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EL PUNTO

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El punto es el elemento más simple y a la vez más complejo de la imagen. Es el elemento más utilizado en el plano del diseño. Morfológica y compositivamente, el punto no es la representación geométrica de ese concepto sino que tiene una dimensión relativa y variable pudiendo adoptar infinitas formas (1), desde el grano fotográfico (2) a la mancha de un pincel, significándose como un signo, una marca o una mancha, aislada y de reducido tamaño .

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Si, por ejemplo, observamos de cerca y con ayuda de una lupa una pantalla de TV podremos observar que la imagen se compone de puntos (rojos, verdes y azules) que dan forma a la imagen (3). Lo mismo ocurre en una fotografía tomada, por ejemplo, de la prensa; si aumentamos la imagen paulatinamente iremos viendo los elementos que la componen (pequeños puntos de tinta)(4). Al aumentar la imagen digitalizada, descubrimos los píxeles o unidades mínimas de información, que son puntos cuadrados. (5). Pero el punto no tiene que estar representado físicamente para mostrarse como elemento de la imagen o actuar plásticamente en la composición, ya que puede ser intangible, imperceptible e inmaterial. En este sentido, se pueden distinguir de tres tipos de puntos implícitos:

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Centros geométricos en el espacio plástico el centro es el foco o centro principal de atracción visual. (6)

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Puntos de fuga: son polos de atracción visual e provocan una visión en perspectiva. (7)

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Puntos, focos o centros de atención: son posiciones de la imagen que, por la disposición de los elementos icónicos, provocan y atraen la atención del observador.(8)

Funciones del Punto El punto cumple en la imagen una serie de funciones plásticas entres las que destacan las siguientes:

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Crear pautas o patrones de forma mediante la agrupación y repetición de unidades de puntos. La conexión de puntos permiten dirigir la mirada.(9)

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Actuar como foco de la composición (punto focal) o centro visual (10)

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Producir dinamismo al sugerir un efecto de movimiento.(11)

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Mostrar texturas y aportar sensación de espacio.(12)

Otras características

Crear ritmos en la composición. Cuando está colocado en el centro visual. diseño de objetos. patrones. La línea es el elemento plástico más polivalente y. produce la sensación es de equilibrio compensado. marcando un sentido direccional. el punto puede definir formas. por consiguiente. Por agrupamiento. planos. como en el arte.Aportar profundidad a la composición. sobre todo en representaciones planas y perspectivas . En tanto más unidos se hallen más concreción proporcionan a la línea.) . contornos. . el tamaño y su posición sobre el plano. etc. y significar. en el caso de la comunicación visual aplicada (señalética viaria.Separar planos y organizar el espacio. Si el punto está en el centro geométrico parecerá encontrarse más bajo y se romperá dicha sensación de equilibrio.Crear sentidos (vectores) direccionales.El punto posee una gran fuerza de atracción visual cuando se encuentra sólo y crea tensión en presencia de otro. trazados básicos para organizar la composición. Tiene dos fines esenciales: señalar. El punto puede intensificar su valor por medio del color. grafías. tonos o colores.. por encima del centro geométrico. . el que puede satisfacer un mayor número de funciones en la representación. relacionar elementos próximos y sugerir movimiento. Las principales funciones plásticas de la línea son: . LA LINEA La línea puede definirse como una sucesión ininterrumpida de puntos.

líneas de fuga. Al igual que el punto. aisladas. afectando a los demás elementos de la imagen. (1) 2 Las líneas aisladas son las representadas por los trazados geométricos más simples de rectas y curvas. (5) La línea sirve para visualizar lo que no existe y concretar lo esencial de la información visual. Puede ser de contorno y recorte.. (3) 4 La línea objetual es la que representa lo que se percibe como objeto unidimensional. intersección de planos. . cruces de rectas o líneas convergentes. conforma pictogramas y siluetas.Dar volumen a los objetos bidimensionales. define direcciones y crea tensión. . conjuntos de líneas. Su presencia genera dinamismo. La linea proporciona la estructura de la composición. ejes y diagonales de la composición. objetual y figural. (4) 5 La línea figural. no requiere la presencia material en la imagen para existir. Han sido divididas como: implícitas.Representar tanto la forma como la estructura de un objeto. 1 Las líneas implícitas son las constituidas por la geometría. es la que representa y describe la forma de un objeto. (2) 3 Los conjuntos de líneas están representados especialmente por los trazados perspectivos.

