Clsicos de Arquitectura: Casa en la Cascada / Frank Lloyd Wright

Arquitecto: Frank Lloyd Wright Ubicacin: Mill Run, Pennsylvania Clientes: Edgar Kaufmann Ingenieros: Mendel Glickman and William Wesley Peters Aos: 1936-1939 Fotografas: En Flickr, Western Pennsylvania Conservancy, Keystone State Photographer y Lee Sandstead, y www.fallingwater.org Frank Lloyd Wright dise en 1934-35 una casa extraordinaria en la Reserva Natural de Bear Run, Pensilvania, a 1298 metros sobre el nivel del mar. Ac, el ro que corre en el lugar cae repentinamente 30 metros. Esta casa es conocida como la Casa en la Cascada, la cual redefini la relacin entre el hombre, la arquitectura y la naturaleza.

Esta casa fue construida como casa de fin de semana para el Sr. Edgar Kaufmann, su seora y su hijo, el cual estudi arquitectura durante un corto periodo de tiempo en la escuela-residencia Taliesin de Wright. Este lugar haba sido propiedad de la familia durante 15 aos, y, cuando le encargaron a Wright el diseo de la casa, tenan en mente una casa enfrente de la cascada, para poder apreciarla. Sin embargo, Wright integr el diseo de la casa con la propia cascada, posndola justo encima de sta para que pasara a ser parte de la vida de los Kaufmann. Ms informacin e imgenes de la Casa en la Cascada a continuacin.

La admiracin de Wright hacia la arquitectura japonesa fue clave para su inspiracin del diseo de esta casa, al igual que de la mayora de sus obras. Al igual que en la arquitectura japonesa, Wright quera crear armona entre el hombre y la naturaleza, y la integracin de la casa con la cascada tuvo xito en eso. La casa fue pensada para que siempre se sintiera la fuerza con que cae el agua, no visualmente pero a travs del sonido, escuchndose en toda la casa.

Wright resolvi el diseo de la casa alrededor de la chimenea, el corazn de la casa, la que se consider como el lugar de reunin de la familia. Los cimientos de la casa son las rocas del lugar, y algunas de ellas sobrepasan el ancho forjado de la primera planta asomndose junto a la chimenea, lo que trae fsicamente la cascada al interior de la casa. Adems se refuerza el concepto de un ncleo vertical a travs de una extensin del alza de la chimenea, que la hace el punto ms alto del exterior de la casa.

La casa de la Cascada consta de dos partes: La casa principal de los clientes que se construy entre 1936-1938, y el cuarto de huspedes que se complet en 1939. La casa original contiene habitaciones sencillas, proporcionadas por el arquitecto, con un estar abierto con cocina compacta en la primera planta y tres dormitorios pequeos en el segundo piso. El tercer piso fue el lugar de estudio y dormitorio del hijo de Kaufmann. Todos los recintos de la casa se relacionan con el entorno natural, y el estar incluso tiene escalones que conducen directamente al agua. Las circulaciones dentro de la casa son oscuras, pasillo estrechos, para que los

habitantes tengan una sensacin de encierro en comparacin con lo abierto a medida que se acercan hacia el exterior. Los techos de las habitaciones son bajos, con el fin de dirigir la mirada horizontal hacia afuera. La belleza de estos espacios se encuentra en sus extensiones hacia la naturaleza, hecho con largas terrazas en voladizo. stas, que estn proyectadas hacia afuera en ngulos rectos, aportan un elemento de escultura a la casa, aparte de su funcin.

Para dar soporte a las terrazas, que ignoraban las fuerzas horizontales con sus grandes planos en voladizo, Wright trabaj con los ingenieros de Mendel y William Glickman Wesley Peters. La solucin estaba en los materiales. La casa tom una forma de albailera definitiva para relacionarla con el sitio y para las terrazas se decidieron por una estructura de hormign armado y reforzadas con acero lo que aumento la resistencia a la traccin. El exterior de la casa de la cascada impone una horizontalidad que se destaca gracias a los ladrillos y a los voladizos. Las ventanas de la fachada tambin tienen una condicin especial, ya que se abren en las esquinas, rompiendo con la caja de la casa incorporando el extraordinario paisaje exterior.

link: http://www.youtube.com/watch?v=9CVKU3ErrGM&feature=related La perfeccin de todos estos detalles perfecciona la casa en s, y aunque sta tiende a tener problemas estructurales que necesitan un constante mantenimiento, debido a su emplazamiento, no hay duda de que la casa de la cascada, que es ahora un monumento histrico nacional, es una obra extraordinaria. Es la presencia fsica y espiritual del hombre y la arquitectura en armona con la naturaleza.

