FRANCISCO DE GOYA

FRANCISCO DE GOYA (1746, Fuendetodos Espaa-1828. Burdeos,Francia)

La obra de Goya es el espejo de su rica y variada personalidad, la cual,

marcada por la experiencia busc diversas formas de expresin.

Esta posee una combinacin de introspeccin, oportunismo y curiosidad. Se puede decir que la historia tuvo muchos Goyas, es decir, hubo el Goya
costumbrista , romntico; el hombre del pueblo y duro crtico del imperialismo; el Goya surrealista , el Goya liberal, el Goya visionario y el Goya atormentado.

FRANCISCO DE GOYA

Aos de Formacin
(1746 1774)

FRANCISCO DE GOYA

NACIMIENTO Y JUVENTUD
ZARAGOZA

Nace el 30 de Marzo 1746 en Fuendetodos, Zaragoza-Espaa. Sus padres fueron Jos Benito Goya y Gracia Lucientes. Las relaciones laborales de su padre, maestro dorador de oficio, contribuyeron en su formacin artstica.

FRANCISCO DE GOYA

Ingresa a la Academia de Dibujo de Zaragoza dirigido por JOSE GUZMN en 1759 (a los 13 aos), donde permanecera 4 aos. Se han atribuido a esta etapa algunos cuadros de tema religioso que acusan el estilo barroco tardo. El cuadro representa a la Sagrada Familia, la Virgen Mara junto al Nio Jess y San Jos portando su vara florida. Bajo un cielo en gloria de resplandor amarillo anaranjado (color representaba lo sobrenatural) donde unos ngeles en escorzo sostienen unas nubes donde se apoya Dios Padre. Sobre l se aprecia al Espritu Santo representado por una paloma Sagrada Familia con San Joaqun y Santa Ana ante el Eterno en gloria
1760 - 1763 leo sobre lienzo 79 cm x 55 cm

FRANCISCO DE GOYA

Tras la decepcin de perder el concurso de pintura de la Real Academia de Bellas Artes de San Fernando y al no obtener una beca de formacin en Roma, pudo motivar su acercamiento al pintor FRANCISCO BAYEU. Este se traslada con Bayeu, luego se presento en Italia en 1770 como discpulo de este.

FRANCISCO BAYEU

FRANCISCO DE GOYA

VIAJE A ITALIA

Viaja para estudiar a los maestros italianos in situ. Goya parte hacia Roma, Venecia, Bolonia y otras ciudades italianas. Estudia las obras de Guido Reni, Rubens, El Verons, Rafael, entre otros grandes pintores.

FRANCISCO DE GOYA

Durante este viaje de estudios existe un valioso documento, un lbum de apuntes denominado CUADERNO ITALIANO, una serie de cuadernos de bocetos y anotaciones. Recoge obras de creacin, estudios de dibujo, representaciones de monumentos arquitectnicos y copias de obras pictricas. Estos lbumes se distinguen con una letra que va de A - H y que marca un orden cronolgico.

Cuaderno italiano Museo del Prado

Apunte preparatorio del cuadro Anbal Vencedor

FRANCISCO DE GOYA

En Parma concursa en una convocatoria pictrica, con tema obligado de gnero histrico, en la que, si bien no obtuvo el mximo galardn, s una mencin especial del jurado.

Anbal vencedor contempla por primera vez Italia desde los Alpes
leo sobre lienzo Neoclasicismo 87 cm 131,5 cm

1770

FRANCISCO DE GOYA

Esta obra muestra cmo el pintor se ha despojado de las convencionales composiciones aprendidas de Jos Luzn y del cromatismo tardo barroco para adoptar una invencin ms arriesgada, inspirada en los modelos clasicistas, tonos pasteles, rosados, suaves azules y grises perla. Goya ha asumido con esta obra la esttica Neoclsica.

Anbal vencedor contempla por primera vez Italia desde los Alpes 1770

FRANCISCO DE GOYA

RETORNO A ESPAA

ZARAGOZA

Ya en 1771, Goya vuelve a Espaa, por la enfermedad de su padre o por haber recibido el encargo de la Junta de Fbrica del Pilar de realizar una pintura mural para la bveda del coreto de la capilla de la Virgen.

FRANCISCO DE

Goya en Madrid
(17751792)
Goya se haba casado con la hermana de Francisco Bayeu, es por eso que posiblemente gracias a la influencia de su cuado, Goya es llamado por Mengs a la corte para trabajar como pintor de cartones para tapices. El 3 de enero de 1775 emprende el viaje a Madrid, donde comenz una etapa que le llevara a un trabajado ascenso social como pintor real.

GOYA COSTUMBRISTA

Es el Goya ms joven. Es un Goya cortesano, satisfecho de su posicin. Se atiene a la moda de su poca: a escenas de galanteo, sencillas e incluso blandas Pero a veces nos da cuenta tambin, con sentido mordaz, del sometimiento que se impona a la mujer: por ejemplo, los matrimonios concertados por los padres (que Goya caricaturiza en La boda).

FRANCISCO DE GOYA

CARTONES PARA TAPICES

Conjunto de obras pintadas por Goya para la Real Fbrica de Tapices de Santa Brbara. Aunque no son los nicos cartones para tapices pintados para la fbrica, s son los ms conocidos. En su mayora representan temas buclicos, cinegticos, campiranos y populares. La tcnica consista en bocetos o dibujos sobre un cartn que una vez terminados se tejan a tapiz. Se dice que en el caso de los cartones de Goya, los tejedores de la Real Fbrica se quejaron debido a la cantidad de detalles que tenan y que podan hacer imposible su conversin a tapiz. El cacharrero
1779

FRANCISCO DE GOYA

CARTONES PARA TAPICES

Goya comienza su labor, menor como pintor, pero importante para introducirse en los crculos aristocrticos, con la dificultad de conjugar el Rococ de Tipolo y el Neoclasicismo de Mengs para alcanzar el estilo apropiado para unos cuadros destinados a la decoracin de las estancias reales, donde primaba el buen gusto y la observacin de las costumbres espaolas.

Fue necesario alejarse tanto del barroco tardo de la pintura religiosa de provincias como del ilusionista Rococ y de la excesiva rigidez academicista del Neoclasicismo, que no favoreca la narracin y la vivacidad en la ancdota requerida en estas imgenes de costumbres.

La caza de la codorniz
1775

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PRIMERA SERIE
Realizada en 1775, consta de nueve cuadros de tema cinegtico realizados para la decoracin del comedor de los Prncipes de Asturias en El Escorial.