haciendo que el espectador efectue un recorrido visual predeterminado. En el grafismo. aquellas directamente relacionadas con los ejes horizontal y vertical del formato. y las que pudieran establecerse como divisiones de bases compositivas como la sección áurea o la regla de los tercios. Marca la dirección de lectura dentro de la composición. profundidad. quietud. acción y movimiento. espesor. que se ubican en sentidos opuestos.Entre las lineas principales de una composición hay que señalar. La línea sugiere estabilidad. y línea de interés. la línea tiene la misma importancia que la letra en el texto. De especial importancia son las lineas diagonales. Otros aspectos serían: distinción entre la línea continua y la linea de puntos y la naturaleza de los bordes (irregulares o lisos) . que actúan como puentes y vínculos de la composición marcando sentidos direccionales. siendo indispensable para la materialización y representación de las ideas. dirección con respecto a la página. forma (recta o curva). Entre éstas se distinguen las denominadas línea de fuerza. perspectiva. Los elementos perceptibles y analizables de la línea son: longitud. así como para ejecutar cualquier notación. color y cantidad.

Hay tres contornos que encierran los principios básicos de verticalidad. Su direccionalidad es la vertical y horinzontal y su proyección tridimensional. con tres puntos de apoyo. el círculo y el triángulo equilátero. centro e inclinación. como el movimiento de rotación que lo produce... totalidad. honestidad. Representa tanto el área que abarca. El triángulo equilátero Tiene los tres lados y ángulos iguales. Puede tener un fuerte sentido de verticalidad siempre que lo representemos por la base. Este contorno tiene un gran valor simbólico especialmente su centro. uno en cada vértice. solidez y equilibrio. Se asocia a ideas de estabilidad. cerrado.EL CONTORNO Cuando la linea se cierra sobre si misma describe un contorno determinando una tensión entre el espacio creado y sus límites. rectitud. Los contornos pueden ser estáticos o dinámicos dependiendo del uso que se les dé o de las diferentes direcciones que éste adopte. Es también una figura estable. Su direccionalidad es la curva y su proyección tridimensional la esfera. infinitud. Cada uno de ellos tiene su carácter específico atribuyéndoseles significados variables dependientes de asociaciones de ideas o de nuestras propias percepciones psicológicas y fisiológicas. conflicto y tensión. Se le asocian significados de acción. (También: torpeza. inestabilidad. esmero y permanencia). horizontalidad. Y puede tener diferentes significaciones: protección. estos son el cuadrado. calidez. Así: El cuadrado: Es una figura de cuatro lados de igual longitud que se unen en ángulos rectos. . aunque no tan estático como el cuadrado. Las modificaciones son el óvalo y el ovoide. el cubo en el caso del cuadrado y el paralepípedo en el caso del rectángulo. El círculo: Es una figura continuamente curvada cuyo perímetro equidista en todos sus puntos del centro. Su direccionalidad es la diagonal y su proyección tridimensional el tetraedro.

A partir de combinaciones y variaciones infinitas de estos contornos básicos derivan todas las formas imaginables. 1 2 3 La dirección horizontal-vertical (1). Cada una de estas direcciones visuales o fuerzas direccionales son importantes para la intención compositiva dirigida a la obtención de un efecto y un significado final. y la curva expresada por el círculo. Es la fuerza direccional visualmente más interesante y provocadora. Compositivamente es la más frecuente y representa soluciones de enlace. la diagonal. pueden simplificarse mediante el trazado diagonal entre los extremos (4). El Color . representada por el triángulo. La dirección curva (3) es también vinculante y dinámica. Tienen significados asociados a la repetición. así como de su relación con la estabilidad y el equilibrio en todas las cuestiones visuales. representada por el cuadrado. acción y perspectiva. La dirección diagonal (2) es la opuesta a los conceptos anteriores. Direcciones visuales básicas Los contornos básicos expresan tres direcciones visuales: la horizontal y vertical. Algunas direcciones curvas abiertas. significándose como alternativa a posibilidades intermedias. constituye la referencia primaria del hombre respecto a su natural estado de bipedestación. al ritmo y a las composiciones cerradas.