Clsicos de Arquitectura: Villa Savoye / Le Corbusier

Arquitecto: Le Corbusier Ubicacin: Poissy, Francia Ao Proyecto: 1929 Situada en Poissy, a las afueras de Pars, la Villa Savoye de Le Corbusier es una de las contribuciones ms importantes a la arquitectura moderna en el siglo XX. Terminada en 1929, esta casa es una moderna casa de campo francesa que celebra y reacciona a la era de las nuevas mquinas. La Villa Savoye transform la carrera de Le Corbusier en uno de los principales precedentes arquitectnicos ms importantes de la historia. El desprendimiento de la Villa Savoye de su contexto fsico ayuda a que sea integrada dentro del contexto mecnico/industrial al principio del siglo XX, definiendo as la casa como una entidad mecanizada.

Le Corbusier es famoso por proclamar La casa es una maquina de vivir. Esta afirmacin no se traduce simplemente a un diseo de una cadena de montaje a escala humana, ms bien el diseo comienza a adquirir cualidades innovadoras y avances basados en otros campos de la industria, en pos de la eficiencia. En respuesta a su aspiracin y admiracin del diseo mecanizado, Le Corbusier establece Los 5 puntos de la arquitectura, los que son una simple lista de elementos preescritos para ser

incorporados dentro del diseo.

Los 5 puntos de la arquitectura pueden ser pensados como la forma moderna de interpretar Los 10 libros de Arquitectura de Vitruvio, no literalmente en el sentido de un manual instructivo para arquitectos, sino una lista de componentes necesarios para el diseo. Tanto que la Ville Savoye est meticulosamente hecho a la medida de los 5 puntos de Le Corbusier. Los 5 Puntos de la Arquitectura: 1 Los pilotis 2 El techo-jardn 3 La planta libre: 4 La ventana corrida 5 La fachada libre: (liberada de elementos estructurales)

Al entrar al sitio, la casa parece estar flotando por encima del paisaje soportada por delgados pilotis que se confunden con la linea de rboles del fondo, mientras que el nivel inferior est pintado de color verde para contribuir a la percepcin de un volumen flotante. El nivel inferior contiene los programas de servicio de la casa. Uno de los aspectos ms interesantes de esta casa es la fachada de vidrio curvo del nivel inferior que est concebida para coincidir con el radio de giro de los automviles del 1929, para que cuando los dueos

manejaran por debajo del volumen pudiesen entrar al garaje con un leve giro del volante.

Las habitaciones de la residencia, o el volumen superior, estn equipados con ventanas corridas que se mezclan discretamente con la fachada blanca y dura, liberando a la fachada de cualquier jerarqua. Las ventanas corridas comienzan a jugar con la percepcin entre el interior y el exterior, lo que no se hace completamente explicito hasta que uno de encuentra en el interior.

Una vez dentro, se hace claro el juego entre el espacio pblico y privado. Generalmente, las

habitaciones de la casa son relativamente privadas, cerradas. Sin embargo, Le Corbusier deja las habitaciones alrededor de una terraza exterior comunitaria, que se separa del estar por un ventanal de corredero. Esta nocin de las reas privadas vinculadas a programas ms pblicos se hace ms tarde muy comn en los proyectos de vivienda de Le Corbusier. Ambos niveles, el inferior y el superior, se basan en la idea de una planta libre que provoca continuidad de los espacios. Le Corbusier incorpora una serie de rampas que van desde el nivel inferior hasta el techo jardn, que obliga al habitante a aminorar la marcha y a experimentar el movimiento entre los espacios.

La Villa Savoye es una casa diseada en base a un paseo arquitectnico. Su experiencia est en el movimiento entre los espacios. No es hasta que uno se familiariza con las peculiaridades sutiles que el movimiento y las proporciones de los espacios evocan una sensacin de monumentalidad dentro del suburbio parisino.

Clsicos de la Arquitectura: Ronchamp / Le Corbusier

Arquitecto: Le Corbusier Ubicacin: Ronchamp, Haute-Saone, Francia Ao: 1954 En la comuna de Ronchamp, al sureste de Paris, se encuentra uno de los proyectos ms inusuales del arquitecto Le Corbusier, la Iglesia Notre Dame du Ronchamp, mejor conocida como Ronchamp. El encargo nace hacia 1950, cuando luego de la Segunda Guerra Mundial, la iglesia de la comuna, haba sido destruida. As, iniciando la reconstruccin, Le Coribusier es designado para proponer una nueva iglesia Catlica.

Los alrededores de Ronchamp, han sido por aos, un lugar de peregrinacin profundamente arraigado en la tradicin catlica. No obstante, luego de la guerra, se decide crear una iglesia que reinventa el espacio sagrado, dejndolo libre de detalles extravagantes y figuras religiosas. Le Corbusier crea una esttica moderna que trabaja el edificio como un verdadero objeto escultrico. La Iglesia, es actualmente, uno de los trabajos ms importantes de su carrera.