A la serie pertenecen: - La caza de la codorniz - Perros en tralla - Caza con mochuelo y red

Caza con mochuelo y red

1775

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PRIMERA SERIE
leo destinado a adornar el comedor de los prncipes de Asturias.

La caza, aficin favorita del rey y de su hijo, fue elegido para este sitio debido a que all se realizaban dichas actividades.

1775 Perros y tiles de caza

FRANCISCO DE GOYA

SEGUNDA SERIE

Se pueden distinguir dos grupos de encargos cuyo tema es la representacin de diversiones populares, generalmente de ocio campestre, como corresponda a la ubicacin del Palacio. Es por ello por lo que se insiste en localizar las escenas en la ribera del Manzanares. Los ejecutados entre 1776 y 1778, destinados al comedor de los Prncipes en el Palacio de El Pardo, y los realizados en 1778 y 1780 para el dormitorio de dicho palacio.

1777 El quitasol

FRANCISCO DE GOYA

SEGUNDA SERIE

PRIMER GRUPO

Comienza con La merienda a orillas del Manzanares. Le siguen Paseo por Andaluca o La maja y los embozados; y quizas la obra mas lograda de esta serie, El quitasol.

1777 Paseo por Andaluca

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SEGUNDA SERIE
A la antecmara y el dormitorio principesco pertenecen: La novillada La feria de Madrid El cacharrero Juego de pelota a pala

SEGUNDO GRUPO

1780 La novillada 1778-79 La feria de madrid

1779

El cacharrero

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TERCERA SERIE

Tras un periodo (1780-1786) en el que Goya emprendi otros trabajos retoma su trabajo como oficial de la fbrica de tapices en 1786 con una serie dedicada la ornamentacin del comedor del Palaci de El Pardo.

En esta serie se encuentran 4 cuadros alegricos a las estaciones de los que destaca El invierno o La nevada.

Tambin obras de alcance social como Los pobres en la fuente o El albail herido. Se encuentra tambin una obra maestra: La pradera de San Isidro y La gallina ciega.

1786 La nevada

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La pradera de San Isidro 1788

Una de las obras ms comentadas y valoradas de Francisco de Goya. En el se muestra una vista de Madrid desde la ermita de San Isidro patrn de la ciudad, el da de la romera.

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La gallina ciega
El cuadro muestra muchachos y muchachas jugando al popular pasatiempo de la gallina ciega, con un personaje vendado en el centro que intenta tentar a los dems, que bailan en corro, con una gran cuchara.

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La gallina ciega 1789

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CUARTA SERIE
Destinados al despacho del recien proclamado Carlos IV en El Escorial. Los temas adquieren matices satricos, aunque siguen dando cuenta de aspectos alegres de la sociedad espaola de su tiempo. Comienzan con esta serie a aparecer los comentarios crticos hacia la sociedad de su tiempo que se desarrollarn ms adelante (Caprichos).

1791 Las gigantillas

FRANCISCO DE GOYA

CUARTA SERIE
1791 Los zancos

Aparecen ya en estos cartones rostros que anuncian las caricaturas de su obra posterior. 1792 La boda 1791 El pelele

FRANCISCO DE GOYA

Se muestra con solemnidad si el tema lo requiere. De l son los retratos por encargo de personajes de las clases acomodadas. Goya trabaja para ganar dinero. En esta vertiente, Goya refleja a la mujer framente (Tomasa Palafox), pero tampoco renuncia a mostrarnos su carcter, sin simpata y hasta con crueldad (La reina Mara Luisa a caballo, La infanta Mara Josefa). Se observa una progresiva maduracin en su tcnica. Goya ha sufrido ya los efectos de su enfermedad (que le traer la sordera definitiva en 1793) y comienza a prestar ms atencin a su propio inters artstico y personal.

FRANCISCO DE GOYA

RETRATISTA Y ACADMICO
Desde su llegada a Madrid para trabajar en la corte, Goya tiene acceso a las colecciones de pintura de los reyes, y el arte del aragons tendr en la segunda mitad de la dcada de 1770 un referente en Velazquez. La pintura del maestro haba sido elogiada en 1780 en un discurso pronunciado por Jovellanos en la Real Academia de Bellas Artes de San Fernando en el que alababa el naturalismo del maestro sevillano frente a la excesiva idealizacin de los defensores neoclsicos de una pretendida Belleza Ideal.

FRANCISCO DE GOYA

RETRATISTA Y ACADMICO
Goya se granjea en estos aos la admiracin de sus superiores, en especial la de Mengs a quien tena asombrado la facilidad con que haca los cartones. Su ascenso social y profesional es notable y as, en 1780, es nombrado por fin acadmico de mrito de la Academia de San Fernando. Con motivo de este acontecimiento pinta un Cristo crucificado donde muestra su dominio de la anatoma, la luz dramtica y los medios tonos, en un homenaje que recuerda tanto al Cristo de Mengs, como al de Velzquez.

FRANCISCO DE GOYA

RETRATISTA Y ACADMICO
A lo largo de toda la dcada de 1780 entra en contacto con la alta sociedad madrilea, que solicita ser inmortalizada por sus pinceles, convirtindose en su retratista de moda.

FRANCISCO DE GOYA

RETRATISTA Y ACADMICO
De este modo Goya va ganando prestigio, y los ascensos se suceden. En 1785 es nombrado Teniente Director de Pintura de la Academia de San Fernando y en 1789, a sus cuarenta y tres aos y tras la subida al trono del nuevo rey Carlos IV y hacer su retrato, Pintor de Cmara del Rey, lo que le capacitaba para ejecutar los retratos oficiales de la familia real

FRANCISCO DE GOYA

DUQUESA DE OSUNA (1785)

FRANCISCO DE GOYA

MARQUESA DE PONTEJOS (1785)

FRANCISCO DE GOYA

Mara Teresa de Borbn ( 1783)

RETRATO DE LA REINA MARIA LUISA 1789

FRANCISCO DE GOYA

LA REINA MARIA LUISA A CABALLO - 1799

FRANCISCO DE GOYA

PINTURA RELIGIOSA
En 1780 emprende viaje a ZARAGOZA para realizar el fresco bajo la direccin de su cuado, Francisco Bayeu. Sin embargo, el resultado no satisfizo a la Junta del Pilar y se propuso a Bayeu corregir los frescos. Finalmente, muy dolido, volvi a la corte. Poco despus Goya fue requerido para pintar uno de los cuadros que iban a decorar la iglesia de San Francisco el Grande de Madrid. Goya prestar un detallado seguimiento a este trabajo en el epistolario dirigido a Martn Zapater e intentar mostrarle que su obra vale ms que la del respetadsimo Francisco Bayeu. Se considera que Goya se autorretrat en el joven de la derecha. San Bernardino de Siena predicando ante Alfonso V de Aragn
leo sobre lienzo - Neoclasicismo 480 cm 300 cm