azul. Como experiencia sensorial el color se produce gracias a tres factores: 1. fue descubierto en 1666 por Isaac Newton.El color es el efecto de las radiaciones visibles que forman parte del espectro electromagnético. rayos X. o nanómetros. que son sensibles a la luz roja. añil y violeta. . Cada color responde a una determinada longitud de onda. tendremos distintas apreciaciones de los colores de los objetos. 3. sólo las ondas comprendidas entre los 400 y los 700 nanómetros provocan en el ser humano la sensación luminosa. verde. anaranjado. A la emisión de energía luminosa. El color está directamente relacionado con la luz. infrarrojos. Dependiendo de las características de la luz. verde y azul. A la respuesta o modulación física que las superficies de los objetos hacen de esa energía. El ojo humano contiene tres tipos distintos de receptores del color. El fenómeno de la descomposición de la luz. etc. Cuando nuestra retina se ve estimulada simultáneamente por todas las ondas electromagnéticas entonces percibimos la luz blanca. Sin luz no se perciben los colores. que observó que cuando un haz de luz blanca traspasaba un prisma de cristal. 2. amarillo. En los colores esta distancia se mide en milimicras. De la participación de un receptor específico: la retina. Este espectro está formado por todo el conjunto de ondas existentes. rayos ultravioleta. Todas estas ondas se miden tomando en consideración su longitud que es la distancia que separa una cresta de onda de otra. ondas de radio. dicho haz se dividía en un espectro de colores idéntico al del arco iris: rojo. De todo el espectro.

El sistema substractivo es el que se produce al aplicar los colores sobre el blanco del papel o el lienzo.NATURALEZA del COLOR Existen dos naturalezas cromáticas: el COLOR LUZ y el COLOR MATERIA 1) Color luz o color del prisma Resultado de la suma de las radiaciones de las distinta longitudes de onda de diferentes proporciones de azul. La mezcla aditiva de estos tres colores produce el color blanco y la ausencia de ellos el negro. Estos colores "secundarios" del sistema aditivo. Son los tonos que no pueden obtenerse por la mezcla de otros colores. y viceversa. Los colores son obtenidos por sustracción a partir de los primarios azul cián. (CMY) Si se mezclan producirán un tono marrón sucio que tiende a negro. Sumando mezclas en este sentido se multiplican los colores del círculo. Los tonos situados entre primarios y secundarios son mezclas iguales de los tonos adyacentes que dan lugar a los tonos terciarios. porque tienden a sustraer el color blanco de la luz. (3) Colores secundarios: verde. Resultado de la mezcla de dos primarios a . representa la sucesión progresiva y ordenada de todos los colores del espectro (1). azul cián y amarillo cadmio. el círculo cromático es de gran utilidad para seleccionar los colores adecuados a nuestro diseño. 1 2 El círculo cromático. A parte de permitirnos observar la organización e interrelación de los colores. color cián. constituyen los colores "primarios" de la mezcla sustractiva. rojo más verde produce amarillo. En él se incluyen los primarios y sus opuestos los secundarios complementarios. La suma de dos colores produce un secundario. Cuando absorbe toda la luz blanca sin devolver al ojo ninguna radiación. Al fenómeno de absorción de todas o parte de las irradiaciones luminosas se le denomina comúnmente síntesis o mezcla sustractiva. el objeto aparece blanco. En los colores pigmentarios hemos de diferenciar entre colores primarios. Las impresoras de color utilizan estas mismas combinaciones de colores de forma sustractiva. rojo y verde. naranja y violeta. vemos el objeto negro. y son la base de todos los restantes. ya que estos soportes reflejan la luz en vez de generarla. secundarios y terciarios 3 4 5 Colores primarios: rojo magenta. y verde más azul. Cuando un pigmento refleja toda la luz blanca que lo ilumina. Así: rojo más azul da magenta. 2) Color materia (color pigmento o color de la paleta). Los círculos aquí representados están compuestos por los doce colores básicos (2). el rojo magenta y el amarillo cadmio. En el centro se representa el negro como suma de todos ellos.