Al disear Ronchamp, Le Corbusier genera un volumen orgnico de paredes blancas, acercndose al aspecto etreo de la arquitectura moderna. Con el ingreso de la luz, las pequeas ventanas de color, cambian inmediatamente el interior del espacio, dotndolo de vida y simbolismo.

Ronchamp se encuentra en un terreno boscoso, alejado del resto de la comuna. La capilla es colocada sobre la cima de una colina, como un verdadero pedestal. Una referencia para los peregrinos.

En esta obra, Le Corbusier le otorga una especial importancia a los muros del edificio, pues son ellos los que le dan el carcter escultrico a la obra. Las paredes gruesas, y de suave curvatura, son construidas mediante hormign y mampostera. Con un sistema constructivo relativamente simple, el arquitecto aprovecha el diseo, estructural, esttica y funcionalmente. Las altas paredes, actan como amplificadores acsticos, que proyectan el sonido hacia todo el lugar.

Uno de los aspectos ms llamativos de la Iglesia, es el cielo curvo. El techo parece flotar sobre el edificio, apoyndose en columnas incrustadas en los muros, creando una brecha de 10 cm entre el techo y las paredes. El techo es quizs la nica seal de alguna influencia de los avances mecnicos, simulando las curvas del ala de un avin. Aerodinmica en el diseo, todas sus cualidades enormes y pesadas, aparecen sin peso ante la mirada del espectador.

Otro aspecto importante en el diseo de esta obra, son las espordicas ventanas que perforan los muros. Las perforaciones son profundas, y con un ngulo que permite que la luz entre de forma directa. Cada ventana ilumina de forma distinta debido a su tamao, posicin en el muro y color del vidrio. La luz ingresa creando un patrn moteado, similar a lo que ocurre cuando se miran las estrellas. Gran parte de la iluminacin del recinto, no se genera gracias a estas ventanas, si no a la separacin de 10 cm entre el techo y el muro.

Desde el exterior, la Iglesia destaca por sus formas curvas que se asemejan quizs al paisaje, en el interior en cambio, la forma pierde protagonismo y es la luz el elemento que da sentido al espacio. Este edificio, es sin duda, uno de los ms interesantes del siglo XX en la carrera de Le Corbusier.

La Casa Farnsworth / Mies van der Rohe

El diseo de la vivienda fue elaborado por Mies van der Rohe en 1946, a instancias de la doctora Edith Farnsworth, quien deseaba disponer de una segunda vivienda en la que pasar algunas temporadas en un ambiente relajado y solitario. La construccin se llev a cabo en 1950 y su coste, superior al presupuesto inicial, acab provocando un grave distanciamiento entre la clienta y el arquitecto. Aquella acus a ste de haberse excedido en el encargo y Mies consider que la rica seora Farnsworth careca de sensibilidad ante su arquitectura, mientras la doctora contrarreplicaba que cuando se instal en la casa a fines de 1950 la cubierta rezumaba agua hacia el interior y la calefaccin produca un efecto de condensacin de vapor sobre los cristales. As las cosas, la disputa acab llegado a los tribunales que, finalmente, fallaron a favor del arquitecto, condenando a la doctora a pagarle una elevada cantidad que cubriese el sobreprecio del coste de la vivienda. Independientemente de la polmica entre autor y clienta la casa Farnsworth presenta algunos

problemas de diseo. A los que ya se han indicado debe aadirse que carece de refrigeracin y, por tanto, en la estacin clida su interior produce un efecto parecido al de un invernadero. La casa Farnsworth ha pasado por diversas vicisitudes. Vendida en 1964 a otro propietario privado, en 2004 dos grupos conservacionistas norteamericanos llevaron a cabo una campaa de recaudacin de fondos para adquirirla, tras lo cual el edificio se ha habilitado como espacio visitable. A pesar de que result difcil para vivir, la elegante simplicidad de la casa Farnsworth es, an hoy, considerada un logro importante del estilo arquitectnico internacional. La Casa Farnsworth se llovi

Y literalmente. Una de las gracias de la Casa Farnsworth de Mies van der Rohe (1951) es que al estar elevada 1.5m sobre el nivel del suelo, le hacia el quite a las inundaciones habituales del sector donde se emplaza. Pero lamentablemente a Mies le faltaron algunos centimetros, ya que en 1956 y 1996 la casa se vi afectada por las subidas del ro cercano. Pero hace unos das, y debido a las inundaciones que produjo el huracn Ike, la casa quedo con 40 cm de agua en su interior. O sea, el ro subi casi 2 metros, superando lo que Mies haba

planeado como altura segura. Pues bien, ahora la casa -que actualmente es un museo- se encuentra en reparaciones y la fundacin Farnsworth ha abierto un blog para documentar el proceso de recuperacin de la casa, donde tambin se reciben donaciones. Si bien esta lluvia fue una de esas que ocurren cada 500 aos, me pregunto que irn a hacer para evitar que se vuelva a inundar, ya que claramente el problema pasa por el sitio en que se emplaza. Habr que ver con que salen estos gringos.