1783

En 1787 el rey Carlos III le encarga para el Monasterio de santa Ana de Valladolid: La muerte de san Jos o El trnsito de san Jos Santa Lutgarda San Bernardo socorriendo a un pobre o Los santos Bernardo y Roberto

Por encargo de los duques de Osuna pinta la capilla de la Catedral de Valencia: San Francisco de Borja y el moribundo impenitente Despedida de san Francisco de Borja de su familia
En l Francisco de Borja intenta convencer agitando el crucifijo a un moribundo de que confiese, mientras que unos seres grotescos, probablemente demonios, esperan hacerse con la posesin de su alma.
leo sobre lienzo Romanticismo 350 cm x 300 cm 1788

Dcada de los Noventa (17931799)

En 1792 presenta un discurso en la Academia donde expresa sus ideas respecto a la creacin artstica, que se aleja de los supuestos idealistas y de las preceptivas neoclsicas para afirmar la necesidad de libertad del pintor.

FRANCISCO DE GOYA

EL CAPRICHO Y LA INVENCION
A fines de 1792 Goya se encuentra en Cdiz, para recuperarse de una enfermedad, posiblemente saturnismo (intoxicacin de plomo habitual en pintores). En enero de 1793 Goya se encuentra encamado y su estado es grave; en marzo comienza la mejora, pero le dej como secuela una sordera de la que ya no se recuperar. Tras su enfermedad, Cada vez ms pintar obras de pequeo formato en total libertad y se alejar en lo posible de sus compromisos. No volver a pintar cartones para tapices y dimitir de sus obligaciones acadmicas como maestro de pintura en la Real de Bellas Artes, alegando problemas de salud. Los cmicos ambulantes 1793

EL CAPRICHO Y LA INVENCION
En 1794 el pintor enva a la Academia de San Fernando una serie de cuadros de gabinete.

Los cuadros a que se refiere son un conjunto de obras de pequeo formato entre los que se encuentran ejemplos evidentes de Lo Sublime Terrible: Corral de locos, El naufragio, El incendio, fuego de noche, Asalto de ladrones e Interior de prisin.

Sus temas son ya truculentos y la tcnica pictrica es abocetada y plena de contrastes lumnicos y dinamismo.
Fuego de noche
1793

El asalto de los ladrones

leo sobre hojalata, de Francisco de Goya pintado en 1793 o 1794 en pequeo formato (42 x 31 cm).

Predominan los tonos ocres y tierras. La muerte violenta ocupa el centro del cuadro y no hay dispersin del inters en dos grupos compositivos.

EL CAPRICHO Y LA INVENCION

Casa de locos
1793

El naufragio
1793

Interior de prisin
1793

FRANCISCO DE GOYA

La muerte del picador

A esta serie de cuadros pertenece tambin un conjunto de motivos taurinos en los que se da ms importancia a las tareas previas a la corrida.

Goya subraya los momentos de peligro y valenta, y pone en valor la representacin del pblico como una masa annima.

Destaca en estas obras la presencia de la muerte, en la de las caballeras de Suerte de matar y en la cogida de un caballista en La muerte del picador, que alejan estos motivos de lo pintoresco y rococ definitivamente.

FRANCISCO DE GOYA

El asalto de los ladrones

Este conjunto de obras en planchas de hojalata se completa con Cmicos ambulantes, una representacin de una compaa de actores de Comedia del arte.

Aparece en estos personajes ridculos la caricatura y la representacin de lo grotesco.

FRANCISCO DE GOYA

RETRATOS
A partir de 1794 Goya reanuda sus retratos de la nobleza madrilea y otros destacados personajes de la sociedad de su poca que ahora incluirn representaciones de la familia real.

Su tcnica ha evolucionado y ahora se observa cmo precisa los rasgos psicolgicos del rostro de los personajes y utiliza para los tejidos una tcnica ilusionista a partir de manchas de pintura.

Retrato del duque de Alba 1795

FRANCISCO DE GOYA

La duquesa de Alba
Los retratos de cuerpo entero hechos a la duquesa de Alba son de gran calidad. El primero se realiz antes de que enviudara y en l aparece vestida por completo a la moda francesa, con delicado traje blanco que contrasta con los vivos rojos del lazo que cie su cintura.

En el segundo retrato la de Alba viste de luto y a la espaola y posa en un sereno paisaje.

Seala con el dedo una inscripcin donde dice el nombre del autor y la fecha Goya la representa con una intencionada inexpresividad

FRANCISCO DE GOYA

La duquesa de Alba
De una belleza legendaria, fue, despus de la Reina, la dama ms esplndida de Espaa. No caben dudas de que la amistad entre Goya y la Duquesa era muy ntima, y alcanz su apogeo en 1797 cuando pint este retrato.

Goya registr su intimidad en bosquejos que realiz de las actividades diarias, entre ellos La Duquesa de Alba recogindose el pelo.

LOS CAPRICHOS

LOS CAPRICHOS
Serie de 80 grabados, que representa una stira de la sociedad espaola de finales del siglo XVIII, sobre todo de la nobleza y del clero. En la primera mitad present los grabados ms realistas y satricos criticando desde la razn el comportamiento de sus congneres. En la segunda parte abandon la racionalidad y represent grabados fantsticos donde mediante el absurdo mostr visiones delirantes de seres extraos. Deform exageradamente las fisonomas y los cuerpos de los que representan los vicios y torpezas humanas dando aspectos bestiales.

Cartula Salidos a la venta en 1799

FRANCISCO DE GOYA

LOS CAPRICHOS
Como preludio de sus Caprichos, Goya se retrat mostrndonos al autor de esta serie de stiras sobre la sociedad espaola de su tiempo. Se represent en actitud satrica y como un personaje importante. Goya, muy relacionado con los ilustrados, comparta sus reflexiones sobre los defectos de su sociedad. Eran contrarios al fanatismo religioso, a las supersticiones, a la Inquisicin, a algunas rdenes religiosas, aspiraban a leyes ms justas y a un nuevo sistema educativo. Todo ello lo critic humorsticamente y sin piedad en estas lminas.
Capricho N 1

El sueo de la razn produce monstruos

Aparentemente, la intencin de Goya en este CAPRICHO es ridiculizar el orden social existente donde el trabajador oprimido es apenas capaz de sobrevivir con un sueldo miserable, pero apoya al aristcrata, quien es un miembro improductivo de la sociedad que considera humillante realizar cualquier trabajo til.

