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RESUMEN DE TODO BARROCO

1. INICIACIN AL BARROCO CUALIDADES QUE DEFINEN LA MUSICA BARROCA: Se impone el sistema armnico, es decir, la tendencia vertical, hay una voz principal y un acompaamiento armnico. Se emplea la disonancia. El ritmo est muy marcado. Comienzan a diferenciarse los estilos instrumental y vocal. ESTTICA Y CONTENIDO DE LA MSICA BARROCA: El hombre del Barroco vive en una poca de crisis tanto econmica cmo espiritual, lo que se manifiesta en todas las artes. En la msica tenemos: Los instrumentos establecen una especia de dilogo: la orquesta, tutti; los solistas de varios instrumentos, concertino; y un solo solista, solo. Contraste de los diversos timbres de la orquesta. Contraste entre coros, orquesta, solos, e incluso varios coros. Estilos: recitativo y aria (intensifican la fuerza emocional de las palabras). PERIODOS DE LA MSICA BARROCA: Barroco temprano (1580 1630). Se empieza a dar un valor afectivo y violento a las palabras a travs de la msica. Las obras son de poca extensin, se busca la disonancia. Barroco medio (1630 1680). Se dan la pera y la cantata. Comienza la distincin entre aria, arioso y recitativo. ltimo Barroco (1680 1750). Aparece el concerto y se hace nfasis en el ritmo muy marcado. La msica instrumental domina a la vocal. LAS FORMAS MUSICALES BARROCAS A) Formas instrumentales. En este periodo, los instrumentos son perfeccionados. SUITE: Es la unin en una sola obra de varias danzas de distinto carcter. Normalmente se unen danzas de distintas naciones: Zarabanda, de Espaa; Bourr, de Francia; Allemande, de Alemania. SONATA: Musica para ser sonada. Suele ser para instrumentos solistas, como piano. Los movimientos de los que consta son: Allegro Andante Moderato Vivace CONCERTO: Suele constar de tres movimientos contrapuestos: Allegro Lento Allegro Ser concerto grosso si es para un grupo de solistas (concertino) y orquesta (tutti). Y concerto solo si es para un solista (solo) y la orquesta. El mas destacado compositor de concertos es Vivaldi. B) Formas vocales profanas. OPERA: Forma musical de carcter narrativo con representacin escnica. Suele tener una obertura (parte instrumental que la precede) e interludios (partes instrumentales que se intercalan durante la opera en s). Hay dos clases de opera: la Opera seria, estructurada en arias y recitativos, en la que el coro carece de importancia, que es de carcter aristocrtico; la Opera bufa, en cambio, es de carcter popular y usa elementos del folclore, frases cortas y frecuentes repeticiones. C) Formas vocales religiosas. ORATORIO: Forma de carcter narrativo sin representacin escnica. En ella se canta un drama de carcter religioso sobre el Antiguo o el Nuevo Testamento, y los personajes no actan, solo cantan. Intervienen la orquesta, los coros y los solistas. CANTATA: Es una forma musical compuesta sobre un texto religioso de carcter lrico en el que intervienen solo orquesta y coro. Se realizan adems misas, motetes barrocos y musica de rgano. 2. EL BARROCO ALEMN: JUAN SEBASTIN BACH 2.1 INTRODUCCIN AL BARROCO ALEMN Con el barroco, la msica alemana alcanza las cotas en las que permanece hasta nuestros das. El gran mvil de este Barroco musical es la religin. Se da la Kantorei (coro que acta en la iglesia). El gran gnero musical de los nuevos protestantes alemanes sigue siendo la Coral. JUAN SEBASTIN BACH Bach es una de las figuras cumbre dentro de la histria de la msica. En ocasiones se ha dicho que la musica tonal empez con l. Su revalorizacin como msico no comenz hasta 50 aos despus de su muerte. Bach se inspira en todo el pasado musical, en especial de su pas. Llega al mundo de la msica cuando el Barroco ya ha producido numerosas obras y l logra llevarlo a cotas impensables. Durante toda su vida fue compositor de iglesia, y su trabajo consista en preparar obras para los domingos (cantatas religiosas) o para grandes festividades religiosas. CARACTERISTICAS BASICAS DE LA OBRA DE BACH