Clsicos de Arquitectura: El Pabelln Alemn / Mies Van der Rohe

El Pabelln alemn fue diseado por Ludwig Mies van der Rohe en el ao 1929 como la obra de representacin Alemana para la Exposicin Internacional de Barcelona celebrada en Montjuic ese mismo ao. El Pabelln se concibi como un recinto de modestas dimensiones y refinados materiales. Vidrio, acero y cuatro clases de mrmol, estaban destinados a albergar la recepcin oficial presidida por el rey Alfonso XIII junto a las autoridades alemanas. La originalidad en el uso de los materiales siempre destacada en la obra, no radica en la novedad de los mismos sino en el ideal de modernidad que representaban y su aplicacin rigurosa, en cuanto a su geometra, de la precisin de sus piezas y de la claridad de su montaje.

Conocido como una de las obras ms relevantes de la arquitectura moderna, el pabelln se caracteriza por la simpleza radical de su organizacin espacial y formas, junto con una ostentosa elegancia de los materiales aplicados. Fruto del continuo anlisis al que ha sido expuesto a lo largo de los aos, se le atribuyen distintas influencias entre las que destacan el particular gusto de su creador por la arquitectura tradicional japonesa, el suprematismo y el neoplasticismo.

Luego de la clausura de la Exposicin, el Pabelln tuvo que ser desmontado en el ao 1930. Pero debido al gran inters que gener la obra y su posterior reconocimiento, fue considerada la necesidad de su reconstruccin.

Oriol Bohigas en 1980 fue el impulsor de esta iniciativa desde la Delegacin de Urbanismo del Ayuntamiento de Barcelona. Fue as como se asign a Ignasi de Sola-Morales, Cristian Cirici y Fernando Ramos como los arquitectos a cargo de la investigacin, diseo y direccin de la reconstruccin iniciada en 1983. El nuevo edificio se inaugura en su ubicacin original en 1986. El Pabelln Alemn se ubica en el extremo oeste de la Plaza de Carles Buigas, en un espacio transversal al gran eje de Montjuic. Se levanta sobre un plano rectangular horizontal recubierto en mrmol travertino, que adems de ser el soporte del edificio, lo aleja de la cercana inmediata de la calle.

Sobre el basamento se desarrolla una composicin en base una retcula regular de ocho columnas. El Pabelln define sus espacios mediante el juego ortogonal de planos desplazados, los muros se disponen de tal modo que generan una absoluta fluidez espacial al interior del edificio. Amplios ventanales continuos dibujan el lmite exterior, declarando as la transparencia, la idea de libertad y progreso que la Repblica Alemana buscaba reflejar en su momento.

Una visin del total nos pone en cuenta del carcter horizontal de su diseo, el basamento, los grandes voladizos de la cubierta, unido a sus proporciones, exacerban esta condicin. La ligereza de las columnas de acero que relacionan estos planos le otorgan un carcter etreo, dando un efecto de ingravidez.

Mies Van Der Rohe disea el edificio separando la estructura del cerramiento as se genera un desprendimiento del techo con respecto a los muros, ya que ste apoyado sobre las columnas metlicas en cruz, permite que las paredes se dispongan de un modo ms libre, siendo stas en algunos casos elementos de soporte y en otros organizadores del espacio.

Podemos identificar claramente tres recintos dentro de la obra, un patio de recepcin, un ncleo edificado y un patio trasero.

El primero est definido por ser el rea de acceso, ah se encuentra un espejo de agua cuyo

fondo est cubierto en gravilla, una relacin interesante se da entre la opacidad de los muros, el reflejo del agua y la transparencia del borde del pabelln. Una esquina en que predomina el vaco y la transparencia marca el ingreso al edificio.

El ncleo edificado se determina a travs de planos de muros en distintos materiales y vistas controladas a travs de transparencias, opacidades, traslapos y vacos. Aqu entran en relacin los nobles materiales utilizados, vidrio, acero, y cuatro tipos de mrmol que recubren la armazn metlica del edificio: travertino romano, mrmol alpino verde, mrmol antiguo verde de Grecia y nice dorado de las montaas Atlas, en frica. Una pureza de formas casi minimalista caracteriza su disposicin y diseo.

El ltimo patio, se encuentra cerrado por una pared, presenta una poza de agua pequea, dispuesta sobre ella se encuentra la estatua Alba, de Georg Kolbe. La imagen de la estatua se proyecta mltiples veces sobre reflejos del agua, los cristales o el mrmol.

En la actualidad y debido a su inters como obra representativa del Movimiento Moderno, el Pabelln Mies Van der Rohe recibe visitantes todos los das, quienes pueden realizar tours instructivos durante todo el ao. A su vez acoge de forma espordica presentaciones y exposiciones temporales.