Capricho N 43

FRANCISCO DE GOYA

FRANCISCO DE GOYA

A caza de dientes

Fue la fantasa libre o el ideal en el descubrimiento de novedosas perspectivas en el alma del ser humano, una de sus principales concepciones acerca del capricho y de la pintura realizada con este.

Capricho N 12

Asta su abuelo
Los rboles genealgicos de la nobleza deseosa de preservar su sangre y sus privilegios- se convierten en feroz stira en esta escena donde un burro muestra su linaje, orgulloso de su procedencia hidalga.

Se sugiere una cida crtica a Manuel Godoy, quien haba buscado su descendencia entre los Reyes Godos para justificar el aluvin de nombramientos y cargos que le caan encima por su amistad con los reyes Carlos IV y Mara Luisa, especialmente con sta.

Capricho N 39

FRANCISCO DE GOYA

Hasta la muerte

Este grabado ridiculiza la vanidad es uno de las estampas ms crueles.

Capricho N 55

FRANCISCO DE GOYA

EL SUEO DE LA RAZON

Antes de que finalizara el siglo XVIII Goya an pint tres series de cuadros de pequeo formato que insisten en el misterio, la brujera, la noche e incluso la crueldad y estn relacionados temticamente con los primeros cuadros de capricho e invencin pintados tras su enfermedad de 1793.

El conjuro

FRANCISCO DE GOYA

EL SUEO DE LA RAZON

En primer lugar se encuentran dos lienzos encargados por los duques de Osuna para su finca de la Alameda que se inspiran en el teatro de la poca. Son los titulados El convidado de piedra y una escena de El hechizado por fuerza.

El hechizado por fuerza

FRANCISCO DE GOYA

EL SUEO DE LA RAZON
Otros cuadros con temas brujeriles completaban la decoracin de la quinta del Capricho: La cocina de los brujos, Vuelo de brujas, El conjuro y El Aquelarre. El lienzo muestra un ritual de aquelarre, presidido por el gran Cabrn, una de las formas que toma el demonio, en el centro de la composicin. A su alrededor aparecen brujas ancianas y jvenes que le dan nios con los que, segn la superchera de la poca, se alimentaba.

El Aquelarre

FRANCISCO DE GOYA

LOS FRESCOS DE SAN ANTONIO DE LA FLORIDA Y OTRAS PINTURAS RELIGIOSAS

ORATORIO SANTA CUEVA DE

Hacia 1797 Goya trabaja en la decoracin mural con pinturas sobre la vida de Cristo para el Oratorio de la Santa Cueva de Cdiz. En ellas se aleja de la iconografa habitual para presentar pasajes como La multiplicacin de los panes y los peces y la ltima Cena desde una perspectiva ms humana.

LOS FRESCOS DE SAN ANTONIO DE LA FLORIDA Y OTRAS PINTURAS RELIGIOSAS

Son los frescos de la Ermita de San Antonio de la Florida la obra cumbre de su pintura mural. En este fresco pudo sentirse resguardado para desarrollar su tcnica e ideas con libertad. Son muchas las innovaciones que introduce, pero es en su tcnica de ejecucin firme y rpida donde se observa su prodigiosa maestra en la aplicacin impresionista de la pintura.

Detalle de los frescos

Milagro de San Antonio de Padua

FRANCISCO DE GOYA

Los Albores del siglo XIX (1800 1807)

GOYA INTIMO
El Goya ntimo se expresa en los retratos de sus familiares y amigos: Goya propicia un ambiente clido en el que artista y modelo se sientan a gusto. La mujer aparece tratada con ternura con complicidad. Al trabajar para sus familiares y allegados, Goya trabaja para s mismo. Se rompe as la barrera de frialdad perceptible en los retratos oficiales

FRANCISCO DE GOYA

En 1800 Goya recibe el encargo de pintar un gran cuadro de grupo de la familia real, que se materializ en La familia de Carlos IV

La familia de Carlos IV 1800 leo sobre lienzo - Rococ

280 cm 336 cm

Sigue el antecedente de LAS MENINAS de Velzquez. Goya se incluye a s mismo en la pintura, trabajando sobre el lienzo. Sin expresin alguna, mira afuera de la pintura como si observara el grupo a travs de un espejo.
La familia de Carlos IV 1800

FRANCISCO DE GOYA

La profundidad del espacio del cuadro velazqueo queda aqu truncada por una pared prxima en la que vemos dos grandes cuadros de motivo indefinido.

La luz ilumina directamente al grupo a un espejo que Goya contempla. En Goya el juego de perspectivas desaparece y la familia real simplemente posa.

Los personajes visten trajes de gala, pero no portan smbolos de poder ni aparecen, como era habitual en otras representaciones, enmarcados entre cortinajes a modo de palio. La infanta Isabel lleva su nio muy cerca del pecho, lo que evoca la lactancia materna.
La familia de Carlos IV 1800

En el rostro la pincelada se torna menos suelta que en el resto del cuadro

Esto le transmite mayor expresividad que revela carcter dominante y posesivo

La familia de Carlos IV 1800

FRANCISCO DE GOYA

El pincel est algo ms cargado para presentar el rostro del rey Recupera la soltura al describir esa mirada vaca Mirada perdida en la lejana, propia de carcter dbil

La familia de Carlos IV 1800

Vestido de la reina: Goya imprimi rpidas y livianas pinceladas para presentar los encajes.

La familia de Carlos IV 1800

FRANCISCO DE GOYA

La ta soltera, Mara Josefa Carmela de Borbn (hermana del rey) La imagen ms inexpresiva del conjunto Mirada perdida parece preguntarse qu hace y cul es su papel junto a la familia real

La familia de Carlos IV 1800

FRANCISCO DE GOYA

Autorretrato de Goya El rostro aparece en penumbra, como si no quisiera identificarse con el grupo

Se coloca a la misma altura que los reyes lo que puede indicar la afabilidad de los soberanos o la reivindicacin del concepto de la igualdad

La familia de Carlos IV 1800

FRANCISCO DE GOYA

Manuel Godoy el hombre ms poderoso de Espaa tras el rey en estos aos.

Aparece representado en la cumbre de su poder, tras haber vencido en la Guerra de las Naranjas.