descartando su complementario. b. Complementarios cercanos: Relación que se establece al tomar como base un color cualquiera del círculo y. es decir. Estas mezclas producen el rojo anaranjado.partes iguales. Una tríada complementaria (principal) la constituyen los tres colores primarios. Tríadas complementarias: La relación formada por tres colores equidistantes tanto del centro del círculo. (5) 6 Colores complementarios: Cada color secundario es complementario del primario que no interviene en su elaboración. se seleccionan los dos equidistantes a éste. Los colores complementarios son los que se oponen en el círculo cromático. azul verdoso y azul violáceo y rojo violáceo. como entre sí. CARACTERÍSTICAS del COLOR Ya sean de naturaleza lumínica o pigmentaria. También se define como la variación cualitativa del color. Dobles complementarios: Relación formada por dos parejas de colores complementarios entre sí. en relación con la longitud de onda de su radiación. amarillo anaranjado. Así las más usadas son las formadas por: a b c a. su unión constituyen pares complementarios. Así.(6) Otras agrupaciones de colores seleccionados del círculo cromático establecen combinaciones armónicas de complementarios que resultan de gran interés para el diseñador. (4) Colores terciarios: son las mezclas producidas por colores adyacentes entre primarios y secundarios. . las características esenciales de los colores son: Tono o matiz Es el estímulo que nos permite distinguir un color de otro. verde o azul. del mismo modo que otra (secundaria) sería la formada por los secundarios. amarillo verdoso. formando 120º uno del otro. c. rojo.

. amistad y acogimiento.). . el color rojo de la fresa ha ido perdiendo intensidad hasta aparecer gris en uno de los casos. rojos.La intensidad de un color está determinada por su carácter de brillante u apagado. dan sensación de actividad. azules y violetas (colores asociados con el agua. verdes. la intensidad del color naranja. .) y fríos. hay que mezclarlo con un grís de blanco y negro de su mismo valor. en el segundo. pero igualmente pierde intensidad al agregarle blanco. es decir. de dinamismo. . Los colores fríos dan sensación de tranquilidad. En los ejemplos de arriba.La perdida de saturación de un color puede producirse añadiéndole blanco o mezclándolo con su complementario. por lo que el verde amarillento y el verde azulado serán matices diferente del verde. su nivel de pureza. el fuego. . .. lo que daría un color neutro. En la escala inferior. Saturación o Intensidad Es la sensación más o menos intensa de un color. de confianza..Los colores puros del espectro están completamente saturados.Para desaturar un color sin que varíe su valor. naranjas y amarillos (colores asociados con la luz solar.El matiz también hace refencia al recorrido que hace un tono hacia uno u otro lado del circulo cromático. de alegría. De un color puro se dice que es un "color muy vivo". Según el tono los colores se pueden dividir en cálidos. va decreciendo hasta un gris de su mismo valor al perder saturación. seriedad y distanciamiento. La máxima saturación de un color es aquella que se corresponde a la propia longitud de onda del espectro electromagnético y carece absolutamente de blanco y negro.. Los colores cálidos.