La mayor parte de su obra es de carcter religioso (recurdese que trabajaba para iglesias como Kapellmeister, maestro de capilla). En su msica se resumen todos los estilos del Barroco. Lleva a un gran equilibrio, armona y contrapunto, monoda y polifona. Algunas de sus cantatas pueden resultar semejantes a los oyentes. Esto se debe a que en ocasiones Bach coga algunas de sus cantatas ya compuestas y cambiaba letras o retocaba la msica segn la ocasin que lo requera. Ninguna de sus obras es teatral, es decir, no tiene operas. Compone gran nmero de obras para clave, violn y rgano. GENEROS Y PRINCIPALES COMPOSICIONES Se puede dividir su obra en dos grandes grupos: MUSICA VOCAL Motetes Corales Cantatas (religiosas o profanas) Oratorios Pasiones Misas Magnificat MUSICA INSTRUMENTAL Conciertos para: Organo Clave Violn Viola Viola de gamba Violoncelo Flauta Lad Conciertos para orquesta Una de estas formas, que debemos destacar es la Cantata. La cantata religiosa es una obra musical compuesta sobre un texto de la Biblia para solistas, coro y orquesta. Suele estar constituida normalmente por 6 o 7 piezas de carcter variado (arias, recitativos y coros). Tambin podramos decir que la Pasin es una variante de la cantata, pues la Pasin es una gigantesca cantata que se usa para celebrar el dogma central del cristianismo, que es la Muerte de Cristo. Las cantatas sin embargo, solo son para cantarlas un domingo en la iglesia.

Obras importantes de Bach son: La Pasin Segn San Mateo. La Pasin segn San Juan. Oratorio de Navidad. Oratorio de Pascua. Msica para clave: El clave bien temperado, Invenciones y sinfonas, Partitas, Suites francesas e inglesas, Variaciones Goldberg... Suites para violoncelo Partitas para violn Conciertos de Brandemburgo Suites para orquesta El arte de la fuga (msica especulativa) Por supuesto, todas sus Cantatas, tanto religiosas como profanas. Bach desarroll otra forma instrumental importante, la Fuga. La fuga es una de las formas ms importantes del Barroco. Es una composicin polifnica sobre un tema determinado, que introduce una voz sola, a la que se van uniendo otras sucesivamente con ese mismo tema. Consta de: Tema o sujeto Respuesta Contrasujeto Contraexposicin Divertimentos o episodios Estrechos Cadencia OTROS COMPOSITORES ALEMANES Georg Philipp Telemann es quiz la figura ms relevante a que, con gran dignidad, puede citarse al lado de Bach. Su obra cuenta numerossimas composiciones con la particularidad de incluir en ellas 40 operas, con las cuales tuvo mucho xito. Telemann ofrece una msica no tan dependiente del factor religioso. Su musica tiene un carcter ms alegre. Esto se refleja en la importancia que le da a la meloda. l mismo seala que la msica deba ser una forma de felicidad. Otros autores y compositores importantes fueron Johann Mattheson, talento precoz, que cultiv la opera; Friederich Fasch y otros tantos que aportaron su talento y no menos prolfica obra a la sombra de Bach. En la corte de Federico el Grande destaca Carl Philipp Emmanuel Bach, hijo de J. S. Bach. Heinrich Schrtz es una de las grandes personalidades del siglo XVII. Logr sintetizar los estilos italiano y holands, creando el suyo propio. Practica un estilo concertante y madrigalesco con gran xito, introduciendo