Retrato de Manuel Godoy

leo sobre tabla - Romanticismo 180 cm 267 cm

1801

Retrato de Manuelgodoy 1801

En estos aos aborda toda una galera de personajes destacados de las finanzas y la industria y, sobre todo, son sealados sus retratos de mujeres.

Toms Prez de Estala empresario textil

Retrato de Toms Prez de Estala 1798 Oleo sobre lienzo 99 x 775 cm

RETRATO DE LA MARQUESA DE SANTA CRUZ - 1805

FRANCISCO DE GOYA

La Marquesa aparece sentada, con los pies sobre un grueso almohad n de terciopelo rojo, con los pinceles en las manos.

En la zona de la izquierda vemos el lienzo en el que est retratando a su marido.

La marquesa de Villafranca leo sobre lienzo 82 x 72 cm 1805

El leo muestra una mujer joven retratada de medio cuerpo y vestida con camisa blanca y mantilla negra (moda espaola).

A pesar de su indumentaria de maja, la riqueza de las telas y el porte de la muchacha le otorga una elegancia aristocrtica.

Retrato de Isabel Porcel 1804- 1805 leo sobre tabla Romanticismo

82 cm x 54 cm

FRANCISCO DE GOYA

Vestida a la moda napole nica y pintada con una gran carga de sensualidad. Uno de los retratos femeninos ms hermosos de Goya, fue en cierto momento atribuido por Martin Soria a su ayudante Esteve.

Mara Gabriela Palafox y Portocarrero, marquesa de Lazn

leo sobre lienzo 193 x 115 cm

1804

Es uno de los retratos ms logrados del artista, cuya composicin se inspira en los retratos britnicos, obra de gran delicadeza y elegancia, armona de colorido y naturalidad.

Retrato del Marqus de San Adrin 1804 leo sobre lienzo - Romanticismo
209 cm 127 cm

LAS MAJAS
La maja desnuda 1790-1800
La maja desnuda form con el tiempo pareja con el cuadro La maja vestida, probablemente a requerimiento de Manuel Godoy, pues consta que formaron parte de un gabinete de su casa. En ambas pinturas se retrata de cuerpo entero a una misma hermosa mujer recostada en un lecho y mirando directamente al observador. Se trata de una mujer real, contempornea a Goya, e incluso en su poca se le llam la Gitana.

La maja vestida 1802-1805

Se encuentra en el Museo del Prado, Madrid, Espaa Se representa un cuerpo concreto inspirado, tal vez, en el de la Duquesa de Alba. Tambin se ha sugerido que este retrato podra haber sido el de la amante de Godoy, Pepita Tud . El rostro es una idealizacin, casi un bosquejo que no representa el rostro de ninguna mujer conocida de la poca.

leo sobre lienzo Neoclasicismo 97 cm 190 cm

La maja desnuda 1790-1800

Los almohadones: Fundas de sedas y encajes. Exquisita confeccin en base a blancos, verdes y reflejos morados . Pinceladas largas.

El uso del verde: El pintor proyecta una plida sombra del mismo color sobre los muslos. Uso de pinceladas largas. La rara posicin de la cabeza y de las manos respecto al cuerpo, sin que se haya pintado encima de otra obra, puede que se haya hecho en 2 tiempos por un intento de ocultar la identidad de la modelo. El pincel destaca por su agilidad en los rizos.

leo sobre lienzo Neoclasicismo 97 cm 190 cm

La maja desnuda 1790-1800

El traje blanco de esta Maja se cie de tal forma a la figura, que parece ms desnuda que la otra.

La nota de color del cuadro la pone la chaquetilla corta o bolero, similar al de los toreros, de mangas anaranjadas con los puos rematados con encaje negro. Lleva zapatos dorados de pequeo tamao.

La maja vestida 1802-1805 leo sobre lienzo, 97 x 190 cm

Fantasas, Brujera, Locura Y Crueldad

Por motivos estilsticos: - Tcnica de pincelada ms abocetada - Menor iluminacin de los rostros Atencin a destacar las figuras alumbrando las siluetas

Por motivos temticos: - Su relacin con los Desastres de la guerra Se trata de escenas en las que presenciamos violaciones, asesinatos a sangre fra y a bocajarro o escenas de canibalismo.

El paisaje es inh spito, desrtico.

Esta escena que contemplamos presenta a los bandidos dispuestos a fusilar a sus vctimas.

Una vez que les han robado sus pertenencias se disponen a acabar con ellos.

Bandidos fusilando a sus prisioneras (o Asalto de bandidos I)

leo sobre lienzo 41,4 x 31,6 cm

1800

FRANCISCO DE GOYA

Dos mujeres estn siendo desnudadas en el interior de una cueva.

Ambas se llevan las manos a la cara para reforzar su dolor mientras sus asaltantes se miran y parecen intercambiar algunas palabras.

Sus acompaantes masculinos ya han sido asesinados.

Bandido desnudando a una mujer (Asalto de bandidos II)

leo sobre lienzo 41,5 x 31,8 cm

1800

FRANCISCO DE GOYA

GOYA CUARTA ETAPA

Transicin del Goya pblico, al Goya privado

COSTUMBRES Y ALEGORAS
El programa de Godoy para la primera dcada del

siglo XIX no dej de ser reformista e ilustrado, como muestran cuatro tondos encargados a Goya como representacin alegrica del progreso.

La Alegora de la villa de Madrid (1810) es un ejemplo de las transformaciones que sufrieron las obras de este gnero al albur de los sucesivos cambios polticos de este periodo. En principio apareca en el valo de la derecha el retrato de Jose I Bonaparte, y en la composicin la figura femenina que representa a Madrid no aparece claramente subordinada al rey, que est algo ms al fondo.

FRANCISCO DE GOYA

COSTUMBRES Y ALEGORAS

La Aguadora El Afilador

COSTUMBRES Y ALEGORAS
Hacia 1807 pinta, como se dijo, una serie de seis cuadros de carcter costumbrista que narra una historia al modo de las vietas de las aleluyas: Fray Pedro de Zaldivia y el bandido Maragato.

COSTUMBRES Y ALEGORAS

En El coloso, cuadro atribuido a Goya hasta junio de 2008, en que el Museo del Prado emiti un informe en el que afirmaba que el cuadro era obra de su discpulo Asensio Juli. Si bien concluy determinando, en enero de 2009, que su autora pertenece a un discpulo de Goya indeterminado, sin poder dilucidar que se tratase de Juli, un gigante se yergue tras unos montes, en una alegora ya decididamente romntica. En el valle una multitud huye en desorden.