Clsicos de Arquitectura: Museo de Arte Contemporneo Niteroi MAC /

Oscar Niemeyer

Aquellos que visitan la obra de 2500 m2 del Museo de Arte Contemporneo de Niteroi admiran una obra, donde la tcnica da un importante apoyo al arte. Fueron necesarios cinco aos para erigir la estructura de cuatro pisos, utilizndose 3,2 millones de metros cbicos de hormign, lo suficiente como para levantar un edificio de 10 pisos. Con 16 m de altura, el MAC nace de la tierra en un solo cilindro, de 2,7 m de dimetro que sostiene todo el edificio, anclado en una fundacin gigante de 2 metros de altura. Tambin se encuentra un espejo de agua con 817 m2 de superficie y 60 cm de profundidad, que le otorga ligereza al edificio.

Un poco de historia. En mayo de 1991, talo Campofiriorito, arquitecto y crtico de arte y miembro de la Junta del MAC de Niteroi, fue junto al arquitecto Oscar Niemeyer y al alcalde Jorge Roberto Silveira, en busca de un terreno de la costa apropiado para el Museo de Arte Contemporneo de Niteroi. Finalmente encontraron un sitio en el punto de vista de Buen Viaje, perfecto para lo que buscaban. Fue inaugurado el 2 de septiembre de 1996.

Yo no quera un museo de cristal, si no una gran sala de exposiciones rodeado de paredes rectas y por una galera que protege y permite a los visitantes hacer una pausa de vez en cuando para apreciar la extraordinaria vista. (Oscar Niemeyer)

Adoptando el predominio de la lnea horizontal y la decisin de que la estructura de hormign (como exoesqueleto) estuviera ligeramente apoyada en un pilar, se crea una relacin continua con la plaza el paisaje y el mar.

La forma circular del museo, junto con grandes luces, dio lugar a una solucin estructural esencialmente radial, dividido en seis sectores, de acuerdo con el diseo arquitectnico. Una gran rampa exterior de hormign lleva al visitante a travs de 98 metros en el espacio libre, a las entradas de los pisos superiores.

Los vidrios del MAC se fabricaron exclusivamente para el proyecto. Los marcos son de perfiles de acero y estn inclinados a 40 grados respecto al plano horizontal. En el stano se encuentra un auditorio para 60 espectadores y el restaurante, donde una ventana delgada horizontal a lo largo de la parte frontal, lo que permite tener vista a la Baha. Adems est el centro de poder, las bombas hidrulicas y dos tanques de agua de 6.000 m3 cada uno. En la entrada del primer piso se encuentra la recepcin y administracin.

El proyecto de los muebles fue diseado por Anna Maria Niemeyer. El diseo estructural fue manejado por el ingeniero Bruno Contarini, quien trabaj con Oscar Niemeyer en muchas otras obras, incluyendo la estructura revolucionaria de la Universidad de Constantine, Argelia. La estructura del MAC es compleja, debido a que se encuentra, con su forma circular sobre un soporte central nico. Est diseado para soportar un peso equivalente a 400 kg / m y los vientos con velocidades de hasta 200 km/h.

La cpula de la MAC recibido tratamiento trmico e impermeabilizacin con material altamente resistente y se utiliza para proteger a los cohetes de la NASA. Este material tiene la capacidad de sufrir grandes variaciones trmicas. Los proyectos de iluminacin fueron diseados por Peter Gasper. En el hall central, las reflexiones en las paredes y la luz involucran todo el entorno. Externamente, el monumento es iluminado por faros, instalado bajo la superficie del agua en la base del museo. La iluminacin da nfasis a la ligereza de la estructura, para dar la impresin de que el MAC flota sobre las aguas de la Baha de Guanabara Para garantizar la seguridad de los visitantes del da y la noche, la rampa que conduce al museo tiene en su contorno un rayo de luz que marca el recorrido y todo el suelo est pintado en rojo rub.

Disponible para el espacio de balcn que rodea la hexagonal sala de exposiciones, Niemeyer trabaj la accin del paisaje de los alrededores, provocando la invasin del paisaje de la baha y toda su cualidad seductora al interior, un proceso de museificacin de los alrededores del edificio, con imgenes impresas en los marcos, produciendo una pelcula en movimiento, en la medida en que uno recorre el edificio.

Gracias a la geometra de las reas de exposicin, precedida por la curva de la rampa que conduce a los visitantes a una trayectoria circular, comienza un viaje en la puerta de la plaza, con varios puntos de vista a travs de la disposicin de los elementos arquitectnicos.