nuevos recursos musicales. 3. EL BARROCO INGLS 3.1 HENRY PURCELL Podemos considerar a Henry Purcell como el mximo representante del espritu ingles del siglo XVII. Sus peras estn posedas de un carcter aristocrtico y elegante influenciados por las tendencias estticas italianas y lullistas. Sus obras se deben especialmente a encargos de actores y msicos, por lo que aparecen innumerables nmeros sueltos, aunque con coherencia absoluta. Con su muerte se extingue la esperanza de crear una escuela de opera nacional inglesa. Entre sus obras principales destacamos: MUSICA INSTRUMENTAL: Henry Purcell dedica su composicin, sobre todo, a la msica religiosa. Dentro de su msica instrumental destacan sus Fantasas para Orquesta de Cuerda. OPERA: La opera llega a Inglaterra a travs de las Mascaradas, que eran como ballets escenificados. La primera gran obra de Purcell dentro de este gnero es Dido y Eneas. En las peras de tema popular se representan pequeas localidades inglesas, participando el mismo pueblo con sus propias canciones y baladas. MUSICA RELIGIOSA: Purcell lleva a la cumbre el Anthem. El Anthem era un canto en latn o ingles, que presentaba polifona en su comienzo, pero que despus va tendiendo al verticalismo barroco, relacionado con el coral y con el motete. Se sola cantar al final de los cultos. 3.2 GEORG FRIEDERICH HAENDEL Haendel empleaba la msica domo expresin de sus emociones de forma convincente y natural. Su espritu es sistemtico y racionalista, revelando en cada una de sus composiciones unas caractersticas anmicas determinadas. Es muy frecuente asociar a Haendel a un estilo religioso que le identifica. Esto no es cierto, puesto que el MESIAS es su nico oratorio con predominio totalmente cristiano, y fue escrito de forma ocasional. Nadie como l dio mejor tratamiento al Coro, como expresin del sentimiento y la voz del pueblo. Ni siquiera Haydn, Brahms, u otros pudieron competir con l. Respecto a la temtica meldica, no presenta la profundidad de las formas que produce Bach, pero nos acerca, con su estilo ligero y sencillo, al virtuosismo del contrapunto menos elaborado, pero especifico. Solo la ceguera pudo poner fin a su produccin musical. Entre su produccin destaca: OBRA VOCAL: Desarrolla la Opera y el oratorio. Sus operas estn acomodadas al gusto aristocrtico ingls, pero cuando la aristocracia le abandona, Haendel empieza a componer para la clase burguesa. En sus oratorios, en los cuales predominan temas cortesanos mas bien (excepto en El Mesas), hallamos coros fastuosos, acompaados de una orquestacin magnfica. OBRA INSTRUMENTAL: Destacan sus Concierto Grosso, y conciertos para rgano. Adems, escribe toda una serie de obras para ceremonias cortesanas. Por ejemplo, Water Music (Msica acutica) es compuesta para tocar al aire libre, en los paseos del rey por el Tmesis. O Firework Music, que fue compuesta en conmemoracin de la paz de Aquisgrn. . EL BARROCO FRANCS PRIMERA EPOCA Esta primera poca se da durante el reinado de Luis XIV. Se caracteriza por lo siguiente:

Se da ya un gusto por lo clasicista. La msica es majestuosa (tngase en cuenta que la mayora era para divertimento de la corte) Versalles es el centro musical y artstico. La msica se convierte en algo decorativo. Lully, el gran intrprete de este periodo, aporta la composicin de una msica clara. Juan Bautista Lully es el verdadero creador de la opera nacional francesa. Su estilo es cortesano y burgus, cultivando, al menos en sus comienzos, los gustos tradicionales por el boato de la corte: Minuetos, bourres y toda suerte de bailes con variados ritmos. Tuvo muchos enemigos entre los partidarios de la opera italiana. Otra peculiaridad es que adapta el canto italiano al texto francs. Cre tambin la obertura francesa, con tres tiempos: Lentorapidolento SEGUNDA POCA Se da durante la regencia y reinado de Luis XV. A esta poca tambien se le llama ROCOC. Entendemos por Rococ el estilo que trata de buscar una especie de decoracin externa en la musica. Es una poca de transicin entre el Barroco y el Clasicismo. Sus caractersticas principales son: La musica es acordal Las melodas y los temas musicales son repetitivos (por ejemplo en las danzas) Hay abundancia de adornos, floreos de todo tipo. Dentro de este periodo debemos distinguir: *Ser Rameau el que arregle la situacin y devuelva a la opera su unidad dramtica. Rameau tambin es conocido por sus obras de clavecn. Al igual que le ocurri a Lully, Rameau tambien tuvo que sufrir el rechazo por los partidarios de la opera italiana. *La musica francesa para clavecn en Francia est constituida por una serie de piezas ingeniosas, elegantes, con ritmos y armonas chispeantes. En la composicin de estas piezas destacan Rameau y Coupern. TERCERA POCA Se da durante el reinado de Luis XVI. El msico ms destacado es Rousseau, tambien filsofo. Un hecho destacado de este momento es la Querella de los Bufos de Bufn, lo que da lugar a un estilo artstico cmico y alegre. Gluck es un compositor que, aunque es alemn, estrena la mayor parte de su obra en Pars. Es un compositor en gran parte clsico. Gluck aporta un nuevo esplendor a la opera francesa despues de su

