismo tiempo masificador e individuante, esto es, capaz de formar un solo cuerpo con los individuos a la vez que tena control sobre cada uno de ellos. Al contrario, las empresas se caracterizan por tratar de una manera distinta a los empleados al promover la sana competencia a travs de premios, incentivos y concursos de todo tipo, lo que propicia una rivalidad que los divide interiormente. Otras diferencias que encuentra Deleuze entre estas dos sociedades tienen que ver con el sujeto: las sociedades disciplinarias (que van desde el siglo XVII hasta mediados del siglo XX) concentran y ordenan en el espacio y en el tiempo, lo que genera una fuerza productiva cuyo efecto debe superar la suma de las fuerzas componentes, y sta se lleva a cabo, valga aclararlo, de un crculo cerrado a otro (de la familia a la escuela y de sta ltima

a la fbrica o a la crcel); en las sociedades de control, no existe el dualismo individuomasa (a diferencia de las sociedades disciplinarias, donde la marca que identificaba al individuo y el nmero que sealaba su posicin en la masa no eran incompatibles), ya que lo esencial es la cifra que prohbe el acceso a la informacin, por eso existen mecanismos de control, como el ordenador, la tarjeta electrnica o las mquinas informticas, que son capaces de proporcionar a cada instante la posicin de un elemento en un medio abierto o sealarla al producir una modulacin universal. Deleuze muestra varios cambios en los centros de encierro tradicionales: en el hospital, la nueva medicina sin mdicos ni enfermos que localiza enfermos potenciales y grupos de riesgo, sustituye el cuerpo individual por una materia dividual cifrada que es preciso controlar; en la crcel, aparecen las penas sustitutas y los collares electrnicos; en la escuela, el abandono de la investigacin en las universidades, la formacin permanente y la introduccin de la empresa en todos los niveles de escolaridad; y en las empresas, los nuevos modos de tratar el dinero (el capitalismo deja de concentrarse en la produccin para concentrarse en la superproduccin, es decir, pasa de ser capitalismo de produccin a ser un capitalismo de productos o ventas, en el cual se venden servicios y se compran acciones), los hombres y la inadaptacin de los sindicatos. Ahora bien, despus de este panorama nos adentraremos en la esttica postmoderna, la cual se ve afectada por lo esbozado con anterioridad. Segn la clase del profesor Daro Sztajnszrajber titulada Estticas posmodernas: la historia del agotamiento de la transgresin, en donde hace un recorrido desde la antigedad clsica hasta la posvanguardia, el arte occidental ha agotado sus recursos tcnicos y estilsticos hasta llegar al agotamiento, es decir, a no tener nada nuevo que decir al pblico, pues ya lo ha dicho todo. En este sentido, el concepto de originalidad se vuelve caduco porque, como pas en las vanguardias, la creatividad se puso al servicio de la reproduccin de la sociedad de consumo. En las vanguardias se da, de acuerdo a lo expresado por Daro Sztajnszrajber, una gran paradoja: por un lado, los artistas intentan rebelarse en contra de la institucin arte a travs de gestos irreverentes como el del mingitorio de Duchamp, los manifiestos antiliterarios de Dad y los poemas escritos sin una pisca de racionalidad de Breton, que buscan cuestionar lo establecido y postular el arte como choque, como socavacin y como desvelamiento; por el otro lado, esos gestos se convierten en mercancas, pues lo absurdo causa risa y no temor y, por lo tanto, es subsumido por lo mercantil en una sociedad democrtica y abierta. Otro de los problemas de la vanguardia tiene que ver con su manifiesto academicismo, ya que muchas de la obras de este periodo son de difcil comprensin para los espectadores, los cuales no logran entender el sentido o el propsito de las diversas tendencias como el futurismo, el expresionismo y el cubismo. Por esta razn, la intencin de las vanguardias de combatir la alienacin de nuestras vidas, de destruir los manidos procedimientos del arte burgus y sus deseos de desdibujar los lmites entre lo artstico y lo cotidiano, se pierden gracias a la incomprensin del pblico. Posteriormente, se genera un fenmeno que se denomina la estetizacin de la existencia, el cual est ligado a la muerte del arte y a su desbordamiento por fuera de sus lmites tradicionalmente establecidos. Daro Sztajnszrajber argumenta, en su clase La cuestin posmoderna, que la estetizacin obedece a la lgica cultural del capitalismo