FRANCISCO DE GOYA

BODEGONES
Entre los bienes relacionados en el inventario de 1812 a la muerte de su mujer Josefa Bayeu, se citan doce bodegones. De ellos destacan el Bodegn con costillas, lomo y cabeza de cordero (Pars, Museo del Louvre), el Bodegn con pavo muerto (Madrid, Prado) y Pavo pelado y sartn (Mnich, Alte Pinakothek). Todos ellos se suelen datar a partir de 1808 por razones de estilo y porque durante la guerra la produccin de encargo de Goya se vio reducida, lo que pudo dejar tiempo al pintor para explorar gneros que an no haba trabajado.

Bodegn con costillas, lomo y cabeza de corderp

FRANCISCO DE GOYA

RETRATOS OFICIALES, POLTICOS Y

Durante la guerra la actividad de Goya disminuy, pero sigui pintando retratos de la nobleza, amigos, militares e intelectuales significados. El viaje a Zaragoza de 1808 pudo originar el retrato de Juan Martn, el Empecinado (1809) y el ecuestre de Jos de Rebolledo Palafox y Melci, que concluira en 1814. Tambin estara en el origen de las estampas de los Desastres de la guerra.

FRANCISCO DE GOYA

RETRATOS OFICIALES, POLTICOS Y BURGUESES

Jos de Rebolledo Palafox y Melci

FRANCISCO DE GOYA

IMGENES DE LA GUERRILLA
Fabricacin de plvora y Fabricacin de balas en la Sierra de Tardienta (ambas de
entre 1810 y 1814, Madrid, Palacio Real) aluden, segn rezan sus epgrafes al dorso, a la actividad del zapatero Jos Malln, de Almudvar, quien entre 1810 y 1813 organiz una partida guerrillera que actuaba unos cincuenta kilmetros al norte de Zaragoza.

Fabricacin de plvora en la sierra de Tardienta Fabricacin de balas en la sierra de Tardienta

FRANCISCO DE GOYA

Los Desastres de la Guerra (18081814)

ESTAMPAS: LOS DESASTRES DE LA GUERRA

Los desastres de la guerra es una serie de 82 grabados del pintor espaol Francisco de Goya, realizada entre los aos 1810 y 1815. Durante la vida de Goya solo se imprimieron dos juegos completos, uno de ellos se lo concedi a su amigo Cen Bermdez. La primera publicacin fue en 1863 por la Real Academia de Bellas Artes de San Fernando, esta primera edicin fue precedida por otras entre las fechas 1892, 1903 y 1906 la serie est comprendida por tres partes, las cuales, mantienen una coherencia estructural y temporal. Los desastres de la guerra. Podemos sentir a Goya, ya que nos habla con una urgencia que an ningn artista ha podido conseguir y tuvo la capacidad de para proyectar estas imgenes desde su tiempo al nuestro. La importancia de este trabajo es que posiciona a Goya como genio. Esto se debe a la representacin realista de los hechos, la cual fue innovadora para el arte occidental. Esta nueva perspectiva exige interpretacin. Cambia el concepto del guerrero: no lo dignifica, sino que muestra su lado animal, es decir, la guerra nos convierte en bestias. Se atreve a pintarlo desde adentro.

I Parte
Estampas centradas en la guerra (del 1 al 47)

Y son fieras Grabado n 5

Lo mismo

II Parte

Centrada en el hambre (estampas 48 a 64)

Carretadas al cementerio Grabado n 64

Sanos y enfermos Grabado n 57

III Parte Periodo absolutista tras el regreso de Fernando VI.

Muri la verdad Grabado n 79

Esto es lo peor Grabado n 74

La crudeza con que el

hombre puede matar. As mismo, se puede apreciar que la muerte se coloca en primer plano para causar mayor impresin.

GOYA QUINTA ETAPA

Esta etapa comienza con dos pinturas que elabor Goya haciendo alusin a una pequea historia en la que l se ve involucrado y a la vez se inspira para elaborar estas pinturas llamadas: el Dos de Mayo y el Tres de Mayo.

EL DOS Y TRES DE MAYO

Durante este tiempo en Espaa, Jos Bonaparte estaba en el trono y cuando sali con sus ejrcitos en el da de San Patricio en 1813, no fue hasta el prximo ao que Frenando VII fue a restaurar su trono. Con su regreso trajo un reinado de miedo y terror. Todos que eran sospechados de colaborar con Jos Bonaparte fueron encarcelados por alta traicin. Goya tambin fue uno de los sospechosos, porque cuando Jos Bonaparte era el rey, Goya se qued como pintor de la corte. Se ocult durante tres meses con la ayuda de su amigo, Jos Duasa y Latre. Cuando apareci, resumi su posicin como pintor de la corte y pudo evitar la encarcelacin.

FRANCISCO DE GOYA

EL DOS DE MAYO 1808 (1814)

EL DOS DE MAYO
Goya no estuvo presente en una escena similar: la pint segn los relatos que escuch acerca del acontecimiento. Con el cuadro pretendi homenajear a la resistencia espaola. Durante la Guerra Civil este cuadro fue retirado de Espaa y transportado a Ginebra. Representa una escena del levantamiento del 2 de mayo contra los franceses, comienzo de la guerra de independencia espaola contra Napolen. En el cuadro, los insurrectos espaoles arremeten contra los mamelucos. Esta revuelta fue sofocada de modo sangriento por el ejrcito de ocupacin. El objetivo de Goya era transmitir un efecto de movilidad absoluta, sin que ello degenerara en caos. Refleja el acontecimiento con gran realismo. Se advierte el perfil arquitectnico de Madrid.

FRANCISCO DE GOYA

EL TRES DE MAYO 1808 (1814)

FRANCISCO DE GOYA

EL TRES DE MAYO
Tambin conocido como Los fusilamientos en la montaa del Prncipe Po o Los fusilamientos del tres de mayo. La intencin de Goya al elaborarlo es plasmar la lucha del pueblo espaol contra la dominacin francesa en el marco del Levantamiento del dos de mayo, al inicio de la Guerra de la Independencia Espaola. Su pareja es El dos de mayo de 1808 en Madrid. La pintura es oscura, muestra imgenes fuertes y crea el arquetipo del horror en la pintura espaola, que Goya aprovech en esa poca para sus aguafuertes titulados Los desastres de la guerra.

El asunto que trata este cuadro, as como su estructura, tienen bases en la iconografa tradicional del martirio en el arte cristiano. Goya ha pensado en crear una apologa del martirio vivido. El efecto que Goya desea producir en el espectador es que el patriotismo est antes de todo, incluso que la muerte. La pincelada carente de atractivo y los colores sangrientos originan una de las composiciones goyescas ms fuertes y llenas de dramatismo.