decadencia tras la muerte de Rameau. Gluck cultiv el genero de la opera Bufa, espectculo ligero y amable que los italianos intercalaban como entreacto en las operas serias, a modo de farsa musica. 5 . EL BARROCO ESPAOL 5.1 ELEMENTOS QUE DEFINEN EL BARROCO ESPAOL. Nace la Zarzuela y la Tonadilla. Siguen teniendo importancia las formas religiosas como el Villancico y la Misa.

La msica culta del siglo XVIII en Espaa esta influenciada por el ambiente italiano Sigue la escuela organistica iniciada por Cabezn La msica seguir girando en torno a la iglesia. TRNSITO DEL RENACIMINETO AL BARROCO En Espaa el Barroco comienza con la polifona y la monoda acompaada. A la verticalidad e las grandes obras polifnicas sigue un movimiento contrapuntstico, la sobriedad y sencilla belleza meldica renacentista se vuelven ornamentadas y profusas, las disonancias toman cuerpo a lo largo de las producciones musicales. La sonoridad y los matices no estn lejanos a las nuevas formas europeas. Las fuentes del Barroco espaol estn localizadas en Npoles, Roma y Florencia. Entre los autores de esta poca de transicin destacan Toms Luis de Victoria y Mateo Romero. En sus obras se dan los siguientes elementos: Contrastes entre los coros, multiplicacin de las voces y acompaamiento instrumental barroco con bajo continuo. Componen musica mondica Sebastin Durn, Juan Hidalgo... LA MUSICA PARA LA ESCENA Los msicos de esta poca recurren a los textos de nuestros dramaturgos para ponerlos en escena. La primera opera espaola fue de Lope, llamada Selva sin Amor, y se canto ante Su Majestad en fiestas a su salud. El autor de la musica es annimo. Tambien se ha hallado una pieza de Caldern, Celos que aun Matan, a la cual puso musica Juan Hidalgo, msico de la Capilla Real. Los gneros ms importantes son: LA ZARZUELA: Recibe este nombre por el palacio de la Zarzuela, en el que se represent El Golfo de las Sirenas, que es la primera obra de este tipo que recibe ese nombre. Se puede definir como una obra de teatro en la que se alternan las escenas habladas con las escenas cantadas. Nuestra Zarzuela se caracteriza por su popularismo y colorido. Muchas veces el tema es mitolgico, aunque la musica representa temas populares servida por instrumentos del pueblo. LA TONADILLA: Es una obra escnica que termina con danzas de carcter espaol. Posteriormente se van aadiendo otras piezas en el interior. MSICA INSTRUMENTAL: En general se cultivan infinidad de tipos de piezas, como por ejemplo las folias, zarabandas, chaconas, canarios, pasacalles, espaoletas y un largo etctera. La guitarra sigue siendo nuestro gran instrumento nacional y su ms importante genio en esa poca es Gaspar Sanz. EL rgano tiene una importancia trascendental. LA cualidad de nuestro rgano barroco es el predominio de la expresin sobre la tcnica. Orquesta. Destaca el gran msico de nuestro barroco, el padre Soler. Su obra consta de villancicos, obras de teatro, obras para la liturgia en El Escorial. Pero su aportacin ms importante es su msica instrumental.