tardo en donde el modo de produccin contemporneo se aboca a la produccin de imgenes como mercanca principal, todo esto porque la vieja dicotoma entre el ser y el parecer pierde sentido e importancia; la estetizacin, por cierto, se genera en la medida en que juzgamos y valoramos las acciones humanas y su objetivacin desde las mismas categoras con que lo hacemos con el mundo de la moda. As entonces, en la postmodernidad la moda se vuelve el canon o modelo por seguir, lo cual significa la muerte de este ltimo, pues el parmetro deja de tener certeza, verdad, estabilidad y certeza. Uno de los rasgos ms preponderantes de la muerte del arte es la aparicin de lo kitsch, en donde se eleva a categora artstica cualquier cosa, incluso todo el catlogo de objetos del mercado diario (historias y canciones de amor, poesa de tienda de regalos, melosidades, baratijas, entre otros). Lo anterior es causado por la industrializacin del arte en las democracias modernas, ya que el nmero de consumidores aumenta y los artistas se ven impelidos a crear piezas de baja calidad. Sin embargo, lo kitsch no slo satisface los deseos del mercado y las ansias de un pblico pequeoburgus, sino que est presente en los crculos del arte elevado:
Una ventaja <<estratgica>> de mxima importancia ha sido la tendencia de lo kitsch a prestarse a la irona. Desde la alabanza de Rimbaud de la <<potica del azar>> y la <<pintura estpida>> a travs del Dada y el surrealismo, las vanguardias rebeldes han hecho uso de una variedad de tcnicas y elementos directamente prestados del kitsch para sus irnicamente destructivos propsitos. As, cuando la vanguardia se puso de moda, especialmente tras la Segunda Guerra Mundial, lo kitsch comenz a disfrutar de una extraa clase de prestigio negativo, incluso en alguno de los crculos intelectuales ms sofisticados. Este parece ser uno de los principales factores en el surgimiento de la curiosa sensibilidad camp, que, bajo la guisa del conocimiento irnico, puede abandonarse libremente a los placeres ofrecidos por el ms horrendo kitsch. El camp cultiva el mal gusto generalmente el mal gusto de ayer como forma de refinamiento superior. Es como si el mal gusto, reconocido y perseguido conscientemente, pudiera realmente superarse y convertirse en su opuesto. Esto es al menos lo que sugiere Susan Sontag en su <<ltima>> afirmacin sobre lo camp, es decir, <<es bello porque es horrible>> (1991, 225-226).

Lo camp pone en entredicho la absurda oposicin entre la alta cultura y la baja cultura, puesto que existen expresiones como la moda, el cine, la televisin, el rock, el pop y los cmics, las cuales no pueden ser negadas por los intelectuales de esta poca. Segn la profesora Graciela Uequin, la cultura es una dimensin que incluye la totalidad de la prctica humana y, en consecuencia, no es lo que fue en determinados momentos histricos o lo es actualmente en el habla coloquial: una posesin de saberes, socialmente aceptados y entramados por la academia. En este sentido, como infiere Uequin, si todos los miembros de una sociedad tuvieran la misma cultura, no sera necesario usar el trmino cultura popular. De todas formas, si relacionamos las anteriores tendencias del arte postmoderno con lo esbozado por Deleuze en su texto Post-scriptum sobre las sociedades de control, nos percatamos de las transformaciones que sufre la sociedad actual, enclavada en lo que se ha denominado <<el capitalismo tardo >>; el arte, en este contexto, es un producto ms para conquistar un mercado formado por indicadores, datos y cifras, las cuales hacen parte del departamento de marketing de cualquier empresa.

Por ltimo, las nuevas formas de control en las que nos vemos involucrados modifican la forma de crear, pensar, consumir y analizar el arte actual; por tal razn, es necesario dejar a un lado la retrica tradicional con la que se abordaban estos problemas, en donde se desconocan los giros inesperados de la sociedad capitalista y su aniquilacin de los gestos ms irreverentes del arte contemporneo. Bibliografa CALINESCU, M. Cinco caras de la modernidad: modernismo, vanguardia, decadencia, kitsch, posmodernismo. Editorial Tecnos, Madrid, 1991. DELEUZE, G. Post- Scriptum sobre las sociedades de control. Ed. Minuit, Pars, 1991. SZTAJNSZRAJBER, D. Estticas posmodernas: la historia del agotamiento de la transgresin. FLACSO, Buenos Aires, 2011. SZTAJNSZRAJBER, D. La cuestin posmoderna. FLACSO, Buenos Aires, 2011. UEQUIN, G. Aproximaciones al concepto de cultura y cultura popular. FLACSO, Buenos Aires, 2011.