Clsicos de Arquitectura: Catedral de Brasilia / Oscar Niemeyer

Arquitecto: Oscar Niemeyer Ubicacin: Brasilia, Brasil Ao de Proyecto: 1958- 1960 Teniendo una historia tan significativa, la arquitectura de Brasilia, refleja tanto la riqueza y la importancia de la cultura, como una ciudad planificada. La iglesia como institucin tiene mucha importancia en la sociedad, por lo que el diseo de sta materializa un significado y personalidad nicos que se contraponen a las formas presentes en su entorno. Oscar Niemeyer pretenda hacer una clara declaracin mediante la expresin de grandes proporciones y diseo nico presentes en la Catedral de Brasilia, lo que deriv posteriormente a que recibiera el Premio Pritzker en 1988.

La primera piedra fue colocada a principios de septiembre de 1958, cuando los diseos comenzaron a ser propuestos y totalmente planeados por Oscar Niemeyer. Con un dimetro de 70 m, la nica estructura visible de la catedral son diecisis columnas de hormign de forma muy peculiar. La intencin de alcanzar el cielo con las dos manos se ve representada por largos elementos que se proyectan en altura, curvaturas blancas y de seccin parablica hacen el gesto.

Despus de la adicin de las ventanas exteriores transparentes, la catedral fue dedicada el 31 de mayo de 1970. Una continua vigilancia simblica resguarda la catedral desde el exterior, cuatro esculturas de bronce de 3 m cada una, cumplen ese rol. Estos representan a los evangelistas y se hicieron con la ayuda de Dante Cruz en 1968.

Ms esculturas se pueden ver el interior de la nave, donde tres ngeles se encuentran suspendidos por cables de acero desde la estructura central. Con un tamao que vara entre los 2.22 y 4.25 m de largo y un peso de 100 kg, 300 kg cada uno, fueron realizados por Alfredo Ceschiatti y Croce Dante en 1970.

Azulejos de cermica pintados a mano cubren las paredes del baptisterio de forma ovalada, estos fueron hechos por Athos Bulco, un pintor y escultor brasileo, en 1977. La Catedral se completa con su campanario que acoge cuatro campanas de bronce que fueron donadas por Espaa.

Ms detalles obvios del interior son las vidrieras de colores, con diferentes tonos de azul, blanco y marrn. Estos enormes vitrales fueron integrados y diseados para encajar entre las columnas de acero, el resultado fueron paos triangulares de 30 m de alto que se extienden a travs de 10 m.

El altar fue donado por el Papa PabloVI, as como la imagen de la Virgen Patrona de Aparecida. Al entrar en la Catedral, se alza una columna de mrmol con imgenes de los pasajes de la vida de la Virgen, pintado por Athos Bulco.

Debido a que est ubicado en la Esplanada dos Ministerios, no hay una comunidad que asista a los servicios fijos. La mayora de los que vienen a la misa son turistas o trabajadores de la Esplanada. La Catedral est abierta todos los das para visitas pblicas.

Clsicos de Arquitectura: Los Clubes Cuadra San Cristbal y Fuente de los Amantes / Luis Barragn

A los 62 aos de edad, en 1964, el arquitecto mexicano Luis Barragn comienza el proyecto de una de sus obras ms representativas, la Fuente de los Amantes ubicada dentro del Fraccionamiento Los Clubes, en el municipio de Atizapn en el Estado de Mxico. Esta obra se enmarca dentro de una intervencin mayor, asociada dentro del mismo proyecto a la Cuadra San Cristbal (caballerizas) y a la Casa Egerstrom, pensadas por l para una comunidad de caballistas. El conjunto, terminado en 1969, se transform en un smbolo de su obra por el impecable uso del agua, la abstraccin geomtrica de los distintos planos y el color, elementos recurrentes en su carrera.

La fuente es uno de los espacios para uso pblico dentro del proyecto. Este deba ser un estar para los jinetes y sus caballos, pero fue diseado en especfico como bebedero para los animales, no como fuente decorativa. Barragn lo describe as: la profundidad del estanque la calcul para que al pasar el caballo, le llegara el agua a la panza.

El jinete entra por un acceso lateral enmarcado por el gran muro rosado, luego baja hacia la pileta sobre el caballo, que se sumerge en el agua. Toda esta situacin se produce acompaada por el ruido del agua, que cae como cascada desde el acueducto perfectamente apoyado sobre otro muro del mismo material. De esta forma el agua aparece en calma y en movimiento, cambiante.

El uso del agua es caracterstico en su obra y es influencia de la arquitectura colonial mexicana. Pero va ms all de los pozos y acueductos de las haciendas y conventos, y las disea como esculturas independientes del agua, que pueden mantener su atractivo visual y espacial, sin necesidad de estar en funcionamiento.

La Cuadra San Cristbal, donde se disponen las caballerizas, se emplaza a 80 metros (aprox.) de la fuente, pero forman un solo proyecto por el tratamiento similar de los elementos y la

relacin programtica. El juego de tonos rosados que paradjicamente resalta la geometra ms bien abstracta de los muros y la presencia del agua, los vinculan leyndose como un solo espacio.