Trata de modernizar nuestra escuela de tecla. Es padre Soler hace evolucionar hacia el clasicismo y transforma la sonata barroca de cuatro partes en sonata bipartita. Clacisimo

El Clasicismo musical fue un movimiento que ocup relativamente poco tiempo en la historia del arte occidental. Los musiclogos (persona que estudia la historia y la teora de la msica) suelen tomar el ao 1750 para indicar su comienzo y hacen coincidir su trmino con el 1800. La primera fecha se consider como inicio debido a que ese ao muri Johann Sebastian Bach, cuya obra es considerada como la cumbre del Barroco. La segunda, en cambio, fue mucho ms arbitraria, por cuanto el Clasicismo no experiment una ruptura, si no ms bien se fundi con la corriente que lo sucedi, llamada Romanticismo. De hecho, algunos autores participan de ambos perodos e incluso se dice que Beethoven es el ltimo de los clsicos y el primero de los romnticos. Los tres nombres que podemos recordar como mximos representantes del ideal clsico son los de Joseph Haydn, Wolfgang Amadeus Mozart y Ludwig van Beethoven. Habitualmente se denominan como los tres grandes maestros vieneses o la Primera Escuela de Viena. Si se considera la clasificacin anterior, se puede decir que msicos como Federico Chopin, Peter I. Tchaikovsky, Franz Liszt, Flix Mendelssohn y Franz Schubert, que desarrollaron su labor creadora durante el siglo XIX, no han hecho

msica clsica, sino romntica. La diferencia radica en que en la obra musical romntica la perfeccin perseguida por el Clasicismo se ve disminuido por el sentimiento y la expresin. Por esta razn, se prefiere hablar de tradicin clsicoromntica, cuyos principales aportes pueden resumirse en aspectos como: la nocin de msica, la libertad creadora, la idea de recital, las tcnicas de ejecucin y las teoras musicales.

NACIONALISMO

Todo texto tiene su contexto. Y en el texto de la msica nacionalista del Diecinueve debemos buscar un contexto eminentemente poltico, y, tambin de, digamos, telurismo cultural. Indaguemos, pues, un poco en la historia poltica y descubriremos que la Revolucin Francesa, con su hincapi en la soberana popular antes que el rey, en el conjunto del pueblo, en el apego a la tierra soberana, cre la nacin y sus nacionalismos. A partir de entonces, los pueblos buscaban su soberana, su nacin, al mismo tiempo que despojarse de las taras del Antiguo Rgimen. La poltica de la Revolucin Francesa, entonces, con la consecucin de las conquistas y el influjo cultural napolenico, qued desperdigada en Europa, y los pueblos sometidos, o influidos, como Rusia ante Francia, por una cultura de elitismo extranjerizante, y buscando antes que la independencia una identidad cultural veraz, vieron renacer sus races patrias, su conciencia, y, en lo que nos interesa, su folclore cultural; su msica particular y concreta, desafecta, en este ltimo sentido, para con el eje italiano, alemn y francs. As, pues, como la nacin alegaba su particularidad, su concretizacin, la msica nacional tambin se propona esta distraccin de la universalidad italiana, francesa y alemana.

Recordemos, as, en el aspecto artstico, que es la gran poca de las recopilaciones de los cantos picos, de las codificaciones lingsticas, de la bsqueda seminal de las naciones. La Europa cannica, digamos, como Inglaterra y Francia -agregaremos a Alemania e Italia, que, aunque s necesitaban una plausibilidad o afirmacin nacional unificada, no as tanto una identidad cultural-, era ms o menos inmune a esta bsqueda de un acervo fundante; de la gensica musical, por ejemplo. A este respecto, por ende, el nacionalismo musical tiene un carcter, en vista de la mayor solidez de conciencia de las naciones antes citadas, de europesmo perifrico. Veremos entonces ciertas caractersticas estticas de estas periferias, veremos cmo esta situacin polticocultural se plasma en el campo musical, y logra una de las ms interesantes manifestaciones, aunque de origen popular, dentro del campo especfico de la llamada msica culta, en el siglo XIX.