saturación y luminosidad. que al mismo tiempo pierde saturación. Características de tono. x El término valor es sinónimo de luminosidad e igualmente hace alusión al grado de claridad u obscuridad de un color. mientras que la luz artificial (luz de bombilla) tiene una baja temperatura de color (3. Dependiendo de la naturaleza de la luz los colores pueden variar notablemente ofreciendo resultados erróneos. brillantez o valor Se entiende como la capacidad de un color para reflejar la luz blanca que incide en él. pierde brillantez. A medida que se le agrega negro. tienen que adaptarse a otra característica. dá como resultado valores más altos o claros de ese color.000º Kelvin). la denominada temperatura de color de las fuentes que iluminan la escena. El mismo motivo con esta última temperatura de color produciría un notable cambio de los tonos que apareciendo filtrados de amarillo.000º Kelvin). al mezclarse proporcionalmente con blanco. Los tonos rojos de las imágenes superiores. . El naranja puro de arriba señalado con una X. La luz natural (luz día) tiene una alta temperatura de color (10.Lumniosidad. Los sistemas de registro como la fotografía o el vídeo. desde los más altos a los oscuros. tienen distintos "valores" de luminosidad. se intensifica en oscuridad y obtiene valores más bajos. Alude a la claridad u oscuridad de un tono.

Por ejemplo: 1 2 Cuanto más saturado está un color. suelen ser percibidas como colores cálidos. Ningún color puede ser evaluado al margen de su entorno. más enérgicos y extrovertidos (3). Las de alta frecuencia (amarillos. El cuadrado amarillo claro parece más cercano que el puro (2). mayor es la impresión de que el objeto se mueve. azules y verdes) suelen parecer más tranquilas e introvertidas. Según Josef Albers. los colores menos saturados transmiten sensaciones más tranquilas y suaves que los colores saturados que a su vez transmiten más tensión. anaranjados y rojos). El rojo y amarillo puros de estos ejemplos. naranja o marrón (4). 4 Las diferentes tonalidades también producen cambiantes sensaciones de distancia: un objeto azul o verde parece más lejano que un rojo. mayor es la impresión de proximidad. Su carácter cambiante. calidez y frialdad. Contraste simultáneo Además de las diferencias de tono. la única forma de ver un color es en relación con su entorno. o saturación. .Dimensiones del color La propiedad más determinante del color tal vez sea su carácter relativo. los colores reciben influencias que se manifiestan en sus variaciones de luminosidad. son colores de más tensión que sus parejas. Del mismo modo. Cada dimensión del color está relacionada con una reacción diferente. Cuanto más brillante es el color. 3 Las tonalidades de baja frecuencia del espectro (púrpuras. según los colores que los rodeen. El cuadrado rojo es más dinámico que el rosa (1).

El tono rodeado de verde parece más rojizo que el del cuadrado rojo circundado de violeta que lo hace aparecer más anaranjado (7). El mismo verde parece aclararse y hacerse más cálido al rodearlo de azul (5). 8 Por el mismo efecto de contraste simultáneo. El rojo de los dos cuadrados interiores de la imagen es de la misma intensidad. idéntico en ambos casos. Comparando el primero con el último observamos que en uno es casi blanco sobre el negro y en el otro sobresale oscuro sobre el gris claro (casi blanco) del fondo. Siendo iguales. 6 Cambio de saturación. Los efectos del contraste simultáneo de los colores. La falsa apariencia de intensidad desigual del gris interior se debe al contraste que produce la intensidad del gris circundante. Así: 5 Cambio de luminosidad. Los aparentes cambios de saturación se producen cuando un color está circundado por otro cercano a su complementario. pero el que se superpone al verde parece mucho más brillante por ser su complementario. conforme el fondo se hace más claro. parecen tener valores diferentes. el circundado parece más oscuro. parece más saturado al estar rodeado de un color azul. Algo semejante sucede en la obra de Albers (9). el gris de los cuadrados interiores de la imagen (8). saturación y tono. que aparecen progresivamente más oscuros.Este efecto se denomina contraste simultáneo. hacen referencia a los cambios aparentes de luminosidad. . el complementario del naranja que lo rodeaba antes (6). 7 Cambio de tono. cuando son idénticos. El cuadrado amarillo. Si el color circundante es más claro. donde los dos cuadrados interiores increíblemente son del mismo color. hay una diferencia en el brillo aparente de los cuatro cuadrados pequeños. o ilusión visual por la cual el brillo percibido de una zona depende de la intensidad del área circundante.