El total del conjunto se muestra entonces con un carcter fuertemente expresivo. Como una puesta en escena que espera la entrada del jinete, la abstraccin de los elementos contrasta con sus fuertes colores, y el grosor de los muros le da profundidad a las aperturas y prticos que en su justa medida insinan los jardines vecinos y hacen aparecer el cielo. El juego compositivo entre muros ciegos y perforados generan una experiencia, y sta se ve acentuada con el sonido del agua en movimiento, el suelo sin pavimentos y los olores de la vegetacin elegida por el mismo arquitecto.

Como en varias de sus obras, los espacios creados por Luis Barragn parecen atemporales, en reposo. En esta obra genera un exterior ms bien cerrado, es un lugar de encuentro pero creado para la reflexin solitaria y siempre abierto hacia al cielo. La forma de habitar el espacio est definida de esta manera ntima; finalmente la fuente fue pensada por su arquitecto para ser cruzada slo por un caballo y su jinete.

Edificio CEPAL -Emilio DuhartEl arquitecto ms relevante de Chile a mediados del siglo XX es Emilio Duhart. Discpulo de Gropius y de Le Corbusier en Pars, Duhart represent las tendencias arquitectnicas ms novedosas del momento. Su obra ms conocida es el monumental edificio sede de la CEPAL, dependencia de las Naciones Unidas construida entre 1960 y 1966 en el suburbio santiaguino de Vitacura. Esta singular obra presenta frmulas lecorbusianas, como el uso del hormign visto y el juego de volmenes. El edificio de la CEPAL, que se completa con un estanque oval y atractivos juegos de agua, destaca por su esplndida integracin con el entorno paisajstico. Duhart es tambin autor del proyecto de la embajada chilena en Buenos Aires, del que son rasgos principales el predominio de lneas horizontales, el juego de masas y la armona global. Planimetria

Imgenes

Clsicos de Arquitectura: SESC Pompia / Lina Bo Bardi

Arquitecto: Lina Bo Bardi Ubicacin: So Paulo, Brasil Ao Proyecto: 1977 rea Proyecto: 22,026 m2 El Centro Cultural SESC de Pompia, es una de las fantsticas obras de la arquitecta brasilera Lina Bo Bardi, ubicada en la ciudad de Sao Paulo y construida en 1977. Una vieja fbrica de Tambores convertida en la sede de uno de los edificios comunales del Servicio Social de Comercio, una institucin de enorme prestigio en la ciudad.

La obra de Lina Bo Bardi, a pesar de tener races identificables, no se corresponde a una arquitectura en especfico, su trabajo es nico. Siempre hay una idea fuerte traducida en imgenes poticas que la orientan formal y funcionalmente.

Sobre el terreno de una antigua fbrica que iba a ser demolida, se le pidi que proyectara un centro comunitario de ocio, cultura y deporte. Lina Bo Bardi, en un atrevido gesto simblico, preserva el edificio industrial, de ladrillo y en una sola planta, y lo complementa con dos grandes volmenes de hormign armado que refuerzan la idea de fbrica que quiso preservar, que entran en dilogo entre s mediante pasarelas, que no alteran el uso del suelo protegido slo por un deck de madera. Se configura as, el carcter monumental del espacio. Lina administr el uso de grandes galpones para canalizar las actividades permeadas por espejos de agua, exposiciones, entre otros. Durante su visita el espacio, Lina se encuentra con nios, jvenes, familias enteras que lo han utilizado como una forma de ocio. Todo esto debe continuar, con toda esta alegra, menciona Lina.

Entre los galpones, se extiende una calle en declive, donde todos los eventos ocurren tanto espontnea como planificadamente. El nuevo centro de ocio SESC se compone de una piscina y un bloque de canchas un rea de talleres, una biblioteca, salas de estar y de exposicin, un auditorio, un restaurante y una larga terraza solarium, distribuidos en cinco pisos. Una nueva y gigantesca chimenea se levanta frente a dos volmenes otorgndole al conjunto ese elemento arquetpico de los edificios fabriles. Uno de los elementos de esa intensa expresin plstica es el cuidado y variado uso del hormign.

Lina Bo Bardi establece una relacin con el contexto circundante, entendiendo ste no solo como un espacio geogrfico, sino como la sedimentacin de la memoria social, las costumbres y valores. Trabaja con todo lo preexistente, observndolo cuidadosamente, absorbiendo el entorno para poder recrearlo y traducirlo en su obra.

Trata de encontrar nuevos espacios de uso y transformar y reforzar los existentes. En el encofrado de la torre de agua se controla la rebaba; en los muros de las torres, se aprecian las huellas de tablas horizontales y verticales; en el bloque deportivo, los huecos se conciben como perforaciones primitivas; en los muros de hormign visto del volumen que alberga las canchas se leen incluso la llegada de las vigas de las losas interiores, as como las perforaciones de los andamiajes.