La Restauracin (18151819)

LA RESTAURACIN

Es muy probable que a la vuelta del rgimen absolutista Goya hubiera consumido gran parte de sus haberes, sufriendo la caresta y penurias de la guerra. As lo expresa en intercambios epistolares de esta poca. Sin embargo, tras estos retratos reales y otras obras pagadas por la Iglesia realizados en estos aos destacando el gran lienzo de las Santas Justa y Rufina (1817) para la Catedral de Sevilla, en 1819 est en disposicin de comprar la nueva finca de la Quinta del Sordo e incluso reformarla aadiendo una noria, viedos y una empalizada.

LA RESTAURACIN

El otro gran cuadro oficial ms de cuatro metros de anchura es el de La Junta de Filipinas (Museo Goya, en Castres, Francia), encargado hacia 1815 por Jos Luis Munrriz, director de dicha institucin y a quien Goya retrat en estas mismas fechas.

La Junta de las filipinas

LA RESTAURACIN

Su actividad sigue siendo frentica, pues en estos aos finaliza la estampacin de Los desastres de la guerra y emprende y concluye otra, la de La Tauromaquia en venta desde octubre de 1816, con la que el grabador pretendi obtener ms beneficios y acogida popular que con las anteriores.

La Tauromaquia

LA RESTAURACIN

Esta ltima est concebida como una historia del toreo que recrea sus hitos fundamentales, y predomina el sentido pintoresco a pesar de que no deja de haber soluciones compositivas atrevidas y originales, como en la estampa nmero 21 de la serie, donde la zona izquierda de la estampa aparece vaca de figuras, en un desequilibrio impensable no muchos aos antes.
Desgracias acaecidas en el tendido de la plaza de Madrid y muerte del alcalde de Torrejn

FRANCISCO DE GOYA

Las Pinturas Negras (1820-1824)

La Quinta del Sordo fue el ltimo refugio de Goya en los aos ms tortuosos de su vida, totalmente sordo y enajenado mentalmente, pint en las paredes de aquella casa a orillas del manzanares, las obras ms destacadas de su "poca oscura".

LA QUINTA DEL SORDO

La Quinta del Sordo era el nombre de una pequea finca y casa de campo situada a las afueras de Madrid en la que vivi Francisco de Goya durante sus ltimos aos en Espaa antes de su exilio, y en la que se hallaban las Pinturas negras. En contra de la creencia popular, el nombre del inmueble no se deba a la sordera del pintor, sino a la de su anterior propietario.

LA QUINTA DEL SORDO

Goya adquiere esta finca a orilla del Manzanares, justo enfrente de la ermita y pradera de San Isidro, en febrero de 1819. Como en noviembre de ese ao Goya sufre una grave enfermedad de la que Goya atendido por el doctor Arrieta (1820) es estremecedor testimonio. La grave enfermedad que padeci desde noviembre de 1819 ,quiz el tifus. Fue atendido por el mdico Eugenio Garca Arrieta. Se autorretrata enfermo y agonizante, sostenido por detrs por el doctor que le da a beber alguna medicina. En un fondo oscuro aparecen al fondo a la izquierda unos rostros de mujer que la crtica ha identificado con la representacin de Las Parcas. Goya atendido por el doctor Arrieta

LAS PINTURAS NEGRAS

Con el nombre de Pinturas Negras se conoce la serie de catorce cuadros que pinta Goya entre 1819 y 1823 con la tcnica de leo al secco sobre la superficie de revoco de la pared de la Quinta del Sordo. Estos cuadros suponen, posiblemente, la obra cumbre de Goya, tanto por su modernidad como por la fuerza de su expresin.

LAS PINTURAS NEGRAS

Los leos fueron trasladados a lienzo en 1873 y actualmente se exponen en el Museo del Prado.

La serie fue catalogada por primera vez en 1828 por Antonio Brugada. Han sido variadas las propuestas de ttulo para estas pinturas.

Desde entonces hasta fines del siglo XIX la existencia de las Pinturas negras fue escasamente conocida y solo algunos crticos las describieron.

UBICACIN DE LAS PINTURAS

La romera de San Isidro 1819-1823

El Aquelarre o el gran Cabrn 1819-1823

FRANCISCO DE GOYA

Judith y Holofernes 1819-1823

Representa al dios Cronos, (Saturno en la mitologa romana), en el acto de devorar a uno de sus hijos. La figura era emblema alegrico del paso del tiempo, pues Cronos se coma los hijos recin nacidos de Rea, su mujer, por temor a ser destronado por uno de ellos. El tema de Saturno est relacionado, segn Freud, con la melancola y la destruccin y estos rasgos estn presentes en las pinturas negras. Con expresin terrible, Goya nos sita ante el horror canbal de las fauces abiertas, los ojos en blanco, el gigante avejentado y la masa informe del cuerpo sanguinolento de su hijo El hijo devorado, con un cuerpo ya adulto, ocupa el centro de la composicin. Uno de los temas centrales es el del cuerpo humano mutilado. No solo lo est el cuerpo atroz del nio, sino tambin, mediante el encuadre escogido y la iluminacin de claroscuro extraordinariamente contrastada, las piernas del dios, sumidas a partir de la rodilla en la negrura, en un vaco inmaterial. Saturno devorando a un hijo 1819-1823

FRANCISCO DE GOYA

La Leocadia 1819-1823

FRANCISCO DE GOYA

Vision fantstica o Asmodea 1819-1823

Procesin del Santo Oficio 1819-1823

tropos o las Parcas 1819-1823

Ria a garrotazos 1819-1823

Mujeres riendo 1819-1823

Hombres leyendo 1819-1823

Este cuadro, tal y como lo vemos hoy, prefigura la abstraccin y el surrealismo en pintura, como ya lo haba hecho Goya con respecto a otras corrientes pictricas de las vanguardias, como el impresionismo, o el expresionismo. El cuadro, muy austero, solo presenta la cabeza de un perro escondida o hundida sobre un plano inclinado de ocre oscuro y un espacio vertical en ocre ms claro, todo ello exento de cualquier otra figura. La mirada de la cabeza del perro se dirige hacia arriba, y podra representar la soledad. La ms enigmtica de todas las pinturas negras. En ella se muestra un perro que s lo la cabeza es la parte visible, ya que el resto del cuerpo est cubierto por un fondo ocre. Al verlo surgen inmediatamente preguntas como: Dnde se encuentra el perro? Qu es lo que mira el perro? Se est ocultando o se est hundiendo sin poder salir de algn lugar? El perro 1819-1823

Goya en Burdeos (1824 - 1828)

En mayo de 1823, las tropas del duque de Angulema toman Madrid con objeto de restaurar la monarqua absoluta de Fernando VII. Goya temi los efectos de esta y march a refugiarse.