pero también la combinación de diferentes colores que en su mezcla mantienen parte de los mismos pigmentos de los restantes.9 Composiciones cromáticas. Armonía y Contraste Existen dos formas básicas de componer con el color: por armonía y por contraste. El dominante. cuando todos los colores participan en mayor o menor cuantía del resto de los colores intervinientes. aunque puede resultar un tanto carente de vivacidad. En todas las armonías cromáticas. tónico y de mediación. se pueden observar tres colores: dominante. suele tener una situación próxima a la del color tónico. es el color cuya función es actuar de enlace y transición de los anteriores. El tónico. Así diremos que una composición es cromáticamente armónica. El de mediación. La armonía más sencilla es aquella en la que se conjugan tonos de la misma gama o de una misma parte del círculo. es el color más neutro y de mayor extensión (su función es destacar los otros colores que conforman la composición). normalmente en la gama del complementario del dominante. Armonizar es combinar y coordinar los diferentes valores que el color adquiere en una composición. Combinaciones armónicas son aquellas en las que se utilizan modulaciones de un mismo color. En el círculo cromático. Según diversas teorías la sensación de armonía o concordancia suscitada por una . es el color más potente intensidad y valor.

sino que dispone de un "Mezclador de color" que nos permite seleccionar armonías cromáticas a partir de un tono seleccionado como primario. este selector establece el complementario. Así.colores de fuerte contraste entre tonos complementarios .composición gráfica tiene su origen exclusivamente en las relaciones y en las proporciones de sus componentes cromáticos. o menos saturados. armonías de tres.colores afines entre sí . Cuando se trabaja con colores y fuentes es igualmente importante cuidar la armonía entre ellos.colores de contrastes más suavizados entre un color saturado y otro no saturado. Se produce en la combinación de diversos tonos cromáticos.tonos de la misma gama representados en gradaciones constantes . fríos o cálidos. y a la vez elegir entre valores más o menos claros. Mezclador de colores de Corel Photo-Paint Programas como Corel PHOTO-PAINT. en su herramienta de selección del color no solo proporciona una gran variedad de "Paletas" y "Modelos". Contraste Se produce cuando en una composición los colores no tienen nada en común. . teniendo presente el contraste entre los textos y el tono del fondo. una condición derivada de la elección de los tonos y de su orden sobre el campo visual. Existen diferentes tipos de contraste: Contraste de tono. cuatro y cinco tonos. (Figuras superiores).colores equidistantes en el círculo cromático . Relaciones cromáticas armónicas serían las resultantes de yuxtaponer: .

Contraposición de lo grande y lo pequeño. grises. naranjas y amarillos frente a otros relacionados con la gama de colores fríos. de tal manera que ningún color tenga preponderancia sobre otro. pues la extensión de un color en una composición debe ser inversamente proporcional a su intensidad). Los extremos están representados por blancos y negros Contraste de saturación. Contraste simultáneo el que se produce por la influencia que cada tono ejerce sobre los demás al yuxtaponerse a ellos en una composición. azules púrpuras. y el otro esté modulado con blanco o con negro. Para lograr algo más armónico conviene que uno de ellos sea un color puro. Se produce por la modulación de uno o varios tonos puros saturados opuesto a blancos. Escalas cromática y acromática Las escalas pueden ser cromáticas o acromáticas: . negros. verdes. Contraste entre complementarios. u otros colores complementarios.Contraste de claro-oscuro hay uno o varios colores más aproximados al blanco y uno o varios colores más cercanos al negro. El tono puro debe ocupar una superficie muy limitada. Hay uno o varios colores más próximos a los tonos rojos. Contraste entre tonos cálidos y fríos. Contraste de cantidad.