...el folclore, con sus danzas, sus viejos cantares, es una de las bases ms o menos patentes de los nacionalismos musicales del siglo Diecinueve

Empecemos, as, en que parte de esta extraccin de cultura nacional de la que hablbamos, este deseo patrio, se debe buscar, en efecto, en la msica, siendo sta una de las artes, mirada en forma progresista, de races y capacidades ms populares. La msica, debido a sus antiguos ritos de las fiestas y de los romances -lo mismo que la literatura, en virtud de la popularidad de la ligazn entre msica y letra-, se puede retrogradar a la raigambre popular y sus melodas tradicionales. As, el nacionalismo musical, que eclosion de forma eminente, en Rusia, con el Grupo de los Cinco, tiene tambin un carcter, a veces, de apuesta poltica verncula, una especie de manifiesto sonoro con ansias de identidad, o, en su caso, tambin de independencia; de amplitud, pues, tanto cultural como de deseo estatal. As como los pueblos nacionales y perifricos luchaban por su independencia poltica o una ms slida sea de identidad, sus msicos tambin

pretendan liberarse de la uniformizacin de la msica del canon europeo. Las caractersticas de esta lucha, veremos, habr que buscarlas en lo popular, en los quehaceres folclricos que perge, luego de la Revolucin, el Romanticismo.

Ocupndonos, as, de la cualidad plenamente musical de este asunto, el folclore, con sus danzas, sus viejos cantares, es una de las bases ms o menos patentes de los nacionalismos musicales del siglo Diecinueve. Ante las escuelas ortodoxas de Alemania, Italia y, en menor medida, Francia, con sus modelos fijados y uniformadores y sus talantes de anhelos universalistas, los nacionalistas abogaban por la particularidad, la individuacin esttica. Muchas veces, en una idea bien expresiva de la msica, tiene ello como resultado un carcter cabalmente semntico; al respecto, son notables las inquisiciones en la historia y en las leyendas nacionales; la poiesis, por ende, que prefiere un campo netamente verbal, y su ms palmaria realizacin para la verborragia nacional: la pera nacionalista, por ejemplo. Toda nacin, por otra parte, es ante todo un sentimiento; y todo sentimiento, ante el carcter un tanto abstracto de los instrumentistas, necesita la facultad oral, la verbalizacin. Por ello, los nacionalismos musicales optan, en general y de un modo u otro, por la expresividad lingstica, sea, a pesar de todo y en cierta medida, del instrumentalismo -aunque siempre en una sugestin vocalista, con sus novedosas melodas de radicacin popular, si bien pulidas por la cultura musical elitista-, sea de la cabal oralidad operstica, plasmando en el orden verbal los relatos de las, digamos, cosmogonas nacionales y nacionalistas. En ambos sentidos, se logra un sonido, en su ansiedad comunicativa, social, de eminentes evocaciones semnticas, de ndole evocadoramente popular e identitaria.

Hemos de decir que todos los msicos nacionalistas, en sus diferentes escuelas decimonnicas, sea la checa, como la escandinava o la rusa, adoptan un bagaje tradicional, generalmente de orden rural. El campo, pues, como sostn de lo ms rancio y afectivo de la patria, fue, valga la paradoja y dentro de su informalidad jovial y popular, uno de los principales adalides formales del nacionalismo, una fuente de la que bebieron las ortodoxias de los msicos cultos, para formar as esa armonizacin erudita y popular a la vez. Por otra parte, y entrando ya en un clima temtico, ideativo, la historia, la leyenda, toda esa labor de arqueologa patritica, permitieron tambin los postulados y argumentaciones nacionalistas. La extraccin divulgativa, la inspiracin formal, la exposicin sentimental, pues, humilde y rural al mismo tiempo de la msica nacionalista opta, sin embargo, por una profesionalizacin, por una labor limae culta y de Conservatorio. Acaso una limpieza, segn una opinin negativa del asunto, o una complejizacin armnica, segn las ideas positivas, y acaso tambin ms felices al respecto, pero sin perder la esencia identificante, sin perder ese canto de las entraas nacido de los sesmos polticos que sobrevinieron al Antiguo Rgimen, y que permitieron el folclorismo romntico, con sus distintas naciones musicales. Sntoma, pues, de la rebelda contra el elitismo universalista, de la afirmacin particular en fin, los nacionalismos decimonnicos, con sus distintas escuelas, creyeron en la validez distintiva de su arte. Y de la posibilidad, en fin y dentro de la msica, de una clara individuacin nacional.