Goya llega a mediados de 1824 a BURDEOS FRANCIA.

FRANCISCO DE GOYA

Los dibujos de estos aos, recogidos en el lbum G y el H o bien recuerdan a Los Disparates y a las Pinturas Negras.

Poseen un carcter costumbrista y recogen ESTAMPAS de la vida cotidiana de la ciudad de Burdeos recogidas en sus habituales paseos. El cromatismo se aleja de la oscura paleta caracterstica de sus Pinturas Negras. Presenta matices de azules y los toques rosados. El motivo, una joven, parece revelar la aoranza de Goya por la vida juvenil y plena.

La lechera de Burdeos
leo - Neoclasicismo 74cm x 68 cm

1827

FRANCISCO DE GOYA

Varios de ellos estn dibujados con lpiz litogrfico, con la tcnica de grabado que est practicando por estos aos, y utiliza en la serie de cuatro estampas de Los toros de Burdeos.

En los dibujos de estos aos tienen presencia dominante las clases

Ancianos que se muestran en actitudes juguetonas o circenses Tambin dramticas, un barbudo anciano que camina con la ayuda de bastones.

ESTAMPAS

Viejo Columpindose
19 cm x 13 cm

Aun Aprendo

FRANCISCO DE GOYA

Tambin sigui pintando al leo. Destacan los retratos a sus amigos, como el que hace al propio Moratn a su llegada a Burdeos .

Retrato de Leandro Fernndez de Moratn

leo sobre lienzo 60 x 49,5 cm

1824

FRANCISCO DE GOYA

Tambin retrata a Juan Bautista de Muguiro en mayo de 1827.

Juan Bautista de Muguiro

leo sobre lienzo 101 x 89 cm

1827

FRANCISCO DE GOYA

El 26 de marzo de 1828 su nieto Mariano y su hijo Javier lo visitaron en Burdeos. La emocin quebrant su ya delicado estado de salud y le oblig a guardar cama, postracin de la que ya no se recuperar. Muere el 15 de abril de 1828. Sus restos descansan hoy en la ermita de San Antonio de la Florida

FRANCISCO DE GOYA

LBUMES DE DIBUJOS

Los diferentes cuadernos o lbumes de dibujos de Goya son vehculos para sus apuntes, borradores, croquis, pero en mayor medida suponen una obra privada y personal con valor propio. Se distinguen el inicial Cuaderno italiano y otros seis lbumes catalogados con letras de la A a la F. En general fueron luego deshojados y vendidos los dibujos uno a uno.

lbum B o lbum de Madrid. Dibujo a la aguada y tinta china sobre papel.

Mujer maltratada con un bastn 17961797

FRANCISCO DE GOYA

Pertenece al lbum G

Castigo Francs

AUTORRETRATOS GOYA

Se conoce como su primer autorretrato. Lo realiza tras la vuelta de su viaje a Italia considerndolo un retrato hecho para que su familia lo tuviera presente ante su inmediato viaje. Aparece con larga melena, evocando posiblemente la imagen de los maestros barrocos, con una actitud de firmeza, seguridad en s mismo .

Francisco de Goya

Autorretrato
leo sobre tabla, 58 x 44 cm. 1773

FRANCISCO DE GOYA

Nueva imagen del artista. Aparece con el cuerpo perfil pintando un gran lienzo y mirando hacia el espectador. Despojado de atributos relacionados con su cargo de pintor real, gira su rostro hacia el motivo que pinta, dndonos as una imagen del mismo en ligero escorzo. La pincelada es aqu ms suelta. Goya aparece vestido con ropa cmoda en un interior, adelantando el modelo de retrato burgus que le ser propio a partir de estos aos.

Francisco de Goya

Autorretrato
leo sobre lienzo 86 x 60 cm

1783

FRANCISCO DE GOYA

Tambin existen numerosos dibujos en que el artista se autorretrata.

Francisco de Goya

Autorretrato
1790- 1795

Probablemente fue elaborado como regalo a la Duquesa de Alba.

Aparece ante un lienzo, mirando hacia lo que parece ser su modelo y con un atuendo a la ltima moda del momento.

Francisco de Goya

Autorretrato
leo sobre lienzo 18 cm x 12cm

1795

Actualmente, en la Real Academia de Bellas Artes de San Fernando, Madrid Goya se nos muestra en este cuadro como un artista que nos mira seguro de s mismo, mirando al espectador y mostrndose en su actividad vestido con una indumentaria muy moderna para la poca. Viste tejidos ingleses, pantaln de rayas horizontales y jubn corto con bordados. El aparatoso sombrero se debe a que est preparado con un armazn para colocar velas, pues Goya gustaba de terminar sus cuadros a la luz artificial. La luz incide de pleno en una gran ventana situada al fondo, lo que matiza la calidad de la iluminacin del cuerpo de la figura. Entre la ventana y l, se puede apreciar una mesa camilla.

Francisco de Goya

Autorretrato
leo sobre lienzo - Romanticismo 42 cm 28 cm

1795

FRANCISCO DE GOYA

Autorretrato Capricho N 1

Francisco de Goya

Autorretrato
1797-1798

FRANCISCO DE GOYA

Pintado a tinta china y aguada. Aparece su cara totalmente de frente y orlada con una melena medusea unida por las patillas a la barba, contorneando todo el valo del rostro. Con una mirada de gran intensidad

Francisco de Goya

Autorretrato
1800

FRANCISCO DE GOYA

De su senectud hay tambin testimonios

Autorretrato DE BUSTO CORTO con gafas

Se encuentra en el Museo Bonnat de Bayona, Francia. Adopta en l la pose de un tertuliano burgus.

Francisco de Goya

Autorretrato
1800

FRANCISCO DE GOYA

Dos magnficos autorretratos casi idnticos realizados. Uno donado por Javier Goya a la Academia de San Fernando y otro que se encontraba probablemente en la Quinta del Sordo

Francisco de Goya

Autorretrato
1815

El sueo de la razn produce monstruos. La fantasa aislada de la razn, slo produce monstruos imposibles. Unida a ella, en cambio, es la madre del arte y fuente de toda belleza.
Goya