una serie continua de colores cálidos o fríos y una sucesión de diversos colores. Las gamas y sus tipos Definimos como gamas a aquellas escalas formadas por gradaciones que realizan un paso regular de un color puro hacia el blanco o el negro.En las escalas cromáticas: los valores del tono se obtienen mezclando los colores puros con el blanco o el negro. La escala de grises o escala test. Se distinguen Gamas monocromas Son aquellas en las que interviene un solo color. bien añadiéndole blanco. negro o la mezcla de los dos (gris). una modulación continúa del blanco al negro. por lo que pueden perder fuerza cromática o luminosidad. Podemos distinguir entre: . y se forma con todas las variaciones de este color. se utiliza para establecer comparativamente tanto el valor de la luminosidad de los colores puros como el grado de claridad de las correspondientes gradaciones de este color puro (debajo). La escala acromática: será siempre una escala de grises.

cuando al color saturado se la añade sólo negro.Escala de saturación. Escala de valor. . Gamas medias. Gamas cromáticas Gamas altas. cuando se utilizan las modulaciones del valor y de saturación que contienen mucho blanco. el gris. cuando al tono saturado se le mezclan a la vez el blanco y el negro. cuando al blanco se le añade un cierto color hasta conseguir una saturación determinada. Escala de luminosidad o del negro. cuando se utilizan modulaciones que no se alejan mucho del tono puro saturado del color. es decir.

Composiciones Gamas polícromas. Son aquellas que presentan variaciones de dos o más colores. connotativo y esquemático.Gamas bajas. En el ámbito gráfico se aprecian tres aplicaciones diferentes del color: denotativo. Cartas de color de Kodak Valor expresivo del color Una de las características del color más usadas por grafistas y fotógrafos. es la de su valor como elemento puramente expresivo. cuando se usan las modulaciones de valor y luminosidad que contienen mucho negro. 1 El color denotativo El color es un elemento esencial de la imagen realista ya que la forma incolora aporta poca .

más puros. permitiendo que la identificación sea más rápida. Así el color ejerce una función de realismo que se superpone a la forma de las cosas: una fresa resulta más real si está reproducida en su color natural. que se usa cuando éste ejerce una función claramente potenciadora e identificadora del realismo de la imagen: la vegetación es verde. color saturado y color fantasioso. 2 El color icónico Es una diferenciación redundante del propio color denotativo. el cielo es azul. (1) Así. La adición de un color natural acentúa el efecto de realidad. Los colores de esta representación se ven alterados y son más densos. se define como color denotativo. En esta división se establecen tres categorías: color icónico. cuando el color está siendo utilizando como atributo realista. descriptivo. de la representación (en nuestro caso fotográfica). más luminosos. (3) . Pensemos en una misma fotografía en color o blanco y negro.información en el desciframiento inmediato de lo representado. (2) 3 El color saturado Hace alusión a un cromatismo exaltado de la realidad mostrada por la imagen.

Ejemplos de este apartado serían los múltiples efectos (virados. solarizaciones. pureza... en los intervienen múltiples factores de amplias subjetividades. inocencia y sinceridad. de vacío positivo y de infinito. de plenitud. la pena. Al mismo tiempo el negro brillante confiere elegancia. El blanco es el fondo universal de la comunicación gráfica.4 El color fantasioso Es otra variante de la denotación cromática realista que deviene de la manipulación fantasiosa del color de la imagen. donde sin alterar la forma sólo se viera afectado el color. etc. también soportan un significado simbólico más o menos reconocido. de recogimiento. que sin embargo deja siempre reconocible la iconicidad de la forma representada. limpieza. Esta alteración expresiva crea una ambigüedad o disociación color-forma. actividad. la desolación. el miedo. felicidad. que pueden ser de calma. coloreados selectivos. Es el símbolo del silencio. crea una impresión luminosa de sol. Hace referencia a significados no descriptivos ni realistas de lo representado. que examinó el efecto del color sobre los individuos) El color simbólico Los colores. pero a su vez también representa frialdad. El vacío negativo y lo infinito. Así se establece como el color Blanco: puede expresar luz. lo impuro y lo maligno. Negro: puede representar la oposición al blanco. simbólicos o estéticos. El color connotativo es lo opuesto al denotativo. . hasta el punto. de alegría. También evoca la muerte. paz. opresión. violencia. poder y nobleza. asepsia.) obtenidos por el tratamiento digital de la imagen. (4) El color connotativo Es un componente estético que afecta a las sutilezas perceptivas de la sensibilidad. El color psicológico Hace referencia a las diferentes impresiones que emanan del ambiente creado por el color. de la oscuridad. de que ésta puede quedar semioculta por la alteración cromática. del misterio. sino a valores psicológicos. si bien altamente condicionado por otros factores adyacentes. y posee un valor latente capaz de potenciar los colores vecinos. (La psicología de los colores fue estudiada por Goethe.