Es impresionante, del SESC de Pompia, lo vivo que est el edificio. Lleno de gente; algunos leyendo, otros haciendo deporte, o mirando alguna exposicin, jugando con puzzles murales, caminando, mirndose. Muchas personas ocupando el edificio en todos sus rincones y funciones.

Clsicos de Arquitectura: Sagrada Familia / Antoni Gaud

Arquitecto: Antoni Gaud Ubicacin: Disrito del Ensanche, Barcelona, Espaa Ao Inicio Construccin: 1882 Fundador: Josep Maria Bocabella El Templo Expiatorio de la Sagrada Familia, conocido como la Sagrada Familia, es una gran baslica catlica de Barcelona, Espaa, diseada por el arquitecto Antoni Gaud. Se inici en

1882, y todava sigue en construccin. Es la obra maestra de Gaud, y el mximo exponente de la arquitectura modernista catalana. El ao 1866, Josep Maria Bocabella, el promotor del proyecto, fund la Asociacin de Devotos de San Jos, con el objetivo bsico de construir el templo. Su construccin comenz dentro de un estilo neogtico, sin embargo cuando Gaud, de tan slo 31 aos, asumi el proyecto el ao 1883, replante el diseo completamente.

Una de las ideas ms potentes que plante en su diseo fueron las elevadas torres cnicas circulares que sobresalen apuntadas sobre los portales, estrechndose con la altura. Las proyect con una torsin parablica, lo que le dio una tendencia ascendente a toda la fachada, favorecida por muchas ventanas que perforan la torre siguiendo formas espirales.

La Sagrada Familia es una iglesia de cinco naves con crucero de tres, que forman una cruz latina. Sus dimensiones interiores son: nave y bside, 90 m; crucero, 60 m; anchura de la nave central, 15 m; naves laterales, 7,5 m cada una (la nave principal en total, 45 m); anchura del crucero, 30 m. El Templo se puede considerar dividido en los espacios siguientes: la Fachada de la Natividad, la Fachada de la Pasin, la Fachada de la Gloria con el Baptisterio y la Capilla del Sacramento, la Cripta, el bside, los Cimborios y Obeliscos, los Claustros, las Sacristas, la Capilla de la Asuncin, el Cruceo y el Transepto, las Naves y los Coros, y el Altar. Cada ventana, columna y

elemento hace referencia a santos, instituciones o misterios de la fe catlica.

El crucero tiene dos salidas, una a la fachada de la Natividad y la otra a la fachada de la Pasin. La nave principal tiene salida a la fachada de la Gloria, la ms importante de todas y todava sin construir, que ser la entrada principal del templo sita en la calle Mallorca. Estas fachadas tienen la misin de ilustrar de una manera comprensible los misterios del nacimiento, pasin y resurreccin gloria de Jesucristo. El bside es lobulado y est formato por siete capillas que en sus dos extremos tienen una escalera poligonal y estn dedicadas a los siete dolores y bienaventuranzas de San Jos. El deambulatorio se desarrolla alrededor del presbiterio.

El claustro, al contrario de la ubicacin tradicional a un lado del templo, rodea casi completamente el templo y se concibe como un elemento que asla del exterior. En el rea central del bside, el claustro estar dividido por la capilla de la Asuncin de la Virgen. A cada lado, habr una sacrista. A la izquierda de la fachada principal (de la Gloria), se edificar el Baptisterio y a la derecha la capilla de la Eucarista y la Penitencia. Cuando est terminado el templo, dispondr de 18 torres; cuatro en cada una de los 3 accesos y, a modo de cpula se encontrarn otras 6 torres, con la torre cimborio central, dedicada a Jess, de 170 metros de altura, coronado con la tpica cruz de cuatro brazos de Gaud, smbolo de Jesucristo, y otras cuatro alrededor de sta, dedicadas a los evangelistas, y un segundo cimborio dedicado a la Virgen.

En 1926 muri Gaud; slo se haba construido una torre. Del proyecto del edificio slo se conservaban planos y un modelo en yeso que result muy daado durante la Guerra Civil espaola. Hoy, 129 aos despus, la construccin del templo sigue la idea original de Gaud y, como hizo el arquitecto, se aplican las mejores tcnicas que hacen posible una construccin ms segura, ms cmoda y ms rpida.

Ya hace tiempo que las viejas vagonetas dieron paso a potentes gras mecnicas, que las antiguas herramientas manuales se han sustituido por precisas mquinas elctricas y que los materiales se han mejorado para asegurar una excelente calidad en el proceso constructivo y su resultado final. Actualmente la Fundacin de la Junta Constructora del Templo Expiatorio de la Sagrada Familia se ocupa de la gestin de los fondos econmicos y del ritmo del plan de construccin del Templo de la Sagrada Familia. Desde 1992 tambin se encarga de la gestin de la Casa-Museo Gaud en el Park Gell, casa en la que residi Gaud entre 1906 y 1926.