melancólico y podría representar también la introversión. se le llama ecológico. que lo hace más activo y soleado. Por otra parte. Es el color de la esperanza y de la calma indiferente: no transmite alegría. Así. la cobardía. protectores y cálidos. con sus gradaciones de gris. Naranja: posee un carácter acogedor. acción y movimiento. representan la lógica y lo esencial. el blanco y el negro. fidelidad. Visualmente es un color que se distancia. el blanco y el negro junto con el oro y plata. excitación o afectividad. Es místico. estimulante y una cualidad dinámica positiva. Produce dinamismo. Igualmente dependiendo de su grado de brillantez o saturación también representa la profundidad y el infinito. de la sexualidad y el erotismo. color del oro. Gris: simboliza la indecisión y la ausencia de energía. cálido. expresa duda. lo grandioso. animación. Rojo: se asocia a la euforia. Los tonos rojos son percibidos como colores excitantes. Evoca la vegetación. También representa la energía radiante y expansiva. tristeza o pasión. juventud. jovialidad. la fidelidad. Es un color frío e inmaterial y se asocia con el cielo. . sociables. el frescor y la naturaleza. al peligro y a la guerra. a la agresividad.Simbólicamente. amistad. Azul: armonía. Violeta: (mezcla del rojo y azul) es el color de la templanza. de la lucidez y de la reflexión. Es el centro de todo. Amarillo: tiene significados muy contrapuestos. luz solar. serenidad. También está relacionado con la naturaleza. Su tonalidad clara puede sugerir optimismo. la riqueza. y suma valores entre el blanco y el negro. Es símbolo de la pasión ardiente. Verde: es el color más tranquilo y sedante. la forma. son los colores del prestigio. El gris neutro es también signo de equilibrio. la calma y la higiene. melancolía y pasividad. calor. la mentira o los impulsos incontrolados. el mar y el aire. pero también a la sangre. la violencia. la traición. así como la seriedad o la tristeza. la confianza. la exaltación y la vitalidad. también representa el lujo. El verde azulado es más sobrio que su matización con amarillo. sosiego. si significa luz.

aparcar. electricidad). prohibición (girar.. Se utiliza para colorear los objetos de diseño y los mensajes gráficos.. para convertirse en la base de un amplísimo repertorio de signos gráficos de fuerte impacto visual que conocemos como código señalético. Dentro de esta distinción del color esquemático se incluyen las categorías definidas como color emblemático y color señalético. seguridad industrial.. organizaciones.) Estos colores siguen las formas y normas de señalización utilizada en cada caso. empleados en su condición de "colores planos". Son colores de alta saturación. pero siempre se usa como color plano. práctico y utilitario. los que rellenan símbolos como las banderas nacionales y los colores institucionalizados por los partidos políticos. creado bajo el espíritu corporativista..). códigos aéreo o marítimo. azul: información (aparcamiento. o instituciones del entorno social. minusválidos. usa toda la fuerza del color esquemático. como las señales de tráfico. Son colores emblemáticos. fumar). calles. El emblemático es un color simbólico.El color esquemático Es el color considerado exclusivamente como materia cromática y extraído de cualquier contexto icónico.. expresando un significado concreto según el color.. etc. .. Se aplican para señalizar y centrar la atención en puntos estratégicos (de carreteras. clubes deportivos. así: rojo. en su grado de mayor esquematización y visibilidad. El señalético. amarillo: peligro (contaminación. fábricas. El color esquemático es combinable en tonos y matices.. para ayudar a identificar y memorizar.